잊을 수 없는 불

The Unforgettable Fire
이 기사는 앨범에 관한 것이다.이 앨범의 타이틀곡은 잊지 못할 불(노래)을 참조하십시오.
잊을 수 없는 불
A black-and-white photo of a castle with the album and artist name written in dark crimson banners above and below it
스튜디오 앨범
U2
방출된1984년 10월 1일(1984-10-01)
녹음된1984년 5월 7일~8월 5일
스튜디오
장르.
길이42:38
라벨.섬.
프로듀서
U2 연표
U2 라이브 앳 레드록스: 언더 어 블러드 레드 스카이
(1984)		 잊을 수 없는 불
(1984)		 와이드 어웨이크 인 아메리카
(1985)
잊을 수 없는 화재의 싱글들
  1. 자존심(사랑의 이름으로)
    발매일 : 1984년 9월 3일
  2. '잊을 수 없는 불'
    발매일 : 1985년4월 22일

The Unforgetable Fire는 아일랜드 록 밴드 U2의 네 번째 정규 앨범이다.브라이언 이노와 대니얼 라누아가 프로듀싱을 맡았고 1984년 10월 1일 아일랜드 레코드에 의해 발매되었습니다.그 밴드는 그들의 이전 앨범인 War (1983)의 더 강한 히트 록에 이어 새로운 음악적 방향을 추구하기를 원했다.그 결과, 그들은 Eno와 Lanois를 고용하여 보다 환경적인 소리를 만들어 내고 실험을 지원했습니다.결과적으로 방향의 변화는 그 밴드가 가장 극적인 시기에 있었다.앨범의 제목은 히로시마 원폭에 관한 미술 전시회인 "잊을 수 없는 불"을 인용한 것이다.

녹음은 1984년 5월 슬레인성에서 시작되었는데, 그 곳에서 새로운 영감을 찾기 위해 그 밴드가 살고, 쓰고, 녹음했다.이 앨범은 1984년 8월 윈드밀 레인 스튜디오에서 완성되었다.리드 보컬 보노가 "스케치"라고 표현한 분위기 있는 사운드와 가사가 특징입니다."Pride (In the Name of Love)"와 "MLK"는 마틴 루터 킹 [1][2]주니어에 대한 서정적인 헌사이다.

'잊을 수 없는 불'은 비평가들로부터 대체적으로 호의적인 평가를 받았고 당시 밴드의 가장 큰 히트곡인 "Pride (In the Name of Love)"와 라이브에서 가장 인기 있는 "Bad"를 제작했다.이 앨범의 25주년 기념판은 2009년 10월에 발매되었습니다.

배경

"우리는 세계가 The Who의 상속자들을 받아들일 준비가 되어 있다는 것을 알고 있었습니다.우리가 해야 할 일은 우리가 하던 일을 계속하는 것이었고 의심할 여지 없이 레드 제플린 이후 가장 큰 밴드가 될 것이다.하지만 뭔가 느낌이 안 좋았어요.우리는 다음 큰 것 이상의 차원을 가지고 있다고 느꼈고, 독특한 것을 제공할 수 있었습니다.혁신은 만약 우리가 표준 암석 경로를 따라 간다면 어떤 피해를 입게 될 것인가 하는 것이었다.우리는 다른 느낌을 찾고 있었다."

—Bono, on The Unforgettable Fire's new direction.[3]

U2는 1983년 앨범 'War'와 'War Tour'의 공개 록에 이어 또 다른 'shill'과 'Stroganing Arena-rock band'[4]가 될 위기에 처했다고 우려했다.1983년 8월 더블린의 피닉스 파크 경주장에서 열린 그들의 콘서트에 이어, 리드 보컬 보노는 그룹이 해체되고 다른 방향으로 재편되는 것에 대해 은유적으로 말했다.1984년 2월 발매된 U2 매거진 10호에서 보노는 다음 앨범의 근본적인 변화를 암시하며 "모든 것을 생각하며 밤에 잠을 잘 수 없다"며 "[5]진정한 출발을 하고 있다"고 말했다.베이시스트 애덤 클레이튼이 회상하듯이, "우리는 조금 더 진지하고 예술적인 [3]것을 찾고 있었다."

그해 [6]말 일본에서 워투어를 마친 U2는 위클로 카운티 브레이의 마르텔로 타워에 있는 보노의 해변가에서 리허설을 했다.이 기간 동안 "Pride (In the Name of Love)", "The Unforgetable Fire" 그리고 "A Sorpet of Homecoming"의 초기 버전이 [3]작곡되었다.

이 그룹은 1983년 말 마르텔로 타워에 있는 보노의 집에서 앨범의 초기 자료를 작성했다.

U2는 윈드밀 레인 스튜디오에서 처음 세 개의 앨범을 녹음했지만 다음 스튜디오 [7]앨범을 위한 새로운 장소를 찾기로 결정했다.클레이튼은 밴드가 윈드밀 [8]레인에서 함께 연주할 수 있는 라이브 룸이 부족하다고 한탄했고, 밴드의 매니저 폴 맥기네스는 스튜디오에는 사람들이 [7]일할 공간이 거의 없다고 말했다.그는 새로운 장소를 찾기 시작했고 라넬라에 있는 교회 홀을 고안해 냈지만 가격이 너무 [7]비싸다는 것을 알았다.이 밴드의 투어 매니저인 데니스 쉬한도 적당한 장소를 물색했고 미드 [9]카운티에 있는 슬레인 성을 발견했다.이 건물의 소유주인 Lord Henry Mountcharles는 Church Hall 비용의 절반도 안 되는 가격에 이 건물을 그룹에 임대해 주겠다고 제안했고,[7] 또한 밴드와 승무원들에게 사내 숙박과 식사를 제공하기도 했다.원래 음악을 위해 지어졌고 30피트 높이의 돔형 천장을 가진 고딕 양식의 무도회장은 또한 이 [7][10]밴드를 끌어들였다. 그들은 녹음에 방의 자연음향을 담으려고 했기 때문이다.

프로듀서 스티브 릴리 화이트와 함께 처음 3개의 앨범을 작업한 후, 밴드는 "전쟁의 아들"[11]을 만들기보다는 실험을 추구했다.릴리화이트와 그룹 둘 다 프로듀서들을 바꿀 때이며 같은 공식을 [3]반복해서는 안 된다는 데 동의했다.그들의 다음 스튜디오 앨범을 위해, 밴드는 이전 제작 크레딧으로 캔, 크래프트웍, 울트라복스를 [12]포함했던 코니 플랭크를 고용하는 것을 고려했다.U2는 록시 뮤직의 프로듀서 레트 데이비스와도 만났지만 클레이튼은 "실제로 [3]아무데도 가지 않았다"고 말했다.그들은 [13]또한 그들의 라이브 앨범 Under a Blood Red Sky를 제작했던 지미 이오빈을 고려했지만, 그들은 새 앨범에 대한 그들의 초기 음악적 아이디어가 미국 [8]프로듀서에게 너무 "유럽적"이라는 것을 알았다.Iovine은 자신이 그 일을 할 수 있다고 생각하고, Slane Castle에서 엔지니어 Shelly Yakus와 엔지니어 Randy Ezratty와 함께 물류 기록에 관한 미팅을 열었습니다.이 미팅은 모바일 레코딩 스튜디오 U2가 다시 사용하게 될 것입니다.그러나 막판에 맥기네스는 에즈라티에게 다른 [13]제작자들과 함께 진행하겠다고 통보했다.

Headshots of Brian Eno and Daniel Lanois.
U2는 첫 세 앨범 이후 새로운 음악적 방향을 모색하며 브라이언 이노와 다니엘 라누아를 고용하여 The Unforgetable Fire를 제작하였다.

