토마스 마르코
Tomás Marco토마시 마르코 아라곤(, 1942년 9월 12일 ~ )은 스페인의 작곡가이자 음악 작가입니다.
삶과 일
마르코는 마드리드에서 태어나 바이올린과 작곡을 공부하는 동시에 법학을 공부했습니다. 1958년 작곡으로 전향한 그는 1962년 Darmstädter Internationale Ferienkurse에 입학하여 Bruno Maderna, Pierre Boulez, Karlheinz Stockhausen, Görig Ligetti, Gottfried Michael Koenig, Theodor W. Adorno와 함께 공부를 더 했습니다. 1967년에 그는 다름슈타트에서 슈토크하우젠의 집합 작곡 프로젝트 앙상블에 참여했습니다.
그의 작곡 스타일은 다름슈타트 학파의 음악에 뿌리를 두고 있습니다. 예를 들어, Transformación (1974)은 리게티의 Luxaeeterna (1966)를 강력하게 회상합니다. 둘 다 16개의 솔로 목소리를 위해 작곡된 Luxaeeterna (1966)와 스톡하우젠의 스팀멍 (1968)의 화성적 오버톤 가창. 1965년에 그는 발터 마르체티, 후안 이달고, 라몬 바르체에 의해 설립된 신 다다 작곡가 그룹 자즈(Zaj)와 짧은 결연을 시작했습니다.[1] 그는 1967년 스튜디오 누에바 제네라시온(Studio Nueva Generación)을 설립하는 데 도움을 주었는데,[2] 이 시기에 그의 작곡 중 일부는 이전 작곡가들의 역사적 스타일과 인용문에 대한 언급을 포함하기 시작했습니다. 예를 들어, 안젤루스 노부스(Angelus novus, 1971)는 구스타프 말러(Gustav Mahler)를 언급합니다. 첼로 협주곡 (1976)은 마누엘 드 팔라의 주제와 파블로 카살스의 칸델소셀에 기초하고 있으며, 그의 네 번째와 다섯 번째 교향곡 (각각 1987년과 1989년)은 모두 리하르트 슈트라우스의 차라투스트라(Als Sprach Zarathustra[3])의 인용문을 사용하고 있으며, 이러한 이유로 그의 이름은 때때로 독일의 뉴 심플리티 작곡가들과 연결됩니다.[2] 1970년경 그는 교향곡, 소나타, 특히 협주곡과 같은 전통적인 형식을 사용하기 시작했습니다. 그가 민족주의로 돌아온 것은 다른 것들 중에서도 3개의 협주곡을 포함한 기타를 위한 많은 중요한 작품들을 포함합니다.[4]
그의 비범한 구성적 산출물의 효과 외에도 평론가, 방송인, 작가, 편집자, 교육자, 행정가로서의 작업을 통해 스페인 음악 생활에 강한 영향을 미쳤습니다. 다양한 신문과 잡지의 음악 평론가로 5년간 활동한 후 1967년 라몬 바체와 함께 현대 음악을 주제로 한 잡지 손다(Sonda)를 창간했습니다. 11년간 나시오날 데 에스파냐 음악부에서 일했고, 3년간 나시오날 데 에듀카시온 디스탄시아 대학의 음악사 교수, 마드리드의 콘서바토리오 레알 대학의 작곡 교수로 재직했습니다. 그는 스페인 국립 관현악단의 기술 감독(1981-85)과 현대 음악 진흥 센터(1985-95)를 역임했으며, 11시즌 동안 지휘한 알리칸테 국제 현대 음악 페스티벌을 설립했습니다. 1996년에는 국립 음악 공연 예술 연구소(National Institute of National de las Artes Escenicas y la Musica)의 소장이 되었고 1999년까지 재직했습니다.
아너즈
마르코는 1969년과 2002년에 스페인 프로 축구 국가대표팀 상을 두 차례 수상했습니다. 그는 1969년 파리 국제 콩쿠르(VI Vienalle de Paris)에서 수상했으며, 1971년과 마찬가지로 네덜란드의 가우다무스 재단(Gaudamus Foundation)으로부터 상을 받았습니다. 그의 작곡가 아우토다페는 1975년에 금빛 하프 상을 받았고, 1976년에 국제 작곡가 연단에서 유네스코 젊은 작곡가 상을 받았습니다. 1975년 방송인으로서의 활동으로 프레미오 나시오날 데 라디오디푸시온(Premio Nacional de Radiodifusión)을 수상했습니다. 1993년에 그는 레알 아카데미의 회원으로 선출되었고, 1998년에 마드리드 대학으로부터 Honoris Causa 박사 학위를 받았습니다.
