얼 세인트존

Earl St.
얼 세인트존
태어난(1892-06-14)1892년 6월 14일
루이지애나 주, 배턴 루즈
죽은1968년 2월 26일 (1968-02-26) (75)
국적미국인의
직업영화 제작자
년 활동1950–1964
로 알려져 있다.총괄 프로듀서, 랭크 조직

얼 세인트 존(John, 1892년 6월 14일 ~ 1968년 2월 26일)은 1950년부터 1964년까지 파인우드 스튜디오에서 The Lank Organization의 전체 제작을 담당한 미국의 영화 제작자였으며, 131편의 영화에 대한 총괄 제작자로 인정받았다.그는 "파인우드의 얼"로 알려져 있었다.[1]

초년기

세인트 존은 루이지애나주 배턴루즈에서 태어났다.그의 아버지는 그가 군인이 되기를 원했지만, 그는 17세의 육군사관학교에서 도망쳤고 사라 베른하트의 회사에서 페이지 보이로 일하기 시작했다.[2][3]

세인트 존의 삼촌은 영화 산업에서 일했고 그는 그가 21살이었을 때 그를 위해 일했다.그는 포스터 보이로 일했고 미국과 멕시코를 돌며 두 편의 종교 영화를 찍었다.멕시코 남북전쟁 때 일하다가 판초 빌라를 만났다.[4]그는 삼촌과 사이가 틀어져서 뮤추얼 필름 회사에 입사했다.[3]

영국으로 이동

세인트 존은 제1차 세계 대전 동안 텍사스와 함께 프랑스에서 근무했다. 그는 영국 리버풀에서 항복했고, 그 나라에서 머물기로 결정했다.

세인트 존은 맨체스터에서 작은 영화관을 운영했고 성공적이 되었다.[2]1924년 파라마운트 극장에 입사하여 회선을 구축하고 플라자와 칼튼 영화관을 개관하였다.1930년에 그들은 아스토리아 시네마스와 세인트 시네마스를 인수했다.존은 그것들에 대해서도 책임이 있었다.[5]

파라마운트는 1938년 오딘과 세인트에 의해 인수되었다.존은 계급조직에 가입했다.1939년에 그는 존 데이비스의 개인 비서가 되었다.[6]

랭크 오피니언

1946년 세인트 존은 랭크 조직의 최고 생산 고문으로 임명되었다.[7]

두 도시

1947년 5월, 그는 요제프 솜로와 함께 투씨티스의 공동 경영 이사로 임명되었다.그들의 영화에는 햄릿, 유명세는 스퍼, 실라스 삼촌, 10월달의 남자, 그 반대, 카인의 마크, 그리고 당신과 하룻밤이 있었다.

헤드 오브 랭크

초기 영화

1948년 그는 존 데이비스 랭크의 전무이사에 의해 스튜디오의 총괄 프로듀서로 임명되어 재정적 손실을 억제했다.[8]이 시대의 한 프로듀서는 "일부 프로듀서가 쇼맨이라는 이유로 반대하기도 했다"고 말했다.[3]

성 밑에서 제작된 초기 영화들.존 앳 랭크는 장 켄트와 함께한 뮤지컬 트로티 트루(1949년), 존 밀스와 함께한 판타지 더 로킹 호스 위너(1949년)를 포함했다.문제의 여인(1950년)은 켄트와 더크 보가르드가 함께한 스릴러물이었고, '매우 위험한'(1950년)은 마가렛 록우드를 1940년대 중반의 인기로 회복시키려다 실패한 시도였다.

그의 엄격하고 독재적인 통제 아래, 로케이션 촬영은 삭감되었고 예산은 삭감되었다.마지못해 하는 미망인(1950년)은 켄트와 가이 롤프가 주연을 맡았고, 롤프는 <명성의 서곡>(1950년)에 출연했다.이것들 보다 더 성공적인 것은 전쟁 영화인 They Was Divided(1950)과 드라마 브라우닝 버전(1951)이었다.후자는 테렌스 래티건과 세인트의 연극에 바탕을 두고 있었다.존은 계속해서 연극을 바탕으로 한 많은 영화들을 그린라이트로 바꾸곤 했다.그는 1951년 "작은 시외 영화관 매니저로 시작했는데, 런던 외 각도에서 영화를 봤다"고 설명했다."이 경험은 시골에서 가장 외진 곳에 사는 보통 사람들이 영국 현대 극작가들의 작품을 볼 자격이 있다는 것을 깨닫게 해주었다."[9]이 영화는 앤서니 애스퀴스와 세인트에 의해 감독되었다.존은 즉시 그 감독인 "진지한 존재의 중요성" (1952년)의 또 다른 연극 각색에 자금을 대기로 동의했다.세인트 존은 또한 이탈리아에서 촬영된 로미오와 줄리엣의 버전에도 자금을 댈 것이다.