U2는 대신 음악가/프로듀서 Brian Eno를 고용하는 쪽으로 관심을 돌렸다.기타리스트 더 엣지는 오랫동안 Eno의 음악,[14] 특히 그의 주변적이고 "이상한 작품"[3]에 감탄해 왔다.이 그룹은 또한 그의 Talking [11]Heads와의 협업을 좋아했다.에노는 록 밴드와 일하는 것을 주저했고 U2로부터 연락을 받았을 때 비디오 [13][7]아티스트가 되기 위해 음악 제작에서 은퇴하는 것을 고려하고 있다고 그들에게 말했다.마지못해 에노는 더블린에서 밴드를 만나는 것에 동의하고 대신 [7]그들과 함께 일하는 것을 추천할 의도로 그의 엔지니어 다니엘 라누아를 데려왔다.; 라누아는 록 [15]밴드를 제작하는 자신의 야망을 가지고 있었다.밴드가 에노에게 Under a Blood Red Sky를 연주했을 때 그의 눈은 흐릿해졌다.[7]엣지는 그에 대해 다음과 같이 말했다. "그는 우리가 하고 있는 일의 아이러니가 부족해서 겁을 먹은 것 같다.그는 뉴욕에 사는 로드아일랜드 디자인 스쿨인 Talking Heads 출신입니다.여기서는 아일랜드 밴드가 모든 것을 전면적으로 연주하고 있습니다.심장은 소매에 붙이고, 아이러니는 [16]전혀 없습니다.에노는 또한 그 그룹이 "어떤 부드러움에 압도당하는 것을 두려워하고 있다"고 생각했다.그의 의심은 보노의 설득력과 그가 "U2의 풍부한 서정적 영혼"[11]이라고 부르는 것에 대한 증가하는 인식으로 해결되었다.에노씨는, 음악이나 연주가 아니고,[5] 「밴드 전체의 정체성」에의 공헌에 깊은 인상을 받았다.다른 녹음 기법을 추구하는 것과 녹음 공간의 분위기를 포착하는 것에 대한 밴드의 논의는 또한 그의 흥미를 [7]자극했다.결국 Eno와 Lanois는 Eno의 U2와의 관계가 좋지 않을 경우 [15]라누아에 확실한 프로듀서를 두고 후퇴할 수 있다는 것을 이해하고 음반 제작에 합의했다.

아일랜드 레코드의 사장 크리스 블랙웰은 U2가 최고 수준의 성공을 거두기 직전에 Eno가 "아방가르드한 [17]헛소리 층 아래에서 그들을 괴롭힐 것"이라고 믿고 처음에는 Eno를 고용하지 않도록 설득하려고 했습니다.아일랜드 레코드의 닉 스튜어트는 그 밴드가 "[5]미쳤다"고 생각했다.블랙웰은 그에게 U2가 Eno와 함께 일하는 것을 단념하라고 지시했고, Stewart는 블랙웰이 그에게 "그들이 매우 이상한 방향으로 가고 있기 때문에 당신은 당신의 밴드를 분류하는 것이 좋습니다."라고 말한 것을 기억했다.스튜어트는 그들의 마음을 바꿀 수 없었고,[13] 블랙웰은 그 그룹을 만나기 위해 더블린으로 날아갔다.결국, 그는 보노의 설득력과 [7][13]협업에 대한 밴드의 열정에 확신했다.스튜어트는 나중에 생각해보면, 그들 자신을 확장하고 추가적인 차원을 찾기로 한 그룹의 결정이 "그들의 [5]경력에서 전환점"이 되었다고 말했다.

녹음 및 제작

녹음의 첫 단계는 슬레인 성에서 이루어졌다.

이 밴드는 1984년 5월 7일 한 달간의 녹음 [8]세션을 위해 슬레인 성에 도착했다.성의 [13]응접실에 임시 통제실이 설치되었다.지난해 보스턴과 레드록스 앰피터 공연장에서 U2 콘서트를 녹음한 에즈래티의 회사 에파넬 뮤직은 당시 독특한 휴대용 24트랙 녹음 [8]시스템을 제공하기 위해 고용됐다.뚜껑이 탈착 가능한 바퀴 달린 비행 케이스에 들어 있던 이 장비는 라누아에 의해 "스티븐스[식] 테이프 레코더가 장착된 엄청나게 변형된 사운드 워크샵 믹싱 콘솔"이라고 설명되었습니다.그는 "최종적인 기술 시스템"이 아니라 밴드의 [18]음악의 느낌을 포착하는 것이 우선이라고 말했다.에즈래티의 장비는 '차이나 룸'[8][19]이라고 불리는 성의 도서관에 설치되었고, 밴드가 연주한 인근 무도장에 케이블이 연결되어 있었다.밴드와 크루들은 세션 동안 성에서 살았고,[20] 그들 사이의 동지애를 함양하는데 도움을 주었다.현장은 편안하고 실험적인 분위기를 [21][22][10]선사했다.

The Edge와 Bono는 프로듀서 Brian Eno의 실험적인 접근법에 대해 수용적이었다.

U2는 성에서 긴 하루를 일했고, 때로는 오전 10시에 시작해서 새벽 1시에 끝나기도 했다.크리에이티브 [13]팀의 다른 멤버에 비해 「이그제큐티브 스케줄」로 작업한 Eno는 크리에이티브 아이디어와 개념적인 측면에 초점을 맞추고, Lanois는 제작 [15]업무를 담당했다.빌 그레이엄의 말을 빌리자면, 에노의 임무는 "[U2]가 새롭고 실험적이고 유럽적인 [23]음악 어휘를 성숙시킬 수 있도록 돕는 것"이었다.에노는 그들의 아이디어를 다듬는 것보다 실험과 즉흥을 장려하는 것에 더 관심이 있었기 때문에, 이 그룹이 곡의 대략적인 스케치만으로 세션을 시작한 것에 기뻤다.이를 위해 그는 종종 U2와 라누아가 함께 [13]연주할 수 있도록 영감을 주기 위한 신시사이저로 대기 구성을 만들었다.이 가수가 밴드의 "더 똑똑한" 멤버로 묘사한 보노와 더 엣지는 특히 에노의 아이디어에 [17]끌렸다.그 밴드의 실험은 15곡의 [13]음악을 추가로 생산했다.The Edge는 "그때까지 (그들이) 성취한 것을 자유롭게 하는 것에 반대하지 않았다"면서 "우리는 배우고 싶어했고 우리의 소리나 일하는 방식에 대해 전혀 소중하지 않았다"고 덧붙였다.우리는 이 다른 접근방식에 온 마음을 쏟았습니다."엣지에 따르면 에노의 참고점은 철학과 현대 미술이었고, 그는 록 [17]음악의 표준 사상파에 신세를 지지 않았다.프로듀서는 U2가 좀 더 파격적인 [17]소재인 "U2처럼 보이지 않는 곡이나 시작이 강하지만 목적지가 명확하지 않은 곡들을 선보이도록" 작업하도록 격려했다.[24]그 결과, 그는 "Pride (In the Name of Love)"나 "The Unforgetable Fire"와 같은 노래에 큰 관심을 두지 않았다.라누아는 두 사람이 서로 균형을 잡을 [17]수 있도록 그를 감싸주곤 했다.

