줄리 앤드루스

Julie Andrews

줄리 앤드루스

Andrews smiling
2013년 시드니의 앤드류스
태어난
줄리아 엘리자베스 웰스

(1935-10-01) 1935년 10월 1일 (88세)
월튼온템스, 서리, 잉글랜드
직업
  • 여배우.
  • 가수.
  • 작가.
활동년수1945년 ~ 현재
작동하다전체리스트
배우자
  • (m. 1959; div. 1968)
  • (m.1969년, 2010년 사망)
아이들.3, Emma Walton Hamilton을 포함하여
전체리스트

줄리 앤드류스 부인(Dame Julie Andrews DBE, 1935년 10월 1일 ~ )은 영국의 배우, 가수, 작가입니다.[1] 그녀는 아카데미상, BAFTA상, 2개의 에미상, 3개의 그래미상, 6개의 골든 글로브상과 3개의 토니상 후보에 오른 것을 포함하여 70년이 넘는 경력 동안 수많은 상을 받았습니다. 1960년대 가장 큰 흥행 기록 중 하나인 앤드류스는 2001년 케네디 센터 아너스, 2007년 스크린 배우 조합 생활 공로상, 2022년 AFI 생활 공로상을 수상했습니다.[2] 그녀는 2000년 엘리자베스 2세 여왕에 의해 데임 (Dame, DBE) 되었습니다.[3][4][5][6]

아역 배우이자 가수인 앤드류스는 1948년 웨스트 엔드에 출연했고, The Boy Friend (1954)로 브로드웨이에 데뷔했습니다. "영국의 최연소 프리마돈나"[7]로 불리는 그녀는 "마이 페어 레이디"(1956)에서 엘리자 둘리틀 역을, 카멜롯에서 기니비어 여왕(1960)을 연기하며 브로드웨이 뮤지컬에서 두각을 나타냈습니다. 그녀는 또한 로저스와 해머스타인의 텔레비전 뮤지컬 신데렐라 (1957)에 출연했습니다. 앤드류스는 월트 디즈니메리 포핀스 (1964)에서 장편 영화 데뷔를 했고 아카데미 여우주연상을 수상했습니다. 다음 해, 그녀는 뮤지컬 영화 사운드 오브 뮤직 (1965)에서 마리아트랩 역을 맡았고 골든 글로브 여우주연상 영화 코미디 또는 뮤지컬 상을 수상했습니다.

1964년에서 1986년 사이에 앤드류스는 그녀의 남편 블레이크 에드워즈, 조지 로이 힐, 그리고 알프레드 히치콕을 포함한 감독들과 함께 작업한 다양한 영화에 출연했습니다. 그녀가 출연한 영화는 에밀리의 미국화 (1964), 하와이 (1966), 찢어진 커튼 (1966), 완전히 현대적인 밀리 (1967), 스타! (1968), 타마린드 씨드 (1974), 10 (1979), S.O.B. (1981), 빅터/빅토리아 (1982), 그것이 인생이다! (1986), 그리고 듀엣 포 원 (1986)을 포함합니다. 그녀는 후에 영화로 돌아왔고, 1999년 특별한 , 공주 일기(2001)에 출연했습니다. The Princess Diaries 2: Royal Engagement (2004), 그리고 PlazaEloiseChristmastimeEloise (둘 다 2003). 그녀는 또한 슈렉 프랜차이즈와 수퍼배드미 프랜차이즈(2010-현재)에 자신의 목소리를 빌려주었습니다.

앤드류스는 또한 카네기 홀줄리와 캐롤 (1962), 링컨 센터줄리와 캐롤 (1971), 그리고 줄리와 캐롤: 투게더 어게인 (1989)을 포함하여 캐롤 버넷과의 협력으로도 유명합니다. 그녀는 그녀만의 버라이어티 스페셜 줄리 앤드류스 아워 (1973)에 출연하여 에미상 우수 버라이어티 뮤지컬 시리즈 상을 받았습니다. 최근 그녀는 줄리의 그린룸(2017)을 공동 제작하고 진행했으며 넷플릭스 시리즈 브리지턴(2020-현재)에서 레이디 휘슬다운(Lady Whistledown)의 목소리 연기를 맡았습니다. 앤드류스는 그녀의 딸과 두 권의 자서전인 "집: 나의 초기 시절회고록" (2008)과 "집: 나의 할리우드 시절의 회고록" (2019)을 공동 집필했습니다.

