마이 페어 레이디

My Fair Lady
이 기사는 뮤지컬 무대극에 관한 기사입니다.영화는 마이 페어 레이디 (영화)를 참고하세요.기타 용도는 My Fair Lady (disambiguation)를 참조하십시오.
마이 페어 레이디
브로드웨이 오리지널 포스터 (Al Hirschfeld)
음악프레데릭 뢰베
가사앨런 제이 러너
책앨런 제이 러너
근거피그말리온
조지 버나드 쇼 지음
프로덕션1956년 브로드웨이
1957년 미국 투어
웨스트엔드 1958
1976년 브로드웨이
1978년 영국 투어
1979년 웨스트엔드
1980년 미국 투어
1981년 브로드웨이
1993년 미국 투어
1993년 브로드웨이
2001년 웨스트엔드
2005년 영국 투어
2007년 미국 투어
2018 브로드웨이
2019년 미국 투어
2022년 웨스트엔드
시상식1957년 토니상 최우수 뮤지컬상
2002년 로렌스 올리비에상 최고의 음악 부흥상

마이 페어 레이디(My Fair Lady)는 앨런 제이 러너(Alan Jay Lerner)의 책과 가사, 프레드릭 뢰브(Frederick Loewe)의 음악이 있는 뮤지컬입니다.1938년 조지 버나드 쇼의 1913년 희곡 피그말리온을 영화화한 이 이야기는, 음성학자인 헨리 히긴스 교수로부터 연설 수업을 받아 여성으로 합격하는 칵테일 꽃 소녀 엘리자 둘리틀에 관한 이야기입니다.히긴스는 냉소적인 성격과 여성을 이해하는 데 어려움이 있음에도 불구하고 그녀에게 정이 듭니다.

이 뮤지컬의 1956년 브로드웨이 작품은 주목할 만한 비평적이고 대중적인 성공을 거두었고, 최우수 뮤지컬을 포함하여 6개의 토니상을 수상했습니다.그것은 그 당시까지 브로드웨이에서 뮤지컬 중 가장 긴 공연 기록을 세웠고, 히트작인 런던 공연이 그 뒤를 이었습니다.렉스 해리슨과 줄리 앤드류스가 두 작품 모두에 출연했습니다.많은 부활이 뒤따랐고, 1964년 영화 버전은 아카데미 작품상을 수상했습니다.

줄거리.

1막

Edwardian London에서, Eliza Doolittle는 두꺼운 콕니 억양을 가진 꽃 소녀입니다.유명한 음성학자 헨리 히긴스 교수는 코벤트 가든에서 엘리자를 만나 방언의 천박함을 한탄합니다. ("왜 영어는 안돼?") 히긴스는 또한 다른 언어학자인 피커링 대령을 만나 그를 집에 초대합니다.Eliza와 그녀의 친구들은 편안한 삶을 사는 것이 어떨지 궁금해 합니다. ("사랑스럽지 않을까요?")

엘리자의 아버지 알프레드 P.둘리틀, 다음 날 아침 술값을 찾아 잠시 들르세요.얼마 후, 엘리자는 꽃집의 조수로 취직하기 위해 용출 수업을 받으러 히긴스의 집으로 옵니다.히긴스는 6개월 안에 엘리자에게 제대로 말하는 법을 가르쳐 줌으로써 그녀가 제대로 된 여자가 될 수 있게 해 줄 것이라고 내기를 걸었습니다.

Eliza는 Higgins의 가정의 일부가 됩니다.히긴스는 자신을 단지 여자들과 어울리지 못하는 친절한 남자라고 생각하지만, 다른 사람들에게는 그는 자기 도취적이고 여성 혐오적으로 보입니다.Eliza는 Higgins의 폭압적인 연설 과외를 견뎌냅니다.좌절한 그녀는 그를 죽일 다른 방법을 꿈꾼다.히긴스의 하인들은 스트레스 받는 분위기를 한탄합니다.

히긴스가 그녀를 포기하려고 할 때, 엘리자는 갑자기 그녀의 사전 연습 중 하나를 완벽한 상류층 스타일로 암송합니다.가정부인 피어스 부인은 엘리자가 잠자리에 들어야 한다고 주장하지만, 그녀는 너무 신나서 잠을 잘 수 없었다고 말합니다.

히긴스는 첫 공개 테스트를 위해 애스콧 경주장에 있는 어머니의 상자로 엘리자를 데리고 갑니다.Eliza가 경주를 보는 동안 자신을 잊어버리고 욕설로 돌아갔을 때 모든 사람들에게 충격을 주지만, 그녀는 Freddy Eynsford-Hill의 마음을 사로잡습니다.프레디는 그날 저녁 엘리자를 방문하고, 그는 히긴스의 집 밖 거리("당신이 사는 거리")에서 엘리자를 기다리겠다고 선언합니다.

Eliza의 마지막 시험에서는 Embassy Ball에서 여성으로서 합격해야 합니다.몇 주간의 준비를 마친 후, 그녀는 준비가 되었습니다."("엘리자의 입구")무도회에 참석한 모든 신사 숙녀들은 그녀를 존경하고, 트란실바니아의 여왕은 그녀를 왕자와 춤을 추도록 초대합니다.헝가리의 음성학자인 졸탄 카르파티는 엘리자의 기원을 발견하려고 시도합니다.히긴스는 카파티가 엘리자와 춤을 추는 것을 허락합니다.[1]

막 2

무도회는 성공적이었습니다. 카르파티는 엘리자를 헝가리 공주로 선언했습니다.피커링과 히긴스는 일라이자에게 주의를 기울이지 않고 승리를 만끽합니다.Eliza는 자신의 성공에 대해 아무런 인정도 받지 못한 것에 모욕감을 느끼고, 짐을 꾸리고 Higgins의 집을 떠났습니다.그녀가 떠나면서 프레디를 발견하고 프레디는 프레디에게 그가 그녀를 얼마나 사랑하는지 말하기 시작하지만, 프레디는 그에게 그녀가 그녀를 정말 사랑한다면, 그는 그것을 보여줘야 한다고 말합니다.

Eliza와 Freddy는 코벤트 가든으로 돌아왔지만, 그녀는 그곳이 더 이상 편안하지 않다는 것을 알게 됩니다.그녀의 아버지도 그곳에 계시고, 그는 미국 백만장자로부터 깜짝 유산을 받아 중산층의 존경을 받게 되었고, 이제는 그의 연인과 결혼해야 한다고 말합니다.둘리틀과 그의 친구들은 결혼식 전 마지막 흥청망청("Get Me to the Church on Time")을 합니다.

히긴스는 다음날 아침에 깨어납니다.그는 일라이자가 없는 자신이 이상하다는 것을 알게 됩니다.그는 무도회에서 승리한 후 그녀가 왜 떠났는지 궁금해하고, 남자(특히 자신)가 여자보다 훨씬 뛰어나다는 결론을 내립니다("그에게 찬가").피커링은 교수님의 배려심 부족을 눈치채고 히긴스의 집을 떠납니다.

히긴스는 허탈하게 어머니의 집을 방문하고 그곳에서 엘리자를 찾습니다.일라이자는 더 이상 히긴스가 필요 없다고 선언합니다.히긴스는 집으로 걸어가면서 자신이 엘리자에게 정이 들었다는 것을 알게 됩니다.집에서는 엘리자가 처음 수업을 받으러 온 날 녹음한 내용을 감상적으로 검토하며, 자신의 거친 말을 듣습니다.Eliza는 갑자기 그의 집에 나타납니다.히긴스 교수는 그들의 재회에 억누른 기쁨에 비웃으며 "엘리자, 내 슬리퍼 어디에 악마가 있어?"라고 묻습니다.

