샌프란시스코 발레단

San Francisco Ballet
샌프란시스코 발레단
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일반 정보
이름.샌프란시스코 발레단
이전 이름샌프란시스코 오페라 발레단
창립년도1933년, 89년(연방)
설립자윌람 크리스텐슨, 해롤드 크리스텐슨, 르위 크리스텐슨
주요 개최지전쟁 기념 오페라 하우스
샌프란시스코
웹 사이트www.sfballet.org
시니어 스탭
최고 경영자켈리 트위데일
예술 스태프
아트 디렉터헬기 토마손
주요 지휘자마틴 웨스트
다른.
공립학교샌프란시스코 발레 스쿨
http://school.sfballet.org

샌프란시스코 발레단은 1933년 발레 거장 아돌프 볼름의 지도 아래 샌프란시스코 오페라 발레단으로 설립된 발레단이다.이 회사는 현재 샌프란시스코 전쟁기념오페라 하우스에 본사를 두고 있으며 헬기 토마손의 지휘를 받고 있다.샌프란시스코 발레단은 미국 최초의 전문 발레단이었다.클래식 발레와 현대 발레레퍼토리를 겸비한 연간 100회 이상의 공연을 선보이는 세계 유수의 무용단이다.미국발레극장, 뉴욕시립발레단함께 샌프란시스코발레단은 [1]"오늘날 세계 무대에서 미국 스타일을 정의하는 위대한 고전적 극단들의 트라이엄바이러스"의 일부로 묘사되고 있다.

역사

설립:크리스텐슨 형제

윌람 크리스텐슨, 해롤드 크리스텐슨, 그리고 르위 크리스텐슨은 많은 사람들에 의해 미국에서 발레를 설립하기 위해 그 누구보다 많은 일을 했다고 여겨지는 유명한 세 명의 형제들을 구성했다.예술적이고 음악적인 집안에서 태어난 세 형제는 어려서부터 민속 무용과 발레를 공부했고 1920년대와 1930년대에 유명한 보드빌 오르페움 서킷을 순회하며 많은 미국인들을 발레에 처음으로 노출시켰다.[2]

보드빌이 미국 대중문화에서 사라지자, 해롤드와 르우는 1935년 조지 밸런차인의 새로운 극단인 아메리칸 발레에 합류했다.1932년, 윌람은 오리건 주 포틀랜드에 발레 학교를 설립했고, 1937년 그는 샌프란시스코 오페라 [3]발레단의 수석 남성 솔로 연주자로 고용되었다.그는 1938년에 발레단의 발레 마스터이자 안무가가 되었다.1942년 동생 해롤드와 함께 오페라단을 인수해 샌프란시스코 [4]발레단으로 이름을 바꿨다.1951년 윌람은 SF발레단 감독직에서 은퇴하고 유타로 건너가 유타대 최초의 대학 발레학과에서 발레를 가르치기 시작했다.1963년 유타 시빅 발레단(현재는 발레 웨스트로 알려져 있음)을 제자들과 함께 설립하였다. 이 [5]발레단은 1978년까지 크리스텐슨의 감독 하에 있었다.

발랑친의 아메리칸 발레 지도 아래, 르위 크리스텐슨은 미국 태생의 [4]첫 단서가 되었다. 육군은 크리스텐슨을 제2차 세계대전에 참전시키기 위해 징집했다.전쟁이 끝난 후, 그는 발란친과 링컨 키르스타인의 발레 협회에 가입했고, 마침내 발레 마스터가 되었다; 그는 1946년부터 [6]1950년까지 그 역할을 맡았다.1951년, 그는 샌프란시스코 발레단의 공동 지휘자로서 그의 형 윌람과 합류했다.윌람이 그해 말 솔트레이크시티로 이사했을 때, 루는 SF발레단의 총감독을 맡았다; 그는 마이클 스뮤인이 그와 공동감독으로 합류한 1976년까지 그 자리를 지켰다.르위 크리스텐센은 [3]사망년인 1984년까지 SF발레단의 공동감독을 맡았다.