초기 생활과 성악 훈련

줄리아 엘리자베스 웰스는[8] 1935년 10월 1일 영국 서리주 월튼온템스에서 태어났습니다.[9][10] 어머니 바바라 워드 웰스(, 1910년[11] 7월 25일 ~ 1984년)는 체르트지에서[12] 태어나 1932년 금속공예목공을 가르치는 에드워드 찰스 "테드" 웰스(, 1908년 ~ 1990년)와 결혼했습니다.[13] 앤드류스는 그녀의 어머니가 가족 친구와 가졌던 불륜의 결과로 잉태되었습니다. 앤드류스는 비록 2008년 자서전이 있기 전까지는 공개되지 않았지만,[14][15] 1950년에 그녀의 어머니로부터 그녀의 진짜 부모에 대해 알게 되었습니다.[16]

제2차 세계 대전이 발발하면서, 그녀의 부모님은 각자의 길을 떠났고 곧 이혼했습니다. 각각은 1943년에 바바라와 테드 앤드류스 [17]사이에서[18], 1944년에 테드 웰스 사이에서 전쟁 미망인이자 서리주 힌클리 우드에 그들을 고용한 전쟁 공장의 전 헤어스타일리스트인 위니프레드 모드 버크헤드 사이에서 재혼했습니다.[14][15][19] Wells는 Blitz 동안 서리로 아이들을 대피시키는 것을 도왔고, Andrews의 어머니는 그녀의 남편과 함께 Entertainments National Service Association을 통해 군대를 즐겁게 했습니다. 앤드류스는 웰즈와 그녀의 오빠 존과[20] 서리에서 잠시 살았습니다. 1940년, 웰즈는 그녀를 그녀의 어머니와 의붓아버지와 함께 살도록 보냈고, 그녀는 웰즈가 재능 있는 딸의 예술적 훈련을 위해 더 나은 제공을 할 수 있을 것이라고 생각했습니다. 앤드류스는 의붓아버지를 "테드 삼촌"이라고 부르는 것에 익숙했지만, 그녀의 어머니는 의붓아버지를 "팝"이라고 부르는 것이 더 적절할 것이라고 제안했고, 그녀의 아버지는 그녀에게 "아빠" 또는 "아빠"로 남아 있었고, 그녀는 그것을 싫어했습니다.[21] 당시 앤드루스 가족은 "매우 가난했다"며 "런던의 나쁜 슬럼가에 살았다"며 전쟁은 "내 인생에서 매우 검은 시기"라고 말했습니다. 앤드류스에 따르면, 그녀의 의붓아버지는 폭력적이었고 알코올 중독자였다고 합니다.[16] 그는 술에 취한 상태에서 의붓딸과 잠자리에 들려고 두 번 시도했고, 그 결과 앤드류스는 의붓딸의 문에 자물쇠를 채웠습니다.[16]

