L'Histoire du soldat

L'Histoire du soldat

Histoire du soldat,[1] 또는 Tale of the Soldier, 즉 처음 출판된 것처럼, 세 명의 배우, 한 명 이상의 댄서, 그리고 악기들의 "읽고, 연주하고, 춤추는" 1918년의 한 시간 동안의 연극 작품입니다. 이 곡의 음악은 이고르 스트라빈스키가 작곡하고, 프랑스어로 그것의 리브레토는 스위스 작가 Charles Ferdinand Ramuz가 작곡했습니다. 그 두 남자는 그것을 함께 구상했고, 그들의 기초는 알렉산더 아파나시예프의 수집품에 있는 러시아 이야기 "도망친 병사와 악마"입니다.[2]

음악

Histoire du soldat는 클라리넷, 바순, 코넷(종종 트럼펫으로 연주됨), 트롬본, 타악기, 바이올린, 더블베이스의 악보입니다. 음악은 변화하는 시간-서명으로 가득 차 있으며, 이러한 이유로 항상은 아니지만 보통 지휘자와 함께 연주합니다.

역할

라무즈는 세 명의 배우를 통해 거대한 경제적 이득을 얻는 대가로 자신의 바이올린을 악마와 거래하는 군인의 비유를 설명합니다. 내레이터는 여러 명의 마이너 캐릭터를 모두 내레이션하고 성대모사하는 악마, 그리고 병사 자신은 확인되지 않은 군대 출신 조셉입니다. 무용수는 보통 침묵하는 공주의 역할을 합니다.

첫 공연

스트라빈스키는 스위스의 자선가 베르너 라인하트(Werner Reinhart)에 의해 이 작품의 제작에 큰 도움을 받았습니다. 그는 초연을 후원하고 밑그림을 그렸습니다. 스트라빈스키는 감사의 뜻으로 히스토아르를 그에게 바쳤고,[3] 그에게 원고를 주었습니다.[4][5]

Histoire du soldat는 1918년 9월 28일 로잔에서 Ernest Ansermet에 의해 처음 공연되었습니다. 스트라빈스키의 친구이자 챔피언이자 발레 러시아의 안서멧의 조수였던 영국 지휘자 에드워드 클라크는 1926년 뉴캐슬어폰타인에서 열린 영국 초연을 이끌었고 이듬해 7월 런던에서 세 차례 완전 무대에 올려진 공연을 펼쳤습니다.[6]

스위트룸

라인하트는 1919년 그의 최근 실내악 연주회에 자금을 대면서 스트라빈스키의 작품에 대한 지원을 계속했습니다.[7] 여기에는 클라리넷, 바이올린, 피아노를 위해 편곡된 Histoire du soldat에서 아마추어 클라리넷 연주자였던 Reinhart에게 경의를 표하는 5개의 숫자 모음이 포함되었습니다.[8] 이것은 다른 음악가들이 7개의 독창적인 악기들을 모두 사용한 더 큰 모음곡을 이용할 수 있기 훨씬 전인 1919년 11월 8일 로잔에서도 처음 공연되었습니다.[9]

구조.

작품의 16개의 내러티브 섹션과 기악 섹션은 번갈아 가며 중복되는 것을 의도하지 않습니다.

1부

병사 조셉 듀프라트(Joseph Duprat)는 15일간의 휴가로 지친 상태로 고향을 향해 걸어가고 있습니다. (마르쉐솔다트 / 병사의 행진) 그는 개울가에 있습니다. 그의 가방에서 그는 행운의 성 요셉 메달을 꺼내고, 그 다음에는 거울을 꺼내고, 그 다음에는 그의 약혼자 사진, 그리고 마지막으로 그의 바이올린을 꺼냅니다. 그는 연주하기 시작합니다. (Petits au bord du ruisseau / Airs by the Stream) 나비 그물을 든 노인으로 변장한 악마가 나타납니다. 조셉은 그를 눈치채지 못하지만 계속해서 경기를 합니다. 악마는 뒤에서 몰래 다가와 그를 놀라게 합니다.