1935년 보드빌 서킷을 떠난 해롤드 크리스텐슨은 1946년 [7]무대에서 은퇴할 때까지 아메리칸발레단, 샌프란시스코 오페라발레단, 키르스타인스발레단, 샌프란시스코발레단과 함께 춤을 추었다.1940년, 그의 형 윌람이 그를 샌프란시스코 발레 학교의 지휘자가 되도록 초청했고, 1942년 윌람과 함께 SF 발레단을 구입했다.해롤드는 1975년 은퇴할 때까지 학교 이사직을 계속 수행했다.

1938–1950

1938년에 이 회사의 첫 번째 주요 작품은 윌람 크리스텐슨이 [8]안무한 코펠리아였습니다.1940년, 그것은 미국 회사에 의해 발레가 완전히 제작된 첫 번째 무대인 백조의 호수를 무대에 올렸습니다.1944년 크리스마스 이브에 이 회사는 호두까기 인형을 무대에 올렸습니다. 이것은 미국에서 춤춘 차이코프스키의 가장 인기 있는 작품의 첫 완제품입니다.

1942년 샌프란시스코 오페라 발레단은 발레와 오페라라는 두 개의 독립된 극단으로 분리되었다.발레의 절반은 윌람과 해롤드 크리스텐슨에게 팔렸다.윌람은 예술감독이 되었고 해롤드는 샌프란시스코 발레학교의 [8]감독을 맡았다.샌프란시스코 발레 길드는 샌프란시스코 발레단의 [9]후원 단체로도 결성되었다.

1951–1972

1951년은 샌프란시스코 발레단의 행정에 중대한 변화를 가져왔다.당시 수석 단서르였던 르위 크리스텐센은 그의 형 윌람 크리스텐센과 공동 감독으로서 파티를 열었다.그 후 1952년 르위 크리스텐슨이 단독 감독을 맡았다.그의 지도 아래, 샌프란시스코 발레단은 여행을 시작했고 미국의 중요한 발레단으로 자리매김하기 시작했다.1956년까지, 샌프란시스코 발레단은 서부 해안 지역에 있었지만 크리스텐슨은 메사추세츠에서 열리는 제이콥스 베개 무용 축제에 그 회사를 데리고 갔다.1957년에는 미국 발레단 최초로 극동지역을 순회공연하여 아시아 [8]11개국에서 공연하였다.1965년 새해 첫날 ABC-TV는 샌프란시스코 발레단이 출연하는 호두까기 인형의 르위 크리스텐슨 감독 작품 요약본을 1시간 동안 방영했다.

1972년 샌프란시스코 전쟁기념 오페라 하우스는 샌프란시스코 발레단의 공식 거처로 지정되었다.

1973–1985

1973년 마이클 스무인은 루 크리스텐슨과 샌프란시스코 발레단의 공동 예술감독이 되었다. 스무인은 1953년부터 [10]1961년까지 컴퍼니와 춤을 추었다.그의 지휘 아래, 1977년의 로미오줄리엣과 같은 작품들이 PBS 시리즈 대공연에서 방영됨으로써 SF 발레의 국내외적 인지도가 크게 높아졌다. 1978년 [11]미국에서 을 추세요.이 텔레비전 공연은 서부 해안 발레단과 전장 발레단이 PBS TV [12]시리즈에 처음으로 상영된 것이다.PBS는 스스무인의 SF 발레 작품 3편을 더 방영했고, 그의 작품인 '템페스트'와 '죽은 전사들을 위한 노래'는 에미상을 수상했다.스미인은 1985년까지 회사를 이끌었다.

1985년 ~ 현재

1985년 헬기 토마손의 예술감독 등장은 샌프란시스코 발레단에 새로운 시대의 시작을 알렸다.Tomasson의 direction,[13]샌 프란시스코 발레단에서 세계에서 가장 혁신적인 발레의 회사들 중 하나로 새로운 작품, 빈번한 초기 시운전으로 인해 globe,[14]에 포부가 있는 안무가의 repertory—spanning 클래식 발레, 신 고전 주의 발레, 현대 ballet—and은 디의 폭에 의해 인정되었다.versity회사원들 [15]중 한.Financial Times는 2012년에 다음과 같이 말했습니다. "Tomasson...미국 최고의 기업과 이른바 '지역 기업'[16] 간의 차별성을 무너뜨리는 데 일조했습니다.

