This is a good article. Click here for more information.

어디(필름)

Somewhere (film)
어딘가에
Somewhere Poster.jpeg
극장판 발매포스터
연출자소피아 코폴라
작성자소피아 코폴라
생산자
주연
시네마토그래피해리스 사비데스
편집자세라 플랙
음악 기준피닉스
생산
회사들
배포자포커스 피쳐스
출시일
  • 2010년 9월 11일 (2010-09-11) (베니스 영화제)
  • 2010년 12월 22일 (2010-12-22) (미국)
러닝타임
98분[1]
나라들.
  • 미국
  • 프랑스.
  • 일본.
언어영어
예산700만[2] 달러
박스오피스1390만[2] 달러

어디선가 소피아 코폴라가 쓰고 감독한 2010년 드라마 영화다.이 영화는 할리우드의 유명한 휴양지 샤토 마르몬트에서 경상을 입고 회복하면서 새로이 유명한 배우 조니 마르코(스텝 도프)의 뒤를 잇는다.돈과 명예, 직업적 성공에도 불구하고 마르코는 실존적 위기에 갇혀 감정적으로 공허한 일상을 보내고 있다.전처가 설명할 수 없는 파산을 겪고 가버리자 11살 난 딸 클레오(엘 패닝)를 그의 보살핌에 맡긴다.그들은 함께 시간을 보내고 그녀의 존재는 마르코가 성숙해지고 어른의 책임을 받아들이도록 돕는다.이 영화는 할리우드 스타들의 권태와 부녀 관계를 탐구하며, 특히 할리우드 영화 제작과 "스타"의 삶을 다룬 사선 코미디를 제공한다.

제67회 베니스 국제 영화제에서 초연된 곳은 황금 사자상을 받았다.비판적인 의견은 약간 긍정적이었다.평론가들은 이 영화의 시각적 스타일에 대한 인내심과 소수의 등장인물에 대한 공감을 높이 평가했지만, 어떤 이들은 '어웨스턴스'가 코폴라의 이전 작품에서 주제를 반복했을 뿐이거나, 혹은 그 주인공이 공감에 미치지 못한다고 느꼈다.2010년 12월 10일 영국과 아일랜드, 2010년 12월 22일 미국 극장에 개봉되었다.

플롯

이 영화가 촬영장을 드나드는 굉음을 내며 사막의 레이스 트랙에서 검은색 페라리 원을 그리며 상영하고 있다.그것이 결국 멈추면, 조니 마르코는 밖으로 나간다.마르코는 최근 이혼한 할리우드 배우로, 유명해졌음에도 불구하고 일상생활에서 큰 의미를 느끼지 못하고 있다.그는 로스앤젤레스의 샤토 마몬트에 살고 있으며, 그곳에서 석고 팔 주물에서 부러진 손목을 간호하고 있다.동료 배우이자 어린 시절 친구인 새미와 가끔 술을 마시고 교제했음에도 불구하고, 마르코는 대부분의 시간을 혼자 보내며, 차를 운전하고, 맥주를 마시며 알약을 먹고, 한 쌍의 장대춤을 추는 쌍둥이가 그의 방에서 공연하는 것을 보고, 다양한 여성들과 야심 있는 스타들과 가벼운 섹스를 한다.[3]그는 11살 난 딸 클레오로부터 뜻밖의 방문을 받는다.[4]