Ezratty에 따르면 U2는 주로 Eno와 함께 일하는 것에 관심이 있었기 때문에, Lanois는 처음에는 "인터로퍼"로 간주되었고, 이는 세션 시작 시 긴장을 유발했다.밴드가 그의 음악적 재능을 깨닫자 그들은 그를 동료 협력자로 받아들였다.작곡가이자 멀티 인스트루멘탈리스트로서 라누아는 음악 표기법을 이해하고 그들을 위한 작사 과정을 단순화할 수 있었다.특히 드러머 래리 멀렌 주니어는 라누아와 함께 일하는 것을 즐겼다. 프로듀서가 라누아의 리듬 부분에 관심을 가져주었기 때문이다.[13]멀렌은 자신을 "기술적으로 능숙하지 않다"고 말했고, 라누아가 자신의 기술을 개발하고 [17]드럼 연주에 대한 다른 접근 방식을 장려하는데 시간을 할애하는 것에 감사했다.제작자는 멀렌에게 드럼 키트에 팀발과 두 종류의 스네어 드럼(하나는 피콜로 스네어)을 사용하도록 설득했고, 그는 다양한 [13][19]드럼 부분에 브러시와 톰탐을 사용하는 방법을 설명했다.승무원들은 또한 그의 드럼 키트를 60피트 떨어진 곳에 두고 먼 곳에서 마이크 작업을 실험했다.Mullen은 재생 중에 헤드폰을 끼지 않고 모니터 스피커를 사용하여 녹음 공간에 [19]있는 다른 마이크에서 오디오 유출 문제를 일으켰습니다.

"스티브[릴리 화이트]와 함께 우리는 노래와 노래의 내용에 대해 훨씬 더 엄격했습니다. 만약 노래가 왼쪽이나 오른쪽으로 꺾인다면, 우리는 그것을 쫓는 것이 아니라 다시 끌어낼 것입니다.브라이언[에노]와 대니[라누아]는 노래가 어디로 가는지 보고 쫓는 데 관심이 많았어요.

—Adam Clayton, on how The Unforgettable Fire's producers approached the album[25]

더 엣지는 이 밴드가 슬레인에서 녹음하는 계획은 스튜디오의 "죽은 듯한 분위기"에서 작업하는 것이 아니라 "효과와 반향, 그리고 모든 표준적인 음악 장식을 사용하여 녹음된 작품에 활력을 불어넣으려고 노력하는 것"이라고 말했다.[10]라누아는 원래 이 밴드가 무도회장에서 완전히 녹음하기를 의도했는데, 그는 "큰 거울, 샹들리에, 그리고 강이 내려다보이는 창문이 있는 아름답고 매우 높은 방"[18]이라고 표현했다.도착 후 얼마 지나지 않아, 팀은 무도장에 너무 많은 자연 반향이 있다는 것을 알게 되었고,[13] 벽에 커튼과 같은 흡음재를 추가해야 했습니다.라누아는 이 방이 "열림이 있는 노래에만 적합하지만 빠르고 [18]펀치가 필요한 트랙에는 적합하지 않다"고 말했고, 승무원 스티븐 레인포드는 "실내악에는 좋지만 로큰롤에는 좋지 않다"[13]고 말했다.결과적으로, 대부분의 녹음은 더 작고, 직사각형이며, 책으로 가득 차 있고, 음질이 향상된 도서관에서 이루어졌다.라누아는 이 방이 그들의 [20][18]녹음에서 "더 밀도가 높은 더 강력한 소리"를 얻는 데 도움을 주었다고 말했다.녹음에 어려움을 더했던 것은 건물에 동력을 공급한 River Boyne의 물레방아 발전기였습니다.썰물이나 비가 오지 않는 기간 동안, 기록 장비를 계속 [18][13][24]가동할 수 있는 충분한 전력이 없었습니다.에즈래티는 "그 멍청한 강이 바닥나기 시작하면, 전압이 내려가서 내 장비를 때려눕힐 것이다."라고 말했다.예비로, 팀은 때때로 고장 나거나 불이 [13]붙는 오래된 디젤 발전기를 사용해야 했다.

The Edge(1985년 사진)는 Eno의 격려로 녹음 세션에서 기타 연주 스타일, 장비 설정 및 튜닝을 실험했습니다.

The Edge는 스튜디오를 악기로 생각하고 기타 음역의 폭을 넓히도록 Eno에 의해 장려되어 그의 장비와 기타 연주 [13]기법으로 실험을 하게 되었다.제작자는 AMS 고조파 효과 장치, 렉시콘 프라임 타임 지연 장치 및 리버브 챔버를 통해 Edge의 기타를 처리했습니다. 라누아는 때때로 키보드의 [19]기타 소리를 혼동했습니다.The Edge는 또한 EBow, 에코가 있는 슬라이드, 대체 기타 튜닝, 그리고 [13]브릿지를 가로질러 테이프로 줄을 음소거하는 "제로 서스테인" 기술을 사용했습니다.그는 기타 앰프의 배치와 마이크를 실험했다.때때로 그것은 성을 둘러싼 발코니 바깥에 있었고, 밀착된 마이크와 함께 있었고,[18][26] 비가 오면 성을 보호하기 위한 플라스틱 덮개가 있었다.이 배치는 원래 방음 목적으로 이루어졌지만 결과적으로 좋은 소리를 [18]낼 수 있었습니다.다른 때에는, 그의 앰프가 계단 맨 아래에 놓여 있었고, 한 마이크는 거기에 있었고 다른 마이크는 계단 [13]맨 위에 놓여 있었다.

Fairlight CMI 합성기는 U2 앨범에서 처음으로 플레이스홀더 텍스처와 스트링 아이디어를 채우기 위해 데모 단계에서 사용되었습니다.Fairlight CMI는 한 곡에 저장되었지만, 이러한 질감은 나중에 실제 현악 편곡으로 대체되었다.클레이튼은 합성기가 "어떤 아이디어가 [27]효과가 있는지 보기 위해 목적을 위한 수단으로 사용되었을 뿐"이라고 말했다.에노는 야마하 DX7의 신시사이저 부품을 담당했고, 그와 엣지는 야마하 CP-70 일렉트릭 그랜드 [19]피아노를 연주했다.

보노는 노이만 U47과 U67, AKG C-12 마이크에서 자신의 보컬을 녹음했다.라누아는 그들이 보노의 보컬에 따뜻한 소리와 "바닥 끝과 깊이"를 담아냈다고 말했다.보컬이 녹음된 첫 번째 곡 중 하나인 "Promenade"에서 라누아는 헤드폰에서 보노의 보컬 볼륨을 높여 더 조용히 부르도록 격려했다.그렇게 함으로써 프로듀서는 보노에게 "목소리의 미세한 부분에 그림을 그리도록"[19] 강요할 수 있었다.

녹음의 두 번째 단계는 Windmill Lane Studios에서 이루어졌다.

밴드는 6월 5일 슬레인 캐슬에서 녹음을 마치고 다음날 [8]윈드밀 레인 스튜디오에서 2단계 녹음을 시작했다.그들의 원래 의도는 윈드밀 [9]레인에서 오버더빙과 믹싱을 하기 전에 슬레인에서 백킹 트랙을 녹음하는 것이었다.클레이튼은 이는 모바일 녹음 장비가 기존의 스튜디오 믹싱 콘솔만큼 [27]많은 옵션이나 치료 가능성을 제공하지 못했기 때문이라고 말했습니다.하지만, 이 그룹은 그들이 원래 예상했던 것보다 더 많은 곡들을 윈드밀 레인에서 작곡하게 되었다.The Edge는 Slane과 같은 새로운 장소에서 녹음할 때 "새로운 크리에이티브 환경의 [13]모멘텀에 익숙해지는" 데 몇 주가 걸렸다고 반영했습니다.Lanois는 뒤늦게 녹음 세션이 "약간 균형이 맞지 않는 방식으로 분할되어" 실험에 너무 많은 시간을 할애하고 기본적인 [18]녹음에는 충분하지 않다고 말했다.밴드 내에서는 슬레인에서 녹음된 그들의 소재가 아직 완성되는 것을 고려하기에는 골격이 너무 크다는 우려가 있었고, 그래서 그들은 재평가하고 경우에 따라서는 재녹음을 하게 되었다.반면 에노는 가능한 한 적은 테이크를 녹음하고 음악의 [13]거칠고 자발적인 특성을 보존하는 데 더 관심이 있었다.클레이튼은 에노가 할 일이 없으면 쉽게 지루해질 것이라고 말했고 멀렌은 U2의 창작 과정에 참을성이 없다고 말했다.밴드가 [28]"무엇이든 끝낼 수 있는 시점에 있지 못했기 때문에" 그들과 제작진 사이에 긴장이 고조되었다.

