앙드레 메이슨

André Masson
프랑스 경제학자는 앙드레 마송(경제학자)을 참조하십시오.
앙드레 메이슨
태어난
앙드레 아이메 르네 메이슨

(1896-01-04) 1896년 1월 4일
발라니쉬르테레인, 오이즈
죽은1987년 10월 28일 (1987-10-28) (91세)
프랑스 파리
유명한페인팅
움직임.초현실주의
안드레 메이슨.스튜디오의 받침대 테이블 (1922)
안드레 메이슨. 자동 도면(1924). 종이에 잉크, 91⁄4 × 81⁄8" (23.5 × 20.6 cm). 뉴욕 현대미술관.

앙드레 아이메 르네 마송(André-Aimé-René Masson, 1896년 1월 4일 ~ 1987년 10월 28일)은 프랑스의 예술가입니다.

전기

메이슨은 오이세의 발라니쉬르테레인에서 태어났지만, 그가 8살이었을 때 그의 아버지의 일은 가족을 릴로 잠시 데려갔다가 브뤼셀로 갔습니다.[1] 그는 11살의 나이에 브뤼셀에 있는 Académie Royale des Beaux-Arts에서 콘스탄트 몽탈드의 지도 아래 미술을 공부하기 시작했고, 후에 파리에서 공부했습니다. 그는 제1차 세계 대전 동안 프랑스를 위해 싸웠고 심각한 부상을 입었습니다.[2] 메이슨은 조안 미로와 파리 스튜디오를 함께 사용했습니다.[3]

예술작품

그의 초기 작품들은 입체파에 대한 관심을 보여줍니다. 그는 나중에 초현실주의와 연관이 되었고, 펜과 잉크로 여러 가지 자동 작업을 만드는 자동 그리기의 가장 열정적인 고용주 중 한 명이었습니다. 메이슨은 파리에 있는 그의 작업실의 이웃이었던 안토닌 아르토, 미셸 레이리스, 조안 미로, 조르주 바타유, 장 뒤뷔페, 조르주 말킨과 같은 예술가들과 함께 변화된 의식 상태를 실험했습니다.[4]

1926년경부터 그는 캔버스에 모래와 접착제를 던지고 형성된 모양을 바탕으로 유화를 만드는 실험을 했습니다. 그러나 1920년대 말에 그는 자동 그리기가 다소 제한적이라는 것을 알게 되었고 초현실주의 운동을 떠나 더 구조화된 스타일로 전환하여 종종 폭력적이거나 에로틱한 주제의 작품을 제작했습니다. 그는 스페인 내전이 발발했을 때 코스타 브라바의 작은 어촌 마을 토사 데 마르에 살고 있었는데, 이는 그의 많은 그림에 반영되어 있습니다(그는 1930년대 말 초현실주의자들과 다시 한 번 연관 지었습니다).[5]

제2차 세계 대전 동안 독일의 프랑스 점령 하에서, 그의 작품은 나치에 의해 타락했다고 비난 받았습니다. 마손은 마르세유에서 바리안 프라이의 도움을 받아 프랑스 마르티니크 섬으로 가는 배를 타고 나치 정권을 탈출해 미국으로 향했습니다. 뉴욕에 도착하자마자 세관 직원들이 매슨의 짐을 검사하던 중 매슨의 에로틱한 그림들의 캐시를 발견했습니다. 코네티컷 주 뉴 프레스턴에 살면서 그의 작품은 잭슨 폴락과 같은 미국 추상표현주의자들에게 중요한 영향을 끼쳤습니다. 전쟁이 끝난 후, 그는 프랑스로 돌아와 엑상 프로방스에 정착하여 많은 풍경화를 그렸습니다.

메이슨은 1936년 조르주 바타유의 평론 첫 번째 호인 Acéphale의 표지를 그려 1939년까지 모든 호에 참여했습니다. 그의 매형인 정신분석학자 자크 라캉은 Gustave Courbet의 도발적인 그림 L'Origine du monde (세계의 기원)의 마지막 개인 소유자였습니다. 라캉은 Masson에게 초현실주의적인 변형을 그려달라고 부탁했습니다.

