빌 피트
Bill Peet빌 피트 | |
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태어난 | 윌리엄 바틀릿 피트[1] 1915년 1월 29일 |
죽은 | 2002년 5월 11일 (87세) |
휴식처 | 포레스트 론 메모리얼 파크, 할리우드 힐스, 캘리포니아 |
국적. | 아메리칸 |
교육 | 헤론 예술 디자인 학교 |
직종. | 작가, 시나리오 작가, 일러스트레이터, 아티스트, 스토리보드 아티스트 |
고용주 | 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오 (1937년-1964년) |
배우자 | 마가렛 브룬스트 |
윌리엄 바틀릿 피트(William Bartlett Peet,[1] 1915년 1월 29일 ~ 2002년 5월 11일)는 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오의 동화 작가이자 애니메이션 제작자이다.
피트는 1937년 디즈니에 입사하여 제작이 끝날 무렵에 백설공주와 일곱 난장이를 처음 작업했다.점차 디즈니 스튜디오의 애니메이션 장편 영화와 반바지에 대한 그의 참여는 증가했고, 그는 정글북의 개발 초기까지 그곳에 머물렀다.프로젝트의 방향에 대한 월트 디즈니와의 다툼은 영구적인 개인적 단절로 이어졌다.
피트는 이후 케이피보피, 윔프 월드, 윙딩딜리, 개미와 코끼리, 그리고 가라앉지 않는 독사 사이러스를 포함한 수많은 아동 도서의 작가이자 일러스트레이터로 활동했습니다.
초기 생활
빌 피트는 1915년 1월 29일 인디애나주 그랜드뷰에서 태어났다.그는 어린 나이에 그림 그리기를 좋아하게 되었고 스케치로 태블릿을 채웠다.
그의 자서전에 따르면, 피트의 가장 행복한 어린 시절은 1차 세계대전 이후 그의 아버지가 가족을 버렸던 몇 년이었다.그 기간 동안 피트는 어머니와 형제들과 인디애나폴리스 외곽에서 외할머니가 [2]운영하는 집에서 살았다.
동물들은 항상 피트의 사랑이었다.그와 그의 친구들은 개구리, 올챙이, 그리고 민둥이를 찾기 위해 숲 속을 돌아다녔다.소년 시절 동물을 잡기 위한 그의 모험의 대부분은 동물을 잡고 스케치할 수 있다는 희망에 있었다.이 몇 년은 그의 책에서 반복된 두 가지 주요 주제인 동물 왕국의 불친절과 인간 진보의 엄청난 비용들을 위한 토대를 마련했다."동물들 사이에서 균형을 유지하는 자연의 잔인한 방법, 모든 야만성과 고통들을 받아들이기가 항상 어려웠습니다,"라고 그는 지역 개울에서 그가 쫓은 개구리와 뱀에 대해 썼다."하지만 자연의 무자비한 방법은 파이프에서 강으로 흘러내리는 독극물 때문에 천천히 침묵하는 죽음보다 더 잔인했던 적이 없었다...죽은 물고기가 배를 띄우고 구역질나는 악취가 [3]공중에 가득했다.
종종, 레슨을 하는 대신에, 피트는 교과서의 여백에 그림을 그려 넣었는데, 그가 교과서를 다시 팔았을 때 추가된 삽화로 매우 인기가 있었다.
어린 피트는 기차역에서의 인사 파티에 몰래 들어가 기차의 기계적인 작동을 가까이서 볼 수 있는 기회를 얻기도 했다.10대 때, 그는 서커스의 빅 탑을 스케치하려고 노력했지만, 그는 항상 제작진들을 방해했다.그는 그 장면을 암기했다가 나중에 기억에서 재구성했다.
피트의 아버지는 10년 동안 집을 비운 후 집으로 돌아왔고, 피트에 따르면, 피트의 어머니는 여행 세일즈맨으로서 실패한 일련의 사업을 인수하기 위해 돈을 제공해 줄 것을 요구하며 갈등과 갈등을 가져왔다.이 장은 피트의 할머니의 죽음으로 끝이 났는데, 피트는 부분적으로 그의 아버지가 야기한 스트레스와 불행이 원인이었다고 암시했다.가족이 살던 집이 팔렸고 피트의 행복한 어린 시절은 끝이 [4]났다.