그녀의 어머니와 의붓아버지의 무대 경력이 향상되면서, 그들은 처음에는 베켄햄으로, 그리고 전쟁이 끝나면서 앤드류스의 고향인 허샴으로 돌아갈 수 있었습니다. 가족은 앤드루스의 외할머니가 하녀로 일하던 집인 허샴 웨스트 그로브에 있는 올드 뮤즈에 거주했습니다.[15] 앤드루스의 의붓 아버지는 처음에는 런던의 독립 예술 교육 학교인 콘-립만 스쿨(Arts Ed)에서, 그 후에는 콘서트 소프라노이자 목소리 강사인 마담 릴리안 스틸스-앨런과 함께 그녀를 위한 수업을 후원했습니다. 앤드류스는 스틸즈-앨런에 대해 "그녀는 나에게 엄청난 영향을 미쳤다"며 "그녀는 나의 세 번째 엄마였다. 나는 세상 누구보다 많은 엄마와 아빠를 가지고 있다"고 덧붙였습니다. 그녀의 회고록인 "Julie Andrews My Star Pupil, Stiles-Allen은 "Julie의 목소리의 범위, 정확성, 톤은 저를 놀라게 했습니다. 앤드류스 자신이 2008년 자서전 'Home'에서 이에 대해 반박하고 있지만, 그녀는 절대음감이라는 희귀한 재능을 가지고 있었습니다.[22][14][23] 앤드류스에 따르면, "부인은 제가 모차르트로시니를 할 수 있다고 확신했지만, 솔직히 말해서, 저는 결코 할 수 없었습니다."[22]: 24 그녀는 자신의 목소리로, "저는 매우 순수하고, 하얗고, 얇은 목소리를 가졌고, 4옥타브 범위의 개들을 가지고 있었습니다."[22]: 24 라고 말합니다. 콘-립만 학교 이후, 앤드류스는 베켄햄에 있는 지역 주립 학교인 근처 우드브룩 학교에서 학업을 계속했습니다.[24]

직업

1945-1953: 초기 경력

1945년부터, 그리고 그 후 2년 동안, 앤드류스는 그녀의 부모님과 함께 무대에서 즉흥적이고 자유롭게 공연을 했습니다. "그러다가 저녁에 미라와 팝과 함께 노래하는 것이 허락될 것이기 때문에 오후에 자야 한다는 말을 들은 날이 왔습니다."라고 앤드류스는 설명했습니다. 그녀의 초기 공연 동안, 앤드류스는 그녀의 어머니가 피아노를 연주하는 동안 그녀의 의붓 아버지와 솔로 또는 듀엣으로 노래를 부르기 위해 맥주 상자 위에 섰습니다. 그녀는 나중에 "끔찍했을 것이지만, 모든 것이 잘 가라앉은 것 같았다"[25][26]고 말했습니다. 그녀의 3살 선배인 동료 어린이 연예인 페툴라 클라크는 앤드류스와 함께 군대를 위해 노래를 부르기 위해 기차로 영국 전역을 여행했던 것을 기억합니다. 그들은 짐 선반에서 잠을 잤습니다. 클라크는 나중에 "재미있었다. 그리고 많은 아이들이 재미있게 놀지 않았다"고 말했습니다.[27]

앤드류스는 그녀의 의붓 아버지가 런던의 유명한 공연장들을 통제하는 모스 엠파이어의 상무 이사인 발 파넬에게 그녀를 소개했을 때 경력의 돌파구를 가졌습니다. 앤드루스는 12살 때 1947년 10월 22일 런던 히프롬에서 "별빛 지붕"이라고 불리는 뮤지컬 레뷰의 일부로 미뇽의 어려운 아리아 "Je suis Titania"를 부르며 프로 솔로 데뷔를 했습니다. 그녀는 1년 동안 히프롬에서 경기를 했습니다.[14][28] 앤드류스는 "별빛 지붕"에서 그녀의 역할에 대해 "풍선 동물을 만든 멋진 미국인이자 코미디언인 월리 보그가 있었습니다. 그는 '이 중 하나를 좋아하는 어린 소녀나 소년이 있나요?'라고 말하곤 했습니다. 그리고 급히 무대 위로 올라가서 '하나 주세요'라고 말하고 싶어요. 그리고 나서 그는 제게 말을 걸었고 저는 그에게 제가 노래를 불렀다고 말할 것입니다. 저는 쇼를 완전히 차갑게 중단했다는 점에서 운이 좋았습니다. 그러니까 관객들이 난리가 났다는 거죠."[29]

