핀스크린 애니메이션

Pinscreen animation
이그제큐티브 장난감 핀스크린은 핀아트를 참조해 주세요.

핀스크린 애니메이션은 이동 가능한 핀으로 채워진 화면을 이용하는데, 핀스크린 애니메이션은 스크린에 있는 물체를 누르면 화면을 안팎으로 이동시킬 수 있습니다.핀이 그림자를 드리울 수 있도록 측면에서 화면이 켜집니다.이 기술은 전통적인 셀 애니메이션을 포함한 다른 애니메이션 기법으로는 달성하기 어려운 다양한 텍스처 효과를 가진 애니메이션 영화를 만드는 데 사용되어 왔다.

기원.

애니메이션에 사용되는 핀스크린(베이비스크린 모델)

이 기술은 1932년부터 1935년 사이에 파리의 스튜디오에서 알렉상드르 알렉세예프와 그의 아내 클레어 파커에 의해 발명되고 개발되었는데, 클레어 파커는 자신의 이름으로 미니스텔 뒤 상거래 엣 드 리에의 디렉션 드 라 리에 792340에 등록했다.1935년입니다.[1]그들은 50년에 걸쳐 총 6편의 매우 짧은 영화를 만들었다.이 필름은 흰색 표면에 그림자를 사용하여 이미지를 생성하기 때문에 장치가 사용하기 어렵고 흑백 특성을 가지고 있기 때문에 상영 시간이 짧습니다.

캐나다 국립영화위원회가 이 기술의 개발에 관여했다는 물적 증거는 없다.캐나다 국립영화위원회는 그들이 만든 메모판 중 하나를 구입했고 1972년 8월 7일, NFB의 게스트로서 알렉세예프와 파커는 NFB의 애니메이션 제작자들에게 핀스크린을 시연했다.Cecile Starr(Alexeieff와 Parker의 친구이자 그들의 미국 내 작품 배급자)가 Norman McLaren에게 알렉세페의 지식을 보존하기 위해 기회를 놓쳐서는 안 된다고 주장했기 때문에, 이 시연은 촬영되어 나중에 NFB에 의해 핀 스크린으로 공개되었습니다.이 영화는 "핀스크린 테스트"(1961년)와 함께 노먼 맥라렌의 디스크 7에 수록되어 있다. Master's Edition DVD 컬렉션입니다.이 영화에서는 캐롤라인 리프 등 여러 애니메이터가 핀스크린 보드로 실험하는 모습을 볼 수 있습니다.

2005년 은퇴할 때까지 미국 영화 위원회의 자크 드루인은 핀스크린 애니메이션에 관여했다.Drowin의 핀스크린 작품에는 1976년 영화 Mindscape (Le paysagiste)[2]가 포함되어 있다.Michéle Lemieux는 2012년 영화 Here and the [3]Great Others에 NFB의 지원을 받아 핀스크린을 사용했습니다.2015년 CNC는 [4]1977년 Alexe andeff와 Parker가 만든 마지막 핀스크린인 Epinette를 인수하여 복원하였습니다.새로운 세대의 핀스크린 아티스트에게 영감을 주는 이니셔티브의 일환으로 8명의 아티스트가 Lemieux의 지도 아래 새롭게 복원된 디바이스의 트레이닝에 초대되었습니다.프랑스 애니메이터 쥐스틴 빌스테커는 에피넷에서 4주간의 집중적인 레지던스를 위해 선정된 예술가들 중 한 명이었다.이 레지던트 생활을 통해 Vuylsteker는 2018년에 단편 영화 "포옹"을 완성했습니다.

Ward Fleming은 수직 3차원 영상 스크린에 대한 특허를 취득했는데, 이 장난감은 지금까지 전세계적으로 [6]5천만 점 이상이 팔렸다.더 작고 저렴한 모델은 "핀 아트"라고 불리는 5×7인치 장난감 버전으로 개발되었으며, 때로는 과학 박물관이나 웹 및 인쇄된 카탈로그를 통해 판매됩니다.이 디바이스는 핀스크린 보드 기술에서 영감을 얻은 것일지라도 핀스크린이라고 불러서는 안 됩니다.Alexe'eff 및 Parker가 작성한 원래의 핀스크린과 몇 가지 유사성이 있지만 이러한 유사성으로 핀스크린이 되는 것은 아닙니다.헤드리스 핀이 움직이지 않는 대신 자유롭게 움직이는 손톱으로 되어 있습니다.손톱은 밀도 분포에 의해 일종의 이미지를 형성하지만, 원래의 핀스크린에서는 이미지가 드리워진 그림자로 작성됩니다.그림자가 드리워지지 않으면 핀스크린도 없다.