악마는 요셉에게 그의 바이올린을 팔아달라고 부탁합니다. 요셉이 거절할 때 그는 책 한 권을 그에게 주었는데, 그 책은 형언할 수 없는 부를 가져다 줄 것이라고 말했습니다. 요셉은 책을 이해하지 못하지만, 악마는 그에게 그것이 그의 값싼 바이올린보다 더 가치가 있다고 설득합니다. 조셉은 이 책이 미래에 일어날 사건들을 포함하고 있다는 것을 깨닫습니다. 그는 이 책에 대해 배우고 악마에게 바이올린을 가르치기 위해 악마의 집에서 호화롭게 3일을 보내겠다는 악마의 제안을 받아들입니다. 이 임기가 끝나면 악마는 요셉을 데리고 집으로 갑니다. (재기: 마르케 뒤 솔다트).

그러나 어느날 그의 고향에 도착한 요셉은 이상한 점을 발견합니다. 모두들 요셉을 보면서 도망칩니다. 그는 남편과 아이들과 함께 그녀를 찾기 위해 약혼자의 집에 도착합니다. 마침내 그는 3일이 아니라 3년이 지났고, 그의 예전 이웃들과 친구들은 그가 유령이라고 생각한다는 것을 깨닫습니다.

요셉은 변장한 악마를 소상인으로 보고 그와 맞서게 됩니다. 악마는 요셉에게 책의 힘을 상기시켜주면서 요셉을 진정시키려 합니다. 요셉은 처음에는 행상으로 시작했지만 책을 통해 얻은 지식으로 금세 부를 쌓았습니다. 군인은 이 물질적인 부를 아무 의미가 없다는 것을 깨닫습니다. 그가 원하는 것은 이전에 가지고 있던 것, 다른 사람들이 가지고 있던 것뿐입니다. 쁘띠 방송). 흥분한 그는 해결책을 찾기 위해 책을 뒤적거렸지만 허사였습니다.

이제 노파 행상인으로 변장한 악마가 도착합니다. 그녀는 행운의 메달, 거울, 여자 사진, 그리고 바이올린을 판매하겠다고 제안합니다. 조셉은 바이올린을 사기 위해 이동하지만 그녀가 바이올린을 건네주었을 때 그는 더 이상 연주를 할 수 없다는 것을 알게 됩니다: 소리가 나지 않습니다. (다시보기: 쁘띠 방송). 그는 그것을 던져 버리고 책을 찢어 버립니다.

2부

요셉은 집을 떠나 아무 것도 없이 시내를 행진합니다. (재상: 마르케 뒤 솔다트). 그는 한 여관에 도착하는데, 그는 왕의 딸이 아프다는 소식을 듣고, 그녀를 침대에서 키울 수 있는 사람은 누구나 결혼의 손을 들어줄 것입니다. 그는 궁전으로 향합니다 (마르쉐 로얄 / Royal March).

악마는 이미 거장 바이올리니스트로 변장한 채 궁전에 와 있습니다. 조셉은 카드 몇 장을 뒤집고 자신감을 갖게 됩니다. 카드들이 모두 마음일 때 말이죠. 악마는 바이올린을 가슴에 움켜쥐고 요셉을 조롱하며 자신의 존재를 알립니다. 내레이터는 요셉에게 악마의 돈을 가지고 있기 때문에 악마가 여전히 그를 지배하고 있으며, 만약 그가 카드 게임에서 악마에게 그 돈을 모두 잃을 수 있다면 그는 자유로워질 것이라고 알려줍니다.

군인은 이렇게 합니다. 그리고 나서 그는 바이올린을 들고 연주를 합니다. (쁘띠 콘서트 / 리틀 콘서트). 그는 의기양양하게 공주의 방으로 들어가 또 다른 곡조를 연주합니다. 기적적으로 음악이 되살아나고, 그녀는 일련의 춤을 추기 시작합니다. (Trois danses / 세가지 춤: 탱고, 왈츠, 래그타임).