1948년 11월 1일, 13살의 앤드류스는 런던 팔라디움에서 열린 조지 6세와 엘리자베스 여왕 이전에 로열 버라이어티 공연에서 본 최연소 단독 공연자가 되었습니다. 앤드류스는 가수 대니 케이, 댄서 니콜라스 브라더스, 그리고 코미디 팀 조지와 버트 버나드와 함께 공연했습니다.[30][31]

앤드류스는 그 후에 그녀의 부모님을 따라 라디오와 텔레비전으로 들어갔습니다.[32] 그녀는 BBC 라이트 프로그램의 코미디 쇼인 "Up the Pole"의 음악 막간에서 공연했고 1950년부터 1952년까지 "교육 아치"의 출연자였습니다.[31] 그녀는 1949년 10월 8일 BBC의 라디오 올림픽 쇼타임에서 텔레비전 데뷔를 했다고 합니다.[33] 앤드류스는 런던 카지노웨스트 엔드 극장에 출연하여 알라딘에서 바드룰바두르 공주로, 험피 덤프티에서 알로 각각 1년씩 연기했습니다. 앤드류스는 또한 신데렐라의 주연으로 출연했을 뿐만 아니라 잭 앤 더 빈스톡리틀 레드 라이딩 후드의 지방 무대에도 출연했습니다.[32] 1952년, 그녀는 이탈리아 애니메이션 영화 라 로사 디 바그다드의 영어 더빙에서 질라 공주의 목소리 연기를 했고, 그녀의 첫 영화이자 음성작업에 처음 도전했습니다.[34]

1954-1962: 브로드웨이 데뷔와 돌파구

엘리자베스 둘리틀 역의 앤드류스는 피그말리온의 뮤지컬 각색 작품인 마이 페어 레이디에서 헨리 히긴스 교수 역의 렉스 해리슨을 만납니다.

1954년 9월 30일, 그녀의 19번째 생일 전날, 앤드류스는 런던 뮤지컬 "더 보이 프렌드"에서 폴리 브라운 으로 브로드웨이에 데뷔했습니다.[1] 앤드류스는 배우 해티 자크에 의해 비다 호프의 감독으로 추천되었고, 그 역할은 앤드류스가 그녀의 경력을 위한 "촉매제"로 간주됩니다.[35] 이브 벤다는 그녀의 특별한 재능을 알아보았고 그녀의 스타덤을 예측했습니다. 앤드류스는 뉴욕으로 이사 가는 것에 대해 걱정했습니다; 그 당시에, 그녀는 그녀의 가족을 위해 가장이자 관리자였고, 그녀의 아버지의 격려에 의해 그 역할을 맡았습니다.[35] 그녀는 당시 역할을 연구하거나 대본을 연구하는 방법을 "모르겠다"고 말했고, 사이 포이어의 방향성을 "경이로운" 것으로 꼽았습니다.[35] 남자친구는 앤드류스가 칭찬을 받으면서 히트를 쳤습니다. 비평가들은 그녀를 쇼의 눈에 띄는 인물이라고 불렀습니다.[36][35] 1955년 앤드루스는 빙 크로스비와 함께 텔레비전 영화 '하이 토르'에 출연하기로 계약했습니다. 1955년 11월 로스앤젤레스에서 촬영되었으며 앤드루스의 첫 스크린 프로젝트로, 그녀는 이 프로젝트를 "무너지고 있다"고 묘사했습니다.[35] 하이 토르는 이듬해 3월 포드 스타 주빌리의 생방송 시청자들 앞에서 TV로 방영되어 미지근한 평가를 받았습니다.[37][35]

뮤지컬 카멜롯에서 아서왕 역의 리차드 버튼과 함께 기니비어 여왕 역의 앤드류스

보이프렌드와의 1년간의 활동이 끝나갈 무렵, 앤드류스는 "마이 페어 레이디"에서 엘리자 둘리틀 역을 위해 앨런 제이 러너프레드릭 로에우의 오디션을 보기 위해 접근했습니다.[35][38] 그녀는 세 번째 독서에서 그 부분을 제안 받았습니다.[35] 그녀는 나중에 누군가가 "내 뱃속의 매듭을 부드럽게 풀어준다면", "엘리자가 될 수 있고, 그녀를 이해할 수 있다"고 느꼈다고 썼습니다.[35]

