피터 프램턴

Peter Frampton
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피터 프램턴
Frampton in 2011
2011년 프램튼
배경 정보
생년월일피터 케네스 프램턴
태어난 (1950-04-22) 1950년 4월 22일(72세)
영국 켄트 주, 베켄햄
장르바위
직업
  • 음악가
  • 싱어송라이터
  • 음반 제작자
  • 배우.
기기
  • 보컬
  • 기타
액티브 년수1966년 ~ 현재
라벨
웹 사이트frampton.com
외부 비디오
video icon Peter Frampton은 Frampton 앰프 전환기가 어떻게 필요하게 되었는지, 그리고 Frampton 토크 박스의 개발에 대해 이야기합니다.인터뷰 날짜 2004년 7월 23일 전국음악상인연합회 구술역사도서관

피터 프램턴(Peter Frampton, 1950년 [1]4월 22일 ~ )은 영국, 미국의 록 음악가, 싱어송라이터, 프로듀서이다.그는 이전에 험블파이와 더 허드라는 밴드와 관련이 있었다.솔로 가수로서 그는 그의 국제적인 획기적인 앨범인 라이브 발매 Frampton Comes Alive!를 포함한 여러 앨범을 발매했는데, 이 앨범은 여러 히트 싱글을 낳았고 지금까지 [2]미국에서 8배의 플래티넘을 획득했습니다.그는 링고 스타, 더 후즈 존 엔트위슬, 데이비드 보위, 그리고 펄 잼의 맷 카메론과 마이크 맥크레디 둘 다와 함께 일했습니다.

프램튼은 "Show Me the Way," "Baby, I Love Your Way," "Do You Feel Like We Do," 그리고 "I'm in You"와 같은 히트곡으로 가장 잘 알려져 있는데, 이 곡들은 클래식 록 라디오의 주요 곡으로 남아있다.그는 심슨 가족, 패밀리 가이, 마담 서기와 같은 텔레비전 쇼에도 출연했습니다.그는 기타 연주자로서의 일(토크박스 작업 포함)과 테너 보이스로 알려져 있다.

초기 생활

피터 케네스 프램튼은 영국 [1]켄트주 베켄햄에서 오웬 프램튼과 페기 프램튼[3] 사이에서 태어났다.그는 브롬리 공업고등학교를 [4]다녔고, 그 곳에서 그의 아버지는 교사였고 [5]미술부장이었다.그는 7살 때 처음으로 음악에 관심을 갖게 되었다.다락방에서 [6]할머니의 밴조를 발견한 그는 독학으로 밴조를 배웠고 나중에는 기타와 피아노도 독학했다.8살 때, 그는 클래식 음악 [7][8]수업을 받기 시작했다.

그의 초기 영향은 클리프 리차드 & 더 섀도우(기타 연주자 행크 마빈), 미국의 록 가수 버디 홀리와 에디 코크란, 그리고 나중에는 벤처스, 지미 헨드릭스, 비틀즈였다.그의 아버지는 그에게 벨기에의 집시 재즈 기타리스트 장고 라인하르트의 [6][9]녹음을 소개했다.

음악 경력

초기 밴드

12살 때, 프램튼은 리틀 레이븐스라고 불리는 밴드에서 연주했다.그와 3살 연상인 데이비드 보위는 둘 다 프램튼의 아버지가 보위의 미술 [10]강사였던 브롬리 기술 학교의 학생이었다.리틀 레이븐스는 학교에서 보위의 밴드인 조지와 [7]드래곤스와 같은 지폐로 연주했다.피터와 데이비드는 점심시간을 함께 보내며 [7]버디 홀리 노래를 연주하곤 했다.

14살 때, 피터는 Trubeats라고 불리는 밴드와 함께 연주했고, 후에 롤링 스톤즈의 [7]Bill Wyman이 프로듀싱하고 관리하는 Moon's Train이 된 The Preschers라고 불리는 밴드와 함께 연주했다.

그는 성공적인 아역 가수가 되었고 1966년에 Herd의 멤버가 되었다.그는 리드 기타리스트이자 가수였으며, 몇 번의 영국 팝 히트곡을 작곡했다.프램튼은 청소년 잡지 [7][9][11]레이브에 의해 "1968년의 얼굴"로 선정되었다.

