탤런트 매니저

Talent manager
조직의 인적 자본 관리자는 인재 관리를 참조하십시오.
"Artist services"는 여기서 리다이렉트됩니다.1990년대 호주의 텔레비전 제작사는 ITV Studios Australia를 참조하십시오.

탤런트 매니저(artist manager, band manager 또는 music manager라고도 함)는 엔터테인먼트 산업에서 아티스트의 전문적인 경력을 안내하는 사람이다.탤런트 매니저의 책임은 아티스트의 일상 업무를 감독하는 것입니다.그들의 경력에 [1]영향을 줄 수 있는 전문적인 문제, 장기적인 계획 및 개인적인 결정에 대해 재능에 대해 조언하고 조언하는 것입니다.

아티스트 매니저는 또한 회사의 직원들을 고용하고 관리하는 책임을 지는 사람이다.

인재 매니저의 역할과 책임은 업계마다 조금씩 다르며 매니저가 받을 수 있는 커미션도 마찬가지입니다.예를 들어, 음악 관리자의 역할은 배우, 작가 또는 감독에게 조언을 해주는 관리자와 다릅니다.또한 관리자는 아티스트가 에이전트를 찾도록 지원하거나 현재 에이전트를 종료할 시기를 결정하고 [2]새 에이전트로 누구를 선택할지 식별할 수 있도록 지원합니다.탤런트 에이전트는 고객을 위해 거래를 할 권한이 있는 반면 매니저는 보통 프로듀서나 스튜디오와 비공식적으로 관계를 맺을 수 있을 뿐 계약을 협상할 수 없습니다.

역사

참고 항목: 카테고리:탤런트 에이전트

현대 탤런트 매니저는 모든 예술 분야, 스포츠, 그리고 [3]비즈니스의 다양한 분야와 연관되어 있다.브라이언 엡스타인, 앨런 윌리엄스, 하비 리스버그와 같은 1960년대 영국의 비틀즈와 허먼스 허밋의 영국 침략을 주도한 다양한 탤런트 에이전트들과 같은 탤런트 에이전트들은 때때로 아티스트들 자신만큼이나 음악이나 미술 언론에 다뤄져 왔다.음악 언론에서 악명 높은 예로는 비틀즈와 롤링 [4]스톤스의 매니저인 앨런 클라인을 들 수 있다.

인재 경영 산업은 역사를 통틀어 여러 형태로 조합되거나 조직되어 왔다.미국에서 주목할 만한 초기 사례는 1937년 캘리포니아 주 로스앤젤레스에서 결성된 탤런트 에이전트 협회이다.ATA는 미국 배우 조합, 미국 감독 조합, 미국 [3]작가 조합과 같은 연예 산업에 종사하는 사람들을 규제하는 많은 노조와 길드를 설립한 대법원이 승인한 바그너 법에서 나온 것이다.

음악 매니저

음악 매니저(또는 밴드 매니저)는 밴드, 가수 및 DJ의 경력 영역을 담당할 수 있습니다.음악 매니저는 음악가 또는 밴드에 고용되거나 매니저가 밴드를 발견할 수 있으며, 그 관계는 보통 상호 보증, 보증, 공연 보증 등과 계약적으로 결합됩니다.매니저의 주요 업무는 경력 이동, 예약, 승진, 사업 거래, 계약 기록 등과 관련된 결정을 내리는 것을 돕는 것입니다.음악 매니저의 역할은 광범위할 수 있으며 언론사, 프로모터, 예약 에이전트, 비즈니스 매니저(일반적으로 공인 회계사), 투어 매니저, 그리고 때로는 개인 보조의 역할도 포함할 수 있습니다.

