리흐트

Licht
기타 용도는 Licht(동음이의)를 참조하십시오.
리흐트
디 시벤 타게 데르 보체
카를하인츠 슈톡하우젠의 오페라 사이클
Stockhausen March 2004 excerpt.jpg
2004년 3월 리브레티스트 겸 작곡가
번역.라이트 – 일주일 중 7일
리브레티스트스톡하우젠
언어독일의
프리미어
1981년(1981년)~2012년)
칼하인츠 스톡하우스엔스 무덤과 LICHT 점수.

"Die sieben Tage der Woche" (The Seven Days of the Week)라는 부제가 붙은 Licht (Light)는 1977년부터 2003년까지 카를하인츠 스톡하우젠이 작곡한 7개의 오페라 사이클이다.그 작곡가는 그 작품을 "영원한 소용돌이"라고 표현했다. 왜냐하면 "한 주 안에 끝도 시작도 없기 때문이다."Licht는 29시간의 음악으로 구성되어 있다.

기원.

원래는 히카리(Hikari)라는 제목의 리흐트 오페라 프로젝트는 도쿄 국립극장이 의뢰한 무용수와 가가쿠 오케스트라를 위한 작품에서 시작되었다."Der Jahreslauf (The Course of the Years)"라는 제목의 이 작품은 Dienstag의 첫 번째 무대가 되었다.일본의 또 다른 중요한 영향으로는 노극장이 있는데, 노극장은 그의 무대 [1]액션에 대한 개념과 관련하여 이를 인용한다.그 순환은 또한 유대-기독교와 베다 [2]전통에서 비롯된 요소들을 이용한다.리흐트의 명칭은 핵물리학의 두 가지 기본 전제에서 발전한 스리 아우로빈도의 "아그니"(힌두교와 베다교의 불의 신) 이론과 스톡하우젠의 리흐트 초공식 개념은 스리 아우로빈도의 "사상"[3] 범주에서 많은 것을 기인한다.이 영화는 마이클, 이브, 루시퍼라는 세 명의 주인공에 초점을 맞추고 있다.

오페라의 많은 행사들은 1971년 [4]뉴욕 필하모닉 공연에서 슈톡하우젠에게 팔린 유란티아 북을 언급하고 있다.Gregg Wager는 사이클 분석에서 다음과 같이 말합니다. "의문의 여지가 거의 없습니다...슈톡하우젠이 루시퍼의 반란을 일으킨 첫 번째 영감이라...유란시아 책에서 유래한... "지방 시스템", "행성 왕자", "낙원 아들들"과 같은 특정 용어는 유란시아 책에서만 유래할 수 있다.[5]내거는 또한 마이클이 도너스타그에서 유란티아 [6]서적 특유의 또 다른 지명인 "네바돈"에서 유래한 것으로 분명히 확인된다는 사실도 지적한다.리흐트에 있는 미카엘과 루시퍼의 상징도 유란티아 [7]책에서 따왔다.

스톡하우젠 전기 작가 마이클 커츠는 "스톡하우젠에게 마이클, 루시퍼, 이브는 연극인 이상이다.그것들은 육지의 눈이 멀지만, 유란티아 서적과 다른 [8]자료들에 의해 구체적인 형태가 주어지는 저 너머 세계의 표현입니다."내기는 또한 루시퍼, 이브, 그리고 마이클이 "우란티아 책을 통해 더 의미 있게 만들어진 스톡하우젠의 개인적인 발명품"이라고 주장하는데 주의를 기울인다.듣는 사람도 스톡하우젠이 이런 상징을 자유롭게 사용해 뚜렷한 의미가 [9]없는 오리진탈에서 나타난 부조리한 연극 스타일을 즐겼다고 생각할 수 있다.게다가 마르쿠스 반두르에 따르면, 유란티아 서적의 언급은 의미 있는 다른 분야에 대한 연상 전략으로 숨겨져 있으며, 첫 번째 작곡된 오페라 도너스타그 이후 리흐트에 대한 작업이 진행됨에 따라 그 중요성이 점차 감소한다.[10]슈톡하우젠의 업적에 대한 유란티아 서적의 중요성을 [11]과대평가해서는 안 된다.

구조.

주기의 음악 구조는 각각 중심 캐릭터와 연관된 세 개의 대향 주 멜로디(또는 공식)에 기초한다.이 멜로디들은 멜로디 표현뿐만 아니라 장면 전체의 톤 중심과 지속 시간 모두를 세세하게 정의한다.포뮬라 구성 방식을 따른다.세 개의 중앙 문자 각각은 계측기와도 연결됩니다.나팔 부는 마이클, 나팔 부는 이브, 트롬본 부는 루시퍼.[(Stockhausen 1978): 리흐트 슈퍼포뮬라 참조]

슈톡하우젠의 오페라 개념은 지난 2세기 [12]동안 전형적인 전통적인 드라마틱하고 클라이맥스적인 구조라기보다는 르네상스 가면극과 그 밀폐된 우주론에 가깝다.일주일 중 7일을 몇 번이고 지나야 하는 순환 구조 때문에, 그 날의 주제는 항상 현실의 영구적인 특징으로 돌아오기 때문에 도덕적인 비평은 불가능하게 된다.이는 다시 [13]생각과 희망에 한계를 두는 표면적인 차이와 반대되는 관점을 제공하는 스톡하우젠의 신학적인 전망을 반영한다.그러므로 리히트는 주로 선과 악 사이의 갈등에 관한 것이 아니라,[14] 현실의 다른 개념에 대한 논쟁에 관한 잠재적인 긴장의 드라마다.

주기는 모듈식으로 구성됩니다.7개의 오페라 각각은 자급자족하는 작품일 뿐만 아니라 개별적인 행위, 장면, 그리고 경우에 따라 장면의 변화도 있다.이러한 모듈은 세그먼트(예: Mittwoch의 Orchestrster-Finalisten의 11개 악기 솔로 섹션), 또는 레이어(예: 디엔스타그 2막의 전자 옥토포니 레이어 또는 삼스타그(루지퍼스 트라우마)의 첫 장면의 Klavierstück XII 버전) 또는 저음 조합이 생략된 레이어일 수 있다.미트워치의 네 번째 장면인 미카엘리온의 "카루셀" 서브센의 두 층인 Ocal Sextet Menschen, hört 및 Bassetsu-Trio.

7일 동안

7개의 오페라가 있으며, 각각 요일에 따라 이름이 붙여져 있는데, 그 주제는 전통적인 신화에서 매일과 관련된 속성을 반영합니다.이러한 속성은 차례로 날짜 이름이 [15]유래된 고대 7개의 행성(및 그와 관련된 신들)에 있습니다.