1969년 프램튼이 18세였을 때, 그는 Small Faces의 Steve Marriott와 함께 험블 [12]파이를 결성했다.

험블파이와 함께 연주하면서 프램튼은 1972년 [11]해리 닐슨, 제리 리 루이스, 존 엔트위슬의 휘슬 라임스를 포함한 다른 아티스트들과도 세션 녹음을 했다.피트 드레이크는 그에게 그의 트레이드마크인 기타 효과 [13][14][15]중 하나가 될 "토크 박스"를 소개했다.

솔로 경력

험블파이와 함께 네 장의 스튜디오 앨범과 한 장의 라이브 앨범을 낸 후, 프램튼은 1971년 록 더 필모어가 미국 차트에서 [7]상승하는 것을 보기 위해 밴드를 떠나 솔로 활동을 시작했다.그는 험블파이가 [16][17]사용했던 것과 같은 개인 매니저인 디 앤서니(1926-2009)와 함께 지냈다.

그의 데뷔작으로는 1972년 '변화의 바람'이 있으며, 게스트 아티스트 링고 스타와 빌리 [9][11]프레스톤이 있다.이 앨범은 1973년 프램튼의 카멜에 이어 나왔는데, 프램튼은 그룹 프로젝트에서 활동했습니다.1974년에 프램튼은 Something's Happing을 발표했다.프램튼은 그의 솔로 활동을 지원하기 위해 광범위한 순회공연을 했는데, 그의 전 Herd Mate Andy Bown은 키보드, Rick Wills는 베이스, 그리고 John Siomos는 3년 동안 합류했다.1975년에 프램튼 앨범이 발매되었습니다.이 앨범은 미국차트 32위에 올랐고 [7]RIAA에 의해 골드 인증을 받았다.

피터 프램튼은 초기 앨범으로 상업적 성공을 거두지 못했다.이것은 1976년 프램튼의 베스트셀러 라이브 앨범인 프램튼 컴즈 얼라이브와 함께 바뀌었는데, 이 앨범에서 "Baby, I Love Your Way," "Show Me The Way," 그리고 "Do You Feel Like We Do"의 편집본이 히트곡이었다.후자의 두 트랙은 또한 그가 토크박스 기타 효과를 사용한 것을 특징으로 했다.이 앨범은 1975년에 주로 험블파이가 이전에 좋은 팬을 얻었던 캘리포니아 샌프란시스코의 윈터랜드 볼룸에서 녹음되었다.프램튼은 미국인 밥 메이요가 키보드와 리듬 기타를, 스탠리 셸던이 베이스로 새로운 라인업을 꾸렸다.윌스는 1974년 말 프램튼에 의해 해고되었고, 바운은 프램튼 컴즈 얼라이브 전날 영국으로 돌아가 스테이터스 큐로 새로운 명성을 얻기 위해 떠났다.Frampton Comes Alive는 1월 초에 발매되었고, 2월 14일 191위로 차트에 데뷔했다.이 앨범은 97주 동안 빌보드 200에 올랐고, 그 중 55개는 40위 안에 들었고, 10개는 상위권에 들었다.이 앨범은 특히 Fleetwood Mac의 Fleetwood Mac을 제치고 1976년 가장 많이 팔린 앨범이 되었고 [2][18][19][20][21][22][23][24]1977년에는 14번째로 많이 팔린 앨범이기도 했다.이 앨범은 1977년 [25]프램튼에게 주노상을 안겨주었다.

롤링 스톤의 독자들은 이 앨범의 지속력에 대한 찬사로 2012년 역대 가장 좋아하는 라이브 앨범 여론조사에서 프램튼 컴즈 얼라이브를 3위로 꼽았다.기사의 텍스트에는 "그는 십대 소녀들과 그들의 오빠들에게 사랑받았다.그는 [26]록계의 다른 누구보다도 1976년을 소유했습니다."Frampton Comes Alive![27]의 성공은 그를 Francesco Scavullo의 유명한 셔츠 없는 사진에서 롤링 스톤의 표지에 올려놓았다.프램튼은 나중에 이 사진이 신뢰할 수 있는 아티스트로서의 이미지를 10대 [28]아이돌로 바꾸었기 때문에 후회한다고 말했다.