25년 이상에 걸쳐 Tomasson은 "Swan Lake"(1988, 2009)를 포함한 고전 작품들의 호평을 받은 전편을 무대에 올렸습니다.잠자는 숲속의 공주(1990년), 로미오와 줄리엣(1994년), 지젤(1999년), 돈키호테(2003년), 호두까기 인형(2004년).1915년 파나마 태평양 국제 박람회 기간 동안 샌프란시스코를 배경으로 한 토마슨의 호두까기 인형은 유일한 독특한 샌프란시스코 호두까기 인형으로 유명하다.세트장('[18]페인팅 [17]레이디'로 알려진 샌프란시스코의 빅토리아 시대 저택 배경 포함)과 마이클 예건과 마틴 파클레디나즈 디자이너가 각각 제작한 의상이 특징입니다.초연되자마자 뉴욕타임즈토마슨의 호두까기 인형을 "날렵하고 우아하고 아름답다"[17]고 평가했다.

오늘날, 샌프란시스코 발레단은 매년 약 100개의 공연을 선보인다.이 회사의 다양한 레퍼토리는 프레데릭 애쉬턴 경, 조지 발란친, 데이비드 빈틀리, 어거스트 부르농빌, 카니파롤리, 르위 크리스텐센, 나초 두아토, 조르마 엘로, 윌리엄 포시, 제임스 쿠델카, 지리 카니파란, 세르게 등의 작품을 포함합니다.모리스, 루돌프 누레예프, 마리우스 쁘띠파, 롤랜드 쁘띠, 유리 포조호프, 알렉세이 라트만스키, 제롬 로빈스, 리암 스칼렛, 폴 테일러, 헬기 토마손, 안토니 튜더, 크리스토퍼 윌든.

2010년 발레단의 개막전인 실버 세레베이션은 토마손의 25년 예술감독을 [19]기렸다.

샌프란시스코 발레단의 80번째 시즌 갈라 오프닝에는 타란텔라 파스 드 뒤, 라를리엔느 솔로, 겐자노 파스 드 에서의 꽃 축제, 행인 클러치, 레이몬다의 2막 솔로, 트리오 세컨드 악장, 돈키호테 그랜드 파스 뒤 뒤 뒤 뒤 뒤 1막 있었다.rom Suite en Blanc.[20]

샌프란시스코 발레단의 2013년 시즌에는 트리오, 고스트, 보더랜드뿐만[21] 아니라 스위트 블랑, 니진스키, 봄의례, 오네긴, 레이몬다 액트 3세, [22]신데렐라가 포함되었다.

2014년 시즌에는 지젤, 한여름밤의 꿈, 눈물, 국경지대, 불새, 유령, 라바야데르의 그늘의 나라, 신데렐라, 쇼스타코비치 트릴로지, 카프리스, 마엘스트롬, 봄의례, 벌새, 5번째 시즌이 포함되었다.

2015년 시즌에는 세레나데, RAKU, 람바레나, 지젤, 정확성 현기증 나는 스릴, 두 커플을 위한 변주곡, 매니페스토, 라바야데르의 그늘의 왕국, 2막, 개더링에서의 춤, 벌새, 돈키호테, 쇼스타크 3부작, 카포비치 등이 포함되었다.

2017년 시즌에는 '하프너 교향곡' '파손함' '왕의 얼굴' '7개의 소나타' '낙관적 비극' '파스/파트 2016' '프랑켄슈타인' 바이올린 협주곡 '프로다이갈손' '다이아몬드' '퓨전' '살피어' 등이 포함됐다.렐라.

2021년 1월, 토마손은 2022년 [26]말에 회사를 은퇴한다고 발표했다.2022년 1월, 타마라 [27]로조가 토마손의 후계자가 되는 것이 발표되었다.

프로그래밍

샌프란시스코 발레단은 1월부터 5월까지 샌프란시스코 [28]전쟁기념오페라하우스에서 레퍼토리를 공연한다.또 7월에는 샌프란시스코에서 [29]열리는 스턴 그로브 페스티벌에서 공연하고, 여름과 가을에는 전국 투어를 하고, 12월에는 전쟁기념 오페라하우스에서 [28]호두까기 인형을 선보인다.

