뉴델리 국립박물관
National Museum, New Delhi | |
  델리 내 소재지 | |
| 설립된 | 1949년 8월 15일 |
|---|---|
| 위치 | 인도, 뉴델리, 얀파스 |
| 좌표 | 28°36°43°N 77°13°09°E/28.611811°N 77.219262°E |
| 키홀딩스 | |
| 수집 크기 | 206,000 객체 |
| 최고경영자 | 슈리 라즈팔 싱 헴티 |
| 건축가. | 가네시 비카지 데오랄리카르 |
| 주인 | 인도 정부 |
| 대중교통 이용 | 델리 메트로:우디오그 바완 |
| 웹 사이트 | www |
인도 국립 박물관으로도 알려진 뉴델리의 국립 박물관은 인도에서 가장 큰 박물관 중 하나이다.1949년에 설립된 이곳은 선사시대부터 현대 미술 작품까지 다양한 작품을 소장하고 있다.그것은 문화부, 인도 정부 산하에 있다.그 박물관은 [1]얀파스에 위치해 있다.국립박물관의 청사진은 1946년 인도 정부에 의해 설립된 Guyer Committee에 의해 작성되었다.박물관은 약 20만 점의 미술품을 소장하고 있는데, 대부분이 인도인이지만 5,000년 이상 된 외국의 작품도 있다.
1983년 설립돼 1989년부터 대학으로 개교한 국립미술보존뮤지올로기 1층에 국립미술사연구소가 있으며 미술사, 보존사, 박물학 [2]석박사 과정도 운영하고 있다.
역사
1946년 인도 국립 박물관을 건립하는 아이디어는 Guyer 위원회에 의해 제안되었다.전 인도 대법원장이자 델리 대학 부총장인 모리스 가이어 경은 위원회의 위원장을 맡았다.위원회의 멤버 중 한 명인 모티머 휠러 경은 당시 인도 고고학 조사(ASI)를 이끌었는데, 그는 종종 박물관 발전을 주창하면서 종종 국립 박물관의 주요 창시자로 거론되고 있다. 그러나 보도에 따르면 그는 박물관 분관의 산하에 있는 ASI 사이트 박물관을 통합하는 것에 관심이 있다고 한다.새로운 [3]박물관을 세우는 것보다 더요.
국립 박물관의 뿌리는 런던 [4]왕립 예술원에 의해 조직된 인도 예술과 유물 전시로 시작한다.이 전시회는 1947-48년 겨울 동안 벌링턴 [5]하우스의 갤러리에서 전시되었다.런던에서 열린 이 '인도와 파키스탄의 예술 전시회'는 틀림없이 인도 미술품에 하이 [6]아트의 지위를 부여한 영국 정부의 후원을 받은 첫 전시회였다.인도 반환 전 자와할랄 네루의 지원으로 인도인들이 즐기고 감상할 수 있도록 이들 중요 컬렉션을 귀국 시 이곳에 전시하기로 결정했다.전시가 끝날 무렵, 대여 박물관과 수집가들에게 국립 [7]박물관이 될 물건의 소유권을 넘겨줄 것을 촉구하는 요청이 전달되었다.국립박물관의 상설화 결정이 내려졌을 때, 1949년 8월 15일 라슈트라파티 바반(당시 정부청사로 불림)의 스테이트 룸에 전시가 시작되었고, 이 룸들은 C에 의해 정식으로 개관되었다. 인도 [8]총독 라즈고팔라차리입니다1950년대 중반까지, 그것은 본질적으로 임시 전시의 영구적인 버전으로 남아있었다. - 같은 작품들로 구성되어 있고, 스테이트 룸에 남아 있다.1955년에 얀파스에 [9]있는 국립 박물관의 새로운 위치에 건축이 시작되었다.그러나 1960년 국립박물관이 준비됐을 때 자와할랄 네루의 [10]요청으로 라슈트라파티 바반에 부처상과 람푸르바 황소가 보관됐다.
설립 이래 국립박물관은 최초의 큐레이터 중 몇 명이 C와 같은 인도 박물관의 전직 직원이었기 때문에 원래 구조와 조직의 많은 부분을 인도 박물관의 예인 콜카타에게 맡겼다. 시바라무르티는 국립박물관이 인도에서 [3]가장 크고 웅장한 박물관으로 인도 박물관이 취득한 역사적 위치를 대체하기를 열망했음에도 불구하고 말이다.국립중앙박물관은 전시된 유물들을 넓은 역사적 맥락 안에 두고, 유물들이 [3]더 큰 외부 표현을 할 수 있도록 함으로써 학자들과 대중들이 전시된 유물들에 대해 다르게 생각하도록 장려했다.
그레이스 몰리는 뉴델리 국립박물관의 초대 관장으로, 이전에 샌프란시스코 미술관(현재의 샌프란시스코 현대미술관)[11]의 창립 디렉터(1935-58)의 중요한 역할을 했습니다.그녀는 1960년 8월 8일 국립박물관에 입관하여 6년 [12]더 그 자리를 지켰다.그녀는 예술이 모두에게 이용가능해야 한다고 믿었던 문화 민주주의의 지지자 중 한 명이었고, 이 [13]노력에서 박물관이 할 수 있는 중요한 역할에 대해 확고한 신념을 가지고 있었다.국립 박물관을 위한 그녀의 설치에서, 세속화와 민주화에 대한 이러한 열망은 최소한의 문맥 [14]정보를 가진 고전적인 화이트 큐브 공간에서 조각의 발표를 통해 이루어졌다.이는 그녀의 '시각 저장' 전시 시스템,[15] 미니멀리즘 티크 받침대, 에어컨 통풍구, 선로 조명, 그리고 시각적인 다양성을 위해 엇갈린 라이저가 달린 대형 유리 케이스로 미술관은 국제적인 인지도를 얻었고 미술관은 여전히 그녀의 이미지를 반영하고 있다.그녀는 목수들에게 진열장과 현대적이고 정돈되지 않은 선을 반영한 임시안 타입의 소파, 캐비닛, 케이스를 만들도록 지시했습니다.이러한 요소들이 관객들을 관람함으로써 현대 공연을 위한 완벽한 능률적인 무대를 만들어냈다.조화로운 색채 구성, 드라마틱하고 어두운 조명, 눈높이의 물체 주위의 공간 쿠션, 그리고 가끔 눈에 보이는 멈춤을 위한 잎이 무성한 식물이 모두 현대 [16]박물관을 만드는데 기여했다.