1976년 말, 그와 매니저 디 앤서니는 대통령의 [29]아들인 스티븐 포드의 초청으로 백악관을 방문했다.

1979년 8월 24일 프램튼은 음반 산업에 [30][31]기여한 공로로 6819 할리우드 대로에 있는 할리우드 명예의 거리에 별을 받았다.

차질

프램튼의 후속 앨범인 "I'm in You"(1977)는 히트 타이틀곡으로 플래티넘을 기록했지만 프램튼 컴즈 [7]얼라이브와 비교하면 기대에 크게 못 미쳤다.

그는 비지스와 함께 로버트 스티그우드의 형편없는 평가를 받은 영화 병장에 출연했다. 페퍼의 론리 하트 클럽 밴드(1978년).프램튼의 경력은 상승한 [7][9]만큼 빠르게 추락하는 것처럼 보였다.그는 또한 1978년 배리 깁이 이 영화를 위해 새로 작곡한 곡인 그리스 영화의 타이틀 곡에서 기타를 연주했다.

프램튼은 1978년 바하마에서 거의 치명적인 교통사고를 당했는데, 이는 그의 다작기간의 끝과 이전보다 덜 성공적이었던 긴 휴가의 시작을 알렸다.그는 1979년 앨범 Where I Should Be를 녹음하기 위해 스튜디오로 돌아왔다.이 앨범에 기여한 사람들 중에는 과거 밴드 멤버였던 스탠리 셸던(베이스), 밥 메이요(키보드/기타/보컬), 존 시오모스(드럼/보컬)[7][8]가 있었다.

1980년 그의 앨범 Rise Up이 브라질 투어를 홍보하기 위해 발매되었지만, 그는 그 해에 화물기 추락 사고로 모든 기타가 파괴되었다고 생각되는 또 다른 심각한 실패를 겪었다.그가 잃어버린 악기 중에는 마크 마리아나가 준 [32]'페닉스'(프램튼 컴즈 라이브 사진)라고 이름 붙인 흑인 레스폴 커스텀이 있다.그는 험블파이 라이브 앨범 Performance 녹음 당일 밤 처음 사용했으며, 초기 솔로 [33]활동 기간 내내 사용해 왔다.기타는 2011년 [34]12월에 회수되어 그에게 돌아왔다.이 앨범은 결국 Breaking All the Rules로 바뀌어 이듬해인 1981년에 발매되었습니다.이 앨범들은 그가 거의 완전히 [35]라이브로 녹음한 첫 번째 앨범이었다.1982년 아트 오브 컨트롤이 발매된 후 프램튼은 A&M 레코드와의 관계를 끊으려 했지만 실패했지만 2006년 음반사와 재계약을 맺고 그래미상을 수상한 [36]지문을 발매했다.

돌아가다

그의 앨범은 일반적으로 상업적인 성공을 거두지 못했지만, 프램튼은 1980년대 내내 계속해서 음반을 냈다.하지만 그는 1986년 프리모니션 앨범과 메인스트림 록 차트에서 큰 히트를 친 싱글 "거짓말"을 발표하면서 짧고 중간 정도의 컴백을 달성했다.가장 주목할 만한 것은, 그는 또한 오랜 친구 데이비드 보위와 연합했고, 둘 다 앨범을 만들기 위해 함께 일했다.프램튼은 보위의 1987년 앨범 'Never Let Me Down'에서 연주했고, 반주된 'Glass Spider Tour'[8][9][35]에서 노래하고 연주했다.프램튼은 2013년에 이 투어에 참가한 것이 그의 [37]경력을 되살리는 데 도움이 되었다고 말할 것이다.