등장인물과 브로드웨이 오리지널 캐스트

브로드웨이 무대 연출의 원작 출연진:[2]

뮤지컬 넘버

배경

1930년대 중반, 영화 제작자 가브리엘 파스칼은 조지 버나드 쇼의 몇몇 희곡 피그말리온의 영화 버전을 제작할 수 있는 권리를 얻었습니다.그러나 쇼는 그의 연극 Arms and the Man을 바탕으로 한 비엔나 오페라인 The Chocolate Solder를 나쁜 경험을 한 후, 피그말리온이 뮤지컬로 각색되는 것을 허락하지 않았습니다.1950년 쇼가 죽은 후 파스칼은 작사가 알란 제이 러너에게 음악적 각색을 부탁했습니다.러너는 동의했고, 그와 그의 파트너인 프레드릭 뢰베는 일을 시작했습니다.그러나 그들은 이 연극이 뮤지컬을 구성하기 위한 몇 가지 주요 규칙을 위반하고 있다는 것을 빠르게 깨달았습니다: 주요 이야기는 사랑 이야기가 아니었고, 하위 줄거리나 2차 사랑 이야기도 없었고, 앙상블을 위한 공간도 없었습니다.[3]리처드 로저스와 함께 피그말리온을 뮤지컬로 각색하려다 포기한 오스카 해머스타인 2세를 포함한 많은 사람들이 러너에게 연극을 뮤지컬로 바꾸는 것은 불가능하다고 말해 그와 뢰브는 2년 동안 프로젝트를 포기했습니다.[4]

이 기간 동안 협력자들은 헤어졌고 가브리엘 파스칼은 죽었습니다.러너는 파스칼의 부고를 읽고 다시 피그말리온에 대해 생각하게 되었을 때, 릴 아브너를 음악화하려고 노력하고 있었습니다.[5]그와 로웨가 재회했을 때 모든 것이 제자리를 잡았습니다.2년 전에 그들을 가로막았던 모든 극복할 수 없는 장애물들은 팀이 "연극의 행위 사이에 일어나는 행동을 추가하는 것"을 제외하고는 연극이 거의 변화가 필요하지 않다는 것을 깨달았을 때 사라졌습니다.[6]그리고 나서 그들은 신나게 쇼를 쓰기 시작했습니다.그러나 체이스 맨하탄 은행은 파스칼의 재산을 담당하고 있었고, 피그말리온에 대한 음악적 권리는 러너와 뢰브, 그리고 메트로 골드윈 메이어의 경영진이 러너를 불러 스튜디오에 도전하는 것을 막았습니다.Loewe는 "우리는 권리 없이 그 쇼를 쓸 것이고, 그들이 그것들을 얻을 사람을 결정할 때가 오면, 우리는 다른 모든 사람들보다 너무 앞서서 그들이 그것들을 우리에게 줄 수 밖에 없을 것입니다"[7]라고 말했습니다.Lerner와 Loewe는 5개월 동안 글을 쓰고, 기술 디자이너를 고용하고, 캐스팅 결정을 내렸습니다.결국 은행은 그들에게 음악적 권리를 부여했습니다.

뮤지컬에 다양한 제목들이 제안되었습니다.도미닉 맥휴(Dominic McHugh)는 "1955년 가을, 쇼는 일반적으로 마이 레이디 리자(My Lady Liza)라고 불렸고, 대부분의 계약은 이것을 제목으로 언급했습니다."[8]라고 썼습니다.러너는 마이 페어 레이디(My Fair Lady)를 선호했는데, 이는 쇼의 임시 제목 중 하나인 피그말리온과 동요 〈런던 브리지 이즈 폴링 다운〉의 마지막 구절과 관련이 있습니다.거슈윈스의 1925년 뮤지컬 텔 미 모어(Tell Me More)는 외지에서 열린 시험에서 마이 페어 레이디(My Fair Lady)라는 제목이 붙여졌고, 그 제목 아래에 뮤지컬 번호도 있었다는 것을 상기하면서, 러너는 아이라 거슈윈에게 그 제목을 러너와 뢰에 뮤지컬에 사용할 것을 경고했습니다.[citation needed]

노 ë 코워드는 헨리 히긴스 역을 처음 제안받았지만, 그는 제작진에게 대신 렉스 해리슨을 캐스팅할 것을 제안하며 거절했습니다.많은 고민 끝에 해리슨은 그 역할을 수락하기로 동의했습니다.메리 마틴은 일라이자 둘리틀 역에 일찌감치 낙점되었으나, 그 역을 거절했습니다.[10]어린 여배우 줄리 앤드류스(Julie Andrews)는 이 쇼의 크리에이티브 팀이 보이 프렌드(Boy Friend)에서 브로드웨이 데뷔 공연을 보러 간 후 "발견"되었고 엘리자 역에 캐스팅되었습니다.[11]모스 하트는 단 두 곡만 듣고 연출에 동의했습니다.노련한 오케스트라 로버트 러셀 베넷과 필립 J. 랭에게 편곡을 맡겼고, 공연은 빠르게 리허설에 들어갔습니다.[citation needed]

뮤지컬의 대본은 쇼의 원래 연극의 엔딩이 아닌 대사관 볼 시퀀스와 1938년 영화의 마지막 장면을 포함하여 특히 1938년 영화 버전의 피그말리온을 위해 쇼가 쓴 몇 장면을 사용했습니다.[12]일라이자의 교훈을 보여주는 몽타주도 러너와 쇼의 대화를 결합하여 확장되었습니다.원작 브로드웨이 포스터의 작품(그리고 출연진 녹음의 소매)은 극작가 쇼를 헨리 히긴스 캐릭터의 줄을 당기는 천상의 인형극 거장으로 그린 알 허쉬펠드의 작품입니다. 히긴스는 차례로 엘리자 둘리틀을 조종하려고 시도합니다.[13]

프로덕션

브로드웨이 오리지널 프로덕션

마크 헬린저 극장의 프로그램

그 뮤지컬은 뉴헤이븐의 슈버트 극장에서 브로드웨이 공연 전에 공연을 했습니다.첫 번째 시사회에서 렉스 해리슨은 라이브 오케스트라 앞에서 노래하는 것에 익숙하지 않았고 "어떤 상황에서도 그는 그날 밤에 가지 않을 것이라고 발표했습니다.그 32명의 침입자들과 함께 구덩이에."[14]그는 탈의실에 틀어박혀 있다가 막이 오르기 한 시간 전에 나왔습니다.회사 전체가 해고되었지만 회수되었고, 오프닝 나이트는 성공적이었습니다.[15]마이 페어 레이디는 1956년 2월 15일부터 4주간 필라델피아의 얼랭거 극장에서 공연했습니다.