축제와 투어

1991년 샌프란시스코 발레단은 1993년, 1995년, 1998년, 2002년, 2006년, 2008년, 2013년에 복귀하여 26년 만에 뉴욕에서 공연하였다.첫 투어에 이어 뉴욕타임스는 "토마슨 씨는 전례 없는 일을 해냈다.그는 소위 지역 회사를 국가 대열에 올려놓았고, 댄서들을 놀랄 만큼 훌륭하고 순수한 고전적인 스타일로 연마함으로써 그렇게 했다.헬기 토마손이 이끄는 샌프란시스코 발레단은 미국 [15]예술의 화려한 성공 사례 중 하나입니다.

1995년 5월 샌프란시스코 발레단은 UNITED We Dance를 위해 전 세계에서 12개의 발레단을 주최했습니다.국제 축제.이 축제는 샌프란시스코 전쟁 기념 공연 예술 센터에서 열린 유엔 헌장 서명 50주년을 기념했다.

2008년 가을 샌프란시스코 발레단은 창립 75주년 기념행사의 일환으로 시카고의 해리스 음악무용극장, 뉴욕시티센터, 서던캘리포니아의 세거스트롬 예술센터 및 존 F.에서 호평을 받은 4개 도시 순회공연을 시작했습니다. 워싱턴 D.C. 케네디 공연 예술 센터그 해는 줄리아 아담, 발 카니파롤리, 조마 엘로, 마가렛 젠킨스, 제임스 쿠델카, 마크 모리스, 유리 포조호프, 폴 테일러, 스탠튼 웰치, 그리고 크리스토퍼 등 10명의 가장 인정받는 안무가들이 펼치는 신작 페스티벌로 절정을 이뤘다.다른 기념일 계획에는 기념책인 샌프란시스코 발레 앳 세븐티파이브와 2008년 12월 토마손의 호두까기 인형의 대공연 방송이 포함되어 있습니다. 샌프란시스코의 KQED Public Television과 제휴하여 제작한 PBS의 Dance in America 시리즈.

샌프란시스코 발레단은 또한 파리의 유명한 오페라 파리-팔레 가르니에(1994년, 2001년)와 같은 유명 공연장에서의 공연을 포함하여 빈번한 해외 투어 공연을 했다.런던의 새들러스 웰스 극장(1999, 2004, 2012)과 코벤트 가든로열 오페라 하우스(2002)아테네의 메가론 극장(2002년)과 헤롯 아티쿠스 원형극장(2004년)코펜하겐의 티볼리 가든(1998, 2010)과 에든버러 플레이하우스에서 열린 에든버러 국제 페스티벌(1997, 2003).2009년 가을, 샌프란시스코 발레단은 상하이와 베이징에서 공연하며 처음으로 중화인민공화국을 방문했다.

2012년, 샌프란시스코 발레단은 런던과 워싱턴 DC, 그리고 독일 함부르크, 모스크바, 아이다호 선밸리를 처음 방문하는 등 회사 역사상 가장 긴 투어를 시작했습니다.

브로드캐스트 및 미디어 프로젝트

1978년 샌프란시스코 발레단의 마이클 스미인이 연출한 로미오와 줄리엣은 서부 해안 발레단의 첫 작품이자 PBS 대공연에서 방영된 첫 번째 장편 발레가 되었습니다. 미국 드라마에서 을 춰라.[12]스스무인의 지휘 아래 1981년 제작된 발레 '템페스트'는 전쟁기념 오페라하우스에서 (PBS를 통해) 생중계된 최초의 발레가 되었다.3년 후, 1984년 PBS에서 발레단의 '죽은 전사를 위한 노래'를 방송하여 스미인은 [10]에미상을 받았다.

PBS와 SF발레단의 결실 있는 인연은 헬기 토마손이 안무한 2007년 발레단의 호두까기 인형 정기방송으로 오늘날까지 이어지고 있다.I 또한 2007년에는 캐나다, 호주, 미국의 한정된 극장에서 호두까기 인형과 함께 첫 극장 개봉을 했습니다.2011년에는 극장 배급사인 IndieNetFilms가 미국과 캐나다 전역에서 추가 상영을 주선했습니다.

2011년 12월, 샌프란시스코 발레단이 공연한 존 노이미어인어공주 미국 초연이 PBS의 위대한 공연을 통해 전국적으로 방송되었다. 미국에서 춤을 추고, 국제적으로도 춤을 추고.호두까기 인형과 인어공주 공연 DVD는 각각 2008년과 2011년에 출시되었다.호두까기 인형의 만점 CD와 신지 에시마 RAKU의 만점 CD가 각각 2010년과 2012년에 발매되었습니다.