녹음 세션 내내, 보노는 가사를 완성하지 못한 채 그의 보컬을 애드리브했다.멀렌은 보노가 그들의 곡의 음악 작곡을 완성하는 것을 돕기 위해 보노에게 의존한 것이 독립적으로 가사를 작업하는 데 시간이 걸렸다고 설명했다: "녹음을 하는 동안, 우리는 함께 방에 있을 때 최선을 다하는 것처럼 보였다.우리는 보노에게 모든 걸 맡겼다.그는 노래를 끝내려면 뭔가, 뭐든지 불러야 했다.보노가 들어와서 기타를 매거나 노래를 부르기 시작하면 밴드가...보노와 함께 방에서 녹음한 노래와 보노가 없이 녹음한 노래는 [29]전혀 다른 동물이 될 수 있습니다.보노는 가사를 완성하기를 원했지만, 에노, 라누아, 그리고 엣지는 가수에게 "왜 가사를 쓰니...뭔가 느낌이 들어요.돌이켜보면, 보노는 "Bad"와 "Pride (In the Name of Love)"와 같은 노래들의 가사를 불완전한 "스케치"[17]로 남겨두고 한탄했다.

음반 완성 마감 12일 전, 보노는 그의 밴드 동료들에게 그가 가사를 제 시간에 끝낼 수 없을 것 같다고 말했고, 내부적으로 공황을 일으켰다.맥기네스는 한 달도 안 돼 호주와 뉴질랜드를 투어하겠다는 약속을 상기시켰으며 이후로는 [13]제작자와 스튜디오를 이용할 수 없을 것이라고 말했다.앨범을 완성하기 위해 밴드는 마지막 2주 [30]동안 하루에 20시간씩 일했고, Eno는 전반을,[13] Lanois는 후반을 일했다.에노는 앨범이 완성되기 전에 라누아가 최종 [29]믹스를 감독하도록 남겨두고 떠났다.스튜디오에서의 마지막 날, 이 밴드는 [13][8][31]8월 5일 오전 7-8시까지 앨범을 완성하기 위해 밤샘 작업을 했다.라누아는 마스터링을 위해 앨범 테이프를 들고 런던으로 떠날 준비를 하고 있었고, 보노는 "A Sort of Homecoming"을 위해 자신의 보컬을 녹음하는 것에 관심을 보였다.공항까지 가는 택시를 밖에서 기다리고 있던 라누아는 보노가 마지막으로 녹음할 수 있도록 테이프를 꺼냈다.라누아는 밴드에 런던에서 믹스를 만들겠다고 말한 후 블랙웰의 사무실 [13]지하실에서 마스터링용 테이프를 전달하며 떠났다.[31]

녹음 세션의 일부는 RTE-TV 다큐멘터리를 위해 Barry Devlin과 그의 제작진이 촬영했다.30분짜리 프로그램인 '잊을 수 없는 불 만들기'는 1985년 '잊을 수 없는 [8]불 컬렉션'의 일환으로 VHS를 통해 출시되었습니다.Devlin은 밴드와 제작진이 앨범의 제작 과정을 기록하기 위해 필요한 자료와 접근권을 고려했다고 생각하지 않는다고 말했다.그는 이 그룹을 촬영하려고 할 때 문과 창문에 "입장 금지"라는 간판을 자주 마주쳤고,[24] 이는 그가 다큐멘터리에 좀 더 교묘하고 인상적인 접근을 하도록 강요했다.

구성.

이전 전쟁보다 훨씬 더 분위기 있는 앨범인 The Unforgetable Fire는 그 당시 밴드의 가장 극적인 [32][33]방향 전환이었다.풍부하고 오케스트레이션된 사운드를 가진 최초의 U2 앨범입니다.[33]라누아의 지휘 아래, 멀렌의 드럼은 더 느슨해지고, 펑크나고, 더 섬세해졌고, 클레이튼의 베이스는 더 이상 리듬 섹션이 끼어들지 않고 노래를 [21]지원하며 흘러갔다.페이스트 매거진의 루크 [34]라슨에 따르면, 에노의 분위기는 보다 실험적인 곡 구조와 함께 U2의 "하드히팅 포스트 펑크 루트"에서 출발한 "아트록 감성"과 "대기록" 스타일을 앨범에 제공했다고 한다.스테레오검과[35] 엔터테인먼트[36] 위클리 모두 앨범에서 아트 록을 관찰했고 오스틴 크로니클의 크리스토퍼 그레이는 "풍부한 질감, 인상주의 테이블룩, 그리고 영화 풍경은 "아트 록 그 자체"가 아니라 여전히 "펑크 이후의 [37]동료들로부터 U2를 더 멀리 떨어뜨리는 데 도움이 될 수 있다"고 말했다.

오프닝 곡인 "A Sort of Homecoming"은 U2의 사운드 변화를 즉시 보여준다.앨범의 많은 부분과 마찬가지로, War의 격전 드럼 사운드는 미묘한 폴리리듬 셔플로 대체되었고, 기타는 더 이상 [22]믹스에서 두드러지지 않았다.노엘 켈레한이 현악기를 편곡한 트랙 "The Unforgetable Fire"는 "마음의 [38]갈망을 느끼는 감정 여행기"인 서정적인 "스케치"와 함께 주변 기타와 운전 리듬으로 만들어진 풍부하고 심포닉한 사운드를 가지고 있다.이 밴드는 노래와 앨범 제목에 영감을 준 것으로 같은 이름의 일본 여행 미술 전시회를 꼽았다.시카고에서 열린 이 전시는 [39][40]히로시마 원폭 피해자들을 추모하는 것이었다.그러나 보노가 말하는 '아무것도 말하지 않는다'는 가사는 [41]핵전쟁을 직접적으로 언급하지는 않는다.가사는 오히려 도쿄여행에 관한 것입니다.

이 앨범의 가사는 많은 해석이 가능하며, 분위기 있는 사운드와 함께 밴드가 종종 "매우 시각적인 느낌"[33]이라고 부르는 것을 제공한다.보노는 최근 소설, 철학, 시에 몰두하고 있었고, 그 시점까지 그를 위해 마지못해 했던 그의 작사 미션이 시적이라는 것을 깨닫게 되었다.보노는 "Bad"와 "Pride (In the Name of Love)"와 같은 노래들이 불완전한 "스케치"[17]로 가장 잘 남겨진다고 느꼈고, 그는 "잊을 수 없는 불은 광고판이나 광고 [42]슬로건과 달리 인상주의 그림처럼 흐릿한 아름답게 초점이 맞지 않는 레코드였다"고 말했다.

'잊을 수 없는 불' (1984)
타이틀곡은 주변 악기, 주행 리듬, 서정적인 "스케치"[38]로 만들어진 풍부하고 심포닉한 사운드를 가지고 있습니다.
이 파일을 재생하는 데 문제가 있습니까?미디어 도움말을 참조하십시오.

