비스바덴 박물관

비스바덴 박물관

비스바덴 박물관
비스바덴 박물관 헤세 내 소재지 헤세 지도 표시 비스바덴 박물관 비에스바덴 박물관(독일) 독일 지도 표시
위치	비스바덴(독일
좌표	50°04′39§ N 8°14°45°E/50.07750°N 8.24583°E/ 50.07750, 8.24583

비에스바덴 박물관은 독일 헤시안 수도 비에스바덴에 있는 두 개의 분기로 구성된 예술 및 자연사 박물관입니다.카셀과 다름슈타트에 있는 박물관 외에 헤시안 주립 박물관 3곳 중 하나입니다.

역사

원래 세 개의 박물관의 설립은 1814/1815년 복구 조치를 위해 비스바덴에 머물며 그러한 문화 기관을 설립하기 위해 열심히 노력한 요한 볼프강 폰 괴테로 거슬러 올라간다.1825년 그는 프랑크푸르트 개인 수집가 요한 아이작 프라이헤르 폰 고닝[de]을 설득하여 평생 연금 지급의 대가로 그의 광범위한 예술, 유물 및 현물 수집품을 나사우 공국에 기증했다.

새로 설립된 협회의 책임 하에, 그러나 공작 정부에 의해 통제된 비즈바덴 시민들과 그 지역의 시민들은 이러한 수집품을 빠르게 확장할 수 있었다.1812년에 설립된 베레인 푸르 나사우이슈 알테르툼스쿤드 und Geschichtsforschung ('나사우이 고대와 역사 연구를 위한 협회')의 작품들과 함께, 3개의 원래 독립 박물관이 나타났다.Verein für Nasauische Alterumskunde und Geschichtsforschung 외에 Verein für Naturkunde [de] ("나사우 자연과학 협회")와 Nasauischher Kunstverein [de] ("나사우 자연과학 협회")가 있었다.

공작의 죽음 이후, 그의 아들을 위해 지어진 빌헬름스트라에 있는 세습 왕자궁전은 이제 다른 용도로 사용할 수 있게 되었다.다른 도시들과 달리, 매우 이른 시기에는 시민들이 수집한 문화재를 보관할 수 있는 공간을 찾을 수 있었다.1821년 헤센의 세 박물관과 지역 도서관은 오늘날 비스바덴 상공회의소의 소재지인 궁전으로 이전할 수 있었다.19세기 중반 무렵에는 바쁜 수집 활동과 새로운 수집으로 인해 건물이 너무 작아졌다.새 건물에 대한 요구는 점점 더 커졌다.1866년 세 박물관이 프러시아의 지배하에 들어간 후, 1899년 비스바덴시가 이 기관들을 인수했다.이러한 변화는 비스바덴이 19세기 말에 문화를 진흥할 충분한 자금을 가지고 있었기 때문에 일반적으로 받아들여졌다.

건축가 테오도르 피셔의 계획에 따르면, 1913년 3개의 날개가 달린 새로운 건물의 초석이 빌헬름스트라이/르인스트라이의 모퉁이에 놓여졌다.이전에는, 1906년까지 루드비히스반호프의 리셉션 빌딩이 있던 은행가의 저택 몬스가 서 있었다.세 집의 인테리어 디자인은 세 명의 이사들과 큐레이터들의 요구가 달랐기 때문에 많은 영향을 받았다.

처음 문을 연 것은 1915년 10월 1일 게멜데갈러리였다.같은 해에 자연과학 컬렉션도 새로운 건물에 입주할 수 있었지만, 제1차 세계대전이 끝난 후에야 자연과학 박물관과 나소 유물 박물관이 1920년 7월 15일에 재개관했다.

화랑의 절반은 1920년대와 1930년대 초에 나사우시르 쿤스트베인에 의해 수행된 전시를 바꾸는 데 사용되었습니다.이 기간 동안, 비스바덴의 시민들도 수집품에 중요한 추가에 기여했다.자연과학 컬렉션은 지질학, 고생물학, 생물학에 관한 체계적인 전시를 보여주었다.생태학적 측면도 처음으로 제시되었다.