랭크에 결정적이 될 랄프 토마스와 베티 E. 박스의 감독-프로듀서 팀의 스릴러인 W. 서머셋 모옴(1951)과 베네치아 버드(1952)의 이야기를 바탕으로 한 앙코르(1951)와 알렉 기네스와의 더 카드(1952)도 인기였다.

덜 인기 있는 드라마들은 It Started in Paradise, Personal Affair, The Final Test(1953)와 같은 드라마들이었다.

식민지 전쟁 영화

세인트 존은 '말레이시아 비상사태'를 배경으로 한 액션 드라마 '플랜터의 아내'(1952년)를 제작해 켄 아나킨 감독이 연출하고 잭 호킨스와 앤서니 스틸이 주연을 맡기로 했다.미국 관객들에게 어필하기 위한 시도로 세인트 존은 클라우데트 콜베르트가 공동 주연을 맡도록 주선했다.이 영화는 미국에서 성공하지 못했지만 영국에서 큰 인기를 끌었고, 세인트로 이어졌다.존은 제왕적 설정으로 여러 편의 영화를 만들었다.[10]: 44–45

These included Malta Story (1952), a hugely popular World War Two story with Guinness, Hawkins and Steel; The Seekers (1954), an adventure tale set in New Zealand with Hawkins and Glynis Johns; Above Us the Waves (1955), a war film with Mills and John Gregson; Simba (1955), set in the Mau Mau Uprising; and The Black Tent (1956) set in Africa, all t도날드 신덴과 교제하다.

스릴러

St. John green-lit a number of thrillers at Rank including Hunted (1952) with Dirk Bogarde, The Long Memory (1953) with John Mills, The Net (1953), Desperate Moment (1953) with Bogarde, Turn the Key Softly (1953), The Kidnappers (1953) and Forbidden Cargo (1954), Passage Home (1955), Lost (1956), and House of Secrets (1956),

드라마는 젊은 연인들(1954년), 조를 위한 여인(1955년), 재클린(1956년)과 같은 덜 인기 있는 경향이 있었다.

코미디

1950년대 초에 세인트.존은 Made in Heaven, Penny Princess(1953)와 Bogarde, Always a Bried, A Day to Remember(1953)와 같은 영화로 랭크를 코미디 분야로 더 많이 옮겼다.그는 텔레비젼과 경쟁하기 위해 컬러 영화를 만드는 것에 대한 큰 신봉자였다.그는 또한 랭크 영화에 출연하기 위해 유럽에서 많은 배우들을 수입했다.[11]

세인트 존은 노먼 지혜의 작품을 옹호하며 그를 장기 계약에 사인하고 영국 박스 오피스에서 큰 성공을 거둔 자신의 차량인 트러블 인 스토어(1953)에 태웠다.'현재의 남자'(1955년), '원 굿 턴'(1955년) 등 인기 있는 위즈니스 영화로 이어졌다.

헨리 코넬리우스 감독이 연출을 맡은 제네비브와 존 그레그슨, 디나 셰리단, 케네스 모어, 케이 켄달 등이 출연하며 큰 성공을 거두었다.그러나 그의 가장 수익성이 높은 코미디는 '닥터 인 더 하우스'(1954년)를 시작으로 더크 보가르드가 주연한 토마스와 박스의 '닥터' 시리즈였다.이것은 Doctor at Sea(1955)를 포함한 여러 속편들로 이어졌다.