조니는 그의 새 영화에 대한 다양한 홍보 의무를 완수한다: 그는 경멸하는 공동 스타와 함께 사진 찍히고 언론과 인터뷰를 한다.클레오의 체류가 처음에는 그의 생활 방식을 조금 바꾸었다.그들은 그의 방에서 함께 시간을 보내고, 그는 그녀를 밀라노로 홍보 여행을 데리고 간다. 밀라노에서는 호화로운 호텔 스위트룸에 머물며 그는 금발 여성을 하룻밤 손님으로 맞이한다.그는 지역 연예인들이 직접 연기하는 텔레비전 쇼에서 "테레가토" 상을 받는다.그는 클레오를 도와 여름 캠프를 준비하고, 그녀를 라스베가스로 도박 여행을 데려가고, 그녀를 캠프에 내려주기 위해 헬리콥터를 고용한다.그들이 함께 시간을 보낸 후, 조니의 아버지 같은 감정이 나타나서 그가 그렇지 않으면 "성공한" 그의 삶을 다시 평가하도록 강요한다.그는 전처에게 전화를 걸어 눈물을 흘리며 자신의 부족함과 불행함을 인정한다.그의 전 부인은 무관심한 듯 그를 보러 오라는 그의 요청을 거절한다.조니는 돌아오지 않겠다고 약속하며 호텔에서 체크아웃하고, 자신의 페라리를 시골로 몰고 간다.결국 그는 길가에 들렀다가 빠져나와 페라리를 뒤로 하고 얼굴에 희미한 미소를 띠고 고속도로를 걷는다.

캐스트

생산

어디선가 촬영이 되어 로스앤젤레스의 샤토 마몬트 호텔에서 촬영되었다.

이 영화의 장면들은 감독이 프랜시스 포드 코폴라의 딸로서 어린 시절의 경험을 통해 영감을 받았다고 한다.[5]그녀는 밀라노 호텔의 룸서비스 메뉴, 이탈리아 여행, 헬리콥터 탑승에 대한 젤라또 맛을 모두 샘플링한 것을 떠올리며, 이 영화와 "개인적인 연관성"이 있다고 말하면서도 자서전이라고 부인했다.오히려 클레오라는 캐릭터를 부모가 할리우드에서 활동하는 친구의 딸에 바탕을 두고 자신의 경험을 살려 캐릭터에 공감하고 현실적인 터치를 더했다.[6]페데리코 펠리니의 토비 담미트(1968년)[5]도 영향력으로 주목받았다.한편, 이 영화의 부모의 초점은 코폴라가 최근에 둘째 아이를 낳았기 때문에 발전했다.[7]코폴라는 도프가 '나쁜 남자 배우'라는 아우라를 지녔지만 "정말 달콤하고 성실한 이런 면이 있다"[7]는 이유로 이 영화를 집필하면서 일찍부터 마르코 역을 맡아야겠다는 생각을 했다고 밝혔다.

코폴라는 이 영화에 대한 미니멀한 시선을 원했는데, 특히 그녀의 화려한 의상을 입은 마리 앙투아네트에 대한 반응이 엇갈린 후였다.전체적인 효과는 "달콤하고 진솔하지만 시시콜콜하지 않은"[7] 것이었다.시각적 스타일로 그녀는 브루스 베버의 할리우드 초상화와 헬무트 뉴턴의 샤토 마몬트에서의 모델 사진, 그리고 찬탈 아커만의 영화인 1080 브루셀만 (1975년)과 영화 작가 해리스 사비데스와 함께 벨기에 주부의 일상에 대한 이야기를 나누었다.그는 "정말 간단하게 이야기를 들려주고 긴 박자로 연주해 관객들이 그 순간을 발견하게 하는 것이 주효했다"[7]고 말했다.코폴라는 비록 현재를 배경으로 하고 있지만, 이 영화를 좀 더 시대적인 느낌을 주기 위해 그녀의 아버지가 럼블 피쉬(1983)를 촬영하기 위해 사용했던 렌즈를 사용했다.[6]

촬영이 시작되기 전 도프, 패닝, 랄라 슬라트먼(마르코의 전 부인 역)은 급조 식사와 가족의 역동성을 이해하기 위해 싸웠다.도프는 또한 학교에서 패닝을 모았고 그들은 유대감을 얻기 위해 오후를 함께 보냈다.도프는 주요 사진 촬영 기간 동안 샤토 마몬트에 머물렀기 때문에 촬영장까지 쉽게 갈 수 있고 캐릭터도 쉽게 이해할 수 있었다.코폴라는 제작 과정에서 도르프 페이퍼 문(1973)도 선보였다.[8]