부문 및 컬렉션
현재 국립 중앙 박물관에서 여러 부서들이 있다.
- Pre-History 고고학
- 고고학
- 원고
- Numismatics, 금석학 &
- 벽화
- 무기&아머
- 장식 미술
- 중앙 아시아 유물
- 프레 콜롬비아 예술
- 보석류
- 인류학
- 아누바후
- 교육
- PR
- 출판
- 보존.
- 표시
국립 박물관의 소장품 예술의 거의 모든 수단:고고학( 돌, 청동과 terracota에 조각품들), 팔, armour,[17]decorative 예술, 보석류, 원고, 축소와 Tanjorepaintings, 직물, 고 전학, 금석학, 중앙 아시아 유물, 인류학,Pre-Columbian과 서양 미술 받아 허드렛물로 쓰다 미국을 나타냅니다.이온s.[18]
그 박물관 예술적이고 외국 인도에서 비롯되20만 작품 이상을 보유하고 있다.국가 박물관 20만명 이상 전시품들이 있현재 컬렉션의 67%표시합니다.나머지별 또는 일시적인 전시회에 전시되고 있다.확장의 마지막 단계에서는 [19]이 보물을 34% 더 전시할 수 있게 될 것이다.인도의 국립박물관은 아름답고, 방문할 가치가 있다.
건물
현재의 국립박물관은 건축가 가네쉬 비카지 데오랄리카르가 설계했으며, 1955년 5월 12일 자와할랄 네루 총리가 초석을 놓았다.일단 건물이 준비되면, 1960년 12월 18일 인도의 부통령인 사르베팔리 라드하크리슈난 박사에 의해 새로운 박물관이 문을 열었다.그것은 오늘날 에드윈 L.에 배정된 땅 위에 서있다. 황실박물관에 대한 루텐스의 계획은 탐험가 아우렐 [6]스타인의 중요한 소장품을 소장한 작은 중앙아시아 유물 박물관에 의해 점령되었다.
국립중앙박물관 건물은 단계적으로 지어지기로 계획되어 마침내 팔각형의 형태를 갖추게 되었다.첫 단계는 1960년에 시작되었고 두 번째 단계는 1989년에 완성되었습니다.세 번째이자 마지막 단계에서는 2017년 12월 18일 다로하르 [19]바완으로 이전한 인도 고고학 조사(ASI) 건물을 파헤치는 작업이 포함됩니다.원래 계획의 지도에서 알 수 있듯이, 건물의 완성을 위해 약 4분의 1의 부분이 남아 있습니다.국립박물관 건물은 중앙 정원 [20]코트에서 뻗어나오는 갤러리와 함께 3층으로 이루어져 있습니다.박물관 1층에 있어 「대학으로 간주되고 있는 국립박물관 연구소는, [19]노이다의 새로운 캠퍼스로 이전한다.
컬렉션
하라판 갤러리
박물관은 인더스 밸리 문명이라고도 알려진 하라판 문명의 다양한 유물들을 보유하고 있다.그것은 세계에서 가장 대표적인 하라판 문명의 유물들을 소장하고 있다 - 인도 고고학 조사국에서 [21]박물관으로 영구 대여된 3500개가 넘는 유물들.이 유물 중 가장 유명한 것은 하라판 시대 초기의 청동으로 만든 무용녀[22], 하리아나 라키가르히에서 출토된 해골, 테라코타 여신상, 점토 도자기이다.이 외에도 청동 및 테라코타 조각품, 골격물, 아이보리, 스테아타이트, 반보석, 도장 도자기, 보석류 등이 전시되어 있습니다.많은 국새들도 전시되어 있는데, 이 국새들은 수많은 발굴 과정에서 발견되었고 아마도 무역 목적으로 사용되었을 것입니다.이 물개들은 황소, 코끼리, 유니콘, 호랑이, 악어, 알려지지 않은 상징들을 묘사한다.국새 중 하나에는 시바조어로 해석된 파수파티가 그려져 있다.이 미술관은 메소포타미아, 이집트, 중국의 현대 문명과 맞먹는 인도 문명의 생동감을 보여주려 한다.
1920년대 하라판 문명의 주요 유적지 중 하나인 모헨조 다로가 발굴되었을 때 고고학자들은 그 중요한 유물을 먼저 라호르 박물관에 맡겼으며, 그 후 모티머 휠러에 의해 델리에 중앙제국박물관이 건립될 것을 예상하고 델리로 옮겨졌다.칸막이 당시 이들 물품의 소유권 문제가 불거졌고, 결국 두 나라는 모든 컬렉션을 똑같이 공유하기로 합의했지만, 때로는 말 그대로 여러 개의 목걸이와 띠를 분해하여 구슬의 절반은 파키스탄에 보내지고 절반은 [6]인도에 보관하는 것으로 해석되기도 했다.Nayanjot Lahiri의 말을 빌리자면, '이러한 물체의 무결성은 공평한 [23]분할이라는 이름으로 훼손되었다.'모헨조 다로에서 발견된 두 개의 가장 유명한 조각상 중 파키스탄은 '사제왕'으로 불리는 수염이 난 남성의 조각상을 요청하고 받았고 인도 국립박물관은 나체 수염을 가진 여성 [6]'춤추는 소녀'의 청동 조각상을 보관했다.모헨조 다로, 하라파 등 주요 유적지가 파키스탄의 분할 후였던 점을 감안하면 1947년 인도 독립 후 다이마바드, 라키가르히, 도라비라 등 발굴을 바탕으로 한 것이다.
