로미오와 줄리엣(1954년 영화)
Romeo and Juliet (1954 film)
로미오와 줄리엣은 윌리엄 셰익스피어의 동명 희곡을 1954년 각색한 작품이다. It was directed by Renato Castellani and stars Laurence Harvey as Romeo, Susan Shentall as Juliet, Flora Robson as the Nurse, Mervyn Johns as Friar Laurence, Bill Travers as Benvolio, Sebastian Cabot as Lord Capulet, Ubaldo Zollo as Mercutio, Enzo Fiermonte as Tybalt and John Gielgud as the Chorus.
이 영화는 베니스 영화제에서 황금사자를 수상했으며, 국가 심의위원회로부터 최우수 외국 영화에 선정되었고, 이 영화도 최우수 감독으로 선정되었다.
생산
Joan Collins는 원래 줄리엣 역을 맡기로 발표되었다.[2]
비판적 주의
레나토 카스텔라니는 1954년 영화 로미오와 줄리엣으로 베니스 영화제에서 그랑프리를 수상했다.[3] 그의 영화에는 르네상스 베로나의 계급체계와 천주교를 확립하기 위해 의도된 보간 장면과 불화의 본질을 담고 있다. 카스텔라니의 변화들 중 일부는 효과적이지 않다고 비판되어왔다: 보간된 대화는 종종 진부하고, 왕자의 모습은 공식적인 청문회로 재조명되어, 결투 장면에서 로미오의 행동에 대한 벤볼리오의 변호의 자발성을 훼손한다.[4]
로 티볼트는 머큐쇼는 주요한 지지 역할은 간호사의 등 머큐 시오는 되(다니엘 로젠델 씨의 말에)"그 cameos서 들여다보", 로렌스 신부는"는 짜증 나는 ditherer"[5]지만 폴린 Kael, 이 영화에 감탄했다, 그는 tireso에서 수사를 주장하는 머빈 존스의 성과를 칭찬해다.나 "영광스럽게 어리석은 작은 남자"[6]의 존재 카스텔라니의 가장 두드러진 변화는 로미오의 성격과 관련된 것으로, 로미오의 고립을 강조하기 위해 부모 벤볼리오와 메르쿠티오가 관련된 장면을 줄이거나 제거하고, 몬테규가 몬태규 아가씨의 작별 포옹에서 추방된 아들을 냉정하게 끌어내는 이별 장면을 삽입하는 것이었다.[4]
영화학자인 패트리샤 타츠포 감독의 또 다른 비판은 영화 전반에 걸쳐 세심하게 자리 잡은 설정의 현실성이 "캐퓰렛의 금고에 오면 심각하게 궤도를 이탈한다"[4]는 것이다. 카스텔라니는 중심 인물과 관련하여 경쟁적인 시각적 이미지를 사용한다: 불길한 그릴(그리고 그들의 그림자)은 푸른 하늘의 자주 낙관적인 샷과 대비된다.[7] 로미오와 티볼트의 치명적인 만남은 여기서 실제의 싸움이 아니다; 격분한 로미오는 티볼트에게 달려들어 그를 찌르고, 그를 깜짝 놀라게 한다.
유명한 무대인 로미오, 존 질구드는 카스텔라니의 코러스를 연주했다. (그리고 1978년 BBC 셰익스피어 버전에서 그 역할을 다시 할 것이다.) 로미오 역을 맡은 로런스 하비는 이미 경험이 많은 영화 배우였는데, 그는 곧 고 제임스 딘의 "Walk on the Wild Side"와 "Summer and Smoke"의 역할을 맡게 될 것이다.[8] 이와는 대조적으로, 줄리엣으로 수전 셴타르는 런던의 한 술집에서 감독에 의해 발견되어 "달콤한 피부와 꿀빛 머리"로 캐스팅되었다.[9] 그녀는 역할의 요구를 넘어섰지만 촬영 직후 결혼했고, 스크린에 돌아오지 않았다.[9][5]
다른 부분들은 경험이 부족한 배우들에 의해 연기되었다. 머큐시오는 건축가, 몬태규는 베네치아 출신의 곤돌리에가, 왕자는 소설가가 맡았다.[5]
비평가들은 이 영화에 대해 영화 한 편(이 영화가 촬영된 이탈리아에서 특히 비주얼이 감탄했다)이라고 반응했지만 셰익스피어 연극의 연주는 아니었다: The Nation의 로버트 해치(Robert Hatch)는 "우리는 연극을 보러 왔다... 호화로운 여행기를 보여줬다고 불평해서는 안 될 것 같다"고 말했고, 타임즈 리뷰어는 "카스텔라니의 로미오와 줄리엣은 훌륭한 영화시"라고 덧붙였다. 불행히도 셰익스피어의 시는 아니야!"[10]
그 영화에 대한 상업적인 반응은 신통치 않았다. 한 기자는 그것을 "올해의 실패작"이라고 묘사했다.[11]
참조
메모들
- ^ "Giulietta e Romeo". Archivio del Cinema Italiano. Retrieved 8 October 2021.
- ^ "British films lifted out of doldrums for the Coronation". The Australian Women's Weekly. National Library of Australia. 4 March 1953. p. 29. Retrieved 10 July 2012.
- ^ 타츠포 2000, 페이지 138.
- ^ Jump up to: a b c 타츠포 2000, 페이지 139.
- ^ Jump up to: a b c 로젠탈 2007, 213-14페이지.
- ^ Kael 1991, 페이지 639.
- ^ Tatspaugh 2000,
- ^ 브로드 2001, 페이지 48–9.
- ^ Jump up to: a b 브로드 2001, 페이지 51.
- ^ 브로드 2001, 페이지 50–1.
- ^ "Our "Zither Girl" had no hope". The Sunday Times. Perth: National Library of Australia. 19 December 1954. p. 39. Retrieved 10 July 2012.
원천
- Brode, Douglas (2001). Shakespeare in the Movies: From the Silent Era to Today. New York: Berkeley Boulevard. ISBN 0-425-18176-6.
- Kael, Pauline (1991). 5001 Nights at the Movies. Holt Paperbacks. ISBN 978-0-8050-1367-2.
- Rosenthal, Daniel (2007). 100000. BFI Screen Guides. London: British Film Institute. ISBN 978-1-84457-170-3.
- Tatspaugh, Patricia (2000). "The Tragedy of Love on Film". In Jackson, Russell (ed.). The Cambridge Companion to Shakespeare on Film. Cambridge University Press. ISBN 0-521-63975-1.