보위와 함께 투어를 한 후 밴드 경험을 다시 찾던 프램튼은 스티브 메리어트를 계속 언급했고 1991년 초 런던 퍼트니의 하프문에서의 그의 옛 험블파이 동료와 함께 몇몇 쇼(메리어트의 마지막 영어 공연)에 참여했다.프램튼과 메리어트 둘 다 L.A.에 트랙을 몇 개 깔고 "프램튼-메리어트" 투어를 준비했기 때문에, 그 화학은 한동안 계속되었다.그러나 메리어트는 지난 4월 갑자기 영국으로 돌아왔고 돌아온 지 24시간도 안 돼 화재로 사망했다.메리어트의 죽음으로 인해, 프램튼은 한동안 길을 떠났고, 그 후 그의 오랜 친구인 밥 메이요와 존 리건과 함께 그의 오래된 투어 밴드를 재정비했다.메리어트-프램튼의 파트너십이 끝난 후 최소 3곡, 아마도 4곡의 노래가 녹음되었고, 두 곡은 프램튼의 "Shine On" 컴필레이션에 수록되었고, 세 번째 곡은 그의 후속 솔로 앨범에 수록되었다.

1990년대 후반, 그는 국제적으로 성공적인 eMedia Guitar Method를 홍보하는 인포머셜 광고에 출연했습니다. eMedia Guitar Method는 실제 기타 레슨을 받는 것의 대안으로 대표되는 교육 소프트웨어입니다.그는 그 광고에서 소프트웨어가 [38]기타를 배우는 가장 좋은 방법이라고 주장했다.

1994년, 프램튼은 앨범 피터 프램튼을 쓰고 발매했는데, 이 앨범의 최종 버전은 타스캠 카세트 레코더에 녹음된 자료를 포함하고 있다.원래 Relativity 레이블로 발매된 이 레코드는 2000년 레거시 레코드에 의해 4개의 보너스 트랙과 피터의 추가 노트로 재발매되었습니다.

1995년, 프램튼은 프램튼 컴즈 얼라이브를 출시했다! 1980년대와 1990년대 솔로 앨범의 많은 곡들을 라이브 버전으로 수록한 II.프램튼이 살아나다! 1995년 6월 15일 필모어 극장에서 녹음되었다.비록 그 앨범에 대한 많은 마케팅이 있었지만,[38] 잘 팔리지 않았다.프램튼이 살아난 후! 그는 빌 와이먼의 리듬 킹스와 링고 스타의 올스타 [8]밴드와 함께 녹음하고 순회공연을 했으며, 그곳에서 잭 브루스와 함께 크림의 "Sunshine of Your Love"의 커버 버전을 선보였다.

2006년 9월 프램튼 공연

2003년, 프램튼은 앨범 Now를 발매했고, 그것을 지원하기 위해 Styx와 함께 투어를 시작했다.2004년 이 투어에서 그는 좋은 친구이자 오랜 밴드 동료인 밥 메이오를 잃었다.그는 또한 엘름스와 함께 투어를 했고, 2006년 폭스 방송의 버라이어티 쇼인 셀러브리티 듀엣에 WWE의 유명한 크리스 제리코와 함께 출연했다.그들은 투표로 [39]탈락한 첫 번째 부부였다.

2006년 9월 12일, 프램튼은 지문이라는 제목의 기악 작품을 발표했다.그의 밴드는 드러머 Shawn Fichter, 기타리스트 Oudley Free, 베이시스트 John Regan, 키보드 연주자 [6]Rob Arthur로 구성되었고 펄 잼의 멤버, 행크 마빈, 그리고 그의 베이스 연주자 Frampton Comes Alive!와 같은 게스트 아티스트와 스탠리 셸던은 여전히 이 밴드의 유일한 멤버로 구성되어 있다.

최근 이벤트

2007년 2월 11일, 핑거프린트는 그래미상 최우수 팝 인스트루멘탈 앨범상을 수상했다.2007년 2월에는 시카고에 본부를 둔 PBS의 Sound stage에도 출연했다.

프램튼은 2010년 [40]4월 27일 14번째 스튜디오 앨범인 Thank You Mr. Churchill을 발매했다.2010년 여름, 그는 영국 밴드 Yes와 함께 북미 투어를 시작했다; 두 그룹은 1976년에 함께 빌로 스타디움 쇼를 공연했다.그의 2010년 밴드는 Rob Arthur (키보드, 기타, 백 보컬), John Regan (베이스), Adam Lester (기타), Dan Wojciechowski (드럼)로 구성되었다.

