스티브 앨런

Steve Allen
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스티브 앨런
Steve Allen - press photo.JPG
1977년 앨런
태어난
스티븐 발렌타인 패트릭 윌리엄 앨런

(1921-12-26) 1921년 12월 26일
미국 뉴욕시
죽은2000년 10월 30일(2000-10-30)(78세)
로스앤젤레스, 캘리포니아, 미국
휴식처숲잔디기념공원
모교애리조나 주립 사범대학
직종.
  • 배우.
  • 개그맨
  • 텔레비전 탤런트
  • 음악가
  • 작가.
액티브 년수1940–2000
로 알려져 있다투나잇 쇼의 공동 제작자 및 첫 진행자
정당민주적인
배우자
아이들.4
웹 사이트www.steveallen.com

스티븐 발렌타인 패트릭 윌리엄 앨런(Stephen Valentine Patrick William Allen, 1921년 12월 26일 ~ 2000년 10월 30일)은 미국의 텔레비전 탤런트, 라디오 탤런트, 음악가, 작곡가, 배우, 코미디언, 작가이다.1954년, 그는 최초의 심야 TV 토크쇼인 투나잇 쇼의 공동 창작자이자 첫 사회자로 전국적인 명성을 얻었다.

비록 그는 라디오에서 시작했지만, 앨런은 그의 광범위한 네트워크 텔레비전 경력으로 가장 잘 알려져 있다.그는 Arthur Godfrey의 탤런트 스카우트에서 게스트 진행자로 전국적인 관심을 받았습니다.그가 투나잇 쇼를 진행한 후, 그는 자신의 스티브 앨런 쇼, 아이브 갓 어 시크릿, 그리고 뉴 스티브 앨런 쇼를 포함한 수많은 게임과 버라이어티 쇼를 진행했습니다.그는 CBS의 What's My Line에서 고정 패널로 활동했으며 1977년부터 1981년까지 토크 형식으로 방영된 일련의 역사 드라마인 수상 경력이 있는 공영 방송 쇼 Meeting of Minds의 집필, 제작 및 진행을 맡았다.

앨런은 피아니스트이자[1] 다작의 작곡가였다.그의 추정에 따르면,[2] 그는 8,500곡 이상의 곡을 썼으며, 그 중 일부는 수많은 주요 가수들에 의해 녹음되었다.작사가로 일하면서, 앨런은 "그래비 왈츠"로 1964년 그래미상 최우수 오리지널 재즈 작곡상을 수상했고, 이 곡으로 작사를 했다.그는 또한 소설, 아동 도서, 의견서를 포함한 50여 권의 책을 썼는데, 그의 마지막 책인 "문 앞의 속인"을 포함한다. 쓰레기 TV와 런치 라디오(2001).

1996년 앨런은 회의적 조사 위원회(CSICOP)[3]로부터 마틴 가드너 평생 공로상을 받았다.그는 할리우드 명예의 거리에 두 명의 스타와 그의 [4]이름을 딴 할리우드 극장을 가지고 있다.

초기 생활

앨런은 뉴욕시에서 부부인 보드빌 코미디팀 [5]빌리(캐롤 애블러)와 이사벨 앨런(성명 도노휴)의 아들로 태어났다.그의 아버지는 그가 [6]아기였을 때 돌아가셨다.그는 주로 어머니의 아일랜드 가톨릭 가정에서 시카고 남부에서 자랐다.밀턴 벌리는 앨런의 어머니를 보드빌에서 가장 재미있는 여자라고 불렀다.

앨런은 16살에 가출했고 인터뷰에서 그가 [7]구걸하는 것이 쉽다고 묘사했다.

앨런이 2학년 때 템프에 있는 애리조나 주립 사범대(현 애리조나 주립 대학교)를 졸업한 후, 그의 첫 라디오 직업은 애리조나 주 피닉스에 있는 KOY 방송국이었다.그는 제2차 세계대전 중 미국 육군에 입대하여 보병으로 훈련받았다.그는 캘리포니아의 캠프 로버츠에서 입대 기간을 보냈다.그 후, 그는 캘리포니아로 돌아가기 전에 피닉스로 돌아왔다.

직업

초기 경력

라디오

월트디즈니월드 할리우드 스튜디오 테마파크 할리우드 힐스 원형극장 앞 알렌의 손도장

앨런은 로스앤젤레스에 있는 라디오 KFAC의 아나운서가 되었고, 1946년 상호 방송으로 옮겨 웬델 노블과 함께 출연하는 주 5일 코미디 쇼 스마일 타임을 방송하도록 방송국을 설득했다.앨런이 로스앤젤레스에 있는 CBS 라디오의 KNX로 옮긴 후, 그의 30분짜리 음악과 토크 형식은 점차 심야 1시간짜리 형식으로 더 많은 대화를 포함하도록 바뀌었고, 그의 인기를 높이고 스탠딩룸 전용 스튜디오 [8]시청자를 만들었다.

쇼가 진행되는 동안 앨런은 처음으로 [9]방송에서 애드립을 하기 위해 마이크를 들고 관객들에게 다가갔다.이것은 수년 동안 그의 스튜디오 공연에서 흔한 부분이 되었다.그의 프로그램은 많은 현지 팬을 끌어 모았습니다; 인기 있는 코미디 "Our [10]Miss Brooks"의 1950년 여름 대체 쇼의 진행자로서, 그는 처음으로 전국 관객들 앞에서 자신을 발견하였습니다.

