초현실주의 기법

Surrealist techniques
시리즈의 일부
초현실주의

예술, 시, 문학의 초현실주의는 영감을 주기 위해 수많은 기술과 게임을 사용한다.이들 중 다수는 의식적인 통제 없이 창조적인 과정을 만들어냄으로써 상상력을 자유롭게 해준다고 한다.영감의 원천으로서의 무의식의 중요성은 초현실주의의 본질에 핵심이다.

초현실주의 운동은 시작부터 까다로운 운동이었다.다양한 기술의 가치와 역할은 많은 의견 불일치 주제 중 하나였다.어떤 초현실주의자들은 오토매틱과 게임을 영감의 원천으로만 여기는 반면, 다른 이들은 완성품의 출발점으로 여긴다.또, 오토매틱에 의해서 만들어진 아이템은, 스스로 완성되기 때문에, 한층 더 세련되지 않아도 된다고 생각하는 사람도 있습니다.

에어로그래피

에어로그래피는 1917년부터 1919년까지 맨레이가 일련의 그림에서 사용한 혁신적인 매체였다.'세귀딜라'(1919)도 이런 그림 중 하나다.에어브러시 화법은 개념적으로나 기술적으로나 전통적인 화법에서 새로운 출발점을 제시했습니다.레이는 "(…) 그림을 그리는 것은 짜릿한 일이었고, 표면에 거의 닿지 않았다.-[1] 순수하게 두뇌적인 행동이었다."고 회상했다.
주요 기사:에어로그래피(아트)

에어로그래피는 3차원 물체를 스프레이 페인팅으로 스텐실로 사용하는 기술이다.

오토매틱스

주요 기사:초현실주의 자동주의

자동화는 각 예술에 대해 다른 방식으로 사용되었습니다.

  • 자동 도면
  • 자동 도장
  • 자동 쓰기
  • 자동시는 자동적인 방법으로 쓴 시입니다.그것은 아마도 초현실주의의 창시로부터 오늘날까지 주요한 초현실주의 방법이었을 것이다.위대한 작가에 의한 자동 글쓰기의 가장 이상한 사용 중 하나는 W. B. 예이츠였다; 그의 아내인 정신학자 예이츠는 그것을 실천했고, 예이츠는 그의 산문 작품인 A 비전 그리고 그의 후기 시들의 많은 부분에 그것을 쏟아 부었지만, 예이츠는 초현실주의자가 아니었다.프랑스 초현실주의에서, 앙드레 브르통, 필리프 수포 종종 이 기술을 자신들의 소장 레 샹 magnétiques와 첫번째 컬렉션은 자동 방법을 통해 썼다고 주장했다 그 개척자들(1919년)로:지만 최근 studies[2]은 원고들은 도처에 많은 변형이고 수정을 보여 주음이 증명된 바 있다고 여겨진다poems.

체코의 작가 보후밀 흐라발은 그의 유명한 책인 "영국의 왕을 섬겼다"에서 자동문자의 방법을 사용했다.책의 한 장은 하나의 문장으로 쓰여져 있고, 책의 마지막 부분인 Hrabal은 자동문장의 사용을 지지한다.

총탄주의

주요 기사: Bulletism

총알리즘은 백지에 잉크를 뿌리는 것이다.그러면 예술가는 보이는 것을 기반으로 이미지를 개발할 수 있습니다.

캘리그람

기욤 아폴로네르의 Calitramme "La cravate et la montre"(1914년)는 넥타이와 시계를 시각적으로 묘사한 인쇄 시의 한 예이다.글쓰기의 그림 효과는 시의 시각적 측면과 언어적 측면을 동시에 처리하도록 초대하는 것이다.텍스트와 이미지는 한 눈에 읽을 수 있도록 설계되어 독자의 지각적 경험 [3]내에 통합됩니다.

서예는 기욤 아폴로네르가 개발한 글자나 시로, 단어나 글자가 모양을 이루고, 특히 텍스트나 [4][5]시의 주제와 연결된 모양을 이룬다.

