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에르게

Hergé
에르게
Hergé, with a bust of Tintin and snowy
틴틴의 흉상을 입은 에르게
(Nat Neujean의 조각)[1]
태어난조르주 프로스페르 레미
(1907-05-22) 1907년 5월 22일
에테르베크
죽은1983년 3월 3일 (1983-03-03) (75세)
월루베 생 랑베르, 벨기에
면적만화가
가명에르게
주목할 만한 작품
상수상 목록
배우자
  • 저메인 키켄스
    (m. 1932; div. 1977)
  • Fanny Vlamynck [fr]
    (m. 1977)
서명
Hergé's signature
en.tintin.com/herge

조르주 프로스페르 레미(Georges Prosper Remi) 프랑스어:[ʒɔʁʒ ʁɔ스 ɛʁ ʁə미]; 1907년 5월 22일 - 1983년 3월 3일, 필명 에르제(/ɛə ˈʒ ɪ/;프랑스어:[[ɛʁʒ]])은 그의 거꾸로 된 이니셜 RG의 프랑스어 발음에서 벨기에의 만화 예술가였습니다. 그는 20세기의 가장 인기 있는 유럽 만화 중 하나로 여겨지는 만화 앨범 시리즈 틴틴의 모험을 만든 것으로 가장 잘 알려져 있습니다. 그는 또한 Quick & Flupke (1930–1940)와 The Adventures of Jo, Zette and Jocko (1936–1957)의 두 개의 다른 유명한 시리즈를 책임졌습니다. 그의 작품들은 그의 독특한 목마른 클레어 그림 스타일로 집행되었습니다.

브뤼셀의 에터비크에서 중산층 이하의 가정에서 태어난 에르게는 1926년 르보이-스카웃 벨지를 위해 그의 첫 만화 시리즈인 토터의 모험을 개발하면서 스카우트 잡지에 삽화를 기고하며 그의 경력을 시작했습니다. 보수적인 가톨릭 신문인 르 빙티엠 시클레(Le Vingtième Siècle)에서 일하던 그는 1929년 편집자 노르베르트 왈레즈(Norbert Wallez)의 조언에 따라 틴틴의 모험(The Adventures of Tintin)을 만들었습니다. 소년 기자 틴틴과 그의 강아지 스노우의 행동을 중심으로 시리즈의 초기 편 - 소련의 땅의 틴틴, 콩고의 틴틴, 그리고 미국의 틴틴 - 은 어린이들을 위한 보수적인 선전물로 디자인되었습니다. 국내에서 성공적으로 연재된 후, 이 이야기들은 책 형태로 출판되었고, 에르제는 시리즈를 계속하고 르 빙티엠 시에클을 위한 퀵 & 플룹케와 조, 제트, 조코 시리즈를 모두 개발했습니다. 1934년부터 그의 친구 장총렌의 영향을 받아 헤르게는 그의 이야기에 대한 배경 연구를 수행하는 것에 훨씬 더 중점을 두었고, 그 결과 푸른 연꽃에서 더 높은 사실성을 얻었습니다. 1940년 독일이 벨기에를 점령한 후, 르 빙티엠 시에클은 문을 닫았지만, 에르게는 나치 행정부가 통제하는 인기 신문인 르 수아르에서 그의 시리즈를 이어갔습니다.

1944년 연합군의 벨기에 해방 이후 르수아르는 폐쇄되었고 에르게를 포함한 참모진은 협력자였다는 비난을 받았습니다. 공식적인 조사가 시작되었고, 에르게에 대한 혐의는 제기되지 않았지만, 그 후 몇 년 동안 그는 반역자이자 협력자였다는 비난에 직면했습니다. 레이먼드 르블랑과 함께 1946년 틴틴 잡지를 창간하여 틴틴 이야기를 연재했습니다. 잡지의 예술 감독으로서, 그는 또한 에드가 P. 제이콥스의 블레이크와 모티머와 같은 다른 성공적인 만화 시리즈의 출판을 감독했습니다. 1950년, 그는 그의 계속되는 프로젝트를 돕기 위해 스튜디오 에르게를 설립했습니다. 유명한 스태프인 자크 마틴과 밥 드 무어는 틴틴의 모험의 후속편에 크게 기여했습니다. 그의 첫 번째 결혼의 붕괴 이후 개인적인 혼란 속에서, 그는 그의 작품들 중 개인적으로 가장 좋아하는 티벳에서 틴틴을 제작했습니다. 말년에 그는 덜 다작하게 되었고, 추상적인 예술가로서 자신을 확립하려고 시도했지만 성공하지 못했습니다.

에르게의 작품들은 도안 솜씨의 명확성과 꼼꼼하고 잘 연구된 줄거리로 널리 호평을 받았습니다. 그들은 연극, 라디오, 텔레비전, 영화 및 컴퓨터 게임에서 광범위한 적응의 원천이 되었습니다. 그는 특히 유럽에서 만화책 매체에 강한 영향력을 행사하고 있습니다.[3][4] 그는 벨기에에서 널리 기념되고 있습니다: 2009년 루뱅 라 노이브에 에르제 박물관이 설립되었습니다.

초기생

유년기와 청년기: 1907-1925

에르제가 태어난 에터베크에 있는 집.

조르주 프로스페르 레미는[5][6] 1907년 5월 22일 벨기에의 수도 브뤼셀의 중심 교외인 에터비크에 있는 부모님 집에서 태어났습니다.[7] 그는 중산층 이하의 가정이었습니다.[8] 왈롱의 아버지 알렉시스 레미는 제과 공장에서 일했고, 플랑드르의 어머니 엘리자베스 듀포는 가정주부였습니다.[9] 1905년 1월 18일에 결혼한 그들은 조르주가 태어난 곳인 크랑츠 25번지(현재의 33번지 필리프 보크)의 집으로 이사했지만, 1년 후에는 34번지의 집으로 이사했습니다.[7] 그의 주요 언어는 그의 아버지의 프랑스어였지만, 이중 언어 브뤼셀에서 자랐고, 그는 또한 네덜란드어를 배웠고, 그의 외할머니로부터 마롤린 억양을 발전시켰습니다.[10] 조르주 이후 5년 만에 동생 폴이 태어났습니다.[8] 대부분의 벨기에 사람들처럼, 그의 가족은 특별히 독실하지는 않았지만, 로마 가톨릭 교회에 속해 있었습니다.[11] 그는 나중에 에터비크에서의 삶이 매우 지루하다고 생각하면서 단색 회색에 지배되는 것으로 특징 지었습니다.[12] 전기 작가인 베노 î트 피터스는 이 어린 시절의 우울함이 외삼촌인 찰스 아서 듀포에게 성적 학대를 당하면서 악화되었을 수 있다고 제안했습니다.

레미는 윈저 매케이의 공룡 거티와 찰리 채플린, 해리 랭던, 버스터 키튼의 영화들을 좋아하며 영화에 대한 사랑을 키웠습니다.[14] 비록 열렬한 독서가는 아니었지만, 그는 허클베리 핀, 보물섬, 로빈슨 크루소, 픽윅 페이퍼와 같은 영국과 미국 작가들의 소설과 프랑스인 알렉상드르 뒤마의 소설을 즐겼습니다.[15] 취미로 그림을 그리면서, 그는 학교 책의 가장자리를 따라 일상생활의 장면들을 스케치했습니다. 이 삽화들 중 일부는 독일 군인들에 관한 것이었는데, 그의 4년간의 익셀즈 시립 학교 3호에서의 초등학교 교육이 브뤼셀이 독일군에 의해 점령되었던 제1차 세계 대전과 시기가 일치했기 때문입니다.[16] 1919년, 그의 중등 교육은 익셀레스에 있는 런던 광장에서 시작되었지만,[17] 1920년에 그는 교사들이 로마 가톨릭 사제들이었던 대주교에 의해 통제되는 기관인 생 보니파이스 학교로 옮겨졌습니다.[18] 레미는 우수한 상을 받으며 성공한 학생임을 증명했습니다. 그는 1925년 7월에 중등교육을 수석으로 마쳤습니다.[19]

제 어린 시절은 지극히 평범했습니다. 그것은 평균적인 사건과 평균적인 생각을 가진 매우 평균적인 장소에서 일어났습니다. 저에게 시인의 '초록낙원'은 다소 회색이었습니다. 저의 어린 시절, 저의 청소년기, 보이스카우트, 군복무, 모든 것이 회색이었습니다. 슬픈 소년기도 행복한 소년기도 아닌 오히려 활기가 없는 소년기입니다.

Hergé[20]

12살 때, 레미는 생 보니페이스 학교에 부속된 보이 스카우트 여단에 합류하여 다람쥐 순찰대의 부대장이 되었고 "호기로운 여우" (Renard Curieux)라는 이름을 얻었습니다.[21] 스카우터들과 함께 그는 이탈리아, 스위스, 오스트리아, 스페인의 여름 캠프를 여행했고 1923년 여름 그의 군대는 피레네 산맥을 넘어 200마일을 올랐습니다.[22] 스카우팅에 대한 그의 경험은 그의 남은 인생에 중대한 영향을 미쳤을 것이고, 캠핑과 자연계에 대한 그의 사랑을 불러일으켰고, 그에게 개인적인 충성심과 약속을 지키는 도덕적인 나침반을 제공했습니다.[23]

그의 스카우터 거장인 르네 베베르그는 그의 예술적인 능력을 격려했고 레미의 그림들 중 하나를 생 보니페이스 스카우터인 자미스 아세즈의 뉴스레터에 실었습니다: 그의 첫 번째 출판된 작품입니다.[24] 위버버그가 스카우트 연맹의 소식지인 보이-스카우트의 출판에 관여하게 되었을 때, 그는 1922년부터 레미의 삽화를 더 많이 출판했는데, 그 중 첫 번째는 5호에 등장했습니다.[24] 레미는 이 소식지의 후속호에 만화, 그림, 목판화를 계속 출판했고, 곧 벨기에 소년 스카우트(Le Boy-Scout Belge, 벨기에 소년 스카우트)로 개명했습니다. 이 시기에 그는 "제레미"와 "제레미아데스"를 사용한 다른 가명을 실험한 후, 그의 거꾸로 된 이니셜(R.G.)의 프랑스어 발음인 "헤르제"에 정착했습니다. 그의 작품은 1924년 12월에 이 이름으로 처음 출판되었습니다.[25]

토터와 초기 경력: 1925-1928

토터 시리즈는 에르게의 첫 번째 출판 만화였습니다.

