로드아일랜드 디자인 박물관

RISD 미술관

확립된	1877[1]
위치	북중로20번길 프로비던스, RI 02903-2723 미국
좌표	41°49′36″N 71°24′31″w / 41.826745°N 71.408553°W / 41.826745; -71.408553
유형	예술[1]
감독	존 W. 스미스[2]
대중교통접근	MBTA 프로비던스/스토우톤 선 암트랙 노스이스트 지역 프로비던스
웹사이트	로드아일랜드 디자인 박물관

로드아일랜드디자인스쿨(RISD Museum of Arture, Rhode Island School of Design, RISD Museum)은 미국 로드아일랜드 주에 있는 로드아일랜드 디자인스쿨 소속 프로비던스에 있는 미술관이다. 이 박물관은 1877년에 설립되었으며 미국에서 20번째로 큰 미술관이다.

체이스 센터

2008년 9월, RISD 박물관에 새롭게 추가된 것이 일반에 공개되었다. 프리츠커상 수상 건축가 호세 라파엘 모노(스페인)가 설계한 체이스 센터는 RISD 박물관의 4개 오래된 건물과 유리 다리를 연결한다.^[3] 3400만 달러짜리 센터는 주차장에 세워졌고 고 말콤과 베아트리체 "해피" 오엔슬라거 체이스의 이름을 기리기 위해 지어졌다. 체이스 센터는 박물관의 주 출입구 역할을 하며 강당, 소매점, 전시 및 교실 공간이 있다.^[4]

컬렉션

일반 개요

RISD 박물관이 소장하고 있는 약 10만 점의 유물에는 고대 이집트, 아시아, 아프리카, 고대 그리스와 로마, 유럽, 아메리카 등 전 세계의 다양한 작품들이 수록되어 있다.^[5] 대표적으로 피카소, 모네, 마네, 폴 리비어, 샤넬, 앤디 워홀, 카라 워커 등이 대표적이다. 이 컬렉션에는 또한 18세기 뉴포트 가구 제조업체 고다드와 타운젠드를 포함한 로드아일랜드의 예술가들과 디자이너들의 주목할 만한 작품들이 전시되어 있으며 영미 인상파 화가 존 노블 바를로, 초상화파 화가 길버트 스튜어트와 같은 19세기 로드아일랜드의 화가들이 전시되어 있다.^[6]

고대 미술

고대 미술학과는 청동 무화과 조각과 그릇을 포함하고 있는데, 그리스 동전의 예외적인 수집품(Henry A가 기증한 수집품 중에서 성장한 것)이다. 그린), 석조 조각, 그리스 화병, 회화, 모자이크, 로마 보석과 유리의 훌륭한 수집품, 테라코타의 예시들을 가르친다. 많은 개체가 그 범주에서 가장 뛰어난 예를 나타낸다. 이 사실상의 독특한 예술 작품들 중에는 기원전 5세기 경의 에트루스칸 청동 시툴라(pail)가 있다. 대리석을 입은 그리스 여성 머리와 희귀한 헬레니즘 청동 아프로디테. 그리스 화병 중에는 니코스테네스, 브라이고스 화가, 프로비던스 화가, 팬, 루이스, 리드 화가 등 애티크 주요 화가들의 작품도 있다. 박물관의 이집트 소장품의 주춧돌은 네스민 신부의 프톨레마이오스 시대 관과 미라다. 이집트 컬렉션의 다른 하이라이트로는 희귀한 뉴 킹덤 세라믹 페인트 박스, 카르낙 신전 단지에서 나온 구호 파편, 그리고 1등급의 공간들이 있다.

아시아 미술

RISD 박물관의 아시아 미술 컬렉션에는 도자기, 의상, 판화, 회화, 조각, 섬유 등이 포함되어 있다. 이 컬렉션의 하이라이트 중 하나는 일본 밖에서 열린 이 작품의 가장 훌륭한 조립품 중 하나로 꼽히는 애비 알드리히 록펠러(Abbby Aldrich Rockfeller)에 의해 수집된 700여 점의 19세기 일본 판화들의 비길 데 없는 그룹이다. 일본 판화들은 그들의 전시회에 바쳐진 갤러리에 차례대로 전시되어 있다. 주요 명소는 미국에서 가장 큰(높이가 9피트 이상) 일본 목조 조각품인 12세기 목조 여래불상 다이니히 뇨라이(Danich Nyorai)가 있다. 그 부처는 자신의 화랑에서 상설 전시 중이다.^[7]