콜라주

Kurt Schwitters의 콜라주 "Merz-drawing 85, 지그재그 레드"(1920년)는 캔버스 위에 움켜쥔 조각과 찢어진 종이 조각으로 구성되었습니다.종이를 찢는 것은 정서적 또는 창조적 [6]위기를 암시하는 예술적 경험을 암시할 수 있습니다.
주요 기사: 콜라주

콜라주는 새로운 전체를 만드는 다양한 형태의 집합체입니다.예를 들어, 예술적 콜라주 작품은 단단한 지지대 또는 캔버스에 접착된 신문 스크랩, 리본, 색종이 또는 수작업 종이 조각, 사진 등을 포함할 수 있다.

쿨라지

쿨라지는 녹은 물질(금속, 왁스, 초콜릿 또는 화이트 초콜릿 등)을 찬물에 부어 만든 자동 또는 비자발적인 조각의 일종이다.소재가 식으면 무작위(또는 알레아토릭) 형태로 나타나지만 관련 소재의 물리적 특성은 디스크 또는 구체의 복합화를 초래할 수 있습니다.예술가는 결과에 영향을 미치기 위해 다양한 기술을 사용할 수 있습니다.

이 기술은 또한 세로망시로 알려진 점법에도 사용됩니다.

큐보마니아

주요 기사:큐보마니아

큐보마니아는 사진이나 이미지를 정사각형으로 자른 후 이미지를 고려하지 않고 정사각형을 다시 조립하는 콜라주 제작법이다.이 기술은 루마니아 초현실주의자인 게라심 루카에 의해 처음 사용되었다.

컷업 기술

주요 기사: 컷업 기술

잘라내기 기술은 텍스트를 무작위로 잘라내고 다시 배열하여 새로운 텍스트를 만드는 문학적 형태 또는 방법입니다.

데칼코마니아

주요 기사:데칼코마니아

데칼코마니아는 캔버스에 두꺼운 페인트를 바른 후 젖은 상태에서 종이나 알루미늄 호일과 같은 추가 재료로 덮는 과정입니다.그런 다음 이 덮개를 제거하고(도장이 마르기 전에), 결과적인 도색 패턴이 완성된 도장의 기초가 됩니다.그 기술은 막스 에른스트와 같은 예술가들에 의해 많이 사용되었다.

꿈의 이력서

꿈의 이력서는 취업 이력서의 형태를 취하지만, 깨어있는 삶이 아닌 꿈 속에서 과목의 성취, 취업 등을 기록한다.하지만 꿈의 이력서에는 두 가지 성과가 모두 담겨 있기도 하다.

메아리시

메아리 시는 1972년 Aurelien Dauguet에 의해 발명된 기법을 사용하여 쓰여진 시이다.이 시는 한 명 이상의 사람이 다음과 같은 과정을 함께 하며 작곡된다.

이 시의 첫 번째 "stanza"는 두 개의 열로 나누어진 종이 한 장의 왼쪽 열에 쓰여 있다.그리고 첫 번째 구절의 "반대" 즉, "에코"는, 시에 적절한 의미에 관계없이, 페이지의 오른쪽 열에 구성됩니다.쓰기는 자동으로 이루어지며 종종 "반대" 스탠자는 첫 번째 스탠자와 음운 대응으로 구성됩니다.

더 긴 작업을 위해, 세 번째 절은 왼쪽 열에서 "반대" 또는 오른쪽 열에서 앞의 음운적 대응으로 시작할 수 있습니다.그 다음 4절은 왼쪽 열 앞에 있는 것과 "반대" 또는 소리나는 대응일 수 있습니다.시가 완성되면 마지막 구절, 행 또는 문장의 메아리가 일반적으로 제목 역할을 한다.

이는 캐릭터의 질문과 님프 [7]에코의 대답 사이의 대화로 나타나는 비초현실주의 에코 시 형식과는 관련이 없습니다.

에클라부슈어

에클라부슈어는 초현실주의 회화의 한 과정으로 유화 물감이나 수채화를 깔고 물감이나 테레빈유를 뿌린 다음 미디어를 제거한 곳에 아무렇게나 튀겨진 점이나 점을 드러낸다.이 기술은 공간과 대기의 외관을 제공한다.그것은 Remedios Varo의 그림에 사용되었다.