두 사람이 악마를 껴안으면서 처음으로 모습을 드러내지 않은 채 도착합니다. 조셉은 공주를 보호합니다. 그는 바이올린을 연주함으로써 악마를 물리칠 수 있다는 것을 깨닫습니다. (Danse du diable / Dance of the Devil). 음악에 저항하지 못한 악마는 몸부림치기 시작하고 지쳐서 마침내 땅에 쓰러집니다. 요셉은 공주의 손을 잡고 함께 악마를 끌고 가 서로의 품에 안깁니다. (소나무 합창 / 꼬마 합창)

하지만 악마는 고개를 불쑥 내밀고 요셉이 다시 자신을 통제하지 못하면 궁전을 떠날 수 없다고 경고하며 요셉을 괴롭히기 시작합니다. (부부의 생존 가능성 / 악마의 부부)

결론

대합창 / 대합창에서 내레이터는 다음과 같은 도덕적인 내용을 언급합니다.

I ne fut pas vouloir jouter
À ce qu'on a, ce qu'on avait;
On ne peut pas être à la fois
Quiest et qui était.
I faut savoir choisir;
길들이기 전에, 길들이기 전에:
C'est défendu.
비보뉴어스트 tould le bonheur;
듀스, c'est comes'는 존재하지 않는 플러스입니다.

추가를 추구해서는 안 됩니다.
당신이 가진 것, 당신이 가진 것, 당신이 가졌던 것,
공유할 권리가 없습니다.
있는 그대로의 모습.
아무도 다 가질 수 없습니다.
그것은 금지되어 있습니다.
둘 중 하나를 선택하는 법을 배워야 합니다.
한 가지 행복한 것은 모든 행복한 것입니다.
둘은 마치 한 번도 가본 적이 없는 것 같아요.

작품은 요셉이 아내와 어머니를 둘 다 가져야 한다는 이상에 이끌려 넘지 말아야 할 경계인 국경선을 넘는 것으로 끝납니다. 악마는 요셉이 이제 사라진 자신의 공주를 찾기 위해 돌아서는 것을 기다리고 있습니다. (마르쉐 트라이옴팔 듀다이블 / 악마의 승리 행진곡): 바이올린과 타악기가 리듬감 있는 결투에 얽히고설킨 마지막 악장은 타악기 연주자만이 연주합니다. 여기 악보는 끝까지 데크레센도로 표시되어 있습니다. 이는 Suite를 수행할 때 crescendo로 변경될 수 있습니다.

영어와 독일어 번역

라무즈의 프랑스어 원문은 마이클 플랑드르키티 블랙에 의해 영어로 번역되었고 시인 한스 라인하트에 의해 독일어로 번역되었습니다.[10]

음악적 영향

히스토아르 솔다트는 스트라빈스키의 광범위한 음악적 영향력의 흡수를 보여줍니다: 마르케 왕가파소도블, 요셉이 공주를 치료하기 위해 연주한 탱고, 왈츠래그타임, 악기와 질감의 클레즈머, 쁘띠 합창의 루터의 아인페스테 부르그, 대합창의 바흐. 음악학자 대니크 트로티에(Danick Trottier)에 따르면, 프랑스의 수도가 라 벨 에포크(La Belle Epoque) 동안 다양한 예술가와 음악가들의 합류점이었기 때문에 이러한 영향은 1910년대 초 세계적인 파리에서 스트라빈스키의 경험과 첫 번째 성공과 어느 정도 관련이 있다고 합니다.[11]