텔레비전

앨런의 첫 텔레비전 경험은 1949년 프로레슬링 텔레비전 아나운서 광고에 응답했을 때였다.레슬링에 대해 아무것도 모르기 때문에, 그는 통찰력을 얻기 위해 몇몇 쇼를 보았고 아나운서들이 레슬링 홀드에 대해 잘 정의된 이름을 가지고 있지 않다는 것을 발견했다: 그가 직업을 얻었을 때, 그는 많은 홀드에 이름을 만들었고, 그 중 일부는 여전히 [11]사용되고 있다.첫 경기가 시작된 후 앨런은 경기장 밖 관객들을 웃게 하는 코믹한 스타일로 애드립을 시작했다.예:

리온은 이제 스미스에게 완전한 넬슨을 주고, 반쪽 넬슨이나 오지 넬슨에게 슬쩍 넘겨주죠.이제 그 소년들은 벨로즈와 [11]욜란다가 작곡한 주제에 대한 변주곡과 함께 더블 프레첼 곡예에 들어간다.

CBS 라디오가 앨런에게 매주 황금시간대를 방영한 후, CBS TV는 앨런이 전국 TV 스타덤에 오를 수 있다고 믿고 그에게 첫 네트워크 쇼를 제공했다.스티브 앨런 쇼는 1950년 크리스마스 날 오전 11시에 초연되었고, 이후 30분짜리 초저녁 시간대로 옮겨졌다.그 새로운 쇼에서는 그가 가족과 함께 LA에서 뉴욕으로 이주해야 했다.그것은 1952년까지 진행되었고, 그 후 CBS는 앨런의 [11]재능을 보여주기 위해 여러 가지 다른 포맷을 시도했다.

1951년 1월 초, 고드프리가 [12]출연하지 못하자, 그는 매우 인기 있는 Arthur Godfrey's Talent Scouts를 초청하기 위해 막바지 서비스를 강요당했을 때 전국적인 관심을 얻었다.그는 Godfrey의 라이브 립톤 차와 수프 광고 중 하나를 뒤집었고, 카메라로 차와 인스턴트 수프를 준비한 다음, Godfrey의 상징적인 우쿨렐레에 두 가지를 부었습니다.관객(고드프리 포함, 마이애미에서 지켜보는 관객)이 시끄럽게 웃으며 철저히 즐거워하는 가운데 앨런은 코미디언으로서나 [11]: 48 사회자로서나 큰 찬사를 받았다.이 쇼를 본 버라이어티 잡지 편집자들은 다음과 같이 썼다. "하루에도 TV 카메라에서 가장 재미있는 1인 코미디 장면 중 하나는...그 남자는 [11]: 49 아주 자연스러워요."

앨런은 또한 인기 있는 패널 TV 게임 쇼인 What's My Line의 단골이었다.1953년부터 1954년까지, 그리고 1967년 시리즈가 끝날 때까지 패널리스트로 자주 돌아왔다.그는 1966년 6월 19일, 눈가리개를 한 패널이 자신의 대사를 알아맞히지 못하고 오토바이를 [13][8]판매한 유명인사로, 당시 앨런은 혼다 오토바이를 판매하는 로스앤젤레스 대리점의 공동 소유주였다.그를 패널리스트라고 소개한 사람들은 그를 패널리스트 프레드 앨런의 아들이라고 농담으로 부르기도 했지만, 두 사람은 친척이 아니었다.그는 또한 What's My Line 참가자들과 관련된 제품들을 추측하면서 "빵 상자보다 더 큰가?"라는 질문을 되살려 대중화시켰다.

투나잇 쇼

주요 기사:스티브 앨런 주연의 투나잇
앨런 심야 프로그램 북마크 프로모션

CBS를 떠난 앨런은 1953년 7월 지역 방송국 WNBT-TV(현 WNBC-TV)에서 첫선을 보인 심야 뉴욕 토크/버라이어티 TV 프로그램을 만들었다.이듬해인 1954년 9월 27일, 이 쇼는 동료 라디오 탤런트 진 레이번 (나중에 매치 게임, 1962-1982와 같은 히트 게임 쇼를 진행하게 된)과 함께 NBC 방송의 전신인 투나잇 쇼로 방영되었다.쇼는 동부 해안에서 오후 11시 15분부터 새벽 1시까지 진행되었다.

Today의 개발자인 실베스터 "팻" 위버는 종종 Tonight의 크리에이터로 인정받지만, Allen은 종종 그가 그것을 뉴욕 지역 쇼로 더 일찍 만들었다고 지적했다.앨런은 첫날 저녁 전국 청중들에게 이렇게 말했다. "오늘 밤입니다. 그리고 저는 여러분에게 나쁜 소식을 먼저 전하고 싶은 것 외에는 그것에 대해 많은 것을 말씀드릴 수 없습니다.이 프로그램은 영원히 계속됩니다...당신은 지금 피곤하다고 생각하는군요.한 바퀴 도는 걸 볼 때까지 기다려라!앨런이 "맨 온 더 스트리트" 코미디 인터뷰와 시청자 참여형 코미디 휴식 시간을 시작한 것은 더 투나잇 쇼의 진행자로서 심야 TV의 주요 요소가 되었다.

스티브 앨런 쇼

1956년 6월, NBC는 앨런에게 새로운 황금시간대의 일요일 밤 버라이어티 아워인 스티브 앨런 쇼를 제공했습니다.NBC의 목표는 CBS의 최고 시청률인 에드 설리번 쇼를 퇴진시키는 것이었다.이 쇼에는 로큰롤의 선구자 엘비스 프레슬리,[14] 제리 리 루이스, 그리고 패츠 도미노의 초기 TV 출연을 포함한 전형적인 스타 연주자들이 포함되었다.밥 호프, 킴 노박, 에롤 플린, 애보트와 코스텔로, 에스더 윌리엄스, 제리 루이스, 마사 레이, 스리 스투지스를 포함한 많은 인기 TV 및 영화 스타들이었다.