제2차 세계대전 중에는 부분적으로 군사용으로 사용되기도 했다.거의 예외 없이, 그 수집품들은 전쟁에서 무사히 살아남았다.그러나 전시회가 해체되고 진열장 대부분이 파손되었다.그 방들은 수리 후에야 겨우 원래의 기능을 회복할 수 있었다.이러한 지연에는 또 다른 이유가 있었다: 1945년 이후 비스바덴으로 이주한 미국인들은 박물관을 중앙 수집 지점으로 만들었다.네페르티티의 흉상이나 당시 렘브란트의 작품이었던 황금 투구를 쓴 사나이와 같은 임시 보관된 예술 보물들이 전시되었다.

그들이 돌아온 후, 수집품은 1950년대부터 매우 적은 자원으로 재건되었다.클레멘스^[1] 바일러는 오늘날 이 ^[2]집의 가장 중요한 컬렉션인 알렉세이 폰 야울렌스키 컬렉션의 건설에 중요한 역할을 했다.자연과학박물관은 주로 전쟁 중에 탄핵된 프리드리히 하이넥에 의해 재건되었다.전시회에서 생물군에 대한 특별한 정보를 보여주는 것이 박물관의 목적이었다.부분적으로는 방이 여전히 다른 사람들에 의해 사용되고 있었기 때문에 재건 작업이 완전히 성공적이지는 않았다(예: 미국 도서관 및 도시 기록 보관소에 의해).

1973년에 세 박물관은 헤세주의 소유가 되었다.그 이후로 그들은 3분할 주택인 비즈바덴 박물관에서 단합했다.이전에 박물관에 소장되어 있던 나사우시르 쿤스트베린(Nassau Kunstveerin)은 바로 근처에 있는 빌헬름스트라 15에 있는 역사적인 빌라로 옮겨졌다.2010년부터 알렉산더 클라는 박물관의 관장을 맡아왔다.그는 23년 동안 박물관을 운영했던 볼커 라트메이어의 뒤를 잇는다.그의 지도 아래 2007년 국제미술평론가협회(AICA)에 의해 올해의 ^[3]박물관으로 선정되었습니다.

1994년부터 1997년까지 카셀의 건축가 슐츠와 슐츠는 2003년부터 2006년까지 지붕과 입구, 강의실 등을 전면 개조하고 새로운 전시실을 열었다.2007년부터 2012년까지 북쪽과 남쪽 날개가 보수될 예정이었다.북쪽 날개에서는 2013년부터 자연사 컬렉션을 다시 볼 수 있다.주정부의 언론 보도와 보고서에 따르면 나사우주의 고물 SNA 컬렉션은 2009년에 비스바덴 시에 넘겨졌다.올드 마스터스는 자유의 남쪽 날개에 전시될 것이다.

1994년부터 1997년까지 카셀의 건축가 슐츠와 슐츠는 2003년부터 2006년까지 지붕과 입구, 강의실 등을 전면 개조하고 새로운 전시실을 열었다.2007년부터 2012년까지 북쪽과 남쪽의 날개가 보수되었다.2013년부터 ^[4]북쪽 건물에서 자연사 컬렉션이 전시되고 있다.나소 유물 컬렉션은 현재 비스바덴의 ^[5]Stadtmuseum am Markt에 전시되어 있다.해방된 남쪽 건물에서는 올드 마스터스가 현대 미술과 연계하여 전시되어 있다

이 연대순서는 "종교", "초상", "신화", "정물" 및 "경관"^[6]을 주제로 한 공간을 선호하기 위해 버려졌다.

미술품 수집

이 박물관의 미술 컬렉션은 프랑크푸르트 출신의 요한 이사크 폰 지닝의 이전 컬렉션으로 거슬러 올라간다.구매, 기부, 대출을 통해, 미술 컬렉션은 독일에서, 특히 19세기와 20세기 영역에서 가장 중요한 것 중 하나가 되었다.비스바덴 박물관은 소장품에서 나치 약탈품을 확인하고 필요하다면 합법적인 상속인에게 돌려주려고 노력하고 있다.2014년 10월, 박물관은 "Wiesbaden shafft die Wende!"라는 제목의 화려한 캠페인을 시작했습니다.1935년 나치 정권에 의해 도난당한 한스 폰 마레의 그림 '다이라붕'은 1980년 박물관이 소장했다.그것은 여전히 이 동작의 맥락에서 보여졌지만, 그림의 반대쪽에서만 보여졌다.11월 초가 되어서야 기부가 이미 합법적인 구매를 위한 충분한 돈을 모았고,^[7] 그 그림은 되돌려질 수 있었다.

