프란스 플로리스

프란스 플로리스, 프란스 플로리스 더 엘더 또는 프란스 플로리스 드 빈주트 (1519년 4월 17일 ~ 1570년 10월 1일)^[1]는 플랑드르 화가, 드로츠만, 인쇄 예술가, 태피스트리 디자이너였다. 그는 주로 역사 그림, 우화적인 장면, 초상화로 유명하다.^[2] 그는 로마주의라고 일컬어지는 북 르네상스 그림의 운동에 중요한 역할을 했다. 로마인들은 미켈란젤로, 라파엘, 그리고 그들의 추종자들과 같은 이탈리아 하이 르네상스 미술가들의 작품을 연구하기 위해 이탈리아로 여행을 갔었다. 그들의 예술은 이러한 이탈리아의 영향을 북방 회화 전통에 동화시켰다.^[3][4]

인생

Frans Floris는 Antwerp에서 태어났다. 그는 원래 '데 빈츠'라는 이름으로 통했던 저명한 예술가 가족의 사이언스였다. 당시 '데 빈주트'라고만 불렸던 플로리스 드 빈주트 가문의 가장 초기 알려진 조상들은 브뤼셀의 거주자들이었는데, 그곳에서 그들은 아버지로부터 아들에게 전해진 석재와 석재 기술을 연습했다. 1406년 프란스의 조상 중 한 명이 브뤼셀 석공 길드의 주인이 되었다. 얀 플로리스라는 가족이다. 드 브뤼셀을 떠나 15세기 중반 앤트워프에 정착했다. 그의 후원적인 이름인 '플로리스'는 다음 세대에 흔한 성씨가 되었다. 그러나 '데 빈주트'의 원형은 16세기 후반까지 공문서에서 찾아볼 수 있다.^[5]

프란스의 형제는 저명한 예술가였다. 가장 유명한 사람은 건축가 겸 조각가였고 앤트워프 시청의 디자이너 중 한 명이었던 코넬리스다. 제이콥 플로리스는 스테인드글라스 창문의 화가였고 얀 플로리스는 도예가였다.^[5] 잔은 스페인에서 그의 예술을 연습하기 위해 스페인으로 여행을 갔고 젊어서 죽었다.

Frans Floris의 삶에 대한 문서적인 증거는 부족하다. 우리가 프란스 플로리스의 젊음과 수련에 대해 알고 있는 대부분의 것은 초기 전기작가 카렐 판 맨더의 화가의 전기를 바탕으로 하고 있다. 10페이지 분량으로 1604년에 출판된 판 맨더의 헥 쉴더벡에서 가장 상세한 전기 중 하나이다. 판 맨더에 따르면 프란스 플로리스는 돌절개사 코넬리스 1세 데 빈주트(1538년 사망)의 아들이었다. 그의 형제들처럼, 프란스는 조각의 학생으로 시작했지만, 나중에 그는 그림을 그리기 위해 조각을 포기했다. 플로리스는 리에지로 가서 저명한 화가 램버트 롬버드와 함께 공부했다. 롬버드가 교사로서 택한 것은 앤트워프가 뛰어난 화가들이 많이 있는 문화 중심지였기 때문에 놀라웠다. 그는 형 코넬리스가 1538년경 로마에서 만난 롬바르드와 좋은 친구였기 때문에 롬바르드를 선택했을지도 모른다. 프랑스가 롬바르드 밑에서 공부하기 전에 앤트워프에서 화가로 훈련했을 가능성도 있다. 플로리스는 1539–40년에 세인트 루크의 앤트워프 길드의 사부가 되었다.^[4]

롬버드는 프란스 플로리스가 이탈리아에서 공부하도록 격려했다. 그는 아마도 1541년 또는 1542년에 로마를 여행했고, 이탈리아의 현대화(특히 미켈란젤로와 라파엘)와 로마의 고전 조각과 예술에 매료되었다. 그는 학생들이 나중에 에칭할 수 있는 스케치 공책을 가지고 있었다. 플로리스는 만투아와 제노바를 포함한 이탈리아의 다른 도시들을 방문했다.^[4]