톰 포스턴, 루이스 나이, 빌 다나, 돈 노트츠, 팻 해링턴 주니어, 데이튼 앨런, 그리고 가브리엘 델이 그 쇼의 고정 출연자였다.보워리 보이즈 영화 시리즈(데드 엔드 키즈, 이스트 사이드 키즈라고도 함)에 출연한 베테랑 델을 제외하고 모두 앨런과 함께 근무하기 전에는 비교적 무명 배우였고 스타덤에 올랐다.앨런의 갱단 개그맨들은 그의 "맨 인 더 스트리트" 인터뷰에서 주제와 관련된 장면들을 자주 볼 수 있었다.포스턴은 자신의 이름을 기억하지 못하는 멍청이처럼 보일 것이다.나이 캐릭터는 고든 해서웨이라는 이름의 허술한 광고 임원이었는데, "안녕하세요, 스테베리노!"라고 사회자에게 인사한 것으로 알려져 있다.다나는 상냥한 라틴계 '조지메네스' 역을 맡았다.노츠는 긴장했느냐는 질문에 항상 "아니요!"라고 대답하는 극도로 신경질적인 남자였다.해링턴은 이탈리아 이민자이자 전직 골프 프로 구이도 판지니였다.어린이 TV 시리즈 "하우디 두디"에서 다양한 캐릭터를 연기하기 시작한 데이튼 앨런은 "왜 안 돼?"라는 질문으로 주어진 질문에 대답하는 거친 눈의 재니 역을 맡았다.델은 보통 스케치(경찰관, 신문기자, 연극배우 등)에서 스트레이트맨을 연기했고, 때로는 벨라 루고시/드라큘라 닮은 인물인 보리스 나델을 연기하기도 했다.

다른 반복적인 루틴으로는 "크레이지 샷스" ("와일드 픽처스"라고도 함), 앨런이 피아노로 반주하는 일련의 조준 개그, 앨런이 청중들을 초대해 무작위로 세 개의 음표를 고른 다음, 음표를 바탕으로 노래를 작곡하는 것, 라디오의 장기간에 걸친 '대답가'에 대한 풍자와 조니 카슨의 '카낙 더 마'의 선구자 등이 있다.gnificent(예: "Et tu, Brute").앨런의 대답: "시저, 피자를 얼마나 먹었어요?"뉴욕시 신문에서 편집자에게 실제 편지를 쓴 희극적인 코미디 낭독도 있었다.

앨런의 쇼는 또한 생방송 TV에서 가장 오랫동안 대본이 없는 "크랙업"을 했는데, 이때 앨런은 "빅 빌 앨런의 스포츠 라운드업"에서 히스테리하게 웃기 시작했다.전염성 높은 까칠까칠한 웃음으로 유명한 알렌은 관객들과 함께 1분 넘게 걷잡을 수 없이 웃었는데, 그가 나중에 설명했듯이, 그는 카메라 밖 모니터에서 부스스한 머리카락을 발견했기 때문이다.그는 부스스한 머리를 감추기 위해 머리를 빗고 모자를 바꾸었고, 그의 외모를 고치려고 하면 할수록 더 지저분하고 우스워졌다.

앨런은 당시 새로운 폴라로이드 카메라가 생방송 광고에서 인스턴트 사진 기능을 보여주면서 인기를 얻도록 도왔고 폴라로이드 주식으로 돈을 받기로 결정했기 때문에 그의 작품에 엄청난 금전적 횡재를 했다.

앨런은 1957년 초 일요일 밤 프로그램에 전념하기 위해 쇼를 떠날 때까지 매주 3일 밤 동안 "오늘밤"의 진행자로 남아 있었다(월요일과 화요일 밤은 1956년 여름의 대부분 동안 게스트 진행자가 맡았다; 그 후 1월까지 어니 코박스가 맡았다).스티브 앨런 쇼가 에드 설리번을 시청률에서 꺾을 수 있다는 것이 그의 (그리고 NBC의) 희망이었다.그럼에도 불구하고, 매버릭은 종종 관객 [15]규모에서 둘 다 이겼다.1959년 9월 앨런은 로스앤젤레스로 이주하여 일요일 밤 TV를 떠났다(1959–60년 시즌은 월요일 밤 더 스티브 앨런 플리머스 쇼로 버뱅크의 NBC 컬러 시티에서 시작되었다).로스앤젤레스에서 그는 계속해서 곡을 쓰고, 다른 버라이어티 쇼를 진행했으며,[citation needed] 코미디에 관한 책과 기사를 썼다.

1960년 NBC에 의해 취소된 후 1961년 가을 ABC에서 다시 방영되었다.Nye, Poston, Harrington, Dell 및 Dayton Allen이 돌아왔다.새로운 출연진은 조이 포먼, 벅 헨리, 스모더스 브라더스, 팀 콘웨이, 그리고 앨런의 아내 제인 메도우였다.새 버전은 14회 [16]만에 취소되었다.

이후의 텔레비전 프로젝트

1962년부터 1964년까지 앨런은 웨스팅하우스 TV에 의해 신디케이션된 새로운 심야 쇼인 스티브 앨런 쇼에서 투나잇 쇼를 재현했다.일주일에 5번 녹화되는 이 쇼는 스티브 앨런 플레이하우스로 [17]이름이 바뀐 헐리우드 노스 바인 스트리트 1228번지의 오래된 보드빌 극장에서 방송되었다.

이 쇼는 종종 골목길을 가로질러 밤새도록 음식 매장으로 뻗어나가는데, 이 매장은 앨런이 예상하지 못한 쇼핑객들을 염탐하는 몰래 카메라를 가지고 있었다.한 쇼에서 그는 옆집 주민들을 짜증나게 하는 코끼리 경주를 했다.이 쇼에서 그는 음식에 관한 모든 것을 언급하면서 "작은 검은 것들"이라는 용어를, 그리고 "스티브 앨런의 빵 상자보다 더 큰"이라는 용어가 논의 중인 모든 항목을 언급하면서 생겨났다.그는 또한 건강식품 옹호자인 집시 부츠, 별난 물리학자 줄리어스 섬너 밀러, 괴짜 만화 교수 어윈 코리, 프랭크 [18]자파의 초기 음악 공연을 포함한 남부 캘리포니아의 괴짜들을 선보였다.