가족

그의 아들 디에고 메이슨(Diego Masson[6], 1935년생)은 지휘자, 작곡가, 타악기 연주자이며, 또 다른 아들 루이스 메이슨은 배우입니다.[7] 그의 딸 릴리 메이슨(1920-2019)은 화가였습니다.

서지학

  • 헬렌 파란트, 파브리스 플라후테즈, 카밀 모란도. 라 비블리오테크 앙드레 메이슨. 고고학을 풀어요. 파리: 아트베니얼, 2011. ISBN2-9539406-0-X.
  • 안드레 메이슨. 1919-1941년 레종 드 œ브뢰펜트 카탈로그. Vaumarcus: Editions Art Acatos, 2010. 기테 마송, 마르틴 마송, 캐서린 로워의 카탈로그, 베르나르 노 ë의 서문, "안드레 마송" 드 던 아데스, 카미유 모란도의 자서전 '안드레 마송' (1896–1941).
  • 안드레 메이슨. 1940년 Robert Desnos and Armand Salacrou(로버트 데스노스와 Armand Salacrou)의 주도로 출판됨(익명 출판사의 한정판). 각각의 사본은 안드레 메이슨에 의해 시작되었습니다. 장 루이 바로, 조르주 바타유, 앙드레 브레통, 로베르 데스노스, 폴 엘루아르, 아르멜 게른, 피에르 장 주브, 마들렌 랑스베르크, 미셸 레이리스, 조르주 림부르, 벤자민 페레트의 글. 1993년 마르세유의 Editions André Dimanche에 의해 재인쇄되었습니다.
  • 여명의 아데스. 안드레 메이슨. 컬렉션 레그랑스 마 î트레스는 현대의 예술 작품입니다. 파리: Editions Albin Michel, 1994. (자크 트라니에의 영어 번역).
  • 안드레 브레튼. Le Surrealismee et la Peinture. 파리: 에디션 갈리마르, 1965.
  • 장 클로드 클레베르, 신화학자 안드레 메이슨. Genève: Editions Pierre Cailler, 1971.
  • 다니엘 게린. Eux et Lui. suivide 논평가, ornés de cinq dessins origin aux d'André Masson. 릴:[full citation needed] 2000.
  • Armel Guerne. 안드레 마소누엘의 오트 발레르.[full citation needed] 2007.
  • 휴버트 주인. 안드레 메이슨. 파리: 르 뮈세 드 포체, 1963.
  • 장 클라렌스 램버트. 안드레 메이슨. 파리: 1979년 필리핀어판.
  • 프랑수아즈 르발랑. 대학살 디자인. 도쿄: 미스즈 쇼보, 1995.
  • 조르주 림보레 미셸 레이리스 안드레 메이소네손 대학. 로잔: 1947년, 레 트로스 코린스.
  • 조르주 림부르 안드레 메이슨, 데신스. 컬렉션 "Plastique". 파리: Editions Braun, 1951.
  • 안드레 메이슨. 엔트레티엔스 아베크 조르주 샤르보니에, 조르주 림부르의 프리페이스. 파리: 줄리어드, 1958. 1995년 마르세유의 앙드레 디망슈 에 의해 재인쇄되었습니다.
  • 안드레 메이슨. 라 메무아르 뒤몽드. 제네바: Skira, 1974 (Gaétan Picon과의 대화).
  • 안드레 메이슨. 르 Vagabond du surréalisme. (길버트 브라운스톤과의 대화) 파리: 생제르맹 데 프셰, 1975.
  • 안드레 메이슨. 르 레벨 뒤 수레알리시. 파리: 에디션 헤르만, 1976. (Anthologie établie par Françoise Levaillant). 1994년 재인쇄.
  • 안드레 메이슨. 레 아녜스 수레알리스. 1916-1942년 서신. Lyon: La Manufacture, 1990. (édition établie et présenté par Françoise Levaillant, d'après le Doctor at de F.) 르발랑 "안드레 메이슨: 1922~1942"를 선택합니다. 파리 1세 대학교, 판테옹 소르본, 1986).