스톡하우젠은 이 행성의 전통에 흡수되고 대부분의 사람들이 알지 못하는 [16]요일의 직관적인 의미에 몰입함으로써 각 오페라의 주제를 유행시키려 했습니다.시작도 끝도 없다.요일과 마찬가지로 각 오페라는 다음 오페라로 연결되기 때문에 화요일의 갈등은 수요일의 화해가 뒤따르고, 일요일의 신비로운 결합은 월요일의 새로운 삶을 위한 길을 준비한다.그는 이렇게 하면 일주일이 끝나지도 않고 시작도 되지 않는다.그것은 영원한 나선형이다.[17]각 오페라는 슈퍼포뮬라에서 1개 이상의 완전한 라인을 겹쳐 만든 슈퍼포뮬라의 대응하는 데이 세그먼트의 정교한 형태로 구성되어 데이 세그먼트의 길이로 압축된다.해당 요일의 이름을 지정합니다(예: Mitwoch-Formel).개별적인 액트와 장면은 종종 공식 재료의 추가 중첩을 수반한다.예를 들어 삼스타그의 첫 장면인 "루지퍼스 트라우마"는 총 다섯 개의 [18][19]층으로 이루어져 있다.

또한 매일 주색(또는 "이색")과 하나 이상의 보조색(또는 "이색")[20]이 할당됩니다.

월요일(1984~1988)

주요 기사:몬타그 아우스 리흐트

1984년에서 1988년 사이에 작곡된 몬탁은 이브에게 바쳐졌다.신시사이저를 갖춘 오케스트라(스톡하우젠의 현대 오케스트라)를 비롯해 21명의 연주자(성우 14명, 악기 6명, 배우 1명)와 성인 합창단, 어린이 합창단을 지원한다.이 오페라는 "인사"와 "고별"로 구성된 3막으로 구성되어 있습니다. (이 틀은 순환의 각 오페라에 적용됩니다: 오페라 하우스의 로비 또는 강당에서 "인사" 그리고 공연 후에 "고별"이 연주됩니다.)월요일의 색상은 밝은 녹색이며, 난해한 색은 오팔과 [21]은색이다.장면과 서브세인은 다음과 같습니다.

  • Montags-Gru' (월요일 그리팅)
  • 1막: 에바스 에르스트게버트(이브의 첫 출산)
    • 장면 1: 호프농에서 (예상)
    • 장면 2: 하인젤만첸
    • 장면 3: 게부르트 아리안 (생아리아)
    • 장면 4: Knaben-Geschrei (소년 훌라발루)
    • 장면 5: 루지퍼스 존(루시퍼의 분노)
    • 장면 6: Das groee Geweine (대눈물)
  • 2막: 에바스 츠바이게부르트(이브의 두 번째 출산)
    • 장면 1: Médchenprozession (소녀프로세션)
    • 장면 2:Befruchtung mit Klavierstück-Wiedergeburt(피아노 피스와의 착상-재탄생)
    • 장면 3: Evas Lied (이브의 노래)
  • 3막: Evas Zauber (이브의 마술)
    • 장면 1: Botschaft(메시지)
    • 장면 2: Der Kinderfénger (피리 부는 사람) [문자 그대로 "The Child-Catcher"]
    • 장면 3: Entführung (추론)
  • 몽타그-아브셰드 (월요일의 이별)

밀라노, 라 스칼라, 구글 아트 & 컬쳐의 몬타그 아우스 리흐트 445장의 사진

화요일(1977~1991년)

주요 기사:디엔스타그 아우스 리흐트

슈톡하우젠은 3개의 솔로 오페라(목요일, 토요일, 월요일)를 작곡한 후 모든 캐릭터 조합을 탐구했다.디엔스타그는 마이클과 루시퍼 사이의 갈등의 날이다.개회 인사 후, 2막이 뒤따른다: 자헤슬라우프(연도의 코스)와 침략-폭발 완화 조치(침략-폭발과 작별 인사).뎬스타그(Dienstag)는 연주자 17명(솔로 3명, 솔로 10명, 무용수 4명)과 배우, 마임, 합창단, 현대 오케스트라(신시사이저 포함 29~32개 악기)를 위한 오페라로, 2막에서는 큐브 모양의 모서리에 확성기를 배치해 8채널로 상영한다.방청객들 주위에서「레이어」이기 때문에, 이 테이프로 녹음된 옥토포닉 일렉트로닉 음악도 저절로 들릴지도 모른다.화요일은 [21]빨간색입니다.이 오페라는 다음 섹션과 하위 섹션으로 나뉩니다.

  • Dienstags-Gru,, Nr. 60(1987-88)
    • 윌코멘
    • 프리덴스그루
  • 제1막: 자헤슬라우프(연도의 과정), 47호(1977/1991)
  • 제2막: 침략폭발 미트 압스키에 (침략폭발과 작별), 61호(1990년–91년)
    • Erste Luftabwehr (제1차 방공)
    • 에르스테 인베이전 (제1차 인베이전)
    • Zweite Luftabwehr (제2방공군)
    • Zweite 침공 (제2차 침공)
    • 피에타
    • 드리트 침공(3차 침공)
    • 젠싯(이후)
    • 신티푸
    • 압스키드(이별)

수요일(1992~1998년)

주요 기사:미트워치 아우스 리흐트

미투크는 이브, 마이클, 루시퍼의 협력으로 특징지어진다.1992년과 1998년 사이에 작곡된 이 오페라는 4개의 장면으로 구성되어 있다.Welt-Parlament(세계의회), Orchestrster-Finalisten(오케스트라 파이널리스트), Helikopter-Streichquartett(헬리콥터 현악 4중주), Michaelion.특정 유명인을 얻은 세 번째 장면은 이름 그대로 4개의 현악기와 4개의 헬리콥터에 대해 점수를 매겨지는데, 후자는 연주 기기와 음원으로 사용된다.Mittwoch에 대한 인사는 장면 4의 전자적인 부분이고, 작별은 장면 2의 전자적인 음악이다.후자는 뎬스타그 2막의 전자음악처럼 관객들을 둘러싼 큐브 모서리에 배치된 스피커를 통해 8음질로 투영된다.수요일의 색은 밝은 [21]노란색이다.주요 중분류 및 그 하위분류는 다음과 같다.