이 뮤지컬은 1956년 3월 15일 브로드웨이 뉴욕의 마크 헬린저 극장에서 초연되었습니다.그것은 브로드허스트 극장으로 옮겨졌고, 그 후 브로드웨이 극장으로 옮겨졌고, 1962년 9월 29일에 당시 기록적인 2,717회의 공연을 마치고 막을 내렸습니다.모스 하트가 감독을 맡았고 하니야 홈이 안무를 맡았습니다.스타 렉스 해리슨, 줄리 앤드류스, 스탠리 할로웨이 외에도, 로버트 쿠트, 캐더린 네스빗, 존 마이클 킹, 그리고 리드 셸턴이 원래 출연진이었습니다.[16]해리슨은 1957년 11월 에드워드 멀헤어로, 샐리 앤 하우스는 1958년 2월 앤드루스로 대체되었습니다.[17][18]1959년 초까지 브로드웨이 공연 중 가장 많은 수익을 올린 공연으로 천만 달러의 수익을 올렸습니다.[19]

1956년 4월 2일에 발매된 오리지널 캐스트 레코딩은 1956년 미국에서 가장 많이 팔린 앨범입니다.[20]

런던 오리지널 프로덕션

해리슨, 앤드류스, 쿠트, 할로웨이가 다시 역할을 맡은 웨스트 엔드 프로덕션은 1958년 4월 30일 드루리 레인의 로얄 극장에서 개막하여 5년[21] 반 동안 공연되었습니다.에드워드 시대의 뮤지컬 코미디 스타 제나 데어(Zena Dare)가 미세스 역으로 뮤지컬에 마지막으로 출연했습니다.히긴스.[22]레너드 위어가 프레디 역을 맡았습니다.해리슨은 1959년 3월에 런던 캐스팅을 떠났고, 앤드류스가 1959년 8월에 그리고 할로웨이가 1959년 10월에 그 뒤를 이었습니다.

1970년대 부흥기

최초의 브로드웨이 리바이벌은 오리지널 이후 20년만인 1976년 3월 25일 세인트 제임스 극장에서 개막하여 1976년 12월 5일까지 공연되었습니다. 그 후 1976년 12월 9일부터 총 377회의 공연과 7회의 시사회를 거쳐 1977년 2월 20일 폐막할 때까지 룬트-폰탄느 극장으로 옮겨졌습니다.연출은 제리 애들러(Jerry Adler)가 맡았고, 안무는 크랜달 디엘(Crandall Diehl)이 맡았고, 안무는 하냐 홈(Hanya Holm)이 맡았습니다.이안 리처드슨이 히긴스 역을, 크리스틴 안드레아스가 엘리자 역을, 조지 로즈가 알프레드 P 역을 맡았습니다.둘리틀과 로버트 쿠트가 피커링 대령 역할을 재현합니다.[16]리처드슨과 로즈는 모두 토니상 뮤지컬 남우주연상 후보에 올랐으며, 상은 로즈에게 돌아갔습니다.

캐머런 맥킨토시의 부활은 1979년 10월 런던의 아델피 극장에서 전국 투어에 이어 막을 올렸습니다.헤이마켓 극장 레스터에서 시작된 이 작품은 예술위원회와 웨스트엔드 표준 제작물을 순회하기로 한 새로운 협약에 따라 만들어졌습니다.토니 브리튼이 히긴스 역을, 리즈 로버트슨이 엘리자 역을, 안나 니글이 히긴스의 어머니 역을, 피터 베이리스가 둘리틀 역을, 리처드 캘디콧이 피커링 역을, 피터 랜드가 프레디 역을 맡았습니다.로빈 미들리가 감독을 맡았고 [23][24][25]아드리안 보가 세트를, 팀 굿차일드가 의상을, 길리안 린이 안무를 맡았습니다.[26]브리튼과 로버트슨은 둘 다 올리비에상 후보에 올랐습니다.[27]

1981년과 1993년 브로드웨이 리바이벌

오리지널 프로덕션의 두 번째 브로드웨이 리바이벌은 1981년 8월 18일 우리스 극장에서 개막하여 119회 공연과 5회 시사회를 거쳐 1981년 11월 29일 폐막했습니다.렉스 해리슨은 93세에 잭 그윌리엄이 피커링 역, 마일로 오셔가 둘리틀 역, 캐더린 네스빗이 다시 미세스 역을 맡으면서 히긴스 역을 재현했습니다.히긴스.이 부활에는 낸시 링햄이 엘리자 역으로 함께 출연했습니다.연출은 패트릭 갈랜드(Patrick Garland)가 맡았고, 안무는 크랜달 디엘(Crandall Diehl)이 맡았으며, 원래의 하냐 홈 댄스를 재현했습니다.[16][28]

하워드 데이비스가 연출한 새로운 리바이벌은 1993년 12월 9일 버지니아 극장에서 개막하여 165회의 공연과 16회의 시사회를 거쳐 1994년 5월 1일 폐막했습니다.리처드 체임벌린이 히긴스 역을, 멜리사 에리코가 엘리자 역을, 팩스턴 화이트헤드가 피커링 역을 맡았습니다.스탠리 할로웨이의 아들인 줄리안 할로웨이는 아버지의 역할인 알프레드 P를 재현했습니다.두리틀.Donald Saddler가 안무가였습니다.[16][29]

2001년 런던 리바이벌, 2003년 할리우드 볼 제작

캐머런 매킨토시는 2001년 3월 15일 로열 내셔널 극장에서 새로운 작품을 제작했고, 7월 21일 드루리 레인 극장으로 이전했습니다.트레버 넌이 연출하고 매튜 본이 안무를 맡은 이 뮤지컬은 마틴 맥커천이 엘리자 역을, 조나단 프라이스가 히긴스 역을, 데니스 워터맨이 알프레드 P 역을 맡았습니다.두리틀.이 부활은 올리비에 상을 3개나 받았습니다.뛰어난 뮤지컬 프로덕션, 뮤지컬 여우주연상(마틴 맥커천), 연극 안무상(매튜 본)을 수상했으며 앤서니 워드는 세트 디자인 부문 후보에 올랐습니다.[30]2001년 12월, 조안나 라이딩이 엘리자 역을 맡았고, 2002년 5월, 알렉스 제닝스가 히긴스 역을 맡았고, 2003년 올리비에상 남우주연상과 뮤지컬 여우주연상을 각각 수상했습니다.[31]2003년 3월, 앤서니 앤드류스와 로라 미셸 켈리가 2003년 8월 30일 쇼가 끝날 때까지 그 역할들을 이어 받았습니다.[32]

이 작품의 영국 투어는 2005년 9월 28일에 시작되었습니다.극중 에이미 너탈과 리사 오헤어가 일라이자 역을, 크리스토퍼 케이제노브가 헨리 히긴스 역을, 러스 애보트와 개러스 헤일이 둘리틀 역을, 아너 블랙먼과[33] 한나 고든이 미세스 역을 맡았습니다.히긴스.이 투어는 2006년 8월 12일에 끝났습니다.[34]

2003년 할리우드 볼에서 열린 뮤지컬에서는 히긴스 역의 존 리스고, 엘리자 역의 멜리사 에리코, 둘리틀 역의 로저 돌트리, 프레디 역의 케빈 얼리, 피어스 부인 역의 라우리 존슨, 캐롤라인 블레이키스턴이 출연했습니다.히긴스와 팩스턴 화이트헤드가 피커링 대령 역을 [35][36]맡았습니다