수상 및 수상

그 회사는 수많은 상과 상을 받았다.2005년 샌프란시스코 발레단은 새들러스 웰스 시어터에서 열린 2004년 가을 시즌에서 첫 로렌스 올리비에상을 수상했다.런던 선데이 타임스는 약혼에 대해 "헬기 토마슨의 뛰어난 예술적 방향은...지역 미국 극단을 세계 최고의 발레단 [1]중 하나로 변모시켰습니다."2006년 댄스 유럽 매거진이 실시한 독자 여론조사에서 샌프란시스코 발레단은 "올해의 컴퍼니"로 선정된 최초의 비유럽계 발레단이었다.2008년, 샌프란시스코 발레단은 춤의 우수성으로 제롬 로빈스 상을 받았습니다.

2012년, Helgi Tomasson은 미국에서의 춤에 대한 개인의 공헌과 국가 댄스계에서 그들이 하는 역할을 인정받아 Dance/USA Honor의 수상자로 선정되었다.가장 최근에, 샌프란시스코 발레단은 영국에 기반을 둔 2014년 국립무용상 시상식에서 우수 컴퍼니 부문 후보에 올랐다.

회사

2017년 [30]9월 현재 샌프란시스코 발레단 소속.

아트 디렉터

발레 마스터 및 예술감독 보조

  • 리카르도 부스타만테
  • 펠리페 디아즈

발레 마스터스

안무가 인 레지던스

회사 교사

  • 헬기 토마손
  • 패트릭 아만드
  • 리카르도 부스타만테
  • 펠리페 디아즈

수석 무용수

이름. 국적. 트레이닝 기타 기업 이후 주요 내용
도레스 앙드레 스페인 에스투디오 데 단자 데 마리아 아빌라 2015
울릭 비르크자르 덴마크 덴마크 왕립발레학교 덴마크 왕립발레단 2017
막스 카우손 미국 샌프란시스코 발레 스쿨 2020
프랜시스 정 캐나다 고발레아카데미 2009
사샤 데 솔라 미국 키로프 발레 아카데미 2017
니키샤 포고 스웨덴 스웨덴 왕립발레학교
로열 발레 스쿨
빈 국립발레단 2020
벤자민 프리맨틀 캐나다 콜필드 무용학교

샌프란시스코 발레 스쿨

2019
마틸드 프루스티 프랑스 마르세유 국립발레학교
파리 오페라 발레 스쿨
파리 오페라 발레단 2013
안젤로 그레코 이탈리아 라 스칼라 발레 스쿨 라 스칼라 발레단 2017
티트 헬리메츠 에스토니아 탈린 발레 스쿨 에스토니아 국립발레단
버밍엄 로열 발레단
2005
에스테반 에르난데스 멕시코 댄스 교육을 위한 록 스쿨

로열 발레 스쿨

2018
루크 잉햄 오스트레일리아 오스트레일리아 발레 학교 오스트레일리아 발레단
휴스턴 발레단
2014
쿠라나가 미사 일본 지누시 가오루 발레 스쿨
아메리칸 발레 스쿨
보스턴 발레단 2019
줄리언 맥케이 미국 볼쇼이 발레 스쿨 로열 발레단
미하일로프스키 극장
2020
애런 로비슨 영국 테아트르

로열 발레 스쿨

영국 국립발레단 2018
원아파크 한국 선화예술학교
샌프란시스코 발레 스쿨
2020
제니퍼의 식물 학자. 미국 마리아 카가의 고전 주의 발레 아카데미.