"Pride (In the Name of Love)"의 멜로디와 화음은 원래 1983년 하와이에서 열린 전쟁 투어 사운드 체크에서 나왔다.이 노래는 원래 미국의 군사력에 대한 로널드 레이건의 자부심에 관한 것이었지만, 보노는 스티븐 B의 영향을 받았다. 마틴 루터 킹 주니어에 대한 오츠의 책 "트럼펫 소리: 마틴 루터 킹 주니어의 삶"과 민권 운동, 폭력과 비폭력 [43]운동의 다른 측면을 심사숙고하기 위한 말콤 X의 전기.보노는 킹에게 경의를 표하기 위해 가사를 수정할 것이다."Pride"는 잊을 수 없는 불꽃 컬렉션 비디오에 포함된 다큐멘터리에서 포착된 것처럼 많은 변화와 재녹음을 거쳤다."Pride"는 이 앨범에서 가장 전통적인 곡이다.Jamming! 잡지의 토니 플레처는 그 당시 이 곡이 U2가 작곡한 곡 중 가장 상업적인 곡이며 이 앨범의 첫 번째 [10]싱글곡으로 선정되었다고 말했다.

"와이어"에서 보노는 마약에 대한 자신의 양면성을 전달하려고 노력했다.그것은 가벼운 펑크 드럼 [44]그루브 위에 만들어진 빠른 속도의 노래이다.이 노래는 Eno가 함께 [45]일했던 Talking Heads의 영향을 보여준다.노래의 대부분은 보노가 [44]마이크에서 즉흥적으로 만든 것이다.

환경 악기 "7월 4일"은 거의 전적으로 에노에서 영감을 얻어 탄생했다.스튜디오 세션의 마지막에, 에노는 클레이튼이 간단한 베이스 피규어를 즉흥적으로 연주하는 것을 듣고, 그것이 연주되는 동안 "애드혹"으로 녹음했다.더 엣지는 우연히 합류하여 클레이튼의 베이스 위에 있는 몇 가지 기타 아이디어를 즉흥적으로 연주했습니다. 둘 다 녹음되고 있다는 것을 몰랐습니다.Eno는 몇 가지 처리를 추가한 후 곡을 투 트랙 마스터 테이프로 바로 전송했습니다.그것은 더 이상의 오버더빙의 [46]가능성 없이 노래가 끝난 것입니다.

보노는 "Bad"[28]라는 노래에서 헤로인 사용을 묘사하려 했다.

"엘비스 프레슬리와 아메리카"는 "A Sort of Homecoming"의 느린 배경곡에 바탕을 둔 즉흥곡으로, 앨범의 명료함보다는 느낌에 중점을 둔 곡이다.또 다른 곡인 "Indian Summer Sky"는 자연의 [citation needed]힘이 깃든 세상에서 살기 보다는 도시의 감옥 같은 분위기에 대한 사회적 논평이었다.

희박한 몽환적인 "MLK"는 킹에게 보내는 노래로 쓰여졌다.

발매 및 프로모션

앨범 표지에 묘사된 모이드럼 성

잊을 수 없는 불은 1984년 10월 1일에 개봉되었다.이 앨범은 히로시마와 [17][39]나가사키 원폭 생존자들에 의해 시카고의 평화 박물관에서 열린 일본 순회 그림 전시회에서 이름과 많은 영감을 얻었다.이 밴드는 사진작가 안톤 코빈과 함께 아일랜드 주변을 운전하며 며칠을 보냈다.표지에 묘사된 성은 모이드럼 [8]성입니다.그 밴드는 이미지의 모호함과 그들이 본 아일랜드 신비주의를 좋아했다.그러나 이 사진은 1980년 출간된 책 In Rumes의 표지에 실린 사진을 그대로 복사한 것이다. 사이먼 마스든이 쓴 아일랜드의 위대한 집들.같은 장소에서 촬영해, 같은 촬영 기법을 사용했지만, 밴드 멤버 4명이 추가되었다.이 저작권 침해로 인해 밴드는 Marsden에 [47]알려지지 않은 금액을 지불해야 했다.

"Pride (In the Name of Love)"는 1984년 9월에 앨범의 리드 싱글로 발매되었고, 그 당시 밴드의 가장 큰 히트곡이었다.이 곡은 영국 탑 5와 미국 탑 40을 깨고 궁극적으로 [48]이 그룹의 콘서트에서 가장 자주 연주되는 곡이 될 것이다.

"The Unforgetable Fire"는 1985년 4월에 두 번째 싱글로 발매되었습니다.이 곡은 영국 싱글 차트 6위, 네덜란드 싱글 차트 8위에 오르며 영국에서 세 번째 톱 10 히트곡이 되었지만, 미국에서는 그다지 좋은 성적을 거두지 못했다.

크리티컬 리셉션

프로페셔널 등급
점수 확인
원천순위
올뮤직[49]
오스틴 크로니클[50]
시카고 트리뷴[51]
엔터테인먼트 위클리B+[52]
핫 프레스12/12[53]
피치포크10년 3월[54] 9.3
Q[55]
롤링 스톤[56]
롤링 스톤 앨범 가이드[57]
빌리지 보이스B+[58]

발매 당시 리뷰는 대체로 호의적이었다.NME의 Paul Du Noyer는 앨범과 새로운 Eno-Lanois 제작진을 칭찬했다.리뷰는 다음과 같이 말했다. "오래된 네 칸짜리 암석 유닛은 해체되었다.그 대신 파노라마 사운드스케이프, 다양한 텍스처, 미묘한 [59]강조 변화가 있습니다."Jamming!의 토니 플레처는 이 앨범이 "히트곡으로 가득 찬 앨범은 아니었다.[하지만] 처음에는 잊혀졌지만 이상하게도 잊혀지지 않는 분위기 있는 아이디어와 테마의 강력한 집합체입니다.그리고 곧 단단히 심어져 버립니다.Fletcher는 Eno의 생산이 U2에서 "중금속"의 일부를 제거하고 "동력으로서의 감정"[10]을 대체했다고 덧붙였다.Hot Press는 프로듀서 Brian Eno의 도착을 "대담한 조치"라고 환영했다.리뷰어 리암 맥키는 이 앨범이 "풍부하고 보람있다"[53]고 말했다.

멜로디 메이커에서 아담 스위팅은 "잊을 수 없는 불은 전쟁의 동전의 다른 면이다.후자가 '선데이 블러디 선데이'의 박살나는 준군사 북소리와 함께 시작했던 곳.로맨틱한 황갈색과 금색 소매를 장식하는 신비로운 가사의 일종인 '귀향의 종류'의 긴 빛에 불이 붙는다.사실 U2에 대한 기존의 개념을 이 레코드에 포함시키면 [60]실망할 것입니다."Kurt Loder는 Rolling Stone에서 다음과 같이 비판했습니다. "U2의 깜박임과 거의 사라짐, 잘못된 제작 전략과 때때로 눅눅하고 노래 없는 자기 방종으로 인해 불이 났다.나쁜 앨범도 아니지만 팬들이 [56]기대했던 아름다움도 아니다.Village Voice 비평가 Robert Christgau는 "Pride"와 "Elvis Presley and America"에서 보노의 도덕성과 "와일드 로맨틱 아이디얼리즘"이 부주의하게 드러났다고 느꼈지만, "회의론자들이 일시적으로 [58]기적을 믿게 만들기에" 앨범의 나머지 부분에서는 그러한 자질이 충분히 잘 작동한다고 결론지었다.1984년 말, 그것은 The Village [61]Voice에서 발행된 미국 비평가들을 대상으로 한 연례 여론조사인 Pazz & Jop에서 올해 29번째로 가장 좋은 기록으로 뽑혔다.

