휴버트 로버트

Hubert Robert
휴버트 로버트
Portrait of Hubert Robert seated with paint brushes
Elizabeth Vige-Lebrun (루브르)의 Hubert Robert
태어난1733년 5월 22일
프랑스 파리
죽은1808년 4월 15일 (1808-04-15) (74세)
프랑스 파리
국적.프랑스어

위베르 로베르(Hubert Robert, 1733년 5월 22일 ~ 1808년 4월 15일)는 낭만주의 학파의 프랑스 화가이며, 특히 그의 풍경화와 카프리치, 또는 이탈리아와 프랑스의 [1]폐허를 반소설적인 그림처럼 묘사한 것으로 유명하다.

전기

초년

휴버트 로버트는 1733년 파리에서 태어났다.그의 아버지 니콜라스 로베르트는 로렌 출신의 유력 외교관인 드 스테인빌 후작 프랑수아 조제프 드 슈이슬을 섬겼다.어린 로베르트는 1751년 나바라 미술관에서 예수회원들과 함께 공부를 마치고 그에게 디자인과 원근법을 가르쳤지만 그림으로 눈을 돌리게 한 조각가 미셸 앙주 슬로츠의 아틀리에에 들어갔다.1754년 그는 아버지의 고용주의 아들인 에티엔 프랑수아 드 초이슬을 따라 로마로 떠났다. 그는 프랑스 대사로 임명되었고 1758년 루이 15세의 외무장관이 되었다.

로마에서

예술가의 스튜디오, 1760년, Stédelsches Kunstinstitut

그는 로마에서 무려 11년을 보냈다; 로마에 있는 프랑스 아카데미에 있는 젊은 예술가의 관저가 바닥난 후, 그는 1760년 4월 로베르를 폼페이 유적을 방문하기 위해 나폴리로 데려간 생논 수도원장과 같은 감정가를 위해 그가 만든 작품들로 자신을 지탱했다.프랑스 아카데미 감독인 마리니 후작(Marquis de Marigny)은 연금수급자들이 야외에서 자연 그대로 스케치할 것을 촉구한 나토이어와 서신을 주고받으며 자신의 발전을 계속했다: 로베르트는 재촉할 필요가 없었다; 그의 스케치북 문서: Villa d'Este, Caprarola.

고대 로마의 폐허와 그의 시대 생활 사이의 대조는 그의 깊은 관심을 자극했다.그는 한동안 판니니의 스튜디오에서 일했는데, 그 영향은 루브르 미술관에서 볼 수 있다.로버트는 피라네시 원에서 젊은 예술가들과 함께 시간을 보냈는데, 그의 낭만적으로 지나치게 자란 유적의 변덕스러움이 그에게 큰 영향을 미쳐 로버트 데 [2]루인이라는 별명을 얻었다.그가 로마에서 조립한 스케치와 그림들의 앨범들은 그가 그의 [3]경력 동안 그림으로 작업한 모티브를 그에게 제공했다.

파리에서

The Artist in His Cell (1793), 잉크, 세탁, 수채화, 분필, 22.7 x 32.7 cm, Musée Carnavalet.

1765년 파리로 돌아온 그의 성공은 빨랐다. 다음 해 그는 로마 카프리오인 로마 항구와 함께 고대와 [4]현대의 다른 건축 기념물로 장식된 아카데미 로얄 드 페투르 에 드 조각상의 영접을 받았다.로버트는 1767년 살롱에서 13점의 그림과 다수의 그림으로 구성된 첫 번째 전시회를 열었고, 데니스 디드로가 "내 안의 폐허는 웅장하다."라고 쓰도록 자극했다. 로버트는 이후 [5]1802년까지 모든 살롱에서 작품을 선보였다.그는 이어 "왕의 정원 설계자", "왕의 그림 관리자", "박물관 소장자 및 아카데미 고문관"[6]으로 임명되었다.

로베르는 프랑스 [7]혁명 기간인 1793년 10월에 체포되었다.Sainte-Pélagie와 Saint-Lazare에서 구금된 10개월 동안 그는 많은 그림을 그렸고, 적어도 53개의 캔버스를 그렸으며,[5] 접시에 수많은 교도소 생활을 그렸다.그는 로베스피에르 [8]함락 후 일주일 만에 풀려났다.로버트는 실수로 비슷한 이름의 다른 죄수가 그의 자리에 [9]단두대에서 단두대를 당했을 때 가까스로 단두대에서 벗어났다.

