프랭크 로솔리노
Frank Rosolino프랭크 로솔리노 | |
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![]() 1962년 미국의 재즈 장면에서 프랭크 로솔리노 | |
배경 정보 | |
태어난 | 디트로이트, 미시간, 미국 | 1926년 8월 20일
죽은 | 1978년 11월 26일( 반 누이스(Van Nuys) | 52세)
장르 | 재즈 |
직업 | 음악가 |
기기 | 트롬본 |
액티브 년수 | 1945 - 1978 |
프랭크 로솔리노(Frank Rosolino, 1926년 8월 20일 ~ 1978년 11월 26일)는 미국의 재즈 트롬보니스트이다.[1]
전기
로솔리노는 미국 [1]미시간주 디트로이트에서 태어났으며 밥 체스터, 글렌 그레이,[1] 토니 목사, 허비 필즈, 진 크루파, 스탠 켄튼의 빅 밴드와 함께 공연을 했다.켄튼과 함께 한 후 그는 로스앤젤레스에 정착하여 헤르모사 [2]비치에서 하워드 럼시의 등대 올스타 (1954년-1960년)와 함께 공연하였다.
1960년대와 1970년대에 나이트클럽 활동 사이에 로솔리노는 많은 로스앤젤레스 녹음 스튜디오에서 활동했으며 프랭크 시나트라, 사라 본, 토니 베넷, 페기 리, 멜 토르메, 미셸 레그랑, 퀸시 존스 같은 유명인사들과 함께 공연을 했다.1960년대 중후반, 그와 동료 트롬본 연주자 마이크 바로네는 "트롬본 언리미티드"로 알려진 1968년 앨범 '풀밭에서 방목'과 같은 현재 히트곡의 팝 스타일 편곡 앨범을 리버티 레코드에서 녹음했다.그는 또한 Susan Hayward 주연의 영화 I Want to Live! (1958)와 Burt Lancaster, Tony Curtis와 함께 Sweet Speam of Success (1957)에서 쉘리 맨의 그룹과 공연하는 것을 볼 수 있다.그는 스티브 앨런 쇼의 단골이었고 투나잇 쇼와 머브 그리핀 쇼의 게스트 아티스트였다.로솔리노는 재능 있는 보컬로, 특히 진 크루파의 히트 음반인 "레몬 드롭"[1]에서 거친 형태의 스캣 싱크로 유명하다.
1970년대에 로솔리노는 퀸시 존스, 그래미상 수상 그룹 Superax와 [1]함께 공연하고 투어를 했다.
로솔리노의 사생활은 매우 곤란했다.그가 바람을 피웠다는 것을 알게 된 후, 그의 세 번째 아내(그리고 두 아들의 어머니)는 그들의 차고에서 일산화탄소 흡입으로 자살했다.1978년 11월 26일, 그녀의 죽음에 대처하지 못한 로솔리노는 잠든 두 아들을 총으로 쐈다.한 마리는 즉사했고 다른 한 [1]마리는 살아남았지만 실명했다.Rosolino는 그의 아들들을 쏜 직후에 자신의 머리에 총을 쏴 죽었습니다.[3][4]
음반 목록
리더로서
- 프랭크 로솔리노 (Capitol, 1954년)
- 솔직히 말해서 (Capitol, 1955년)
- I Play Trombone (베들레헴, 1956년)
- 프랭크 로솔리노 5중주 (모드, 1957년)
- 날 풀어줘! (Reprise, 1961년)
- 재즈 어 페이스토 4 (Horo, 1973년)
- 콘테 칸돌리와의 대화 (RCA Victor, 1976년)
- 저스트 프렌즈 with Conte Candoli (MPS, 1977년)
- 너에 대한 생각 (Sackville, 1984년)
- 전원 무료 (Speciality, 1986년)
- 더 라스트 레코딩 (Sea Breeze, 2006)
사이드맨으로서
Francy Boland와 함께
- 파란 불꽃 (MP/BASF 1976)
- 레드핫 (MPS, 1977년)
- 화이트 히트 (MPs, 1978년)
준 크리스티와 함께
- 페어 앤 워머! (Capitol, 1957년)
- June's Got Rhythm (Capitol, 1958년)
- June Christy는 그 켄튼 시절을 회상한다(Capitol, 1959년)
- 도레미 (Capitol, 1961년)
- 빅밴드 스페셜 (Capitol, 1962년)
- 즉흥 (Interactive, 1977년)