돌이켜보면, Hot Press의 Bill Graham은 1996년에 The Unforgetable Fire가 U2의 가장 중요한 앨범이었고 "그들의 성년이 되어 창의적인 [11]유닛으로서 그들의 생명을 구했다"고 썼다.핫 프레스 소속 니얼 스톡스는 마감 크러쉬로 인해 "한 두 곡의 트랙이 덜 익었다"면서도 "U2가 다시 태어난 것은 [62]이 그룹의 "응집된 사운드를 가진 첫 앨범"이라고 말했다.이와는 대조적으로, 그것은 1991년 출판된 "The Worst Rock and Roll Records of All Time"[63]에도 수록되었다.2009년 롤링 스톤의 윌 에르메스는 앨범의 디럭스 에디션을 검토하면서 이 앨범을 "과도적인 히트 오어 미스 세트"라고 칭했지만, "사물이 찰칵찰칵할 때, 그것은 [War]의 권력투쟁 아레나 록과 ...의 질감 페티시즘을 연결한다.The Joshua Tree."[64] Pitchfork의 라이언 돔발은 The Unforgetable Fire를 "가장 큰 규모의 과도기 앨범"이라고 극찬했다. 이 앨범은 "옛날 펑크 이후의 뾰족한 U2와 [54]그들이 갈망했던 인상파적인 Eno 지원 U2 사이의 스펙트럼을 따라 흐르고 있다."

투어링

주요 기사:잊을 수 없는 파이어 투어
1984년 9월 시드니에서 열린 '잊을 수 없는 파이어 투어'에서 공연한 U2

이 앨범을 지지하기 위해, 이 밴드는 전세계 콘서트 투어인 잊을 수 없는 파이어 투어에 착수했는데, 이 투어는 U2 쇼가 미국 실내 경기장으로 이동하는 것을 보았다.6개의 다리와 112개의 쇼로 구성된 이 투어는 1984년 8월 뉴질랜드에서 시작되었으며, 이 투어는 스튜디오에서 녹음된 새로운 트랙의 정교하고 복잡한 질감을 라이브 퍼포먼스로 변환하는 것이 심각한 [33]도전으로 판명되었습니다.한 가지 솔루션은 프로그램된 시퀀서로, 이전에는 밴드가 사용을 꺼려했습니다.시퀀서는 "The Unforgetable Fire"와 "Bad"와 같은 곡에 두드러지게 사용되었고, 시퀀서는 현재 라이브 [33]공연에서 U2의 대부분의 곡에 사용되고 있다.앨범에서 "미완성", "퍼지", "초점 없는" 곡으로 비판된 곡들은 무대에서 더 말이 되었다.예를 들어 "Bad"의 앨범 버전에 비판적인 롤링 스톤지는 라이브 공연을 "쇼 스토퍼"[65]라고 표현했다.

1985년 3월 롤링 스톤의 커버스토리는 U2를 "80년대의 밴드"라고 부르며 "점증하는 록앤롤 팬들에게 U2는 가장 중요한 밴드가 되었고, 어쩌면 유일한 [66]밴드일 수도 있다"고 말했다.1985년 7월, U2는 에티오피아 기근 [67]구제를 위해 웸블리 스타디움에서 열린 라이브 에이드 자선 콘서트에 참가했습니다.그들의 공연은 쇼에서 가장 기억에 남는 것 중 하나였다; "Bad"의 12분간의 공연 동안, 보노는 무대에서 내려와 군중들 중에서 골라낸 여성 팬과 포옹하고 춤을 추었다.그 노래의 연주 길이가 그들의 세트를 한 곡 짧게 만들었다.비록 이 그룹은 처음에 그들이 "망쳤다"고 믿었지만, 사실 그것은 수백만 명의 텔레비전 시청자들에게 보노가 팬들과 [68]맺을 수 있는 개인적인 관계를 보여주는 획기적인 순간이었다.U2의 이전 앨범들은 모두 공연을 마치고 영국 차트에 복귀했다.

트랙 리스트

모든 가사는 보노가 쓰고 모든 음악은 U2가 작곡한다.

사이드 원
No.제목길이
1.'귀향의 일종'5:28
2.자존심(사랑의 이름으로)3:48
3."와이어"4:19
4.'잊을 수 없는 불'4:55
5.'프로미네이드'2:35
사이드 투
No.제목길이
1.'7월 4일"2:12
2."나쁘다"6:09
3."인디언 서머 스카이'4:17
4.엘비스 프레슬리와 아메리카6:23
5."MLK"2:31
총 길이:42:38

메모들
1995년 Mobile Fidelity Sound Lab은 이 앨범을 리마스터링하여 스페셜 골드 CD로 발매하였다.이 에디션의 실행 시간은 약간 다릅니다. 특히 악기 "7월 4일"의 확장 버전인 2:39가 가장 두드러집니다.

1985년, 밴드는 보조적인 와이드 어웨이크 인 아메리카 EP를 발매했는데, 이 EP는 두 개의 B사이드와 함께 "Bad"와 "A Sort of Homecoming"의 라이브 공연을 제공한다.

인사

잊을 수 없는 불꽃 컬렉션

잊을 수 없는 불꽃 컬렉션
The Unforgettable Fire VHS.png
비디오 작성자
U2
방출된1985년(1985년)
녹음된1984–1985
장르.록, 포스트펑크
길이51:00
라벨.섬, 폴리그램, 컬럼비아
감독.미어트 에이비스, 베리 데블린, 도널드 카멜
프로듀서제임스 모리스
U2 연표
레드록스: 언더 어 블러드 레드 스카이
(1983)		 잊을 수 없는 불꽃 컬렉션
(1985)		 덜컹덜컹
(1988)

1985년, 잊을 수 없는 불꽃 컬렉션이 개봉되었다.51분 분량의 VHS 편집본에는 앨범의 뮤직비디오와 30분 분량의 제작 다큐멘터리가 수록되어 있었다.제임스 모리스는 프로듀서로 인정받고 있다.이 다큐멘터리는 콘서트 영화인 슬레인 캐슬의 현장도 다큐멘터리에 묘사되었기 때문에 나중에 밴드의 라이브 비디오 발매인 U2 Go Home: Live from 슬레인 캐슬에 보너스 기능으로 포함되었습니다.

  1. '잊을 수 없는 불' – 메이어트 에이비스 감독
  2. "Bad"(라이브 비디오)– Barry Devlin 감독
  3. 프라이드 (사랑의 이름으로) (세피아 버전)– 도널드 카멜 감독
  4. '귀향의 종류'(라이브 비디오)– Barry Devlin 감독
  5. 잊을 수 없는 화재 다큐멘터리– Barry Devlin 감독
  6. 프라이드 (사랑의 이름으로) (슬레인 캐슬 버전) - 배리 데블린 감독

창간 25주년 기념판

이 음반의 25주년은 2009년 10월 27일 머큐리 [70]레코드를 통해 리마스터 판이 발매되면서 기념되었다.이 앨범의 리마스터링은 밴드의 이전 발매를 리마스터링하는 감독도 맡았던 엣지가 맡았다.앨범의 4개의 실제 에디션이 제공되었고, 그 중 2개는 보너스 CD가 들어 있고, 1개는 DVD가 들어 있다.보너스 CD에는 앨범의 B-side, 라이브 트랙, 그리고 이전에 발매되지 않은 두 곡, "Disablishing Act"와 "Yoshino Blossom"이 수록되어 있다.DVD는 오리지널 VHS 버전과 동일한 소재를 갖추고 있습니다.