그는 2011년 3월 새 앨범을 후원하기 위해 영국 투어를 시작했는데, 리밍턴 스파, 글래스고, 맨체스터, 런던, 브리스톨을 방문했다.

Frampton Comes Alive 35th Anniversary Tour는 유명한 Frampton Comes Alive로 녹음된 1976년 오리지널 투어의 플레이 목록에 있는 곡들을 선보이고 따라한 The Frampton Comes Alive 35th Anniversary Tour로 2011년 투어를 시작했다.매일 밤 콘서트는 앨범의 많은 팬들에게 친숙한 마이크의 사전 녹음된 쿵쾅거리는 소리와 함께 시작되었고, "샌프란시스코 사회의 명예 멤버였던 음악가가 있다면, 피터 프램튼씨..."라고 말하는 제리 퐁필리의 녹음된 목소리가 이어졌고, 그 후 관중들은 열광했다.그는 2011년 6월 15일부터 2011년 10월 22일까지 미국 전역의 69개 지점에서 연속 앨범을 연주했다.

2011년 6월 11일, Frampton은 DirecTV에서 "기타 센터 세션"을 위한 라이브 세트를 선보였다.그 에피소드는 프로그램 진행자인 닉 [41]하코트와 인터뷰를 포함했다.

2013년, 그는 "프램튼의 기타 서커스" 투어의 일환으로 북미 전역에서 공연을 했는데, 이 투어는 B.B.를 포함한 정기 게스트 연주자들이 출연했습니다. King, Robert Cray, Don Felder, Rick Dinger, Kenny Way Shepherd, Steve Lukather, Sonny Landress, Davy Knowles, David Hidalgo, Mike McCready, Roger McGuinn, Vinnie [42][43]Moore.

2014년 2월 9일 프램튼은 비틀즈가 미국 TV에 처음 출연한 지 50주년을 맞아 비틀즈에게 바치는 The Night That Changed America: A Grammy Salt to The Beatles에 참여한 여러 음악가 중 한 명이었다.

2014년 6월 23일, Frampton은 Hummingbird in a [44]Box라는 새 앨범을 발매했다.

2015년 6월 11일 프램튼은 새로운 스튜디오 앨범을 발표했다.어쿠스틱 클래식 [45]이후 2016년 1월 14일 그는 첫 곡 "Do You Feel Like I Do"[46]를 발매했다.

2016년 프램튼은 뮤지션 명예의 전당과 박물관에 헌액되었다.

2017년과 2018년에 프램튼은 스티브 밀러 밴드와 함께 공연을 [47]하며 공연을 시작했다.

2019년 2월 22일 프램튼은 '피터 프램튼 피날레'와 함께 투어에서 은퇴한다고 발표했다.2019년 6월 18일 오클라호마주 툴사에서 시작되어 10월 12일까지 캘리포니아주 콩코드에서 콩코드 파빌리온에서 막을 내린다.이 투어는 특별 게스트 제이슨 본햄의 레드 제플린 이브닝과 피터의 아들 줄리안 프램튼이 서부 해안에서 멈춘다.[48]근육염, 쇠약, 위축(기식)[49]이 특징인 진행성 근육질환인 포섭체근염(IBM)이라는 진단도 받았다.투어 티켓 판매량 중 1달러는 프램튼이 존스 홉킨스에서 새로 설립한 근염 연구 기금에 기부된다.[50]

2019년 6월, 그의 가장 최근 앨범인 올 블루스는 빌보드 탑 블루스 앨범 차트에서 [51]1위로 데뷔했다.

2019년 12월 프램튼은 2020년 [52]5월 5회 공연으로 구성된 영국 투어에 작별을 고했다.4월에 영국과 EU 투어는 "COVID-19 [53]바이러스 때문에" 취소되었습니다.

미디어 출연

1974년, 프램튼은 영화 드라큘라의 아들에서 카운트 다운스의 기타리스트로 출연했다.