  • 미트웍스그루
  • 장면 1: 웰트 의회
  • 장면 2: 오케스트라-최종주자
    • 오보에
    • 비올론셀로
    • 클라리넷
    • 파곳
    • 바이올린
    • 튜바
    • 플뢰테
    • 포사우네
    • 비올라
    • 트롬페테
    • 콘트라바ß
    • 경적
    • 오케스트라-투티
  • 장면 3: 헬리콥터-스트라이히쿼텟(1993)
  • 장면 4: 마이클리온
    • 프라시디움
    • 루지카멜
      • 카카벨
      • 슈샤인 세레나데
      • Taschen-Trick(주머니 트릭)
      • 카멜탄즈 (카멜댄스)
      • 스타이어캄프(투우)
    • 교환입니다.
      • 싱키
      • 바세츠 트리오 (카루셀) (카루셀)
      • "Menschen, hört" (라움-섹스테트) ("들어라, 사람들"—공간-섹스테트)
  • 미트웍스아비에드

목요일(1978~1980년)

주요 기사:도너스타그 아우스 리히트

도너스타그는 14명의 연주자(성우 3명, 악기 연주자 8명, 무용수 3명)와 합창단, 오케스트라, 테이프 등을 위한 오페라다.리흐트의 첫 번째 부분은 아니지만 1978년에서 1980년 사이에 완성된 첫 번째 오페라였다.목요일은 대천사 미카엘의 날로 이야기는 이 인물을 중심으로 전개된다.현관에서 금관악기와 타악기 합주를 위한 "인사"로 시작하고, 극장에서는 3막으로 이어지며, 극장 밖에서는 5명의 나팔수가 옥상에서 연주하는 "이별"로 끝난다.16채널의 테이프 구성 Unsichtbare Chöre(보이지 않는 합창단, 1979년)는 1막과 3막의 장면 [22]1에 통합되었다.스톡하우젠의 Klavierstück 12는 1막 [23]3장의 편곡으로, 작곡가에 의해 많은 다른 부분들이 별도의 공연을 위해 편곡되었다.목요일의 색상은 밝은 파란색이다.다음 부품으로 구성되어 있습니다.

  • Donnerstags-Gru' (목요일 그리팅)
  • 1막: Michaels Jugend (미카엘의 청춘, Unsichtbare Chöre 고용)
    • 장면 1: Kindheit (어린 시절)
    • 장면 2: 몬데바 (문이브)
    • 장면 3: Examen(검사)
      • Erstes Examen (최초 검사)
      • Zweites Examen (2차 검사)
      • Drittes Examen(3차 검사)
  • 2막: 마이클스 라이즈 엄 다이 에르데
    • Eingang und Formel (입구와 공식)
    • Erste 역(첫 번째 역):독일.
    • Zweite 역(두 번째 역):뉴욕
    • 드리트 역(세 번째 역):일본.
    • 비에르테 역(제4역):발리
    • Fünfte 역 (5번째 역):인도
    • 젝스테 역 (6번째 역):중앙아프리카
    • Siebte 역(7번째 역):예루살렘
    • 미션
      • Verspottung (데리젼)
      • Kreuzigung(크루시형)
      • Himmelfahrt(상승)
  • 3막: 마이클스 하임케어(마이클의 귀향)
    • 장면 1: 페스티벌 (Unsichtbare Chöre 도입)
    • 장면 2: 비전
  • 도너스타그-아브셰드 (목요일의 이별)

Google Arts & Culture, Donnerstag aus Licht 사진 286장

금요일(1991~1994)

주요 기사:프라이타그 아우스 리히트

1991년에서 1994년 사이에 쓰여진 Freitag는 루시퍼에 의한 이브의 유혹을 묘사한다.전체는 인사와 작별 인사와는 별개로 무대 위에 라이브 연주자가 있는 10개의 '실제 장면'과 익숙한 사운드를 전자적으로 변형한 12개의 '사운드 장면'이라는 두 개의 장면으로 구성되며, 두 장면 모두 추상 전자음악의 세 번째 층에서 동시에 연주된다.5명의 연기자(소프라노, 바리톤, 베이스, 플루트, 바셋호른)와 12쌍의 무용수-마임, 어린이 오케스트라, 어린이합창단, 12쌍의 합창가수, 신시사이저 연주자, 음향장면이 있는 전자음악을 주축으로 한 복합제작이다.금요일은 [21]주황색이에요.10개의 "실제 장면"은 다음과 같습니다.

  1. 안트라그(제안)
  2. 킨더오체스터 (어린이 오케스트라)
  3. 킨더초르(어린이합창단)
  4. 킨더투티(어린이용 투티)
  5. Zustimung(동의)
  6. 떨어지다
  7. 킨더크리그 (어린이 전쟁)
  8. Reue(회개)
  9. 엘루파
  10. 초스피럴(Choir Spiral)

토요일(1981-1983)

주요 기사: Samstag aus Licht

삼스타그는 13명의 솔로 연주자(성우 1명, 악기 연주자 10명, 무용수 2명)와 심포니 밴드(또는 교향악단), 발레 또는 마임, 오르간을 가진 남성 합창단을 위한 오페라이다.그것은 1981년과 1983년 사이에 작곡되었다.토요일은 루시퍼의 날이다; 토요일의 색상은 [24]검은색이다.오페라는 공간적으로 분리된 4개의 타악기 [25]황동 앙상블을 위해 삼스타그 그루와 함께 시작되며, 그 다음 4개의 장면이 이어진다.

  • Samstags-Gru' (토요일 그리팅)
  • 장면 1: 베이스 보이스와 피아노용 루지퍼스 트라우마(루시퍼의 꿈) (클라비에스튀크 13세)
  • 장면 2: Kathinkas Gesang als Luzifers Requiem(루시퍼의 레퀴엠으로서의 카틴카의 노래), 플루트와 6명의 타악기 연주자를 위한
  • 장면 3: 교향악단(또는 오케스트라), 베이스보이스, 솔로피콜로, 솔로피콜로 트럼펫, 솔로댄서, 스틸댄서, 댄서-마임용 루지퍼스 탄즈
    • 린커 아우겐브라우엔탄즈(왼쪽 눈동자 댄스)
    • 레흐터 아우겐브라우엔탄즈 (오른쪽 눈동자 댄스)
    • 린커 아우겐탄즈 (왼쪽 눈 댄스)
    • 레흐터 아우겐탄즈 (오른쪽 눈 댄스)
    • 린커 백엔탄즈 (좌익 댄스)
    • 레흐터 백엔탄즈 (오른쪽 치크 댄스)
    • 나센플뤼겔탄즈(코춤)
    • 오버리펜탄즈 (윗립 댄스)
      • 항의하다
    • 준겐스피첸탄즈(통화의 끝)
    • Kinntanz (친댄스)
  • 장면 4: 루지퍼스 압스키에드(루시퍼의 작별), 남성 합창단, 7개의 트롬본, 오르간

Samstag aus Licht, Google Arts & Culture 사진 256장

일요일(1998-2003)