시네마토그래피

촬영은 2009년 6월과 7월에 로스앤젤레스와 이탈리아에서 이루어졌다.[9]베니시오 델 토로, 에린 와슨과 밴드 루니의 멤버들은 영화에 카메오로 출연했다.[10]뉴욕 타임즈 웹사이트의 특집 기사에서, 코폴라는 마르코가 특수효과 스튜디오를 방문했을 때 이 장면을 만드는 것에 대해 논의했다.그녀는 처음에는 어떻게 접근해야 할지 확신이 없다고 말했지만, 사비데스는 그의 호흡을 포착하고 밀실 공포증을 조성하는 길고 느린 줌을 했다.많은 시도에도 불구하고, 도프는 "좋은 스포츠"였다고 그녀는 말했다.전화벨이 울리는 소리는 편집자인 사라 플랙이 덧붙여 마르코가 잊혀졌음을 암시했다.[11]

사운드트랙

프랑스의 록 밴드인 피닉스가 이 영화의 점수를 기부했다.코폴라는 이 밴드의 가수인 토마스 마스와 결혼했다.[12] 그녀는 "Love Like a Sunset Part I"와 "Love Love Like a Sunset Part II"를 좋아했고 이 밴드가 영화에 비슷한 음악을 하도록 요청했다.[13][14]2010년 '어웨스턴스'의 영화 점수가 발표되었지만, 여전히 발표되지 않고 있다.[15]풀사이드 장면에서 The Strokes song을 제외하면, 스코어는 극심하다.예를 들어, 클레오는 그웬 스테파니에게 아이스 스케이트를 타고, 쌍둥이들은 푸 파이터즈에게 폴댄스를 춘다.[7]

트랙리스트

  1. "Love Like a Sunset Part I" – 피닉스
  2. "간디 픽스" – 윌리엄 서클슨
  3. "My Hero" – Foo Fighters
  4. "So Lonely" – The Police
  5. "1가지" – Amerie
  6. "20세기 소년" – T. 렉스
  7. "쿨" – 그웬 스테파니
  8. "체시 파" – 파올로 야나치
  9. "테디 베어" – 로뮬로
  10. "키스에서 온 사랑 테마" – 키스
  11. "I'll Try Anything Once" – 줄리안 카사블랑카스
  12. "보기" – 세바스티안 텔리어
  13. "스모크가 눈에 들어온다" – 브라이언 페리
  14. "마사지 뮤직" – 윌리엄 서클슨
  15. "Love Like a Sunset Part II" – 피닉스

해제

어디선가 2010년 9월 3일 제67회 베니스 국제 영화제에서 초연되었고,[16] 같은 날 이탈리아에서 개봉되었다.영화제 폐막식(9월 11일)에서 심사위원단은 만장일치로 영화제 전체 작품상 최우수 작품상인 '어데서스 더 골든 라이온'을 시상했다.[17][18]쿠엔틴 타란티노 심사위원장은 1차 상영 후 이 영화가 "우리의 마음, 마음, 애정에 깊이 빠져들고 성장했다"고 말했다.[18]포커스 기능은 북미 및 대부분의 다른 지역에 분포되어 있다.파테는 2011년 1월 5일 프랑스에서 이 영화를 개봉했고, 토호쿠신샤는 일본에서 이 영화를 배급했다.메두사 필름은 이탈리아에 권리가 있다.2010년 12월 10일 아일랜드와 영국, 12월 22일 북아메리카에서 어딘가가 개봉되었다.[4]