1978년, 그는 "영국의 작은 부분"이라는 제목의 2차 세계 대전 드라마 시리즈 Baa Baa Black Sheep의 에피소드에서 해안 감시자 피터 버클리를 연기했다.

1978년, 그는 영화 병장에서 빌리 시어스를 연기했다. 페퍼의 론리 하츠 클럽 밴드가 비지스의 [54]3형제 깁과 함께 출연합니다.그 영화는 동명의 비틀즈 앨범에서 영감을 얻었다.비평가들은 적대적이었고 그 영화는 흥행에 실패했다.

1978년, 그는 패러디 토크쇼인 아메리카 2-나이트에 출연했다.

1988년, 그는 1987년 같은 이름의 투어의 비디오 녹화물인 데이비드 보위의 글래스 스파이더 비디오에 출연했다.

1996년, 그는 "Homerpalooza"라는 제목의 심슨 가족 에피소드에 출연하여 "Do You Feel Like We Do"를 연기했다.그는 또한 피터 그리핀이 "Baby, I Love Your Way"를 [citation needed]로이스에게 연기하기 위해 피터 프램튼을 데려와 달라고 부탁하는 패밀리 가이 에피소드 "Death Lives"에도 출연했다.

또한 2000년에는 카메론 크로우의 자서전 영화 '올모스트 파밍'의 기술 고문으로 일했다.그는 영화에서 가상의 밴드 "스틸워터"가 부른 곡들 중 일부를 작곡하고, 기타 트랙을 공급했으며, 밴드의 기타리스트인 러셀 해먼드로 출연한 빌리 크루둡의 기타 강사였다.크루답은 "피터 프램튼보다 더 좋은 과외를 부탁할 사람이 어디 있겠는가?"라고 말했다고 한다.내부 농담으로, 그는 또한 영화에서 프램튼의 실제 [9]밴드인 험블 파이의 로드 매니저인 "레그"로 잠깐 출연하기도 한다.

2001년, 그는 드류 캐리의 Back-to-School Rock 'n' Roll Comedy Hour에 출연하여 "You Had To Be There"를 공연하고 미미와의 과거 관계를 회상하는 짧은 장면에 출연하였다.

2006년 12월 20일, 그는 콜버트 리포트에 출연했다.Stephen Colbert는 12월주의자들과 가짜 불화를 겪었고 머리를 자르는 결투로 결정되었다.콜버트가 부상을 가장했을 때, 콜버트는 크리스마스 신부에게 기타 영웅을 공급해 달라고 요청했고, 그 때 프램튼이 나타나서 전멸했다.[citation needed]

2010년 4월 23일, 그는 KLOS 로스앤젤레스에서 시작된 전국적인 신디케이트 마크 앤 브라이언 라디오 프로그램에서 5개의 질문에 정답을 맞혀 "No Feature Reason"이라는 이름의 트라이비아 게임의 역대 유명인 챔피언이 되었다.하지만 2010년 5월 5일 프램튼은 루크 페리의 6개 질문에 대한 [citation needed]정답으로 2주 만에 2위로 밀려났다.

2010년 11월 4일, 그는 그녀가 가장 좋아하는 음악가 중 한 명으로 오프라 [citation needed]윈프리 쇼에 출연했다.

2011년 10월 21일,[55] 테네시주 내슈빌의 워크 오브 페임 파크에서 열린 뮤직 시티에서 명예상을 받았습니다.

2016년 3월 2일, 그는 하워드 스턴 [56]쇼에서 인터뷰를 하고 공연을 했다.

2019년 1월 6일에는 마담 시서리에 출연하여 "Baby I Love Your Way"의 단역을 맡았다.그는 또한 2019년 12월 7일 방영된 이 프로그램의 마지막 편에도 출연하여 [57]대통령 딸의 결혼식에서 수많은 노래를 불렀다.

2021년 8월 6일, 그는 라디오 2의 게임 "미드 애프터눈 마스터 마인드"를 통해 OJ 보그에게 도전했다.주제는 피터 프램튼이었고 OJ는 2/3를 기록했다.

사생활

결혼, 기타 관계 및 가족

프램튼은 세 번 결혼했고 세 명의 아이가 있다.