1926년 7월, 에르게는 독립형 삽화와 함께 르보이-스카웃 벨지, 레 아벤투르 드 토토르(Les Aventures de Totor)의 만화를 제작하기 시작했고, 1929년까지 간헐적으로 출판되었습니다. 보이 스카우트 순찰대장의 모험을 중심으로 한 이 만화는 처음에는 장면 아래에 쓰여진 캡션을 등장시켰지만, 에르게는 말풍선을 포함한 다른 형태의 정보 전달을 실험하기 시작했습니다.[26] 삽화는 르 블레퀴프(The What That Grows)와 벨기에 청소년을 위한 가톨릭 행동(Action catholique de la jeunes belge)의 다른 출판물에도 출판되었고, 에르게는 위베르그의 소설 바다의 영혼(The Soul of the Sea)의 책 재킷을 제작했습니다.[27] 젊고 경험이 부족하고 아직도 그의 기술을 배우고 있는 에르게는 나이가 많은 만화가 피에르 이크에게 지도를 구했고, 그들은 함께 기독교 만화가들을 위한 단체인 AFL (Atelier de la Fleur de Lys)을 설립했습니다.[28]

1925년에 중등학교를 졸업한 후, 에콜 생뤼카트 학교에 입학했지만, 가르치는 것이 지루하다는 것을 알고, 한 수업 후에 그는 떠났습니다.[29] 그는 보수적인 "교리와 정보의 가톨릭 신문"인 르 빙티엠 시클(Le Vingtième Siècle, 20세기)에서 Ikx와 함께 일러스트레이터 일을 희망했지만 자리가 없었습니다. 그 대신 1925년 9월부터 신문 구독부에 취직했습니다.[30] 이 직위의 지루함을 무릅쓰고, 그는 소집되기 전에 군 복무에 입대했고, 1926년 8월 샤어비크의 데일리 막사에 배치되었습니다. 제1보병연대에 입대한 그는 군사 훈련에도 싫증이 났지만, 토터의 스케치와 에피소드를 계속해서 제작했습니다.[31]

1927년 8월, 그는 이탈리아 파시스트 지도자 베니토 무솔리니의 사인 사진을 그의 책상에 보관한 성악 파시스트인 르 빙티엠 시클레의 편집자를 만났습니다.[32] 에르게의 레퍼토리에 깊은 인상을 받은 월레즈는 그에게 그 신문을 위한 사진 기자와 만화가라는 직업을 주기로 동의했고, 에르게는 항상 감사를 표했고, 아베를 아버지의 인물로 보기 위해 왔습니다.[33] 다른 출판물에 대한 수수료로 보충된 에르게는 《어린이의 코너》와 문학 페이지에 대한 많은 텍스트를 삽화했습니다. 이 시기의 삽화는 그가 목판화에 대한 관심과 그의 목판 클레어 스타일의 초기 원형을 보여줍니다.[34]

창립 틴틴과 퀵 앤 플룹케: 1929-1932

1928년 말부터 신문에 연재하기 시작한 월레즈는 어린이용 보조식품인 르 쁘띠 빙티엠(Le Petit Vingtième, 어린 20세)을 설립했고, 이후 매주 목요일 르 빙티엠 시클에 등장했습니다.[35] 강력한 가톨릭과 파시스트의 메시지를 담고 있는 이 책의 많은 구절들은 명백하게 반유대주의적이었습니다.[36] 이 새로운 모험을 위해, 에르게는 L'Extraordinaire Aventure de Flup, Nénesse, Poussette et Cochonnet(플럽, Nénesse, Poussette and Cochonnet의 놀라운 모험)을 묘사했는데, 이 만화는 두 명의 소년과 그들의 여동생 중 한 명, 그리고 그녀의 부풀어 오르는 고무 돼지에 대한 이야기를 그렸습니다.[37] 에르게는 만족하지 못했고, 자신의 만화를 쓰고 그리고 싶어했습니다. 그는 조지 맥마너스의 '키움의 아버지', 조지 헤리먼의 '크레이지 캣', 루돌프 더크의 '카젠재머 키즈'와 같은 미국 만화에서 발견되는 말풍선의 체계적인 사용과 같은 매체의 새로운 기술에 매료되었습니다. 그 사본들은 레옹 드그렐 기자에 의해 멕시코에서 그에게 보내졌습니다. 크리스테로 전쟁에 대한 보고를 하기 위해 그곳에 주둔했습니다.[38]

1930년 5월 1일자 르 쁘띠 빙티엠(Le Petit Vingtième) 1면은 소련에서의 모험에서 "틴틴 레비앙!"("Tintin Returns!")을 선언했습니다.

에르게는 틴틴이라는 이름의 벨기에 소년 기자로 그의 폭스 테리어인 스노위 – 원래 프랑스어로 "밀루"와 함께 세계를 여행할 수 있는 캐릭터를 개발했습니다. 이는 그의 초기 캐릭터인 토토르와 그의 친동생인 폴에 기반을 두고 있습니다.[40] 이후 데그렐은 틴틴이 자신을 기반으로 하고 있다고 거짓 주장을 했고, 데그렐이 자신의 디자인 중 하나를 무단으로 사용했을 때 에르게와 함께 탈락했습니다.[41] 에르게는 자신의 캐릭터를 미국으로 보내고 싶었지만, 대신 월레즈는 그에게 소련에서의 모험을 지시했고, 아이들을 위한 반사회주의 선전물로 활동했습니다. 그 결과, 틴틴은 소련의 땅에서 1929년 1월 10일 르 쁘띠 빙티엠에서 연재를 시작하여 1930년 5월 8일까지 방영되었습니다.[42] 벨기에 프랑코폰에서 인기가 많은 왈레즈는 Gare de Nord 방송국에서 홍보 활동을[clarification needed] 했고, 그 후 그는 책 형태로 그 이야기의 출판을 조직했습니다.[43] 이 이야기의 인기는 판매 증가로 이어졌고, 월레즈는 에르게에게 외젠 반 니버스엘과 폴 "잼" 자민이라는 두 명의 조수를 허락했습니다.[44]

1930년 1월, 에르제는 르 쁘띠 빙티엠에 브뤼셀에서 온 두 명의 길거리 아이들에 대한 새로운 만화인 퀵 앤 플룹케(Quicket Flupke)를 소개했습니다.[45] 왈레즈의 지시에 따라, 그는 벨기에 콩고에 대한 식민지 정서를 장려하기 위해 고안된 콩고에서의 두 번째 틴틴 모험을 연재하기 시작했습니다. 콩고 사람들을 어린 바보처럼 묘사하는 온정주의적 스타일로 쓰여졌으며, 이후 수십 년 동안 인종차별로 비난받았지만 당시에는 논란의 여지가 없고 인기가 있었고 판매를 늘리기 위해 추가적인 홍보 스턴트가 있었습니다.[46] 1931년 9월부터 1932년 10월까지 연재된 세 번째 모험인 틴틴 인 아메리카를 위해, 에르게는 마침내 자신이 선택한 시나리오를 다루게 되었지만, 그는 신문의 초보수적인 이념에 따라 반자본주의적이고 반소비주의적인 의제를 추진하기 위해 그 작업을 사용했습니다.[47] 틴틴의 모험은 1930년부터 프랑스 가톨릭 신문인 œ르스 빌랑스("Brave Hearts")에 연재되었지만, 그는 곧 스위스와 포르투갈 신문들로부터 동조 요청을 받았습니다. 비록 그의 나이에 대부분의 벨기에 사람들보다 더 부유했고, 점점 더 많은 성공에도 불구하고, 그는 그의 일에 전념하는 "보수적인 젊은이"로 남아있었습니다.[49]

에르게는 다른 곳에서도 일을 찾았고, 본 마르세 백화점을 위한 <러블리 미스터 몹스> 만화를,[50] 그리고 경쟁사인 L'이노베이션 백화점을 위한 <팀 더 다람쥐 아웃 웨스트>를 만들었습니다.[51]

초혼

1928년 르 쁘띠 빙티엠(Le Petit Vingtième)의 사무실에서 에르제는 그의 첫 번째 부인인 저메인 키켄스(Germaine Kieckens, 1906년 ~ 1995년 10월 26일)가 되는 여성을 만났습니다. 피에르 아소울린(Pierre Assouline)이 "우아하고 인기가 있다"고 묘사한 레드헤드는 노버트 월레즈(Norbert Walz)의 비서로 일했습니다.[52] 그녀가 태어났을 때, 그녀의 부모님은 비교적 연세가 많으셨고, 더 이른 아이를 잃었기 때문에 특히 그녀를 과잉보호했습니다.[53] 그녀는 아버지로서 존경하는 왈레즈를 크게 존경하며 그의 파시스트 정치적 신념을 받아들였습니다.[52] 그녀는 보트르 빙티엠, 마담의 편집자로 임명되었는데,[54] 그녀는 때때로 에르게가 표지를 그리기도 했습니다. 그녀는 또한 탠틴이라는 필명을 사용하여 르 쁘띠 빙티엠을 위한 글을 쓰기 시작했습니다.[54] 소련의 땅에서 틴틴의 첫 번째 500장은 번호가 매겨졌고, 헤르게가 틴틴의 서명을 사용하여 서명했으며, 그 옆에는 키켄스가 스노위의 발 무늬를 그렸습니다.[55][52]

1930년, 에르게는 거의 매일 밤 그녀를 직장에서 집으로 바래다 주었지만, 그 당시 그녀는 그에게 거의 낭만적인 관심을 보이지 않았습니다. 대신 그녀는 아베 자신처럼 나이가 많거나 더 성숙한 남자를 원했습니다.[52][54] 하지만 왈레즈는 두 사람에게 연애를 권유했고,[52] 어느 날 저녁 타베르네 뒤 궁전에서 그녀는 에르게에게 연애에 관심이 있을 것이라고 말했습니다.[54]

1932년 7월 20일 에르게와 키켄스는 결혼식을 올렸습니다. 하지만 그들은 결혼식을 올리도록 권유받았는데, 그들은 모든 독신 직원들이 결혼식을 올렸다고 주장했고, 라켄의 세인트로흐 교회에서 직접 결혼식을 올렸습니다.[52][54][56] 룩셈부르크의 비안덴에서 신혼여행을 보낸 부부는 샤이어벡의 크나펜에 있는 아파트로 이사했습니다.[57]

