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제임스 딘

James Dean
이 기사는 미국 배우에 관한 것입니다. 기타 용도에 대해서는 James Dean(동음이의하지 않음)을 참조하십시오.
제임스 딘
A black-and-white photo of Dean wearing a bomber jacket and Lee jeans
이유 없는 반란군을 위한 여전히 홍보 중인 학장 (1955)
태어난
제임스 바이런 딘

(1931-02-08) 1931년 2월 8일
미국 인디애나주 마리온
죽은1955년 9월 30일 (1955-09-30) (24세)
미국 캘리포니아주 촐라메
사망원인교통사고
휴게소인디애나주 페어마운트 파크 묘지
교육
직종.배우.
활동년수1950–1955
웹사이트jamesdean.com
서명

제임스 바이런 딘(James Byron Dean, 1931년 2월 8일 ~ 1955년 9월 30일)은 미국의 배우로, 사망할 때까지 5년간 활동했습니다. 그의 역할은 십대의 환멸과 그의 시대의 사회적 소외를 전형적으로 보여주었습니다. 그는 1951년부터 1953년까지 신뢰할 수 없는 공연을 했고, 1955년 에덴의 동쪽(East of Eden)에서 아버지의 승인을 받으려는 반항적인 아들로 출연했습니다. 원인 없는 반항 (1955)에서 그는 가족과 사회 생활에 좌절한 한 십대를 묘사했습니다. 그의 마지막 주연은 자이언트(1956)에서 석유를 발견하고 부자가 된 텍사스 목장 주인이었습니다.

딘은 1955년에 자동차 사고로 죽었습니다. 그는 에덴과 거인의 동쪽으로 남우주연상 후보에 오르며 아카데미 연기상 후보에 오른 유일한 배우가 되었습니다. 1999년, 미국 영화 연구소는 그를 AFI의 100년에서 골든 에이지 할리우드의 18번째 최고의 남자 영화 배우로 선정했습니다...별 100개 리스트. 딘의 영화 역할, 패션, 매너는 대중 문화에서 유명해졌고 1950년대와 1960년대에 로큰롤의 발전에 영향을 미쳤습니다.

초기 생활과 교육

딘은 1931년 2월 8일 인디애나주 마리온에서 [1]밀드레드 마리 윌슨과 윈턴 딘의 외동아들로 태어났습니다. 그는 그의 어머니가 부분적으로 북미 원주민이었고, 그의 아버지는 "메이플라워로 거슬러 올라갈 수 있는 원래 정착민의 혈통"에 속한다고 주장했습니다.[2] 그의 아버지가 치과 기술자가 되기 위해 농사를 그만둔 지 6년 후, 딘은 그의 가족과 함께 캘리포니아의 산타 모니카로 이사했습니다. 그는 로스엔젤레스의 브렌트우드 근처에 있는 브렌트우드 공립학교에 등록했지만 곧 맥킨리 초등학교로 전학했습니다.[3] 그 가족은 그곳에서 몇 년을 보냈고, 모든 면에서 딘은 그의 어머니와 매우 가까웠습니다. 마이클 디앤젤리스(Michael DeAngelis)에 따르면, 그녀는 "그를 이해할 수 있는 유일한 사람"이었다고 합니다.[4] 1938년, 딘의 어머니는 갑자기 급성 복통을 일으켰고 빠르게 살을 빼기 시작했습니다. 그녀는 딘이 아홉 살 때 자궁암으로 죽었습니다.[3] 아들을 돌볼 수 없었던 딘의 아버지는 그를 그들의 퀘이커 가정에서 [5]자랐던 인디애나주 페어마운트에 있는 농장에서 숙모이자 삼촌인 오텐스와 마커스 윈슬로우와 함께 살도록 보냈습니다.[6] 딘의 아버지는 제2차 세계대전에 참전했고 나중에 재혼했습니다.[citation needed]

청소년기에 딘은 지역 감리교 목사인 제임스 드위어드 목사의 조언과 우정을 구했는데, 그는 딘에게 특히 투우, 자동차 경주, 그리고 연극에 대한 그의 미래의 관심에 형성적인 영향을 미친 것으로 보입니다.[7] 빌리 J. 하얼빈(Billy J. Harbin)에 따르면 딘은 "고등학교 3학년 때 시작되어 수년 동안 견뎌낸 목사와 친밀한 관계"를 맺었다고 합니다.[8][9] 폴 알렉산더(Paul Alexander)의 1994년 저서 브로큰 드림즈 블러바드(Boulevard of Broken Dreams)에서 성관계가 제안되었습니다. 제임스 딘의 삶, 시대, 그리고 전설.[10] 2011년 딘이 엘리자베스 테일러에게 어머니가 사망한 지 약 2년 만에 장관에게 성적 학대를 당했다고 털어놓은 적이 있다는 보도가 나왔습니다.[11] 딘의 삶에 대한 다른 보고서들은 또한 그가 어린 시절이나 늦은 십대일 때 드위어드에 의해 성적 학대를 당했다고 암시합니다.[9][10]

딘의 학교에서의 전반적인 성적은 뛰어났고 그는 인기 있는 학생이었습니다. 그는 야구팀과 대학 농구팀에서 뛰었고, 드라마를 공부했으며, 인디애나 고등학교 법의학 협회를 통해 대중 연설에 참여했습니다.[12] 1949년 5월 페어마운트 고등학교를 졸업한 후,[13] 그는 아빠, 계모와 함께 살기 위해 강아지 맥스와 함께 캘리포니아로 돌아갔습니다.[citation needed] 딘은 샌타모니카 대학에 입학했고 법학을 전공했습니다. 그는 캘리포니아대 로스앤젤레스(UCLA)로 한 학기를[14] 전학하고 연극으로 전공을 [15]바꾸면서 아버지와 소원해졌습니다. 그는 시그마 누 친목회를 약속했지만 결코 시작되지 않았습니다.[16] UCLA에 있는 동안 딘은 맥베스에서 말콤을 연기하기 위해 350명의 배우 그룹 중에서 선택되었습니다.[17] 그 당시, 그는 제임스 휘트모어의 작업장에서도 연기를 시작했습니다. 1951년 1월, 그는 배우로서의 전업을 추구하기 위해 UCLA를 중퇴했습니다.[18][19]

연기경력

초기경력

1953년 학장 (22세)

딘의 첫 텔레비전 출연은 펩시 광고였습니다.[20][21] 그는 풀타임 연기를 하기 위해 대학을 그만두고 예수의 부활을 전문으로 하는 부활절 텔레비전인 넘버원의 사도 요한 역으로 첫 번째 연설에 캐스팅되었습니다.[22] 딘은 프로그램을 제작하는 동안 로스앤젤레스 채스워스 지역에 있는 널리 촬영된 아이버슨 무비 목장에서 일했는데, 목장의 위치에 예수의 무덤 복제품이 세워졌습니다. 딘은 그 후 영화에서 세 개의 실제 역할을 얻었습니다: Fixed Bayonets! (1951)의 군인, Seiler Bearce (1952)의 복싱 코너맨,[23] Has Beye See My Gal? (1952)[24]의 청소년. 할리우드에서 역할을 얻기 위해 고군분투하는 동안 딘은 CBS 스튜디오에서 주차장 안내원으로도 일했는데, 그 기간 동안 광고 회사의 라디오 디렉터인 [25]로저스 브라켓을 만나 그에게 자신이 선택한 직업에서 전문적인 도움과 지도를 제공하고 머물 곳을 제공했습니다.[26][27] Brackett은 Dean을 위해 문을 열었고, 그가 See the Jaguar에서 브로드웨이에 첫 주연을 맡도록 도왔습니다.[28]