리허설 동안, 모스 하트 감독은 앤드루스와 48시간 연속으로 함께 시간을 보냈고, 앤드루스는 "선한 사람은 그녀의 감정을 벗겨내고, 성형되고, 반죽되고, 엘리자의 캐릭터가 되도록 도왔습니다"라고 말했습니다. 그녀의 영혼의 일부를 만들었습니다.[35] 앤드류스는 그것을 그녀가 받은 최고의 연기 수업이라고 언급했고, 나중에 그녀의 "자신의 손길과 번영"으로 역할을 강화했고, 2년 동안 계속해서 그녀의 캐릭터에 공을 들였습니다.[35] 1956년 3월 15일, 마이 페어 레이디마크 헬린저 극장에서 브로드웨이에서 개막했습니다. 이 연극은 관객들과 비평가들 모두에게 큰 성공을 거두었지만, 개봉 직후 그녀는 미국 관객들이 그녀를 이해할 수 있도록 그녀가 배운 코크니 억양을 낮추어야 한다는 것을 알게 되었고, 이는 1년 후 웨스트 엔드 공연에서 뒤바뀐 변화였습니다.[39] 앤드류스는 엘리자로서의 그녀의 공연을 그녀의 인생에서 "위대한 배움의 시기"라고 묘사합니다.[35]

Richard RodgersMy Fair Lady에서의 연기와 동시에 앤드류스의 재능에 깊은 인상을 받아 특별히 그녀를 위해 쓰여진 Rodgers and Hammerstein TV 뮤지컬 신데렐라에 출연했습니다.[36][35] 신데렐라는 1957년 3월 31일 알프레도 안토니니의 음악 감독 하에 CBS에서 생중계되었으며, 1억 700만 명의 시청자를 확보했습니다.[40][41] 이 쇼는 CBS 스튜디오 72에서 컬러로 생중계되었으며, 브로드웨이와 뉴욕 81번가에서 생중계되었습니다.[35] 앤드류스는 그녀의 역할로 에미상 후보에 올랐습니다. 그녀는 이 공연을 "믿을 수 없을 정도로 어렵다"고 표현하며, 제작의 거대성을 깨닫는 데 몇 년이 걸렸다고 말했습니다.[35][42] 1957년, 앤드류스는 그녀의 데뷔 솔로 앨범인 The Lass with the Delicious Air를 발표했고, 이것은 그녀의 영국 음악 홀 시절로 되돌아갔습니다.[43] 이 앨범에는 제2차 세계대전의 애국가인 '런던 프라이드'를 비롯해 영국 민요 공연이 수록돼 있는데, 이 곡은 1941년 블리츠 당시 노 ë 카워드가 작곡한 애국적인 노래로, 앤드루스 자신이 살아남았던 곡입니다.

1956년에서 1962년 사이에 앤드류스는 에드 설리번 쇼(The Ed Sullivan Show, 1956년 7월 15일)에 게스트로 출연했고, 또한 디나 쇼어 쉐비 쇼, 왓 이즈 마이 라인(What's My Line)에 출연했습니다. 잭 베니 프로그램, 벨 전화 시간, 가리 무어 쇼. 1962년 6월, 앤드류스는 캐롤 버넷과 함께 CBS 특집카네기 홀에서 줄리와 캐롤과 공동 주연을 맡았습니다. 1960년, 러너로에베는 그녀를 다시 카멜롯기니비어 여왕으로 캐스팅했습니다. 앤드류스는 무거운 세트 의상과 세부적인 문학적 주제 때문에 그 작품을 "기념비적인"이라고 불렀습니다.[35] 카멜롯은 마제스틱 극장에서 "적절한" 리뷰를 위해 초연했는데, 앤드류스는 이를 제작 문제와 마이 페어 레이디와의 비교로 인정했습니다.[35] 뮤지컬은 브로드웨이 공연 전과 공연 중에 상당히 수정되었습니다.[35]