샌프란시스코 발레 스쿨

2017
유안 탠 중국 상하이 댄스 학교

존 크랑코 학교

1997
사라는 반 패튼 미국 발레단 워크숍 뉴 잉글랜드의.
매사추세츠 청소년 발레단
덴마크 왕립발레단 2007
조셉 월시 미국 월넛 힐 학교는 미술관이다.
휴스턴 발레단 II
휴스턴 발레단 2014
위왕 중국 베이징무용학원, 샌프란시스코발레학교 2018
완팅자오 중국 북경무용학원

댄스 교육을 위한 록 스쿨

샌프란시스코 발레 스쿨

2019

주요 캐릭터 댄서

솔리스트

발레단

견습생

  • 알렉시스 아이우디
  • 줄리아나 벨리시모
  • 안드리스 쿤진스
  • 니콜 모이어
  • 펨벌리 앤 올슨
  • 제이미 아델 스티븐스
  • 조너선 티그
  • 알렉시스 발데스

공립학교

샌프란시스코 발레단의 공식 학교인 샌프란시스코 발레 학교는 미국에서 가장 오래된 발레 학교이다.이 프로그램에는 기술, 포인트 작업, 파스 드 뒤, 남성 기술, 현대 무용, 플로어 바레/컨디셔닝, 캐릭터 무용 등의 수업이 포함됩니다.남녀 학생들은 나이, 경험, 능력에 따라 분류된다.현재 샌프란시스코 발레 무용수의 50% 이상이 샌프란시스코 발레 [31]학교에서 약간의 훈련을 받았다.

이력 및 디렉터

이 학교는 샌프란시스코 오페라창시자인 개타노 메롤라가 오페라 [32]작품에서 무용수들을 훈련시킬 수 있는 기관의 필요성을 인식하면서 1933년 샌프란시스코 오페라 발레 학교의 일부로 설립되었습니다.이 학교는 1933년부터 1938년까지 발레 감독 아돌프 볼름의 지휘를 받았다.윌람 크리스텐슨은 1938년부터 1940년까지, 그의 형 해롤드 크리스텐슨은 1942년부터 1975년까지 [18]감독이 되었다.Richard L. Cammack은 1975년부터 1985년까지 이 학교를 감독했으며 1983년 프랭클린 스트리트에 있는 최신 시설로 이전하는 것을 감독했습니다.1985년, 새로운 SF 발레 예술 감독인 Helgi Tomasson은 낸시 존슨을 학교장으로 임명했다.Lola de Avila는 1993년부터 1999년까지 부국장으로, Gloria Govrin은 1999년부터 그 뒤를 이었다.2006년, De Avila는 복귀해, 2012년까지 어소시에이트 디렉터로서 활동해, Patrick Armand가 그 [33]역할을 완수했습니다.

학교 프로그램

그 학교 입학은 오디션에 의해서만 가능하다.학생들은 재정 지원 및 능력 기반 장학금을 신청할 수 있다.상급생은 2004년에 [34]설립된 1~2년간의 프로페셔널 전 프로그램인 SFBS 연수 프로그램에 참여하도록 권유할 수 있습니다.

매년 열리는 SF발레단 호두까기 인형 공연에서 최대 150명의 학생들이 오디션을 통해 춤을 추도록 선발된다.상급생들은 [35]레퍼토리 시즌에 SF발레단과 함께 춤을 출 수도 있다.

이 학교는 또한 4세에서 7세 사이의 아이들을 위한 프리 발레 프로그램을 운영하고 있다. 이 프로그램을 마친 후, 공부를 계속하기를 원하는 연령의 학생들은 학교에서 [36]계속하기 위해 오디션을 봐야 한다.

교직원

샌프란시스코 발레 스쿨의 교직원은 오랫동안 뛰어난 배경과 다양성으로 알려져 왔다.2017년 1월 현재 예술감독 헬기 토마손과 감독 패트릭 아만드가 이끌고 있다.저명한 교수로는 Patrick Armand, Cecelia Beam, Sandrine Cassini, Kristi DeCaminada, Karen Gabay, Jeffrey Lyons, Rubén Martin Cintas, Ilona McHugh, Pascal Molat(훈련 프로그램 어시스턴트), Anne-Sophie Diegrongrigrongie Dies가 있습니다.춤과 컨디셔닝, 헨리 버그(컨디셔닝), 레오니드 샤갈로프(캐릭터), 제이미 나루셴(음악), 다니엘 설리번(음악) 등이 있다.2017년 게스트 교수진에는 Sofiane Sylve(주요 게스트)[37]가 포함되어 있습니다.

샌프란시스코 발레 오케스트라

1975년 샌프란시스코 발레단의 공식 상임 오케스트라로 창단된 샌프란시스코 발레 오케스트라는 단일 도시의 3대 오케스트라 중 하나라는 보기 드문 위치를 차지하고 있다.1975년 말 호두까기 인형으로 데뷔한 이 오케스트라는 1990년대 세계 최고의 발레 오케스트라로 알려지면서 관객과 평단의 갈채를 받았다.