세인트 존은 '행복하기만 하면'(1955년)과 같은 뮤지컬로 덜 성공했다.Later comedies with Sinden included You Know What Sailors Are (1954), Mad About Men (1954), The Beachcomber (1954) with Robert Newton, To Paris with Love (1955) with Guinness, All for Mary (1955), Value for Money (1955) with Gregson and Diana Dors, Simon and Laura (1955) with Peter Finch and Kendall, An Alligator Named Daisy (1955) with Donald SinDen and Dors, Frankie Howerd와 함께 기쁨의 점핑(1956)

1954년 프로파일에 따르면:

고액의 연봉을 받는 직장은 그에게 어떤 영화가 만들어질지, 어떻게 만들어질지, 누가 만들어낼지 말할 수 있는 힘을 준다.그는 12명의 프로듀서 - 감독 팀, 21명의 계약 예술가, 다양한 수의 게스트 아티스트, 편집자, 2명의 조수, 3명의 독자로 구성된 스토리 부서, 3명의 계약 대본 작가와 함께 일하고 있다.세인트 존이 책임지고 각 영화당 평균 15만 파운드의 파운드가 지불되는 파인우드 스튜디오의 연간 영화 쿼터는 오늘날 영국에서 가장 많다.세인트 존은 그의 영화에서 페툴라 클라크, 케이 켄달, 앤서니 스틸, 테렌스 모건, 더크 보가르드, 존 그렉슨과 같은 스타들을 육성했고 잭 호킨스, 글리니스 존스, 노먼 위지스를 홍보하는데 도움을 주었다.지난 4년간 그는 50편 이상의 영화 제작을 감독했다.성 존은 간결한 표현에 재능이 있는 운전하는 쇼맨으로 명성을 얻었다.[3]

프로듀서 피터 로저스는 "자신의 혐의가 제대로 발휘되는 한 행복한 링마스터 같다"고 말했다.로버트 해머 감독은 "그의 접근방식은 당신이 원하는 것을 하지만 내가 원하는 것을 당신은 알고 있다"고 말했다.[3]

국제 영화

랭크는 미국에서 개봉한 영화를 만들고 싶은 야망을 가지고 있었다.세인트 존은 백만 파운드 지폐(1954년)와 퍼플 플레인(1954년)에 그레고리 펙을 사용했다.[12]

1950년대 후반에 세인트.존은 몇몇 베스트셀러 소설을 바탕으로 해외 로케이션에서 촬영된 일련의 모험 영화를 제작했다.These included Campbell's Kingdom (1957), set in Canada, with Bogarde; Dangerous Exile (1957), a French Revolution tale with Louis Jourdan; Windom's Way (1957), set in Malaya, with Peter Finch; Robbery Under Arms (1957), set in Australia, with Finch; Sea Fury (1958), made in Spain with Victor McLaglen;'바람은 읽을 수 없다'(1958)는 인도를, '보고르드'는 보가르드를, '두 도시 이야기'(1958)는 프랑스를, '보고르드'를 배경으로 한다.The Gypsy and the Gentleman (1958) with Melinda Mercouri; A Night to Remember (1958) with Kenneth More; Nor the Moon by Night (1959), set in South Africa with Michael Craig; The 39 Steps (1959) and North West Frontier (1959) with More; and Ferry to Hong Kong (1960), made in Hong Kong with Orson Welles.[13]

랭크는 그렉슨과 신덴이 함께한 <선장 테이블>(1959년), <너무 많은 크룩스>(1959년) 등의 코미디를 계속 만들었다.

프로듀서 베티 박스는 세인트로 전화를 걸었다.존 "멋진 늙은 주정뱅이...기막힌 사람하지만 그는 영국의 영화 제작 전통에 잘 맞지 않았다."[14]앤서니 해블록 앨런은 "그는 데이비스가 시키는 대로 했다"고 말했다.좋은 사람이지만 전혀 창의적이지 않고, 상상력이 풍부하지 않다.시키는 대로 했을 뿐이야."[15]

존 데이비스 경은 나중에 세인트루이스가 말했다.존은 아주 잘했다.제작책임자로서 그의 역할은 영화를 제작하는 것이었다 - 영화를 만들기 위해 단위를 모으는 것이었다.그는 영화 제작의 기술적 측면을 파악하고, 창조적인 분위기를 이해하는 등 창조적인 영향력과 촉진자였다."[16]

마이클 파월은 그를 "존 데이비스의 파인우드 예스맨"이라고 불렀다."[17]

현대의 역사적 합의는 성이다.존의 영향력은 제한적이었고, 데이비스가 시키는 대로 주로 했다.[10]: 42–43

하지만 브라이언 포브스가 EMI 필름을 운영했을 때 그는 얼 세인트의 영향을 받았다고 말했다.존은 "내 스스로 생각하기를, 얼이 이 상황을 어떻게 처리했을까?'".[18]