일본 섬유는 아시아 섬유 컬렉션의 핵심이자 영광이다. 예복인 케사는 104건으로 가장 많다. 꼼꼼하게 기록되어 있는 47개의 일본 노의복은 18, 19세기 일본 노의 드라마에서 사용되고 있는 거의 모든 종류의 의상을 종합하여 모은 것이다. 금과 은으로 장식된 이들의 화려한 색상과 문양은 전통적이고 양식성이 높은 노극장의 화려함을 완벽하게 표현하고 있다. 인도 사리와 중국 의례복을 소장하고 있는 박물관의 소장품이 일품이다. 이슬람과 인도의 소장품들은 아랍, 인도, 페르시아, 터키 문화의 예술적 유산을 기념하는 모든 미디어의 예술 작품들을 포함하고 있다.^[8]

현대 미술

2000년에 만들어진 현대 미술부는 1960년부터 현재까지 회화, 조각, 비디오, 혼합 매체, 학제간 작품의 다양한 컬렉션을 감독한다. 또 최근 미술에서 중요한 이슈와 트렌드, 개별 탐색을 부각시키는 전시회를 정기적으로 주관하고 있다. Represented in the collection are significant paintings by Richard Anuszkiewicz, Sam Francis, David Hockney, Ellsworth Kelly, Franz Kline, Ronnie Landfield, Roy Lichtenstein, Robert Mangold, Agnes Martin, Joan Mitchell, Cy Twombly, Wayne Thiebaud, Larry Rivers, and Andy Warhol, among others. 이 컬렉션에는 리처드 아츠와거, 루이스 부르주아, 루이스 네벨슨, 톰 오터니스, 루카스 사마라스와 로버트 윌슨의 중요한 조각 작품도 포함되어 있다. 이 박물관의 비디오 컬렉션은 비토 아콘치, 린다 벵글리스, 브루스 나우만, 마사 로슬러, 리차드 세라, 윌리엄 웨그만과 같은 분야의 개척자들의 실험적인 작품들을 특징으로 한다.

The Nancy Sayles Day Collection of Latin American Art includes contemporary paintings by such important artists as Luís Cruz Azaceta, Fernando Botero, José Bedia, Claudio Bravo, Wifredo Lam, Jesús Rafael Soto, Joaquín Torres-García and Roberto Matta Echuarren.

이 부서는 프로비던스의 현대 미술계와 자연스럽고 강한 연관을 가지고 있으며, 수많은 RISD 교수진과 동문 및 지역 예술가들이 이 컬렉션에 대표되어 있다. 그들 중에는 하워드 벤 트레, 조나단 보너, 리처드 플라이스너, 루스 딜리, 리처드 머킨, 버니 하비, 멀레 템킨 등이 있다.

의상 및 직물

RISD 박물관은 적어도 기원전 1500년부터 현재까지 수세기에 걸쳐 분포하고 가능한 한 많은 지리적 지역에서 온 대표적인 옷감과 옷감을 포함하는 이 나라에서 가장 훌륭한 역사적 직물 및 옷감을 소장하고 있다. 박물관의 초기 역사에서 획득한 아메리카 원주민 모카신 한 켤레와 하와이의 나무껍질 등을 시작으로 오늘날에는 26,000여 점의 물건들이 소장되어 있다. 이 컬렉션에서 가장 초기 작품은 고대 이집트 무덤 파편이며, 현재 이 부서의 수집 의제의 주요 초점은 전 세계로부터 현대 패션과 직물을 획득하는 것이다. 의상 및 직물 컬렉션의 풍부함은 엘리자베스 시대의 바늘공예, 이탈리아 르네상스 직물, 프랑스 인쇄된 트왈로 드 주이, 나바호 촌장의 담요, 19세기와 20세기의 가장 유명한 유럽과 미국 디자이너들의 패션에서부터 세계적으로 유명한 일본 노의 극장복과 옷감으로 확장된다. RISD 박물관의 직물 수집에 가장 큰 기부자인 루시 트루먼 알드리히가 기증한 불교 사제복.^[9]

장식예술

장식예술 컬렉션은 중세부터 현재까지 유럽과 미국의 장식예술(가구, 은 등 금속공예, 벽지, 도자기, 유리)을 아우른다. 이 부서의 주요 하이라이트는 18세기 보스턴, 뉴욕, 필라델피아, 뉴포트 캐비닛 제작자들이 만든 가구 모음집 찰스 L. 펜들턴이다. 펜들턴 하우스는 장식 미술 전시회에 전념하는 박물관의 "날개"로 유명한 블록 전면, 조각된 책상과 책가방 두 개를 포함하여 뉴포트 캐비닛 메이커의 고다드와 타운젠드 서클의 가구 최소 6점을 전시하고 있다. 펜들턴 하우스의 시대별 방에도 영국 도자기, 중국 수출용 도자기, 로드아일랜드 은화 종합 조사 등이 있다.