컬렉션의 주요 특징은 다음과 같습니다.[21]
- 모신 (기원전 2700–2100)
- 장난감 카트 (기원전 2700–2100)
- 황소 (기원전 2700–2100)
- 파수파티 국새 (기원전 2700년 ~ 2100년)
- 기어오르는 원숭이 (기원전 2700–2100)
- 춤추는 소녀 (기원전 2700–2100)
마우리아·순가·사트바하나 미술관
그 미술관은 기원전 4세기부터 기원전 1세기까지의 유물들을 소장하고 있다.그것은 3대 왕조에 걸친 물건을 가지고 있다.마우리아인, 순가인, 사트바하나인.갤러리에 있는 물건들은 마감과 같은 거울로 특징지어지는 그리스의 영향을 받는다.이곳에는 부처님 생애의 에피소드가 새겨진 다양한 고대 부도들의 난간 조각들도 전시되어 있다.세이지 아시타의 아기 싯다르타 방문과 세이지 드로나의 부처 관련 이야기를 그린 바르후트 난간 등이 대표적이다.화랑에 있는 물건들이 속한 시기의 전형적인 특징은 조각상이 불상을 물리적 형태로 묘사하지 않는다는 것이다.그는 항상 Dharmachakra, Bodhi 나무, 빈 왕좌, 발자국 등과 같은 상징을 사용하여 보여진다.
남두(마우리아 시대)
기원전 2세기 스루흐나, 아이를 배우는 브라흐미 문자
비운의 여인 (순가시대)
부처님 생애의 마지막 에피소드를 보여주는 바르후트 스탑의 난간
부처의 다른 상징들
쿠샤나 갤러리
쿠샨 시대(기원전 1~3세기)의 미술품을 소장하고 있는 갤러리.주요 예술학교는 간다라 예술학교와 마쓰라 예술학교였다.간다라 학파는 그리스 성상학의 큰 영향을 받았으며 주제는 주로 불교였다.그 중 가장 눈에 띄는 것은 간다라 예술학교의 회색 편암으로 만들어진 서기 2세기 불상입니다.이 시기는 부처가 신체 형태로 모습을 드러낸 첫 번째 시기였다.마쓰라 예술학교는 불교, 자이나교, 브라만교의 주요 주제를 가지고 있었고, 간다라 예술은 주로 불교 주제였다.다른 조각상으로는 아히차트라에서 [24]온 쿠베르(행운의 신), 차트라무키 시블링가, 보살, 자인 봉헌패 등이 있다.
부처(인형)
쿠베르(부유신)
보드히사트바
아야가파타, 자인 봉헌 명판
"웃는 소년" 간다라의 스투코, 서기 2~3세기
.jpg)
굽타 갤러리
이름 그대로 굽타왕조(4~6세기) 유물들을 전시하고 있다.굽타 시대의 예술은 인도 [3]미술에서 높은 워터마크를 보여준다.마투라와 사르나트는 예술 활동의 중심지였다.굽타 통치자들의 후원 아래, 조각들은 다음 세기 동안 예술적 아름다움의 기준을 세우는 완벽한 형태를 이루었다.이 시기에는 쿠샨 조각이 더욱 완성되는 것 같고, 이 시기의 조각 중 일부는 이목구비가 뚜렷한 비례 피규어로는 타의 추종을 불허하는 것으로 여겨지기 때문에 도상학의 큰 발전이 있었다.
- 라마야나와 마하바라타의 서사시를 그린 조각품
마하바라타에서의 장면
라마 리셋 아힐야(라마야나)
수르파나카의 코를 자르는 락스맨(라마야나)
- 조각품
마더 여신
중세 미술관
중세 시대의 조각들은 두 가지 범주로 나뉜다.얼리와 레이트각 시기의 유물들은 두 개의 갤러리로 나뉜다.
중세 초기 공예품
이 갤러리는 7세기부터 10세기까지의 조각품을 소장하고 있다.굽타 제국이 멸망한 후, 인도 아대륙은 분할되었고, 그것은 인도의 다른 지역의 다른 왕조에 의해 통제되었다.
명공의 수가 한정되어 있고 절이 많이 들어서기 때문에 예술성이 전반적으로 저하되었다.
요기니(어머니의 여신)
비슈누 (팔라바 왕조)
중세 후기 공예품
이 갤러리에는 10세기부터 13세기까지의 조각품들이 전시되어 있다.그 나라는 이 기간 동안 여러 개의 분리된 공국으로 더 세분화되었다.
이 갤러리의 주요 유물은 다음과 같습니다.
,_Chahamanas_Dynasty,_Narhar,_Rajasthan,_11th_C._AD.jpg)
장식미술관
국립박물관의 장식예술 컬렉션은 16세기부터 20세기까지의 인도인들의 생활양식을 반영하고 있다.장식 예술은 단순한 미적 특성보다는 유용성 때문에 가치 있는 물건의 디자인과 장식에 관련된 예술이다. 이것들은 공리주의적이고 장인의 수작업에 의해 만들어진 장식적인 물건을 포함한다.그들은 인도 [25]사회의 사회적, 종교적, 경제적, 상업적, 기술적 발전을 이해하는데 도움을 준다.도자기, 도자기, 가구, 섬유, 유리, 금속, 보석류는 장식 예술에 포함된다.장식예술 섹션은 2개의 갤러리로 나누어져 있습니다.
장식미술관 1
이 갤러리는 아이보리, 제이드, 세라믹스 등 박물관의 세 가지 컬렉션을 한눈에 볼 수 있습니다.코트디부아르에는 힌두교와 기독교 신자가 여럿 있다.제이드 부분에는 실용주의 사물이, 유기와와 청백토기는 도자기에 속한다.갤러리는 또한 인도의 왕좌와 과거의 게임과 레저라는 두 가지 흥미로운 주제를 가지고 있다.왕좌의 주제는 권력자의 진화를 보여준다.고대의 낮은 평탄한 좌석에서 현대의 팔걸이 의자까지, 왕좌의 여정은 매혹적인 이야기다.정교하게 조각된 홈 신사와 금속으로 된 힌두교와 자인 피티카도 있다.바라나시 왕의 보석으로 장식된 왕좌는 파워를 보여주는 가장 좋은 예 중 하나입니다.게임 섹션에는 래틀스, 요요, 체스 게임맨, 초파 등이 있습니다.디자인이 다른 소재의 상의도 전시되어 있습니다.이 공예품들은 미적 요소와 예술적 요소를 게임에 사용되는 일상 사물에 결합합니다.박물관의 제이드 컬렉션에는 무굴 시대의 흥미로운 유물들이 있다.