SFBO는 1978년부터 1984년까지 SF발레단의 투어 컴퍼니와 함께 공연을 했다.로열발레단, 로열덴마크발레단, 슈투트가르트발레단, 함부르크발레단, 볼쇼이발레단, 폴 테일러무용단, 아메리칸발레단, 파리오페라발레단샌프란시스코 베이 에리어를 순회공연한 유명 국제발레단과 동행했다.1995년, 오케스트라는 UNITED We Dance Festival에서 13개의 국제 무용단과 단 한 주 동안 협연하는 놀라운 임무를 맡았다.

49명으로 구성된 이 오케스트라는 겨울과 봄 레퍼토리 시즌 내내 SF발레단에 반주한다.1979년 샌프란시스코 전쟁기념군인빌딩 허브스트극장에서 하이든, 아이베스, 비발디작품을 포함한 프로그램을 연주하며 오케스트라로만 데뷔했습니다.

오케스트라 스태프 및 음악가[38]

SFBO는 49명의 멤버로 구성되어 있으며 음악 감독이자 지휘자인 마틴 웨스트가 대표를 맡고 있다.창립 콘서트마스터이자 독주 바이올리니스트인 로이 말란은 40년간 [39]재직하다 2014년 12월 은퇴했다.엄밀한 수색 끝에,[40] Cordula Merks는 2016년에 콘서트 마스터로 임명되었습니다.2013년 10월 현재 뮤지션과 스태프는 [41]다음과 같습니다.

바이올린 1
Janice McIntosh, Associate Concertmaster 로빈 핸슨
베니 시노하라 어시스턴트 콘서트 마스터 브라이언 리
하이디 윌콕스 마리야 보로지나
미아 김
바이올린 II
마리안 바그너 교장
Craig Reiss, 어소시에이트 교장 클리프턴 포스터
Jeanelle Meyer, 부교장 엘버트 차이
비올라
Anna Kruger, 교장 직무대행 엘리자베스 프라이어
Joy Fellows, 부교장 대행 파울 에를리히
Caroline Lee, 부교장 대행
첼로
에릭성 교장 탈리아 무어
조나 김, 교감 노라 피르케
빅터 피에로, 부교장
콘트라베이스
조너선 랜슬, 교감
에시마 신지 교감 마크 드루리
플루트
바바라 차페 교장 줄리 맥켄지, 두 번째 & 피콜로
오보에
로라 그리피스 교장 마릴린 코인, 두 번째 & 잉글리시 호른
클라리넷
나탈리 파커 교장 James Dukey, 2nd & Bass Clarinet
바순
루퍼스 올리비에 교장 Patrick Johnson-Whitty, 2위 & Contrabasoon
경적
케빈 리바드 교장 키스 그린
Brian McCarty, 부교장 빌 클링겔호퍼
트럼펫/코넷
아담 루프트먼, 교장 랄프 바그너
트롬본
제프리 부딘 교장 홀 고프
베이스 트롬본
스콧 손턴 교장
튜바
피터 와하프티그 교장
팀파니
타악기
데이비드 로젠탈 교장
하프
안나벨 토블 교장
2015년 게스트 콘서트 마스터
미하엘 루트비히 나나 그린홀츠
마티외 아라마 로렌스 잭슨
리디아 홍 코둘라 메르크스

샌프란시스코 발레 오케스트라 음악 감독

이 오케스트라는 1975년부터 1998년까지 데니 드 코트우가 지휘했는데, 그 때 드 코트오는 말기 암 투병 때문에 그 [42]자리에서 물러나야 했다.1995년부터 지휘자로 활동해 온 에밀는 2001년 워싱턴 D.C. 국립교향악단에 합류하기 위해 떠날 때까지 오케스트라를 이끌며 음악감독의 역할을 맡았다.그는 2003년 임시 지휘자를 떠나 앤드류 모그렐리아가 뒤를 이었다.2005년, 모그렐리아는 샌프란시스코 음악원에서 음악 감독으로서의 임무에 집중하기 위해 떠났다.같은 해, 이 오케스트라의 단골 객원 지휘자인 마틴 웨스트가 음악 [43]감독 자리에 올랐다.2018년에는 단골 객원 지휘자 명루크가 수석 객원 지휘자로 임명되었습니다.