핀스크린 디바이스

유아용 스크린 핀 스크린의 클로즈업

핀스크린은 작은 구멍에 수천 개의 핀이 뚫린 하얀 화면입니다.스크린의 측면으로부터 빛이 비쳐, 각 핀이 그림자를 드리웁니다.각 핀은 구멍을 통해 앞뒤로 미끄러져 다른 그림자를 드리울 수 있습니다.핀은 쉽게 움직이지 않고 의도하지 않은 이탈 및 이미지 오류를 방지하기 위해 움직임에 약간의 저항을 나타냅니다.핀의 동작 저항은 핀스크린 보정에 따라 달라집니다.흰색 화면은 핀이 표면에서 돌출된 상태에서 밀어낼수록 어두워집니다.핀이 더 적은 음영으로 밀릴수록 화면은 더 가벼워지고 회색빛을 띠며 결국 다시 흰색으로 바뀝니다.

애니메이션 기법

클레어 파커에 따르면, 핀스크린에 의해 만들어진 이미지들은 셀 애니메이션의 "코믹한" 면으로부터 벗어나 대신 키아로스쿠로의 착취, 즉 음영 효과에 의해 드라마틱하고 시적인 면으로 빠져드는 애니메이션을 만드는 것을 가능하게 했다.핀의 음영에서 원하는 회색 톤을 얻으려면 여러 가지 [clarification needed]방법을 사용합니다.

Alexeeeff와 Parker가 만들고 사용한 오리지널 핀스크린은 100만 개 이상의 핀을 가지고 있었다.오늘날 그 핀스크린은 파리 근교의 국립 촬영 센터와 동영상 센터에 있습니다.캐나다 국립영화위원회의 현재 몬트리올에 있는 핀스크린에는 240,000개의 [7]핀이 있습니다.일반적으로 핀은 한 번에 여러 개의 핀 또는 다른 특수 기기로 압착됩니다.너무 얇기 때문에 개별 핀을 조작하는 것은 매우 어렵고 실제로 바람직하지 않습니다.한 번에 핀을 1개씩 움직이면 핀스크린이 휘어져 망가질 위험이 있습니다.또한 하나의 핀에 의해 드리워진 그림자는 무시할 수 있으며, 거의 인지할 수 없습니다. 그룹으로 조작될 때만 핀의 그림자가 키아로스쿠로 효과를 낼 수 있을 정도로 조밀합니다.핀 그룹은 특별히 만들어진 것에서부터 전구, 숟가락, 포크, 그리고 심지어 러시아 마트료쉬카 인형과 같은 평범한 것까지 다양한 도구로 눌러지고 돌출됩니다.프레임은 한 번에1개씩 작성되며 각 프레임은 이전 프레임의 증분 수정이 됩니다.각 프레임의 촬영이 끝난 후, 화상을 함께 스트링 해, 정지하지 않고 화상을 작성합니다.핀을 포함한 프레임 어셈블리는 매우 견고하게 제작되어 애니메이션 카메라에 안정된 이미지를 제공하기 위해 안전하게 장착되었다.

이러한 형태의 애니메이션은 매우 시간이 많이 걸리고 실행하기가 어려워서 가장 인기 없는 애니메이션 방법입니다.그것의 비인기적인 또 다른 이유는 그것의 비싼 특성이다.개인적으로는 비교적 저렴한 핀이지만, 100만 개 이상의 핀을 사용하여 하나의 화면을 완성하는 것은 드문 일이 아닙니다.그 때문에, 제조 코스트가 급속히 증가합니다.

아마도 핀 스크린 기술의 가장 유명한 사용법은 오슨 웰즈의 1962년 카프카의 소설 "The Trial" 영화일 것이다; 이 영화는 짧지만 인상적인 핀 스크린 부분으로 시작되는데, 이 부분은 배우들의 뒤에 투영된 후반 장면에서 다시 나타난다.

디지털 핀스크린 애니메이션

비용과 노동 집약적인 애니메이션 프로세스로 인해 물리적 [8]핀스크린에 의해 생성된 이미지를 시뮬레이션하기 위해 여러 컴퓨터 프로그램이 제작되었습니다.디지털 핀스크린 애니메이션을 사용하는 장점 중 하나는 이미지 복구입니다.기존의 핀스크린에서는 정밀도를 보증하지 않고 처음부터 다시 작성하는 것 외에는 이전 이미지를 복구할 방법이 없습니다.디지털 핀스크린을 사용하면, 같은 이미지를 재작성할 필요 없이 취득해 변경할 수 있습니다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

  1. ^ 프랑스 애니메이션 역사– Richard Neupert – 구글 북스
  2. ^ Furniss, Maureen (December 1998). Art in Motion: Animation Aesthetics. Indiana University Press. pp. 54–57. ISBN 978-1-86462-039-9. Retrieved 17 February 2012.
  3. ^ "Here and the Great Elsewhere". Collection. National Film Board of Canada. Retrieved 17 February 2012.
  4. ^ "Interview with Justine Vuylsteker ('Embraced')". Skwigly. 2018-06-13. Retrieved 2020-01-07.
  5. ^ "Étreintes - Justine Vuylsteker". justinevuylsteker.com. Retrieved 2020-01-07.
  6. ^ 미국 특허
  7. ^ Blair, Iain (June 4, 2012). "NFB pushes Canadian artists in edgy direction". Variety. Retrieved June 5, 2012.
  8. ^ "Topics in Animation: The Pinscreen in the Era of the Digital Image". writer2001.com. Retrieved 4 March 2021.

외부 링크