장식미술관 2
이 미술관은 원시시대부터 오늘날까지 유물들을 소장하고 있다.다양한 세대의 취향과 지위에 따라 다양성, 품질, 미디어가 증가했고 그 과정은 오늘날에도 계속되고 있다.이 갤러리에는 금속제품, 보석류, 목제품이 전시되어 있습니다.목조 유물 중 가장 눈에 띄는 것은 전시된 바하나이다.
목마(탄조르에서 온 바하나)
드워프팔라
미니어처 페인팅 갤러리
종이, 천, 나무껍질, 나무, 상아에 그려진 미니어처 그림들은 국립 박물관의 가장 권위 있는 소장품 중 하나이며, 세계 최대의 소장품이다.국립박물관의 회화부에는 900년에 걸친 17,000점이 넘는 그림이 있으며 인도에서 발견된 가장 양식적인 형식: 팔라, 초기 자인 스타일, 술탄, 말와의 토착 스타일, 메와르, 번델칸드, 라그호가르, 무갈, 데카니, 후기 라자니, 파하리,나는 그림을 [21]그린다.
무굴 세밀화
미니어처 페인팅은 무굴 [22]시대에 번성했다.자한기르와 샤잔은 예술의 훌륭한 후원자였다.화가는 궁정에서 초상화부터 토지, 뒤르바 장면, 행렬 등 다양한 주제를 채택했다.데카니 양식은 이슬람 사자성어와 토착 예술 양식, 그리고 페르시아와 유럽 르네상스의 요소들과 지역의 고전 전통이 융합된 것이다.
중앙 인도 미니어처 페인팅
중앙 인도에서 온 그림들은 말와와 분델칸드의 미니어처들을 포함한다.
라자스탄 미니어처 페인팅
라자스타니 미니어처는 주로 메와르, 분디, 코타, 키샹가르, 자이푸르, 조드푸르, 비카네르에서 번성했다.
뮤와르 미니어처는 힌두교 신화적 주제를 보여준다.Bundi와 Kota Miniatures는 컴팩트성이 뛰어납니다.사냥 장면은 코타의 특기입니다.비카너는 초상화에 뛰어나다.Kishangarh는 이상적이고 우아한 여성의 모델을 묘사한 Bani Tani로 알려져 있다.
파하리 미니어처 그림
파하리 학교는 주로 바솔리, 참바, 굴러, 강라에서 번성했다.18세기 말과 19세기 초에 마하라자 산사르 찬드의 후원 아래, 강라는 파하리 양식의 가장 두드러진 중심이 되었다.
브린다바나로 이동하는 난다와 다른 카우허즈(바타푸라나 이야기 기반)
구루그란츠사히브 일러스트
불교미술관
불교미술관은 우타르프라데시주 [18]싯다르트나가르 지역 피프라화에서 출토된 성스러운 부처 유물(기원전 5-4세기)로 대부분 알려져 있으며, 이 유물들은 장식품, 인물, 보석과 함께 뼛조각이 든 통을 발굴했다.관에 새겨진 글귀는 부처의 유물에 대해 말하고 있다.인도 고고학 조사는 1971년부터 1977년까지 이 유적지에서 더 많은 발굴을 실시했고, 그 결과 더 신성한 뼈 유물이 담긴 비눗돌에서 두 개의 통이 추가로 발견되었다.그 장소는 석가모니 부처의 고향인 고대 카필라바스투로 확인되었습니다.네팔, 티베트, 중앙아시아, 미얀마, 자바, 캄보디아의 석조, 청동, 테라코타, 스투코, 목조 및 회화 두루마리, 탕카 등 3대 불교 형태를 대표하는 작품을 통해 뛰어난 불교 미술의 표본이 설명된다.이 물건들은 헌신, 헌신, 인간애를 자극한다.
컬렉션의 주요 특징은 다음과 같습니다.
- 서기 3세기 연두색 석회암 나가르준콘다 스투파 숭배
- 서기 2~3세기 암회색 편암 불상 입상
- 3~4세기 쿠샤나 쿠샤나, 스튜코, 웃음 소년 머리
- 서기 5세기 굽타, 사르낫, 추나르 사암에서 본 장면
- 붓다헤드, 굽타, 사르나트, 버프추나르 사암, 서기 5세기
- 팔라, 나란다, 청동, 서기 10세기 입상
- 불상 유물을 나르는 코끼리, 선가, 바르핫, 붉은 사암, 기원전 2세기
- 카필라바투, 피프라화, 반점홍사암, 기원전 5~4세기 성유물
인디언 스크립트&코인 갤러리의 진화
이 갤러리에는 다양한 인디언 스크립트와 동전 개발을 설명하는 대형 투명화들이 많이 전시되어 있습니다.
뉴델리 국립박물관 갤러리 내부
뉴델리 국립박물관 갤러리 내부
뉴델리 국립박물관 갤러리 내부
뉴델리 국립박물관 갤러리 내부
브론즈 갤러리
브론즈 갤러리에는 인도 미술과 조각의 선구적인 청동 작품들이 전시되어 있습니다.독특하고 접근하기 쉬운 방식으로 정보를 제공하도록 개조된 이 갤러리는 문맥, 중요성 및 제작 과정을 제공하는 세부적인 설명과 함께 조각품을 배치한 놀라운 배치를 특징으로 합니다.이 갤러리는 고고학 부 큐레이터인 슈리 테즈팔 싱이 큐레이터를 맡아 디자인했습니다.마트리카, 뭄바이,[26] CPWD에 의해 실행되었습니다.
우수하기로 유명한 마디야 프라데시주 포프나르에서 온 네 개의 불상이 전시되어 있다.팔라 청동기는 8세기부터 10세기까지 주로 불교 신자로 비하르의 나란다에서 유래한 것이다.히말라야 지역, 특히 카슈미르와 히마찰 프라데시에 속하는 청동들은 북인도의 청동을 상징한다.Svachchhanda Bhairavi는 Chamba의 금속 세공 기술을 선보이고, Vishnu Vaikunta는 카슈미르 예술가의 높은 장인 정신을 증명합니다.엄선된 네팔과 티베트 청동도 전시되어 있다.여기에 전시된 바수데바 카말자(비슈누 반 락슈미 반)의 이미지는 네팔 청동 예술과 도상학의 [27]훌륭한 예이다.