실적이력

월드 프리미어
스위스 로잔, 1918년 9월 28일 어니스트 앤서멧이 지휘했습니다. 배역: 가브리엘 로즈가 군인 역을, 장 빌라드가 악마 역을, 엘리 가뉴빈이 내레이터 역을 맡았습니다. 아내 루드밀라를 공주로 대적하는 악마 역으로 춤을 춘 조르주 피토 ë프의 안무. 르네 아우베르요누아의 세트와 의상.
영국
콘서트 스위트: 1920, 런던, 어니스트 앤서멧 지휘.
1926년 뉴캐슬어폰타인, 에드워드 클라크가 지휘. 1927년 7월 런던에서 3번의 완전한 무대 공연이 더 이어졌습니다.
프랑스.
완전한 무대화 (디아길레프 지음), 파리, 1924.
독일.
1924년: 프랑크푸르트와 비스바덴 (오토 클렘퍼러 지휘).
미국
발레 버전: 뉴욕 시립 오페라, 뉴욕 주립 극장, 링컨 센터: 1978: 프랭크 코르사로와 가드너 콤프턴(안무도 겸임)이 연출하고 임레 팔로가 지휘합니다. 빅터 카페체의 풍경과 의상 디자인, 켄 빌링턴의 조명 디자인. 배리 보스트윅이 타이틀롤을 맡았고, 공주는 메르세데스 엘링턴이 연기했습니다. 존 랭스턴과 뉴욕 시 오페라 댄서들이 출연진을 완성했습니다. (라부아 후메인임프레사리오와 함께 트리플 빌 제시.)[12]
발레 거장 피터 마틴스뉴욕 시티 발레단을 위해 L'Histoire du Soldat의 모음곡을 만들었습니다. 초연은 1981년 1월 30일 뉴욕 링컨 센터뉴욕 주립 극장에서 다르시 키슬러, 키라 니콜스, 이브 안데르센, 헤더 왓츠, 장 피에르 프롤리히, 빅터 카스텔리, 바트 쿡, 다니엘 듀엘 등으로 구성되었습니다.[13] 마틴스 발레단은 1987년[14] 5월에 다시 주어졌고 1999년 5월에 잭 앤더슨에 의해 심사를 받으면서 부활했습니다.[15]
캐나다
내레이션 버전: 몬트리올 페스티벌, 1949.
스테이징 버전: 스트랫포드 셰익스피어 페스티벌, 1955: 더글러스 캠벨 감독. 클라렌스 윌슨의 의상 디자인. 공주 의 릴리안 자비스, 악마 역의 마르셀 마르소, 군인 역의 더글라스 레인, 윌리엄 니들스가 내레이션을 맡았습니다.