1951년 7월, 딘은 Brackett이 제작한 Alias Jane Doe에 출연했습니다.[29] [27] 1951년 10월, 배우 제임스 휘트모어의 격려와 그의 멘토인 로저스 브라켓의 조언에 따라 딘은 뉴욕으로 이주했습니다. 그곳에서, 그는 게임 쇼인 Beat the Clock의 스턴트 테스터로 일했지만, 그 후에 그 일들을 너무 빨리 수행했다는 이유로 해고되었습니다.[30] 그는 또한 리 스트라스버그 밑에서 메소드 연기를 공부하기 위해 액터스 스튜디오에 입학하기 전에 여러 CBS TV 시리즈인 The Web, Studio One, Lux Video Theatre의 에피소드에 출연했습니다.[31] 1952년, 그는 험프리 보가트가 주연한 영화 데드라인 – U.S.A.에서 언론인으로 비꼬는 역할을 맡았습니다.[32][33]

이러한 성취를 자랑스럽게 여긴 딘은 1952년 가족에게 보낸 편지에서 배우 스튜디오를 "극장의 가장 위대한 학교"라고 언급했습니다. 말론 브란도, 줄리 해리스, 아서 케네디, 밀드레드 더녹, 엘리 왈라크 같은 훌륭한 사람들이 살고 있습니다. 극소수가... 그것은 배우에게 일어날 수 있는 최고의 일입니다. 저는 가장 어린 사람 중 한 명입니다."[26] 그곳에서 그는 캐롤 베이커와 같은 반 친구이자 친한 친구였고, 그와 함께 결국 자이언트(1956)에서 주연을 맡았습니다. 딘의 경력은 회복되었고 그는 크래프트 텔레비전 극장, 로버트 몽고메리 프레젠츠, 미국 스틸 아워, 데인저, 제너럴 일렉트릭 극장과 같은 1950년대 초 텔레비전 쇼의 추가 에피소드에서 공연했습니다. 《꽃 속의 영광》의 CBS 시리즈 옴니버스의 초기 역할 중 하나는 딘이 나중에 《원인 없는 반란》(1955)에서 묘사할 불만스러운 청소년의 유형을 묘사하는 것을 보았습니다. 이 1953년 여름 프로그램은 로큰롤을 특징으로 하는 최초의 드라마틱한 TV 프로그램 중 하나인 "미쳐버린 남자, 미쳐버린"이라는 노래를 선보였습니다.

1954년 딘이 안드레 지드의 책 "비도덕주의자"(1902)를 각색한 작품에서 영합하는 동성애 북아프리카 가정부인 바흐르 역을 연기한 것에 대한 긍정적인 평가는 할리우드의 요구로 이어졌습니다.[34] '비도덕주의자'가 제작되는 동안 딘은 여배우 제럴딘 페이지와 바람을 피웠습니다.[35] 안젤리카 페이지는 그들의 관계에 대해 말했습니다.

"어머니 말씀에 의하면 두 사람의 불륜은 3개월 반 동안 계속되었다고 합니다. 여러 가지 면에서 어머니는 지미를 진정으로 극복하지 못했습니다. 딘이 사라진 지 몇 년이 지난 지금, 제가 그녀의 탈의실에 가서 그녀의 거울에 찍힌 그의 사진들을 발견한 것은 이상한 일이 아니었습니다. 어머니는 지미를 잊지 않으셨어요. 저는 그들이 예술적인 소울 메이트였다고 믿습니다."[35]

페이지는 딘과 죽을 때까지 친구로 남아 있었고, 그가 그린 여러 그림을 포함하여 여러 개인적인 기념품들을 극에 보관했습니다.[36]

에덴 동쪽의 학장 (1955)

에덴의 동쪽

1953년, 엘리아 카잔 감독은 시나리오 작가 폴 오스본이 1952년 존 스타인벡의 소설 '에덴의 동쪽'을 각색하기 위해 감정적으로 복잡한 칼 트라스크 역을 연기할 실질적인 배우를 찾고 있었습니다. 이 책은 3대에 걸친 트래스크와 해밀턴 가족의 이야기를 다루며, 특히 19세기 중반부터 1910년대까지 캘리포니아 살리나스 밸리에서 있었던 후기 2대의 삶을 중심으로 다루고 있습니다. 이 책과 대조적으로, 영화 대본은 주로 칼의 캐릭터와 함께 이야기의 마지막 부분에 초점을 맞췄습니다. 처음에는 쌍둥이 형제 아론보다 냉담하고 감정적으로 문제가 있어 보이지만, 칼은 곧 식물성 냉장 공정을 개발하려는 경건하고 계속 못마땅한 아버지(레이먼드 매시 분)보다 더 세속적이고 사업적인 지식을 가지고 있으며 심지어 현명한 사람으로 보입니다. 칼은 죽은 것으로 추정되는 어머니의 미스터리에 괴로워하고, 그녀가 아직 살아 있고, 사창가를 지키는 '마담'이라는 것을 알게 됩니다; 그 역할은 배우 조 반 플리트가 맡았습니다.[37]

Cal을 캐스팅하기 전, Elia Kazan은 그 역할에 "A Brando"를 원한다고 말했고 Osborn은 상대적으로 알려지지 않은 젊은 배우인 Dean을 제안했습니다. 딘은 그 기분 좋고 복잡한 젊은이를 개인적으로 좋아하지 않았지만 그가 그 역할에 완벽하다고 생각했던 스타인벡을 만났습니다. 딘은 그 역할에 캐스팅되었고 1954년 4월 8일 뉴욕을 떠나 촬영을 시작하기 위해 로스앤젤레스로 향했습니다.[38][39][40]

딘이 콩밭에서 춤을 추고 기차 박스카 위에서 태아 같은 자세를 취하는 것을 [41]포함하여 영화에서 연기한 대부분은 대본이 없었습니다(근처 몬테레이에서 어머니를 찾아본 후). 이 영화의 가장 잘 알려진 즉흥 시퀀스는 칼의 아버지가 미국이 제1차 세계대전에 참전하기 전에 칼이 콩으로 투기하여 번 돈인 5,000달러를 그의 선물을 거절하면서 발생합니다. 딘은 대본이 요구한 대로 아버지로부터 도망치는 대신, 본능적으로 매시에게 돌아섰고, 극도의 감정의 몸짓으로, 앞으로 달려가서 그를 완전히 껴안고 울었습니다. 카잔은 이것과 영화에서 매시의 충격적인 반응을 유지했습니다. 이 영화에서 딘의 연기는 '원인 없는 반란'에서 짐 스타크 역할을 예고했습니다. 두 인물 모두 아버지의 승인을 간절히 바라는 불안한 주인공이자 오해 받는 왕따입니다.[42] '에덴의 동쪽'에서의 연기를 인정받아, 딘은 1956년 아카데미 시상식에서 1955년 주연상 남우주연상에 사후 후보로 지명되었는데, 이는 아카데미 시상식 역사상 최초의 공식적인 사후 연기 후보였습니다.[43] (Jeanne Eagles는 수상자 선정 규정이 [44]달랐던 1929년에 여우주연상 후보에 올랐습니다.) 에덴의 동쪽은 딘이 생전에 개봉한 유일한 영화였습니다.[45][46]