한 에피소드에서 앨런은 조니 카슨의 집으로 전화를 걸어 시청률 조사업체 면접관 행세를 하며 카슨에게 텔레비전이 켜져 있는지, 어떤 프로그램을 보고 있는지 물었다.Carson은 전화를 건 사람이 Allen이라는 것을 즉시 알아차리지 못했다.드물게 앨런과 카슨이 카슨의 손님에 대해 주고받음으로써, 그는 경쟁하는 방송사에서 자신의 쇼를 홍보할[who?] 수 있게 되었다.

웨스팅하우스가 배포를 거부한 한 눈에 띄는 프로그램은 이 만평이 외설 혐의로 반복적으로 체포되는 동안 레니 브루스가 출연했습니다.이 프로그램의 영상은 1998년 HBO에서 방영된 브루스 다큐멘터리에서 처음 방영되었다.레지스 필빈은 1964년에 웨스팅하우스 쇼의 진행을 잠시 맡았다.

그 쇼는 또한 앨런과 그 쇼의 밴드인 돈 트레너 오케스트라가 연주하는 많은 재즈 곡들을 포함했는데, 여기에는 기타리스트 허브 엘리스와 화려한 코믹한 힙스터 트롬보니스트 프랭크 로솔리노가 포함되어 있었다.이 쇼는 당시 압도적인 성공을 거두지는 못했지만 데이비드 레터맨, 스티브 마틴, 해리 시어러, 로빈 윌리엄스, 그리고 많은 유명 코미디언들은 자신들이 10대 때 시청했던 앨런의 "웨스팅하우스 쇼"가 자신들의 코미디 비전에 큰 영향을 미쳤다고 언급했다.

앨런은 후에 로솔리노, 스탠 켄튼, 그리고 테디 에드워즈와 같은 웨스트 코스트 재즈 뮤지션들이 출연하는 재즈 씬 USA라는 제목의 웨스팅하우스를 위한 두 번째 30분짜리 쇼를 제작했다.이 짧은 쇼는 오스카 브라운 주니어가 주최했다.

앨런은 1961년의 뉴 스티브 앨런 쇼와 1964년의 게임 쇼 아이브 갓 어 시크릿을 포함한 1980년대까지 많은 텔레비전 프로그램을 진행했습니다.1967년 여름, 그는 Rob Reiner, Richard Dreyfuss, John Byner의 텔레비전 데뷔작과 Rowan & Martin의 웃음으로 곧 유명해질 Ruth Buzzi를 주연으로 한 Steve Allen Comedy Hour로 오랜 세월의 단골 배우들을 데려왔다.1968년부터 1971년까지 앨런은 데이비드 레터먼에게 인간 후드 장식이 되고, 오트밀과 코티지 치즈 통에 뛰어들고, 개들이 무대 뒤에서 음식을 즐기게 하기 전에 개 사료에 싸이는 것을 포함하여, 나중에 데이비드 레터먼에게 영향을 줄 수 있는 같은 괴상한 묘기와 함께 밤마다 새로운 변종과 대화를 나누었다.이 시리즈가 상영되는 동안 앨런은 앨버트 브룩스와 스티브 마틴을 처음으로 전국 관객들에게 소개했다.

앨런은 1971년 단 한 편으로 게스트 진행자 투나잇 쇼에 복귀했고, 1973년부터 1977년까지 반간혹 게스트 진행자가 되었다.또 한 번의 장기 해고 후, 그는 1982년에 두 개의 에피소드를 게스트로 진행했는데, 이것이 그가 투나잇 쇼를 진행하는 마지막이었다.

앨런이 주최하고 패널 팻 캐롤과 리처드 도슨이 출연하는 I've Got A Secret의 신디케이트 버전은 할리우드에서 녹화되어 1972-1973년 시즌 동안 방영되었다.1977년, 그는 빈티지 앨런의 영화 클립과 1950년대 텔레비전 갱단을 재결합시킨 새로운 토크쇼 소재를 결합한 신디케이트 시리즈인 스티브 앨런의 웃음소리를 제작했다.1986년부터 1988년까지 앨런은 NBC에서 매일 3시간 동안 전국적으로 청취되는 라디오 코미디 프로그램을 진행했는데, 이 프로그램은 스케치와 미국의 더 유명한 코미디언들을 고정 게스트로 특집했습니다.그의 공동 진행자는 라디오 탤런트 마크 시몬이었고, 그들은 M*A*S*H의 작가인 래리 겔바트, 아마도 후에 "Saturday Night Live"에 대한 집필 작업으로 가장 잘 알려진 허브 서전트, 그리고 앨버트 브룩스의 형제이자 스턴트맨의 제작자이자 연기자인 데이브 아인슈타인과 함께 자주 참여했습니다.rne.

1984년부터 1986년까지 앨런은 새롭게 형성된 디즈니 [19]채널에서 방영된 스티브 앨런의 뮤직룸을 만들고 주최했다.재즈 비브라폰 연주자 테리 깁스가 콘테 칸돌리, 피트 칸돌리, 칼 폰타나, 메드 플로리, 플라즈 존슨, 앨런 브로드벤트, 드러머 프랭키 캡 등 로스앤젤레스 최고의 뮤지션들과 함께 스튜디오 밴드를 이끄는 토크쇼였다. 27세의 빌 마허는 아나운서이자 사이드킥을 맡았다.이 쇼는 멜바 무어, 조 윌리엄스, 폴 윌리엄스, 버트 바차라크, 앤서니 뉴리, 로즈메리 클루니, 루 롤스, 디지 길레스피, 사라 본, 헨리 맨치니를 포함한 음악가들과 연예인들이 출연했다.

1997년, 앨런은 우주 유령 해안에서 해안으로 가는 에피소드 "보트 쇼"에 게스트로 출연했다.