1962년에 마이 페어 레이디의 영화화를 위한 캐스팅이 시작되었습니다; 제이 러너는 앤드류스가 그녀의 역할을 다시 하기를 원했지만, 워너 브라더스 스튜디오의 대표인 잭 워너는 앤드류스가 충분한 이름 인식이 부족하다고 결정했습니다; 그 역할은 기존의 영화 여배우 오드리 헵번이 맡았고, 대부분의 노래는 마르니 닉슨이 더빙했습니다. 워너는 나중에 이 결정이 재정적인 목적으로 이루어졌음을 상기시키면서 "내 사업에서, 나는 누가 사람들과 그들의 돈을 영화 박스 오피스에 가져다 주는지 알아야 합니다. 오드리 햅번은 한 번도 재정적인 실패를 한 적이 없었습니다."[45] 앤드류스는 나중에 브로드웨이에서의 자신의 경험이 "아주 작은 연못 안에" 있다는 것을 이해하지만 후세를 위해 그녀의 공연을 녹음할 수 있기를 바랐다고 생각했습니다.[35]

1963-1967: 메리 포핀스와 영화 스타덤

아카데미 여우주연상을 수상한 메리 포핀스의 앤드류스 (1964)

1963년, 앤드류스는 디즈니의 뮤지컬 영화 메리 포핀스제목을 맡은 일을 시작했습니다. 월트 디즈니(Walt Disney)는 카멜롯(Camelot)에서 그녀의 연기를 보고 나서 그녀에게 그 역할을 제안했습니다. 앤드류스는 처음에 임신 때문에 거절했고, 출산을 위해 런던으로 돌아왔지만, 디즈니는 "우리가 당신을 기다릴 것입니다"라고 단호하게 주장했습니다.[46] 딸이 태어난 후, 메리 포핀스 책 시리즈의 작가인 P.L. 트래버스로부터 전화를 받았는데, 트래버스는 그녀에게 "음, 물론 당신은 너무 예뻐요. 하지만 당신은 그것에 대한 코를 가지고 있습니다."[35] 디즈니는 제작 기간 동안 그녀의 가족이 거주할 수 있도록 로스앤젤레스의 톨루카 호수에 집을 빌렸습니다. 앤드류스는 그녀의 묘사를 위해 주로 본능에 의존했고, 그녀의 배경을 개념화하고, 그녀의 여성스러운 감성에 맞게 캐릭터에게 "특별한 걸음걸이"와 외향적인 자세를 제공했습니다.[35] 앤드류스는 신체적인 노력과 기술적인 세부 사항을 고려할 때 제작을 "불굴의" 것으로 언급하며, 그녀는 영화에 대한 더 나은 소개를 "요청할 수 없었다"[35]고 말했습니다.

메리 포핀스는 디즈니 역사상 최대의 흥행 영화가 되었습니다. 버라이어티는 앤드루스의 활약에 대해 "시그널 승리"라고 극찬했습니다. 그녀는 노래만큼 쉽게 공연을 하며 신선한 아름다움을 보여줍니다."[47]라고 말했습니다. 이 영화는 13개의 아카데미 상에 후보로 올랐고 앤드류스의 연기로 아카데미 여우주연상을 포함하여 5개의 상을 받았습니다.[48] 앤드류스와 그녀의 공동 출연자들은 1965년 그래미상 어린이 앨범상을 수상한 반면, 그녀는 골든 글로브상 최우수 여우주연상 영화 코미디 혹은 뮤지컬 상을 수상했습니다. 팝핀스의 작곡가 리처드 M처럼 "달콤한 복수"의 척도로. 셔먼의 말에 따르면, 앤드류스는 "그리고 마침내, 멋진 영화를 만들고 처음부터 이 모든 것을 가능하게 해준 한 남자에게 감사드립니다, 잭 워너 씨"라고 말하면서 골든 글로브 수상 연설을 마감했습니다.[46][49] 마이 페어 레이디는 직접적인 수상 경쟁을 벌였습니다.