  • 안드레 메이슨. 불협화음. X에서 온 앤솔로지에서. 옥스포드와 뉴욕: 옥스포드 대학 출판부, 1988. 《X매거진》, 제1권, 제3호 (1960년 6월)
  • 플로렌스 드 메레디외. 안드레 메이슨, 레신 자동화기.[full citation needed] 1988년, 블루슨.
  • 스테판 뫼비우스. Die Zauberlehrlinge. Soziologiegeschichte des Colège de Sociologie. 콘스탄스:[full citation needed] 2006.
  • 버나드 노 ë. 앙드레 메이슨, 의장님, 존경합니다. 콜렉션 l'art let l'écrivain. 파리: 갈리마르, 1993.
  • 르네 파세론. 앙드레 마소네 에틀 푸아상스 디자인.[full citation needed] 1975년 덴오 ë
  • 호세 피에르, 앙드레 브레통, 파리, 에트. 1986년 필리파치.
  • 클라크 V 폴링. 안드레 메이슨과 초현실주의 자아. New Haven and London: Yale University Press, 2008.[ISBN missing]
  • 미셸 수리아. 조르주 바타유, la mort à al' œ브르. 파리: 갈리마르, 1992.[ISBN missing]
  • 프랑수아즈 윌 르발랑. 앙드레 메이슨, 1950-1959년 페리오데 아시아 특별전. 파리: Galerie de Seine, 1972.
  • 부흐홀츠, 카이, 클라우스 볼버트(eds. 안드레 메이슨. 빌더라우스 뎀 미궁 더 실. 프랑크푸르트 A. M.:[full citation needed] 2003.
  • 카이저-스트로만, 다그마르. Vom Aufruhr zur Struktur. 슈리프베르템 인포멜, 전시 카탈로그:[full citation needed] 구스타프-루벡케-박물관 햄 2008. ISBN 3-9807898-6-1.
  • 뮬러-야오, 마거리트 후이. 데르 에인플루스 데르 쿤스트 데르 치네이스첸 칼리그라피 오프 디 에인포멜 말레이. 박사 디스. 본, 쾰른[clarification needed] 1985. ISBN 3-88375-051-4.
  • 뮬러-야오, 마거리트. "인포멜 말레라이는 칼리그라피에를 속입니다." Informel에서, Heinz Althoefer가 편집한 Beggnung und Wandel.[page needed] 슈리프텐라이데 박물관은 Ostwall 2입니다. 도르트문트:[full citation needed] 2002. ISBN 3-611-01062-6.
  • Rolf Wedewer. 다이 말레라이드 인포멜입니다. Weltverlust und Ich-Behauptung. 뮌헨: 독일 쿤스트베를라그, 2007. ISBN 3-422-06560-1.
  • 카민 베닌카사. 안드레 메이슨 – 루니베르소 델라 피투라 밀라노: 에디토레 몬다토리, 1989.[ISBN missing]

참고문헌

  1. ^ 옥스포드 아트 온라인, 베네지트 예술가 사전 (2016년 6월 7일 접속).
  2. ^ 맥클로스키, 바바라. 제2차 세계 대전의 예술가들. 런던: Greenwood Press, 2005, ISBN 0313321531, 34페이지
  3. ^ 헤밍웨이, 어니스트 움직일 수 있는 잔치. 뉴욕: 스크라이브너, 2009, ISBN 978-1-4165-9131-3, 8페이지
  4. ^ Oisteanu, Valery (May 2012). "The Mythology of Desire: Masterworks from 1925 to 1945". The Brooklyn Rail.
  5. ^ 영국인의 만들기, 프레드 울만, 빅터 골란즈, 1960, p.188
  6. ^ Éditions Larousse. "Encyclopédie Larousse en ligne – Diego Masson". larousse.fr.
  7. ^ IMDb의 루이스 메이슨

외부 링크