의견의 일치

그것은 우리 중 누구도 그 제작과 관련이 없는 일종의 메일을 이끌어냈다.글을 쓴 수천 명의 사람들에게 어필한 것은 실제로 TV에서 아이디어를 들을 수 있는 기회가 주어졌다는 점이었고, 그렇지 않으면 사람, 사물, 행동만을 보여주는 매체였다.

-- Steve Allen[11]: 302

1977년부터 1981년까지 앨런은 공중파 방송 서비스(PBS)[20]에서 방영된 수상 경력에 빛나는 쇼 '마음의 만남'을 집필, 제작, 진행하였다.소크라테스, 마리 앙투아네트, 토마스 페인, 토마스 모어, 아틸라 더 훈, 칼 마르크스, 에밀리 디킨슨, 찰스 다윈, 갈릴레오 갈릴레이와 같은 사람들이 모여 원탁 토론을 벌였다.그들의 대화와 논쟁은 인종차별, 여성의 권리, 범죄와 처벌, 노예제도와 종교적 [20][21]관용과 같은 문제들을 다루었다.

AP통신의 텔레비전 칼럼니스트 피터 보이어는 이 프로그램을 "텔레비전 토크쇼를 발명한" 사람이 만든 "텔레비전 최고의 토크쇼"라고 칭하며 다음과 같이 덧붙였다.[22]

이 쇼의 놀라운 점은 토크쇼의 리듬과 페이스로 실제로 토크쇼로 다가온다는 것이다.진정한 대화 대본을 돌리는 것은 어려운 수법이다; 앨런은 분명히 [23]쉽게 그것을 돌린다.

앨런은 "철학 광신자"였고 고전문학과 역사의 열렬한 독자였다.그는 게스트들의 실제 글과 행동을 바탕으로 대본을 썼고 사회자로서 대화를 다른 주제로 이끌었다.그는 그 프로그램을 "토크쇼로 [22]위장한 드라마"라고 묘사했다.대부분의 여성 배역은 앨런의 아내인 여배우 제인 메도우스가 맡았다.

앨런은 1959년에 이 쇼의 컨셉을 처음 잡았지만,[20] 그것을 현실화하는데 거의 20년이 걸렸다.그는 1971년 LA에서 현지 방영된 버전을 제작하여 3개의 로컬 [11]: 299 에미상을 수상했다.하지만, 비록 할리우드 비평가들로부터 호평을 받았지만, 배급사는 그것이 충분히 많은 [11]: 301 관객을 끌어 모으지 못할 것이라고 생각하여 이 영화를 전국적으로 방송하지 않기로 결정했다.심지어 PBS조차 이 드라마를 방영하는 것을 주저했고, 많은 텔레비전 업계 종사자들은 이 시리즈가 [24]미국 대중들에게 "너무 사려 깊었다"고 느꼈다.그 후 앨런은 사비를 들여 첫 번째 쇼를 제작했고, 이는 주요 후원자들을 끌어모으는 결과를 낳았다.그것은 [11]: 301 1977년부터 전국적으로 방영되었다.

시즌당 6시간 분량으로 구성된 이 시리즈는 엄청난 인기를 끌었다.앨런은 1977년에 "진정한 독창적인 쇼"[11]: 302 를 만들고 주최한 공로로 개인 피바디 상을 받았습니다.이 상은 또한 메도우스의 다양한 묘사를 인정받았다.1981년, 이 쇼는 최우수 정보 시리즈로 에미상을 수상했고, 앨런의 작품은 에미상 [11]: 302 후보에 올랐다.그것은 앨런이 기억되기를 원했던 쇼였다. 왜냐하면 그는 이슈와 등장인물들이 시대를 초월하고 그가 죽은 후에도 오래 살아남을 것이라고 믿었기 때문이다.

작곡가

그의 추정에 따르면, 앨런은 8,500곡 이상의 곡을 작곡한 다작 작곡가였지만, 그 중 극히 일부만이 녹음되었다.한 유명한 곡예에서, 그는 싱어송라이터인 프랭키 레인과 일주일 동안 하루에 50곡의 곡을 쓸 수 있다고 내기를 했다.할리우드 음악 가게인 월라크의 뮤직 시티 창문에 전시된 작곡을 하면서 앨런은 쿼터를 채웠고 레인으로부터 1,000달러를 받았다.그 중 하나인 "Let's Go to Church (Next Sunday Morning)"는 지미 웨이클리와 마가렛 휘팅의 듀오로 1950년 팝 13위, 컨트리 2위를 기록하며 차트 히트를 쳤다.

앨런은 1951년 Steve Allen At The Piano for Columbia Records라는 앨범으로 그의 음반 경력을 시작했다.그 후 그는 데카 레코드와 계약하여 그들의 자회사인 브런즈윅 레코드와 코랄 레코드에서 [25]녹음했다.앨런은 1960년대에 닷 레코드로 전환하기 전에 1950년대 내내 데카를 위해 참신성 싱글, 재즈 레코딩, 스트레이트 팝을 혼합하여 발매했다.

앨런의 가장 잘 알려진 곡인 "This Could Be the Start of Something"은 1954년부터 시작되었다.비록 히트한 적은 없었지만, 이 노래는 카운트 베이시, 토니 베넷, 바비 다린, 엘라 피츠제럴드, 주디 갈랜드, 아레사 프랭클린, 리오넬 햄튼, 클레어 마틴, 오스카 피터슨을 포함한 많은 가수들에 의해 녹음되었다.앨런은 1956/57년 투나잇 쇼의 주제곡으로 이 곡을 사용했고 이후 그의 많은 텔레비전 프로젝트의 주제곡으로 사용했다.

앨런은 1956년 맥과이어 시스터스의 보컬 버전 13위에 오른 "소풍에서 온 테마"의 가사를 썼다.그러나 이 노래는 주로 기악곡으로 기억되며 1955년 영화 피크닉의 "Moonglow"와 함께 메들리로 연주되었다.1956년 모리스 스톨로프의 히트곡 1위를 포함해 두 개의 인스트루멘탈 버전이 미국 톱 5에 올랐다.그가 작곡을 하지 않았기 때문에, 앨런은 인스트루멘탈 버전에 작곡가로 인정받지 못했다.