떠오르는 명성

동양의 틴틴과 조, 제트 & 조코: 1932-1939

1932년 11월 에르게는 다음 달에 틴틴을 아시아로 모험을 보내겠다고 발표했습니다.[58] 처음에는 동양에서 틴틴의 모험, 리포터라는 제목이 붙었지만, 나중에 파라오의 시가(Cigars of the Parao)라는 이름으로 바뀌게 됩니다. 미스터리한 이야기인 이 이야기는 아라비아와 인도로 넘어가기 전 이집트에서 시작되었고, 그 동안 톰슨과 톰슨, 라스타포풀로스의 반복되는 등장인물들이 소개되었습니다.[59] 그의 친구인 찰스 레스네를 통해, 에르게는 케스터맨 회사의 삽화를 제작하기 위해 고용되었고, 1933년 말에 그들은 틴틴과 퀵 앤 플룹케의 모험 출판물을 모두 책 형태로 인수할 것을 제안했고, 에르게는 이에 동의했습니다. 첫 번째 케스터맨 책은 시가의 수집된 양이었습니다.[60] 1934년 1월, 그는 두 명의 파트너와 함께 "아틀리에 에르게" 광고 회사를 설립했지만 6개월 만에 청산했습니다.[61]

1933년 8월 월레스가 스캔들로 인해 신문사 편집장에서 물러난 후,[clarification needed] 에르게는 낙담했습니다. 1934년 3월 그는 사임하려고 했지만, 월급이 2000프랑에서 3000프랑으로 인상되고 업무량이 줄어든 후에도 남아있도록 권장되었고, 자민은 르 쁘띠 빙티엠의 매일의 운영을 책임졌습니다.[62]

1934년 2월부터 8월까지 에르게는 동물 캐릭터를 이용한 이야기인 '포폴 아웃 웨스트'를 르 쁘띠 빙티엠에서 연재했습니다.[63]

1934년 8월부터 1935년 10월까지 르 쁘띠 빙티엠은 중국을 배경으로 최근 일본의 만주 침공을 다룬 틴틴의 다음 모험인 '푸른 연꽃'을 연재했습니다. 에르게는 1934년 5월 브뤼셀의 왕립예술원에서 공부하고 있는 가톨릭 중국인 학생인 장총렌(Jang Chongren)에 의해 작품 제작에 큰 영향을 받았습니다. 장 선생은 그에게 도교 철학, 중국 예술, 중국 서예를 가르쳤고, 그의 예술 양식뿐만 아니라 삶에 대한 전반적인 관점에도 영향을 미쳤습니다.[64] 감사의 표시로 에르게는 틴틴을 만나고 친구가 되는 젊은 중국 소년 청화에 허구적인 "장총첸"을 추가했습니다.[64] 푸른 연꽃을 위해, 에르게는 정확성에 훨씬 더 많은 관심을 기울였고, 그 결과 중국을 대체로 사실적으로 묘사했습니다.[64] 결과적으로, 블루 로터스는 "헤르제의 첫 번째 걸작"이자 시리즈 개발의 벤치마크로 널리 칭송 받고 있습니다.[65] 캐스터먼은 이 책을 책 형태로 출판했으며, 또한 에르게는 미국과 시가의 양본과 양본 모두에 컬러 플레이트를 포함해야 한다고 주장했습니다.[66] 1936년, 그들은 또한 50년 후에 결실을 맺게 될 틴틴의 모험에 전념하는 전체 상점에 대한 아이디어를 가지고 지원하는 틴틴 상품의 생산을 시작했습니다.[67] 그럼에도 불구하고, 그의 연재된 만화들은 수익성이 있는 것으로 판명되었지만, 수집된 책들은 덜 팔렸습니다. 에르게는 그들에게 그의 책을 마케팅하기 위해 더 많은 것을 하라고 촉구하면서 캐스터맨을 비난했습니다.[68]

œ르스 빌런츠의 조, 제트, 조코

에르게의 다음 틴틴 이야기인 깨진 귀(The Broken Ear, 1935-1937)는 처음부터 줄거리 시놉시스의 개요를 설명한 첫 번째 이야기로, 틴틴을 남아메리카로 데려간 탐정 이야기입니다. 그것은 알카자르 장군의 성격을 소개했고, 또한 헤르게가 볼리비아와 파라과이에 기반을 둔 두 공화국인 산 테오도로스와 누에보 리코 시리즈에 첫 번째 가상의 나라들을 소개하는 것을 보았습니다.[69] The Broken Ear 안의 폭력적인 요소들은 C œurs Vaillants의 출판사들을 화나게 했고, 그들은 Hergé에게 그들에게 좀 더 어린이다운 이야기를 만들어 달라고 부탁했습니다. 결과물은 어린 남매와 그들의 애완 원숭이와 부모에 관한 시리즈인 조, 제트, 조코의 모험이었습니다.[70] 이 시리즈는 œ르스 빌랑스, 르 쁘띠 빙티엠에서 연재된 시크릿 레이로 시작하여 스트래토십 H-22, 마지막으로 코브라의 계곡으로 이어졌습니다. 그럼에도 불구하고 에르게는 이 시리즈를 싫어했고, 등장인물들이 "나를 몹시 지루하게 만들었다"고 언급했습니다.[72] 이제 세 개의 시리즈를 동시에 쓰면서, 에르게는 일년 중 매일 일을 하고 있었고, 스트레스를 받았습니다.[73]

다음 틴틴 모험은 검은 섬(1937-1938)으로, 이 캐릭터가 위조범들과 싸우기 위해 영국으로 여행하는 것을 보았고 새로운 적대자인 독일인 뮐러 박사를 소개했습니다.[74] 에르게는 오토카르 왕의 '셉터'(1938~1939)[75]를 따라갔고, 틴틴은 나치 독일이 오스트리아와 체코슬로바키아로 확장하는 것을 반파시즘적으로 풍자했습니다. 1939년 5월, 독일군의 폴란드 침공 이후, 그는 벨기에군에 징집되어 헤렌하우트에 임시 주둔했지만,[76] 그는 워터마엘보츠포르의 새 집으로 이사했습니다. 한 달 안에 탈주한 그는 브뤼셀로 돌아와 중동을 배경으로 뮐러 박사가 석유 라인을 파괴하는 것을 특징으로 하는 다음 틴틴 모험을 시작할 때 더 명백한 반독일적 입장을 취했습니다.[77]

이 기간 동안 에르게는 그의 친구 레이몬드 드 베커가 운영하는 신문인 루에스트 (The West)에 기고하기도 했습니다.[78] L'Ouest는 벨기에가 제2차 세계대전에서 중립을 지킬 것을 촉구했고, Ergé는 이 입장을 주장하기 위해 Mr.[79] Bellum 스트립을 만들었습니다. 에르게는 청화를 즐겨온 중국 민족주의 지도자 장제스의 초청을 받아 중국을 방문했지만, 유럽의 정치적 상황 때문에 그럴 수 없었습니다.[80] 그는 12월에 다시 동원되어 앤트워프에 주둔했고, 그곳에서 계속해서 틴틴 스트립을 르 쁘띠 빙티엠으로 보냈습니다. 그러나 축농증과 종기로 병에 걸려 1940년 5월 병역 부적합 판정을 받았습니다. 같은 날, 독일은 벨기에를 침공했습니다. 르 빙티엠 시클레는 검은 황금의 땅을 연재하면서 폐쇄되었습니다.[81]

독일 점령과 르수아르: 1939-1945

Raymond De Becker는 국가사회주의 체제에 공감했고, 이 점에서 그는 Henri de Man과 동의했습니다. 저는 서양의 미래가 신질서에 달려있다고 믿었던 것을 인정합니다. 많은 사람들에게 민주주의는 기만적인 것으로 판명되었고, 새로운 질서는 새로운 희망을 가져다 주었습니다. 가톨릭계에서는 그러한 견해가 널리 퍼져 있었습니다. 일어난 모든 일들을 볼 때, 신질서에서 한 순간이라도 믿었던 것은 당연히 끔찍한 오류였습니다.

Hergé, 1973[82]

벨기에군이 침략한 독일군과 충돌하자, 에르게와 그의 아내는 수만 명의 다른 벨기에인들과 함께 차를 타고 프랑스로 도망쳤고, 처음에는 파리에 머물다가 남쪽으로 가서 6주 동안 그곳에 머물렀습니다.[83] 5월 28일, 벨기에 왕 레오폴트 3세는 더 이상의 살인을 막기 위해 독일군에 항복했습니다. 그는 왕의 요청에 따라 국외로 달아났던 벨기에인들을 모두 돌려보내고 6월 30일 브뤼셀에 도착했습니다.[84] 그곳에서 그는 자신의 집이 독일군의 프로판다스타펠의 사무실로 사용되고 있다는 것을 알게 되었고, 또한 세금을 갚아야 했지만 재정적인 준비금에 접근할 수 없었기 때문에 재정적인 어려움에 직면했습니다.[85] 벨기에의 모든 출판물들은 이제 독일 점령군의 통제하에 들어갔고, 독일군은 르 쁘띠 빙티엠의 출판 허가를 거부했습니다.[86] 대신 에르게는 르 페이 레엘의 만화가로 고용될 것을 제안받았지만, 에르게는 르 페이 레엘을 명백한 정치적 출판물로 인식하고 그 자리를 거절했습니다.[87]

대신, 그는 벨기에 최대 프랑코폰 일간지인 르 수아르와 함께 자리를 잡았습니다. 독일 당국은 르수아르가 나치의 통제 하에 확고하게 남아 독일의 전쟁 노력을 지지하고 반유대주의를 지지했지만, 데 동커의 지휘 하에 다시 문을 여는 것을 허락했습니다.[88] 10월 15일 르 수아르 팀에 합류한 후, 에르제는 자민과 자크 반 멜케베케의 도움을 받아 어린이 보조 식품인 수아르-주네스를 만드는 데 참여했습니다.[89] 그는 틴틴이 북아프리카에서 마약 밀수업자들을 추적했던 황금 발톱을 가진 게라는 새로운 이야기로 틴틴의 모험을 다시 시작했습니다. 그 이야기는 모험의 나머지 부분에서 주인공이 될 해독 선장을 소개하는 것으로 시리즈의 전환점이 되었습니다.[90] 이 이야기는 르수아르에서 출판된 틴틴의 모험과 마찬가지로 이전 이야기에 존재하는 정치적 주제를 거부하고 대신 중립을 유지할 것입니다.[91] 에르게는 또한 새로운 퀵 앤 플룹케 개그와 에드거 앨런 포와 그림 형제의 연재된 이야기를 위한 삽화를 추가로 포함시켰습니다.[92]