녹음

번안

참고문헌

메모들

  1. ^ 스트라빈스키, 이고르
  2. ^ 타러스킨 1996, 1295쪽.
  3. ^ "Ragtime Ensemble presents The Soldier's Tale". Archived from the original on 2015-05-12. Retrieved 2008-12-06.
  4. ^ "Concert artists guild" (PDF). Archived from the original (PDF) on 17 December 2008. Retrieved 27 March 2023.
  5. ^ 스티븐 월시(Stephen Walsh)는 "작곡가, 골동품가, 그리고 중매자: Stravinsky and the Rosenthals, The Musical Times, [northern] 2007년 봄, findarticles.com 에서 2009년 7월 14일 회수
  6. ^ 가레스 제임스 토마스, 1893-1929 영국 러시아 음악의 영향
  7. ^ Dr. Richard E. Rodda, "클라리넷을 위한조각", 링컨 센터의 챔버 뮤직 소사이어티 프로그램 노트, 2007년 chambermusicsociety.orgWayback Machine에서 아카이브 2009-06-21, 2009년 7월 14일 검색
  8. ^ 로버트 브리지 "L'Histoire Du Soldat (병사 이야기): "A Brief History Overview", 1994년 5월 17일 sunyocc.edu 의 Wayback Machine에서 2009년 6월 22일 보관, 2009년 7월 14일 검색
  9. ^ Susan Halpern, amusicalfeast.com 의 Wayback Machine에서 2008년 12월 10일 아카이브된 음악 축제 "2008년 1월 29일 리시탈 노트", 2009년 7월 14일 검색
  10. ^ 스트라빈스키 & 라무즈 1987.
  11. ^ Trottier, Danick (12 March 2020). "1918. Histoire du soldat, la France dans le rétroviseur de Stravinski". Nouvelle histoire de la musique en France (1870-1950).
  12. ^ Schonberg, Harold C. (April 24, 1977). "Opera: 'Trilogy' by City Company". The New York Times.
  13. ^ 1981년 1월 31일 뉴욕타임즈, 안나 키셀고프 "역사적인 솔다트, 마틴스의 새로운 작품". 2009년 10월 18일 검색
  14. ^ 제니퍼 더닝, 1987년 5월 17일 뉴욕타임즈, 히스토아르솔다트의 시립 발레단. 2009년 10월 18일 검색
  15. ^ "춤; 활기찬 스트라빈스키 음악을 위한 대화", 뉴욕 타임즈, 1999년 5월 17일. 2009년 10월 18일 검색
  16. ^ 마이클 버켓 감독의 군인이야기 The.
  17. ^ 로버트 니에미의 "Tim Buckley – A Chronology, 1971-1973"
  18. ^ "Music News Digest – September 12, 2018". FYI Music News. 12 September 2018. Retrieved September 12, 2018.
  19. ^ "Rock Legend Roger Waters Has Adapted the Narration and Recorded Stravinsky's The Soldier's Tale – He Narrates the Whole of this Harrowing Modern Fairy Tale Himself". 26 October 2018. Retrieved 17 May 2021.
  20. ^ "빌 베어드와 그의 마리오네트들은 지금 스트라빈스키와 바쁘다", 뉴욕 타임즈, 1983년 6월 26일
  21. ^ IMDb병사 이야기 (1984)
  22. ^ Wayback Machine에서 The Soldier' Tale Archive 2005-03-06, DVD Budrick 리뷰에서 리뷰
  23. ^ 조안 산마르티: 즉흥 연주 앰블라 히스트 ò리아 d'un sold at d'Igor Stravinsky Archived at the Wayback Machine 2011-07-13 – 듣기
  24. ^ The Soldier's Tale Archive the Wayback Machine, The British Theatre Guide review of the Old Vic 프로덕션의 Philip Fischer, 2006
  25. ^ "The OSM Nunavik Tour". 30 May 2008. Archived from the original on 2008-05-30. Retrieved 27 March 2023.

원천

더보기

  • 베일리, 캐스린 "Histoire du soldat의 서곡과 장면-음악에서의 멜로디 구조". 캐나다 대학 음악 학교 협회 저널/협회 Canadianne des Ecoles Universitaires de Musique Journal 4, No. 1-2 (1974 가을): 1-7.
  • 크래프트, 로버트. "Histoire du soldat (뮤지컬 수정본, 스케치, 리브레토의 진화)". The Musical Quarter 66, No. 3 (1980년 7월): 321–38.
  • 로플러, 피터. Die Geschichte vom Soldaten: Strawinsky, Ramuz, Auberjonois, Ansermet. 한스 라인하르트가 독일어로 만든 1918년 9월 로잔의 Das Profiler Uraufführung. 바젤: 스프링어, 1994. ISBN 978-3-7643-2958-7.
  • 마르티, 크리스토프. "주르 콤포스티스테크니크 폰 이고르 스트로윈스키: 다스 쁘띠 콘서트 aus der Histoire du soldat" 아르키프 뷔르 뮤지크비센샤프트 38번, 2번 (1981): 93–109.
  • Ramuz, Charles-Ferdinand. Histoire du soldat, illustrée de lithographies originales par Hans Erni. Lausanne: André et Pierre Gonin. 작가와 아티스트가 서명한 326부입니다. 텍스트 내에 73개의 흑백 석판화와 포장지에 2개의 석판화가 있습니다. 100페이지+2장. 아치 종이에 인쇄되어 벨룸 및 보드 폴더와 일치하는 슬립 케이스에 보관된 리브 드 아르티스트입니다.
  • 바카로, 장 미셸. "La musique dans l' Histoire du soldat" Voies de la création 6 (1978): 55–76.
  • 주르, 메나켐. "스트라빈스키 언어의 구성적 힘으로서의 조성적 모호성". The Musical Quarter 68, No. 4 (1982년 10월): 516–526.

외부 링크