작법
극장
- 안나 블루메 (텍스트: 커트 슈비터스), 두 음역대, 기악 합주, 테이프 (1967)
- 세르반테스의 돈 키요테 이후의 실내악 오페라 엘카발레로 데 라 트리스트 피구라 (2004)
- 칸토스 델 포조 아르테시아노(글: 에우제니오 데 비센테), 여배우와 10개의 악기를 위한 (1967)
- Jabberwocky (텍스트: Lewis Carroll), 여배우와 기악 앙상블을 위한 (1966)
- 란토포르 이그나시오 산체스 메히아스, 오케스트라와 함께하는 발레 (1985)
- Ojos verdes de luna (텍스트: 구스타보 아돌포 베커와 루도비코 아리오스토의 올란도 후리오소의 시), 소프라노, 현악, 두 명의 타악기 연주자를 위한 모노드라마 (1994)
- 셀린(텍스트: 토마스 마르코) (1965-73)
- 엘비아제 순환, 호머의 오디세이 이후 1막 오페라 (2002)
영화음악
- 호세 에스테반 라살라(1974)의 영화 음악 모둘로 '74'
- Temporidad interna, 하비에르 아기레(1970)의 영화 음악
합창과 성악
- 아메리카, 칸타타 (2000)
- 아포칼립시스, 낭송가, 합창단, 기악 합주를 위한 칸타타 (1976)
- 합창단과 실내악 합주를 위한 세레모니니아 바로카 (1991)
- 코랄 1번, 더블 합창과 바이올린을 위한 협주곡 (1980)
- 합창과 오르간을 위한 에코 드 안토니오 마차도 (1975)
- 피아노, 더블 합창, 오케스트라를 위한 에스파시오 사그라도 (코랄 2번 협주곡) (1983)
- 루아르, 소프라노와 기타를 위한 (1991)
- 미사 바시카, 합창단을 위한 (1978)
- 라 파시온 세군 산 마르코스, 내레이터, 합창단 3개, 금관악기 (1983)
- 레타토 델 포에타 (텍스트: 헤라르도 디에고), 목소리와 피아노를 위한 (1973)
- (S) 오토 보시 (e)
- 티파티, 4명의 가수 (S, MzS, T, B), 클라리넷, 트롬본, 비브라폰, 첼로 (1970)
- 트란스피구라시온, 16개의 솔로 보이스를 위한 (1974)
- 울트라마리나 (Epitafio para Lope de Aguirre), 성악과 기악 합주를 위한 (1975)
관현악
- 아나베이스, 오케스트라를 위한 (1970)
- 오케스트라를 위한 안젤루스 노부스 (말레리아나) (1971)
- 현악 오케스트라를 위한 아르볼 드 아르칸젤 (세레나타 가상) (1995)
- 비스, 앙코르, 주자베, 프로피나, 오케스트라를 위한 (1993)
- 오케스트라를 위한 캄포 데 에스테렐라
- 첼로와 오케스트라를 위한 협주곡 (1976)
- 바이올린과 오케스트라를 위한 협주곡 (1971)
- 오보에와 오케스트라를 위한 호주 협주곡 (1981)
- 기타와 오케스트라를 위한 협주곡 델라과 (1993)
- 바이올린과 현악 오케스트라를 위한 협주곡 델라마 (1982)
- 기타와 오케스트라를 위한 협주곡 에코 (1976–78)
- 기타와 현악을 위한 과디아나 협주곡 (1973)
- 델티엠포야 메모리, 소프라노를 위한 협주곡, 컨소시엄(하프, 아코디언, 알토 색소폰, 팀파니, 타악기 연주자), 3개의 먼 바이올린, 오케스트라(2006)
- 에스코리알, 오케스트라를 위한 (1974)
- 첼로와 오케스트라를 위한 라베린토 마리노 (2001)
- 바이올린과 오케스트라를 위한 레 메카니스 드 라 메무아르 (Les mécanismes de la mémoire) (1973)
- 미스테리아, 38명의 음악가로 구성된 오케스트라를 위한 (1970)
- 오케스트라를 위한 오컬토 카르멘 (Oculto carmen) (1995)
- La Périphérie du Paradis, 각 6명 이상의 연주자로 구성된 6개 그룹(1988)
- Pulsar, 오케스트라용 (1986)
- 현악4중주와 현악오케스트라를 위한 콰지우나 레퀴즈