1941년 5월, 종이 부족으로 인해 Soir-Jeunese는 4페이지로 축소되었고, 틴틴 스트립의 길이는 3분의 2로 잘렸습니다. 몇 주 후에 보충제는 완전히 사라졌고 황금 발톱을 가진 게는 르 수아르 자체로 옮겨졌고 그곳에서 매일의 스트립이 되었습니다.[93] 일부 벨기에인들은 헤르게가 점령한 나치 정권이 장악한 신문사에서 기꺼이 일한다는 사실에 화가 났지만,[94] 그는 60만 명에 달하는 르 수아르의 독자층 규모에 크게 매료되었습니다.[95] 반 멜케베케와 함께, 에르게는 틴틴 연극 두 편을 합쳤습니다. 첫 번째 틴틴 인 더 인디즈는 1941년 4월 브뤼셀의 극장 데 갤러리에 등장했고, 두 번째 틴틴 인 더 인디즈는 12월에 그곳에서 공연되었습니다.[96] 1941년 10월부터 1942년 5월까지 르수아르는 에르게의 다음 틴틴 어드벤처인 '더 슈팅 스타'를 연재했고, 캐스터맨에 의해 단일 권으로 출판되었습니다. 르 수아르의 편집 입장에 따라, The Shooting Star는 적대자가 부유한 유대계 미국인 사업가로서 반유대주의적이고 반미적인 태도를 지지했습니다. 따라서 에르게는 악의적인 반유대주의적 의도를 부인했지만 전후 기간에 특히 논란이 될 것입니다.[97]

저항 단체 L'Insoumis가 출판한 소책자로 조르주 레미[sic]를 협력자로 비난합니다. 에르게는 나중에 "저는 저항군을 싫어했습니다..."라고 인정했습니다. 레지스탕스의 모든 행동에 인질들이 체포되어 총살될 것이라는 것을 알고 있었습니다."[98]

캐스터맨은 틴틴의 모험의 흑백이 컬러 만화책만큼 팔리지 않으며, 따라서 시리즈가 컬러로 제작되어야 한다고 생각했습니다. 동시에 벨기에는 종이 부족에 직면해 있었고, 캐스터만은 120페이지 길이의 책을 62페이지로 줄이기를 희망했습니다. 에르게는 처음에는 회의적이었지만, 결국 1942년 2월에 그들의 요구에 동의했습니다.[99] 케스터먼은 이러한 새로운 판본을 위해 4색 시스템을 도입했지만, 에르게는 색상이 선에 대한 부차적인 기능을 유지해야 하며 음영에 사용되지 않을 것이라고 주장했습니다.[100] 이 추가적인 작업량에 대처하기 위해, 에르게는 반 멜케베크(Van Melkebeke), 에드가 P. 제이콥스(Edgar P. Jacobs)를 통해 만난 친구에게 만화가와 컬러리스트로서 도움을 주기 위해 접근했습니다.[101] 제이콥스는 파트타임으로만 그 프로젝트를 할 수 있었고, 그래서 1942년 3월, 에르게는 그를 돕기 위해 앨리스 데보스라는 이름의 여성을 고용했습니다.[102] 1942년 7월,[103] 에르게는 베르나르 티에리(Bernard Thièry)라는 요원을 영입했고, 그는 그의 커미션의 40%를 가져갔다. 그들의 도움으로 1942년부터 1947년까지 에르게는 그의 이전 틴틴의 모험 대부분을 62페이지의 컬러 버전으로 각색했습니다.[104]

에르게의 틴틴의 다음 모험은 1942년 6월부터 르 수아르에서 연재된 유니콘의 비밀입니다.[105] 그는 쥘 베른의 작품에서 나온 많은 요소들을 탐정 이야기에 도입했던 반 멜케베케와 긴밀하게 협력했는데, 그 프로젝트에서 틴틴과 해독은 숨겨진 해적 보물의 위치를 밝히는 양피지를 찾았습니다.[106] 유니콘의 비밀은 1943년 2월부터 르 수아르에서 연재된 레드 라캄의 보물에서 완성된 이야기 호의 전반부를 장식했습니다. 이 이야기에서 틴틴과 해독은 시리즈에 미적분학 교수의 캐릭터가 소개되면서 카리브해에서 해적의 보물을 찾습니다.[107] 레드 래컴의 보물 이후, 에르게는 신문의 범죄 편집자 폴 키넷이 쓴 "Dupont et Dupond," "Thomson and Thompson, Detectives"라는 제목의 연재된 이야기를 위해 삽화를 그렸습니다.[108]

1943년 9월, 데 베커는 나치가 "의심할 여지 없이 선의에 의해 동기부여가 되었지만, 그들은 또한 현실과 극도로 동떨어져 있었다"는 이유로 르 수아르의 편집자로서 해임되었습니다. 에르게는 데 베커와 가까운 사이였지만, 그는 맥스 호데이지의 편집장 하에 있는 신문사에 남기로 결정했습니다.[109] 1943년 가을, 헤르게는 제이콥스가 틴틴의 모험에 대해 그와 협력하기를 원한다고 결정했습니다. 처음에는 망설였지만 제이콥스는 1944년 1월에 유급직을 채택하면서 결국 동의했습니다.[110] 제이콥스와 헤르게는 긴밀한 협력자가 되어 서로에게 큰 영향을 미쳤고, 함께 1943년 12월 르 수아르에서 연재를 시작한 [111]틴틴의 다음 모험인 세븐 크리스탈 볼의 줄거리를 개발했습니다.[112]

전후 논란: 1944-1946

1944년 9월 연합군의 벨기에 해방은 에르게에게 문제를 가져왔습니다.

1944년 9월 2일, 연합군이 브뤼셀을 독일의 점령으로부터 해방시키면서 르 수아르는 출판을 중단했습니다.[113] 에르게는 9월 3일 "반역자들의 갤러리"로 알려진 레지스탕스 문서의 협력자로 지명되어 체포되었습니다.[114] 이것은 에르게가 각각 국가 보안, 사법 경찰, 벨기에 민족 운동 및 독립 전선에 의해 체포된 4건의 사건 중 첫 번째 사건이 될 것입니다. 그 동안 그는 감옥에서 하룻밤을 보냈습니다.[115] 9월 5일, 르수아르의 전 직원이 해고되고 새로운 편집팀이 도입되었고,[113] 9월 8일, 최고사령부 연합군 원정군(SHAEF)은 "점령 기간 동안 신문 제작을 도운 언론인은 당분간 자신의 직업을 수행하는 것이 금지된다"[116]는 선언문을 발표했습니다. 블랙리스트에 오른 에르게는 이제 실업자였습니다.[117] 게다가, 그는 나치의 땅에서 틴틴의 모험이라는 제목의 풍자적인 스트립을 발행한 벨기에 레지스탕스 라 파트리와 밀접하게 관련된 신문에 의해 협력자로서 공개적으로 풍자되었습니다.[118]

이 기간 동안 군사법원은 경미한 혐의로 30,000명, 더 심각한 혐의로 25,000명을 기소하는 등 피고인 협력자들에 대한 광범위한 유죄 판결을 목격했습니다. 이 중 5,500명은 무기징역이나 사형을 선고받았습니다.[119] 에르게의 사건에 대한 사법부 조사는 빈쇼트 부검사에 의해 시작되었지만, 그는 보고서에서 "나는 사건을 종결할 의향이 있습니다. 저는 그것이 모욕적인 어린이 책 작가와 삽화가를 쫓는 사법 제도에 조롱을 가져올 것이라고 믿습니다. 반면에, 에르제는 전쟁 중에 르 수아르를 위해 일했고, 그의 삽화들이 사람들로 하여금 그 신문을 구매하게 만들었습니다."[120] 비록 언론사에서 일할 수는 없었지만, 헤르게는 케스터맨에 의해 책 형태로 출판되기 위해 오래된 틴틴의 모험을 다시 그리고 색칠하기를 계속했고, 콩고에서 틴틴의 두 번째 버전을 완성했고, 오토카르 왕의 셉터를 시작했습니다.[121] 케스터맨은 에르게가 시련을 겪는 내내 그를 지지했고, 그에 대해 항상 감사했습니다.[122] 제이콥스와 함께 블랙리스트를 피하기 위해 그는 "올라브"라는 익명의 가명으로 만화를 제작하기 시작했지만, 출판사에 보내자마자 그들을 받아줄 사람은 아무도 없었습니다.[123] 비록 이 기간이 그가 그의 직장 생활의 대부분에 영향을 미쳤던 일상적인 생산의 압박으로부터 벗어날 수 있게 [124]해주었지만, 그는 또한 가족의 문제들을 다루어야 했습니다: 그의 형 파울은 독일 포로수용소에서 브뤼셀로 돌아왔지만, 그들의 어머니는 매우 망상적이 되어 정신병원으로 옮겨졌습니다.[125]

[점령 기간 동안] 광부, 전차 운전사, 제빵사처럼 일했습니다! 그러나 한 사람은 기관사가 열차를 운행하는 것이 정상이라고 생각했지만, 언론사 구성원들은 '배신자'로 분류되었습니다.