대의명분 없는 반란, 거인, 계획된 역할

Natalie Wood and James Dean in Rebel Without a Cause
원인 없는 반란의 나탈리 우드와 딘 (1955)

딘은 십대들 사이에서 엄청난 인기를 끌었던 영화인 원인 없는 반란(1955)에서 짐 스타크 역으로 주연을 맡으면서 에덴에서의 그의 역할을 빠르게 따라갔습니다. 이 영화는 십대들의 불안을 정확하게 표현한 것으로 인용되어 왔습니다.[47][48] "에덴의 동쪽"과 "이유 없는 반항"에 이어, 딘은 칼 트래스크나 짐 스타크와 같은 반항적인 십대로서 전형적인 배역이 되는 것을 피하기 원했고, 따라서 1956년 사후에 개봉된 영화 "자이언트"에서 석유를 타격하고 부유해지는 텍사스 목장의 손 제트 링크의 역할을 맡았습니다. 이 영화는 록 허드슨이 연기한 텍사스 목장 주인 빅스 베네딕트와 엘리자베스 테일러가 연기한 그의 아내 레슬리, 그리고 링크의 수십 년 간의 삶을 묘사합니다.[49] 영화의 후반부 장면에서 그의 캐릭터의 오래된 버전을 묘사하기 위해, 딘은 그의 머리를 회색으로 염색하고 그 중 일부를 깎아서 그 자신을 물러나게 했습니다.

자이언트는 딘의 마지막 영화가 될 것입니다. 영화의 마지막에 딘은 연회에서 취중 연설을 하기로 되어 있었는데, 이것은 그의 갑작스러운 죽음 전 마지막 장면이었기 때문에 '최후의 만찬'이라는 별명으로 불립니다. 실제로 촬영에 취함으로써 장면을 더 사실적으로 만들고 싶은 그의 열망 때문에, 딘은 너무 중얼거려서 조지 스티븐스 감독은 영화가 편집되기 전에 딘이 사망했기 때문에 그 장면이 영화에서 작은 역할을 했던 닉 아담스에 의해 오버더빙되어야 한다고 결정했습니다.

딘은 1956년 개봉한 영화들로 1957년 제29회 아카데미 시상식에서 자이언트 역으로 두 번째 사후 아카데미 남우주연상 후보에 올랐습니다.[50]

자이언트를 마친 딘은 드라마 영화 Somebody Up There Like Me (1956)에서 로키 그라치아노 역으로 출연할 예정이었고, 니콜라스 레이 자신에 따르면, 그는 감독과 함께 영웅적인 사랑이라고 불리는 이야기를 할 예정이었습니다.[51] 딘의 죽음으로 인해 프로젝트에 참여하는 것이 중단되었지만 'Somebody Up There Like Me'는 여전히 상업적인 성공과 비평적인 성공을 거두었으며, 두 개의 오스카 상을 수상하고 3,360,000 달러의 수익을 올렸고, 폴 뉴먼이 그라치아노 역을 맡았습니다.

사생활

시나리오 작가 윌리엄 바스트는 딘의 가장 가까운 친구 중 한 명이었고, 딘의 가족은 이 사실을 인정했습니다.[52] 바스트에 따르면, 그는 UCLA와 뉴욕에서 딘의 룸메이트였으며, 그의 마지막 5년 동안 딘과 알고 지냈다고 합니다.[53] UCLA에 있는 동안 딘은 CBS의 여배우인 베벌리 윌스와 같은 반 친구인 지넷 루이스와 데이트를 했습니다. 바스트와 딘은 종종 그들과 더블 데이트를 했습니다. 윌스는 딘과 단둘이 데이트를 시작했고, 후에 바스트에게 "빌, 우리가 당신에게 말해야 할 것이 있습니다. 지미와 저예요. 내 말은, 우리는 사랑에 빠졌어요."[54]: 71 그들은 딘이 행사에 참석하는 동안 다른 남자가 그녀에게 춤을 춰달라고 요청했을 때 "폭발"한 후 헤어졌습니다.[54]: 74 딘의 첫 전기 작가이기도 한 바스트는 2006년까지 자신과 딘이 성관계를 가졌는지 여부를 확인하지 않았습니다.[55][53][56][57] 바스트는 '살아남는 제임스 딘'이라는 책에서 딘과의 관계의 본질에 대해 좀 더 열린 마음으로 보레고 스프링스의 한 호텔에 머무는 동안 어느 날 밤 연인 사이였다고 썼습니다.[58] 바스트는 그의 책에서 그들이 관여한 어려운 상황에 대해서도 설명했습니다.

1996년, 여배우 리즈 셰리단은 1952년 뉴욕에서 딘과의 관계에 대해 자세히 설명하면서, "그것은 단지 마법 같은 것이었습니다.[59] 그것은 우리 둘의 첫사랑이었습니다."[60] 셰리단은 2000년에 그녀의 회고록인 Dizzy & Jimmy: My Life with James Dean; A Love Story를 출판했습니다.

뉴욕에 사는 동안, 딘은 그들의 상호적인 친구 마틴 랜도에 의해 여배우 바바라 글렌을 소개받았습니다.[61] 그들은 2년 동안 데이트를 했고, 종종 헤어졌다가 다시 함께 했습니다.[61] 2011년, 그들의 러브레터는 경매에서 36,000달러에 팔렸습니다.[62]

딘의 경력 초기에 딘이 워너 브라더스와 계약을 체결한 후 스튜디오의 홍보 부서는 딘의 할리우드 에이전트인 딕 클레이튼의 고객으로부터 주로 이끌어낸 다양한 젊은 여배우들과의 연락에 대한 이야기를 생성하기 시작했습니다. 스튜디오 보도 자료는 또한 딘을 두 명의 다른 배우인 록 허드슨과 탭 헌터와 함께 묶었고, 그들 각각은 아직 단 한 명의 여성과 헌신할 시간을 찾지 못한 '적격한 총각'이라고 밝혔습니다: "그들은 그들의 영화 리허설이 그들의 결혼 리허설과 상충된다고 말합니다."[63]

딘의 가장 잘 기억되는 관계는 이탈리아 여배우 피에르 안젤리와의 관계였습니다. 그는 안젤리가 인접한 워너 로트에서 은빛 성배(1954)[64]를 찍고 있을 때 만났고, 그들은 사랑의 토큰으로 보석류를 교환했습니다.[65] 안젤리는 그들의 관계가 끝난 지 14년 후의 인터뷰에서 그들의 시간을 함께 묘사했습니다.