조각품

조각은 비스바덴 박물관의 미술 컬렉션에서 중요한 역할을 하지 않는다.하지만, 몇 가지 흥미로운 작품들이 표현되어 있다.19세기 후반에서 20세기 초반의 프랑스 조각상에는 대표적인 작품인 아리스티드 마일롤의 바덴데의 작품이 전시되어 있다.20세기 전반의 독일 조각가들은 막스 클링거, 프란츠 폰 스터크, 게오르그 콜베, 빌헬름 렘브루크, 게르하르트 마르크스, 에미 로더, ^[8]에른스트 발라크로 대표된다.

그래픽 아트

그림 모음에 비해 그래픽 아트 모음은 덜 중요하다.1800년 이전에 일하는 것은 드물다.반면에 19세기에 루드비히 크나우스, 아놀드 뵈클린, 한스 폰 마레스, 막스 슬레보그의 작품들이 많이 있다.20세기 전반에는 표현주의자들, 특히 알렉세이 폰 야울렌스키가 눈에 띄었다(그림, 목판화, 석판화로 잘 표현된 알렉세이 폰 야울렌스키 컬렉션 참조).여기에는 에른스트 루트비히 키르치네르, 에리히 헤켈, 카를 슈미트 로틀루프 등 디브뤼케 예술가의 작품과 블라우 반복편집협회 작가의 작품이 포함된다.특히 주목할 만한 작품은 프란츠 마르크, 아우구스트 맥케, 그리고 무엇보다도 바실리 칸딘스키의 수채화 알레르헤일리겐 (All Saints, 1910)의 작품들이다.

에드바르 뭉크, 오토 딕스, 오스카 코코슈카, 케테 콜비츠, 파블로 피카소 등 당대의 다른 작가들의 작품들도 볼 수 있다.라즐로 모홀리-나기, 로버트 미셸과 엘라 베르그만-미셸, 프리드리히 보르뎀베게-길데와트의 작품들을 포함한 구성주의 작품들이 컬렉션의 또 다른 초점을 이룬다.1945년 이후의 그래픽 아트 컬렉션은 매우 광범위하기 때문에 몇 가지 이름만 언급됩니다.형식주의는 칼 오토 괴츠, 오토 그리스와 베르나르 슐츠의 작품으로 대표된다.1940년대와 1950년대의 추가 자료들은 빌리 바우메이스터, HAP 그리샤버, 그리고 무엇보다도 광범위한 에른스트 빌헬름 네 컬렉션에서 가져온 것이다.최소주의 성향은 솔 르윗의 작품에서 나타난다.팝아트는 토마스 베일리가 대표적이다.

올드 마스터스

19세기, 20세기 소장품과 비교해 볼 때, 올드 마스터스는 박물관에 거의 전시되어 있지 않다.초점은 15세기 이후의 이탈리아와 네덜란드 예술가들에 맞춰져 있다.가장 중요한 이탈리아인은 프로스페로 폰타나, 알베르티노 광장(헤임충 마리아에, "마리아의 방문", 도메니코 틴토레토, 마리에타 로부스티, 세바스티아노 델 피옴보, 알레산드로 로시, 루카 조르다노, 프란체스코 솔리메나, 세바스티아노 크리스토피아노이다.

네덜란드화는 주스 반 클레브(Christuskind mit Weintraube), 알브레히트 바우츠, 오토 반 빈, 주스 드 맘퍼, 프란스 플로리스, 로랑트 사베리, 제라드 반토르스트, 윌드 벨드 벨드 등의 화가들에 의해 대표된다.