Hergé[124]

1945년 10월, 에르게는 보수주의 저항 단체인 국가 왕당파 운동의 일원이었던 레이먼드 르블랑과 그의 동료인 안드레 시나브와 알버트 데바티에게 접근했습니다. 3인조는 어린이들을 위한 주간지를 창간할 계획이었고, 소련의 땅에서 틴틴에 대한 어린 시절의 추억을 간직한 르블랑은 에르제가 그것에 이상적일 것이라고 생각했습니다.[126] 에르게는 동의했고, 르블랑은 그를 위해 통관 서류를 받아 그가 일할 수 있도록 허락했습니다.[127] 르블랑은 에르제의 전시 관계에 대한 사법적 수사를 우려하여 현재 검열과 시민권 증명서를 담당하고 있는 벨기에 레지스탕스의 지도자 윌리엄 우게우에게 만화 창작자의 파일을 조사하라고 설득했습니다. 우게우는 에르게가 르수아르에서 한 일에 대해 "역적이라기보다는 모함자"였다고 결론지었습니다.[128] 헤르게가 재판을 받을 것인지에 대한 결정은 군사 재판의 총 감사관인 발터 장 간쇼프 반 데르 메르쉬에게 있었습니다. 1945년 12월 22일, 그는 "레미가 발표한 그림의 특히 모욕적인 성격과 관련하여, 그를 전쟁 재판소에 데려오는 것은 부적절하고 위험한 일"이라고 선언하며 사건을 종결했습니다.[129]

이제 기소의 위협에서 자유로워진 에르게는 협력자로 기소된 르 수아르의 동료들을 계속 지원했습니다. 그들 중 6명은 사형을 선고받았고 다른 사람들은 장기 징역형을 선고 받았습니다.[130] 사형 선고를 받은 사람들 중에는 에르게의 친구 자민도 있었지만, 그의 형은 종신형으로 감형되었습니다.[131] 1946년 5월, 에르게는 좋은 시민권 증명서를 발급받았는데, 이것은 전후 벨기에에서 직업을 얻는 데 주로 필요하게 되었습니다.[132] 1946년 4월 그의 어머니의 사망으로 축하행사는 엉망이 되었습니다; 그녀는 60세였습니다.[133] 해리 톰슨(Harry Thompson)은 이 전후 시기를 에르게(Hergé)의 삶에서 "가장 큰 격변"이라고 묘사했습니다.[134] 후에 에르게는 그것을 "절대적인 불내증의 경험"이라고 설명했습니다. 끔찍했어요, 끔찍했어요!"[135] 그는 협력자로 알려진 사람들의 전후 재판을 무고한 많은 사람들에게 가해진 큰 부당함으로 여겼으며,[136] 비록 그는 이것을 공개적인 자신의 모습으로부터 숨겼지만, 그가 대우받은 방식에 대해 벨기에 사회를 결코 용서하지 않았습니다.[137]

만년

틴틴 잡지 창간: 1946-1949

틴틴 잡지의 첫 번째 호에는 태양의 죄수들을 소재로 한 이미지가 포함되어 있었습니다.

시나는 이것이 많은 청중을 끌어들일 것이라고 믿으면서 그들의 새 잡지의 이름을 틴틴으로 짓는 아이디어를 생각해 냈습니다.[138] 벨기에 플레미시 북쪽에서 개봉하기 위해 제작된 네덜란드어판은 캐릭터의 네덜란드어 이름을 따서 Kuifje라는 제목이 붙여졌습니다.[139] 잡지는 [140]'7~77세의 젊은 사람들을 위한 신문'이라는 슬로건을 채택해 틴틴 캐릭터를 직접 형상화한 로고도 사용했습니다.[141] 프로젝트의 자본금은 관련자들에 의해 세워졌습니다: 르블랑은 전무이사로서 50%를 제공했고, 전무이사 조르주 라레망은 40%를 제공했고, 예술감독인 에르게는 [142]10%를 제공했습니다. 에르게는 반 멜케베케, 제이콥스, 폴 쿠벨리에, 자크 라우디 등 그를 돕기 위해 동료들을 모았습니다.[143] Van Melkebeke는 처음에 편집장으로 임명되었지만, 얼마 지나지 않아 공동 작업자인 Le Nouveau 저널에서 일했기 때문에 체포되었으며 프로젝트에 참여한 것은 더 이상의 논란을 피하기 위해 비밀에 부쳐졌습니다.[144] 반 멜케베크는 1947년 12월부터 1949년 10월까지 투옥되는 동안 중단되었지만, 잡지에 가명으로 계속 일을 제공했습니다.[145]

틴틴 잡지의 첫 번째 호는 1946년 9월 26일에 발행되었습니다.[146] 에르게는 매주 2페이지 분량의 스프레드를 제작하라는 임무를 받았고, 그 후속 이야기인 태양의 죄수를 시작하기 전에 세븐 크리스탈 볼을 완성하는 것으로 시작했습니다.[140] 헤르게의 틴틴의 모험과 함께, 이 잡지는 로디의 '아이몬 4형제와 제이콥스의 전설'도 포함했습니다. 그의 새로운 블레이크와 모티머 시리즈의 첫 번째인 황새치의 비밀.[141] 이 잡지는 럭키 루크와 벅 대니 만화를 연재한 것으로 유명한 스피루(Spirou)와 같은 많은 경쟁자들과 경쟁하는 동안 [147]발매 3일 만에 6만 부가 팔리며 즉각적인 성공을 증명했습니다.[141] 이 책의 출판은 에르게의 책 판매에도 엄청난 증가를 가져왔습니다.[140]

1947년 벨기에의 황금 발톱을 가진 게를 각색한 영화가 제작되었고, 영화적 각색이 진행에 좋은 방법이라고 믿으면서, 에르게는 미국의 디즈니 스튜디오에 연락했습니다. 그들은 은막을 위해 틴틴의 모험을 각색하겠다는 그의 제안을 거절했습니다.[148] 1947년 5월, 에르게와 제이콥스 사이의 예술적 협력은 말다툼 끝에 끝났습니다. 헤르게는 제이콥스의 블레이크와 모티머 시리즈의 즉각적인 성공을 질투했고, 제이콥스가 틴틴의 새로운 모험의 공동 창작자로 인정해 달라는 요청을 거절했습니다.[149] 같은 달, 에르게 감독은 티에리가 자신을 위해 돈을 빼돌렸다는 사실을 알고 결별했습니다.[150]

많은 벨기에인들은 여전히 많은 사람들에 의해 협력자이자 반역자로 여겨졌던 헤르게와의 연관성 때문에 이 잡지에 대해 매우 비판적이었습니다. 라 수아르와 라 시테는 그의 이름을 언급하지 않고 공개적으로 그 결정을 비판했고, 르 quotidien과 르 드라포 루즈는 그를 비난하기 위해 특별히 그를 지목했습니다.[151] 에르게는 어린이 작가 잔느 카페가 이러한 많은 비난의 배후에 있다고 믿었고, 그녀에게 소송을 제기하겠다고 위협했습니다.[152] 벨기에에서의 생활에 만족하지 못한 에르게는 패배한 추축국을 지지했던 많은 유럽인들을 환영하는 나라이자 번창하는 만화계를 가진 아르헨티나로 이민을 갈 계획을 세웠습니다. 결국 그는 아직 알려지지 않은 이유로 마음을 바꿨습니다. 그가 남미 국가에서 일할 수 있는 어떤 약속도 잡지 못했을 가능성이 있습니다.[153]

저는 틴틴이 더 이상 제가 아니라는 것을 알게 되었습니다. 그리고 틴틴은 계속 살았지만 저는 계속해서 인공호흡을 통해 살아가야 합니다. 그리고 그것은 저를 점점 더 지치게 합니다.

Hergé, in a letter to his wife, 1947[154]

5월에, 헤르게와 저메인은 스위스 제네바 호수의 글랜드 근처에서 휴가를 보냈고, 그곳에서 그들의 친구인 로잔이라는 젊은 여성과 동행했습니다. 휴가 기간 동안, 에르게와 로잔은 외도에 나섰습니다. 그는 죄책감을 느꼈고, 6월에 브뤼셀로 돌아갔습니다.[155] 사적으로는 자신이 교제하던 '비도덕적 친구'들의 영향으로 비도덕적이라고 본 그런 행동을 하게 됐다는 견해를 밝혔습니다.[156] 그는 결혼 생활의 열정과 안정감을 다시 불러일으키기를 바라며 곧 저메인과 함께 스위스로 돌아가기로 결정했고, 여기서 그들은 논쟁을 벌이며 일시적인 이별에 착수했습니다.[156] 스위스에 남아있던 그는 당시 프레그니에서 휴가를 보내고 [157]있던 레오폴트 3세를 방문했다가 7월 브뤼셀로 잠시 돌아갔습니다.[158] 스위스로 돌아온 그는 유부녀와 바람을 피우기 시작했지만, 아르덴에서 시간을 보내기 위해 출발하기 전에 저메인에게 다시 한 번 알렸습니다.[159] 8월, 부부는 브르타뉴에서 함께 휴가를 보내며 재회를 노렸지만, 그곳에서 다시 헤어지고 헤르게는 스위스에 있는 그의 연인에게 돌아갔습니다.[160] 9월에 그는 마침내 브뤼셀로 돌아왔지만,[161] 그리고 나서 그의 친한 친구 마르셀 드하예와 노트르담 드쿠르몽 수도원의 수련회에서 시간을 보냈습니다.[162] 그 달, 그는 1940년 독일의 침공으로 중단되었던 검은 황금의 땅 – 틴틴의 모험 – 을 되살려 틴틴 잡지에 연재하기 시작했습니다.[163] 그러나 이번에는 12주 동안 에르게가 예고 없이 글랜드로 휴가를 떠나 많은 동료들을 크게 짜증나게 하면서 이야기는 다시 중단되었습니다.[164]

비록 그들은 서로에 대한 존중을 유지했지만, 에르게의 거듭된 부재는 그 자신과 르블랑 사이에 긴장된 상황을 만들었습니다.[165] 오랜 조사 끝에 르블랑은 프랑스에서 틴틴 잡지를 제작할 의향이 있는 출판사를 발견했습니다. 1948년 10월 프랑스 판을 제작하기 시작한 조르주 다르고의 르 롬바르드.[166] 그러나, 에르제는 르블랑이 판 멜케베크의 후임으로 안드레 프렌츠를 편집장으로 임명한 것에 불만을 품고, 프렌츠를 "냉정한 기능"이라고 묘사했습니다.[167] 에르게는 피에르 이크와 같은 오랜 친구들의 작품이 그의 엄격한 기준에 맞지 않는다고 느끼면 강하게 비판하는 것으로 유명한 잡지의 예술 감독으로서 고집이 세고 타협하지 않았습니다.[168] 그는 틴틴과 쿠이프제에서 새로 고용된 두 명의 직원인 자크 마틴과 윌리 밴더스틴의 작업에 특히 비판적이었고, 그들이 자신의 선호를 더 잘 반영하도록 그들의 예술적 스타일을 바꾸도록 격려했습니다.[169] 르블랑에게 그는 틴틴에서 일하는 대부분의 사람들이 이야기꾼보다 더 훌륭한 삽화가라는 우려를 나타냈습니다.[170] 그는 또한 틴틴이 시대와 아이들의 성숙도가 증가했다고 인식하는 것을 따라가지 못하고 있다고 의견을 제시하여 잡지가 현재의 사건과 과학적 발전을 더 잘 반영하도록 장려했습니다.[171]