1957년 제리 베일은 앨런의 작곡 "Pretend You Don See Her"로 마이너 히트곡을 냈다.이 노래는 1965년 이 곡과 함께 차트 97위에 오른 바비 비에 의해 나중에 커버되었고 베일의 녹음은 1990년 갱스터 영화 굿펠라스에서 들을 수 있었다.

그라비 왈츠는 1960년대 초 레이 브라운이 기악곡으로 작곡하고 연주했다.앨런은 나중에 그것에 대해 말을 걸었고, 이 공동작업은 1964년 그래미상 최우수 오리지널 재즈 작곡상을 수상했다.1963년 인스트루멘탈 싱글로 발매된 이 곡은 미국 빌보드 차트에서 64위를 기록했다.이 싱글 버전은 "Steve Allen With Donn Trenner And His Orchestra"로 인정되었지만, 앨런은 이 곡을 연주하지 않았다.또한, 비록 앨런이 그의 가사로 공동 작곡가로 인정받았지만, 히트한 싱글 버전은 엄밀하게는 기악 연주였다.

비슷하게, 1950년대 언젠가 앨런은 밥 해거트와 레이 보덕이 작곡한 1938년 밥 크로스비의 악기 히트곡인 "사우스 램파트 거리 퍼레이드"에 단어를 설정했다.비록 그 노래는 여전히 인스트루멘탈로 가장 잘 알려져 있지만, 때때로 앨런의 후기 가사가 연주된다.

연극계에서 앨런은 브로드웨이 뮤지컬 '소피'의 작곡과 가사를 맡았다. 이 뮤지컬은 오랫동안 '붉은 뜨거운 마마의 마지막'으로 불려온 소피 터커의 초기 경력을 바탕으로 만들어졌다.그 쇼의 책은 필립 프루노가 쓴 것이었다.Libi Staiger와 Art Lund가 주연을 맡았다."소피"는 1963년 4월 15일 뉴욕 윈터가든 극장에서 다른 세 도시에서 시범 공연한 후 대부분 비판적인 평을 받았지만 개봉했다.5일 후인 4월 20일, 단 8회 공연을 마치고 막을 내렸다.Ken Mandelbaum이 1991년 저서 "Not Carrie"에서 언급했듯이 –

이 쇼는 콜럼버스, 디트로이트, 필라델피아, 뉴욕에서 지속적으로 부정적인 평가를 받았고, 그 문제점들은 명백했다: 진부한 표준 쇼비즈 바이오 책과 평범한 점수...몇 달 후 주디 갈런드는 CBS TV 시리즈에서 소피의 세 곡을 불렀지만, 이 점수는 (캐스팅에 의해) 기록되지 않았다.

만델바움은 이에 대해 언급하지 않았지만, 앨런은 주디 갈랜드 쇼의 게스트로 소피의 노래를 불렀다.이후 앨런, 리비 스타이거, 갈랜드 등의 보컬로 소피의 "컴파일된" 녹음이 공개되었다.

앨런이 제작한 또 다른 뮤지컬은 1969년 런던 쇼 벨 스타로, 베티 그레이블이 미국 서부 캐릭터로 출연했다.앨런이 작곡했고, 세 명의 인정받은 작사가 중 한 명이었다.Belle Starr는 또한 글래스고와 런던 공연에서 모두 좋지 않은 평가를 받았고, 12번의 공연 후에 막을 내렸다.소피처럼, 출연자들에 의해 점수가 기록되지 않았다.점수를 컴파일한 기록이 없습니다.

앨런은 또한 폴 맨티의 제임스 본드에서 영감을 받은 영화 "A Man Called Daugh" (1967년)의 악보를 로널드 스타인이 작곡했다.

1970년대에 앨런은 더 이상 적극적으로 음악을 녹음하지 않았다.하지만 그는 계속해서 작곡을 했고, 1985년 앨런은 어윈 앨런의 텔레비전 미니 시리즈인 이상한 나라의 앨리스를 위해 19곡을 작곡했다.이 시리즈에는 그의 아내 제인 메도우스가 수많은 유명인사들 중 하트의 여왕으로 출연하였다.

오랜 기간 음반 작업을 중단한 후, 1992년 앨런은 재즈 클래식의 해석과 몇 가지 새로운 오리지널 작곡을 포함한 인스트루멘털 앨범 스티브 앨런 플레이즈 재즈 투나잇을 발매했다.

배우.

앨런은 가끔 배우였다.그는 1949년 그의 첫 번째 영화인 맥 세넷 코미디 컴필레이션 다운 메모리 레인에서 집필하고 주연을 맡았다.그의 가장 유명한 영화 출연은 1956년 영화 베니 굿맨 스토리에서 주인공 역할을 맡았다.이 영화는 당시의 평균적인 전기 영화였지만, 굿맨 밴드의 많은 졸업생들이 출연하며 음악으로 찬사를 받았다.앨런은 후에 초기 장면에서 사용된 영화 음악에 대한 그의 한 가지 공헌을 회상했다.뛰어난 베니 굿맨은 더 이상 클라리넷 초보자 소리를 낼 수 없었고, 앨런이 클라리넷에서 낼 수 있는 유일한 소리였다.1960년, 그는 CBS의 앤솔로지 시리즈인 준 앨리슨과 듀퐁 쇼의 "플레이 연기" 에피소드에서 "닥터 엘리슨"으로 출연했는데, 그의 스티브 앨런 쇼는 이전 시즌 이 프로그램과 경쟁했었다.