컬렉션의 주요 특징은 다음과 같습니다.
- 비슈누 바이쿤타, 카슈미르, 브론즈, 서기 9세기
- 나타라자, 촐라, 타밀나두, 서기 12세기
- 칼리야 마르단 크리슈나, 초기 촐라, 서기 10세기
- 서기 9세기 초기 촐라, 시바-트리푸란타카
- 10세기 히마찰프라데시 주 우팔라 참바, 스바흐찬다 바이라비
파스바나타, 1062년 서인도
서인도 쿤투나타의 쇼비시
원고 갤러리
박물관은 14,000여 개의 원고와 텍스트로 구성되어 있으며, 그 중 약 1,000여 개의 [21]그림이 그려져 있습니다.원고의 수집은 다양한 언어로 되어 있고 많은 주제를 다루고 있다.그것들은 양피지, 자작나무 껍질, 야자나무 잎, 천, 종이, 금속과 같은 다양한 종류의 재료에 쓰여 있다.모든 필사본은 7세기부터 19세기까지를 아우르는 인도 아대륙의 다양한 종교와 종파를 나타낸다.날짜가 지난 원고들은 권위적인 진실성을 가지고 인도 역사를 상세히 설명하고 있다.
컬렉션의 주요 특징은 다음과 같습니다.
- Asthasahasrika Prajnaparamita, 산스크리트어, 팜 리프, AD 12세기
- Baburnama, 페르시아어, 종이, AD 1598
- 발라보디니, 산스크리트어, 버치바크 필사본, 서기 12세기
- 자야데바의 기타 고빈다, 산스크리트어, 팜 리프; 아코디언 형식의 14폴리오, 서기 18세기
- 자인 칼파 경전, 프라크리트, 종이, 15세기
코인 갤러리
뉴델리 국립박물관의 동전 갤러리는 1,30,000개 이상의 동전을 비축해 두고 있으며, 동전이 국내에 처음 [28]등장한 것으로 추정되는 기원전 6세기부터 가장 희귀한 동전들도 있다.미술관에는 1669개의 동전 모조품 5개, 계량기 5개, 고대 도량형으로 사용된 쿠리와 쥐가 전시되어 있다.가장 초기의 구부러진 막대, 펀치 마크가 있는 동전부터 착좌한 원숭이 국가가 있는 인도 냄비, 영국령 인도, 독립 후 동전까지 거의 모든 인도 동전이 있다.기원전 약 6세기부터 21세기 초까지의 인도 화폐의 역사 전체가 전시되어 있다.다양한 동전 제작 기술을 묘사한 다양한 디오라마가 있습니다.이 동전들은 고대, 중세, 현대 인도 [21]역사의 다양한 측면에 대한 풍부하고 확실한 정보원으로 여겨질 수 있다.
중앙아시아 갤러리
20세기 초의 주요 고고학 탐험가 중 한 명인 Aurel Stein 경에 의해 발굴, 탐험, 수집되었다.그는 1900-1901년, 1906-1908년, 1913-1916년에 그가 수행한 세 번의 주요 탐험 기간 동안 실크 루트를 따라 있는 100개 이상의 고대 도시에서 이 문화 자료들을 수집했다.소장품은 벽화, 칠한 비단 현수막, 나무 조각, 회반죽, 테라코타, 동전, 도자기, 도자기, 가죽, 풀, 섬유, 금은 귀중품, 종교 및 세속적인 문서들로 구성되어 있다.
다르마차크라 무드라의 부처
중앙 아시아 미술관의 부처
Kharoshti 스크립트를 포함한 태블릿
부처님이 제자들과 함께 있는 벽화의 일부
해양유산갤러리
국립박물관 1층에는 다양한 유물, 사진, 디오라마를 통해 인도의 풍부한 해양유산을 볼 수 있는 해양유산 갤러리가 있다.그 미술관은 1991년에 세워졌다.
마린갤러리 전경
갤러리 내부
다른 오브젝트 표시
마라타 해군의 전술을 보여주는 디오라마
해양유산관 입구
.jpg)
탄조르 마이소르 회화관
이 갤러리에는 남인도의 유명한 두 유파인 탄조르와 마이소르의 그림이 전시되어 있습니다.탄조르와 마이소르 학파의 중요한 주제는 힌두교 신 크리슈나, 라마, 비슈누와 그의 다른 화신들의 이미지를 묘사하는 바이슈나교의 그림과 시바, 파르바티, 카르티케야, 가네샤 그리고 다른 시아파 신들의 다양한 형태를 묘사하는 샤이즘과 왕족 후원자들의 초상화를 포함한다.
타밀나두의 고대 마을 탄자부르의 이름을 딴 탄조레 그림은 주요 인물들을 묘사하기 위해 원색인 빨강, 초록, 파랑, 검정, 흰색 외에 진짜 금박, 귀하고 반귀한 돌, 구슬, 거울, 그리고 가루 금속을 사용한다.마하라자 무무디 크리슈나라자 와디야르의 치세에 카르나타카 남부에서 시작된 마이소르 화파는 벽화부터 옷감, 종이, 나무 등에 그려진 스타일리시한 마이소르 화법에 이르기까지 매우 다양하다.88점의 그림이 갤러리에서 전시되었고 몇몇 걸작들로는 탄조레 왕 시바지 2세의 나바네타 크리슈나, 19세기 초 나타라자 시바, 19세기 초 라마 파트비셰이카, 세르포지 2세의 두르바, 시바의 결혼식이 있다.
갤러리 표시
직물 갤러리
직물 갤러리에는 후기 무굴 시대의 인도 전통 직물 컬렉션이 전시되어 있습니다.직물, 프린트, 염색, 자수 가공된 면직물, 실크직물, 울직물 등이 전시되어 있다.