진취성 흑색증

Dolfi Trost의 "Vision Dans Le Christal" (1945)에 나오는 매혹적인 흑색증.점이나 긁힘을 연결하는 것은 창의적인 과정과 잠재의식적인 연관성을 자극하는 것을 목적으로 하는 그리기 기법입니다.트로스트는 변증법적 과정을 통해 인간 의식의 변형을 믿었고, 이는 인간 존재의 개인과 사회적 [8]차원 모두에서 수정으로 이어질 수 있다.

엔토픽그래포마니아는[9] 초현실주의적이고 자동적인 그리기 방법으로 백지 속의 불순물 부위에 점을 찍은 후 점 사이에 선을 그립니다.이것들은 "곡선..."이 될 수 있습니다.또는 [10]직선입니다.이텔 콜쿤은 그 결과를 "가장 엄격한 종류의 기하학적 추상화"[10]라고 묘사했다.그것은 엔토픽 [11]현상에 영감을 받아 그린 "엔토픽" 방식이나 예술 제작 방식과 구별되어야 한다.

이 방법은 돌피 트로스트에 의해 발명되었는데, 그는 1945년 그의 책 "Vision dans le cristal"의 부제목이었다. 오니로망시에 대한 집착이야 Etneuf Graphomanies Entopiques)는 [12]9가지 예를 포함한다고 시사한다.이 "해독할 수 없는 글쓰기" 방법(아래 참조)은 아마도 "초자동화"의 한 예라고 생각되는데, 이것은 트로스트와 게라심 루카에 의해 "자동화를 넘어선" 초현실주의 방법이 실천될 것이라는 논란이 되고 있는 이론이다.변증법에서 그들은 엄격하게 적용된 과학적 절차에서 비롯된 예술적 기술에 의해 만들어진 이미지를 버리고 이미지를 만들고 그것을 우연과 과학으로 대체하는 과정에서 "예술가"의 개념을 잘라냄으로써 초현실주의적 자동주의의 더 급진화를 제안했다.엄격한 엄격함그러나 알고리즘이 방법의 [13]"자동" 특성을 유지하기 위해 어떤 순서로 점들을 연결할 것인지 결정하기 위해 사용되어야 하는지에 대한 의문이 제기되었다.

이 방법은 "voronoi 수학 수열"[14]과 비교되어 왔다.

에트레시스

콜라주는 시각시의 부가적인 방법으로 인식되는 반면 에트레시스는 환원적인 방법이다.이것은 Marcel Marién에 의해 1950년대에 처음 고용되었다.결과는 가위 한 쌍이나 다른 정교한 기구를 사용하여 새로운 이미지를 장려하기 위해 영상의 일부를 잘라내면 얻을 수 있습니다.

절묘한 시체

주요 기사: 절묘한 시체

절묘한 시체 또는 카다브르 절묘는 단어와 이미지들을 집합적으로 모으는 방법이다.이 게임은 같은 이름으로 알려진 오래된 응접실 게임(및 결과)을 기반으로 하며, 플레이어는 종이 위에 차례로 글을 쓰고, 글의 일부를 숨기기 위해 접은 후 다음 플레이어에 전달하여 더 많은 기여를 합니다.

프롯티지

주요 기사:프로티지(초현실주의 기술)

프랫티지는 연필이나 다른 그리기 도구를 가지고 질감이 있는 표면에 "마찰"을 하는 제작 방법입니다.도면은 그대로 두거나 추가 정밀화의 기준으로 사용할 수 있습니다.

훈증

주요 기사:훈증

후마지는 촛불이나 등유 램프가 종이나 캔버스에 연기 나는 것으로 인상을 남기는 기술이다.이 기술은 볼프강 팔렌에 의해 도입되었다.

게임.

초현실주의에서 게임은 레크리에이션의 한 형태로서뿐만 아니라 조사 방법으로서도 중요하다.그 의도는 합리주의의 제약을 없애고 개념이 더 자유롭고 무작위적으로 발전하도록 하는 것이다.그 목적은 전통적인 사고 패턴을 깨고 보다 독창적인 결과를 만드는 것이다.