후기 독일 고딕과 르네상스 미술은 하이스터바흐 제단장, 성가족장, 루카스 크라나흐 대제단장, 바르톨로뮤 브윈 대제단장, 한스 뮈엘리히로 대표된다.독일 바로크와 고전주의는 요한 콘라트 시카츠와 1월 지크, 니콜라스 트레우, 요한 게오르크 플라처 und Angelika Kauffmann에 의해 대표된다.영국화는 조슈아 레이놀즈가 대표한다.

19세기 수집품

그 컬렉션에는 19세기가 잘 나타나 있다.비록 위대한 명성과 프랑스 인상주의는 빠져있지만, 이 시기에 대한 전반적인 개요는 보장된다.빌헬름 폰 코벨, 칼 모르겐슈테른, 게오르크 발트뮬러와 같은 예술가들과 함께 독일 풍속화가 특히 잘 표현되어 있다.당시 아돌프 폰 멘젤과 마찬가지로 중요했던 비스바덴의 루드비히 크나우스는 사실상 이곳에는 다른 박물관이 없다.1855년 경의 그의 Spaziergang im Tuileriengarten ("Tuilerie Garden에서의 산책")은 인상주의에 대한 초기 접근으로, 후에 그는 인상주의를 철회했다.

뒤셀도르프 유파는 안드레아스 아헨바흐와 오스왈드 아헨바흐 형제의 여러 작품으로 대표된다.로마에 살았던 독일 예술가이자 작가인 도이치뢰머는 안셀름 포이어바흐 (난나, 1861년), 아놀드 부클린, 한스 폰 마레에 의해 대표된다.Karl Friedrich Lessing과 Johann Wilhelm Shirmer도 출연한다.칼 스피츠베그 (1840년경 버터플라이캐처), 빌헬름 폰 카울바흐, 프란츠 폰 렌바흐 그리고 프란츠 폰 스터크는 뮌헨 학교의 상대편이다.

뮌헨의 Leibl-Kreis는 특히 Wilhelm Trübner에 의해 광범위하게 대표되고 있지만, 한스 토마, 칼 슈치, 오토 슐더러도 그림 컬렉션에 전시되어 있다.프랑스 리얼리즘은 구스타브 쿠르베, 장 프랑수아 밀레, 샤를 프랑수아 도비니의 작품으로, 러시아 리얼리즘은 에른스트 알프레드 아이 컬렉션의 알렉세 폰 잘렌스키 선생 일리야 레팽의 작품으로 대표된다.

이번 세기의 컬렉션은 독일 인상주의의 주요 대표작인 막스 리버만, 그리고 무엇보다도 로비 코린트 미술관의 다섯 점의 그림(Frau Halbe, 1898)과 오스카 몰(Habelkéhne, 1907)과 크리스티안 롤프의 작품으로 끝난다.

야울렌스키 컬렉션

러시아 작가 알렉세이 폰 야울렌스키의 작품들은 비즈바덴 박물관의 소장품에서 두드러진다.57점의 그림과 35점의 그래픽을 갖춘 이 미술관은 패서디나의 노튼 사이먼 박물관을 제외하고 이 미술가의 컬렉션을 가장 많이 소장하고 있다.소장품에는 스틸레벤 미트 크루그 앤 부크와 같은 초기 작품들, 1902년경 "저그와 책과의 정물"과 같은 표현력이 풍부한 주요 작품들, Dame mit Fécher, 1909년, 니키타 또는 Selbstbildnis, 1912년 등 많은 시리즈의 작품들이 포함되어 있다.ück und Sonne ("봄, 행복과 태양", 1917) 또는 로트웨이 골드 ("홍백금 머리")의 코프 ("Hopf in Rot-Wei--Gold")로서 비스바덴에서 창조된 추상 머리 ("Head in Red-White-Gold")와 마인 가이스트 위더렐레벤 ("Mein Geist wird Weitleben, 1935년)로서의 명상.