2018년 브로드웨이와 2022년 런던 리바이벌

2022년 런던 콜로세움

링컨 센터 극장(Lincoln Center Theater)과 네덜랜더 프레젠테이션(Nederlander Presentations Inc.)이 제작한 브로드웨이 리바이벌 공연이 2018년 3월 15일 비비안 보몬트 극장(Vivian Boumont Theater)에서 시사회를 시작하여 2018년 4월 19일 공식 개관했습니다.연출은 바틀렛 셔가 맡았고 안무는 크리스토퍼 개텔리가, 풍경 디자인은 마이클 이어건이, 의상 디자인은 캐서린 주버, 조명 디자인은 도널드 홀더가 맡았습니다.[37]엘리자 역에는 로렌 앰브로스, 헨리 히긴스 교수 역에는 해리 해든-패튼, 부인 역에는 다이애나 리그가 출연했습니다.히긴스, 알프레드 P 역의 노버트 레오 부츠.둘리틀, 피커링 대령 역의 앨런 코두너, 프레디 역의 조던 도니카, 그리고 피어스 부인 역의 린다 머글스턴.[38][39]후임으로는 로즈마리 해리스가 부인으로 포함되었습니다.히긴스,[40] 엘리자 역의 로라 베난티,[41] 그리고 앨프리드 P 역의 대니 버스타인, 그리고 알렉산더 게미그나니.두리틀.[42]2019년 7월 7일, 시사회 39회, 정기공연 509회를 끝으로 막을 내렸습니다.[43]2019년 12월, 셰린 아머드와 레어드 매킨토시가 일라이자와 히긴스 역으로 출연하는 북미 투어가 시작되었습니다.[44]2020년 3월 코로나19 범유행으로 공연이 중단되었다가 2021년 9월 재개되었습니다.[45]2022년 8월까지 진행될 예정입니다.[46]

이 작품은 2022년 5월 7일부터 런던 콜로세움에서 영국 국립오페라단에 의해 공연되었고, 5월 18일에 공식 개막하여 8월 27일까지 16주간 공연되었습니다.아마라 오케레케가 일라이자 역을 맡았고, 해든-패튼이 히긴스 역을 다시 맡았습니다. 알프레드 P 역의 아모스.둘리틀, 바네사 레드그레이브 부인 역히긴스, 피커링 대령 역의 말콤 싱클레어, 피어스 부인 역의 모린 비티, 프레디 역의 샤리프 아피.[47]레드그레이브,[48] 코로나19 조기퇴사2022년 9월 마이클 자비에가 히긴스 역을, 샬럿 케네디가 엘리자 역을, 애덤 우디엇이 알프레드 P 역을 맡아 영국과 아일랜드 투어를 시작했습니다.둘리틀, 피커링 대령 역의 존 미들턴, 피어스 부인 역의 레슬리 개릿, 프레디 역의 톰 리긴스.[49]

기타주요생산품

베를린, 1961

베를린, 1961

1961년 10월 1일 카린 휘브너와 폴 허브슈미드(프란츠 엘러스의 브로드웨이 오프닝과 마찬가지로)가 출연한 '마이 페어 레이디(My Fair Lady)'의 독일어 번역본이 베를린의 웨스텐스 극장에서 개봉되었습니다.냉전의 긴장이 최고조에 달했을 때, 동베를린이 폐쇄된 지 불과 몇 주 후에 --서베를린 국경과 베를린 장벽의 건설, 이것은 제2차 세계대전 이후 베를린에서 브로드웨이 뮤지컬의 첫 무대였습니다.이처럼 서베를린의 문화적 르네상스와 저항의 상징으로 여겨졌습니다.동베를린에서의 관람객 감소는 부분적으로 서독에서 온 고객들을 데려오는 항공편의 "뮤지컬 에어 브릿지"로 이루어졌고, 이 제작은 2년 동안 베를린 사람들에 의해 받아들여졌습니다.[50][51]

2007 뉴욕 필하모닉 콘서트와 미국 투어

2007년 뉴욕 필하모닉은 뮤지컬의 풀 코스튬 콘서트를 열었습니다.이 콘서트는 링컨 센터의 에이버리 피셔 홀에서 3월 7일부터 10일까지 4일간의 약혼식을 가졌습니다.히긴스 역의 켈시 그래머, 엘리자 역의 켈리 오하라, 피커링 역의 찰스 킴브로, 그리고 알프레드 둘리틀 역의 브라이언 데니히가 주연을 맡았습니다.Marni Nixon은 Mrs.를 연기했습니다.히긴스 닉슨은 영화 버전에서 오드리 햅번의 노래하는 목소리를 제공했습니다.[52]

매킨토시의 2001년 웨스트엔드 프로덕션의 미국 투어는 2007년 9월 12일부터 2008년 6월 22일까지 진행되었습니다.[53]크리스토퍼 케이제노브가 히긴스 역을, 리사 오헤어가 엘리자 역을, 월터 찰스가 피커링 역을, 팀 제롬이 알프레드 둘리틀[54] 역을, 닉슨이 미세스 역을 맡았습니다.샐리 [55]앤 하우즈를 대신하는 히긴스입니다

2008년 오스트레일리아 투어

오페라 오스트레일리아가 제작한 호주 투어는 2008년 5월에 시작되었습니다.이 작품에는 레그 리버모어가 히긴스 역, 타린 피에빅이 엘리자 역, 로버트 그루브가 알프레드 둘리틀 역, 주디 코넬리가 피어스 부인 역을 맡았습니다.존 우드는 퀸즈랜드의 알프레드 둘리틀 역을 맡았고 리처드 E. 그랜트는 시드니 로열 극장에서 헨리 히긴스 역을 맡았습니다.[56]

2010년 파리 리바이벌

2010년 12월 9일 개막하여 2011년 1월 2일 폐막하는 27회 공연으로 파리의 극장에서 로버트 카센에 의해 새로운 공연이 열렸습니다.그것은 영어로 발표되었습니다.의상은 Anthony Powell이 디자인했고 안무는 Lynne Page가 맡았습니다.출연진은 다음과 같습니다: 사라 가브리엘 / 크리스틴 아랜드 (엘리자 두리틀), 알렉스 제닝 (헨리 히긴스), 마가렛 타이잭 (미세스 히긴스), 니콜라스 르 프레보스트 (대령 피커링), 도널드 맥스웰 (알프레드 두리틀),[57] 제니 갤러웨이 (미세스 피어스).

2012년 셰필드 생산

마이 페어 레이디의 새로운 작품이 2012년 12월 13일 셰필드 도가니에서 개봉했습니다.도미닉 웨스트는 헨리 히긴스를 연기했고 칼리 보든은 엘리자 둘리틀을 연기했습니다.셰필드 극장의 예술 감독 다니엘 에반스가 감독을 맡았습니다.제작은 2013년 1월 26일까지 진행되었습니다.[58][59]

2016년 오스트레일리아 생산량

고든 프로스트 단체는 오페라 오스트레일리아와 함께 2016년 8월 30일부터 11월 5일까지 시드니 오페라 하우스에서 공연을 했습니다.줄리 앤드류스가 감독을 맡았고 스미스와 비튼이 1956년 제작한 오리지널 작품의 세트와 의상 디자인을 특징으로 삼았습니다.[60]이 작품은 시드니 오페라 하우스 역사상 가장 많은 티켓을 팔았습니다.[61]2016년 11월 시드니에서 티켓 선판매가 재개될 정도로 성공적이었고, 2017년 8월 24일부터 9월 10일까지 캐피톨 극장에서 추가 공연이 예정되어 있었습니다.[62]2017년에는 3월 12일부터 브리즈번, 5월 11일부터 멜버른에서 공연했습니다.[63]