Elique dead와 같은 오래된 게임과 새로운 게임, 특히 Time Travelers' Potlatch와 Parallel Collage가 중요한 역할을 했다.

절묘한 시체는 단어와 이미지를 한데 모아 모아 프랑스어로 절묘한 시체 또는 성모(聖母)라고 부르는 방식이다.나중에 그 게임은 그림 그리기와 콜라주로 각색되었다.

시간 여행자의 포틀래치는 두 명 이상의 플레이어가 다른 사람에게 어떤 선물을 줄지 말하는 게임이다.- 이 게임은 보통 초현실주의의 형성에 역할을 했거나 영향을 준 역사적인 인물이다.

그라티지

그라티지는 캔버스에서 (보통 젖은) 페인트를 긁어내는 초현실주의 기법이다.그것은 막스 에른스트와 조안 미로에 [15]의해 고용되었다.

히트 에이징

Heatage는 David Hare에 의해 개발되어 사용되는 자동 기술이며, 노출되었지만 고정되지 않은 사진 네거티브를 아래에서 가열하여 유제(및 현상 시 결과 이미지)를 랜덤하게 왜곡시킵니다.

판독할 수 없는 글씨

판독할 수 없는 글쓰기의 명백한 의미와 더불어, 판독할 수 없는 글쓰기는 루마니아 초현실주의자들에 의해 가장 많이 개발되었고 초자동주의라는 제목 아래 있는 일련의 자동적인 기술을 가리킨다.예를 들어 장광성 흑색증, 훈증, 액체의 수직 표면으로의 이동 등이 있습니다.

비자발적 조각

초현실주의는 영화표를 굴렸다 폈다, 클립을 구부렸다 하는 [16]등 무심코 무언가를 조작해 만든 '자발적 조각'이라고 표현한다.

잠복 뉴스

잠복뉴스는 신문 기사를 개별 단어(또는 구절)로 잘라 빠르게 재구성하는 게임입니다. 컷업 기술도 참조하십시오.

수직 표면 아래로 액체의 이동

수직면 아래로 액체가 이동하는 것은 이름에서 알 수 있듯이 루마니아 출신의 초현실주의자들에 의해 발명된 기술로 그들은 초자동적이고 판독할 수 없는 글씨로, 액체가 수직면 아래로 흘러내리게 함으로써 그림을 만든다.

편집증 크리티컬한 방법

주요 기사: 편집증적 비판적 방법

편집증 비판적 방법은 살바도르 달리에 의해 발명된 기술로, 예술가가 편집증 상태를 일으키는 것으로 구성되어 있다.그 결과 정체성의 심리적 개념이 해체되어 주관성이 작품의 주요 측면이 된다.

파라세미지

파르세미지는 Ithell Colquhoon에 의해 발명된 시각 예술의 초현실적이고 자동적인 방법으로, 숯이나 색 분필의 먼지를 수면에 흩뿌린 다음 물 표면 바로 아래에 딱딱한 종이나 판지를 통과시켜 벗겨낸다.

포토몬티지

주요 기사:포토몬티지

포토몬티지는 여러 장의 사진을 오려 붙여서 합성 사진을 만들고 있다.

시플라주

Sifflage는 Jimmy Ernst에 의해 사용되는 기술로 액체 페인트를 불어 이미지를 [17][18]고무시키거나 드러냅니다.이것은 때때로 "souflage"[19][20][21]라고 불리지만, 에른스트의 이름은 "sifflage"[21]였다.결과는 그의 [18]에코플라스마에서 볼 수 있다.

초자율주의

주요 기사:초자율주의

초자동주의는 자동성을 가장 터무니없는 한계로 몰고 가는 이론이나 행위이다.