Arthur Voronka가 만든 Witness to Yesterday라는 비슷한 캐나다 텔레비전 시리즈가 앨런의 지역 에미상 수상 프로그램 3년 만에 방영되었다.앨런은 1976년 위트니스 투 예스터데이 편에서 작곡가 겸 피아니스트 조지 거쉰으로 출연했다.

1980년대 후반, 앨런과 그의 두 번째 부인인 제인 메도우스는 텔레비전 드라마 시리즈인 세인트루이스에 세 번 출연했다. 다른 데.그들은 자신을 입양시킨 빅토르 에를리히 박사의 별거 중인 생부모 역할을 맡았다.그리고 1998년 앨런과 메도우스는 살인 사건에 게스트로 출연했습니다. 거리에서의 생활

앨런은 1990년대에 심슨 가족 2개의 에피소드에서 성악 작업을 했는데, 한 번은 시즌 3의 "별도의 직업"에서 바트 심슨의 전자적인 "변형" 목소리로, 그리고 시즌 6의 "라운드 스프링필드"에서 그 자신으로 출연했다.

작가.

앨런은 코미디 작가이자 자서전, 아동 도서, 추리 소설 시리즈, 그리고 수많은 수필과 의견을 포함한 50권 이상의 책을 쓴 작가였다.그의 책 중 20권은 [26]종교에 대한 그의 견해에 관한 것이었다.

그의 더 잘 알려진 논픽션 작품으로는 미국 교육 시스템에 대한 해설인 덤스와 성경, 종교, 도덕에 대한 스티브 앨런이 있다.앨런은 1980년대와 90년대에 자신과 메도우스를 아마추어 진솔자로 "주연"하는 장기간의 추리 소설 시리즈를 집필하기도 했다.그것들은 나중에 월터 J. 셸던에 의해 대필되었고, 나중에는 로버트 웨스트브룩에 의해 대필된 것으로 밝혀졌다.

그의 평생 정치적 자유주의라는 명성에도 불구하고, 도덕적으로, 앨런은 텔레비전과 라디오 모두에서 저속함에 대해 매우 비판적이었고, 특히 하워드 스턴과 다른 쇼크 운동가들을 비판하는 데 있어 신랄했다.그가 사망했을 때, 그는 "[8]TV에서 스머트의 고조"라고 본 것에 대한 "문 앞의 불리어스"라는 주제에 대한 책을 완성하고 있었다.

과학적 회의론

자유사상주의자이자 인문주의자였던 앨런은 조직화된 종교에 대한 거침없는 비판자이자 과학적 회의주의 운동의 적극적인 회원이 되었다.그는 사이비 과학 [27]주장을 폭로한 단체인 미디어 무결성 위원회와 캘리포니아에 기반을 둔 단체인 회의론자 협회와 같은 인문주의적이고 회의적인 단체들과 함께 비판적인 사고를 촉진하기 위해 일했다.그는 사이언톨로지 교회, 천재, 그리고 공상과학 소설 거인 아이작 [28]아시모프의 죽음과 같은 주제에 대한 그들의 출판물인 회의론을 위해 많은 작품을 썼다.

Prometheus Books의 출판사인 Paul Kurtz와 함께 Allen은 Dumbth를 포함한 15권의 책을 출판했습니다. 1998년 재발행된 '더 나은 사고와 정신을 향상시키는 101가지 방법을 가진 잃어버린 생각의 기술'입니다.그는 "젊은이들을 뇌와 그 적절한 사용법을 소개하기 위해" 그와 그의 아내가 읽고 부른 오리지널 음악과 대본이 있는 오디오 테이프인 "걸리블의 여행기"를 제작했다.미국 기독교 우파의 영향에 맞서기 위해 앨런은 1990년 성경 비평(성경, 종교, 도덕에 관한 스티브 앨런)과 후속편을 [24]썼다.유대 기독교 신에 대한 그의 견해를 설명한 책의 샘플 구절은 다음과 같다.

엄청난 수의 인간으로 구성된 전체 인류가 말로 표현할 수 없는 고통으로 특징지어지는 불타는 영원의 위험에 심각하게 놓이게 될 것이라는 주장은 순전히 남자가 그의 아내가 그에게 준 과일 조각을 먹음으로써 신을 거역했기 때문에 본질적으로 믿을 [24]수 없다.

2011년 앨런은 회의적 조사 위원회의 [29]회의론자로 선정되었습니다.

앨런과 록 음악

앨런은 종종 로큰롤 음악에 비판적인 반면, 그는 또한 종종 그의 텔레비전 프로그램인 스티브 앨런 쇼에서 로큰롤 연기를 예약했다.그것은 Fats Domino, Jerry Lee Lewis, Louis Jordan & the Tympany Five, Treniers, 그리고 Collins [30]Kids와 같은 배우들을 출연시켰다.앨런은 (프레슬리가 토미와 지미 도시 무대 쇼와 밀턴 벌레 쇼에 출연한 후) 네트워크 텔레비전에 엘비스 프레슬리를 가장 먼저 소개함으로써 에드 설리반을 제치고 유명세를 탔다.

당시 프레슬리는 매우 논란이 많았던 배우였지만, "앨런은 청교도들을 만족시킬 방법을 찾아냈다...NBC방송은 "'누구에게도 불쾌감을 줄 수 있는 어떤 행동도 프레슬리에게 허락하지 않겠다'고 말했다"며 "'분명하고 순결하며 다소 절제된 프레슬리'[31]가 검은 넥타이를 맨 채 합리적으로 서서 노래를 부르기로 동의했다"고 전했다.앨런은 엘비스에게 상의 모자를 쓰고 흰색 넥타이를 매게 한 뒤 비슷한 [a]복장을 한 실제 사냥개에게 "하운드 독"을 불렀다.

앨런은 ABC의 온화한 로큰롤 프로그램인 팻 분 쉐비 쇼룸에서도 다른 연예인들의 쇼룸에 출연했다.