출연진은 알렉스 제닝스가 히긴스 역(브리즈번과 멜버른 시즌의 찰스 에드워즈), 안나 오번이 엘리자 역, 레그 리버모어가 알프레드 P 역을 맡았습니다.둘리틀, 로빈 네빈 부인 역히긴스(훗날 파멜라 라베), 프레디 역의 마크 빈센트, 피커링 대령 역의 토니 르웰린 존스, 피어스 부인 역의 디드레 루벤슈타인, 그리고 카파시 역의 데이비드 휘트니.[62][63][64]

중대수신

제프리 블록에 따르면, "개막식 비평가들은 마이 페어 레이디가 통합 뮤지컬의 로저스와 해머스타인 모델에 충분히 부합한다는 것을 즉시 인식했습니다.로버트 콜먼은 '러너-로위의 노래는 즐거울 뿐만 아니라 행동을 진전시킵니다.그것들은 인터폴레이션, 즉 인터럽트([65]interpolation)보다 훨씬 더 많습니다." 뮤지컬은 "일동적으로 극찬하는 리뷰들 중 하나로 '지금 이 리뷰를 읽는 데 애쓰지 마세요.'라고 말했습니다.바로 앉아서 표를 사는 게 좋을 것입니다.' 비평가들은 쇼의 독창적인 연극의 사려 깊은 사용, 가사의 훌륭함, 그리고 로위의 잘 녹아있는 악보를 칭찬했습니다."[66]

1956년에 출판된 뮤지컬의 책 형태에서 발췌한 비평가들의 찬사의 표본.[67]

  • "마이 페어 레이디는 현명하고, 재치 있고, 승리하는 사람입니다.한마디로 기적 같은 뮤지컬."뉴욕 헤럴드 트리뷴의 월터 커입니다
  • "지적, 재치, 리듬감 그리고 높은 영혼의 조화.뮤지컬 코미디의 걸작... 멋진 쇼." 뉴욕 데일리 미러의 로버트 콜먼.
  • '잘생기고, 잘생기고, 선율적이고, 재치있고, 아름답게 연기했다' '특출난 쇼'조지 진 네이선, 뉴욕 저널 아메리칸.
  • "마이 페어 레이디(My Fair Lady)의 모든 것은 독특하고 구별됩니다." 뉴욕 데일리 뉴스의 존 채프먼(John Champman).
  • "대단히 즐겁고 특별한 환영을 받았습니다... 모든 부서의 공로자들입니다."월콧 깁스, 뉴요커.
  • "상상할 수 있는 '가장 사랑스러운' 쇼 중 하나는... 연극 마술의 작품입니다.존 보포트, 크리스천 사이언스 모니터.
  • "거절할 수 없는 히트"버라이어티.
  • "금세기 최고의 뮤지컬 중 하나입니다."브룩스 앳킨슨, 뉴욕타임즈.

그러나 Shavians로부터의 반응은 더 엇갈렸습니다.예를 들어 에릭 벤틀리는 쇼의 연극을 "즐거운 쇼"라고 인정하면서도 "[연극의] 기본 개념을 훼손하는 끔찍한 대우"라고 불렀습니다.[68]마이 페어 레이디는 나중에 "완벽한 뮤지컬"로 불렸습니다.[69]

주요역할및캐스팅이력

성격 브로드웨이[70] 웨스트엔드[71] 퍼스트 브로드웨이 리바이벌[72] 퍼스트 웨스트 엔드 리바이벌[73] 제2회 브로드웨이 리바이벌[74] 제3회 브로드웨이 리바이벌[75] 제2차 웨스트엔드 리바이벌[76] 제4회 브로드웨이 리바이벌[77] 제3차 웨스트엔드 리바이벌[78]
1956 1958 1976 1979 1981 1993 2001 2018 2022
엘리자 둘리틀
줄리 앤드루스
 크리스틴 안드레아스 리즈 로버트슨 낸시 링엄 멜리사 에리코 마르틴 매커천 로렌 앰브로즈 아마라 오케레케
헨리 히긴스
렉스 해리슨
 이안 리처드슨 토니 브리튼 렉스 해리슨 리처드 체임벌린 조나단 프라이스
해리 해든 패튼
알프레드 P.둘리틀
스탠리 홀로웨이
 조지 로즈 피터 베이리스[79] 마일로 오셔 줄리안 할로웨이 데니스 워터맨 노르베르트 레오 부츠 스티븐 K. 아모스
히긴스 부인 캐서린 네스빗 제나 데어 브렌다 포브스 안나 니글 캐서린 네스빗 돌로레스 서튼 캐롤라인 블레이키스턴 다이애나 리그 바네사 레드그레이브
휴 피커링 대령
로버트 쿠트
 리처드 캘디콧 잭 그윌림 팩스턴 화이트헤드 니콜라스 르 프레보스트 앨런 코두너 말콤 싱클레어
프레디 에인스퍼드힐 존 마이클 킹 레너드 위어 제리 래닝 피터랜드[80] 니컬러스 와이먼 로버트 셀라 마크 엄버스 조던 도니카 샤리프 아피피
피어스 부인 필리파 베반스 베티 울페 실비아 오브라이언 베티[81] 폴 마리안 베어 글리니스 벨 팻시 롤런즈 린다 머글스턴 모린 비티
졸탄 카르파티 크리스토퍼 휴트 맥스 올데이커 존 클락슨 칼만 유리 잭 세비어 제임스 영 세반 스테판 마누 나라얀 칼 패트릭

주목할 만한 대체품

브로드웨이 (1956년 ~ 1962년)
웨스트엔드 (1958–1963)
웨스트엔드 (2001-2003)
브로드웨이 리바이벌 (2018 ~ 2019)

수상 및 후보

브로드웨이 오리지널 프로덕션

출처: 브로드웨이세계연극상[82][83]

연도 상 카테고리 지명자 결과
1956 세계극장상 뉴욕시 무대 데뷔 무대에서 보여준 탁월한 퍼포먼스 존 마이클 킹 원
1957 토니상 베스트 뮤지컬 원
뮤지컬 남우주연상 렉스 해리슨 원
뮤지컬 여자 주연상 줄리 앤드루스 지명했다
뮤지컬 주연 배우 최고의 연기 로버트 쿠트 지명했다
스탠리 홀로웨이 지명했다
뮤지컬 최고의 연출 모스 하트 원
베스트 안무 하냐홈 지명했다
최고의 경치 디자인 올리버 스미스 원
베스트 코스튬 디자인 세실 비튼 원
최고의 지휘자와 음악감독 프란츠 앨러스 원

1976년 브로드웨이 리바이벌

출처: 브로드웨이월드[84] 드라마 데스크[85]

연도 상 카테고리 지명자 결과
1976 토니상 뮤지컬 남우주연상 이안 리처드슨 지명했다
조지 로즈 원
드라마 데스크상 뮤지컬의 탁월한 부활 지명했다
뮤지컬 남우주연상 이안 리처드슨 원
뮤지컬 주연 배우 조지 로즈 원
뛰어난 뮤지컬 연출가 제리 애들러 지명했다

1979년 런던 부흥운동

출처 : 올리비에상[86]

연도 상 카테고리 지명자 결과
1979 로렌스 올리비에상 뮤지컬 남우주연상 토니 브리튼 지명했다
뮤지컬 여우주연상 리즈 로버트슨 지명했다

1981년 브로드웨이 리바이벌

출처 : 브로드웨이월드[87]

연도 상 카테고리 지명자 결과
1982 토니상 베스트 리바이벌 지명했다

1993년 브로드웨이 리바이벌

출처 : 드라마 데스크[88]