미국 데뷔 주말, 이 영화는 19만9086달러로 7개 극장에서 개봉했으며, 영화 한 편당 평균 17만7012달러였다.2011년 2월 현재, 그것은 미국에서 1,785,645달러, 전세계적으로 13,936,909달러의 총 수익을 올렸다.[19]영국에서는 영화관 62개로 제한적인 개봉을 했다.2010년 12월 10일 첫 주말에 12만 6천 파운드를 벌었다.스크린당 평균인 2,026파운드는 코폴라의 초기 소규모 영화 개봉작인 마리 앙투아네트(2006)와 버진 자살(1999)보다 높았다.하지만, 그것은 덜 완전한 조치였다.[20]프랑스에서는 2011년 1월 25일까지 3주 동안 Something이 401,511유로를 벌었다.[21]

리셉션

어디선가 호평을 받았다.이 영화는 로튼 토마토에 대한 70%의 지지율을 보유하고 있으며, 평균 6.6/10점의 196개의 리뷰를 바탕으로 하고 있다.비판적인 합의는 다음과 같다: "소피아 코폴라에게는 익숙한 영역을 포괄하지만, 스테판 도프와 엘르 패닝의 매력적인 연기에 의해 고정된, 어딘가에는 유명인사의 본성에 대한 최면적이고 유혹적으로 숙고하는 명상이 남아 있다."[22]이 영화는 또한 40개의 리뷰를 바탕으로 메타크리트어 100점 만점에 67점을 받았다.[23]2019년 '어웨스턴스'는 리처드 브로디의 10년 베스트 영화 27편 리스트에 포함됐다.[24]

영국영화연구소가 발간하는 '시선앤사운드' 잡지는 '어디선가 빙글빙글 돌았다'고 표현하며 많은 시청자들이 '코폴라의 영화를 특권층의 징징거리는 것으로 치부할 것'이라고 언급하면서도 '아직도 성숙하지 않은 10대 이전 딸의 섬세한 초상화'[25]도 인정했다.2010년 전국 심의회 시상식에서 소피아 코폴라는 '어느 곳'의 작사, 연출, 제작으로 '특별 영화 제작 성과상'을 받았다.[26]

시카고 선타임스에 기고하는 로저 에버트는 4명의 스타 중 4명에게 상을 수여하고 조니 마르코의 초상화에서 "코폴라는 매혹적인 감독이다.그녀가 보고, 우리는 그녀가 보는 것을 정확히 본다.여기서는 음모를 관찰하려는 시도가 거의 없다.뉴욕 타임즈의 A.O. Scott는 이 영화를 "적절하고 우울하며 형식적으로 대담한"이라며 "필요하다면 이 이야기와 환경에 적합한 시각적 어휘를 차용하여 모방할 문제가 아니라 마스터할 문제"라고 말했다.[3]세심한 주의를 기울이면 '어느 곳'이 모든 것을 보여줄 것이다."[27]피터 브래드쇼는 가디언에서 이 영화에 5명 중 2명의 스타에게 상을 수여하며 동의하지 않았다.그는 영화적 기법을 높이 평가하면서도 이 영화가 '번역에서의 로스트 인 번역'을 너무 가까이에서 닮았고, 감정적 깊이가 부족했으며, 심지어 두 번째 상영에서도 '우리가 정말로 관심을 가져야 하거나 관심을 가져야 하는 이유에 대한 질문은 감질나게 답하지 못하고 있다'고 말했다. 마지막 촬영은 감정적인 문제를 해결하지 못했고, "정말 내가 가장 바보같은 것 중 하나"이라고 말했다.a 오래간만에 본 [28]사람

프랑스 영화 전문 사이트인 할리네(Alociné)는 26개 언론 리뷰에서 5개 중 2.9개의 별을 산출했다.[29]프랑스 신문 르몽드는 '어웨스턴스'가 코폴라의 가장 미니멀하고 대담한 영화라며 이 영화를 긍정적으로 평가했다.코폴라의 영화는 "행복한 소수의 우주가 비행하는 미묘한 아이러니"를 다루고 있는데, 이것은 그녀의 신용과 그녀를 괴롭히는 유령, 즉 충성심을 다룬다.[30]프랑스 24는 "코폴라의 강인함도 그녀가 흐리멍덩한 감정을 쏟아내지 않고 등장인물들에 대한 공감을 유지하는 데 있다"[31]고 말했다.Richard Rooper는 Awhere를 2010년 10대 영화 중 하나로 선정했다.[32]