4개의 에디션은 다음과 같습니다.[71][72]

  • CD 형식 – CD에 앨범 리마스터
  • 디럭스 에디션– CD, 보너스 CD, 36페이지 소책자로 리마스터 앨범
  • 한정판 박스 세트– CD, 보너스 CD, DVD, 56페이지 하드백북, 5장의 사진 리마스터 앨범
  • 12인치 비닐 형식 – 축음기 레코드와 16페이지 분량의 소책자 리마스터 앨범

보너스 CD

No.제목오리지널 릴리즈길이
1.'실종법'The Unforgetable Fire sessions 미공개 트랙, 2009년 종료4:35
2.'귀향의 일종' (런던 웸블리 아레나에서 라이브)'The Unforgetable Fire' 싱글 B-side4:07
3."Bad"(NEC, 버밍엄 생방송)From Wide Awake in America EP8:00
4.'사랑은 굴러온다''The Unforgetable Fire' 싱글 B-side4:52
5.해돋이 세 마리'The Unforgetable Fire' 싱글 B-side3:53
6.'요시노 블로섬'잊지 못할 화재 세션의 미공개 인스트루멘탈 트랙3:39
7."Wire"(케보키안 12인치 보컬 리믹스)이전에 알려지지 않은 미공개 리믹스5:12
8.부메랑 1세'Pride (In the Name of Love)' 싱글의 B-side2:48
9.Pride (사랑의 이름으로) (확장 싱글 버전)"Pride (In the Name of Love)"싱글의 A-side4:43
10.'귀향의 일종' (다니엘 라누아 리믹스)피터 가브리엘 피처링 1985년 싱글 버전 미공개3:18
11.'11시 똑딱똑딱' (롱 버전)'Pride (In the Name of Love)' 싱글의 B-side4:13
12."와이어" (셀틱 두브 믹스)1985년 NME 7인치 비닐 프로모션부터4:36
13.'배스 트랩''The Unforgetable Fire' 싱글 B-side5:15
14.부메랑 II'Pride (In the Name of Love)' 싱글의 B-side4:50
15.'7월 4일' (싱글 버전)'Pride (In the Name of Love)' 싱글의 B-side2:26
16."킹덤의 60초""The Unforgetable Fire" 싱글의 인스트루멘탈 B-side3:15
총 길이:69:42

보너스 DVD

이 DVD에는 The Unforgetable Fire Collection의 뮤직비디오와 다큐멘터리 외에도 다음과 같은 내용이 포함되어 있습니다.

  1. "MLK"
  2. 자존심(사랑의 이름으로)
  3. "나쁘다"
  • U2 라이브 - 영국 런던 웸블리 스타디움 - 1985년 7월 13일 토요일
  1. 선데이 블러디 선데이
  2. "나쁘다"
  • "Pride (In the Name of Love)" Donald Cammell 감독 세피아 뮤직비디오
  • 11 O'Clock Tock – Bootleg 버전, 1985년 6월 29일 크로크 파크에서 라이브

차트

잊을 수 없는 화재 주간 차트 퍼포먼스
차트 절정
위치
호주 (켄트 뮤직 리포트)[73] 1
캐나다 앨범 차트[74] 5
뉴질랜드 앨범 차트[75] 1
노르웨이 음반 차트[75] 6
포르투갈 앨범 차트[75] 27
스웨덴 앨범 차트[75] 6
영국 앨범 차트[76] 1
미국 빌보드 200[77] 12
'잊을 수 없는 불' 싱글 주간 차트 퍼포먼스
연도 노래 절정
IRE
[78] 		할 수 있다
[79] 		NL
[75] 		NZ
[75] 		영국
[80] 		미국
메인록
[77] 		미국
핫 100
[77]
1984 자존심(사랑의 이름으로) 2 27 5 1 3 2 33
'잊을 수 없는 불' 1 — 4 3 6 — —
"와이어" — — — — — 31 —
1985 "나쁘다" — — — — — 19 —
"-"는 차트화되지 않은 릴리스를 나타냅니다.

인증

잊을 수 없는 화재에 대한 판매 증명서
지역 인정. 인정 유닛/판매
캐나다 (뮤직 캐나다)[81] 3배 플래티넘 300,000^
프랑스(SNEP)[82] 골드 100,000*
이탈리아 — 200,000[83]
네덜란드(NVPI)[84] 골드 50,000^
뉴질랜드(RMNZ)[85] 플래티넘 15,000^
스위스(IFPI 스위스)[86] 골드 25,000^
영국(BPI)[87] 2배 플래티넘 600,000^
미국(RIAA)[88] 3배 플래티넘 3,000,000^

* 인정액만을 기준으로 한 매출액.
^ 출하량은 인정액만을 기준으로 합니다.