주요 기사: Sonntag aus Licht

1998년부터 2003년 사이에 쓰여진 손탁은 이브의 신비로운 결합과 마이클의 결합을 중심으로 쓰여져 월요일의 새로운 삶을 [26]만들어낸다.그것은 5개의 장면과 이별이 있는 오페라이다.장면 1에 루시퍼가 없는 것은 슈톡하우젠의 설명으로 설명된다.루지페리움이라고 불리는 부속 장면은 손탁과 동시에 공연되려고 의도되었지만 이브와 미카엘로부터 떨어진 다른 장소에서 루시퍼의 투옥을 상징한다.루지페리움은 스케치되었지만 [27][28][29]쓰여지지 않았다.장면 4는 음악, 춤, 액션 및 풍경과 함께 오페라의 멀티미디어적 특성을 확장하는데, 이는 또 다른 인간의 감각과 관련이 있다: 향기가 관객들을 향해 방출된다.장면 5는 실제로 두 장면 중 하나로 구성되어 있으며 다음 두 부분으로 구성됩니다.5개의 합창단을 위한 호흐 자이텐, 5개의 오케스트라 그룹을 위한 호흐 자이텐.(이러한 컴포넌트는 2개의 다른 강당에서 동시에 실행됩니다.다양한 지점에서 음향적인 "창문"이 열리며, 이를 통해 다른 강당의 음악이 확성기를 통해 "파이핑"됩니다.장면이 두 번 수행됩니다.인터벌 후에 합창단과 오케스트라가 홀을 바꾸거나 분할된 관객이 홀을 바꾸면 청취자의 각 그룹이 양쪽 관점에서 그 장면을 경험할 수 있습니다.)The Farewell은 Hoch-Zeiten의 합창 파트의 5개의 신시사이저를 각색한 것으로, 2개의 추가 버전도 있습니다.하나는 테이프 포함 솔로 타악기 연주자용, Strahlen, 다른 하나는 신시사이저 및 테이프용 Klavierstük XIX입니다.이 오페라는 다음과 같은 부분으로 나뉩니다.

  • 장면 1: 소프라노, 테너, 신시사이저 포함 오케스트라용 Lichter-Washer(Sonntags-Gru))(빛물 - 일요일의 그리팅)
  • 장면 2: 7개의 합창단을 위한 엥겔 프로지션엔(천사행렬)
  • 장면 3: 테너, 링 변조 플루트, 바셋 호른 및 링 변조 트럼펫용 리히트 빌더(라이트 픽처)
  • 장면 4: Durfte-Zeichen (장면-사인), 솔로 보이스 7명, 보이 소프라노, 신시사이저
  • 장면 5: Hoch-Zeiten(웨딩, 그러나 말 그대로:High-Times) 합창단 및 오케스트라용
  • Sonntags-Abschied (일요일의 이별), 신시사이저 5종류

보조 작업

여러 장면의 버전이나 장면의 편곡과는 별도로 리흐트 사이클과는 거리가 멀면서도 밀접한 관계가 있는 작품도 있다.예를 들어, Licht 슈퍼포뮬라 자체는 짧은 "신호" 조각으로 채택됩니다.

  • 가변 앙상블용 Licht-Ruf, Nr. 67(1995)

다른 작품들은 슈퍼포뮬라와 오페라의 일부에 대한 최종 구성 정교함 사이의 중간인 "소스" 구성이다.

  • Michaels-Ruf, 1. 가변 앙상블(1978) 도너스타그-Gruß의 미검출 기본 재료
  • Montags-Gruß의 "씨드" 재료인 마이크로톤이 있는 멜로디 악기의 Xi, 예 55

그 외의 것은, 그러한 소스 구성으로부터 상세하게 기술되고 있습니다만, 다른 개발 노선을 따르고 있습니다.

  • Traom-Formel, Nr. 51,, 바셋 혼(1981)은 삼스타그 첫 장면의 공식의 재구성이다.
  • 플로티나, 전 56세, 피콜로와 알토 플루트를 위한 플루트(1989)로 몬타그 1막의 장면 '인 호프농'과 관련된
  • Quitt, 알토 플루트, 클라리넷 및 트럼펫용, No.1 ex 59(1989)로, 몬태그 압셰드의 기본 계획에서 작성되었다.
  • 입실론, 2장 59절, 마이크로톤이 있는 멜로디 악기(1989년)도 몽태그 압시드 계획에서 상세하게 기술했다.
  • Sukat, Nr. 2 ex 60, 알토 플루트와 바셋 호른(1989년), Dienstags-Gruß에 사용된 화요일 공식의 일부에 기초함
  • Freitag의 9번째 "실장면"에 기초한 Vibra-Elufa, Nr. 9 ex ex 64(2003)
  • Thinki, Nr. 1 e 70, 플루트(1997년)는 미트워치의 마지막 장면인 미카엘리온 소재에서 재구성했다.

Mittwoch의 공식 버전은 4개입니다.

  • Europa-Gruss, Nr. 72, 바람(1992/1995/2002)은 원래 Mitwoch에 대한 "인사"로 생각되었으나 대체되었다.
  • 트럼펫, Nr. 73, 4개의 트럼펫(1995년)(1995년)
  • 타악기 트리오를 위한 Mittwoch-Formel, Nr. 73†(2004)
  • Klavierstük XVIII(Mittwoch-Formel), 신시사이저용 Nr. 73†(2004)

또 있어요.

  • Strahlen, Nr. 80, 타악기 연주자와 10채널 녹음(2002년) 합창단용 호흐 자이텐에서 제작

마지막으로 다음과 같은 것이 있습니다.

이것은 Aus den sieben Tagen(1968)의 텍스트를 설정하며, 리히트 초공식의 단편들을 통합한다.

퍼포먼스

Licht에서의 작업은 1977년에 시작되어 2003년에 완성되었지만, 2004년에 처음으로 공연되었다.라 스칼라(목, 토, 월), 코벤트가든(목), 라이프치히 오페라(화, 금), 쾰른 오페라(일), 버밍엄 오페라단(수, 2012년 8월 22일) 등 7개 오페라단이 개별적으로 무대에 올랐다.당초 2000년 본과 2003년 베른에서 열릴 예정이었으나 재정과 기술적인 문제로 모두 취소됐다.2001년부터 2007년 사이에 SWR2를 통해 전체 사이클이 방송되었으며, 작곡가가 라인하르트 에르멘과 대화하면서 소개했습니다.

이러한 작품을 실행하는 것은 그 길이뿐만 아니라 관련된 로지스틱스 때문에 어려운 일입니다.아카펠라 합창단을 위해 쓰여진 장면부터 신시사이저를 갖춘 오케스트라, 콘서트 홀 위의 헬리콥터에서 연주하는 현악 사중주단까지, 각 파트와 많은 경우, 각각의 장면은 다른 음악가들의 구성을 위해 설계되었다.

2019년 네덜란드 국립오페라단은 리흐트에 3일 동안 몰입하는 것을 시작했는데, 이는 오스 리흐트라고 불렸습니다.7일 동안의 리흐트 사이클의 일부를 포함하며, 총 15시간의 공연 시간을 갖습니다.3일 / 파트:

  • 마이클.
  • 루시퍼와 이브
  • 협력과 공간 개방

공연 날짜는 5월 31일~6월 2일, 6월 4일~6일, 6월 8일~10일이었다. aus LICHT는 네덜란드 국립 오페라, 홀랜드 페스티벌, 헤이그 왕립 음악원, 슈톡하우젠 [30]음악 재단의 공동 공연이었다.