해석

유명인의 권태

코폴라의 첫 3편의 영화는 여성의 자기 화질과 성숙도를 조사하는데, 대개는 특권적인 환경이다.로스트 인 번역(2003)은 호화로운 도쿄 호텔에서 외로운 두 미국인의 만남과 짧은 우정을 그리고 있다.; 격언적인 여왕의 양식화된 전기영화인 마리 앙투아네트(2006)는 그녀의 외로움을 살폈다.어딘가에서는 성공과 고립이라는 비슷한 주제를 다루지만, 남성의 관점에서 고찰한다.이 영화는 마르코가 외견상 프로페셔널한 성공과 그에 따른 부와 명성에도 불구하고 그의 은둔과 우울함을 탐구한다.그는 쾌감을 느끼지 못하는 무쾌감에 시달리는 것처럼 보이지만, 영화 자체는 그 원인을 시사하는 데 있어서 말수가 적다.영화 평론가 로저 에버트는 "그는 자신이 아무것도 아니라고 믿고 있다"고 요약했다. "그는 그가 옳다고 생각한다."[3]정지된 카메라 위치를 오가는 레이스 트랙을 돌고 있는 페라리, 그 윙윙거림과 함성이 오르내리는 이 영화의 오프닝샷은 권태의 주제를 설정한다.이 시퀀스의 길이는 또한 코폴라로부터 긴장을 풀고, 관찰하고, 기대를 보류하라는 시각적인 신호를 제공한다.[27]코폴라는 간단한 카메라 세팅으로 이 사실을 암시하고 싶었다고 말했다. "그래서 당신은 이 남자와 단둘이 있고 그것이 영화라는 것을 알지 못한다.하지만 나는 그것이 대부분의 영화 스타일과 대조되는 반가운 일이기를 바란다.숨을 쉴 수 있는 기회를 주는 것"이라고 말했다.[33]

할리우드 유명 연예인들에게 잘 알려진 샤토 마몬트는 이 영화의 배경이며 '쉬운 소원 성취의 낙원이나 연예인 아노미의 숙청'이 될 수 있지만(A.O. Scott) 코폴라는 그 매력을 부정하지 않고 마르코 상황의 공허함을 절묘하게 전달한다.[27]코폴라는 호텔에 머물며 "조니 마르코스를 몇 번 봤다"고 말했다. 대조적으로 딸의 부분을 쓰면서 이 영화가 자서전적임을 부인하면서도 영화제에 참석하는 등 감독 아버지인 프란시스 포드 코폴라와의 어린 시절 경험을 그렸다.[33]코폴라는 명성에 대한 문화적 묘사는 불균형적이며, 많은 사람들이 그것을 위해 노력하는 시기에 명성의 다른 면을 보여주려고 노력하고 있다고 말했다.[33]

부모

코폴라는 부모의 각도가 둘째 아이의 탄생에서 영감을 받았다고 언급했다.[7]영화가 진행되면서 "순발적이고 일시적인" 부녀 관계가 부각된다.[34]마르코는 실패한 결혼에서 딸을 부분적으로 양육하고 있다.에버트는 아마도 그녀 자신이 자신보다 분열의 이유를 더 잘 이해하고 있을 것이라고 추측하며, 왜 아이가 쾌락주의와 "아버지에 대한 구체적인 시도"[3]를 겪어야 하는지 의아해한다.어떤 면에서는 할리우드 거품 속에서 자란 클레오(Cleo)가 아버지를 어머니로 삼고, 그를 위해 요리를 하고, 세속적인 인식을 갖지만, 그녀는 또한 어린아이에 대한 넓은 애교로 그를 지켜본다.[27]