단, 매니저의 계약에서는 주 라이선스가 에이전트에게 권한을 부여하는 것과 같은 방법으로 매니저에게 이러한 책임을 라이선스할 수 없습니다.따라서 상충되는 이해관계가 계약에 명시되지 않는 한 상충되는 영역이 발생할 수 있다.즉, 매니저는 계약을 읽고 이해하고 설명할 수 있어야 하며, 그들과 밴드, 그리고 그들과 거래하는 사람들이 체결하는 계약 계약의 장기적인 의미에 대해 공부할 수 있어야 한다.매니저가 밴드와 계약을 맺기 전에 그들의 관계는 이익을 위해 경쟁하는 것으로 간주될 수 있습니다. 좋은 계약이 체결된 후에는 그들의 이익, 의무 및 인센티브가 조정되고 성공에 대한 관심이 공유됩니다.

음악 매니저의 책임은 종종 음악 경력의 다양한 측면을 관리하는 많은 사람들 사이에서 나뉜다.서명되지 않은 행동으로, 음악 매니저들은 그래픽 디자이너, 홍보 담당자, 프로모터, 그리고 돈과 재정을 다루는 여러 가지 역할을 맡을 수 있다.아티스트의 커리어가 발전함에 따라 책임이 커질 수 있으며, 밴드와의 비율에 따라 매니저의 수입도 증가할 수 있습니다.

음악 매니저는 음악 경력을 구성하는 많은 다른 곡들을 관리하는 데 있어 중요해진다.매니저는 가수, 작곡가 및 악기 연주자가 경력을 쌓고, 음악 프로듀서를 찾고, 음반 회사, 출판사, 에이전트 및 음악을 사랑하는 대중과의 관계를 발전시키는 것을 도울 수 있습니다.작곡, 작곡, 자금 조달, 데모 및 녹음 제작에 관여하는 경우, 추천 크레딧, 이그제큐티브 프로듀서 크레딧 또는 프로듀서 크레딧을 취득할 수 있는 특정 기여가 언제 이루어졌는지 신중하게 검토해야 합니다.또, 이러한 직업과 이러한 수수료도 신중하게 고려되어야 합니다.계약과 별개, 계약과 별개 또는 이메일 및 계약서에 명시된 바와 같이 뮤지션에게 무료입니다.

활동적인 음악 매니저의 의무는 음악가의 평판 개발을 지원하고 팬층을 구축하는 것을 포함할 수 있습니다.이것에는 데모 CD의 마스터링과 발매, 프레스 키트 개발 및 발매, 홍보 활동 계획, 밴드의 소셜 네트워크 ID 작성, 쇼 예약 등이 포함될 수 있습니다.음악 매니저는 녹음 세션 중에 있을 수 있고 아티스트와 프로듀서 사이에 간섭하지 않으면서 창작 과정에서 아티스트를 지원해야 하지만, 뮤지션들은 여분의 귀에서 귀중한 피드백을 찾을 수도 있고, 이것 또한 신중하게 고려되어야 한다.관리자는 녹음 스튜디오, 사진작가 및 프로모션을 이용할 수 있습니다.CD 라벨, 포스터 및 홍보 자료가 밴드 또는 아티스트를 적절히 대변하고 프레스 키트가 적절한 매체에 시기적절하게 공개되는 것을 알게 됩니다.장소와 날짜를 보완한 CD를 발매하는 것도 음악 매니저의 책임입니다.

음악 매니저들이 떠맡는 모든 사업적, 직업적 책임들 중에서, 그들은 또한 그룹의 사이비 부모가 되어 보통 개인적인 문제를 돕습니다.이것은 그룹의 정신적인 측면과 일이 순조롭게 진행되도록 하기 위한 것이다.

아티스트의 경력 초기에, 경영과 마케팅의 다른 측면들은 밴드 자체 혹은 그들이 있다면 매니저에게 돌아간다.처음에는 밴드나 아티스트가 잘 알려져 있지 않기 때문에 프로모션, 예약, 투어는 최소입니다.새로운 음악 매니저는 아티스트가 원하는 것을 명확하게 이해하는 것으로 시작합니다.이는 서면 또는 구두 계약을 통해 달성될 수 있습니다.음악 매니저의 첫 번째 임무는 아티스트의 모든 개발 측면을 확고히 하고 제품 개발에 집중하는 것이다.