이때쯤이면 피트는 아스널 공업고등학교에 입학했다.처음에 그는 예술가로서의 직업을 추구하는 것에 거의 관심이 없었다.하지만 체육을 제외한 모든 과목에서 낙제하자 그는 친구의 조언을 따라 미술 수업을 들었다.Peet은 매우 잘했고 광범위한 미디어를 실험했습니다.그는 결국 인디애나폴리스에 있는 존 헤론 미술 연구소에서 장학금을 받고 3년 동안 다녔다.첫 번째 수업에서, 빌은 자신이 맨 앞줄에 앉은 한 소녀에게 매우 관심이 있다는 것을 알았다.Margaret Brunst라는 소녀는 1937년에 그의 아내가 되었다.
피트는 첫 해에 꽤 많은 그림 수업을 들었고, 그는 자신의 그림이 항상 다소 섬뜩하다는 것을 인정했다."저는 사물의 어두운 면이나 더러운 면에 끌리는 것 같았어요,"라고 그는 썼다."나는 꽃병이나 수련은 안 돼"그가 가장 좋아하는 대상은 "나이가 들면서 주름진 떡갈나무처럼 완벽해진" 백발의 노인들이다.또 다른 가장 좋아하는 주제는 서커스였지만, 항상 텐트 도시의 집결이지 쇼 [5]자체는 아니었다.
디즈니
대학을 졸업한 후, 피트는 디즈니 스튜디오가 애니메이션 영화를 위해 예술가들을 고용한다는 소식을 듣고 그의 만화 액션 스케치 중 일부를 보냈다.그는 그 후에 선발 테스트를 받으러 오라는 요청을 받았다.그는 전국을 가로질러 로스엔젤레스로 가서 한 달간의 오디션 과정에 참여했는데, 15명 중 3명만이 선발전에서 살아남았고, 그들은 도널드 덕 반바지의 "중간자"로서 일하며 보상을 받았다.그는 그 일이 다소 지루했다.이때 디즈니는 백설공주와 일곱 난쟁이를 제작하고 있었는데, 할리우드 회의론자들은 이것이 실패할 것이라고 예측했다.백설공주가 대성공을 거둔 후, 피트는 피노키오의 캐릭터 스케치를 디즈니 제작팀에 보냈다.그의 디자인에 대한 평결이 돌아오기 전에, 피트는 자신이 더 이상 참을 수 없다고 느꼈고 스튜디오 밖으로 비명을 지르며 나갔다. "더 이상 오리는 안돼!"공교롭게도 그는 다음날 재킷을 가지러 돌아왔고 봉투 하나를 발견했는데, 그가 스토리 부서로 승진했다는 것을 알려주고, 그곳에서 판타지아, 세 명의 카발레로스, 신데렐라, 피터팬, 이상한 나라의 앨리스, 잠자는 숲속의 공주, 남쪽의 노래, 정글 [6]책을 포함한 영화에 기고했다.
그리고 나서 피트는 공식적으로 스케치 아티스트로 활동하기 시작했고, 영화에서 이야기꾼의 말을 사진에 담았다.피트가 월트 디즈니와 직접 처음 마주한 것은 이 시기에 디즈니가 피트가 조립한 스토리보드를 검토했을 때였다.비록 그의 판자 두 개가 결국 영화에서 잘려나갔지만, 피트는 피노키오를 위해 1년 반 동안 작업을 계속했다.그 후, 피트는 판타지아와 덤보를 작업했다.2차 세계대전이 발발했을 때 디즈니는 정상적인 생산을 중단하고 선전 영화를 만드는 전쟁 노력에 기여했다.피트는 이곳에서도 도움을 줬지만 전쟁이 끝난 후 큰 휴가를 얻었다.그의 작품은 월트에게 매우 인상적이어서 그는 캐릭터 디자인의 스케치 끝도 다루는 완전히 성장한 스토리 맨으로 만들었다.그는 또한 디즈니 애니메이션[7] 영화의 모든 스토리보드를 만든 유일한 예술가이자, 만화영화인 "1백 원 달마시안"과 "돌[6] 속의 검"의 유일한 개발자였다.
피트는 이때 다시 그림을 그리기 시작했지만, 곧 붓과 연락이 끊겼다는 것을 알게 되었다.피트가 디즈니에 있었던 몇 년 동안 미술은 극적으로 변화했다; 추상주의가 유행했고 피트의 사실적인 그림은 시대에 뒤떨어졌다.그는 사설 만화를 시도했지만 역시 실패했다.피트는 디즈니에서 계속 일하기로 결심했고 그곳에서 몇 편의 단편 만화를 개발하고 그 시대의 장편 영화를 작업했다.이 시점에 그는 월트 디즈니와 매우 가깝게 일하고 있었다; 피트는 디즈니의 창조적인 천재성을 존경했지만 그가 때때로 어려운 사람이라는 것을 알았다.그의 자서전의 상당 부분은 수년간 디즈니와의 거래에 전념하고 있다.피트는 디즈니 스튜디오를 경쟁과 [8]질투로 가득 찬 "잔인한" 장소라고 묘사했다.회사를 위한 단편 소설 개발에 성공한 후, 피트는 그의 첫 번째 책인 "휴버트의 머리털 돋우기 모험"을 출판했다.