월드프리미어

  • 도너슈탁(목요일)– 1981년 밀라노의 라 스칼라에서
  • Samstag(토요일)– 1984년 5월 밀라노의 La Scala에서
  • Montag (월요일)– 1988 밀라노의 La Scala에서
  • 디엔스타그(화요일) 1993년 라이프치히 오페라 공연
  • Freitag (금요일)– 1996년 9월 라이프치히 오페라 공연
  • Mittwoch(수요일) - 2012년 8월 22일 버밍엄 [31]오페라 컴퍼니의 오페라 전편을 초연했다.버밍엄의 Argyle Works, 2003년 SWR에 의해 초연되었다.개별 장면의 초연은 다음과 같다.
    • 장면 1 웰트 의회 ('세계의회')– 1996, 슈투트가르트
    • 장면 2 오케스트라-파이널리스트('오케스트라 파이널리스트')– 1996, 암스테르담 홀랜드 페스티벌
    • 장면 3: 헬리콥터-스트라이히쿼텟– 1995 암스테르담 홀랜드 페스티벌
    • 장면 4 1998년 7월 뮌헨 프린츠레겐테이터에서 미카엘리온
  • Sonntag (일요일)– 2007년에 SWR에 의해 전체적으로 방송되었습니다.첫 무대 전체는 2011년 4월 9일(장면 1, 2, 3)과 4월 10일(장면 4, 5와 작별)에[32][33] 쾰른에서 개최되었습니다.

레퍼런스

  1. ^ 스톡하우젠, 코넨, 헤닐리히 1989, 282
  2. ^ 브루노 1999, 134
  3. ^ 피터스 2003, 227
  4. ^ 커츠 1992, 188세
  5. ^ 1998년 193번 내기
  6. ^ 1998년 194년 내기
  7. ^ Bandur 2004, 142
  8. ^ 커츠 1992년, 228년
  9. ^ 1998년, 208년
  10. ^ Bandur 2004, 144
  11. ^ 울리히 2001, 28세
  12. ^ 고드윈 1998, 354
  13. ^ Ulrich 2012b, 99-100.
  14. ^ 매코니 2016, 383
  15. ^ 스톡하우젠 1989b, 152-53
  16. ^ 스톡하우젠 1989b, 176
  17. ^ 스톡하우젠 1989b, 156
  18. ^ 콜 1990년
  19. ^ 1993년 콜
  20. ^ 스톡하우젠 1989b, 199~200.
  21. ^ a b c d 스톡하우젠 1989b, 200
  22. ^ 스톡하우젠 1989a, 204
  23. ^ 스톡하우젠 1989a, 321
  24. ^ 스톡하우젠 1989a, 200
  25. ^ 반두르 1999년
  26. ^ 스톡하우젠 1989b, 156, 175
  27. ^ 스톡하우젠 2001, 22-23
  28. ^ 스톡하우젠 2003a, 8
  29. ^ 2003년 Solare와 Stockhausen.
  30. ^ 아논. 2019년.
  31. ^ 2012년 클리먼트
  32. ^ 2010년 스톡하우젠-스티프트둥 für Musik.
  33. ^ Stockhausen 2011.

원천

  • Anon. 2019. "aus LICHT". auslicht.com (Accessed 28 July 2020).
  • Bandur, Markus. 1999. "The Composition of Meaning: Construction and Semantics in Karlheinz Stockhausen's Luzifer-Gruss [sic] vom Samstag aus Licht." Perspectives of New Music 37, no. 1 (Winter): 157–178. German version, as "Luzifers Grüße: Konstruktion und Semantik in Karlheinz Stockhausens SAMSTAG aus LICHT". In Gedenkschrift für Stockhausen, edited by Suzanne Stephens and Kathinka Pasveer, 1–17. Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik, 2008. ISBN 978-3-00-023528-3.
  • Bandur, Markus. 2004. "'...alles aus einem Kern entfaltet, thematisch und strukturell'. Karlheinz Stockhausen und die Rezeption des Urantia Book in LICHT". In Internationales Stockhausen-Symposion 2000: LICHT: Musikwissenschaftliches Institut der Universität zu Köln, 19. bis 22. Oktober 2000. Tagungsbericht. Signale aus Köln: Musik der Zeit 10. Ed. Imke Misch and Christoph von Blumröder, 136–146. Münster, Berlin, London: Lit Verlag. ISBN 3-8258-7944-5.
  • Bruno, Pascal. 1999. "Donnerstag aus Licht: A New Myth, or Simply an Updating of a Knowledge?" Perspectives of New Music 37, no. 1 (Winter): 133–56.
  • Clements, Andrew. 2012. "Mittwoch aus Licht—review". The Guardian (August 23).
  • Godwin, Joscelyn. 1998. "Stockhausen's Donnerstag aus Licht and Gnosticism". In Gnosis and Hermeticism from Antiquity to Modern Times, SUNY Series in Western Esoteric Traditions, edited by Roelof van den Broek and Wouter J. Hanegraaff, 347–358. Albany: State University of New York Press. ISBN 0-7914-3611-X (cloth) ISBN 0-7914-3612-8 (pbk).
  • Kohl, Jerome. 1990. "Into the Middleground: Formula Syntax in Stockhausen's Licht." Perspectives of New Music 28, no. 2 (Summer): 262–291.
  • Kohl, Jerome. 1993. "Time and Light." Contemporary Music Review 7, no. 2 (1993): 203–219.
  • Kurtz, Michael. 1992. Stockhausen: A Biography, translated by Richard Toop. London and Boston: Faber and Faber. ISBN 0-571-14323-7 (cloth) ISBN 0-571-17146-X (pbk).
  • Maconie, Robin. 2016. Other Planets: The Complete Works of Karlheinz Stockhausen, 1950–2007, updated edition. Lanham, Boulder, New York, London: Rowman & Littlefield. ISBN 978-1-4422-7267-5.
  • Peters, Günter. 2003. Heiliger Ernst im Spiel—Texte zur Musik von Karlheinz Stockhausen / Holy Seriousness in the Play—Essays on the Music of Karlheinz Stockhausen (bilingual edition, German and English). Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN 978-3-00-009182-7.
  • Solare, Juan María, and Karlheinz Stockhausen. 2003. "Expansión, música cósmica y Stockhausen". Deutsche Welle website (26 August ) (Accessed 7 December 2012).
  • Stockhausen, Karlheinz. 1978. Superformel für LICHT. Stockhausen.org website (archive from 4 April 2014; accessed 26 October 2018).
  • Stockhausen, Karlheinz. 1989a. Texte zur Musik, vol. 5, edited by Christoph von Blumröder. DuMont Dokumente. Cologne: DuMont Buchverlag. ISBN 3-7701-2249-6.
  • Stockhausen, Karlheinz. 1989b. Texte zur Musik, vol. 6, edited by Christoph von Blumröder. DuMont Dokumente. Cologne: DuMont Buchverlag. ISBN 3-7701-2249-6.
  • Stockhausen, Karlheinz. 2001. Stockhausen Courses Kürten 2001: Composition Course on Lights-Waters (Sunday Greeting) for Soprano, Tenor, and orchestra with synthesizer (1999). Kürten: Stockhausen-Verlag.
  • Stockhausen, Karlheinz. 2003a. Stockhausen Courses Kürten 2003: Composition Course on Hoch-Zeiten (of Sunday from Light) for Choir (2001/02). Kürten: Stockhausen-Verlag.
  • Stockhausen, Karlheinz. 2011. Sonntag aus Licht: Uraufführung. Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik.
  • Stockhausen, Karlheinz, Hermann Conen, and Jochen Hennlich. 1989. "Before and After Samstag aus Licht: Conversation of 24 May 1984, in Milan." Contemporary Music Review 5, no. 1:267–97.
  • Stockhausen-Stiftung für Musik. 2010. Press release, "Staged World Première of SUNDAY from LIGHT in Cologne at the Staatenhaus (Fair Grounds)" (archive from 14 January 2018; accessed 3 April 2020).
  • Ulrich, Thomas. 2001. "Sternklang: Karlheinz Stockhausens astronische Musik". Positionen: Beiträge zur neuen Musik 46 (February): 25–28.
  • Ulrich, Thomas. 2012b. Stockhausen: A Theological Interpretation, translated by Jayne Obst. Kürten: Stockhausen-Stiftung für Musik. ISBN 978-3-9815317-0-1.
  • Wager, Gregg. 1998. Symbolism as a Compositional Method in the Works of Karlheinz Stockhausen. College Park, Maryland: Gregg Wager. ISBN 0-9665850-0-3. Translation of the author's Ph.D. thesis, "Symbolik als kompositorische Methode in den Werken von Karlheinz Stockhausen". Berlin: Freie Universität Berlin, 1996.