쇼비즈니스 코미디

코폴라는 영화 제작자들과 배우들로 이루어진 가족 출신이며, 그녀는 호텔에서 살았던 어린 시절의 기억이 어떻게 부분적으로 그녀의 설정 선택에 영향을 주었는지 말해왔다.어딘가에서 그 산업에서의 삶의 상세한 초상화를 제시하고 그 실존적, 감정적 경계를 도표로 나타내기도 한다.연예인 가십사이트가 '스타라이프'의 얄팍한 부분을 알려주고 있지만, 코폴라의 특징은 감정적 깊이가 다르다.[27]그녀는 마르코가 일하는 모습을 묘사하고 싶었지만, 영화 세트장에서는 그렇지 않았다.대신 그는 인터뷰를 하고, 사진을 찍고, 이탈리아에서 열리는 시상식에 참석하고, 특수효과 화장을 하는 모습을 보여준다.마르코는 특수효과과에 다닐 때 얼굴이 라텍스로 덮여있고, 카메라는 최면상태로 천천히 확대된다.[35]마르코는 그의 홍보 담당자가 그의 새로운 영화를 홍보하는 것을 돕기 위해 "별"인식을 사용할 의무가 있는데, 그의 홍보 담당자가 전화를 걸면 그는 수동적이 되고 기계적으로 운전기사가 딸린 차를 가져다가 언론에 말을 한다.[3]부분적으로는 이러한 관심에 대한 마르코의 가라앉은 반응과 코폴라의 주위 사람들에 대한 비현실적인 관찰에서 유머가 유래한다.[36]베니스 영화제에서 비평가들은 코폴라의 영화에서 고립된 존재 속에서 등장인물들의 반복을 강조했는데, 그녀는 이에 대해 "세상에서 모든 사람들이 알고 있는 것을 말해야 할 것 같다"고 답했다.[7]

레거시

2019년 '어웨스턴스'는 리처드 브로디의 10년 베스트 영화 27편 리스트에 포함됐다.[24]