테리 깁스와 함께
- 새로운 밴드 론칭 (Mercury, 1959년)
- 더 익사이팅 테리 깁스 빅 밴드 (Verve, 1961년)
- 폭발! (Mercury, 1962년)
퀸시 존스랑
- 더 핫록 OST (프로페시, 1972년)
- 보디 히트 (A&M, 1974년)
- 멜로우 매드니스 (A&M, 1975년)
- 들었어!!(A&M, 1976년)
스탠 켄튼과 함께
- 리듬 예술성의 신개념 (Capitol, 1953년)
- Stan Kenton의 인기 있는 즐겨찾기 (Capitol, 1953년)
- 표준에 관한 스케치 (Capitol, 1953년)
- 이 현대 세계 (Capitol, 1953년)
- 표준 초상화 (Capitol, 1953년)
- 켄튼 쇼케이스 (Capitol, 1954년)
- 켄튼 시대 (Capitol, 1955년)
- 셰헤라즈 (파이/골든기니 1959년)
- 불가촉천민 시대의 노래와 소리 (1960년 작)
- 퍼커션 Vol.1의 관점 (Somerset/Stereo-Fidelity, 1961년)
- 퍼커션 Vol. 2 (Somerset/Stereo-Fidelity, 1961년)의 관점
쇼티 로저스와 함께
- 쇼티 로저스 역(RCA 빅터, 1957년)
- 쇼티의 초상화 (RCA Victor, 1958년)
- 아프로쿠반 영향 (RCA Victor, 1958년)
- 오즈와 다른 해롤드 알렌의 노래 마법사 (RCA 빅터, 1959년)
- 쇼티 로저스와 타잔의 만남 (MGM, 1960)
- 호두까기 인형 (RCA Victor, 1960)
- 투명 과수원 (RCA Victor, 1997)
- Music for Hi-Fi Bugs (EmArcy, 1956년)
- Out on a Lib (Emarcy, 1957년)
- 사운드 어드벤처: 브라스 인 하이파이 (Mercury, 1958년)
- 직장에서의 타악기 (Emarcy, 1958년)
- 루골로가 켄튼 역을 맡다 (Emarcy, 1958년)
- 리처드 다이아몬드로부터의 음악 (Emarcy, 1959년)
- 브리기트 바르도 뒤에서 (워너 브라더스, 1960)
- 2대의 피아노와 같은 10개의 트롬본 (Mercury, 1961년
- 스릴러 오리지널 뮤직 (타임, 1961년)
하워드 럼시의 등대 올스타와 함께
- 제6권 (현대, 1955년)
- 라구나의 등대 (현대판, 1956년)
- 제3권 (현대판, 1956년)
- 등대를 위한 음악 (현대판, 1957년)
- 더블 오어 무'(Liberty, 1957년)
- 솔로 스포트라이트! (현대판, 1957년)
- 재즈 롤스로이스 (Lighthouse, 1958년)
- Jazz Structures (Philips, 1961년)
Superax 포함
- Superax는 현이 있는 새를 연주한다(Capitol, 1975년)
- Chasin' the Bird (MPS, 1977년)
- 다이너마이트!!(MPS, 1979년)
멜 토르메와 함께
- Mel Torme, Swings Shubert Alley (Verve, 1960)
- Mel Torme, I Dig the Duke/I Dig the Count (Verve, 1962년)
- 멜 토르메, 보니와 클라이드 인생의 하루 (Liberty, 1968)
타인과 함께
- 스티브 앨런, 스티브 앨런 보사 노바 재즈 연주 (닷, 1963년)
- Georgie Old, In the Land of Hi-Fi with Georgie Old and His Orchestra (EmArcy/Mercury, 1956년)
- Georgie Auld, The Georgie Auld 5중주, 수상자 연주 (Philips, 1963년)
- 쳇 베이커, 쳇 베이커 빅 밴드 (퍼시픽 재즈, 1957년)
- Jesse Belvin, Mr. Easy (RCA, 1960)
- 루이 벨송, 루이 어게인! (퍼커션 파워 1974년)
- 베티 베넷, 나 말고는 아무도 없어 (애틀랜틱, 1955년)
- 맥스 베넷, 맥스 베넷 (베들레헴, 1955년)