스튜디오 에르게와 패니 블라밍크: 1950-1965

1950년 4월 6일, 헤르게는 스튜디오 헤르게를 공개 회사로 설립했습니다.[172] 스튜디오는 브뤼셀에 있는 애비뉴 델뢰르 집에 기반을 두었고,[173] 헤르게는 세루-무스티와 저메인의 주요 거주지에 새로 구입한 시골집을 만들었습니다.[174] 스튜디오는 에르게에게 개인적인 지원과 그의 계속적인 작업에 대한 기술적인 지원을 제공할 것입니다.[175] 스튜디오는 처음에는 직원이 3명뿐이었고, 직원은 15명으로 늘었으며, 모두가 에르게의 프로젝트에 참여하고 있었습니다.[176] 그는 1951년 3월 스튜디오에서 밥 드 무어를 자신의 주요 견습생으로 고용했습니다.[177] 골든 스핑크스에 대한 자크 마틴의 작업에 감명을 받은 에르게는 1954년 1월 마틴에게 스튜디오에 합류하도록 설득했습니다. 마틴은 로저 르루프와 미셸 데마레츠라는 자신의 두 조수를 데려오자고 주장했습니다.[178] 1950년대 초, 나치 점령자들과 협력하여 유죄 판결을 받은 많은 사람들이 감옥에서 풀려났습니다. 그들의 곤경에 동정심을 느낀 에르게는 몇몇 사람들에게 돈을 빌려주고 틴틴 잡지사에 취직하는 것을 도왔습니다. 르블랑이 매우 짜증나게 한 것은.[179] 예를 들어, 에르게는 그에게 돈을 빌려줄 뿐만 아니라 인맥을 이용해 레이먼드 드 베커에게 스위스에서 서점 판매 검사로 일하도록 했습니다.[180] 그는 또한 그의 스튜디오를 위해 협력과 관련된 사람들을 고용했습니다; 그의 새로운 컬러리스트인 Josette Baujot는 최근 암살된 왈롱 군단의 일원의 아내였고,[181] 그의 새로운 비서인 Baudouin van der Branden de Reeth는 점령 기간 동안 Le Nouveau Journal에서 일했다는 이유로 징역형을 선고 받았습니다.[182]

에르게는 태양의 죄수들을 제작하는 동안 달에 틴틴의 모험을 설정하는 아이디어를 개발했습니다.[183] 그는 1950년 3월 틴틴 잡지에 '탐험가들'에 이어 두 부분의 호 중 첫 번째 호인 '데스티네이션 문'을 연재하기 시작했습니다.[184] 1950년 9월, 에르게는 다시 임상적 우울증에 빠지면서 [185]일의 중단의 필요성을 느끼며 이야기를 중단했습니다. 그와 저메인은 9월 말 브뤼셀로 돌아가기 전에 글랜드로 휴가를 갔습니다.[186] 많은 독자들이 틴틴에게 왜 달의 탐험가들이 더 이상 연재되지 않는지를 묻는 편지를 보냈는데, 에르게가 죽었다는 소문이 퍼졌습니다.[187] 달 탐사선들은 18개월간의 공백 끝에 재개되어 1952년 4월에 돌아왔습니다.[188] 새로운 이야기들에 대한 그의 작업과 함께, 에르게는 또한 그의 초기 작품들을 수정하는데 스튜디오를 이용했습니다.[189]

1952년 2월, 에르제는 저메인의 다리가 산산조각 난 자동차 사고에 연루되었습니다. 그녀는 강철 막대를 삽입해야 했고, 몇 달 동안 휠체어에 갇혀 있어야 했습니다.[190] 그들의 관계는 1952년 9월 월레스의 사망 소식을 들었을 때 더욱 껄끄러워졌습니다.[191] 반 멜케베케와 그의 우정은 이 시기에 헤어지기도 했는데, 부분적으로는 헤르게와 저메인 모두 지도에 점점 더 의존하고 있던 클레르보이안 베르테 야누에노로부터 얻은 조언 때문이기도 합니다.[192] 1955년 1월, Fanny Vlamynck (fr)라는 젊은 여성이 스튜디오의 컬러리스트로 고용되었습니다. 1956년 11월, 에르게는 그녀와 외도를 시작했고, 다른 스튜디오 직원들도 곧 알게 되었습니다.[193] 제르메인은 패니에 대한 남편의 애정을 의심하게 되었지만, 그녀의 무도회장 댄스 파트너에게도 강한 로맨틱한 매력을 경험하고 있었습니다.[194] 1957년 5월, 에르제와 제르메인은 카사블랑카, 라바트, 팔레르모, 로마를 방문하는 50세 생일을 맞아 크루즈 여행을 떠났습니다. 그들은 10월에 오스텐드로 두 번째 휴가를 갔습니다. [195] 오스텐드로 여행을 떠난 후, 그는 파니와의 외도를 독일로 드러냈습니다.[196] 그는 흰색이 지배하는 충격적인 꿈을 경험하기 시작했고, 그것들을 설명하기 위해 1959년 5월 취리히의 칼 융의 제자였던 정신분석학자 프란츠 리클린을 방문했습니다.[197] 1960년 2월 그는 스위스로 돌아왔고 브뤼셀로 돌아오자마자 독일에서 떨어진 우클에 있는 아파트를 빌리기 시작했습니다.[198] 그와 저메인의 관계는 끝났지만, 벨기에 법에 따른 제한 때문에 그는 17년 후까지 이혼을 할 수 없었습니다.[198]

에르게의 추상미술품 중 하나

1958년 9월, 틴틴 잡지사는 가레 뒤 미디 근처에 새로 지어진 건물로 본사를 옮겼습니다.[199] 에르게는 르블랑과 잡지의 방향을 놓고 계속 갈등을 빚었고, 그의 계속된 부재로 인해 그는 예술 감독으로 교체되었고, 그는 그의 복권을 요구했습니다. 르블랑은 1965년 초에 복귀했지만, 에르제는 곧 사르데냐로 6주간 여행을 떠났습니다.[200] 1965년 10월 르블랑은 만화가 그레그를 당시의 젊은이들과 관련이 있도록 신문을 개혁할 수 있다고 믿고 잡지의 편집장으로 임명했습니다.[201] 이 시점까지 틴틴 잡지는 상업적 정점에 있었고, 비록 에르게는 그 잡지에 대한 관심을 많이 잃었지만, 주간 60만부의 판매고를 올렸습니다.[202]

그의 스튜디오의 지원을 받아, 에르제는 1954-1956년에 미적분학 사건을, 1956-1957년에 홍해 상어를 제작했습니다.[203] 에르게의 책 판매량은 그 어느 때보다 높았고, 영국, 스페인, 스칸디나비아 시장을 위해 번역본이 제작되고 있었습니다.[204] 그는 자신의 작품에 대한 기사들이 프랑스-관찰자, 청취자, 그리고 타임즈 문학 부록에 실리면서 국제적인 언론의 주목을 받았습니다.[205] 폴 반드롬은 1959년 에디션스 갈리마르에 의해 출판된 에르게에 관한 비평 없는 책 "틴틴의 세계"를 저술했습니다. 에르게는 로저 니미에르가 제안한 서문을 포함하는 것을 거부했습니다.[206] 《틴틴의 모험》의 라디오 각색 작품이 제작되었으며,[207] 벨비전 스튜디오에서 제작한 애니메이션 시리즈인 《틴틴의 모험》도 제작되었습니다.[207] 또한 두 편의 실사 영화도 제작되었는데, 틴틴과 골든 플리스 (1961), 틴틴과 블루 오렌지 (1964)가 이 영화들과 밀접하게 관련되어 있었습니다.[208]

1960년대 초, 현대 미술에 대한 관심을 키우면서 에르제는 브뤼셀에 있는 까르푸 갤러리의 소유자인 미술상 마르셀 슈탈과 친구가 되었습니다.[209] 그는 콘스탄트 페르메케, 야콥 스미츠, 루치오 폰타나, 장 피에르 레이노르드의 작품, 특히 로이 리히텐슈타인의 작품을 특히 좋아했습니다.[210] 그는 현대 회화뿐만 아니라 아프리카 미술과 중국 도자기로 구성된 자신만의 개인 소장품을 만들었습니다.[211] 1962년 에르게는 그가 그림을 그리고 싶다고 결심했습니다. 그는 당시 가장 존경받던 벨기에 추상파 화가 중 한 명으로 작품을 많이 좋아했던 루이 반 린트를 개인 선생님으로 선택했습니다.[212] 에르게는 취미로 그림을 시작했고,[213] 조안 미로와 세르주 폴리아코프의 스타일에 영향을 받은 추상 미술 작품들을 제작했습니다.[214] 그는 미술사가 레오 반 푸이벨데에게 그의 작품을 보여주었는데, 그는 그들이 가능성을 보여주었지만, 에르게의 진짜 재능은 만화에 있다고 믿었습니다.[215] 에르게는 모두 37점의 그림을 제작한 후 얼마 지나지 않아 그림을 포기했습니다.[215] 틴틴 잡지는 1965년 6월부터 12월까지 새로운 틴틴의 모험에 더 적은 시간을 할애하여 스튜디오 헤르게의 직원들이 준비한 블랙 아일랜드의 다시 그린 버전을 연재했습니다.[216]

최종 연도: 1966-1983

틴틴의 모험 50주년을 기념하는 틴틴 잡지(The Adventures of Tintin, 1979)의 한 호.