우리는 캘리포니아 해안으로 함께 가서 눈을 부릅뜨고 멀리 떨어진 해변에 있는 오두막집에서 몰래 머물곤 했습니다. 우리는 많은 시간을 해변에서 보내고, 거기에 앉아 있거나, 대학생들처럼 빈둥빈둥 놀곤 했습니다. 우리는 우리 자신과 우리의 문제에 대해, 영화와 연기에 대해, 삶과 사후의 삶에 대해 이야기하곤 했습니다. 우리는 서로에 대해 완전히 이해했습니다. 우리는 로미오와 줄리엣처럼 함께 있고 떼어놓을 수 없는 존재였습니다. 때때로 해변에서 우리는 서로 너무 사랑해서 손을 잡고 바다로 함께 걸어가고 싶었습니다. 왜냐하면 우리는 항상 함께 할 것이라는 것을 알았기 때문입니다.[54]: 196

딘은 안젤리(Angeli)에 대해 "피어(Pier)의 모든 것, 특히 그녀의 영혼은 아름답습니다. 그녀는 완전히 흥분할 필요는 없습니다. 그녀는 아무것도 할 필요도, 말할 필요도 없습니다. 그녀는 있는 그대로 멋집니다. 그녀는 인생에 대한 드문 통찰력을 가지고 있습니다."[66]

1955년 학장

딘과 안젤리가 깊은 사랑을 하고 있다고 믿었던 사람들은 여러 세력이 그들을 갈라놓았다고 주장했습니다. 안젤리의 어머니는 딘의 캐주얼한 드레스와 적어도 그녀에게 그의 티셔츠 차림, 늦은 데이트, 빠른 차, 음주, 그리고 그가 가톨릭 신자가 아니라는 사실과 같은 용납할 수 없는 행동 특성을 못마땅하게 여겼습니다. 그녀의 어머니는 그러한 행동이 이탈리아에서는 용납될 수 없다고 말했습니다. 게다가, 그가 일했던 워너 브라더스는 그에게 결혼하지 말라고 설득하려고 했고, 그 자신은 안젤리에게 결혼하고 싶지 않다고 말했습니다.[54]: 197 딘의 East of Eden의 공동 주연인 Richard Davalos는 딘이 사실 안젤리와 결혼하기를 원했고 그들의 아이들이 가톨릭 교도로 자라도록 기꺼이 허락했다고 주장했습니다.[67] 신부의 이름이 빈칸으로 남겨져 있는 모든 장소에서 "피어"라는 이름이 살짝 새겨진 결혼 엄숙화 명령 팸플릿이 딘의 사후 개인적인 영향 중에서 발견되었습니다.[68]

윌리엄 바스트와 폴 알렉산더와 같은 일부 논평가들은 이 관계가 단지 홍보를 위한 것이었다고 생각합니다.[69][70] East of Eden의 감독 Elia Kazan은 자서전에서 Dean과 Angeli가 Dean의 탈의실에서 큰 소리로 사랑을 나누는 것을 들었던 것을 기억하지만, Dean이 여성들과 어떤 성공도 거두었을 수 있다는 생각을 일축했습니다.[71] 작가 폴 도넬리는 카잔이 딘에 대해 "그는 항상 여자 친구들과 불확실한 관계였다"고 말한 것을 인용했습니다.[72] 피에르 안젤리는 인터뷰에서 말년의 인연에 대해 딱 한 번 이야기하며 해변에서의 로맨틱한 만남을 생생하게 묘사했습니다. 학장 전기작가 존 하울렛(John Howlett)은 바스트([73]Bast)가 주장하는 것처럼 이것들이 희망적인 환상처럼 읽힌다고 말했습니다.[26]

East of Eden에서 그의 역할을 마친 후, 딘은 1954년 10월에 뉴욕으로 잠깐 여행을 갔습니다.[54]: 197 그가 자리를 비운 사이, 안젤리는 뜻밖에도 이탈리아계 미국인 가수 빅 다모네와의 약혼을 발표했습니다. 언론은 충격을 받았고 딘은 짜증을 나타냈습니다.[74] 안젤리는 다음 달 다모네와 결혼했습니다. 가십 칼럼니스트들은 딘이 오토바이를 타고 길 건너편에서 결혼식을 지켜봤으며, 심지어 결혼식 도중 엔진에 총을 쏘기도 했다고 보도했지만, 딘은 나중에 그런 "멍청한" 행동을 하지 않았다고 부인했습니다.[54] 조 햄스(Joe Hyams)는 1992년 딘의 전기인 제임스 딘: 리틀 보이 로스트(James Dean: Little Boy Lost)에서 당시 다모네(Damone)와 결혼한 안젤리(Angeli)가 집을 떠날 때 딘을 방문했다고 주장합니다. 딘은 울고 있었고, 하이암스에게 그녀가 임신했다고 말했고, 하이암스는 딘이 그 아이가 그의 것일 수도 있다고 믿었다고 결론지었습니다. 다모네와 이혼한 안젤리와 두 번째 남편인 이탈리아 영화 작곡가 아르만도 트로바졸리는 말년에 친구들로부터 딘이 인생의 사랑이었다고 주장했습니다. 그녀는 1971년 39세의 나이로 바르비투레이트 과다 복용으로 사망했습니다.[75]

딘은 또한 스위스 여배우 우르술라 안드레스와 데이트를 했습니다.[76] "그녀는 제임스의 오토바이를 타고 할리우드를 돌아다니는 것이 목격되었습니다."라고 전기 작가 다윈 포터가 썼습니다. 그녀는 또한 딘이 그의 스포츠카를 타고 있는 것이 목격되었고, 딘이 죽은 차를 산 날에도 그와 함께 있었습니다.[77]

죽음.

주요 기사: 제임스 딘의 죽음

자동차 경주 취미

1955년 3월 팜 스프링 레이스에서 딘과 그의 포르쉐 슈퍼 스피드스터 23F

1954년, 딘은 모터스포츠에서 경력을 쌓는 것에 관심을 갖게 되었습니다. 그는 East of Eden 촬영 후 트라이엄프 타이거 T110과 포르쉐 356 등 다양한 차량을 구입했습니다.[78][79] '원인 없는 반란'에서 촬영이 시작되기 직전, 1955년 3월 26일부터 27일까지 캘리포니아 팜스프링스에서 열린 팜스프링스 로드 레이스(Palm Springs Road Races)에서 그의 첫 프로 경기에 출전했습니다. 딘은 초보반에서 1등을 했고, 메인 이벤트에서 2등을 했습니다. 그의 경주는 한 달 후 베이커스필드에서 계속되었고, 그는 그의 반에서 1위, 종합 3위를 차지했습니다.[80] 딘은 인디애나폴리스 500에 출전하기를 희망했지만, 그의 바쁜 스케줄로 인해 그것을 불가능하게 만들었습니다.[81]

딘의 마지막 경주는 1955년 5월 30일 현충일에 산타 바바라에서 열렸습니다. 그는 피스톤이 날려 대회를 마칠 수 없었습니다.[80][82] 그의 짧은 경력은 워너 브라더스가 자이언트를 제작하는 동안 그에게 모든 경주를 금지했을 때 보류되었습니다.[83] 딘은 그의 장면들의 촬영을 마쳤고 그가 다시 경주를 하기로 결정했을 때 영화는 포스트 프로덕션 중이었습니다.