추가 정보

  • 2012년 3월 13일"헬리콥터 올림픽 오페라 이벤트 참가"텔레그래프지
  • 아다멘코, 빅토리아2007년 음악의 신신화: 스크리아빈과 쇤베르크에서 슈니트케와 크럼까지.인터플레이 시리즈5힐스데일, 뉴욕: 펜드라곤 프레스.ISBN 1-57647-125-X.
  • 바렛, 리처드 1988년"홀랜드 페스티벌 몬타그 아우스 리흐트"Tempo, new series, 166호 (9월)
  • 바우어, 크리스찬2008. 희생 지식인: Das Opfer des Verstandes, der Kunst von Karlheinz Stockhausen, Botho Strau und and Anselm Kiefer의 Das Opfer des Verstandes.뮌헨: 빌헬름 핑크 베를라그.ISBN 978-3-7705-4596-4.
  • 보르, 무스타파2008. "Karlheinz Stockhausen's Super-formula for Licht"의 피치 및 지속시간 등고선.잭 보스와 브루스 콰글리아가 편집한 '왼쪽 해안에서 온 음악의 흐름' 129-154.뉴캐슬어폰타인: 캠브리지 스콜라.ISBN 978-1-84718-642-3.
  • 브라운, 토마스 맨프레드2008. "칼하인츠 스톡하우스의 Das Magische Quadrat in Karlheinz Stockhouseens LICHT-BILDER"Suzanne Stephens와 Kathinka Pasveer에 의해 편집된 Gedenkschrift für Stockhausen, 19-30.쿠르텐:슈토크하우젠 슈티프퉁 퓌르뮤직.ISBN 978-3-00-023528-3.
  • 브뢰, 마리헬렌2008년 '칼하인츠 슈톡하우젠의 SATDADAY from LIGHT'에서 '피리의 음색과 고양이의 성격.Suzanne Stephens와 Kathinka Pasveer에 의해 편집된 Gedenkschrift für Stockhausen, 31-44.쿠르텐:슈토크하우젠 슈티프퉁 퓌르뮤직.ISBN 978-3-00-023528-3.
  • 브로트벡, 로만2004년 '안메르쿤겐 주르 피에타'Internationales Stockhausen-Symposion 2000: LICHT. Musikwissenschaftlices Institut der Universititét zu Köln, 19. bis 22. 옥토버 2000 타궁스베리히트, 임케 미슈와 크리스토프 폰 블룸뢰더에 의해 편집, 51-60.리트 버러그ISBN 3-8258-7944-5.
  • 브루머, 루더2008. "Stockhausen on Electronics, 2004."컴퓨터 음악 저널 32호, 제4:10~16호
  • 코엔, 알케도1992년 '칼하인츠 스톡하우젠의 리히트: 사실과 발언'
  • 드라우스, 아그니에슈카2008. "LICHT by Karlheinz Stockhausen:이론에서 형이상학으로.Suzanne Stephens와 Kathinka Pasveer에 의해 편집된 Gedenkschrift für Stockhausen, 47-58.쿠르텐:슈토크하우젠 슈티프퉁 퓌르뮤직.ISBN 978-3-00-023528-3.
  • 드라우스, 아그니에슈카 2016년카를하인츠 슈톡하우젠의 오페라 사이클 리흐트에서 전통을 찾다.Karlheinz Stockhausen의 음악적 유산: Looking Back and Forward, M. J. Grant와 Imke Misch에 의해 편집, 116–122.호프하임:울크 벨락.ISBN 978-3-95593-068-4.
  • 드류, 조셉 2014년마이클 프롬 라이트: 카를하인츠 스톡하우젠의 영웅 캐릭터 연구.박사 학위 디스뉴욕: 뉴욕 대학교.
  • 프리셔스, 루돌프2013. Karlheinz Stockhausen III: Die Werkzyklen 1977–2007. 마인츠, 런던, 베를린, 마드리드, 뉴욕, 파리, 프라하, 도쿄, 토론토:쇼트 뮤직ISBN 978-3-7957-0772-9.
  • 그로만, 카테리나2010년 카를하인츠 스톡하우젠: MITWOCH aus LICHT를 작동하십시오.Kölner Beitrége zur Musikwissenschaft 12, Christoph von Blumröder, Wolfram Steinbeck 편집.카셀:보세 베를라그.ISBN 978-3-7649-2712-7.
  • 그뤼에, 한스2004. "Einige vorlaeufige Anmerkungen zu textlicen und musikalischen Grundmenten in Licht."Internationales Stockhausen-Symposion 2000: LICHT. Musikwissenschaftlices Institut der Universititét zu Köln, 19. bis 22. 옥토버 2000 타궁스베리히트, 임케 미슈와 크리스토프 폰 블룸뢰더에 의해 편집, 147–159.리트 버러그ISBN 3-8258-7944-5.
  • 하트웰, 로빈, 2012년"위협과 약속:루시퍼, 지옥, 그리고 스톡하우젠의 빛으로부터의 일요일.New Music 50, No.1 & 2 (겨울~여름)의 전망: 393 ~424.
  • 2012년 조지 주 헨켈Kosmisches Lachen : Synthi-Fou und der narrische 유머 in Karlheinz Stockhouseens Opernyklus Licht.함부르크:Tredition GmbH.ISBN 978-3-8491-1646-0.
  • 2016년 조지 주 헨켈'환희의 천사: 스톡하우젠의 '소리의 기적'(클랑슈피겔)과 '청각의 소리'Karlheinz Stockhausen의 음악적 유산: M. J. Grant와 Imke Misch, 138–147에 의해 편집된 Looking Back and Forward.호프하임:울크 벨락.ISBN 978-3-95593-068-4.
  • 콜, 제롬1983–84."라 스칼라의 스톡하우젠: Semper Idem sed Non Eodem Modo"뉴 뮤직의 시점 22:483~501.
  • 콜, 제롬2004년 '리흐트의 하모니크'Internationales Stockhausen-Symposion 2000: LICHT. Musikwissenschaftlices Institut der Universititét zu Köln, 19. bis 22. 옥토버 2000 타궁스베리히트, 임케 미슈와 크리스토프 폰 블룸뢰더에 의해 편집, 116–132.뮌헨, 베를린, 런던: LIT-Verlag.ISBN 3-8258-7944-5.