1545년경 앤트워프로 돌아오자 프란스 플로리스는 이탈리아 모델에 관한 워크숍을 열었다.^[4] 그는 대표적인 역사 화가가 되었고 '플레미쉬 라파엘'로 불렸다. 그는 부유한 앤트워프 은행가 니클라즈 종헬린크와 같은 유명한 인물들의 후원을 즐겼다. 그의 집은 헤라클레스의 전설에 10개의 작품을 그리고 교양에 7개의 작품을 그렸다. 그는 또한 아어쇼트 궁전의 보몽 공작의 14개의 대형 판넬을 그렸다. 황금 양털의 기사들, 오렌지 왕자와 에그몬트와 혼의 백작들(더치네치 반란의 지도자들)을 비롯한 지역 귀족들은 그의 집에 플로리스의 예술적 명성과 함께 '어느 주제에 대한 위대한 통찰력과 판단력'으로 대화하는 능력에 이끌려 방문하였다.^[6] 그는 또한 아브라함 오르텔리우스, 크리스토프 플랜틴, 루카스 드 히어, 램버트 롬바르드, 도미니쿠스 램프소니우스, 히에로니무스 콕 등 선도적인 인본주의자들의 원을 그리며 움직였다. 이 지식인과 예술가 집단은 저나라에서 예술에 관한 이론과 예술가의 역할을 처음으로 발전시킨 집단이었다.^[7] 1549년 플로리스는 앤트워프 시 당국에 의해 스페인의 찰스 5세의 앤트워프와 인판트 필립의 조이우스 입국을 위한 장식물 설계에 의뢰되었다.^[4]

그의 형 코넬리스는 앤트워프에서 그를 위해 청색 석회암 파사드와 침실에는 금박으로 된 가죽 벽 커버와 같은 호화로운 장식이 있는 궁전을 설계했다.^[8] 파사드 자체는 프랑스가 설계했다. 그의 파사드 디자인 프로그램은 사회에서 예술가의 높은 위상을 보여주기 위한 것이었다. 그는 화가의 자질과 기술을 상징하는 7가지 인물화로 파사드를 그렸다. 정확성(딜리겐티아), 실천(우루스), 노동(노동), 근면성(산업성), 경험(전문성), 칭찬(라우다), 건축(건축학) 등이 그것이다. 집의 문 위에는 과학(그림과 건축과 함께 7개의 교양과목)을 인간사회의 주요 구성 요소로 묘사했다. 알려지지 않은 모노그램 Mist TG는 1576년 파사드를 인쇄물로 묘사했다.^[9] 조제프 린닉은 19세기에 궁전을 그렸으나, 그 무렵에는 파사드의 장식이 대부분 사라졌다. 플로리스는 자신의 작문 <예술의 각성>(뮤세오 데 아르테 데 폰세)에서도 비슷한 생각을 표현했다.^[10]

1547년 플로리스는 클라라 부데위즈와 결혼했고 그 부부는 1명의 딸과 2명의 아들을 두었다. 아들 프란스와 침례교도는 후에 아버지로부터 예술가로 훈련받았다. 침례교는 프랑스가 이탈리아로 이주하는 동안 젊은 나이에 죽었다. 그곳에서 그는 성공적인 경력을 쌓았다.^[6]

Frans Floris는 그의 좌우명에 의해 증언된 것처럼 열심히 일하는 것으로 알려져 있다. 알스 아이크 워크, 댄 리프 아이크: 알스 아이크 스펠렌 개, 댄 스어프 아이크. 이것은 "나는 일할 때 산다: 나는 놀 때 죽는다"라는 뜻이다. 반 맨더는 플로리스가 밤늦게까지 일할 그의 작업장에서 거의 항상 많은 커미션을 받았으며, 그가 제자를 졸면 그들이 떠나기 전에 신발과 스타킹을 벗고 잠자리에 들게 된다고 말한다. 반 맨더는 플로리스가 다른 앤트워프 고수들보다 더 많은 자유를 허용해 제자들에게 사랑받았다고 주장한 프란스 멘톤을 인용했다. 그가 죽은 후 그의 제자들이 재회를 위해 모였을 때, 그들은 그의 제자들 중 120명의 명단을 작성할 수 있었다.^[11]