정물화 중에서 주목할 만한 것은 스틸레벤 미트 슈바르처 화병('검은 꽃병과의 정물화', 1910)과 야울렌스키의 작품인 블루 베르게(Blue Berge, 1912)의 풍경화이다.그림 컬렉션에는 Liegender weiblicer Akt("거짓말하는 여성 누드")와 같은 석판화와 콘스탄티노프 mit genigtem Kopf("머리 기울어진 콘스탄티노프카")를 포함한 그림이 포함되어 있다.가장 최근에, 컬렉션은 1906년의 빌트니스 마리안느 폰 와레프킨 초상화를 포함한 1987년의 한나 베커 토모 라트 컬렉션의 11개의 그림과 3개의 그림으로 확장되었다.

2021년 9월 17일부터 2022년 3월까지 미술관은 표현주의자인 알렉세 폰 야울렌스키의 ^[9]작품 전람회를 통해 컬렉션 역사를 기념하는 기념 쇼인 비스바덴의 Ales! 100 Jahre Jawlensky in Wiesbaden(모두! Wiesbaden의 Jawlensky 100년)을 전시합니다.

표현주의자와 한나 베커는 Rath 컬렉션을 토해낸다.

제2차 세계대전 이전에도 비스바덴 박물관은 표현주의자들의 중요한 작품들을 소장하고 있었다.또한 비스바덴 미술품 수집가이자 후원자인 하인리히 키르히호프의 컬렉션이 정기적으로 전시되어 많은 모더니즘 작품들이 전시되었다.엔타르테 쿤스트라는 제목의 나치 압수 운동으로 현대 미술품들은 모두 박물관에서 퇴출되었고, 그래서 전쟁 후에 다시 시작해야 했다.고품질 작품은 폴라 모더손베커, 오토 뮐러(리브스파), 에밀 놀드, 발터 제이콥, 콘라드 펠릭스뮐러(패밀렌빌드니스 키르히호프, 1920년 키르히호프 가족 초상화), 칼 호퍼 등으로부터 구입했다.게다가 러시아의 나탈리아 곤차로바의 작품도 입수했습니다.미술품 수집의 역사에서 이정표는 Hanna Bekker 구토 Rath 컬렉션의 많은 부분을 획득한 것이다.이 컬렉션으로, 박물관은 11점의 그림과 야울렌스키의 그림 3점을 받았을 뿐만 아니라, 고전 모더니즘의 다른 16점의 작품들도 받았다.바실리 칸딘스키와 아우구스트 맥케의 그래픽과 에른스트 루트비히 키르치네르, 에리히 헤켈(마스케 보르 부쉬복펠의 그림, 1913년 부쉬복펠 앞의 가면), 아돌프 뵐젤, 아이다 케르코비우스, 빌리 바우메, 빌헬름의 컬렉션을 풍부하게 했다. 또한 카를 슈미트 로틀루프의 그림 5점이 있으며, 그 중 셀브스트 초상화(Selbstraffictraint, 1919년)와 막스 베크만의 그림 2점이 있으며, 유명한 바이블리셔 아크트 미트 훈트(Weiblicher Akt mit Hund, 1927년)도 포함되어 있다. 이 위대한 풍요로움 이후, 이 컬렉션에서 더 많은 개인 작품들이 획득되었고, 특히 야울렌스키의 그림인 헤이란스게시흐트: 루헨데스 리흐트("구원의 얼굴: 1921년 '휴식등').

구성주의 예술가

구성주의 미술은 비스바덴 박물관의 컬렉션에서 중심적인 주제이다.일부 거물급이 누락되었지만, 이 컬렉션은 여전히 좋은 개요를 제공합니다.그 중에서도 아르치텍투르 3세(1920년), 에리히 부크홀츠, 발터 덱셀을 비롯한 전후 화가 클라우스 슈타우트, 귄터 프루트렁크, 프랑수아 모렐레가 여기에 포함된다.로버트 미쉘과 엘라 베르그만-미셸, 안톤 스탄코프스키의 작품 콤플렉스, 그리고 무엇보다도 프리드리히 보르뎀베게-길데워트의 작품 콤플렉스 K 116(1940)이 있다.그의 아카이브는 박물관에서 관리하고 있다.