  • 콜, 제롬2010년 '라디오 시대의 아이'절단 및 스플라이스: Daniela Cascella와 Lucia Farinati에 의해 편집된 전송, 135–139.런던: 사운드 앤 뮤직.ISBN 978-1-907378-03-4.
  • 콜, 제롬2012. "Karlheinz Stockhausen의 Gedenkschrift:게스트 에디터 소개」를 참조해 주세요.뉴뮤직 50, No.1 & 2 (겨울~여름)의 전망: 306~12.
  • Kovacs, Adorjahn F. 2008. "다우어, 폼 언 레벤: 주르 콘제션과 리제션 폰 칼하인츠 스톡하우스엔스 리흐트."Suzanne Stephens와 Kathinka Pasveer가 편집한 Gedenkschrift für Stockhausen, 87-112.쿠르텐:슈토크하우젠 슈티프퉁 퓌르뮤직.ISBN 978-3-00-023528-3.
  • 매코니, 로빈2010년. "음악을 향해서:슈톡하우젠의 오즈의 마법사.64번, 251번 (1월) : 2~7번.
  • 밀러, 폴2009년 '스톡하우젠과 공간의 연속 성형'박사 학위 디스로체스터:이스트만 음대
  • 밀러, 폴 2012년"우주로의 모험: 스톡하우젠의 리히터- 와서와 공간음악의 분석"New Music 50, No.1 & 2 (겨울여름)의 시점: 342 ~392 。
  • 미스치, 임케2004년 '리흐트의 세릴레스 덴켄'Internationales Stockhausen-Symposion 2000: LICHT. Musikwissenschaftlices Institut der Universititét zu Köln, 19. bis 22. 옥토버 2000 타궁스베리히트, 임케 미슈와 크리스토프 폰 블룸뢰더에 의해 편집, 36-51.리트 버러그ISBN 3-8258-7944-5.
  • 미쉬, 임케 2016년카를하인츠 스톡하우젠:레거시의 과제:도입부」를 참조해 주세요.Karlheinz Stockhausen의 음악적 유산: M. J. Grant와 Imke Misch가 편집한 Looking Back and Forward, 11-19.호프하임:울크 벨락.ISBN 978-3-95593-068-4.
  • 파슨스, 이안 로렌스2019. "빛의 현상학: 하이데거의 4중과 라카니아 정신분석에 대한 스톡하우젠의 오페라 사이클 드로잉 해석"박사 학위 디스멜버른:모나시 대학교
  • 피터스, 귄터2004년 '미텔펑크트 데 무식의 그렌츠겐게'카를하인츠 스톡하우젠 auf dem Weg zu Düfte-Zeichen은 Sonntag aus Licht를 토했다.Musik und Asthetik 8, 32호(10월): 61-81.
  • 라우트만, 피터, 니콜라스 샬즈.1998. Passagen: Kreuz-und Quergénge durch die Moderne, 2 v. + 그림 보충 및 2 CD 오디오 녹음.레겐스부르크: ConBrio Verlagsgesellschaft.ISBN 3-930079-88-7.
  • 루치, 크리스찬1999년 "Noten für Nebadon: "Anmerkungen zur Polemik um das Werk des Komponisten Karlheinz Stockhausen."Materialdienst der Evangelische Zentralstelle für Weltanschauungsfragen 62, 7:209-211.
  • 슈베르트페거, 데틀로프2000. Karlheinz Stockhousens Operation Donnerstag aus Licht: Ziel und Anfang einer kompositorischen Entwicklung.쿠르텐:슈토크하우젠 슈티프퉁 퓌르뮤직.
  • 시퍼트, UWE 2004년"뮤식?극장?음악극장?Kunstotheretische Perspektiven von Karlheinz Stockhausen, 백남준과 토드 마초버 임 Vergleich: Ein geschichtsphilosophischer Versuch.Internationales Stockhausen-Symposion 2000: LICHT. Musikwissenschaftlices Institut der Universititét zu Köln, 19. bis 22. 옥토버 2000 타궁스베리히트, 임케 미슈와 크리스토프 폰 블룸뢰더에 의해 편집, 212–232.리트 버러그ISBN 3-8258-7944-5.
  • 1999년 미노루 시미즈 시"스톡하우젠 언재팬, 리히트 언샤튼"1998년 Internationales Stockhausen-Symposation: Musikwissenschaftlices Institut der Universitét zu Köln, 11. bis 14. 1998년 11월 타궁스베리히트, 임케 미슈와 크리스토프 폰 블룸뢰더에 의해 편집, 87~94.시그날레 아우스 쾰른: Beitrége zur Musik der Zeit 4.자르브뤼켄: PFAU-Verlag.ISBN 3-89727-050-1.
  • 시미즈, 미노루2004. "Potentiale multimedialer Aufführung and szenische Musik" (잠재적 멀티에디얼러 Aufführung and szenische Musik)—einige Berkungen zum Helikopter-Streichquartett)"Internationales Stockhausen-Symposion 2000: LICHT. Musikwissenschaftlices Institut der Universititét zu Köln, 19. bis 22. 옥토버 2000 임케 미슈와 크리스토프 폰 블룸뢰더에 의해 편집된 타궁스베리히트, 61-73.리트 버러그ISBN 3-8258-7944-5.
  • 슈톡하우젠, 칼하인즈1998a. Texte zur Musik, 7권, 크리스토프 폰 블룸뢰더 편집.쿠르텐:슈톡하우젠-벨라그
  • 슈톡하우젠, 칼하인즈1998b. Texte zur Musik, 8권, 크리스토프 폰 블룸뢰더 편집.쿠르텐:슈톡하우젠-벨라그
  • 슈톡하우젠, 칼하인즈1998c. Texte zur Musik, 9권, 크리스토프 폰 블룸뢰더 편집.쿠르텐:슈톡하우젠-벨라그
  • 슈톡하우젠, 칼하인즈1998d. Texte zur Musik, 제10권, 크리스토프 폰 블룸뢰더 편집.쿠르텐:슈톡하우젠-벨라그
  • 슈톡하우젠, 칼하인즈2003b. 바셋호른, 링변조 플루트, 테너, 링변조 트럼펫, 신시사이저(2002/03)를 위한 라이트픽처스 작곡 강좌.쿠르텐:슈톡하우젠-벨라그
  • 슈톡하우젠, 칼하인츠 2004a7명의 보컬리스트를 위한 향기-사인 작곡 강좌(2002년).쿠르텐:슈톡하우젠-벨라그