반 맨더는 말년에 플로리스가 많은 빚을 지고 술을 마시기 시작했다고 회고한다.^[8] 그 부채는 1560년대부터 시작되어 1566년에 절정에 달했던 벌덴스톰이나 아이코클라스틱 퓨리의 영향뿐만 아니라 그의 높은 생활비와도 관련이 있을 것 같았다. 우상화 기간 동안, 가톨릭 예술과 많은 형태의 교회 부속품과 장식은 개신교 개혁의 일환으로 명목상 칼뱅주의 개신교 군중들에 의해 파괴되었다. 플로리스는 자신의 예술품이 파괴되는 것을 본 충격에서 결코 회복하지 못했다고 한다. 그 대신, 그는 개인적인 일과 직업적인 일 둘 다에서 아래로 소용돌이치는 자신을 발견했다. 그의 불만은 너무나 컸기 때문에, 그는 심지어 Belden storm 동안에 손상된 자신의 작품들을 복원하는 것을 거절했다. 그는 1566년 이후 사실상 그림을 중단했고, 합스부르크 네덜란드의 대표적인 역사 화가로서의 그의 자리는 젊은 세대의 화가들에 의해 차지되었는데, 그 중 마르텐 드 보스가 가장 두드러지게 되었다.^[12]

밴 맨더는 스페인 이전 대국을 위해 대규모 커미션을 진행하던 중 플로리스가 병에 걸려 1570년 10월 1일 앤트워프에서 사망했다고 회고한다. 위대한 이전 작품들을 위한 그의 그림은 그의 스튜디오 조수인 Frans Poubus the Elder와 Chrispijn van den Broeck에 의해 완성되었다. 도미니쿠스 램프소니우스가 그에 대해 쓴 시는 밴 맨더에 따르면 그의 제자였던 시인 화가 루카스 드 히레가 쓴 것이다.^[8]

동공

네덜란드 미술사 연구소는 프란스 플로리스의 다음 제자들을 식별한다. 쥬스 드 비어(아브라함 블로메아르트 스승), 조지 보바, 헨드릭 판 덴 브룩, 마르텐 반 클레브, 암브로시우스 프랑켄, 프란스 프랑켄 1세, 프란스 멘튼(알크마르에서 슈테르스톡켄으로 알려져 있음),^[2] 아이작 클라즈 반 스완버그. 반 맨더는 플로리스의 제자 26명을 열거하고 있지만, 120명 정도의 조교들을 거느렸을지도 모른다. Van Mander's list includes Chrispijn van den Broeck, Joris van Ghent (who served Philip II of Spain), Marten (and his brother Hendrick) van Cleve, Lucas de Heere, Anthonie Blocklandt van Montfoort, Thomas van Zirickzee, Simon van Amsterdam, Isaac Claesz van Swanenburg (spelled Isaack Claessen Cloeck), Frans Menton, George Boba, the three Francken brothers Jeroen, Frans and Ambrosius, Joos de Beer, Hans de Maier van Herentals, Apert Francen van Delft, Lois van Brussel, Thomas van Coelen, Hans Daelmans van Antwerpen, Evert van Amersfoort, Herman van der Mast, Damiaen van der Goude, Jeroen van Vissenaken, Steven Croonenborgh uyt den Hage, and Dirck Verlaen van Haerlem.^[8]