프랑스 제국 가구와 나폴레오닉 협회가 있는 물건들의 해롤드 브라운 컬렉션은 18세기 희귀한 유럽 도자기 인물들의 루시 트루먼 알드리히 컬렉션과 마찬가지로 이 부서 보유의 또 다른 하이라이트다. 18세기 및 19세기 초 M.M.과 M.M.의 프랑스 벽지 360여 예. 찰스 후어드 컬렉션은 세계에서 가장 훌륭한 미술관 벽지 컬렉션의 중추적인 역할을 한다.

프로비던스 고럼 제조회사가 19세기 중반부터 20세기 중반까지 생산한 특이한 은(약 2,000점) 수집품은 존 코니, 폴 리비어, 새뮤얼 케이시 등 식민지의 은화 수집가들의 작품도 포함하는 미국 은화 수집의 초석이다.

이 박물관의 소장품은 특히 19세기 장식 미술 분야에서 강세를 보이고 있다. 중요한 하이라이트는 보즈 앤 코츠, 허터 브라더스, 알렉산더 루스의 미국 회사들, 영국인 에드워드 윌리엄 고드윈(E.W. Godwin), 프랑스 메이커 기욤 베네만과 허그넷 프레르스의 가구 등이다. 19세기의 또 다른 하이라이트는 랄리크, 루이 컴포트 티파니, 헥터 기마드의 유리 예술 작품, 웨드우드, 세브르스, 로열 돌턴의 도자기, 크리스토퍼 드레서, 찰스 로버트 애쉬비, 고럼 제조사의 은화 등이다.

20th-century design in the collection includes furniture by Alvar Aalto, Verner Panton, Josef Hofmann, and Charles and Ray Eames; metalwork by Erik Magnussen; ceramics by Auguste Delaherche, glass by Frederick Carder, and wallpaper designs by Nancy McClelland, Alexander Calder, and Roy Lichtenstein. 20세기 중반 '크래프트'에 대한 관심이 되살아난 것은 타게 프리드, 와튼 에셔릭, 존 프리프, 피터 볼코스의 작품으로 대표된다. RISD 박물관은 미국의 현대 공예품과 스튜디오 가구의 선도적인 수집가로서, 그 수집품에 대표되는 많은 예술가들은 학교와 (동문, 교수진 또는 둘 다로) 유대를 맺고 있다. 이 컬렉션에 작품이 수록된 많은 현대 공예인들 중에는 데일 치훌리, 마이클 글랜시, 아키오 다카모리, 커트 위저, 주디 켄슬리 맥키, 제레 오스굿, 로잔 소머슨, 알퐁스 마티아 등이 있다.

회화와 조각

페인팅 앤 조각 컬렉션에는 중세부터 1960년까지 유럽과 미국 미술 작품 2,500여 점이 수록되어 있다. 이탈리아의 르네상스와 바로크 시대는 조반니 바티스타 타이폴로, 리포 메미, 자코포 산소비노, 알레산드로 마그나스코 등의 작품으로 대표된다. The collection also includes major work by such northern European masters as Tilman Riemenschneider, Hendrick Goltzius, Joachim Wtewael, Salomon van Ruysdael and Georg Vischer. 17th- and 18th-century masterpieces include paintings by Francisco Collantes, Sébastien Bourdon, Gabriel-Jacques de Saint-Aubin, Nicolas Poussin, Angelica Kauffman, and Jos화레이놀즈. 19세기 초 유럽 미술은 토마스 로렌스, 휴버트, 루이스 조제핀 사라진 드 벨몬트, 조셉 치나드, 테오도르 게리코 등이 대표적이다. 이 학과는 에두아르 마네, 클로드 모네, 에드가 드가, 폴 세잔, 피에르 오귀스트 르누아르 같은 예술가들이 프랑스 인상주의와 후기 인상주의 학교를 보여주는 훌륭한 예들을 가지고 있다. 19세기 프랑스 조각가 오귀스트 로댕, 샤를 앙리 조셉 코르디에, 쥘 달루, 장바티스트 카르포의 중요한 작품이 있다. 20세기 유럽 화가로는 파블로 피카소, 조르주 브라케, 앙리 마티스, 레이몬드 뒤샹빌론, 페르난드 레거, 오스카르 코코슈카, 앙리 르 포코니에 등이 있다.