  • 슈톡하우젠, 칼하인즈2004 b. 스톡하우젠 코스 Kurten 2004: 오케스트라를 위한 호흐 자이텐 작곡 코스(2001/02).쿠르텐:슈톡하우젠-벨라그
  • 슈톡하우젠, 칼하인츠, 제롬 콜 1985년입니다"오페라 스토크하우젠"뉴뮤직 23, No.2 (봄여름)시점 : 24~39.
  • 슈톡하우젠-벨라그2008. Stockhausen 1928년 8월 22일~2007년 12월 5일 공식 작업 목록과 CD 목록이 포함된 브로셔 영문판. Kurten:Stockhausen-Verlag (2018년 3월 8일부터 아카이브, 2020년 4월 3일 액세스)
  • 스토아노바, 이방카1990. 데지레 벅셀과 피터 피터슨 번역 "Der 'Coup de lune' von Stockhausen: MONTAG aus LICHT."Musikkulturgeschichte에서: Constantin Floros zum 60. Peter Petersen에 의해 편집된 Geburtstag, 185–212.비스바덴: Breitkopf & Hértel.
  • 스토아노바, 이방카 1993년"Mythen der Weiblichkeit in den achtziger und Neunziger Jahren: Wiederanignung und Neubestimung-Stockhausen, Eloy."위데라네궁과 노베스티멍에서: 오토 콜리치가 편집한 더 뮈식의 더 폴 '포스트모데른'비엔나:유니버설 에디션
  • 스토아노바, 이방카1999a. "그리고 대인은 음악이 된다:제롬 콜이 독일어로 번역한 '빛의 일면'뉴뮤직 37, No.1 (겨울) : 179~212.
  • 스토아노바, 이방카1999b. "Und das Dasein wird Musik:Einige Blicke über Licht - 카를하인츠 스톡하우젠 줌 70.Geburtstag"라고 합니다.Internationales Stockhausen-Symposion 2000: LICHT. Musikwissenschaftlices Institut der Universititét zu Köln, 19. bis 22. 옥토버 2000 타궁스베리히트, 시그날레 아우스 쾰른 4, 임케 미슈와 크리스토프 폰 블룸뢰더 편집자자르브뤼켄:파우베를라그
  • 스토아노바, 이방카2003년 aus dem Bauch: Stockhouseens Licht의 Figuren der Weiblichkeit.Neue Zeitschrift für Musik 164, 4번 (7~8월): 32-37.
  • 스토아노바, 이방카2004. "Versuch einer komparatistischen Erhellung des Licht-Zyklus:"베리오, 부소티, 스톡하우젠"Internationales Stockhausen-Symposion 2000: LICHT. Musikwissenschaftlices Institut der Universititét zu Köln, 19. bis 22. 옥토버 2000 타궁스베리히트, 임케 미슈와 크리스토프 폰 블룸뢰더에 의해 편집, 15-34.리트 버러그ISBN 3-8258-7944-5.
  • 스토아노바, 이방카 2012년"칼하인츠 슈톡하우젠의 리흐트 작품: '저 너머에서-'항상 그리고 영원히'Anais do SIMPOM (심포시오 브라질레이루 데 포스-그라두안도스 엠 무시카) 2:71-88
  • 쿱, 리처드.2005a. Sonntags-Abschied (일요일 작별인사) - 보고서.쿠르텐:슈톡하우젠-벨라그
  • 쿱, 리처드.2005. 2002년 슈톡하우젠 강좌의 6강좌.쿠르텐:슈톡하우젠-벨라그ISBN 3-00-016185-6.
  • 쿱, 리처드.2008년 '빛'Grove Music 온라인:New Grove Opera Dictionary of Opera (10월 22일 갱신) (구독 액세스) (2013년 4월 17일 입수)
  • 울리히, 토마스2004. "Moral und Ubermoral in Stockhouseens Licht."Internationales Stockhausen-Symposion 2000: LICHT. Musikwissenschaftlices Institut der Universititét zu Köln, 19. bis 22. 옥토버 2000 타궁스베리히트, 임케 미슈와 크리스토프 폰 블룸뢰더에 의해 편집, 74-88.리트 버러그ISBN 3-8258-7944-5.
  • 울리히, 토마스2008년 'Anmerkungen zu Luzifer'Suzanne Stephens와 Kathinka Pasveer가 편집한 Gedenkschrift für Stockhausen, 202-11.쿠르텐:슈토크하우젠 슈티프퉁 퓌르뮤직.ISBN 978-3-00-023528-3.
  • 울리히, 토마스2011. Sonntag aus Licht, fünf Szenen und Einem Abschied: Urauffrung의 Karlheinz Stockhausen.Spielzeit 2010-2011, 제27호쾰른:슈타트 쾰른 작전입니다
  • 울리히, 토마스2012a. 제롬 콜 번역 "스톡하우젠 오페라 사이클 리흐트의 루시퍼와 도덕"뉴뮤직 50, No.1 & 2 (겨울~여름)의 전망: 313~41.
  • 울리히, 토마스2017년 스톡하우스엔스 자이클루스 리히트: 아인 작전통수자.쾰른, 바이마르, 비엔나: Böhlau Verlag GmbH & Cie.ISBN 978-3-412-50577-6.
  • 우란티아 재단1955년 유란시아 책이요시카고:우란티아 재단ISBN 0-911560-07-6.
  • 왓킨스, 글렌 2003년산"유럽 아방가르드 음악: 카를하인츠 스톡하우젠의 삼스타그 아우스 리흐트: 컨템포러리 리포트"윈드 밴드와 그 레퍼토리에서: Michael Votta가 편집한 College Band Directors National Association Journal에 발표된 20년간의 연구.도날드 훈스버거 바람 도서관이야마이애미: 워너 브라더스/앨프레드 뮤직 퍼블리싱.ISBN 0-7579-1833-6.
  • 비츠, 마르쿠스2000년, 리히트 카를하인츠 스톡하우젠을 죽인다. 아이네 아인푸룽자르브뤼켄:파우베를라그ISBN 3-89727-088-9.
  • 존, 막달레나 2016년"어쩌면 리흐트인가?역사 반향의 방에 있는 슈톡하우젠과 바그너.Karlheinz Stockhausen의 음악적 유산: M. J. Grant와 Imke Misch, 123–137에 의해 편집된 Looking Back and Forward.호프하임:울크 벨락.ISBN 978-3-95593-068-4.

외부 링크