그 후, 그는 팔레 뒤 루브르 박물관의 새로운 국립 박물관을 책임지는 다섯 명의 위원회에 배치되었다.

혁명은 또한 로베르트의 작품 중 일부를 파괴하는 결과를 가져왔다;[citation needed] 그의 그림인 페체 카디널은 화재로 소실되거나 소실된 것으로 생각된다.로버트는 베르사유 궁전의 현재 계단인 가브리엘의 위치에 있는 새 건물의 작은 극장을 위한 장식을 디자인했다.약 500석 규모의 이 극장은 1785년 여름부터 지어졌고 1786년 초에 문을 열었다.그것은 너무 낡고 너무 작았던 프린스 코트 극장을 대체하여 평범한 궁정 극장으로 쓰려고 의도되었지만 루이 필리프 시대에 파괴되었다.로버트의 디자인 수채화는 파리의 [10]국립문서보관소에 있다.

로버트는 1808년 4월 15일 뇌졸중으로 사망했다.

스타일과 레거시

로마 신전의 폐허에서 기도하는 은자

그의 작품은 천 점의 그림과 만 점의 [5]그림으로 이루어진 방대한 양이다.루브르 박물관에만 그의 손으로 그린 그림 9점이 있고 지방 박물관과 개인 소장품에서도 자주 볼 수 있다.로버트의 작품은 볼테르에 의해 페르니에 있는 그의 극장의 장식을 그리기로 한 그의 선택을 정당화한 다소 풍광적인 특징을 가지고 있다.

그의 작품은 생농 수도원장에 의해 많이 새겨졌는데, 그는 그의 초기 시절 프라고나르와 함께 나폴리를 방문했었다. 이탈리아에서는 그의 작품 또한 샤틀랭, 리나르, 르보, 그리고 다른 사람들에 의해 자주 복제되었다.

그는 생동감과 그가 그린 주제를 다룬 점으로 유명하다.작은 이젤 그림이나 거대한 장식을 쉽게 그릴 수 있는 그는 알라 프리마 [11]기법을 사용하여 빠르게 작업했다.예술가로서의 끊임없는 활동과 함께, 그의 대담한 성격과 많은 모험은 대중의 감탄과 동정을 이끌어냈다.그의 상상력의 네 번째 칸토에서 자크 들릴은 지하감옥에서 길을 잃었을 때 로버트의 기적적인 탈출을 축하했다.

로버트와 그림 같은 정원

편백(1773), 300 x 75cm, 에르미타주
개선기둥(1773), 300×74cm, 에르미타주

진취적이고 다작인 Robert는 또한 현대 미술감독의 역할과 비슷한 역할을 수행하였고, 몇몇 귀족 고객들을 위해 패션적으로 황폐해진 정원을 개념화하였습니다. 에르메논빌에서의 그의 가능한 개입으로 요약됩니다; 그곳에서 그는 건축가 Jean-Marie Morel과 함께 일했을 것입니다, 그는 지라르댕 후작이었습니다.보수 작곡의 저자(1777)와 그 자신의 뚜렷한 견해를 가지고 있었다.1786년 그는 그의 가장 중요한 후원자인 장 조제프 드 라보르드와 함께 메레빌에서 더 잘 문서화된[12] 협력을 시작했는데, 그는 프랑수아 조제프 벨랑제의 계획이 너무 비싸고 아마도 너무 형식적이라고 생각했다.