직물 갤러리 외관
텍스타일 갤러리의 다른 모습
텍스타일 갤러리에 있는 숄의 전경입니다.그 숄은 카슈미르에서 온 것이다.
인터넷상의 Pichwai
칼람 카아리 기술로 만든 루말
직물 갤러리의 피타라 상자
- 로열 챔버:이곳은 왕실 스타일의 직물 사용을 보여주는 특별한 영역이다.그 방은 바닥에 실크 카펫을 수놓았다.천장과 프린트 벽걸이 대부분의 영역을 커버합니다.베개 표지에는 아주 미세한 자리와 자르도지가 그려져 있다.
라자스 텐트에서의 직물 사용
라자스의 텐트에서의 직물 사용에 대한 또 다른 견해
콜럼버스 이전 서양미술관
희라마니크 부부가 기증한 콜럼비아 이전 미술품 컬렉션은 콜럼비아 이전 세계의 주요 문화를 대표한다.멕시코의 올멕 문화는 사람의 머리를 형상화한 거대한 돌 조각과 옥과 다른 돌 [29]0으로 된 작은 조각이 특징이다.이 유물들은 주로 크리스토퍼 콜럼버스가 북미와 남아메리카를 발견하기 전의 것으로, 멕시코, 페루, 마야, 잉카, 미국 북서부 해안, 파나마, 코스타리카, 엘살바도르 등의 유물을 포함한다.
콜럼버스 이전 시대의 유물들을 소장한 갤러리 전경
인류학과
국립박물관의 인류학부는 민간 소장품에서 귀중한 선물뿐만 아니라 탐험 탐험 탐험을 통해 수년에 걸쳐 획득한 민족학적으로 관심이 있는 유물들을 소장하고 있다.에스닉 아트 갤러리에는 더 큰 [25]유산의 일부로서 부족과 민속 예술의 예가 전시되어 있습니다.
북동인도 부족 생활관
이 갤러리는 북동부 인도의 주들을 위한 것이다.북동부의 8개 주는 일곱 자매와 한 형제라고 불린다.8개 주는 문화 수공예, 공연 예술, 독특한 전통이 풍부하다.의상, 장식품, 장식품, 그림, 바구니, 목각, 담배 파이프, 각종 부족의 개인 장식품 등 전통 공예품을 전시하고 있다.
동북부 부족 라이프스타일 갤러리에 전시된 다양한 가면의 모습
북동부 부족 생활관 개관
부족 라이프스타일 갤러리의 다양한 헤드기어 보기
섬유, 인모, 면으로 이루어진 코트
샤란 라니 바클리왈 악기 갤러리
악기 갤러리에 전시된 소장품은 인도의 사로드 마에스트로 샤란 라니 백리왈 여사가 박물관에 기증했다.이 갤러리에는 부족, 민속, 클래식 그룹의 악기 컬렉션이 있습니다.19세기 서양 악기들도 몇 개 있다.소장품은 관악기, 현악기, 타악기 등 세 부분으로 나뉜다.이 갤러리에는 비나를 연기하는 사라스와티 여신의 대나무 조형물도 있다.
악기의 전경
갤러리의 확대 표시
목각 갤러리
이 박물관의 목각 갤러리에는 인도뿐만 아니라 네팔, 중앙 인도, 티베트의 유물들도 전시되어 있다.라자스탄, 구자라트, 오디샤, 남인도 목각의 다양한 스타일을 보여주는 17~19세기 인도의 목각 전통을 엿볼 수 있다.전시된 컬렉션에는 장식적이고 실용적인 물건, 건축 요소, 조각품 등이 포함됩니다.9세기 경의 대문자 높이가 5피트인 사각기둥은 국립박물관에서 가장 오래된 목각본이다.이 갤러리는 [30]국립박물관 큐레이터 아나미카 파탁이 큐레이터를 맡고 있다.
목각화랑에 소장되어 있는 만답
목조만답의 내경
목조만답의 내경
구자라트의 조각된 문
무기 및 갑옷 갤러리
이 미술관은 석기시대부터 근대에 이르기까지의 무기들을 전시하고 있다.수집품은 날붙이 무기, 발사체, 박살 무기, 제물 및 제사용 무기, 화기, 사람과 동물을 위한 갑옷, 장식 및 전쟁 부속품으로 구성되어 있습니다.수집품은 마라타, 시크, 라즈푸트 무기 외에 주로 무굴이다.
석기 및 청동기 시대의 무기
아우랑제브의 갑옷
전통, 예술, 연속성
2014년 2월 6일, 개인 수집가로부터 취득한, 폭넓은 지리적, 사회적 범위의 200개 이상의 유물을 갖춘 갤러리가 박물관에 추가되었다.전시된 다양한 물건들은 테라코타 작품과 바구니 외에도 산탈 지방의 가마, 서벵골 지방의 두루마리 그림, 펀자브의 풀카리스, 바스타르의 청동 조각과 같은 직물들이다.그 미술관은 인도 [31][32]각지의 미술품을 풍부하게 전시하고 있다.
아누바후
국립박물관은 유네스코, NPRD(National Platform for the Rights of Disabled) 및 Saksham과 협력하여 2015년 새로운 장애인 전용 상설 갤러리를 출범시켰다.이 갤러리는 박물관 소장품 22점의 촉각 복제품뿐만 아니라 오디오 가이드, 램프 및 점자 라벨도 갖추고 있다.그의 갤러리는 방문객들이 전시된 물건들을 만지고 느끼도록 장려한다.'아누바브: 촉각 체험'은 다른 부류의 사람들에게 유용한 공간과 사물에 대한 노출을 보장합니다.이 갤러리는 Vasundhra Sangwan의 도움을 받아 큐레이터인 Vijay Kumar Mathir 박사의 전체적인 지도 아래 보조 큐레이터인 Rige Shiba에 의해 구상되고 개발되었습니다.이 공간에 전시된 복제품은 헤만트 토마르와 그의 동료들이 이끄는 국립박물관 모델링 부서에서 제작했으며, 갤러리는 치수를 특별히 강조한 아마르디프 라바나가 [33]디자인했습니다.예를 들어 지름 23인치,[34] 두께 2인치로 재현된 아와드 지방의 19세기 중반 동전을 감각적으로 체험할 수 있다.