긴 학생들과 조교들의 목록은 Frans Floris가 Antwerp으로 돌아오면서 그가 이탈리아에서 목격한 스튜디오 관행을 채택했음을 보여준다. 그는 네덜란드 남부와 북부 전역, 그리고 심지어 독일까지 온 많은 조수들에게 의존했다. 플로리스는 사람들의 머리를 실제 크기로 표현한 스터디 헤드의 사용을 발명하고 개발했는데, 플로리스는 패널 위에 기름으로 그렸다. 그리고 이것들은 문자 그대로 전하거나 더 자유로운 적응을 위해 그의 조수들에게 주어졌다. 그의 조수들의 역할이 항상 명확한 것은 아니며, 그의 공부를 마친 후에 그림을 그리는 것에서부터 풍경 배경을 추가하는 것까지 다양했을지도 모른다. 그들은 또한 그의 작품을 페인트나 종이로 복사하여 판화에 의한 번식을 하기도 했다.^[4]

일

일반

그의 작품들 중 비교적 적은 수가 살아남았는데, 아마도 16세기 후반 앤트워프에서 일어난 우상 파괴 과정에서 많은 작품들이 파괴되었기 때문일 것이다. 플로리스가 가장 일찍 현존하는 캔버스는 베를린 게멜데갈리에 있는 벌컨에 의해 갇힌 화성과 금성이다.

Frans Floris는 주로 신화적, 우화적 주제를 가진 작곡과 그의 초상화로 알려져 있다. 그는 플랑더스에 신화적, 우화적 주제-라는 장르를 소개하는 데 중요한 역할을 했다. 그는 이탈리아를 여행하고 미술의 최신 발전은 물론 로마의 고전 유물을 연구한 최초의 네덜란드 예술가 중 한 명이었다. 현대의 주요 영향력은 미켈란젤로가 누드를 영웅적으로 취급한 것과 라파엘이 '구제적인' 관용어를 개발하여 모방했던 것이다. 그러나 플로리스는 유화 물감의 전통적인 네덜란드식 기법을 버리지 않았는데, 유화 물감의 세부적이고 서술적인 성질을 그의 급진적으로 새로운 시각 언어와 융합할 수 있게 해 주었는데, 유화는 최소한으로 축소되고 누드는 두드러진 역할을 했다.^[13]

플로리스의 1545년경 초기 작품은 그의 이탈리아 소저의 영향을 가장 분명히 보여준다. 람베르트 롬바르드, 피터 코에케 반 아엘스트 등 다른 로마주의자들의 작품과 유사성을 보여준다. 후에 그의 문체는 점점 더 기념비적이 되었다. 인물 편곡에 더 많은 솜씨를 보였다는 점에서 구성 능력이 향상됐다. 1560년 이후 그의 작품은 더 매너리즘적이 되었고 조각적인 인물 다루기는 더 화가다운 접근을 하게 되었다. 그의 팔레트는 단색으로 진화했다. 후에 그는 그의 모습이 더욱 우아해지고 작품들이 더욱 세련되어짐에 따라 퐁텐블로 학파의 영향을 받았는지도 모른다.^[5]

동생 코넬리스가 앤트워프 출판사의 매체를 통해 플란더스 국경을 넘어 현대 건축에 영향력을 행사할 수 있었던 것처럼 플로리스의 작품은 대표적인 앤트워프 판화가가 만든 판화를 통해 널리 유통되는 것을 발견했다.^[5][14] 히에로니무스 콕, 필립 갈레, 코넬리스 코르트는 이러한 노력에 관여하는 주요 조각가였지만 요하네스 위릭스, 발타자르 판 덴 보스, 피터 반 데어 헤이든, 프란스 후이스, 더크 볼커츠와 같은 다른 조각가들도 있었다. 쿠오르네르트와 얀 사델레르 1세도 프란스 플로리스의 작품을 본받아 판화를 만들었다. 플로리스는 앤트워프에 새겨진 일련의 판화를 위한 독창적인 디자인도 만들었다.^[5]