비록 월트 디즈니 자신은 이때까지 어떤 애니메이션도 제작하지 않았지만, 그는 예술적인 측면에서 주요한 결정을 담당했다.그는 모든 작업을 검토하고 최종 승인을 내렸다.의지가 강하고 열정적으로 창조적인 남자였기 때문에, 피트와 디즈니는 잠자는 숲속의 미녀의 춤/로맨스 장면과 같은 영화에서 자주 다투었다.피트는 1964년 1월 29일 디즈니와의 49번째 생일날 정글북에서 월트와의 특히 격한 언쟁이 있은 후 디즈니와의 일을 그만뒀다.
아동 도서
여전히 디즈니에서 일하는 동안, 피트는 아동 [9]도서를 쓰고 삽화를 그리는 일에 관심을 돌렸다.피트는 아이들에게[10] 들려준 잠자기 전 이야기에서 많은 아이디어를 발전시켰고 디즈니에 있는 동안에도 몇 권의 책을 쓰고 삽화를 그렸다.1964년 스튜디오를 떠난 후, 피트는 아동 도서를 쓰는 일에 전념했다.Peet의 성공담의 대부분은 뚜렷한 희망이 없을 때 노력하는 것, 개인의 성공을 막기 위해 다른 사람을 조롱하는 것을 허용하지 않는 것, 솔루션 등에서 타협점을 찾는 것 등 기억에 남는 주제 때문이다.대부분의 다른 어린이 작가들과 달리, 피트는 그의 이야기의 어휘력을 낮추지 않고 어려운 단어들의 의미를 명확히 할 수 있는 충분한 맥락을 포함했다.Hougton Mifflin Company에서 출판된 그의 모든 책들은 여전히 활발하게 [11]출판되고 있다.
죽음과 유산
피트는 2002년 5월 11일 [1][12]87세의 나이로 사망했다.그의 매장은 포레스트 론 메모리얼 파크(할리우드 힐스)에 있었다.
2015년 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오는 101 Dalmatians Diamond Edition Blu-ray 발매를 위해 Thunderbolt와 Dirty Dawson이 강에서 전투를 시작한 후에 이어지는 "Thunderbolt the Wonder Dog"의 초기 초안을 바탕으로 The Adver Adventures of Thunderbolt라는 제목의 만화를 제작했다.
존 파브로가 감독한 2016년 디즈니 실사 영화 정글북의 각본을 쓴 저스틴 마크스는 피트가 거부한 애니메이션 고전 영화의 각본을 곧 개봉할 후속편에 통합할 계획이라고 말했다.
두 번째 영화에서는 키플링을 통해 더 나아가 67년 영화에서의 디즈니 자원의 일부를 살펴보는 것이 아이디어입니다. 첫 번째 영화에서는 빛을 보지 못했을 수도 있습니다.월트 디즈니에 의해 버림받은 빌 피트의 오리지널 영화를 돌이켜보면존과 저는 아이디어를 보기 위해 디즈니 아카이브에 깊이 파고들었습니다우린 '잠깐, 좋은 생각이야'라고 생각했죠.우리는 영화에서 그것이 정말 필요합니다.'그래서 이렇게 [13]구축했습니다."