그의 첫 번째 결혼은 1972년부터 1976년까지 메리 러브트와의 결혼이었다.

그는 1978년 페넬로피 J. "페니" 맥콜에 의해 위자료로 고소당했다.맥콜은 프램튼이 함께 있던 5년 동안 벌어들인 수입의 절반을 달라고 했다.맥콜에 따르면, 그녀는 남편을 떠나 록 프로모터로서의 직업을 포기하고 프램튼이 슈퍼스타의 지위를 얻었던 것처럼 그를 위해 온종일 헌신했다.뉴욕의 한 판사는 프램튼과 맥콜이 서로 결혼할 의도가 전혀 없었고 "부부로 대중에게 자신을 내세우지 않았다"고 판결했으며, 그렇지 않으면 간통을 용인할 것이기 때문에 그녀의 고소를 기각했다.그 사건은 뉴욕에서 [58][59]선례를 남겼다.

1983년부터 1993년까지 프램튼은 바바라 골드와 결혼하여 제이드와 줄리안이라는 이름의 두 아이를 낳았다.후자는 Thank You Churchill의 Frampton의 노래 "Road to the Sun"을 공동 작곡하고 불렀다.

그의 세 번째 결혼은 1996년 1월 13일 티나 엘퍼스와의 결혼으로, 그는 딸 미아 프램튼과 의붓딸 티파니 [9]위스트를 두었다.프램튼은 [60][61]화해할 수 없는 차이점을 이유로 2011년 6월 22일 캘리포니아 주 로스앤젤레스에서 엘퍼스와 이혼 소송을 제기했다.

다른.

1978년 6월, 프램튼은 바하마에서 거의 치명적인 교통사고를 당해 뼈가 부러지고, 뇌진탕과 근육 손상을 입었다.사고의 아픔을 대처하는 것은 짧은 기간 동안 약물 [7][8]남용으로 이어졌다.

프램튼은 런던과 뉴욕의 웨스트체스터 카운티, 로스앤젤레스, 테네시 주의 내쉬빌을 포함한 미국의 여러 지역에서 살았다.그는 2000년 6월 신시내티 교외인 오하이오주 인디안힐로 이사했다.이곳은 그의 전처 엘퍼스의 출생지이며 1996년에 결혼한 도시입니다.그들은 엘퍼의 [9]가족과 더 가까워지기 위해 그곳에 살기로 결정했다.2014년 프램튼은 [62]내쉬빌로 다시 이사했다.

프램튼은 9.11 테러를 미국 [63]시민권 취득의 이유로 들며 미국 선거에서 투표를 시작하고 싶다고 말했다.

그는 [64]채식주의자다.

2020년 10월 20일 프램튼은 앨런 라이트와 공동으로 쓴 회고록 'Do You Feel Like I Do?'[65]를 출간했다.

장비.

1987년, 프램튼은 뉴욕의 John Suhr가 수작업으로 만든 자연 마감 단풍나무 바디 펜사-수르 스트랫을 연주했다.그는 데이비드 보위의 1987년 앨범 'Never Let Me [66]Down'에 70년대 후반에 그에게 주어졌고 이전에 지미 헨드릭스가 소유했던 Coral 일렉트릭 시타를 사용했다.

더블 라이브 앨범인 Frampton Comes Alive의 표지에서 Frampton은 그의 친구 Marc Mariana가 콘서트 도중 그에게 준 매우 맞춤화된 1954년 깁슨 레스 폴을 연기한다.그는 현재 "페닉스"[67][68]로 알려진 레스 폴을 계속 연기하고 있다.

프램튼은 베네수엘라에서 화물기 사고로 흑인 고객인 깁슨 레스폴을 잃었다.프램튼과 레스폴 부부는 30년 후에 [69]재회했다.

프램튼은 토크박스를 유명하게 만든 예술가로 알려져 있다.프램튼의 토크박스는 마이크에 부착된 플라스틱 튜브를 통해 기타의 소리를 전달하는데 사용되었다.라이브 트랙 'Do You Feel Like We Do'에서 청중에게 질문하면서 멜로디 기타를 흉내낸 효과다.[70]

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레퍼런스

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외부 링크