사고 및 후유증

국도 46호선과 국도 41호선의 교차로는 "James Dean Memorial Junction"으로 이름이 바뀌었습니다. 그러나 실제 사고 지점은 도로 구조 조정으로 인해 남쪽으로 약 100피트(0.019mi) 떨어져 있습니다.

자동차 경주의 "자유로운 전망"으로 돌아가기를 갈망하는 딘은 자신의 스피드스터를 타고 새롭고 더 강력하며 더 빠른 1955 포르쉐 550 스파이더와 교환하고 1955년 10월 1일부터 2일까지 예정된 Salinas Road Race 행사에 참가했습니다.[84] 9월 30일 트랙으로 가는 길에 배우와 동행한 사람은 스턴트 코디네이터 빌 힉먼, 콜리어의 사진작가 샌포드 로스, 그리고 포르쉐 공장에서 온 독일 정비공 롤프 뷔테리히로 딘의 스파이더 "리틀 바스타드" 자동차를 정비했습니다.[85][86] 딘에게 차를 부수기 위해 로스앤젤레스에서 살리나스까지 운전하라고 권유했던 뷔테리히는 포르쉐를 타고 딘과 동행했습니다. 오후 3시 반, 딘은 다른 차를 타고 뒤를 쫓던 히크먼과 마찬가지로 과속으로 딱지를 붙였습니다.[87]

9월 30일,[88] 일행이 캘리포니아주 촐라메 인근 466번[89] 국도(현재 SR 46번 국도)를 서행하고 있을 때,[90] 23세의 캘리포니아 폴리테크닉 주립 대학 학생 도날드 턴업시드가 운전하는 1950년식 포드 튜더가 동쪽으로 이동하고 있었습니다. 턴업시드는 북쪽으로 향하는 41번 고속도로에서 좌회전하여 다가오는 포르쉐보다 프레즈노[91] 방향으로 향했습니다.[85][92][93] 제시간에 멈출 수 없었던 딘은 포드의 조수석을 들이받았고, 그 결과 딘의 차는 도로의 인도를 가로질러 고속도로의 측면으로 튕겨나갔습니다. 딘의 동승자인 뷔테리히는 포르쉐에서 내동댕이쳐졌고, 딘은 차에 갇혀 목이 부러지는 등 수많은 치명적인 부상을 입었습니다.[94] 턴업시드는 경미한 부상을 입고 손상된 차량을 빠져나갔습니다.

이 사고는 도움을 주기 위해 멈춰 선 행인들에 의해 목격되었습니다. 딘의 전기 작가 조지 페리는 간호 경험이 있는 한 여성이 딘을 돌보고 약한 맥박을 감지했다고 썼지만, 그는 반대로 "죽음은 순간적으로 일어난 것으로 보인다"고 썼습니다.[94] 딘은 앰뷸런스를 타고 오후 6시 20분 파소 로블레스 워 메모리얼 병원에 도착한 직후 사망 판정을 받았습니다.[95]

처음에는 미국 동부의 신문에 느린 속도였지만, 딘의 사망에 대한 세부 사항은 라디오와 텔레비전을 통해 빠르게 퍼졌습니다. 10월 2일, 그의 죽음은 국내외 언론으로부터 상당한 보도를 받았습니다.[96][97] 딘의 장례식은 1955년 10월 8일 인디애나주 페어마운트에 있는 페어마운트 프렌즈 교회에서 열렸습니다. 관은 그의 심각한 부상을 감추기 위해 닫혀 있었습니다. 600명으로 추정되는 추모객들이 참석했고, 또 다른 2,400명의 팬들이 행렬 중에 건물 밖에 모였습니다.[96] 그는 페어마운트에 있는 공원 묘지에 묻혔습니다.[98]

사망 사고 현장에서 반 마일 떨어진 촐라메에 있는 제임스 딘 기념비

그 사고에 대한 조사는 전적으로 딘에게 책임을 돌렸습니다.[99] 사고 현장에서 반 마일 떨어진 옛 촐라메우체국(1994년 문을 닫은) 앞에 일본인 사업가가 자금을 댄 제임스 딘 기념비와 식당(2022년 문을 닫을 때까지)이 있습니다.[100][101][102]

유산

영화와 텔레비전

1999년, 미국 영화 연구소는 그를 AFI의 100년에서 골든 에이지 할리우드의 18번째 최고의 남자 영화 배우로 선정했습니다...별 100개 리스트.[103] 딘의 주요 영화들이 처음 개봉되었던 1950년대 중반의 미국 청소년들은 딘과 그가 연기했던 역할들, 특히 원인 없는 반란에서 짐 스타크의 역할들과 동일시했습니다. 이 영화는 그를 이해할 수 있는 사람은 아무도, 심지어 그의 또래들조차 없다고 느끼는 전형적인 당대 십대의 딜레마를 그립니다. 험프리 보가트(Humphrey Bogart)는 딘이 사망한 후 자신의 대중적 이미지와 유산에 대해 다음과 같이 언급했습니다. "딘은 적절한 시기에 사망했습니다. 그는 전설을 남겼습니다. 만약 그가 살았더라면, 그는 결코 그의 홍보에 부응하지 못했을 것입니다."[104]

조 햄스(Joe Hyams)는 딘이 "록 허드슨(Rock Hudson)과 몽고메리 클리프트(Montgomery Clift)처럼 남녀 모두 섹시하다고 생각하는 드문 스타 중 한 명"이라고 말합니다.[105] 마조리 가버(Marjorie Garber)에 따르면, 이 품질은 "별을 만드는 정의할 수 없는 추가적인 것"이라고 합니다.[106] 딘의 호소는 대중들이 그 시대의 권리를 박탈당한 젊은이들을 옹호할 누군가가 필요하다는 것과 [107]그가 스크린에 투영한 양성애적인 분위기에 기인합니다.[108]

딘은 많은 텔레비전 쇼, 영화, 책, 연극의 시금석이었습니다. 1955년 9월 30일(1977년) 영화는 미국 남부의 작은 마을에서 다양한 인물들이 딘의 죽음에 반응하는 모습을 묘사합니다.[109] 에드 그레이지크가 쓴 연극 '컴백 투 더 파이브 앤 다임, 지미 딘, 지미 딘'은 딘의 사망 20주년을 맞아 팬들의 재회를 그립니다. 1982년 로버트 알트만 감독에 의해 무대에 올랐으나, 저조한 평가를 받아 52회 공연에 그쳤으며 폐막되었습니다. 이 연극이 브로드웨이에서 상영되는 동안, 알트만은 1982년 11월 시네콤 픽처스에 의해 개봉된 영화를 찍었습니다.[110]

2010년 4월 20일, 로널드 레이건과의 공연에서 딘이 등장하는 제너럴 일렉트릭 극장의 긴 "잃어버린" 라이브 에피소드 "The Dark, Dark Hours"가 로널드 레이건 텔레비전 회고전을 작업하던 중 NBC 작가 웨인 페더먼에 의해 발견되었습니다.[111] 원래 1954년 12월 12일에 방송된 [112]이 에피소드는 국제적인 관심을 끌었고 CBS 이브닝 뉴스, NBC 나이틀리 뉴스, 굿모닝 아메리카를 포함한 수많은 국가 언론 매체에 하이라이트가 실렸습니다. 이 에피소드의 일부 장면이 2005년 다큐멘터리 제임스 딘: 포에버 영에 처음 등장한 것으로 나중에 밝혀졌습니다.[113]