서류는 다시 부족하지만, 휴버트 로버트의 이름은 쁘띠 트리아논에 비공식적인 조경 정원을 만들고 쁘띠 하모를 설정하는 여러 단계를 통해 마리 앙투아네트의 '프리미어 건축가' 리차드 미케와 관련하여 항상 언급된다.Robert가 정원 설계에 기여한 것은 개선을 위한 실용적인 기반 계획을 세우는 것이 아니라 제안된 [13]효과에 대한 대기적 영감을 제공하는 것이었다.W.H.[14] Adams에 따르면 에르메논빌과 메레빌에서 "휴버트 로베르트의 그림은 기록되고 영감을 받았다"고 합니다: 1787년에 메레빌을[15] 위해 그려진 로베르트의 4개의 거대한 폐허 환상은 정원과 직접적인 연관성을 찾기 위해 헛되이 검색될 수 있습니다.휴버트가 그의 친구 클로드 앙리 와틀레의 물랭 졸리를 그린 그림은 1754년부터 진행되어 온 완전히 자란 정원의 분위기를 보여준다.그가 바가텔레를[16] 위해 칠한 6개의 이탈리아식 풍경 패널 세트는 벨랑게가 디자인한 얇아진 삼림지대에 세워진 공식적인 터프한 파르테레에 대한 영감을 주지 못했다; 후에 바가텔레의 그림 같은 확장은 스코틀랜드의 정원사인 윌리엄 블라이키에 [17]의해 수행되었다.1774년 나무를 베어 땔감으로 판매하면서 시작된 베르사유 공원의 오랜 시간 지연된 회춘에 대한 로버트의 위탁 그림은 우화적인 의미가 [18]공존하는 이 사건의 기록이다.로버트는 '아폴로 욕조'의 동굴과 계단식 구상을 더욱 확실히 담당했는데, 이 동굴은 샤토 공원의 숲 속에 숨겨져 있고 프랑수아 지라르동의 유명한 조각 그룹인 님프들이 참석한 아폴로를 수용하기 위해 지어졌다.

갤러리

종이 작업

유화

참고 자료, 메모 및 출처

레퍼런스 및 메모
  1. ^ 장 드 카요"로버트, 휴버트."그로브 아트 온라인옥스퍼드 아트 온라인옥스퍼드 대학 출판부웹. 2017년 1월 13일
  2. ^ 로버트는 파니니의 캔버스 25점을 가지고 있었다.(Jean Cailuux, "휴버트 로버트의 방법 소개"벌링턴 매거진 109호(1967년 2월), 페이지.
  3. ^ 사라 카탈라, "La matérialité fonctionnelle, Quelques refléxions sur les pratiques de d'Hubert Robert" (라 마테리알리테 폰션, 레스 프라티크 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 드 후베르휴버트, unpintre 비전시트, 파리, 루브르 박물관 / 소모지, 65-72페이지
  4. ^ 르포르 드 로마, 오르네 드 디페렌스 모노멘스 건축 앙시앙 엣 모던.
  5. ^ a b c 콜린 B.Bailey, "Hubert Robert & The Joy of Rumes", The New York Review of Books 63.15 (2016년 10월 13일), 페이지 35-37.
  6. ^ Dessinateur des Jardins du Roi, Garde des tableaux du Roi, Garde du Museum et conseiller l l' Academie
  7. ^ 18 브루마이어 An II
  8. ^ 그는 18온도 1794년에 석방되었다.
  9. ^ Histoire de Paris, Héron de Villefosse, Editions Grasset(파리), 1955, 181페이지
  10. ^ Huisman, p88에는 디자인 디테일의 컬러 프린트가 실장되어 있다.
  11. ^ Hubert Robert Biography, 국립미술관 https://www.nga.gov/collection/artist-info.1832.html
  12. ^ 빅터 칼슨, "로마의 휴버트 로버트: 약간의 펜과 세탁 그림" 마스터 도면 39.3 (2001년 가을, 페이지 288-299) 페이지 291.
  13. ^ 바가텔에서 루이 모로 역할을 비교해보세요.
  14. ^ 애덤스 1979:104
  15. ^ 시카고 아트 인스티튜트에서요.
  16. ^ 메트로폴리탄 미술관에서요
  17. ^ 조셉 배일리오, "바가텔 성(城)을 위한 휴버트 로베르트의 장식" 메트로폴리탄 박물관 저널 27(1992) 페이지 149-182.
  18. ^ Paula Rea Radisich, "The King Prunes His Garden: 그의 정원:1775" 18세기 연구 21.4(1988년 여름), 454~471페이지.
원천
프랑스 주요 기념물 시리즈의 일부인 개선문과 오렌지 극장, 1787년(루브르)
  • 애덤스, 윌리엄 하워드, 프렌치 가든 1500–1800(뉴욕: 브레이저) 1979.
  • 18세기 위즈만, 필립, 프랑스 수채화(1969년) 런던, 템스 및 허드슨 ISBN978-0-500-23105-0
  • 1978년 프랑스의 그림 같은 정원(프린스턴 대학 출판부).
  • 이 문서에는 현재 퍼블릭 도메인에 있는 출판물의 텍스트가 포함되어 있습니다.
  • 사라 카탈라Les Hubert Robert de Besanson입니다.Milan: Silvana Editorye, 2013년 [베산송 공공도서관 및 미술관 그림 카탈로그]

외부 링크

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