거버넌스
국립박물관은 보조금의 성격과 통제권 행사에 근거하여 인도 [35]중앙정부의 권한에 속합니다.1957년까지 고고학 사무국장에 의해 관리되었으며, 교육부와 인도 정부가 분리하여 직접 관리하에 두었으며, 이 변화에 따라 박물관은 미술품 구매 회사의 자금을 사용하여 직원과 소장품을 크게 늘리기 시작했다.현재 국립박물관은 문화부와 인도 정부의 [36]관리 하에 있다.[9]
기부자
국립 박물관을 위한 첫 번째 수집 물결은 1948년에 시작되었고 1952년 경에 지속되었고, V. S. 아가왈라, 모티 찬드라, 라이 크리슈나다스, 칼 칸달라발라와 같은 학자들과 개인 수집가들과의 개인적인 관계에 많은 관심을 끌었다.대량 수집을 위한 자금은 1947년부터 의회에 의해 승인되었지만, 이 첫 번째 획득 기간은 설명적인 세부사항, 수량화 가능한 데이터, 선정 기준을 둘러싼 매개변수의 부족으로 특징지어진다.O. C. 강골리 (1881-1974)는 자신의 그림 소장품 중 한 그룹을 국립박물관에 팔았고, 그의 재단에서 자신이 역할을 했다고 진술했다.그는 또한 다른 동료 수집가들에게 국립박물관에 소장품을 유산으로 남길 것을 [37]권유했지만 항상 성공적이지는 않았다고 주장했다.Burjor N 컬렉션.재무부월라(1947년 사망)도 국립박물관에 있는데, 강골리는 이 박물관이 크고 중요하다는 것 외에는 거의 아무 말도 하지 않는다.그는 재무성 왈라의 친척인 칸달라발라가 [37]더 큰 역할을 했을 가능성이 있다는 점을 제외하고 컬렉션 구입 자체에 자신이 어떻게 관여했는지를 강조한다.V. S. Agarwala는 캘커타의 Ajit Ghose의 광범위한 개인 소장품, Dickinson 소장품, Gulab Chand 소장품, Modi 소장품 및 Medd 소장품을 확보하는 데 중요한 역할을 했다.
최근 몇 년간, 교통, 문화, 관광에 관한 상무위원회의 질의에 따르면, 국립박물관에 추가된 소장품 수는 1994년부터 2010년까지 총 2269점이었다.이 1360점 중 906점은 사은품 등을 통해 구입했다.이는 1997년 [38]이후 국립중앙박물관 미술품취득위원회가 폐지된 데 따른 것이다.
객석
미술관 외에 250명 규모의 강당도 있다.박물관과 소장품을 소개하는 짧은 영화가 강당에서 정기적으로 상영된다.예술, 역사, 유산에 관한 영화 쇼도 상영된다.
박물관 소장품 디지털화
국립박물관은 방문객들이 온라인으로 볼 수 있도록 하기 위해 소장품을 디지털화하는 특별 프로젝트를 시작했다.이 과정은 박물관 소장품의 디지털화와 'JATAN'이라는 이름의 소장품 관리 시스템에 보관을 포함한다.JATAN은 인도 박물관의 디지털 소장품 관리 시스템을 만들 수 있는 가상 박물관 구축 소프트웨어이며 인도 전역의 여러 국립 박물관에 배치되어 있다.그 목적은 박물관에 보존되어 있는 모든 사물을 디지털로 인쇄하여 연구자, 큐레이터 및 스마트 컴퓨팅 개발 센터(C-DAC) Pune가 설계 및 개발한 이 분야에 관심이 있는 사람들을 돕는 것입니다.
JATAN 소프트웨어를 사용하여 작성된 (보존된 물건과 기념물의) 디지털 각인은 일반인이 접근할 수 있도록 국가 디지털 저장소와 포털에 통합되어 있습니다.인도의 국립 박물관 포털 및 디지털 저장소는 박물관의 물리적 및 지리적 위치에 관계없이 테마 기반 컬렉션과 유물(조각, 그림, 원고, 무기, 동전 및 기타 수많은 종류의 유물)에 대한 통합 액세스를 제공합니다.스마트 컴퓨팅 개발 센터(Centre for Development of Smart Computing)는 다양한 계층의 박물관 방문 경험을 개선하기 위한 모바일 기반 애플리케이션인 "Darshak"도 개발했습니다.그것은 박물관 방문객들이 [39]물건이나 유물에 대한 모든 세부사항을 단순히 물건 근처에 있는 QR 코드를 스캔하는 것만으로 수집하도록 해준다.
구글 아트 프로젝트 국립박물관 소장품
국립박물관은 구글 문화원을 통해 구글의 비상업적 이니셔티브인 구글 아트 프로젝트에 소장품들을 자원봉사했다.100점이 넘는 물건들이 사진 찍혔고, 그 설명은 온라인 방문객들에게 높은 접근권을 준 뉴델리 국립 박물관이라는 이름으로 구글 아트 프로젝트 웹사이트에서 볼 수 있다.국립박물관의 구글 페이지는 [33]국립박물관의 다른 관련 컬렉션을 추가함으로써 더 채워질 것이다.
논란
2010년 유네스코는 이런 종류의 첫 번째 연구에서 국립박물관을 다른 7개 박물관과 함께 관리 상태가 나쁘고 조명이 약하며 잘못된 표지판을 가진 것으로 평가한 보고서를[40] 발표했다.Selja Kumari는 의회에 대한 서면 답변에서 평가관의 수가 [41]불충분하기 때문에 보고서의 등급과 결과는 무효라고 말했다.
미래.
비록 티벳의 초기 단계에 있는 부지는 재개발을 위해 제안된 다른 프로젝트 인도의 수도 city,[42]중앙 Vista재개발 사업의 가장 상징적인 부분을 형성하기 때문에, 국립 박물관은 박물관은 한 건물는 반면이 될 수 있는 것도 이런 건물 중의 그들의“구조적 삶”의 다 끝나 가니, 입찰에 나열된.귀노스 블록이나 사우스 블록과 같이 100년은 지진에 [43]안전하지 않습니다.