초상화

그는 매우 숙련된 초상화가였지만, 아마도 화보 장르의 서열에서 초상화의 순위가 낮기 때문에 그는 단지 몇 점(약 12점)의 초상화를 그렸을 것이다. 그는 새로운 차원의 표현력을 도입하고 심리적 존재감을 강조하면서 여전히 이 장르의 혁신가로 평가받고 있다. 플로리스는 1540년대 후반에 두 가지 유형의 이미지를 개척했다: 개별 시터들의 표현 초상화와 패널에 대한 헤드 스터디. 1562년까지 플로리스의 독특한 헤드 스터디는 그의 창조적인 천재성과 그가 이탈리아에서 수입한 워크샵 관행을 증명하는 일종의 권위적인 연주가 되었다. 헤드 스터디는 그의 작업장에 있는 학생들과 조수들뿐만 아니라 그의 자신의 사용을 위해 만들어졌지만, 어떤 것들은 그들 자신의 권리에 있는 예술작품으로 제작되기도 했다. 이 패널들의 빠르고 표현력 있는 붓놀림은 그가 어떤 머리를 창의적인 연구로 그리고 따라서 어떤 방식으로 17세기 예술가들의 조랑말을 예상했다는 것을 암시한다. 이 연구들은 지역 미술 애호가들에게 수집품이 되었다. 수석연구는 앤트워프의 자의식적인 예술문화를 증언하는데, 그 곳에서 그들은 준비 가치보다는 작가로 평가받았다.^[15]

프란스 플로리스는 자화상을 만들었는데, 이 자화상은 원본이 없어졌고, 이 자화상은 쿤스트히스토리시스 박물관에 소장되어 있는 사본을 통해 알려졌다. 그는 자신을 색소 분쇄기로 포함시킨 성 루크 작문인 Rijckart Aertsz와 같은 그의 종교 작품들과 그리스도의 뻗은 오른팔 아래 그의 자화상을 그린 삼위일체(Loubre)의 알레고리와 같은 일부 작품들에 자화상을 포함시켰는데, 다른 머리들과 어울리지 않게 나타난다.그의 초상화가 후작에 포함되었다는 것은 그 그림이 화가에게 매우 개인적인 의미를 가지고 있음을 시사한다. Beeldenstorm Flemish 예술가의 우상화 이후, 작곡이 전달하려고 했던 특정한 메시지에 대한 개인적인 헌신을 보여주기 위해 그들의 초상화를 종교적인 구성에 포함시키기 시작했다는 것이 관찰되었다.^[16]

플로리스는 가족 초상화를 그렸다. 예를 들면, 1561년 날짜로 리어의 캐롤리 남작 박물관에 있는 가족 초상화가 있다. 전통적으로 저명한 가문인 베르켐 가문을 묘사한 것으로 여겨졌다. 그러나 이것은 더 이상 만장일치로 받아들여지지 않는다. 이 그림에는 두 개의 비문이 있는데, 하나는 그림 자체에 있고, 다른 하나는 원래 틀에 있다. 첫 번째 비문은 그림 뒤에 벽에 걸려 있는 초상화에 나타난다. 그것은 초상화에 묘사된 남자가 1559년 1월 10일 58세의 나이로 사망했다고 말한다. 두 번째는 그림 액자의 위아래에 쓰여진 라틴어 텍스트다. 그것은 다음과 같이 해석한다: "인생에는 결혼과 불화가 없는 침대만큼 행복한 것은 없다. 1561년, 자신의 자손이 한결같이 완전한 마음으로 평화를 누리는 것을 보는 것만큼 즐거운 것은 없다." 그래서 이 그림은 돌아가신 아버지의 기념비적인 모습과 후손들의 다정한 마음을 표현한 것이다. 플로리스는 가족 구성원 모두가 연주하고 음악회에 참석하는 모습을 묘사하고 있는데, 이 음악회는 '콘코르디아', 즉 가족 내 화합이라는 개념을 강조했다.^[17]

참조

원천

• Jeroen Vandomelle, 'Als in een spiegel, Vrede, Kennis en gemeenschap op het Antwerse Landjuweel van 1561', Hilversum(네덜란드어)
• 에드워드 H. Wouk, Frans Floris의 삼위일체(1562년)와 관용의 한계, 미술사 10/2014; 38(1) 페이지 39-76

외부 링크

• 위키미디어 커먼스의 프란스 플로리스 장로 관련 매체