연도 상 카테고리 지명자 결과
1993 드라마 데스크상 뮤지컬의 탁월한 부활 지명했다
뮤지컬 여우주연상 멜리사 에리코 지명했다
뛰어난 의상 디자인 패트리샤 지프로트 지명했다

2001년 런던 리바이벌

출처 : 올리비에상[89]

연도 상 카테고리 지명자 결과
2002 로렌스 올리비에상 탁월한 뮤지컬 제작 원
뮤지컬 남우주연상 조나단 프라이스 지명했다
뮤지컬 여우주연상 마르틴 매커천 원
뮤지컬 조연상 최우수연기상 니콜라스 르 프레보스트 지명했다
최고의 연극 안무가 매튜 본 원
베스트 세트 디자인 앤서니 워드 지명했다
베스트 코스튬 디자인 지명했다
최고의 조명 디자인 데이비드 허시 지명했다
2003 뮤지컬 남우주연상 알렉스 제닝스 원
뮤지컬 여우주연상 조안나 라이딩 원

2018년 브로드웨이 리바이벌

연도 상 카테고리 지명자 결과
2018 토니상 뮤지컬 최고의 부활 지명했다
뮤지컬 남우주연상 해리 해든 패튼 지명했다
뮤지컬 여우주연상 로렌 앰브로즈 지명했다
뮤지컬 남우주연상 노르베르트 레오 부츠 지명했다
뮤지컬 여우주연상 다이애나 리그 지명했다
뮤지컬 최고의 연출 바틀렛 셔 지명했다
베스트 안무 크리스토퍼 가텔리 지명했다
뮤지컬 최고의 명물 마이클 이어건 지명했다
뮤지컬 최고의 조명 디자인 도널드 홀더 지명했다
뮤지컬 최고의 의상 디자인 캐서린 주버 원
드라마 데스크상 뮤지컬의 탁월한 부활 원
뮤지컬 남우주연상 해리 해든 패튼 지명했다
뮤지컬에서 뛰어난 주연 여배우 다이애나 리그 지명했다
뛰어난 뮤지컬 연출가 바틀렛 셔 지명했다
뮤지컬을 위한 뛰어난 의상 디자인 캐서린 주버 원
드라마리그상 브로드웨이 혹은 오프-브로드웨이 뮤지컬의 뛰어난 부활 원
공로상[90] 로렌 앰브로즈 지명했다
해리 해든 패튼 지명했다
외곽비평가협회상 뮤지컬의 탁월한 부활 원
뮤지컬 남우주연상 해리 해든 패튼 지명했다
뮤지컬 여우주연상 로렌 앰브로즈 원
뮤지컬 주연 배우 노르베르트 레오 부츠 원
뛰어난 뮤지컬 연출가 바틀렛 셔 원[91]
뛰어난 안무 크리스토퍼 가텔리 지명했다
뛰어난 세트 디자인(연극 또는 뮤지컬) 마이클 예이건 지명했다
뛰어난 의상 디자인(연극 또는 뮤지컬) 캐서린 주버 원
뛰어난 사운드 디자인(연극 또는 뮤지컬) 마르크 살츠버그 지명했다
2019 그래미 어워드 베스트 뮤지컬 극장 앨범 지명했다

번안물

1964년 영화

주요 기사:마이 페어 레이디 (영화)

조지 쿠코르는 1964년 영화화를 감독했고 해리슨은 히긴스 역으로 돌아왔습니다.오드리 햅번이 엘리자 역으로 캐스팅 된 것은 관객들 사이에서 논란을 일으켰는데, 둘 다 앤드류스가 그 역에 완벽하다고 여겨졌기 때문이고 햅번의 노래하는 목소리는 (마니 닉슨에 의해) 더빙되었기 때문입니다.워너브라더스의 대표인 잭 L. 워너는 "이름을 많이 알린 스타"를 원했지만, 앤드류스는 영화 경험이 없었기 때문에, 그는 기성 영화배우와의 성공 가능성이 더 높다고 생각했습니다.[92] (앤드류스는 같은 해 메리 포핀스에서 주연을 맡았고, 이로 인해 그녀는 아카데미 여우주연상과 골든 글로브 여우주연상을 동시에 수상했습니다.)러너는 특히 이 뮤지컬이 모스 하트의 원래 연출 기준에 미치지 못한다고 생각하여 영화화된 뮤지컬을 싫어했습니다.그는 또한 헵번이 엘리자 둘리틀 역으로 캐스팅 된 것에 불만을 가지고 있었고, 영화가 그가 선호했던 것처럼 런던이 아닌 워너 브라더스 스튜디오에서 촬영된 것에 대해 불만을 가지고 있었습니다.[93]논란에도 불구하고, 마이 페어 레이디는 주요한 비평가이자 흥행 성공작으로 여겨졌고, 올해의 작품상, 렉스 해리슨의 남우주연상, 조지 쿠코르의 감독상을 포함하여 8개의 오스카 상을 수상했습니다.

2008년 영화 결방

컬럼비아 픽처스는 2008년에 새로운 각색을 계획했습니다.[94]2011년까지 존 매든이 감독을 맡았고, 엠마 톰슨이 새로운 각본을 썼고, 스튜디오는 2014년까지 이 영화를 보류했습니다.[95][96]