- 오케스트라를 위한 신포니에타 1번 ("Opaco resplandor de la memoria")
- 신포니에타 2호 ("Curvas del Guadiana") (2004)
- 교향곡 1번 "아라라" (1976)
- 교향곡 2번 '에스파시오 세라도' [밀폐공간] (1985)
- 소규모 오케스트라를 위한 교향곡 3번 (1985)
- 교향곡 4번 "에스파시오 케브라도" [부러진 공간] (1987)
- 교향곡 5번 "Modelos de universo" [Universe Models] (1989)
- 교향곡 6번 "이마고문디" [세계의 이미지] (1992)
- Sinfonía No. 7 "코모디아 밀레니" (2004)
- 교향곡 8번 "가이아의 춤" (2008)
- 교향곡 9번 "탈라사" (2009)
- 바이올린, 첼로, 피아노, 오케스트라를 위한 삼중 협주곡 (1987)
- 오르간과 현악 오케스트라를 위한 비트랄 (무시카 천상 1세) (1968–69)
실내악
- 알보르, 플루트, 클라리넷, 바이올린, 첼로, 피아노 (1970)
- 알가이다, 포르데스 마르테노, 피아노, 타악기 (1978)
- 아나콘다, 두 마리의 마림바를 위해
- 목관, 현악기, 키보드의 다양한 앙상블을 위한 아카디아(Arcadia) (1975)
- 아리아스의 열망, 플루트와 피아노를 위한 (1986)
- 피아노, 오르간, 세 개의 기악 그룹, 그리고 바이올린을 위한 오토다페 (바로코 1번 협주곡) (1975)
- 바스티유, 현악기와 하프시코드를 위한 (1988)
- 3개의 클라리넷과 3개의 색소폰을 위한 Careneffet (1965)
- 디와네시 콰지다스, 실내악 앙상블을 위한 (1987)
- 두 대의 기타를 위한 Duo Concertante No. 1 (1974)
- 바이올린과 기타를 위한 두오 협주곡 2번 (1976)
- 바이올린과 피아노를 위한 두오 협주곡 제3번 (1978)
- 비올라와 피아노를 위한 두오 협주곡 제4번 (1980)
- 12개의 악기, 테이프, 라이브 일렉트로닉을 위한 앙상블(플루트 파트, 공동 작곡, Karlheinz Stockhausen 감독) (1967)
- 12개의 색소폰을 위한 에스페호 데비엔토(Espejo de viento) (1988)
- 에스페호벨라도, 더블윈드 5중주 (1982)
- 호케투스, 1개, 2개 또는 3개의 클라리넷을 위한 라이브 및/또는 녹음(1977)
- 클라리넷과 피아노를 위한 Jetzzheit (1971)
- 쿠쿨칸, 플루트, 오보에, 클라리넷, 바순, 호른 (1969/72)
- 색소폰과 피아노를 위한 콰이단 (1988)
- 실내악 합주를 위한 로커스 솔루스 (1978)
- 플루트와 기타를 위한 루치에르나가 후리오사 (듀오 협주곡 제5번) (1991)
- 마야, 첼로와 피아노를 위한 (1968-69)
- 기타와 타악기를 위한 미리아다 (1969–70)
- 미로, 8개의 첼로를 위한 (1993)
- 6명의 타악기 연주자를 위한 네크로노미콘 (1971)
- 플루트, 오보에, 클라리넷, 바이올린, 첼로, 타악기를 위한 누바 (1973)
- 라누트 드 보르도: 기타와 현악 4중주를 위한 아와푸에르테 고예스카 (1998)
- 색소폰 4대, 피아노, 타악기 연주자 2명을 위한 파리소 디나미코
- 색소폰 4중주를 위한 파리소메카니코 (1988)
- 두 대의 피아노를 위한 파소아 도스 (1968)
- 플루트, 하프, 바이올린, 비올라, 첼로를 위한 5중주 필라르모니코 (1984)
- 바이올린, 첼로, 피아노를 위한 퀸토 칸타 (1988)
- 15개의 악기를 위한 레콘디타 아르모니아 (실내악 교향곡 제1번) (1990)
- 트럼펫, 피아노, 비브라폰, 타악기, 기타, 일렉트릭 기타, 첼로를 위한 룰리스 탱게 (1962–63)
- 로사-로새, 플루트, 클라리넷, 바이올린, 첼로(크로테일과 삼각형 포함), 조명 효과 유무(1969)