트립토그래피

트립토그래피는 필름 롤을 3회(같은 사진작가 또는 3명의 다른 사진작가) 사용하는 자동 사진 기술입니다. 따라서 한 장의 사진이 선명하고 확실한 피사체를 가질 가능성은 거의 없습니다.실제로 개발 과정에서 부정적인 부분을 찾는 것은 거의 불가능합니다.일반적으로 이러한 필름 롤의 현상 자체는 자동 기술 그 자체로서 네거티브에 있는 이미지에 관계없이 스프로킷 구멍만 세어 필름을 절단하는 연습입니다.그 결과는 어떤 꿈이 갑자기 다른 꿈이 될 때 수면의 과도기를 연상시키는 특성을 가지고 있다.

크리에이티브리스트 크리스토퍼 설로는 사진을 계속 찍고 싶은 충동이 갑자기 노출되지 않은 필름이 바닥났다는 사실로 인해 이 기술을 발견했다고 주장한다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ Di Donna, Emmanuel; Sebline, Edouard (2019). ENIGMA & DESIRE: MAN RAY PAINTINGS. Di Donna Gallery. pp. 70–75. ISBN 978-1-7337640-1-8.
  2. ^ Parent, Stéphanie (2001). "" Le manuscrit des "Champs magnétiques" d'André Breton et Philippe Soupault: le paradoxe de l'écriture automatique. "" (PDF). Centre de recherche sur le texte et l'imaginaire. coll. Figura. 4: 139–148.
  3. ^ Shingler, Katherine (2011). "Perceiving Text and Image in Apollinaire's Calligrammes". Paragraph. Edinburgh University Press. 34 (1): 66–85. JSTOR 43263771.
  4. ^ "Examples of calligrammes".
  5. ^ "Modern examples and make your own" (Flash).
  6. ^ Craft, Catherine (2012). "Cut, Tear, Scrape, Erase". Master Drawings. Master Drawings Association. 50 (2): 161–186. JSTOR 41703376.
  7. ^ Brotchie, Alistair. A Book of Surrealist Games. p. 30.
  8. ^ Finkenthal, Michael (2015). "Trost's Journey from Reality as a Dream to the Dream as Reality". Dada/Surrealism. Johns Hopkins University. 20 (14): 1–21. doi:10.17077/0084-9537.1303.
  9. ^ Matthew, Henry Colin Gray; Harrison, Brian Howard (2004). Oxford dictionary of national biography: in association with the British Academy: from the earliest times to the year 2000. Oxford University Press. pp. 786-. ISBN 978-0-19-861362-6.
  10. ^ a b "Automatic Techniques". Retrieved 2008-06-21.
  11. ^ Carr, Suzanne. "Entoptic phenomena". Retrieved 2007-10-03.
  12. ^ Prügel, Roland (2008). (Google Books). ISBN 9783412164065.
  13. ^ Conroy, Matthew. "Comment on "The Olmec Bride with the Saturated Eyebrows Bemoans the Inconvenience of Love"".
  14. ^ "entopic graphomania".
  15. ^ "Joan Miró". Galeria d'Antiretrats.
  16. ^ "Involuntary Sculpture". Archived from the original on 2006-09-29. Retrieved 2007-10-25.
  17. ^ Hadler, Mona (2011). "Ernst, Jimmy". In Marter, Joan M. (ed.). The Grove Encyclopedia of American Art. Vol. 1. Oxford University Press. p. 166. ISBN 978-0-19533579-8.
  18. ^ a b Hadler, Mona (1995). "Jazz and the New York School". In Gabbard, Krin (ed.). Representing jazz. Duke University Press. p. 251. ISBN 0822315947. Retrieved 2019-07-08. [1]
  19. ^ "Examples of surrealist techniques used by other artists". 2012.
  20. ^ "(unknown)". {{cite web}}:Cite는 일반 제목(도움말)을 사용합니다.
  21. ^ a b Hadler, Mona (2018-02-19). "William T. Williams" (PDF). BOMB. The Oral History Project. p. 60. Retrieved 2019-07-08. MH Did he talk to you about what he called sifflage? Well his father used frottage, or rubbing. Soufflage was blowing. Jimmy would blow on the paint, and he said it was like jazz musicians blowing the blues. WTW Oh yes. I know these pictures (laughter)

외부 링크

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