얼 세인트존은 더크 보가르드와 가끔 어려운 관계를 가졌지만, 그는 보가르드를 하우스에서 닥터로 캐스팅하여 그를 큰 스타로 만들었고, 그를 '피해자'의 주인공으로 추천했다.[19]

만년

세인트 존의 영화 슬레이트는 1960년대에 덜 성공적이 되었다.영국 영화 산업은 더 위험한 주제로 바뀌었다.예를 들어, St.존은 소설 토요 나이트와 선데이 모닝의 영화 판권을 샀지만 랭크 위원회는 존이 이 영화를 만드는 것을 허락하지 않아 큰 성공을 거두었다.[20]그는 또한 분노의 뒤를 돌아보는 영화 제작을 거부했다.[10]: 42–43

세인트 존은 1964년 랄프 토마스, 베티 박스, 더크 보가르드의 마지막 합작품인 하이 브라이트 선(1964) 이후 은퇴했다.

그는 스페인에서 휴가를 보내다가 1946년에 결혼한 그의 아내와 함께 죽었다.[21][22]

필름그래피 선택

참조

  1. ^ Falk, Quentin (1987). The golden gong : fifty years of the Rank Organisation, its films and its stars. Columbus Books Falk. p. 103.
  2. ^ a b "American is big British movie man". The Australian Women's Weekly. National Library of Australia. 3 December 1952. p. 57. Retrieved 31 October 2015.
  3. ^ a b c d e "Hustling Showman Of British Films". The Newcastle Sun. NSW. 19 July 1954. p. 11. Retrieved 31 October 2015 – via National Library of Australia.
  4. ^ Mr. St John The Guardian [London (영국)] 1968년 2월 28일: 5
  5. ^ 아스토리아 시네마스.The Times(영국 런던), 1930년 12월 2일 화요일; 페이지 16; 이슈 45685
  6. ^ "더 많은 & 더 나은 사진 만들기" 카, 잭.타임즈 오브 인디아 [뉴델리, 인도] 1948년 5월 16일: 5
  7. ^ 1946년 8월 21일, 버라이어티 "St John is Made Chief Prod," p22
  8. ^ "영화 제작의 변화" 맨체스터 가디언 [맨체스터 (영국)] 1948년 12월 23일: 8.
  9. ^ "FILMS REVIEWED Another "Mr. Chips"". The Argus. Melbourne: National Library of Australia. 28 April 1951. p. 15. Retrieved 31 October 2015.
  10. ^ a b c Harper, Sue; Porter, Vincent (2003). British Cinema of the 1950s: The Decline of Deference. Oxford University Press. ISBN 9780198159346.
  11. ^ "Comedy and color are behind new British film boom". The Australian Women's Weekly. 1 October 1952. p. 58. Retrieved 17 December 2015 – via National Library of Australia.
  12. ^ "성 존 백작님."The Times [London, England] 1968년 2월 28일 12일.타임즈 디지털 아카이브.웹. 2014년 4월 6일.
  13. ^ Scheuer, Philip K. (Feb 18, 1958). "M. Chevalier Young at 69: Boulevardier Still in Demand; Rank Organization Flourishes". Los Angeles Times. p. A7.
  14. ^ J Arthur Lank and the British Film Industry p 221
  15. ^ J Arthur Lank and the British Film Industry p 222
  16. ^ 브라이언 맥팔레인, 영국 영화의 자서전 페이지 159
  17. ^ Powell, Michael (1992). Million dollar movie. Random House. p. 285.
  18. ^ Moody, Paul (2018). EMI Films and the Limits of British Cinema. Palgrave MacMillan. p. 16.
  19. ^ John Coldstream (2011-09-03). "Victim's victory – Fifty years of the movie thriller that helped decriminalise homosexuality in Britain". The Spectator. Retrieved 2017-04-08.
  20. ^ Mayer, Geoff (2004). Roy Ward Baker - Geoff Mayer - Google Books. ISBN 9780719063541. Retrieved 2017-04-08.
  21. ^ 부고 2 -- No Title Chicago Tribune 1968년 2월 28일: a10.
  22. ^ 얼 세인트존은 휴일에 죽는다."아일랜드 타임즈 1968년 2월 28일: 7

외부 링크