메모들

  1. ^ 뮤지컬의 원작과 오리지널 프로덕션은 무도회 장면을 1막의 마지막에 배치했습니다.몇몇 후기 제작물들은 그것을 2막의 시작으로 옮겼습니다.
  2. ^ a b "My Fair Lady' Synopsis, Cast, Scenes and Settings and Musical Numbers" guidetomusicaltheatre.com 은 2011년 12월 7일에 접속했습니다.
  3. ^ 러너, 36쪽.
  4. ^ 러너, 38쪽.
  5. ^ 러너, 39쪽.
  6. ^ 러너, 43-44쪽.
  7. ^ 러너, 47쪽.
  8. ^ Dominic, McHugh. Loverly: the life and times of My fair lady. Oxford University Press. pp. 20–48.
  9. ^ 몰리, 셰리단.아뮤즈의 재능: 노 ë 겁쟁이의 전기, p. 369, Doubleday & Company, 1969
  10. ^ "Extrravagant Crowd: Mary Martin" 2011년 12월 9일 예일 대학교 베이네케 도서관 웨이백 머신에서 보관된 2010-06-15
  11. ^ "Dame Julie Andrews". Academy of Achievement. Retrieved April 26, 2022.
  12. ^ Lawton, Jenny; Wernick, Adam (July 2014). "How Pygmalion went from feminist manifesto to chick flick". Retrieved November 5, 2022. ... the ending of the play was misinterpreted and altered in a way Shaw loathed.
  13. ^ David Leopold, "My Fair Lady: Pygmalion and beyond", The Al Hirschfeld Foundation
  14. ^ 러너, 104쪽.
  15. ^ Schreiber, Brad (May 2, 2017). Stop the show!: a history of insane incidents and absurd accidents in the theater. Hachette Books. pp. 137–138. ISBN 978-0306902109.
  16. ^ a b c d 수스킨, 스티븐."My Fair Lady, 1956, 1976, 1981", 쇼튠즈: 브로드웨이 주요 작곡가들의 노래, 쇼, 경력 (2010, 4판), 옥스포드 대학 출판부, ISBN 978-0195125993, p. 224
  17. ^ 밸런스, 토마스."부고: 에드워드 멀헤어" 인디펜던트 (영국), 1997년 5월 27일
  18. ^ "열혈 '페어 레이디'가 인수하다" 라이프, 1958년 3월 3일 p. 전면 커버, 51-54.
  19. ^ "'Fair Lady' Radiant $10,000,000". Variety. Vol. 213, no. 1. December 3, 1958. pp. 1, 92. Retrieved May 22, 2019 – via Archive.org.
  20. ^ "빌보드 앨범, 'My Fair Lady'", 올뮤직은 2011년 12월 5일에 접속했습니다.
  21. ^ "My Fair Lady Facts" 2011-11-27 Wayback Machine, Myfairladythemusical.com 에서 보관, 2011년 12월 5일 접속.
  22. ^ "Zena Dare" Wayback Machine 2012-04-26 보관, The-camerino-players.com , 2011년 12월 5일 접속.
  23. ^ 1979년 10월 26일, AP 통신, "인터내셔널 뉴스"("Eliza Doolittle이 히긴스 교수의 기쁨에 맞춰 A를 처음 펴낸 지 21년 만에, "마이 페어 레이디"가 목요일 밤 런던에서 다시 열려 극찬을 받았습니다.")
  24. ^ 보더스, 윌리엄."새로운 공정한 여성이 런던 극장 팬들을 기쁘게 한다", 뉴욕 타임즈, 1979년 11월 26일, p. C15.
  25. ^ "My Fair Lady", 1979, Phyllis.demon.co.uk , 2011년 12월 7일 접속.
  26. ^ "0가지 질문은...리즈 로버트슨", Whatsonstage.com , 2002년 4월 22일.
  27. ^ "Olivier Winners 1979" Wayback Machine 2012-01-12 보관, Olivierawards.com 2011년 12월 5일 접속.
  28. ^ 구소우, 멜 (1981년 8월 19일)"무대: '마이 페어 레이디' 리턴즈", 뉴욕 타임즈, p. C17.
  29. ^ 사이먼, 존 (1994년 1월 3일)."This Lady Is For Burning" 뉴욕 페이지 63-64
  30. ^ "Olivier Winners 2002" Wayback Machine olivierawards.com 에서 2012-01-12년 보관, 2011년 12월 5일 접속.
  31. ^ "Olivier Winners 2003" Wayback Machine olivierawards.com 에서 2012-01-12년 보관, 2011년 12월 5일 접속.
  32. ^ "My Fair Lady", 2001-2003 Wayback Machine 2010-09-17 보관, Albemarle-london.com 2011년 12월 5일 액세스.
  33. ^ Langley, Sid (2005년 9월 16일)"Finding The Fair Lady Twice OVER", 버밍엄 포스트, p. 13.
  34. ^ 비크넬, 가레스 (2006년 7월 21일)"가레스 헤일은 7월 25일 화요일부터 8월 12일 토요일까지 웨일즈 밀레니엄 센터의 마이 페어 레이디에 있습니다.""다재다능한 배우 헤일을 위한 페이스 체인지", 리버풀 데일리 포스트, p. 24
  35. ^ Miller, Daryl H. (August 5, 2003). "This 'Fair Lady' is exceptional". Los Angeles Times.
  36. ^ Gans, Andrew (May 19, 2003). "Rosemary Harris will play Mrs. Higgins in the upcoming Aug. 3 concert of My Fair Lady at the Hollywood Bowl". Playbill.
  37. ^ "내년 봄 브로드웨이에서 '밤샘 춤'을 출 '마이 페어 레이디' 25년 만의 신작" 브로드웨이 월드, 2017년 3월 6일
  38. ^ 맥피, 라이언 (2017년 10월 5일)"브로드웨이의 새로운 '마이 페어 레이디'가 로렌 앰브로즈와 해리 해든-패튼에서 스타를 찾습니다", 플레이빌.
  39. ^ 피에버그, 루시, 아담 헤트릭 (2018년 4월 19일)"로렌 앰브로즈 주연의 브로드웨이 '마이 페어 레이디' 최신 리바이벌 리뷰 읽기", 플레이빌.
  40. ^ Clement, Olivia (2018년 8월 2일)"로즈마리 해리스, 브로드웨이 '마이 페어 레이디' 출연", 플레이빌
  41. ^ Fierberg, Ruthie (2018년 8월 23일)"브로드웨이 '마이 페어 레이디'에서 로라 베난티가 엘리자 둘리틀 역으로 출연할 것", 플레이빌; 그리고 피에버그, 루티 (2019년 2월 11일)."로라 베난티, 브로드웨이 '마이 페어 레이디'에 출연 연장", 플레이빌
  42. ^ 맥피, 라이언 (2018년 10월 16일)"대니 버스타인, 브로드웨이의 마이 페어 레이디 리바이벌에 참여하다", 플레이빌; 그리고 피에버그, 루시 (2019년 3월 27일).플레이빌 "토니 후보 알렉산더 제미그나니, 브로드웨이의 마이 페어 레이디에 합류
  43. ^ 피에버그, 루시."로라 베난티 주연의 마이 페어 레이디 리바이벌 7월 7일 브로드웨이 마감", 플레이빌, 2019년 7월 7일
  44. ^ 로빈슨, 마크 A. (2019년 7월 9일)"링컨 센터 씨어터의 나의 공정한 여성 투어", Broadwaydirect.com ; 그리고 피에버그, Ruthie (2019년 12월 18일).플레이빌 "My Fair Lady의 북미 투어를 살펴보세요"
  45. ^ "검토 요약: My Fair Lady' 전국 투어, 공연 재개; 후기 읽기!, 2021년 11월 10일
  46. ^ "My Fair Lady", 2021년 11월 10일 접속
  47. ^ 간스, 앤드류."아마라 오케레케, 해리 해든-패튼, 바네사 레드그레이브 윌 스타 인 마이 페어 레이디 인 더 런던 콜로세움", 플레이빌, 2022년 2월 25일
  48. ^ Wood, Alex (August 5, 2022). "Vanessa Redgrave exits My Fair Lady in the West End". www.whatsonstage.com. Retrieved August 29, 2022.
  49. ^ a b 밀워드, 톰."My Fair Lady UK and Ireland 투어, 캐스팅 발표", WhatsOnStage.com , 2022년 8월 24일
  50. ^ Müller, Peter E. (July 31, 2006). "Karin Hübner (1936-2006)". Die Welt. Retrieved February 11, 2017. (독일어)
  51. ^ Von Birgit, Walter (October 22, 2011). "Theater des Westens Ein Million für diese Lady" [Theater of the West – A Million for This Lady]. Berliner Zeitung (in German). Retrieved February 13, 2017.
  52. ^ 로슨, 카일 (2008년 6월 10일)"마리 닉슨 인 마이 페어 레이디" 아리조나 공화국 (Phoenix)
  53. ^ Wayback Machine MyFairLady에서 미국 여행 정보 아카이브 2007-08-10TheMusical.com
  54. ^ 팀 제롬 바이오 웨이백 머신에서 2007-10-12 보관
  55. ^ Gans, Andrew (2007년 8월 28일)'마니 닉슨이 시카고의 마이 페어 레이디 투어에 참가합니다' 플레이빌
  56. ^ "My Fair Lady". AusStage. Retrieved September 8, 2017.
  57. ^ My Fair Lady listing (프랑스어), Chatelet-theatre.com , 2010년 12월 15일 검색, 그리고 헤트릭, 아담.쇼보트, 스위니 토드, 마이 페어 레이디가 샤틀렛 극장을 연기하다, 플레이빌, 2010년 7월 22일
  58. ^ 마이 페어 레이디 sheffieldtheatres.co.uk
  59. ^ 2013년 1월 3일 broadwayworld.com , "2013년 5월 웨스트엔드를 목표로 도미니크 웨스트와 칼리 보든 주연의 크루셜 '마이 페어 레이디'?
  60. ^ 봄, 알렉산드라 (2015년 8월 4일)"줄리 앤드루스, '마이 페어 레이디' 시드니 오페라하우스 연출 연출" 가디언 (런던)
  61. ^ 보이드, 에드워드 (2016년 10월 6일)데일리 텔레그래프는 "줄리 앤드루스의 뮤지컬 '마이 페어 레이디'는 역사상 그 어떤 작품보다도 많은 티켓을 판매했습니다.
  62. ^ a b "My Fair Lady: Capitol Theatre, Sydney", 오페라 오스트레일리아, 2019년 7월 1일 접속
  63. ^ a b "마이 페어 레이디: 리젠트 극장, 멜버른", 오페라 오스트레일리아, 2019년 7월 1일 접속
  64. ^ "My Fair Lady: Sydney Opera House", 오페라 오스트레일리아, 2019년 7월 1일 접속
  65. ^ Block, Geoffrey (2004). Enchanted Evenings: The Broadway Musical from Show Boat to Sondheim. New York: Oxford University Press. p. 226. ISBN 978-0195167306.
  66. ^ Everett, William A.; Paul R. Laird (May 22, 2008). The Cambridge Companion to the Musical (Second ed.). Cambridge University Press. p. 176. ISBN 978-0521862387. Retrieved July 22, 2020.
  67. ^ 마이 페어 레이디: 2막의 뮤지컬 연극조지 버나드 쇼의 피그말리온을 바탕으로.각색 및 작사: Alan Jay Lerner, Music by Frederick Loewe.뉴욕: Doward-McCann, Inc., 1956.
  68. ^ 유투브 동영상
  69. ^ Steyn, Mark (2000). Broadway Babies Say Goodnight. ISBN 9780415922876. Retrieved 7 September 2018.
  70. ^ "My Fair Lady: Mark Hellinger Theatre". Internet Broadway Database.
  71. ^ "My Fair Lady West End Cast". Broadway World.
  72. ^ "My Fair Lady: St. James Theatre". Internet Broadway Database.
  73. ^ McHugh, Dominic (2014). Loverly: The Life and Times of My Fair Lady (1st ed.). Oxford University Press. p. 187. ISBN 9780199381005.
  74. ^ "My Fair Lady: Uris Theatre". Internet Broadway Database.
  75. ^ "My Fair Lady: Virginia Theatre". Internet Broadway Database.
  76. ^ "My Fair Lady West End Revival Cast". Broadway World.
  77. ^ "Who's Who". Lincoln Center Theater.
  78. ^ "Cast complete for London Coliseum My Fair Lady". Playbill.
  79. ^ Barnes, Peter (August 4, 2002). "Obituary: Peter Bayliss". The Guardian. London.
  80. ^ "Following Onstage Collapse, Peter Land Departs RUTHLESS! Off-Broadway". Broadway World. July 30, 2015. ...the Alan Jay Lerner-directed My Fair Lady (Freddy Eynsford-Hill)...
  81. ^ "Betty Paul: Stage and screen actress and writer of ITV's first rural soap opera". The Independent. London. April 12, 2011. Archived from the original on 2022-06-18. Paul returned to acting for a two-year run in the West End as Mrs Pearce, the housekeeper, in My Fair Lady (1979-81).
  82. ^ "Tony Awards, 1957", Broadwayworld.com , 2011년 12월 6일 접속.
  83. ^ 2011년 12월 6일, Theatreworldawards.org 은 "이전 연극 세계상 수상자들, 1955-56"에 접속했습니다.
  84. ^ "Tony Awards, 1976", Broadwayworld.com , 2011년 12월 6일 접속.
  85. ^ "1975–1976 제22회 드라마 데스크 어워드", Dramadesk.com , 2011년 12월 6일 접속.
  86. ^ "Olivier Winners 1979" Wayback Machine olivierawards.com 에서 2012-01-12년 보관, 2011년 12월 6일 접속.
  87. ^ "Tony Awards, 1982" Wayback Machine 2015-04-02 보관, Broadwayworld.com 2011년 12월 6일 접속.
  88. ^ "1993-1994 제40회 드라마 데스크 어워드", Dramadesk.com , 2011년 12월 6일 접속.
  89. ^ "Olivier Winners 2002" Wayback Machine olivierawards.com 에서 2012-01-12년 보관, 2011년 12월 6일 접속.
  90. ^ Norbert Leo Butz는 Alfred Doolittle이라는 연기로 이 상을 받을 자격이 없었습니다. 왜냐하면 그는 이미 전년도에 이 상을 받았기 때문입니다.
  91. ^ 티나 랜도와 함께 스폰지밥 사각팬츠를 위해 묶었습니다.
  92. ^ Roman, James W. "My Fair Lady" 블록버스터보다 더 큰: 미국을 정의한 영화들, ABC-CLIO, 2009, ISBN 0-313-33995-3, 페이지 125–126.
  93. ^ 러너, 내가 사는 거리 134-6쪽
  94. ^ Gans, Andrew (June 2, 2008). "Columbia Pictures and CBS Films to Develop New My Fair Lady Film". Playbill. Archived from the original on 2008-06-07. Retrieved 2008-06-06.
  95. ^ Lyttelton, Oliver (February 18, 2011). "Colin Firth Again Being Pursued For 'My Fair Lady' Remake; Carey Mulligan Still Attached". IndieWire. Archived from the original on March 4, 2016. Retrieved July 22, 2020.
  96. ^ "Cameron Mackintosh Says Film Remake of My Fair Lady Has Been Shelved". Playbill. Archived from the original on 2014-05-06. Retrieved July 22, 2020.