레퍼런스

각주

  1. ^ Jillian, Mapes (20 January 2014). "10 Songs Honoring Dr. Martin Luther King, Jr". Billboard. Retrieved 30 April 2018.
  2. ^ Beviglia, Jim (20 January 2014). "U2, 'Pride (In the Name of Love)'". American Songwriter. Retrieved 30 April 2018.
  3. ^ a b c d e f 맥코믹 (2006), 147페이지
  4. ^ Pond, Steve (9 April 1987). "Review: The Joshua Tree". Rolling Stone. No. 497. Retrieved 2 July 2018.
  5. ^ a b c d McGee (2008), 페이지 74
  6. ^ "The Edge on 'The Unforgettable Fire'". Propaganda. No. 3. U2 World Service. 1986.
  7. ^ a b c d e f g h i j 맥코믹 (2006), 148-149페이지
  8. ^ a b c d e f g h i McGee (2008), 75~76페이지
  9. ^ a b Graham, Bill (16 November 1984). "Quest for Fire". Hot Press. Vol. 8, no. 23. Retrieved 9 June 2019.
  10. ^ a b c d e Fletcher, Tony (1 October 1984). "U2: The Pride of Lions". Jamming!.
  11. ^ a b c d Graham (1996), 페이지 21
  12. ^ Graham(1996년), 페이지 21; Stokes(1996년), 페이지 50; McGee(2008년), 페이지 74
  13. ^ a b c d e f g h i j k l m n o p q r s t u v w x Jobling (2014), 페이지 115~122
  14. ^ Graham (1996), 페이지 22
  15. ^ a b c Klein, Joshua (23 October 2009). "Brian Eno and Daniel Lanois Remember the Making of U2's Unforgettable Fire". Pitchfork. Retrieved 18 August 2017.
  16. ^ Sutcliffe, Phil (December 1998). "Boys to Men". Q. No. 147.
  17. ^ a b c d e f g h i 맥코믹 (2006), 151페이지
  18. ^ a b c d e f g h Prendergast, Mark (September 1987). "The Magic of Daniel Lanois (Part II)". Sound on Sound. Vol. 2, no. 11. pp. 42–46.
  19. ^ a b c d e f Bashe, Philip (December 1984). "Pluck of the Irish". International Musician and Recording World. pp. 18–25.
  20. ^ a b Dobuzinskis, Alexn (26 October 2009). "U2 took "unforgettable" trip to castle for '84 album". Reuters. Retrieved 27 October 2009.
  21. ^ a b 스톡스(1996), 페이지 50-51
  22. ^ a b Graham (1996), 페이지 23
  23. ^ Graham (1996), 페이지 21-22
  24. ^ a b c Kane, Peter (February 2007). "Kings of the Castle". Q. No. 247.
  25. ^ 1984년 미국 라디오에서 Graham(1996년)의 말을 인용한 카터 앨런과의 인터뷰, 페이지 22.
  26. ^ Graham (1996), 22-23페이지
  27. ^ a b "Adam Clayton in Conversation with Neil Storey". U2 Magazine. No. 12. Autumn 1984.
  28. ^ a b McCormick (2006), 152페이지
  29. ^ a b McCormick (2006), 155페이지
  30. ^ 그레이엄(1996년), 페이지 23; 스톡스(1996년), 페이지 50.
  31. ^ a b Schruers, Fred (September 1993). "Daniel Lanois: The Book of Daniel". Musician.
  32. ^ Leas, Ryan (1 October 2013). "U2 Albums From Worst To Best: The Unforgettable Fire (1984)". Stereogum. Retrieved 9 August 2017.
  33. ^ a b c d e 파라(1994), 52-56페이지
  34. ^ Jackson, Josh (1 February 2012). "The 80 Best Albums of the 1980s". Paste. Retrieved 18 August 2017.
  35. ^ "The Unforgettable Fire (1984)". Stereogum. 18 September 2013. Retrieved 16 June 2021.
  36. ^ "U2 Albums Ranked". Entertainment Weekly. 23 September 2016. Retrieved 16 June 2021.
  37. ^ Gray, Christopher (30 March 2001). "In God's Country: U2 and All That You Can't Leave Behind". The Austin Chronicle. Retrieved 16 June 2021.
  38. ^ a b Stokes (1996), 55페이지
  39. ^ a b Stokes (1996), 54페이지
  40. ^ Graham(296), 페이지 24
  41. ^ 스톡스(1996년), 페이지 54-55; 그레이엄(1996년), 페이지 24-25.
  42. ^ "U2 > Discography > Albums > The Unforgettable Fire". www.u2.com.
  43. ^ 맥코믹 (2006), 145페이지
  44. ^ a b Stokes (1996), 53페이지
  45. ^ 스톡스(1996년), 페이지 53; 그레이엄(1996년), 페이지 24.
  46. ^ Stokes (1996), 57페이지
  47. ^ McCormick (2006), 159페이지
  48. ^ Muehlbradt, Matthias; Axver, Andre. "All songs U2 played without snippets – U2 on tour". U2gigs.com. Retrieved 12 September 2018.
  49. ^ Erlewine, Stephen Thomas. "The Unforgettable Fire – U2". AllMusic. Retrieved 30 December 2010.
  50. ^ Lynch, David (30 March 2001). "U2: Unforgettable Fire (Island)". The Austin Chronicle. Retrieved 7 February 2011.
  51. ^ Kot, Greg (6 September 1992). "You, Too, Can Hear The Best Of U2". Chicago Tribune. Retrieved 3 December 2015.
  52. ^ Wyman, Bill (29 November 1991). "U2's Discography". Entertainment Weekly. Retrieved 24 September 2015.
  53. ^ a b Mackey, Liam (5 October 1984). "Light a Big Fire". Hot Press. Vol. 8, no. 19.
  54. ^ a b Dombal, Ryan (2 November 2009). "U2: The Unforgettable Fire [Deluxe Edition]". Pitchfork. Retrieved 2 November 2009.
  55. ^ "U2: The Unforgettable Fire". Q. No. 121. October 1996. p. 189.
  56. ^ a b Loder, Kurt (11 October 1984). "The Unforgettable Fire". Rolling Stone. No. 432. Retrieved 30 December 2010.
  57. ^ Considine, J. D.; Brackett, Nathan (2004). "U2". In Brackett, Nathan; Hoard, Christian (eds.). The New Rolling Stone Album Guide (4th ed.). Simon & Schuster. pp. 833–834. ISBN 0-7432-0169-8.
  58. ^ a b Christgau, Robert (5 February 1985). "Christgau's Consumer Guide". The Village Voice. Retrieved 30 August 2015.
  59. ^ Du Noyer, Paul (6 October 1984). "Tick-Tock, Tick-Tock... Somethin's Burning...". NME. p. 37.
  60. ^ Sweeting, Adam (6 October 1984). "At The Homecoming". Melody Maker.
  61. ^ "The 1984 Pazz & Jop Critics Poll". The Village Voice. 18 February 1985. Retrieved 29 August 2015.
  62. ^ Stokes (1996), 50페이지
  63. ^ 구터맨, 지미, 오도넬, 오웬역대 최악의 로큰롤 레코드 (시타델 프레스, 1991년)
  64. ^ Hermes, Will (26 October 2009). "The Unforgettable Fire (Deluxe Reissue)". Rolling Stone. Retrieved 24 November 2009.
  65. ^ Henke, James (18 July 1985). "''Wide Awake in America'' Album Review". Rolling Stone. No. 452/453.
  66. ^ Connelly, Christopher (14 March 1985). "Keeping the Faith". Rolling Stone. No. 443. pp. 25+. Retrieved 2 July 2018.
  67. ^ 라이브 에이드: 실제로 세상을 바꾼 콘서트를 돌아보세요.MTV.com2006년 10월 31일 취득.
  68. ^ 파라(2003), 페이지 72-73
  69. ^ 그레이엄, 22페이지
  70. ^ "The Unforgettable Fire 25th Anniversary Edition". U2Wanderer.org. 5 July 2009. Retrieved 24 July 2009.
  71. ^ "The Unforgettable Fire Remastered". U2.com. 17 September 2009. Retrieved 21 September 2009.
  72. ^ McGee, Matt (16 September 2009). "Belgian U2 fan site reports Unforgettable Fire remasters track list". atU2.com. Archived from the original on 30 July 2012. Retrieved 21 September 2009.
  73. ^ Kent, David (1993). Australian Chart Book 1970–1992 (illustrated ed.). St Ives, N.S.W.: Australian Chart Book. p. 317. ISBN 0-646-11917-6.
  74. ^ "Search Results: Unforgettable Fire". RPM. 24 November 1983. Archived from the original on 12 October 2012. Retrieved 25 November 2009.
  75. ^ a b c d e f "1ste Ultratop-hitquiz". Ultratop. Retrieved 14 January 2010.
  76. ^ "U2 albums". Everyhit.com. Archived from the original on 19 March 2008. Retrieved 29 October 2009. 참고: U2는 수동으로 검색해야 합니다.
  77. ^ a b c "U2: Charts and Awards". Allmusic. Retrieved 23 January 2010.
  78. ^ "Search the charts". Irishcharts.ie. Archived from the original on 2 June 2009. Retrieved 29 October 2009. 참고: U2는 수동으로 검색해야 합니다.
  79. ^ "Search Results: The Joshua Tree". RPM. 11 April 1987. Archived from the original on 12 October 2012. Retrieved 25 November 2009.
  80. ^ "U2 singles". Everyhit.com. Archived from the original on 19 March 2008. Retrieved 29 October 2009. 참고: U2는 수동으로 검색해야 합니다.
  81. ^ "Canadian album certifications – U2 – The Unforgettable Fire". Music Canada.
  82. ^ "French album certifications – U 2 – The Unforgettable Fire" (in French). Syndicat National de l'Édition Phonographique.
  83. ^ "Stadi affollati e giradischi vuoti?". La Stampa (in Italian). 1 August 1987. p. 7. Retrieved 14 December 2020.
  84. ^ "Dutch album certifications – U2 – The Unforgettable Fire" (in Dutch). Nederlandse Vereniging van Producenten en Importeurs van beeld- en geluidsdragers. "Artiest of titel" 상자에 "The Unforgetable Fire"를 입력합니다.
  85. ^ "New Zealand album certifications – U2 – The unforgettable Fire". Recorded Music NZ. Retrieved 21 November 2019.
  86. ^ "Gold & Platinum Awards 1987" (PDF). Music and Media. American Radio History Archive. 26 December 1987. p. 46. Retrieved 1 January 2020.
  87. ^ "British album certifications – U2 – The Unforgettable Fire". British Phonographic Industry.
  88. ^ "American album certifications – U2 – The Unforgettable Fire". Recording Industry Association of America.

참고 문헌

외부 링크