- 슈완 (ein Liebeslied), 트럼펫, 트롬본, 2명의 타악기 연주자, 비올라, 첼로 (1966)
- 현악 4중주 1번 ("Aura") (1968)
- 현악 4중주 2번 ("Espejo desierto") (1987)
- 현악 4중주 제3번 ("Anatomia fractal de los angeles") (1993)
- 현악 4중주 4번 ("Los desastres de la gerra") (1996)
- 타르트소스, 4명의 타악기 연주자를 위한 (1979)
- 타우로마키아(바로코 2번 협주곡), 피아노 4개의 손과 13개의 악기를 위한 (1974-76)
- 6개의 색소폰을 위한 Theatro de la Memoria (2002)
- 토르머, 하프시코드, 바이올린, 비올라, 첼로 (1977)
- 3인조 협주곡 제1번: 바이올린, 첼로, 피아노를 위한 호메나제아 몸푸(1983)
- 플루트, 바이올린, 비올라를 위한 트리오 협주곡 2번 (1984)
- 튜바, 피아노, 타악기를 위한 트리비움 (비브라폰과 마림바) (1962)
솔로 인스트루멘탈
기타
- Albayalde, 기타용 (1965)
- 판타지아 소브레 판타지아, 기타용 (1989)
- 기타를 위한 나투랄레자 무에르타 콘 기타라 (호메나제아 피카소) (1975)
- 파이사예 그라나(호메나제아 후안 라몬 히메네스), 기타용(1975)
- 기타를 위한 프레스토 모르모란도 (1996)
- 셈페레, 기타용 (1985)
- 소나타 드 푸에고, 기타용 (1990)
- 타로, 기타용 22곡 (1991)
퍼커션
- 5옥타브 마림바("Algunos instrumentos de boca")를 위한 알구나스 마네라스 데 노브라 라 루비아(Algunas maneras de nombrar lalluvia) (2004)
- 플로리얼: 무시카 천상 II, 솔로 타악기를 위한 (1969)
키보드 & 아코디언
- 아리아 데 라 바탈라, 오르간용 (1979)
- 아스트롤라비오, 오르간용 (1969–70)
- 피아노를 위한 바흐그라운드
- 피아노를 위한 캄파나 라자다 (1980)
- 쿠아트로 카르타스, 피아노를 위한 (1987)
- 피아노를 위한 에보스(Evos) (1970)
- 피아노를 위한 페티체스 (1967-68)
- 헤르바니아, 하프시코드를 위한 (1977)
- 피아노를 위한 Le Palais du factuer cheval (1984)
- 피아노를 위한 피라나 (1965)
- 소나타, 아코디언(1999)
- 피아노용 소나타 아틀란티카
- 피아노를 위한 소나타 데 베스페리아 (1977)
- 피아노를 위한 솔레아 (1982)
- 피아노를 위한 템포랄리아 (1974)
줄들
- 바이올린을 위한 파르티타 델로브라도이로
- 콘트라베이스용 Reloj 인테리어, 전자 변환 동시 사용 여부(1971)
- 첼로를 위한 시치기아 (1977)
바람
- 목관악기와 테이프를 위한 아켈라레(Akelarare) (1976)
- Octavário, 솔로 플루트 (또는 타악기와 함께) (1967)
- 트롬바 디 페이스, 솔로 트럼펫용 3곡 (1999)
- 솔로 플루트를 위한 조벨 (1984)
글(선택목록)
- 1970. 무시카 에스파뇰라 데 뱅가드아. 푼토 오메가, 콜레치온 유니버시아 드 볼시요. 마드리드: 에디시오네스 과다라마
- 1970. 라 무시카 데 라 에스파냐 컨템포러리 각막. 테마스 에스파뇰 508. 마드리드: 에스파뇰라의 공중파.
- 1971년 루이스 드 파블로 예술가 아스파뇰레 컨템포러리 아네오스 6. 마드리드: 디레치온 장군 데 벨라스 아르테스, 장관 데 에듀카시오니 시엔시아.
- 1972년 크리스토발 하프터 예술가 아스파뇰레 컨템포러리 아네오 34. 마드리드: 서비스 데 퍼블릭카시오네스 델 장관, 데 에듀카시오니 시엔시아.