참고문헌

  • 유자, 데이비드 (1995)워드스미스: 오스카 해머스타인 2세와 앨런 제이 러너, 옥스퍼드 대학 출판부.ISBN 0-19-508386-5
  • Garebian, Keith (1998).마이 페어 레이디 만들기, 모자이크 프레스ISBN 0-88962-653-7
  • 그린, 베니, 편집자 (1987).그에게 찬송가: Alan Jay Lerner의 가사, Hal Leonard Corporation.ISBN 0-87910-109-1
  • 자블론스키, 에드워드 (1996).Alan Jay Lerner: A Biography, Henry Holt & Co.ISBN 0-8050-4076-5
  • Lee, Gene (2005).러너와 뢰브의 음악 세계, 바이슨 북스.ISBN 0-8032-8040-8
  • 러너, 앨런 제이 (1985).내가 사는 거리, 다 카포 출판사.ISBN 0-306-80602-9
  • 맥휴, 도미닉.사랑스런: "My Fair Lady"의 Life and Times (Oxford University Press; 2012) 265페이지; 출판되지 않은 문서를 사용하여 원작의 5년 과정을 연구합니다.
  • 샤피로, 도리스 (1989)We Dance All Night: My Life Behind The Scenes with Alan Jay Lerner, Barricade BooksISBN 0-942637-98-4

외부 링크

Wikimedia Commons에는 My Fair Lady와 관련된 미디어가 있습니다.
Wikiquote에는 My Fair Lady와 관련된 인용문이 있습니다.