1960년대에, 에르제는 르네 고시니와 알베르 유데르조의 아스테릭스 만화책 시리즈의 성공에 점점 더 짜증이 났으며, 다양한 평론가들은 틴틴의 모험을 프랑스-벨기에 전통에서 가장 중요한 만화로 묘사했습니다.[217] 최근에 개봉한 골의 아스테릭스와 클레오파트라의 성공을 모방하고 싶었던 에르게는 틴틴의 모험을 바탕으로 한 벨비전 애니메이션 영화 두 편의 제작에 동의했습니다. 첫 번째, 틴틴과 태양의 신전 (1969)은 기존의 만화를 기반으로 한 반면, 두 번째, 틴틴과 상어의 호수 (1972)는 그레그가 쓴 독창적인 이야기였습니다.[218] 1982년, 미국의 영화감독 스티븐 스필버그는 "틴틴의 모험" 중 하나를 실사로 각색한 영화에 대한 판권을 요청했는데, 이는 에르게를 흥분하게 한 전망이었지만, 당시 프로젝트는 결코 결실을 맺지 못했습니다.[219]

1971년 10월 언론인 누마 사둘과의 광범위한 인터뷰에서 에르게는 개인적인 삶에서 경험했던 많은 문제들에 대해 공개했습니다. Sadoul은 인터뷰를 책으로 출판할 계획이었지만, Hergé는 산문을 개선하고 그를 부정적으로 비춘 부분을 제거하기 위해 녹취록에 많은 수정을 가했습니다. 그 후 캐스터맨의 편집자들은 특히 헤르게가 가톨릭에 대해 부정적인 견해를 표명한 더 많은 섹션을 삭제했습니다. 이 인터뷰는 1975년에 Tintin et moi ("Tintin and Me")로 출판되었습니다.[220] 에르게는 1975년에 초연된 앙리 로안, 모이, 틴틴("I, Tintin")이 제작한 다큐멘터리 영화의 주제가 되는 것에 동의했습니다.[221] 1977년 1월, 그는 앙굴렘에서 열린 초기 만화 대회에 참석했고, 그곳에서 그는 그 학문의 대가들 중 한 명으로 널리 알려졌습니다.[222] 1979년 틴틴의 모험 50주년을 기념하기 위해 브뤼셀의 힐튼 호텔에서 축하 행사가 열렸고, 팔레 드 보자르에서 "Le Musée imaginaire de Tintin" (틴틴틴의 상상의 박물관) 전시회가 열렸습니다.[223]

1971년 4월, 주로 미네소타주 로체스터에 있는 간 전문가를 방문하기 위해 처음으로 미국을 방문했습니다. 그러나 여행 중에 그는 사우스다코타주에 있는 수족 보호구역도 방문했지만 거주민들이 살고 있는 환경에 충격을 받았습니다. 이번 방문에서 그는 또한 시카고, 샌프란시스코, 로스앤젤레스, 라스베가스, 캔자스시티에서 시간을 보냈습니다. [224] 1972년 4월, 그는 스트립 만화에 대한 국제적인 회의를 위해 뉴욕으로 갔고, 그곳에서 존 린제이 시장에게 틴틴이 도시를 방문하는 만화를 보여주었고, 팝 아티스트 앤디 워홀을 만나기도 했습니다.[225] 몇 년 후 1977년 워홀은 유럽을 방문하여 에르게의 팝아트 초상화를 제작했습니다.[226] 1973년 4월, 에르게는 청련에서 중국 문화를 홍보한 공로를 인정받아 대만 정부의 초청으로 대만을 방문했습니다. 방문 기간 동안 그는 태국과 발리에서도 시간을 보냈습니다.[227]

에르게는 오랫동안 연락이 끊겼던 오랜 친구 장총렌과 다시 연락을 취하려고 했습니다. 그는 정기적으로 중국인들에게 그들이 장씨를 알고 있는지 물어봤고, 1979년 브뤼셀 중국 식당의 한 직원이 그가 장씨의 대손이라는 것을 밝혔을 때 약간의 성공을 거두었습니다. 따라서 에르게는 그의 오랜 친구와 다시 연락을 취할 수 있었습니다.[228] 저널리스트 제라드 발렛은 장이 브뤼셀을 방문해 헤르게와 재회할 수 있도록 준비했습니다. 이 행사는 1981년 3월에 열렸고, 널리 알려졌습니다. 그러나 에르게는 언론의 관심을 싫어했고, 그 사이에 장과 사이가 멀어진 것을 발견하면서 상황을 어렵게 여겼습니다.[229]

1970년 6월, 에르게의 아버지는 사망했고, 장례식 후에 그는 제네바 호수 근처에서 장례식을 치렀습니다.[230] 1974년, 그의 조수 브란덴은 뇌졸중으로 쓰러지고 글을 쓸 수 없게 되었고,[231] 에르게의 전기 작가 피에르 아술랭은 에르게의 "대리 아들"이라고 부르는 청년 알랭 바란으로 그를 대체했습니다.[232] 1977년 3월, 에르게는 제르맹과 이혼이 확정되었고, 에르게는 계속 그녀를 방문하여 재정적으로 지원했지만, 제르맹은 이혼을 더 이상 배신으로 간주하며 나쁘게 받아들였습니다.[233] 그리고 몇 주 후 파니와 결혼할 수 있었고, 파니는 70세, 파니는 42세의 나이로 결혼식을 올렸습니다.[234]

죽음.

브뤼셀의 디웨그 묘지에 있는 에르게의 무덤.

1979년, 에르게는 골수염 섬유증 진단을 받았고, 완전한 수혈이 필요했습니다.[235] 수혈에 대한 그의 필요성은 2주에 한 번, 그리고 매주 필요하게 되면서 증가했습니다.[236]

1983년 2월 25일, 에르게는 심장 마비로 인해 브뤼셀의 클리니크 대학 대학생 생뤼크에 집중 치료를 받으며 입원했습니다.[237] 그는 나중에 틴틴의 모험(2011)을 만든 스티븐 스필버그와 만날 예정이었습니다. 그는 3월 3일 생뤼크에서 사망했습니다.[237] 그의 죽음은 Libération과 Le Monde를 포함한 수많은 프랑코폰 신문에서 1면을 장식했습니다.[238] 그의 유언장에서, 그는 패니를 그의 유일한 상속자로 남겨두었습니다.[239]

1986년 11월, 패니는 스튜디오 헤르게를 폐쇄하고 헤르게 재단으로 대체했습니다.[240]

1988년 틴틴 잡지는 중단되었습니다.[241]

개인생활

에르게는 매우 사적인 사람으로, 전기 작가인 해리 톰슨에 의해 "거절하고 과시적이지 않은"[242] 것으로 묘사되었습니다.[243] 그의 전기 작가 피에르 스테르크스에 따르면, 에르게는 대중 앞에서 "매우 관습적"으로 보였지만, 실제로는 "만족할 수 없는 호기심과 함께, 끊임없이 감시하는 극도로 박식했다"고 합니다.[244] 그는 시골 산책,[245] 정원 가꾸기,[242] 미술품 수집을 매우 [242]즐겼고 재즈 음악의 팬이었습니다.[246] 그는 공개적이거나 언론에 모습을 드러내는 것을 싫어했지만,[243] 에르게는 그의 시간의 상당한 부분을 차지하는 모든 팬 메일에 개인적으로 응답해야 한다고 주장했습니다.[247] 그는 "아이들의 편지에 답장하지 않는 것은 그들의 꿈을 저버리는 것"이라고 말했습니다.[248] 친구들은 특히 자기비판적인 농담으로 유명한 그를 유머러스한 남자라고 묘사했습니다.[242] 동료들은 에르게가 자기중심적이라고 표현했는데, 그가 동의한 평가입니다.[242] 그는 그의 조수들을 대할 때 권위주의적이라고 알려져 있었고, 그들이 자신의 일에 기여한 것에 대해 그들과 공을 나누기를 거부했습니다.[249] 스테르크스는 "한편으로는 멀리 떨어져 있을 수도 있고, 심지어 서리가 내릴 수도 있지만, 다른 한편으로는 애정이 넘쳤다"[244]고 언급했습니다.

그는 첫 번째 결혼 생활 내내 다른 여자들과 많은 바람을 피웠습니다.[250] 그는 방사선 치료로 불임이 되어 아이가 없었지만,[251] 1950년대에 그의 부모님이 그들의 관계에 어려움을 겪고 있을 때, 그의 형 Paul의 두 자녀 Denise와 George를 입양하겠다고 제안했습니다. 폴은 그 제안을 거절했고, 데니스와 조지는 나중에 그들의 삼촌에 대한 큰 애정이 없다고 말했고, 그를 아이들 주변에서 어색하게 여겼습니다.[252] 에르게는 가톨릭 신자로 자랐지만 결코 독실한 종교 수행자는 아니었습니다.[253] 그가 도교에 깊은 관심을 갖게 되고 [254]불가지론자가 되면서 가톨릭에 대한 그의 집착은 말년에 쇠퇴했습니다.[255] 그는 카프라의 '물리학의 타오'와 '장 에밀 샤론'의 작품뿐만 아니라 '타오 테칭'과 '아르노 데자르댕'의 '지혜로 가는 길'[256]의 팬이었습니다.[257]

정치적 견해

정치적으로, 에르게는 열렬한 왕당파였고, 벨기에의 통일을 [258]믿으며 평생 그렇게 지냈습니다.[259] 그의 젊은 시절에 에르게는 벨기에 사회의 전통적인 우파에 가까웠으며,[260] 스테르크스는 그의 작업을 통해 그가 "우파, 심지어 극단적인 우파 집단에 속했다"고 언급했습니다.[261] 해리 톰슨(Harry Thompson)에 따르면 이러한 정치적 사상은 1920년대와 1930년대 초 벨기에의 중산층 사회에서 드물지 않았습니다. "모든 사람의 삶에서 애국주의, 가톨릭, 엄격한 도덕성, 규율 및 순진함이 너무도 불가분하게 결합되어 우익 정치는 거의 피할 수 없는 부산물이었습니다. 그것은 모든 사람들이 공유하는 세계관으로, 주로 세상에 대해 완전히 무지한 것으로 구별됩니다."[262] 에르제가 르 쁘띠 빙티엠을 책임질 때, 그는 왈레즈의 지시를 따랐고, 신문이 명백하게 친파시스트적이고 반유대주의적인 정서를 담도록 허락했습니다.[36] 문학평론가 장 마리 아포스톨리데스(Jean-Marie Apostolidès)는 틴틴의 성격이 유럽 극우파에 의해 촉진된 "새로운 청년" 개념의 의인화라고 언급했습니다.[263] 왈레즈의 지도 아래 초기 틴틴의 모험은 젊은 독자층을 위한 명백한 정치적 메시지를 담고 있었습니다. 소련의 땅에서 틴틴은 반사회주의 선전의 작품이었던 [264]반면, 콩고의 틴틴은 벨기에 콩고에 대한 식민주의 정서를 장려하기 위해 고안되었고,[265] 미국의 틴틴은 자본주의, 상업주의, 산업화에 대해 매우 비판적인 반미주의 작품으로 고안되었습니다.[266]