1945년 이래의 미술

비스바덴 박물관의 미술 컬렉션은 1945년 이후 독일에서 가장 중요한 미술 컬렉션 중 하나이다.Art Informel로 시작합니다.여기에는 독일 예술가 카를 오토 괴츠(Krakmo, 1958), 오토 그리즈, 하인츠 크로이츠, 프레드 틸러, 에밀 슈마허, 한 트리에르, 게르하르트 회메, 베르나르 슐츠(베넨 앤 탕, "베인스와 해초", 1955)가 전시되어 있다.이 박물관은 베르나르 슐츠의 미고프 몇 점을 소장하고 있는데, 이 작품은 그가 조각 작품에 붙인 제목이다.1940년대와 1950년대의 다른 예술적 위치는 에른스트 빌헬름 네이가 그의 그림인 아프리카니쉬 ("아프리카", 1954), 빌리 바우미스터, 막스 아커만, 롤프 카바엘, 프리츠 윈터, 그리고 무엇보다도 그의 그림인 위즈바덴의 오토 리츨이 구상하고 있다.

루프레히트 가이거, 울리히 에르벤, 브루노 에르드만, 고타르트 그라우브너 등 추상화가들이 그 뒤를 잇는다.ZERO 그룹과 키네틱 아트는 귄터 우커(Günther Uebker)의 작품 Spirale Wei ("(흰 나선형), 롤프 키셀(Rolf Kissel), 헤르만 괴퍼트(Hermann Goepfert), 하인즈 맥(Heinz Mack) 및 아돌프 루터(Adolf Luther)와 같은 아티스트가 피처링하고 있습니다.또한 시그마 폴케와 무엇보다도 게르하르트 리히터가 소장품이다.박물관은 유명한 아인 분더 레테(A Miracle Saved, 1964)를 포함하여 리히터의 그림 5점을 소장하고 있다.초현실주의는 막스 에른스트의 두 그림에 의해 설명된다.

1962년 최초의 플럭서스^[10] 축제가 박물관에서 열렸다.이 기간 동안 박물관은 조셉 뷰이스, 울프 보스텔, 백남준의 작품들을 소장하고 있다.그의 작품 Zen for Head (1962)는 컬렉션의 일부이다.미국의 전후^[11] 예술은 마크 로스코, 애드 라인하르트, 아그네스 마틴의 작품들에 의해 주요 주인공들에 의해 특징지어진다.이 컬렉션에는 솔 르윗, 도널드 저드, 로버트 망골드, 프레드 샌드백, 댄 플라빈, 브리스 마든과 같은 아티스트들도 포함되어 있다.이 박물관은 또한 독일계 미국인 에바 헤세의 작품(그래픽, 그림, 물건)을 가장 많이 소장하고 있다.그녀의 작품 중 하나는 디케이터(1965년)의 벽 물체 Eighter이다.1970년대와 1980년대의 그림은 게오르크 바젤리츠(Georg Baselitz)와 그의 작품 스틸레벤(Stillleben), 외젠 쇠네벡(Eugen Schönebeck), 외르크 이멘도르프(Jörg Imendorf), 토마스 바예와 같은 화가들에 의해 묘사되었다.

이 컬렉션의 두드러진 초점은 지난 30년간의 설치 미술과 객체 미술이다.컬렉션에서 가장 중요한 아티스트는 디트리히 헬름스, 제페 하인, 레베카 혼, 토마스 휴버, 볼라드 쿠처, 잉게보르 뤼셰르, 크리스티아네 뫼버스, 노르베르트 라데르마허, 프란츠 에르하르트 발터, 도로티 폰 윈드하임 등이며, 작품 파사드는 파사드이다.이외에도 작품 데르 로테 바그곤의 일리야 카바코프, 작곡 데르 시비리스체 프로스펙트(시베리아 횡단관), 1977년 크리스티앙 볼탄스의 미카 울만, 리처드 세라, 요헨 게르츠 등 세계적인 예술가의 작품이 있다.모더니즘의 조각은 카츠라 후나코시씨의 작품 스핑크스 이야기(2004)로 대표된다.

예술상

비록 비스바덴 박물관은 예술상 자체를 수여하지는 않지만, 그 중 두 개는 박물관과 밀접하게 연결되어 있다.