참조

  1. ^ "SOMEWHERE - British Board of Film Classification". www.bbfc.co.uk. Archived from the original on 24 September 2015. Retrieved 25 April 2018.
  2. ^ a b "Somewhere (2010) - Box Office Mojo". boxofficemojo.com. Archived from the original on 31 December 2010. Retrieved 25 April 2018.
  3. ^ a b c d e Ebert, R. Review:Wayback Machine Chicago Sun-Times, 2010년 12월 21일 Wayback Machine에서 2011-01-05년 보관됨.2010년 1월 10일 검색됨
  4. ^ a b Siegel, Tatiana (April 16, 2009). "Sofia Coppola books Marmont film". Variety. Retrieved July 24, 2009.
  5. ^ a b Grassi, Giovanni (August 26, 2009). "Sofia Coppola: il mio nuovo film sulle orme del Fellini più dark". Corriere della Sera (in Italian). Archived from the original on June 11, 2010.
  6. ^ a b Linda Barnard (January 8, 2011). "Interview: Sofia Coppola". Toronto Star. Archived from the original on January 10, 2011.
  7. ^ a b c d e f g 임, 데니스 그녀가 아는 바: The New York Times, 2010년 12월 10일 Wayback Machine에 2018-03-12를 보관한 Luxe Life
  8. ^ 마테손, W. 16세 소피아 코폴라와 스테판 도프 "팝 캔디", USA 투데이, 2010년 12월 16일
  9. ^ Siegel, Tatiana (April 16, 2009). "Sofia Coppola books Marmont film". Variety.
  10. ^ Buchanan, Kyle (June 22, 2009). "Exclusive: First Details on Benicio del Toro's Role in Sofia Coppola's Somewhere". Movieline. Archived from the original on June 11, 2010.
  11. ^ 장면의 해부학: 2015-12-22년 12월 15일 뉴욕 타임즈에 보관된 'Somewhere'
  12. ^ Hodges, Carey. "Phoenix Singer Thomas Mars and Sofia Coppola Announce Summer Wedding". Archived from the original on May 29, 2011. Retrieved June 5, 2011.
  13. ^ Montgomery, James (April 19, 2010). "Phoenix Talk Soundtrack To New Sofia Coppola Film, 'Somewhere'". MTV News. Archived from the original on June 11, 2010.
  14. ^ Cochrane, Greg (February 8, 2010). "Grammy-winning band Phoenix rewarded for patience". BBC News Online. Archived from the original on June 11, 2010.
  15. ^ "Soundtrack Somewhere – Official Web Site". mymovies.it. Archived from the original on 2010-08-22.
  16. ^ Flores, Ramses (May 6, 2010). "Quentin Tarantino to Head Venice Film Festival Jury; List of Film Premieres Announced". Collider.com. Archived from the original on June 11, 2010.
  17. ^ "Sofia Coppola wins Venice Golden Lion for Somewhere". BBC News Online. September 11, 2010. Archived from the original on September 12, 2010.
  18. ^ a b Gina Doggett (September 11, 2010). "Coppola wins Venice filmfest's Golden Lion for 'Somewhere'". The Sydney Morning Herald. Archived from the original on September 15, 2010.
  19. ^ "Somewhere (2010)". Box Office Mojo. Archived from the original on 2010-12-31.
  20. ^ 갠트, C.Dawn Teader가 2010년 12월 14일 The Wayback Machine The Guardian Film 블로그에서 여행하고, 여행자는 길을 잃고, 어딘가는 어디로도 갈 수 없다. 2016-03-08
  21. ^ 박스 오피스 - Wayback Machine의 2011-01-17 어딘가에 보관됨 www.allocine.fr
  22. ^ "Somewhere (2010)". Rotten Tomatoes. Fandango Media. Retrieved June 18, 2020.
  23. ^ "Somewhere". Metacritic. Archived from the original on 2012-04-09.
  24. ^ a b "The Twenty-Seven Best Movies of the Decade". The New Yorker. Retrieved 2019-11-28.
  25. ^ 위글리, 사무엘검토:어딘가에시각과 소리, 제21권, 제1호, 2011년 1월, 페이지 84
  26. ^ NBR Award 아카이브 2010-12-18 Wayback Machine www.nbrmp.org
  27. ^ a b c d e 스콧, 에이오2010년 12월 21일, 웨이백 머신에서 보관된 2012-06-30 내부로부터 본 팸플릿 라이프
  28. ^ Bradshaw, Peter Something-Review 2017-02-02 Wayback Machine The Guardian, 2010년 12월 9일 Wayback Machine에 보관
  29. ^ "Somewhere: Les critiques presse". Archived from the original on January 6, 2011 – via www.allocine.fr.
  30. ^ "어느 곳": 할리우드, 수도 두 비장, 두 토크, 두 리엔 르 몽드, 2011년 1월 4일(프랑스어)
  31. ^ "어느곳", 소피아 코폴라 2011년 1월 5일(프랑스어) 웨이백머신 프랑스에 2011-01-09 보관된 쥬네즈 강박증
  32. ^ "Richard Roeper's Reviews - Best Movies of 2010". YouTube. Reelz. December 23, 2010. Retrieved January 28, 2017.[죽은 유튜브 링크]
  33. ^ a b c 키우, 피터.인터뷰: Sofia Coppola는 2011년 1월 4일 The Wayback Machine The Boston Phoenix에서 2011-01-10년 어딘가에 보관된 장소로 안내한다.
  34. ^ 브래디, T. 리뷰:Wayback Machine의 2012-10-22 어딘가에 보관된 아일랜드 타임즈, 2010년 12월 10일
  35. ^ 프랑스어, P. Wayback Machine에 보관된 2016-03-13, The Observer(관찰자)
  36. ^ 맥나브, 지. 퍼스트 나이트: 어디선가 베니스 영화제가 웨이백 머신 더 인디펜던트에 2017-12-07년 보관되었다. (런던:2010년 9월 4일)

외부 링크