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필모그래피
- 피노키오 (1940년) (이야기 각색) (미신)
- 판타지아(1940년) (이야기 전개) (목가 교향곡 부분)
- 덤보(1941년) (이야기 전개)
- 축구하는 법 (1944년) (이야기) (비신용)
- 세 명의 카발레로(1944년) (이야기) (빌 피드 역)
- 타이거 트러블(1945년) (이야기) (빌 피드 역)
- 아프리카 일기(1945년) (이야기) (빌 피드 역)
- 캘리포니아 흉상(1945년) (이야기) (빌 피드 역)
- 하루의 기사(1946년) (이야기) (빌 피드 역)
- 남부의 노래(1946년) (카툰 스토리, 애니메이션 플래너) (윌리엄 피드 역)
- So Dear to My Heart (1948) (카툰 스토리 처리) (윌리엄 피드 역)
- 신데렐라 (1950년) (이야기) (윌리엄 피드 역)
- 원더독(1950년) (이야기) (빌 피드 역)
- 이상한 나라의 앨리스 (1951년) (이야기)
- 양귀비 사자 램버트 (1952) (이야기)
- Susie the Little Blue Coupe (1952) (원작, 각색)
- 작은 집(1952년)
- 피터팬(1953) (이야기)
- 벤과 나 (1953) (이야기)
- 디즈니 원더풀 월드 (1954~1970, 14회) (작가, 스토리, 만화 스토리 처리)
- 어미 거위의 진실 (1957) (이야기, 작사)
- 잠자는 숲속의 공주 (1959년) (추가 스토리)
- 골리앗 2세(1960년) (이야기)
- 일백일달마시안(1961년)
- 돌 속의 칼 (1963년) (이야기, 캐릭터 디자인)
- 정글북(1967년) (초기 이야기 처리) (비인정)
참고 문헌
- Peet, Bill (1989). Bill Peet: An Autobiography. Caldecott Honor Book과 ALA Honor Book.[14]
픽션
- 휴버트의 소름 돋는 모험 (1959)
- 골리앗 2세(1959)
- 거대 해롤드 (1961년)
- 스모키 (1962)
- 핑크빛, 보라빛, 블루빛 달걀 (1963년)
- 엘라(1964)
- 랜디의 댄디 라이온스(1964년)
- 체스터 더 월드 피그 (1965년)
- 커밋 더 은둔자 (1965)
- 캐피보피(1966년)
- 셰이디 글레이드와의 이별 (1966)
- 제니퍼와 조세핀(1967)
- 뷰포드 더 리틀 빅혼 (1967)
- 플라이 호머 플라이 (1969년)
- Wump World (1970년)
- Whingdingdilly (1970)
- 드래곤 드루푸스가 어떻게 머리를 잃었는지 (1971년)
- 풀려난 카부스 (1971년)
- 개미와 코끼리 (1972)
- 크리스마스 카운트다운 (1972년)
- 프리윗 공작의 무서운 꼬리(1973년)
- 하늘다람쥐 메를(1974년)
- 키루스 불침번 바다뱀 (1975년)
- 노티 파인(Notty Gnats of Notty Pine
- 빅 배드 브루스 (1977년)
- 일라이(1978)
- 겁쟁이 클라이드(1979년)
- 엘레노어를 위한 앙코르 (1981)
- 가장 운이 좋은 사람(1982)
- No Such Things (1983)
- 파멜라 카멜 (1984)
- 쿠카툼디 족(1985년)
- 젤라, 잭, 조디악 (1986)
- 제트로와 조엘은 트롤이었다(1987년)
- 꼬까두들 더들리 (1990)
레퍼런스
- ^ a b c 디즈니 아티스트이자 아동 도서 작가인 빌 피트, 뉴욕 타임즈 87에 사망, 2002년 5월 18일
- ^ 피트(1989), 페이지 3-4.
- ^ 피트(1989), 페이지 14-15.
- ^ 피트(1989), 페이지 44-46.
- ^ Peet(1989), 페이지 66.
- ^ a b "Bill Peet". D23. Retrieved 2021-06-20.
- ^ "hoosierhistorylive: Disney animator Bill Peet, illustrator and children's book author". hoosierhistorylive.libsyn.com. Retrieved 2021-06-20.
- ^ "Seldom Re-Peeted: The Bill Peet Interview, Hogan's Alley #7, 1999". Archived from the original on 2015-02-03. Retrieved 2012-11-25.
- ^ "Houghton Mifflin Harcourt's Bill Peet Books List". Archived from the original on 2016-08-17. Retrieved 2020-07-02.
- ^ "Bill Peet, 87; Disney Artist, Storyteller Wrote '101 Dalmations,' [sic] Children's Books". Los Angeles Times. 2002-05-14. Retrieved 2021-06-20.
- ^ " Meet Bill Peet, Houghton Mifflin Harcourt Author Biography". Archived from the original on 2013-12-03. Retrieved 2013-10-08.
- ^ 87세의 빌 피트; 디즈니 아티스트이자 스토리텔러인 '101 Dalmations', 아동 도서 로스앤젤레스 타임즈, 2002년 5월 14일
- ^ Topel, Fred (June 12, 2018). "'The Jungle Book 2' Will Resurrect Unused Disney Ideas, Explore More Rudyard Kipling Stories". Slashfilm. Retrieved January 11, 2019.
- ^ "Caldecott Honor Book", American Library Association, American Library Association
외부 링크
- Bill Peet 웹사이트
- IMDb의 Bill Peet