- 맥스 베넷, 맥스 베넷 플레이스 (베들레헴, 1956년)
- 엘머 번스타인 황금팔을 가진 남자 OST (데카, 1956년)
- 해리 벳츠, 닥터 킬데어의 재즈 소울 (Choreo, 1962년)
- 브라스 피버, 브라스 피버 (임펄스!, 1975년)
- 버디 브레그만, 스윙킥 (Verve, 1957년)
- Buddy Bregman, Swingin' Standards (World Pacific, 1959년)
- Les Brown, 재즈송북 (코랄, 1960)
- 살바도르 카마라타, 투티의 트롬본 피처링 카마라타 (Coliseum, 1966년)
- 프랭크 캡, 헨리 맨치니에게 바치는 타악기 (킴벌리, 1961년)
- Keith Carradine, I'm Easy (아스문, 1976년)
- 베니 카터, 재즈 자이언트 (현대, 1958년)
- 베니 카터, Affects (United Artists, 1959년)
- Ray Charles, 클럽에서 (Philips)
- Buddy Collette, Jazz Loves Paris (Specialty, 1960)
- 밥 쿠퍼, 쿠퍼! 밥 쿠퍼의 음악 (현대판, 1958년)
- Alexander Courage, Hot Rod Rumble (Liberty, 1957년)
- 파울리뉴 다 코스타, 아고라 (파블로, 1977년)
- 재키 데이비스, 재키 데이비스가 트롬본을 만나다 (Capitol, 1959년)
- Frances Faye, Frances Faye in Frances Faye in Frangement (Verve, 1961년)
- Vibes에 관한 Victor Feldman, Vic Feldman(모드, 1957년)
- 빅터 펠드먼, 라틴스빌! (현대, 1964년)
- 4명의 신입생, 4명의 신입생, 5명의 트롬본 (Capitol, 1955년)
- 제럴드 프리드, 디노 (Epic, 1957년)
- 커티스 풀러, J. J. 존슨, 프랭크 웨스, 트롬본 앨범 (Savoy, 1980)
- 러셀 가르시아, 네 뿔과 풍요로운 삶 (베들레헴, 1956년)
- 디지 길레스피, 신대륙 (Limlight, 1965년)
- 베니 골슨, 킬러 조 (컬럼비아, 1977년)
- Chico Hamilton, Sweet Speom of Success (MCA, 1973년)
- 리처드 해리스, The Yard Goon On Forever (던힐, 1968년)
- Bill Holman, In a Jazz Orbit (앤덱스, 1958년)
- Bill Holman, Bill Holman's Great Big Band (Capitol, 1960)
- Paul Horn, Jazz Suite On the Mass Texts(RCA Victor, 1965년)
- Helen Humes, Helen Humes (현대, 1960)
- 재키와 로이, 자유롭고 쉬운! (ABC-Paramount, 1958년)
- Richie Kamuca & Bill Holman, Jazz Erotica (HiFi, 1957년)
- 바니 케셀, 레츠 쿡! (현대판, 1962년)
- 진 크루파, 드럼민맨 (콜럼비아, 1963년)
- Gene Krupa, 1949년 (Alamac, 1974년)
- Peggy Lee, Let's Love (애틀랜틱, 1974년)
- Stan Levy, 이번에는 드럼의 온미 (베들레헴, 1956년)
- 스탠 레비, 그랜드 스탠 (베들레헴, 1957년)
- 조니 만델, 나는 살고 싶다 (United Artists, 1958년)
- 쉘리 맨, 독창적이지 않은 배역을 가진 나의 요정 부인 (Capitol, 1964년)
- 쉘리 마네, 마네-거슈윈이다! (Capitol, 1965년)
- 찰리 마리아노, 마리아노 (베들레헴, 1955년)
- Charlie Mariano, Charlie Mariano Plays (베들레헴, 1956년)
- 하비 메이슨, Marching의 거리에서(아리스타, 1975년).