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
- ^ "About us". Archived from the original on 14 April 2010. Retrieved 18 May 2010.
- ^ 국립미술사연구소, 미술보존뮤지올로기, 웹사이트
- ^ a b c d Phillips, Kristina (2006). A Museum for the Nation: Publics and Politics at the National Museum of India (PhD). Minnesota.
- ^ "History of the National Museum". Retrieved 19 December 2013.
- ^ "National Museum, New Delhi". National Portal and Digital Repository for Indian Museums. Retrieved 29 October 2019.
- ^ a b c d Singh, Kavita (5 July 2017), "The Museum is National", No Touching, No Spitting, No Praying, Routledge, pp. 107–131, doi:10.4324/9781315090481-7, ISBN 9781315090481
- ^ Buck, Tracy (2008). "Confronting the Other in the Nationalist Art History Narratives and National Museum of India". NaMu Conference.
- ^ 국립박물관 - 공지 제12호
- ^ a b Buck, Tracy (2007). Confronting the Other in the Nationalist Art History Narratives and National Museum of India.
- ^ "Durbar Hall Rashtrapati Bhavan". rashtrapatisachivalaya.gov.in. Retrieved 29 October 2019.
- ^ Parra-Martinez, Jose; Crosse, John (2018). "Grace Morley, the San Francisco Museum of Art and the Early Environmental Agenda of the Bay Region (193X-194X)". Feminismo/S (32). doi:10.14198/fem.2018.32.04. ISSN 1696-8166.
- ^ Banerjee, Priyatosh. "DR. GRACE MORLEY AS THE DIRECTOR OF THE NATIONAL MUSEUM, NEW DELHI (1960-1966)". Retrieved 23 October 2019.
- ^ "Grace McCann Morley and the Modern Museum · SFMOMA". www.sfmoma.org. Retrieved 29 October 2019.
- ^ Mathur, Saloni; Singh, Kavita, eds. (21 December 2017). No touching, no spitting, no praying : the museum in South Asia. ISBN 9780815373247. OCLC 1002129018.
- ^ Morley, Grace. A Brief Guide to National Museum. p. 3.
- ^ Phillips, Kristy (5 July 2017), "Grace McCann Morley and the national museum of India", No Touching, No Spitting, No Praying, Routledge, pp. 132–147, doi:10.4324/9781315090481-8, ISBN 9781315090481
- ^ Pant, GN; K.K. Sharma (2001). Indian Armours in the National Museum Collection - A catalogue. National Museum, New Delhi.
- ^ a b "Collection". Archived from the original on 26 March 2010. Retrieved 18 May 2010.
- ^ a b c Sharma, Ritwik. "The National Museum in Delhi is on its third and final phase of expansion". Business Standard. Retrieved 23 October 2019.
- ^ McCray, Porter (1982). "Oral history interview with Grace Morley, 1982 Feb. 6-Mar. 24". Archives of American Art.
- ^ a b c d e Treasures. New Delhi: Niyogi Books. 2015. ISBN 978-93-83098-80-4.
- ^ a b "Treasures of National Museum, India - Google Arts & Culture". Google Cultural Institute. Retrieved 11 November 2018.
- ^ Sengupta, Anwesha (October 2014). "Breaking up: Dividing assets between India and Pakistan in times of Partition". The Indian Economic & Social History Review. 51 (4): 529–548. doi:10.1177/0019464614550767. ISSN 0019-4646.
- ^ http://museumsofindia.gov.in/repository/record/nat_del-59-530-2-4854/National 포털 및 디지털 저장소
- ^ a b c 국립중앙박물관 제10호 불레틴(2013년 6월~12월)
- ^ 국립박물관 공보 제16호
- ^ "National Museum". Retrieved 23 October 2019.
- ^ Kapoor, Cheena (12 March 2018). "Delhi National Museum without a numismatist". DNA India. Retrieved 28 October 2019.
- ^ Glueck, Grace (3 December 1966). "Heeramaneck, Dealer-Collector, Gives Pre-Columbian Art to India". New York Times. Retrieved 25 October 2015.
- ^ "National Museum Bulletin No. 10" (PDF). National Museum- New Delhi. Retrieved 23 October 2019.
- ^ 국립박물관의 새로운 갤러리 Vancouverdesi.com
- ^ 국립박물관의 새로운 갤러리
- ^ a b 국립박물관 - 공지 제11호
- ^ "At National Museum, exhibition for those who can't see". The Indian Express. 26 December 2015. Retrieved 28 October 2019.
- ^ Baxi, Smita J. Dwivedi, Vinod P. (1973). Modern museum : organisation and practice in India. Abhinav. OCLC 471579325.
{{cite book}}: CS1 maint: 여러 이름: 작성자 목록(링크) - ^ "National Museum". Retrieved 23 October 2019.
- ^ a b Pal, Pratapaditya (2015). In pursuit of the past : collecting old art in modern India, circa 1875-1950. Mumbai. pp. 50–53, 135. ISBN 9789383243099. OCLC 927320600.
- ^ "One Hundred Sixty Seventh Report on the Functioning of National Museum" (PDF). www.google.com. Retrieved 3 November 2019.
- ^ "JATAN: Virtual Museum Software". Retrieved 23 October 2019.
- ^ Gahilote, Prarthna. "Exhibit 'A': Shame". Retrieved 23 October 2019.
- ^ VINCENT, PHEROZE. "Calcutta - Unesco report dismissed as 'inaccurate' by minister but spurs renovation". Retrieved 23 October 2019.
- ^ Menon, A. G. K. "The problem with the proposed redevelopment of Delhi's central vista". The Telegraph. Retrieved 23 October 2019.
- ^ Lalwani, Vijayta. "Explainer: What we know about the plan to renovate or demolish New Delhi's iconic buildings". Scroll.in. Retrieved 23 October 2019.
외부 링크
뉴델리 국립박물관 관련 미디어(Wikimedia Commons)
- 홈페이지
- e-Brochure, http://www.nationalmuseumindia.gov.in/assets/pdf/English-e-brochures-new.pdf