알렉세이 폰 야울렌스키상

1991년 그의 50주기를 맞아 비에스바덴 시는 18,000유로를 기부한 알렉세이 폰 야울렌스키 상을 제정했다.알렉세이 폰 야울렌스키(1865–1941)는 20세기 전반의 중요한 러시아 예술가로서 그의 삶의 마지막 20년을 비스바덴에서 보냈다.이 상은 5년마다 수여되며 지금까지 6번 수여되었다.상품에는 비스바덴 박물관의 작품 구입과 비스바덴 박물관의 수상자 작품 특별전이 포함됩니다.

이전 수상자는 다음과 같습니다.

• 1991년: 아그네스 마틴
• 1996년: 로버트 망골드
• 2001: 브리스 마르덴
• 2006년: 레베카 혼
• 2010년: Ellsworth Kelly
• 2014년: 리처드 세라^[12]

오토 리츨상

Otto Ritschl 상은 2001년 Museumberein Otto Ritschl e. V.에 의해 제정되었습니다.오토 리츨 (1885–1976)은 비즈바덴에서 죽을 때까지 살았던 중요한 전후 독일 예술가였다.국제 배심원단은 불규칙한 간격으로 상을 수여하는데, 이는 현금 보상과 ^[13]비스바덴 박물관의 전시와 관련이 있다.

이전 수상자는 다음과 같습니다.

• 2001년 고타르트 그라우브너
• 2003년 울리히 에르벤
• 2009년 가타세 가즈오
• 2015년 카타리나 그로세

자연사 수집

원래 독립된 비스바덴의 자연사 박물관은 1829년 나사우 자연사 협회(Nassau Association for Naturkunde)와 함께 공작의 지원을 받아 이 지역 시민들에 의해 설립되었습니다.19세기의 시작은 산업화와 자연과학에서의 엄청난 발견으로 특징지어졌다.이렇게 해서 상설 기관에 대한 열망이 생겨났다.한편으로, 이것은 대중들에게 중요한 교육의 장을 마련하고, 다른 한편으로 내부 연구를 촉진할 기회를 제공했다.이러한 목표들은 오늘날에도 여전히 자연사 수집품들에 의해 추구되고 있다.이에 대한 자세한 내용은 위스바덴 ^[14]박물관에서 확인할 수 있다.

과학 컬렉션

원래 그 수집품은 나사우 공국의 자연을 다루려고 의도되었다.하지만, 공국에 대학이 부족하고 국제 소장품들이 박물관의 설립과 통합되어야 했기 때문에, 이러한 접근은 포기되었다.오늘날 자연사 컬렉션은 전 세계 각지에서 온 자료와 함께 독일에 있는 더 큰 컬렉션에 속합니다.

약 100만 개의 개별 물건과 시리즈가 과학과 홍보에 이용 가능하다.수천 개의 처음 기술된 표본들이 생물다양성에 대한 특별한 연구에 도움이 된다.거의 예외 없이, 그 수집품은 제2차 세계대전에서 살아남았다.컬렉션의 대부분은 카탈로그, 인덱스 카드 및 디지털로 문서화되어 있습니다.특히 지질학과 무척추동물의 영역에서 더 큰 격차가 존재한다.디지털 사진 또한 컬렉션에서 많은 아이템을 이용할 수 있습니다.

일반 지질학 및 광물학

이 광물의 수집은 여전히 완전한 19세기 형태이며, 이 전시회는 과학적 수집과 전시 컬렉션을 유리창으로 결합하고 있다.전 세계 광물의 수집과 더불어 특히 수십 년 전까지만 해도 중요했던 광산업에 관한 문서인 이 지역의 발견에 초점을 맞추고 있다.과학 컬렉션은 약 14,000점으로 구성되어 있으며, 현재 컴퓨터 카탈로그에 수록되어 있다.