- 1976. 카르멜로 A. 베르나올라. 마드리드: 서비스 데 퍼블릭카시오네스 델 장관, 데 에듀카시오니 시엔시아. ISBN84-369-0048-0
- 1983. 히스토리아 데 라 무시카 에스파뇰라 6: 시글로 XX. 파블로 로페스 데 오사바 편집. 마드리드: 알리안자. ISBN 84-206-8988-2 (7-volume set). 20세기 스페인 음악으로서의 영어판은 Cambridge, Cola Franzen에 의해 번역되었습니다. 하버드 대학교 출판부, 1993. ISBN 0-674-83102-0
- 1987년 로스 모둘로스 에스크리토스 소브레 루이스 데 파블로, 호세 루이스 가르시아 델 부스토 편집, 159–78. 마드리드: 황소자리.
- 1988. "Lasinfonía hoy" Temporadas de la musica 6, 19:69–73.
- 1991. Xavier Bengueel (칼레스 기노바트와 공동저자). 바르셀로나: 카탈루냐의 장군, 컬투라 데파르트망.
- '트레인타뇨스의 죽음' 레비스타 드 옥시덴테, 151:115–18번.
- 1993. La creación musical como imagen del mundo entre el pens aimento logico yel pens aimento magico: 디스커소 아카데미 모델 electo Exmo. Sr. D. 토마스 마르코 아라곤, 레이도엔 엘 액토 데 수레셉시온 푸블리카 엘디아 7 데 노비엠브레 1993. 마드리드: 리얼 아카데미아 데 벨라스 아르테스 데 산 페르난도.
- 1993. 마누엘 카스티요: "신코소네토 로키아노스". 그라나다: 센트럴 드 도큐멘타시온 뮤지컬 데 안달루시아.
- 1995. "미스렐라시오네스 컴피티셔널라스 콘라 기타라" 라 기타라 엔 라 히스토리아 6, 에우세비오 리오하 바스케스 편집, 11–22. Córdoba: Posada.
- 1996. "그라나다, 유니쿠다드 뮤지컬" 7장의 요르나스 데 무시카 컨템포러리 네아(VII Jornadas de Musica Contemporánea)에서 1-28. 그라나다: Fundación Caja de Granada.
- 1996년 소브레미스 신포니아스 쿠아데르노스 데 무시카 이베로아메리카나 1:283–95.
- 1999. "La máquina como extension musical". Actas del coloquio International Antropologia y Musica: 디아로그. II—Hombres, música y máquinas. 무시카 구술 델수르: 레비스타 인터내셔널 4:85–95.
- 2002. Pensamient to musical siglo XX. 마드리드: Fundación Autor-SGAE. ISBN 84-8048-469-1
- 2003. Historia de la musica occential del siglo XX. 마드리드: 알푸에르토. ISBN 84-381-0382-0
- 2005. "로폴클로리코엔 엘신포니스모: Nacismo turistico de post." Pensar el Flamenco des las cienci를 사회적으로 묘사합니다. 무시카 구술 델수르: 레비스타 인터내셔널 No. 6:337–47.
원천
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- ^ 마르코, 토마스 1995년 "미스라시오네스 콘클라 기타라" 라 기타라 엔 라 히스토리아 6, 에우세비오 리오하 바스케스 편집, 11–22. Córdoba: Posada.
더보기
- Ariznavarreta, Idoia. 1996. "Entrevista a Tomás Marco." Kantuz, no. 32 (July-Aug): 27–28. (원래는 정기 간행물 엘 코레오에 출판되었습니다.)
- Charles Soler, Agustín. 2002. Análisis de la música española del siglo XX: En torno a la Generación del 51. Valencia: Rivera.
- Gomez Amat, Carlos. 1974. Tomás Marco. Artistas españoles contemporáneos. Serie músicos 74. Madrid: Servicio de Publicaciones del Ministerio de Educación y Ciencia, D.L. ISBN 84-369-0336-6.
- García del Busto, José Luis. 1986. Tomás Marco. Colección Ethos-Música 14. Oviedo: Universidad de Oviedo.
- Sagastume, Manu. 1996. "La Generación del 51." Kantuz, no. 32 (July–August): 27.
- Villasol, Jesús S. 2002. "Anatomía de una seducción." Diverdi: boletín de información discográfica 11, no. 106 (July–August): 28 (archive from 19 July 2011, accessed 3 September 2014).
- Zapke, Susana. 1997. "Annäherung an die spanische Musik der Nachkriegszeit: Concierto de música contemporánea española bajo el signo del cincuentenario de Falla." Bayerische Akademie der Schönen Künste: Jahrbuch 11:383–90.