포브스지에 의하면, 제임스 딘의 재산은 여전히 연간 약 5,000,000 달러를 번다고 합니다.[114] 2019년 11월 6일, 딘의 닮은 꼴은 CGI를 통해 가레스 크로커 소설을 기반으로 한 베트남 전쟁 영화 "파인드 잭"에 사용될 것이라고 발표되었습니다. 영화가 개봉되기 [115]전에 안톤 에른스트와 타티 골리크가 감독을 맡았고 다른 배우가 딘의 역할을 맡았습니다.[116] 감독들이 딘의 가족으로부터 이미지를 사용할 수 있는 권리를 얻었지만, 그 발표는 업계 사람들로부터 조롱을 받았습니다.[116][117]

마틴 쉰(Martin Sheen)은 그의 경력 내내 제임스 딘(James Dean)의 영향을 받았다고 주장해 왔습니다.[118] 딘이 그에게 미친 영향에 대해 말하면서, 쉰은 "그의 모든 영화는 내 삶, 내 작품, 그리고 모든 세대에 지대한 영향을 미쳤습니다. 그는 영화 연기를 초월했습니다. 그것은 더 이상 연기가 아니라 인간의 행동이었습니다."[119] 테런스 맬릭의 데뷔작 배드랜즈의 경우, 쉰은 찰스 스타크웨더에 의해 느슨하게 영감을 받은 흥청망청 살인자 킷 캐러더스의 특징을 딘에 기반을 두었습니다.[120]

조니 뎁은 딘을 배우가 되고 싶게 만든 촉매제라고 생각했습니다.[121] 니콜라스 케이지는 또한 딘 때문에 연기를 하고 싶다고 말했습니다.[122] "제가 연기를 시작하게 된 것은 제임스 딘이 되고 싶었기 때문입니다. 저는 에덴 동쪽의 원인 없는 반란군에서 그를 봤습니다. 딘이 에덴에서 나에게 영향을 준 방식은 록 노래도 클래식 음악도 없었습니다. 정신이 번쩍 들더군요. 저는 '그것이 제가 하고 싶은 일입니다'라고 생각했습니다."라고 케이지가 말했습니다.[123] 로버트 드 니로(Robert De Niro)는 인터뷰에서 딘(Dean)을 연기 영감 중 하나로 꼽았습니다.[124] 레오나르도 디카프리오는 또한 딘을 그가 가장 좋아하고 가장 영향력 있는 배우 중 한 명으로 꼽았습니다.[125] 디카프리오는 인터뷰에서 어떤 공연이 그와 가장 많이 함께 했냐는 질문에 "에덴의 동쪽에 있는 지미 딘에 의해 믿을 수 없을 정도로 감동을 받았던 기억이 납니다. 그 공연에는 너무나 날것 같고 강력한 것이 있었습니다. 그의 취약성은... 그의 모든 역사에 대한 혼란, 그의 정체성, 사랑받고 싶은 간절함. 그 공연은 제 마음을 아프게 했습니다."[126]

청소년 문화와 음악

수많은 평론가들은 딘이 로큰롤 음악의 발전에 단 하나의 영향력을 행사했다고 주장했습니다. 데이비드 알에 의하면. 카네기 멜론 대학의 미국 문화 및 문화 이론 연구원인 섬웨이(Shumway)는 젊은 반란의 첫 번째 주목할 만한 인물이자 "청년-정체성 정치의 전조"였습니다. 딘이 그의 영화에 투영한 페르소나는 엘비스 프레슬리와[127] 미국 록커 에디 코크란과 진 빈센트를 [128]포함한 많은 다른 음악가들에게 영향을 미쳤습니다.

그들의 책 "Live Fast, Die Young"에서: 원인 없이 반란군을 만드는 와일드 라이드(Wild Ride of Making Rebel Without a Cause), 로렌스 프라스셀라(Lawrence Frascella)와 알 바이젤(Al Weisel)은 "아이러니하게도 반란군이 사운드 트랙에 록 음악이 없었지만 영화의 감성, 특히 제임스 딘(James Dean)의 도전적인 태도와 노력 없는 냉정함은 록에 큰 영향을 미칠 것입니다. 음악 매체들은 종종 딘과 록을 불가분의 관계로 여기곤 했습니다. 산업 무역 잡지 뮤직 커넥션은 딘을 '최초의 록 스타'라고 부르기까지 했습니다."[129]

로큰롤이 세계 각국의 문화에 영향을 미치는 혁명적인 세력이 되면서 [130]딘은 로큰롤 아이콘으로서 그의 자리를 굳히는 신화적인 지위를 얻었습니다.[131] 딘 자신은 아프리카 부족의 음악부터[132] 스트라빈스키와[133] 바르토크의 현대 클래식 음악,[134] 프랭크 시나트라와 같은 현대의 가수들에 이르기까지 다양한 음악을 들었습니다.[133] 딘이 스크린에서 보여준 매력과 카리스마는 모든 연령대와 성을 가진 사람들에게 어필했지만,[135] 그의 젊은 반항의 페르소나는 다음 세대의 젊은이들이 자신을 모델로 삼을 수 있는 본보기를 제공했습니다.[136][137]

그의 책 "The Origins of Cool in Pawar America"에서 조엘 다이너스타인은 딘과 말론 브란도가 어떻게 반항적인 원형을 영화에서 에로틱하게 만들었는지,[138] 그리고 그들의 리드를 이어 엘비스 프레슬리가 어떻게 음악에서 똑같이 했는지를 설명합니다. Dinerstein은 이러한 에로틱화의 역동성과 그것이 성적 출구가 거의 없는 10대 소녀들에게 미치는 영향에 대해 자세히 설명합니다.[139] 프레슬리는 1956년 퍼레이드 잡지 로이드 시어러와의 인터뷰에서 "말론 브란도에 대한 연구를 했습니다. 가난한 지미 딘에 대한 연구를 해봤습니다. 저는 제 자신에 대해 연구를 해봤는데, 왜 여자들, 적어도 어린 애들이 우리를 위해 가는지 알아요. 우리는 시무룩하고, 우리는 불안하고, 우리는 위협적인 존재입니다. 정확히는 이해할 수 없지만, 여자들은 남자들이 좋아하는 거예요. 저는 할리우드에 대해 아는 것이 없지만 웃으면 섹시할 수 없다는 것을 알고 있습니다. 웃으면 반항자가 될 수 없습니다."[140]