The 18th- and 19th-century American collection is particularly strong, with important examples by such artists as John Singleton Copley, Gilbert Stuart, Thomas Cole, Winslow Homer, William Merritt Chase, Martin Johnson Heade, Mary Cassatt, John Singer Sargent, and Edward Mitchell Bannister, an African-American landscapist who spent his career as a 로드 아일랜드의 화가

조지 웨슬리 벨로즈, 로버트 헨리, 찰스 쉴러, 맥스필드 패리쉬, 조지아 오키프, 존 트왓만, 한스 호프만, 폴 맨쉽, 낸시 엘리자베스 예언자의 중요한 작품들은 20세기 초의 미국 예술적 업적을 대표한다.

• 

  브루즈 마스터, 성직자의 초상화 c.(1490)

• 

  마네, 레포세 c.(1871)

• 

  세잔, 사과의 정물(1878년)c.

• 

  르느와르, 젊은 여성 삽화 일지 읽기 c.(1880)

• 

  반 고흐, 교회와 함께한 오베르들의 모습 (1890)

인쇄, 도면 및 사진

인화, 도면, 사진 컬렉션은 15세기부터 현재까지 2만 5천 점 이상의 작품으로 구성되어 있다. 이 소장품에는 많은 수의 올드 마스터 판화와 에칭이 포함되어 있으며, 특히 18세기 이탈리아, 19세기 프랑스, 19세기 및 20세기 미국의 판화 및 도면에 관한 강점이 포함되어 있다. 이 부서는 또한 J.M.W. 터너, 조지 치네리, 존 셀 코트먼, 윌리엄 블레이크, 토마스 롤랜드슨의 작품을 전시한 18세기 말과 19세기 초 미국에서 가장 큰 수채화 중 하나를 소장하고 있다. 프랑스 판화집과 그림집에는 니콜라스 푸신, 휴버트, 장 아우구스트-도미니크 잉그레스, 에두아르 마네, 클로드 모네, 호노레 다음이어, 빈센트 반 고흐, 폴 세잔, 에드가 드가스, 파블로 피카소 등의 작품이 수록되어 있다. 미국의 수채화 및 그림 컬렉션에서 주목할 만한 것은 벤자민 웨스트, 메리 카사트, 토마스 에킨스, 이스트만 존슨, 윈슬로우 호머, 모리스 캐스터가스트, 맥스필드 패리쉬의 작품이다. 이 컬렉션에 대표되는 중요한 20세기 화가로는 프란츠 클라인, 제임스 로젠퀴스트, 헬렌 프랭켄탈러, 로버트 마더웰, 제니퍼 바틀렛, 에릭 피슐, 웨인 티에보우드, 카라 워커, 프란체스코 클레멘테 등이 있다. 낸시 세일즈 데이 현대 라틴아메리카 미술 콜렉션과 리처드 브라운 베이커 현대 영국 미술 콜렉션은 모두 종이에 적힌 작품에 깊이가 있다.^[10]

이 책의 미술사는 르네상스 조명의 걸작인 하이프네로토마키아 폴리필리(1499)가 초기 형식 중 하나로 표현하고 있다. 후세기에 인쇄와 삽화의 대가들의 작품은 초기 책과 20세기 "예술가 책" 사이의 연결고리를 제공하는데, 이 책들은 그 형식에 대한 전통적인 해석에 도전하고 한계를 밀어내는 역할을 한다. 모든 매체에서 종이에 인쇄된 현대 작품들이 이 컬렉션에서 가장 빠르게 성장하는 부문이다.

사진의 역사를 요약하면 구스타브 르 그레이, 줄리아 마거릿 카메론, 나다르, 프레드릭 소머, 캐리 매 윔즈, 과거 RISD 교수 애런 시스킨트와 해리 캘러한의 중요한 작품들이 5000여 장에 걸쳐 제공된다. 이 학과는 또한 학생, 교수진, 연구자들이 이용할 수 있는 인쇄, 도면, 사진 센터를 감독한다.^[11]

참조

외부 링크

위키미디어 커먼즈에는 로드아일랜드 디자인 박물관 관련 매체가 있다.

• RISD 박물관 웹사이트

좌표: 41°49′36.42″N 71°24′25.94″W / 41.8267833°N 71.4072056°W / 41.8267833; -71.4072056