지질사

비즈바덴의 가장 가까운 지역에서는 특히 세 개의 지질시대가 나타난다.약 5만 개의 화석이 기록되어 있다.지구의 최근 역사에서 특히 Mosbacher Sande [de]에서 유래한 플라이스토세의 증거가 있다.정기적으로 라인강과 마인강은 미들라인 계곡 앞에 댐을 쌓았고 운반된 뼈는 퇴적물에 남아있었다.특히 따뜻한 시기부터 많은 화석이 보존되어 있다.두 번째 초점은 헤세의 가장 오래된 유물들이 발견된 스티든 동굴의 발견 지역입니다.가장 중요한 수집품 중 하나는 다음 두 개의 지구 시대와 관련이 있습니다.그것은 귀도와 프리돌린 샌드버거 형제의 유산의 가장 큰 부분을 차지한다.

마인츠 분지는 고생대의 인상적인 삶의 세계를 보여준다.공룡이 멸종한 후 이 따뜻한 시기에 마인츠 분지는 정기적으로 주변 바다와 연결되었고, 그 사이에 연결이 끊기고, 내해는 달콤해졌고, 호수가 형성되었고, 마침내 물은 완전히 사라졌다.이 변화 속에서 많은 동물 종들이 이곳에 살고 있습니다. 그래서 다른 동물들 중에서도 매너티즈, 돌묵상어, 암초를 형성하는 홍합 둑뿐만 아니라 에펠스하임에서 발견된 데노테리움 같은 육지 생물들도 있습니다.

특히 타우누스의 유물들은 해수면이 높고 똑같이 따뜻한 데본기에서 유래했다.따라서, 이 수집품에는 삼엽충, 코노돈트, 그리고 그랩톨라이트라는 거대한 해양 동물군의 증거가 포함되어 있다.그 옆에 언급할 가치가 있다: 고생대 및 중생대 어류 수집, 광범위한 중생대 척추동물 수집, 크고 완전한 홀즈마덴 어류 표본, 마인츠 분지의 수생층에서 잘 분류된 고생물학적 참조 수집, 광범위한 두족류 수집, 잘 분류된 브라치오데스 수집그리고 Taunus Quartzite(타우누스 석영석 포함)의 광범위한 화석 수집.화석 추적).

추가 정보

• Bernhard Pinsker; Wiesbaden Verein f. Nassauische Altertumskunde u. Geschichtsforschung e.V., eds. (1993-01-01), 200000 Jahre Kultur und Geschichte in Nassau. Dargestellt an Objekten der Sammlung Nassauischer Altertümer des Museums Wiesbaden [200000 years of culture and history in Nassau. Presented with objects from the collection of Nassau antiquities of the Museum Wiesbaden] (in German), Wiesbaden, ISBN 978-3922027898
• Walter Czysz (2004-08-01), 175 Jahre Nassauischer Verein für Naturkunde und Naturwissenschaftliche Sammlung des Museums Wiesbaden. 1829–2004 [175 Years Nassau Society for Natural History and Natural Science Collection of the Museum Wiesbaden. 1829-2004] (in German), Wiesbaden: Nassauischer Verein für Naturkunde, ISBN 978-3980974912
• Volker Rattemeyer; Renate Petzinger, eds. (2007), Das Museum Wiesbaden. Museum des Jahres 2007 [The Museum Wiesbaden. Museum of the Year 2007] (in German), Wiesbaden: Museum Wiesbaden, ISBN 978-3892580737
• Alexander Klar (2015-10-01), Die Kunstsammlungen: Museum Wiesbaden [The art collections: Museum Wiesbaden], München: Hirner, ISBN 978-3777424644
• Roman Zieglgänsberger (2021-09-18), Alles! 100 Jahre Jawlensky in Wiesbaden. Ausstellung im Museum Wiesbaden bis zum 27. März 2022. Der Katalog ist zugleich Jawlensky-Bestandsverzeichnis des Hauses [Exhibition at the Museum Wiesbaden until March 27, 2022. The catalog is at the same time the Jawlensky inventory of the house], München: Hirner, ISBN 978-3777437460

레퍼런스

외부 링크

• 비스바덴 박물관
• 자연사 수집
• 나사우 자연과학회
• 스티든의 동굴들 ('헤시안 최초의')

좌표: 50°04°39【N 8°14】45㎜E / 50.07750°N 8.24583°E / 50.07750, 8.24583