딘과 프레슬리는 종종 젊은 백인 미국인들이 느끼는 좌절감을 부모의 가치관으로 구현하는 것으로 학술 문학과 저널리즘에 표현되었으며 [141][142]로큰롤 스타일과 태도에 고유한 젊은 불안의 아바타로 묘사되었습니다. 바위 역사가 그릴 마커스는 1950년대 젊은이들이 공감하고 모방할 수 있는 이미지를 제공하는 부족 10대 정체성의 상징으로 특징지었습니다.[143][144] 외로운 장소, 위험한 땅에서: 미국 영화관의 니콜라스 레이, 폴 앤서니 존슨(Paul Anthony Johnson)은 "원인 없는 반란"에서 딘의 연기가 "프레슬리(Presley), 버디 홀리(Buddy Holly), 밥 딜런(Bob Dylan)에게 공연 모델을 제공했으며, 이들은 모두 신중하게 구성된 스타 페르소나에서 딘의 공연의 요소를 차용했다"고 썼습니다.[145] 프라셀라와 바이젤은 "1960년대 록 음악이 젊음을 정의하는 표현이 되면서 레벨의 영향이 새로운 세대에게 전달됐다"고 썼습니다.[129]

버디 홀리,[146] 밥 딜런, 데이비드 보위와 같은 다양한 록 음악가들은 딘을 형성적인 영향력으로 여겼습니다.[147] 극작가이자 배우인 샘 셰퍼드(Sam Shepard)는 1986년 딜런을 인터뷰하고 그들의 대화를 바탕으로 연극을 썼는데, 딜런은 딘이 그에게 미친 초기의 영향에 대해 개인적으로 논의했습니다.[148] 아직 포크 음악 시대에 있는 젊은 밥 딜런은 의식적으로 딘을 그의 앨범인 프리휠린 밥 딜런(1963)의 표지에,[149] 나중에 61번 고속도로에서 다시 방문([150]1965)하여 그의 전기 작가 밥 스피츠가 "기타를 든 제임스 딘"이라고 부르는 이미지를 배양했습니다.[151] 딘은 오랫동안 록 노래의 가사에 등장했는데, 유명한 것은 비치 보이스(1963)의 "A Young Man Is Gone",[152][153] 이글스(1974)의 "James Dean",[154][155] 구구 돌스(1989)의 "James Dean" 등의 노래입니다.[156][157] 그는 또한 라나 델 레이(2012)의 "Blue Jeans", 테일러 스위프트(2014)의 "Style",[158] 아담 램버트(2015)의 "Ghost Town", 위켄드(2016)의 "Ordinary Life"와 같은 2010년대의 일부 팝송에서 언급되었습니다.

섹슈얼리티

딘은 양가적인 섹슈얼리티를 포함한 삶에 대한 그의 지각된 실험적인 이해 때문에 종종 성적인 아이콘으로 여겨집니다. 게이 타임즈 독자상은 그를 역대 가장 위대한 남성 게이 아이콘으로 꼽았습니다.[159] 딘은 성적 성향에 대한 질문을 받자 "아니요, 저는 동성애자가 아닙니다. 하지만 저 또한 한 손을 등 뒤로 묶은 채 인생을 살지는 않을 것입니다."[160]

저널리스트 조 햄스는 딘이 관여했을 수 있는 어떤 동성애 활동도 그의 경력을 발전시키기 위한 수단으로 엄격하게 "무역을 위한" 것으로 보인다고 제안합니다. 이에 대한 증거로 딘이 로저스 브라켓과 연루된 것을 지적하는 시각도 있습니다. 윌리엄 바스트(William Bast)는 딘을 브라켓(Brackett)의 "키프드 보이(keep boy)"라고 불렀고, 딘의 스케치북에서 브라켓의 머리를 가진 도마뱀의 기괴한 묘사를 발견한 적이 있습니다.[161] Brackett은 그들의 관계에 대해 "지미에 대한 저의 주된 관심은 배우로서였습니다. 그의 재능은 너무나 분명했습니다. 둘째로, 저는 그를 사랑했고 지미는 저를 사랑했습니다. 부자 관계라면 근친상간이기도 했습니다."[162] 미국 서부 작가 제임스 워너 벨라의 아들인 제임스 벨라는 UCLA에서 딘의 친구였고, 후에 "딘은 사용자였습니다. 동성애자는 아니었던 것 같습니다. 하지만 그가 행동을 함으로써 무언가를 얻을 수 있다면..한번은... 에이전트의 사무실에서 딘은 파이어 아일랜드에서 '프로 하우스 게스트'로 여름을 보냈다고 말했습니다."[163] 마크 라이델(Mark Rydell)은 또한 "나는 그가 본질적으로 동성애자였다고 생각하지 않습니다. 식욕이 아주 많았던 것 같고, 그것들을 행사한 것 같습니다."[164]

그러나 "무역만"이라는 개념은 몇몇 딘 전기 작가들에 의해 모순됩니다.[165] 바스트가 딘과 자신의 관계에 대해 말한 것과는 별개로, 딘의 동료 오토바이 운전자이자 "나이트 워치"의 멤버인 존 길모어는 자신과 딘이 뉴욕에서 여러 차례 게이 섹스를 "실험했다"고 주장하면서, 그들의 성적 만남을 "우리 자신의 양성애적인 면을 열어주면서 나쁜 소년들을 연기하는 나쁜 소년들"이라고 묘사했습니다.[166] 길모어는 나중에 딘이 양성애자보다 동성애자라고 믿었다고 말했습니다.[167]

Dean의 섹슈얼리티에 대한 주제로, Rebely 감독 Nicholas Ray는 "James Dean은 이성적이지 않았고, 게이도 아니며, 양성애자였습니다. 그것은 사람들을 혼란스럽게 하거나 사실을 무시하는 것 같습니다. 어떤 사람들은, 대부분, 그가 이성애자였다고 말할 것이고, 그 나이대의 여배우들이 보통 데이트를 하는 것과는 별개로, 그것에 대한 증거가 있습니다. 다른 사람들은 그가 동성애자라고 말할 것이고, 그런 종류의 증거를 얻기가 항상 더 어렵다는 것을 명심하세요. 하지만 지미 자신은 양쪽으로 휘둘렀다고 한 번 이상 말했는데, 왜 그 모든 수수께끼나 혼란이 일어났을까요?"[168][169] 배우 스튜디오에서 만난 딘의 좋은 친구 마틴 랜도(Martin Landau)는 "많은 사람들이 지미가 자살에 골몰했다고 말합니다. 그렇지 않습니다. 많은 게이들이 그를 게이로 만들어요. 그렇지 않습니다. 지미와 내가 함께 있을 때 우리는 여자들에 대해 이야기하곤 했습니다. 배우들과 소녀들. 우리는 20대 초반의 아이들이었습니다. 그것이 우리가 열망한 것이었습니다."[170] 딘이 자이언트에서 함께 작업하면서 친구가 된 엘리자베스 테일러(Elizabeth Taylor)는 2000년 GLAAD 미디어 어워드(GLAAD Media Awards) 연설에서 몽고메리 클리프트(Montgomery Clift), 록 허드슨(Rock Hudson)과 함께 딘을 게이라고 언급했습니다.[171] POZ지의 공개적인 게이 기자 케빈 세섬스가 딘의 성에 대해 질문을 받았을 때 테일러는 "그는 결정하지 않았습니다. 그가 죽었을 때 그는 겨우 24살이었습니다. 하지만 그는 확실히 여자들에게 매료되었습니다. 그는 장난을 쳤습니다. 그와 나는 … 반짝였습니다."[172]

무대크레딧

브로드웨이

오프브로드웨이

필모그래피

영화

영화 목록, 개봉 연도, 역할 및 노트 표시
연도 제목 역할. 감독. 메모들
1951 고정 총검! 도기 새뮤얼 풀러 미인증
1952 선원 주의 복싱 트레이너 할 워커
데드라인 – U.S.A. 카피보이 리처드 브룩스
제 갈을 본 사람이 있나요? 소다분수의 청춘 더글러스 시르크
1953 트러블 어웨이 풋볼 스펙테이터 마이클 커티즈
1955 에덴의 동쪽 칼트래스크 엘리아 카잔 골든글로브 특별공로상 남우주연상
주시상 남우주연상
노미네이트 – 아카데미 남우주연상
노미네이트 – BAFTA상 해외 남우주연상
원인 없는 반란 짐 스타크 니컬러스 레이 노미네이트 – BAFTA상 해외 남우주연상
사후 발매
1956 거대한 제트 링크 조지 스티븐스 노미네이트 – 아카데미 남우주연상
1955년 촬영, 사후 개봉. 마지막 역할.