관리 전략

음악 산업에서 디지털 미디어가 지배적인 존재임에도 불구하고, 가장 현대화된 관리자들도 경영 목표를 효과적으로 달성하기 위해 따라야 하는 많은 전형적인 전략이 있습니다.이러한 거래의 속임수 전략은 대부분 예약 에이전트와의 연결 확립 및 유지, 아티스트의 활동 촉진 및 재정 관리를 위해 사용되며,[citation needed] 아티스트의 공연 예약, 팬 기반 구축 및 최종적인 작품 수익 창출 능력을 최적화하기 위해 사용됩니다.

예약 작업

음악 매니저의 전통적인 책임 중 하나는 아티스트의 공연을 예약하고 홍보하는 것입니다.매니저들은 종종 특정 장소와 지속적인 관계를 맺고, 한 명의 아티스트를 정기적으로 예약하거나,[5] 여러 명의 아티스트를 등록하는 것으로 알려져 있습니다.이 [6]주제에 관한 많은 '사용법' 책들이 출판되었다.

인터넷 전략

기술이 발전함에 따라 음악 산업은 결과적으로 운영 방식에 급격한 변화를 겪었다.인터넷은 팬과 언론의 관심을 끌기 더 쉽고 더 어렵게 만들었다. 둘 다 아웃리치는 증가하지만 산업 포화는 [citation needed]증가하기 때문이다."사전 녹음된 음악의 판매는 줄었지만, 더 많은 일들이 일어나고 있습니다.다른 기회가 [7]너무 많은데 잘 안 되는 것에 집중할 수 없다.소셜 미디어는 매니저에게 일반적인 온라인 네트워킹 형태이며, MySpace, Facebook, Beatport, Bandcamp, SoundCloud, Distrokid 및 YouTube와 같은 플랫폼은 음악 산업에서 [8]네트워킹에 사용되는 것으로 언론에서 알려져 있습니다.비즈니스와 같은 다른 분야에서는 LinkedIn이나 Google+와 같은 보다 일반적인 웹 사이트를 [citation needed]사용하여 클라이언트를 대신하여 네트워킹할 수 있습니다.

모든 사람들이 음악 산업에서 소셜 미디어의 역할에 대해 그렇게 낙관적인 것은 아니다.Wes Davenport는 "소셜 미디어에 의해 음악이 저장되지 않는 이유"라는 기사에서 업계에서 소셜 미디어의 역할이 "엄청나게 부풀려졌다"고 주장했습니다.이 기사에서 데이븐포트는 존 오스트로의 말을 인용, "소셜 미디어는 대화의 도구입니다.그것뿐입니다"라고 말하고, 대화의 불꽃이 되고 팬층을 형성할 가능성이 있는 것은 인정하지만, 소셜 미디어는 우리 현대 문화에서 사람들이 [9]인정하는 성공의 가능성에 반드시 부응하는 것은 아니라는 것을 시사하고 있습니다.

디지털 도입 사례: Lady Gaga

마틴 쿱, 제이미 앤더슨, 조어 레켄리치의 "사례 연구: 음악으로 돈 벌기"라는 제목의 기사에서 레이디 가가의 놀라운 성공을 이끈 온라인 마케팅 전략을 통해 음악 산업에 대한 기술 진보의 영향을 인식하고 분석하고 활용한다.연합 미디어의 트로이 카터는 영리한 마케팅의 도움으로 그녀를 스타로 만들려는 의도로 가가와 계약했다.2000년과 2007년 사이에 음악 산업의 총 수익이 거의 33% 감소한 원인이 디지털화였다는 것을 깨달은 Carter는 새로 계약한 아티스트와 함께 디지털화를 유리하게 사용할 수 있는 방법을 찾기로 결정했습니다.연합 미디어는 마케팅 회사인 ThinkTank Digital의 도움을 받아 소셜 미디어를 통해 레이디 가가의 세계적인 입지를 구축하기 위해 많은 시간과 돈을 투자했습니다.