- 세르지오 멘데스, Homecooking(엘렉트라, 1976년).
- 돈 멘자 1편(촉매, 1977년).
- 게리 멀리건 재즈 Combo에서 나는 살고 싶어요!(UnitedArtists1958년).
- 게리 멀리건 나이트 워치(UnitedArtists1961년).
- 토미는 못했지만 게빈 뉴섬 시장은 아름다운 도심의 버뱅크(Direct-Disk, 1978년)에서 함께 사는.
- 레니 니 하우스, Zounds!(현대, 1958년).
- 아니타 오데이, 멋있다 히트(Verve, 1959년).
- 아니타 오데이, Trav'lin의 빛(Verve, 1961년).
- 톰다면 레이니어산, 레이너 왕(워너 브라더스, 1976년).
- 버디 리치, 이 사람의 베이시(Norgran, 1956년).
- 조니 리차드, 조니 리차드(베들레헴, 1956년)에 의해 다른 것일 수도.
- 이 대통령 Ritenour, 퍼스트 코스(서사 시, 1976년).
- 맥스 로치와 스탠 레비, Drummin'은 블루스(자유, 1958년).
- 하워드 로버츠, 뭔가 Cookin'(국회 의사당, 1965년).
- Moacir 산토스, 마에스트로(블루 노트, 1972년).
- 랄로 Schifrin, Gone 떠났네 이제 웨이브(Colpix, 1965년).
- 랄로 Schifrin, 재즈 스위트는 매스 텍스트(RCA빅터, 1965년)에.
- 버드는이라는 뜻이며, 소녀 사랑에(세계 태평양, 1966년).
- 시빌 셰퍼드, 매드 보이(도심, 1980년)에 대해서요.
- 벤 Sidran, 하는 시간에 행성 지구에서(블루 엄지 손가락, 1973).
- 호레이스 실버, 실버 'n 황동(블루 노트, 1975년).
- 호레이스 실버, 실버 'n 우드(블루 노트, 1976년).
- 주트 심즈, 주트 심즈(보그, 1973).
- 주트 심즈, 호손 나이트(파블로, 1977년).
- 프랭크 시나트라, Ring-a-Ding 정!(Reprise, 1961년).
- Joanie 소머스 그 누가 젊은(워너 브라더스, 1962년)생각한 권한입니다.
- Joanie 소머스 목소리 60년대의!(워너 브라더스, 1961년).
- 소니 Stitt, 소니 Stitt 지미 Giuffre Arrangements(Verve, 1959년)을 재생합니다.
- 소니 Stitt, 나는 조류(촉매, 1977년)마지막으로.
- 프랭크 Strazzeri, 황소 자리(요한 계시록, 1973).
- 프랭크 Strazzeri, 골조(글렌 데일, 1975년).
- Huracan 주 Cal Tjader (Crystal Clear, 1978년)
- 타워 오브 파워, 백 투 오클랜드 (워너 브라더스, 1974년)
- 바비 트룹, 바비 트룹과 그의 스타즈 오브 재즈(RCA Victor, 1959년)
- Sarah Vaughan, 오케스트라 편곡 및 지휘자 Michel Legrand (Mainstream, 1973년)
- Tommy Vig, 시간의 만남 (Discovery, 1977년)
- Joe Williams, With Love (템포닉, 1972년)
레퍼런스
- ^ a b c d e f Colin Larkin, ed. (2002). The Virgin Encyclopedia of Fifties Music (Third ed.). Virgin Books. pp. 373/4. ISBN 1-85227-937-0.
- ^ 프랭크 로솔리노:전기" 올뮤직.
- ^ Lees, Gene (1988). Meet Me at Jim & Andy's: Jazz Musicians and Their World. Oxford University Press. pp. 115–119. ISBN 0195046110.
- ^ Owen Cordle (May 2007). "Frank Rosolino The Last Recording". Jazz Times. Retrieved September 22, 2016.