텔레비전

연도 제목 역할. 메모들
1951 패밀리 씨어터 사도 요한 에피소드: "힐 넘버 원: 믿음과 영감의 이야기"
1951 비글로우 극장 행크 에피소드: "T.K.O."
1951 스튜 어윈 쇼 랜디 에피소드: "Jackie Know All"
1952 CBS TV 워크숍 G.I. 에피소드: "Into the Valley"
1952 홀마크 명예의 전당 브래드퍼드 에피소드: "잊혀진 아이들"
1952 웹 본인. 에피소드: "잠자는 개들"
1952–1953 크라프트 텔레비전 극장 다양한 캐릭터 에피소드: "영광의 프롤로그", "영광을 유지하라", "새벽까지 오랜 시간"
1952–1955 럭스 비디오 극장 다양한 캐릭터 에피소드: "안개, 안개 낀 이슬"과 "에밀 졸라의 삶"
1953 케이트 스미스 아워 메신저 에피소드: "천국의 사냥개"
1953 유 아 더 데어 로버트 포드 에피소드: "제시 제임스의 포획"
1953 재무부 요원들의 작전 다양한 캐릭터 에피소드: "감시견의 사건"과 "톱을 친 산탄총의 사건"
1953 테일즈 오브 투모로우 랄프 에피소드: "The Evil Within"
1953 웨스팅하우스 스튜디오 원 다양한 캐릭터 에피소드: "만 마리의 말이 노래를 부른다", "에이브러햄 링컨", "죽음의 선고"
1953 빅 스토리 렉스 뉴먼 에피소드: "렉스 뉴먼, 글로브 앤 뉴스 기자"
1953 옴니버스 브롱코 에반스 에피소드: "꽃 속의 영광"
1953 캠벨 서머 사운드 스테이지 다양한 캐릭터 에피소드: "빈 서류 가방을 위한 무언가"와 "인생 선고"
1953 암스트롱 서클 극장 조이 프레이저 에피소드: "The Bells of Cockaine"
1953 로버트 몽고메리 프레젠츠 Paul Zalinka 에피소드: "수확"
1953–1954 위험 다양한 캐릭터 에피소드: "No Room", "Death Is My Neighbor", "The Little Woman", "Padlocks"
1954 필코 텔레비전 플레이하우스 롭 에피소드: "도둑처럼 달려라"
1954 제너럴 일렉트릭 시어터 다양한 캐릭터 에피소드: "나는 바보다"와 "어두운, 어두운 시간들"
1955 미국 철강시급 페르낭 라가르드 에피소드: "도둑놈"
1955 슐리츠 플레이하우스 제프리 라담 에피소드: "불이 켜지지 않은 길"

전기 영화

  • 제임스 딘(James Dean)으로도 알려진 제임스 딘: 친구의 초상(1976)과 스티븐 맥해티(Stephen McHattie)가 제임스 딘으로 함께 했습니다.
  • 제임스 딘: 살 미네오, 나탈리 우드, 니콜라스 레이의 인터뷰가 포함된 텔레비전 전기인 The First American Teenager (1976).
  • Forever James Dean (1988), Warner Home Video (1995)
  • 제임스 딘: 파이널 데이는 윌리엄 바스트, 리즈 셰리단, 그리고 마일라 누르미와의 인터뷰가 특징입니다. 딘의 양성애는 공개적으로 논의됩니다. 1991년 A&E 네트워크를 통해 미국에서 방영된 옥스퍼드 영화사 연합 BBC가 제작한 네이키드 할리우드 텔레비전 미니시리즈 에피소드.
  • 제임스 딘: 운명과의 경주(1997) 감독, 캐스퍼 반 디엔이 제임스 딘 역으로 출연.
  • 제임스 딘(영화화된 TV 전기 영화)(2001)에서 제임스 프랑코가 제임스 딘 역을 맡았습니다.
  • 제임스 딘 – 선 밖에서 (2002), 전기의 에피소드, 미국 텔레비전 다큐멘터리에는 로드 슈타이거, 윌리엄 바스트, 마틴 란다우 (2002)의 인터뷰가 포함되어 있습니다.
  • 유명한 삶: 제임스 딘, 호주 텔레비전 전기에는 마틴 란다우, 벳시 파머, 윌리엄 바스트 및 밥 힌클(2003, 2006)의 인터뷰가 포함됩니다.
  • James Dean – Kleiner Prinz, Little Bastard 일명 James Dean – Little Prinz, Little Prinz, Little Prince, Little Bastard, 독일 텔레비전 전기에는 William Bast, Marcus Winslow Jr., Robert Heller (2005)의 인터뷰가 포함됩니다.
  • Sense Memories (PBS American Masters 텔레비전 전기) (2005)
  • James Dean – Mit Volgas durchs Leben, 오스트리아 텔레비전 전기에는 Rolf Weutherich와 William Bast(2005)의 인터뷰가 포함되어 있습니다.
  • 투 프렌들리 고스트 (2012)
  • 조슈아 트리, 1951: 제임스 딘의 초상 (2012), 제임스 프레스턴이 제임스 딘으로.[173]
  • 인생 (2015). 데인 드한이 딘 역으로 출연한 안톤 코르빈 감독.

참고 항목

참고문헌

  1. ^ Epting 2009, p. 163.
  2. ^ Dalton 2001, p. 2.
  3. ^ a b 페리 2005, 27쪽.
  4. ^ DeAngelis 2001, p. 97.
  5. ^ Holley 1991, p. 18.
  6. ^ 타니치 1997, 114쪽.
  7. ^ 클레이튼 2004.
  8. ^ 하얼빈, 마라 & 샨케 2005, 133-134 페이지.
  9. ^ a b Joe and Jay Hyams, James Dean: Little Boy Lost (1992), p. 20. 이들은 딘의 초기 멘토인 DeWerd에 의한 10대 시절 추행을 주장하는 설명을 제시하고 그것을 딘의 첫 동성애적 만남이라고 설명합니다 (비록 DeWerd 자신은 딘과의 관계를 완전히 관습적인 것으로 묘사했습니다).
  10. ^ a b 폴 알렉산더, 깨진 꿈의 대로: 제임스 딘의 삶, 시대, 그리고 전설, 바이킹, 1994, p. 44.
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인용문헌

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