그들은 온라인 블로거들과 많은 인터뷰를 했고, "끊임없는 뉴스 업데이트, 독점, 인터뷰 및 특집"을 통해 마이스페이스에서 많은 팬을 확보했으며, 가가는 자신의 트위터 계정을 직접 다루며 많은 팬들과 개인적인 관계를 구축했다.이 전략은 능숙한 온라인 마케팅이 만들어 낼 수 있는 엄청난 성공을 보여준다.이 기사는 연합 미디어와 레이디 가가의 "Four E"s: Emotions, Experience, Objetive, Exclusive"의 활용에 초점을 맞추고 있다.그녀의 온라인 활동을 개인화하고, 경험을 만들고, 소셜 미디어 마케팅을 통해 팬들에게 독점감을 제공함으로써, 레이디 가가는 음악 경력으로 [10]놀라운 수준의 성공을 거둘 수 있었다.

보상

3, 4개월 후에 재협상이 가능한 잠정적인 보상 협정을 체결하는 것이 권장되며, 일반적으로 성과와 상업 수입의 [citation needed]20-80% 이상의 수수료에 근거한다.이 금액은 밴드 또는 아티스트의 현재 개발 수준과 매니저의 경험, 네트워크 및 자원에 따라 달라집니다.(작가가 덜 발달하고 매니저가 경험이 많을수록 커미션은 높아집니다.)아티스트 또는 밴드는 단기간 [11]내에 종료 또는 협상할 수 없는 상황에 절대 동의해서는 안 됩니다.

사진

매니저는 보통 전문 사진작가의 촬영 서비스를 확보합니다.아티스트의 다양한 8x10 사진을 웹 사이트, CD 라벨/재킷, 포스터 및 프레스 키트에 사용할 수 있습니다.고품질 촬영 비용은 기본 촬영에 500달러에서 여러 가지 외관에 수천 달러까지 다양합니다.사진작가는 재료비를 충당하지 않을 것으로 예상된다.관리자는 CD에 저장된 고해상도 디지털 이미지 외에 필요한 이미지를 사용할 수 있도록 사전에 계약 확인 라이센스를 취득하는 것이 중요합니다.또한 관리자는 CD 디자인이나 예술작품이 제작되기 전에 사진을 찍어야 합니다.매니저는 필요에 따라 추가 직원을 고용할 책임도 있습니다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ MusicBizAdvice Q&A 2009-01-15 Wayback Machine에서 2008년 1월 아카이브 완료
  2. ^ 게리슨, 래리Breaking Into Acting for Dummies, Wiley Publishing Inc, 2002, 페이지 34.
  3. ^ a b 탤런트 에이전트 협회
  4. ^ "Allen Klein: Notorious business manager for the Beatles and the Rolling Stones". The Independent. London. July 6, 2009. Archived from the original on 2022-05-26.
  5. ^ 패리쉬, 브라이언Gig Booking 101 – 장소 관계브라이언 패리쉬 라디오 프로모션:2013년 3월 9일에 액세스.
  6. ^ Kevin, 2010년 6월 11일, 효과적인 예약 전략!DIY 뮤지션 (2010):2013년 3월 2일에 액세스.
  7. ^ 그리어슨, 돈, 댄 킴펠입니다"6장: 매니저"In It Begins With The Music.보스턴:테크놀로지/인게이지 학습 코스
  8. ^ 톰슨, 브라이언소셜 미디어를 사용한 음악 마케팅은 하루에 30분밖에 걸리지 않습니다.DIY 뮤지션 (2012):2013년 3월 9일에 액세스.
  9. ^ 데이븐포트, 웨스음악이 소셜 미디어에 저장되지 않는 이유Hypebot.com (2013):2013년 3월 9일에 액세스.
  10. ^ 마틴 쿱, 제이미 앤더슨, 조어 레켄리치.사례 연구: 음악으로 돈 벌기Financial Times LTD (2011년)2013년 3월 7일에 액세스.
  11. ^ Media Positive Radio에서의 Band Manager 정보