샌프란시스코 발레 오케스트라 음반

이 오케스트라의 레퍼토리는 베토벤, 비제, 그리고 델리베의 작품을 포함하여 4세기 음악사에 걸친 수백 개의 작품을 포함하고 있으며, 그 중 다수는 녹음되고 비평가들로부터 큰 갈채를 받았다.이 오케스트라의 녹음 중 네 곡이 PBS의 위대한 공연을 통해 TV로 방영되었습니다. 미국에서 춤을 추다.

녹음 내용은 다음과 같습니다.

  • 오델로—엘리오트 골덴탈의 발레 슈트 (바레즈 레코드)
  • 차이코프스키: 호두까기 인형(오브리엔 엔터프라이즈), 1988년
  • 쇤베르크, 스포르, 엘가, 헨델: 현악 4중주 & 오케스트라 작품 (아라베스크 레코드)
  • 클로드 드뷔시: 재발견, 초연 오케스트라 녹음(아라베스크 레코드)
  • RAKU(샌프란시스코 발레 레코드)
  • The Tempest - 폴 치하라의 완전한 발레:SF발레 오케스트라는 1981년에 "Performing Arts Orchestra"라는 이름으로 이것을 녹음했습니다(참조 녹음).
  • 호두까기 인형 Op.71 (코흐 국제 클래식)
  • 첼로·오케스트라를 위한 러시아 명곡(쇼스타코비치 첼로 콘서트, 차이코프스키 로코코 변주곡 등, 질 베일리, 첼로)
  • 델리브 - 발레의 코펠리아/실비아 확장 스위트(참조 기록)
  • Weber - Clarinet Concerti No.1 & 2 (Allexander Fiterstein, Clarinet) (브릿지 레코드)
  • 베토벤 - 3중 협주곡 C장조, 작품 56, 이플랫 장조 피아노 트리오, 작품 1번 (클래몬트 피아노 트리오), (브릿지 레코드)
  • Bizet: 심포니(C장조), Jeux D'Enfants, Variations Chromatique(참조 레코드)
  • 예스턴 - 톰 소여 - 3막 발레단 (PS 클래식)
  • Karpman - Ask Your Mama - Langston Hughes' Ask Your Mama의 음악적 배경: 재즈 12가지 분위기 (에비 레코드)
  • 윙거 - 니진스키, 유령, 이별의 은혜와의 대화 (VBI 클래식 녹음)

봉사단

샌프란시스코 발레단은 컴퍼니와 샌프란시스코 발레 스쿨의 지속적인 성공을 돕는 대규모 자원봉사자 네트워크를 가지고 있습니다.

200명 이상의 발레 자원 및 자원봉사 단체(BRAVO) 자원봉사자들이 매년 10,000시간 이상의 자원봉사 시간을 기부하며, 사무실 업무, 소매 업무, 발레 무용 교육 센터, 리셉션, 기금 모금자, 봄 학생 쇼케이스 및 기타 특별 [44]이벤트를 지원합니다.

샌프란시스코 발레 보조단은 100명의 헌신적인 여성들로 구성된 단체로 매년 100만 달러 이상의 순 기부금을 모으기 위해 자원하고 있다.이 그룹은 개인 기금 모금 외에도 오프닝 나이트 갈라, 패션 쇼, 학생 쇼케이스 등 3개의 연간 작품을 제작하고 있으며, 수익금은 발레단과 샌프란시스코 발레 [45]스쿨에 기부된다.

샌프란시스코 발레단의 Allegro Circle은 춤에 대한 열정을 공유하고 [46]신세대 구독자와 후원자 개발을 위해 그들 자신의 개인, 전문직, 박애적 자원들을 기부하는 전문직 남녀들의 모임입니다.

San Francisco Ballet's ENCOR! 그룹은 현지 젊은 프로페셔널들에게 무대 뒤에서 보는 시각으로 다양한 사회 및 교육 이벤트에 대한 접근을 제공합니다.이러한 이벤트의 스탭은, 200명 이상의 멤버에게 폭넓은 자원봉사 [47]기회를 제공하고 있습니다.

레퍼토리


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레퍼런스

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추가 정보

기사들

외부 링크