만년의 활동

1970년대 후반과 1980년대 초에 앨런은 Pianocorder Contemporary Artists Series를 위해 솔로 피아노 앨범을 녹음했고, 리버레이스, 플로이드 크레이머, 테디 윌슨, 로저 윌리엄스, 조니 과르니에리와 같은 당대의 다른 팝 피아니스트들과 합류했다.그의 솔로 앨범은 인기가 있었다.

1986년 앨런은 텔레비전 명예의 전당에 헌액되었다.

앨런은 로스앤젤레스 학생영화연구소의 [35][36]자문위원이었다.

앨런은 1990년대 뉴아이즈 포 더 니어드(New Eyes for the Needed)를 옹호하는 공익 발표에 출연했다.

앨런은 또한 프로레슬링의 기원에서 1998년까지의 프로레슬링 다큐멘터리인 "The Unreal Story of Professional Wressing"을 내레이션했다.

사생활

1987년 스티브 앨런과 제인 메도우스

앨런과 도로시 굿맨은 1943년에 결혼하여 세 명의 자녀를 두었다.스티브 주니어, 브라이언, 데이비드.그 결혼은 1952년에 끝났다.

앨런의 두 번째 부인은 여배우 제인 메도우스였다.그들에게는 스티브의 아버지의 이름을 딴 빌 앨런이라는 아들이 있었다.그들은 1954년 [37]7월 31일 코네티컷 주 워터포드에서 결혼했으며,[8] 2000년 그가 사망할 때까지 결혼 생활을 유지했다.그는 민주당원이었고 그녀는 [38]공화당원이었다.1950년대 후반, 작가이자 철학자인 제럴드 허드는 정신과 의사 시드니 코헨과 함께 LSD에 지적이고 모험적인 사람들을 소개하기 위해 일했고, 스티브 앨런은 그들 [39]중 한 명이었다.앨런은 린든 B를 지지했다. 1964년 미국 대통령 [40]선거에서 존슨.

앨런은 로마 [26]카톨릭 신자로 자랐지만, 후에 인문주의 아카데미, CSICOP, 세속적 [26]인문주의 평의회 회원이 되었다.그는 1998년 Death Elizabeth Bird Commitment to Justice 상을 받았다.그는 일반적인 의미론의 학생이자 지지자였으며 덤프스에서 그것을 추천했고 1992년에 Alfred Korzybski 메모리얼 강의를 했다.언론의 자유에 대한 그의 자유로운 입장에도 불구하고, 그가 라디오와 텔레비전, 특히 하워드 스턴의 프로그램에서 들었던 음탕함에 대한 그의 이후 우려는 그가 학부모 [41]텔레비전 위원회와 제휴하여 프로그램의 내용을 제한하는 제안을 하게 만들었다.이 문제에 관한 그의 전면 광고는 그가 예상치 못한 죽음을 앞두고 신문에 실렸다.

1982년 투나잇 쇼를 마지막으로 진행했던 앨런은 1994년 9월 27일 이 쇼의 40주년 기념 방송을 위해 이 쇼에 마지막으로 출연했다.제이 레노는 칭찬을 아끼지 않았고 실제로 앨런의 반지에 무릎을 꿇고 키스를 했다.

죽음과 유산

2000년 10월 30일 앨런은 로스앤젤레스에 [42]있는 그의 막내 아들을 방문하기 위해 여행하던 중 가벼운 교통사고를 당했다.또 다른 운전자가 진입로에서 후진하던 중 앨런의 차 옆구리를 들이받아 앨런이 심각한 부상을 입었음에도 불구하고 혈관이 파열되는 부상을 입었다.앨런은 아들의 집에 도착한 후 낮잠을 자고 [43]잠결에 죽었다.처음에 그는 심장마비를 일으킨 것으로 생각되었다.하지만 앨런의 부검 결과, 그는 사고에서 입은 부상으로 인한 혈소판막으로 인해 실제로 사망한 것으로 밝혀졌다.이 질환은 부분적으로 아테롬성 동맥경화에 의한 것이었지만,[42][44] 사망은 우발적인 것으로 판명되었다.Jayne Meadows에 따르면, "스티브의 전형으로, [누가] 가장 사랑스럽고 상냥한 남자였다.그는 한 남자에게 치여 뒤로 물러나고 갈비뼈가 모두 부러져 심장을 찔렀습니다.그리고 차에서 내리자 그는 그 남자에게 '어떤 사람들은 내 사인을 받기 위해 무엇을 할 것인가?'라고 말했습니다."[45]

그는 로스앤젤레스 [46]할리우드 힐스에 있는 포레스트 론 메모리얼 파크(할리우드 힐스)에 묻혔다.그는 할리우드 명예의 거리에 1720 바인 스트리트의 텔레비전 스타와 1537 바인 스트리트의 라디오 스타 두 명을 보유하고 있다.제인 메도우스는 2015년 사망한 후 앨런 옆에 묻혔다.

2019년 6월 25일, 뉴욕 타임즈 매거진은 스티브 앨런을 2008년 유니버설 [47]화재로 소실된 수백 명의 아티스트로 선정했다.

작동하다

주요 기사:스티브 앨런의 작품 목록

정치

앨런은 이주노동자들이 직면한 문제, 사형, 핵무기 확산 등 다양한 이슈에 대한 팜플렛을 썼다.그는 한때 자신의 정치를 "중도 급진주의"라고 부르며 캘리포니아 주 출신의 국회의원 출마를 고려했었다.그는 TV에서 외설적인 것에 반대하는 캠페인을 적극적으로 펼쳤고 조지 칼린과 레니 브루스 같은 코미디언들이 그들의 자리에서 [8]욕설을 사용하는 것을 비난했다.

메모들

  1. ^ 그 가수는 또한 앨런, 앤디 그리피스, 그리고 이모진 [32][33][34]코카와 함께 컨트리 뮤직 스케치에도 출연했다.

레퍼런스

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외부 링크

위키 인용문에는 스티브 알렌과 관련된 인용문이 있습니다.
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