에르게가 벨기에의 우익에 개입한 것과는 대조적으로, 스테르크스는 그 만화가가 "자유주의적이고 독립적인 정신"이라고 생각했고,[261] 그는 "보수주의자의 (혹은) 우파의 반동주의자의 정반대"였습니다.[244] 마이클 파(Michael Farr)는 헤르게가 미국의 틴틴(Tintin)에서 명백하게 미국의 인종차별을 비난한 것에서 볼 수 있듯이, 그의 초기 시절에는 "극도의 정치적 양심"을 가지고 있었다고 주장했습니다.[267] 문학평론가 톰 매카시(Tom McCarthy)는 한 술 더 떠서 미국의 틴틴(Tintin)은 그의 우익 환경에 반기를 들고 부유한 자본가와 기업가들에게 특히 비판적인 에르게(Hergé)의 작품에서 "좌익 반대 경향"의 출현을 나타냈다고 언급했습니다.[268] 이는 《푸른 연꽃》에서 더 나아가 헤르게가 반제국주의적 입장을 수용하기 위해 그의 "고전적으로 우파적인" 사상을 거부한 [269]것과 독일과 이탈리아의 극우 지도자들을 풍자한 현대의 퀵 앤 플룹케 스트립에서 아돌프 히틀러와 베니토 무솔리니를 더욱 비난했습니다.[270] 1930년대 중반에 많은 친구들과 동료들이 그렇게 했지만, 에르게는 극우 렉스주의자당에 가입하지 않았고, 나중에 그가 "항상 그것에 대해 혐오감을 가지고 있었다"고 주장하고 "이념에 심혈을 기울이는 것은 내가 있는 것과 반대"라고 언급했습니다.[271]

인종차별에 대한 비난

에르게는 틴틴의 모험을 통해 다양한 민족 집단을 묘사했기 때문에 인종 차별에 대한 반복적인 비난에 직면했습니다. 매카시에 따르면 콩고의 틴틴에서 에르게는 콩고인들을 "마음은 좋지만 뒤로 물러나고 게으른, 유럽의 지배를 필요로 한다"고 표현했습니다.[272] 톰슨은 에르게가 이 책을 "고의적으로 인종차별적"이라고 쓴 것이 아니며, 이 책은 20세기 초반 벨기에인들의 콩고인에 대한 평균적인 견해를 반영한다고 주장했습니다.[273] 이 책은 20세기 후반에서야 인종차별주의자로 인식되어 당시에는 아무런 논란을 일으키지 않았습니다.[274][275]

다음 모험인 틴틴 인 아메리카에서 에르게는 아메리카 원주민 블랙풋 부족의 구성원들을 "굴욕적이고, 심지어 순진하다"고 묘사했지만, 그럼에도 불구하고 그것은 그들의 문화와 곤경에 "대단히 공감"하며, 미국 육군의 손아귀에서 그들의 억압을 묘사했습니다.[267] 청련은 일본인들을 군국주의적이고 책임감[276] 있는 이미지로 묘사했다는 점과 당시 유럽의 규범보다 중국에 대한 고정관념이 덜하다는 점에서 찬사를 동시에 받았습니다.[277]

에르게는 라스타포풀로스의 성격이 유대인이 아니라 그리스인이라는 에르게의 항의에도 불구하고 반유대주의적 고정관념을 이용했다는 비난을 받았습니다.[278]

그의 어린 시절부터 헤르게는 공개적으로 인종차별에 대해 비판적이었습니다. 그는 1931년 8월 20일 르 쁘띠 빙티엠(Le Petit Vingtième)에 실린 틴틴 인 아메리카(Tintin in America)의 서론에서 미국 사회의 만연한 인종차별주의를 비난하고,[279] 푸른 연꽃에서 중국인에 대한 인종차별적 태도를 조롱했습니다.[280] 페테르스는 1980년대에 에르게를 만난 후 "당신은 더 개방적이고 덜 인종차별적인 사람을 만날 수 없었을 것"이라고 말한 파가 공유한 평가에서 "에르게는 다음 남자보다 더 인종차별적이지 않았다"[281]고 주장했습니다.[282] 대조적으로, 국제 반데시네 협회의 회장인 로렌스 그로브는 에르게가 그의 작품에서 지배적인 사회적 경향을 고수했다고 의견을 제시하며, "나치인이 되는 것이 유행했을 때, 그는 나치였다. 식민지 인종차별주의자가 되는 것이 유행했을 때, 그는 바로 그것이었습니다."[282] 베트남계 미국인 소설가 베트 탄 응우옌은 틴틴의 인종차별적 요소에 대해 논의하면서 "헤르제의 작품은 심각한 결함이 있지만, 그럼에도 불구하고 서사적이고 미학적으로 매력적입니다. 나는 내가 읽은 모든 선의의 도덕적 아동문학을 잊었지만, 에르게는 잊지 않았습니다."[283]

레거시

아술랭은 에르게를 "벨기에의 의인화"라고 묘사했습니다.[259]

수상 및 인지도

유네스코의 색인 번역서에 따르면, 에르게는 9번째로 가장 자주 번역되는 프랑스어 작가이며, 조르주 시메논 다음으로 두 번째로 자주 번역되는 벨기에 작가이며, 르네 고시니 다음으로 두 번째로 자주 번역되는 프랑스어 만화 작가입니다.[288] 그는 또한 1953년에 그의 이름을 딴 1652 헤르게라는 소행성을 메인 벨트 안에 가지고 있었습니다.[289]

대중문화에서는

틴틴을 돕는 에르게의 카메오

에르게의 만화 버전은 1990년대 텔레비전 애니메이션 시리즈 틴틴의 모험에 여러 카메오로 출연합니다. 에르게의 애니메이션 버전은 2011년 영화 틴틴의 모험의 시작에 카메오로 출연하기도 합니다. 스티븐 스필버그가 감독하고 피터 잭슨이 제작한 유니콘의 비밀은 길거리 만화가가 영화 시작과 동시에 틴틴의 초상화를 만화 스타일로 그리는 것으로 묘사됩니다.[290]

에르게 박물관

2001~2009년 에르게 박물관, 컨셉 및 건축

에르제 미술관은 브뤼셀의 남쪽에 있는 도시인 루뱅 라 노이브의 중심에 위치해 있습니다.[291] 이 장소는 원래 2001년에 박물관으로 선택되었습니다. 이 미래형 건물은 프리츠커상을 수상한 프랑스 건축가 크리스티안 드 포르잠파크가 설계했으며 건설 비용은 1,500만 유로에 달했습니다.[291] 2007년 5월 22일, 에르제 탄생 100주년에 박물관 최초의 돌이 놓여졌습니다. 박물관은 2009년 6월에 문을 열었습니다.[291]

에르제의 작품을 전담하는 박물관의 아이디어는 에르제가 아직 살아있던 1970년대 말로 거슬러 올라갈 수 있습니다. 1983년 그가 사망한 후, 에르게의 미망인인 Fanny는 처음에는 에르게 재단에 의해 그리고 그 다음에는 새로운 스튜디오 에르게가 박물관 전시의 일부가 될 예술작품과 요소를 목록화하고 선택하는 노력을 주도했습니다.[291]

에르제 박물관은 에르제의 독창적인 작품을 전시하고 있으며, 이전에는 대중에게 볼 수 없었던 그의 삶과 경력에 대한 이야기를 들려주는 8개의 상설 갤러리를 포함하고 있습니다.[291][292] 박물관에는 임시 전시 갤러리도 있습니다. 틴틴은 박물관에 눈에 띄게 등장하지만, 조, 제트와 조코, 퀵과 플룹케와 같은 에르게의 다른 만화 캐릭터들과 그래픽 디자이너로서의 그의 작품도 있습니다.[292]

서지학

*로 표시된 작품만 영어로 번역되었습니다.

일하다. 연도 언급
토터의 모험 1926–1930 르 보이 스카우트 벨지(Le Boy Scout Belge)에 실린 에르게의 첫 번째 작품은 용감한 스카우트에 관한 것입니다.
플럽, 네네세, 푸세, 피글렛 1928 르 쁘띠 빙티엠(Le Petit Vingtième)에 실린 스포츠 기자가 쓴 글.
르 시플릿 스트립 1928–1929 헤르게가 이 논문을 위해 그린 거의 잊혀질 뻔한 7장의 한 장짜리 스트립
틴틴의 모험 * 1929–1983 24권 미완성 1권
Quick & Flupke * 1930–1940 12권 11권 영어 번역
젭 데바커의 잘못된 모험 1930년대 초 에르게는 자신의 작은 광고 회사 아틀리에 에르게를 위해 만든 단편 시리즈입니다. 4페이지만.[293]
프레드와 마일 1931
다람쥐 팀의 서부로의 모험 1931
더 어메이블 미스터 몹스 1932
톰과 밀리의 모험 1933 두 개의 이야기가 쓰여졌습니다.
포폴 아웃 웨스트 * 1934
드랍시 1934
조, 제트, 조코의 모험 * 1936–1957 5권
벨룸 씨 1939
톰슨과 톰슨, 형사들 1943 폴 키넷이 쓴, 르 수아르에 등장했습니다.
달을 탐험한 그들 1969 파리 경기에서 발행된 달 착륙을 기록한 짧은 만화.

참고문헌

인용

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  7. ^ a b 피터스 2012, 6쪽.
  8. ^ a b Sterckx 2015, 11쪽.
  9. ^ 소울라인 2009, 3쪽.
  10. ^ Asouline 2009, p. 3; Peeters 2012, p. 6–7.
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  14. ^ Asouline 2009, p. 7; Peeters 2012, p. 7.
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  17. ^ 피터스 2012, 10-11쪽.
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  19. ^ Asouline 2009, p. 8; Peeters 2012, p. 16.
  20. ^ 피터스 2012, 5쪽.
  21. ^ Asouline 2009, 8쪽; Thompson 1991, 19쪽; Peeters 2012, 16쪽.
  22. ^ Asouline 2009, 8쪽; Peeters 2012, 11-12쪽.
  23. ^ 소울라인 2009, 8-9쪽.
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  28. ^ 피터스 2012, 페이지 18.
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  35. ^ 피터스 2012, 31-32쪽.
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  131. ^ 피터스 2012, 168쪽.
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  230. ^ Goddin 2011, 168쪽.
  231. ^ 피터스 2012, 328-329쪽.
  232. ^ 소울라인 2009, 211쪽.
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  238. ^ 톰슨 1991, 205쪽.
  239. ^ 소울라인 2009, 233쪽.
  240. ^ Thompson 1991, 210쪽; Peeters 2012, 338쪽.
  241. ^ 피터스 2012, 페이지 338.
  242. ^ a b c d e 톰슨 1991, 156쪽
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  244. ^ a b c Sterckx 2015, 7쪽.
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