앤드류스와 공동 주연 크리스토퍼 플러머 (1965)

앤드류스는 코미디 드라마 전쟁 영화 에밀리미국화(1964)에서 제임스 가너의 상대역으로 출연했습니다.[35] 앤드류스는 보모로서의 전형적인 배역을 피하기 위해 부분적으로 그 역할을 맡았습니다.[35] 뉴욕 타임즈보슬리 크라우터는 앤드류스를 그녀의 희극적인 장면과 감정적인 장면 모두에서 "거부할 수 없는... 감정의 붓으로"라고 불렀습니다.[50] 앤드류스는 BAFTA 여우주연상 후보에 올랐습니다. 앤드류스는 나중에 이 영화를 그녀가 가장 좋아하는 영화라고 묘사했는데, 이 영화는 그녀의 공동 주연인 가너가 공유한 감정입니다.[51] 앤드류스는 사운드 오브 뮤직 (1965)에서 주연을 맡았는데, 이 영화는 그 해에 가장 많은 수익을 올린 영화였습니다.[52] 앤드류스는 나중에 캐스팅되기 전에 뮤지컬이 "오히려 사카린"이라고 생각했다는 것을 인정하게 되어 "부끄럽다"고 말했습니다.[35] 리허설은 1964년 오스트리아 잘츠부르크에서 촬영이 시작되기 전에 런던에서 이루어졌습니다.[35] 촬영은 다소 느렸습니다. 잘츠부르크의 기상 조건 때문에 출연진들은 단 한 번의 촬영만으로도 운이 좋았습니다.[35]

앤드류스는 영화의 노래에 그녀를 고정시키기 위해 가사에 의존했고, 마리아의 캐릭터를 "말과 이미지에 매달아" 전달하기 위해 목소리 해석을 사용했다고 말했습니다.[35] 앤드류스는 그녀의 감각이 오스트리아에 "충분히" 있었고, 그 음악이 "아직도" 그리고 "항상 그녀의 영혼 속에 살아있다"고 말했습니다.[35] 비평가들은 앤드류스의 연기를 강조했지만, 이 영화는 엇갈린 평가를 받았습니다. 크라우터는 그녀의 "빛나는 활기의 공기... 평범한 제인의 건강함과 그녀의 대화를 노래를 만드는 것처럼 생생하게 만드는 그녀의 능력"에 대해 다시 한번 찬사를 보냈습니다.[53] 마리아 트랩 역으로 앤드류스는 두 번째 골든 글로브 여우주연상을 수상했습니다 영화 코미디 또는 뮤지컬. 그녀는 아카데미 여우주연상BAFTA 여우주연상에 두 번째로 지명되었습니다.[54] 앤드류스는 나중에 그녀의 첫 세 영화 역할을 연기하는 "선물"과 "특권"은 평생 동안 그녀를 "만족시키기에 충분"했을 것이라고 썼습니다.[35]

더 사운드 오브 뮤직을 마친 앤드류스는 NBC-TV 버라이어티 시리즈 앤디 윌리엄스 쇼에 게스트 스타로 출연했습니다. 그녀는 Emmy Award 수상 특집인 The Julie Andrews Show와 함께 TV 출연을 했는데, 여기에는 Gene KellyNew Christy Minstrels가 게스트로 출연했습니다. 1965년 11월 NBC-TV에서 방영되었습니다. 1966년, 앤드류스는 하와이에서 주연을 맡았는데, 이 영화는 그 에 가장 많은 수익을 올린 영화입니다. 또한 1966년에 그녀는 알프레드 히치콕이 감독하고 유니버설 스튜디오 할리우드에서 촬영한 '토른 커튼'에서 폴 뉴먼의 상대역을 맡았습니다.[35] Hitchcock은 Newman과 Andrew에게 제작 과정에서 상대적으로 자유로운 대화의 자제를 주었습니다.[35] 그녀는 감독이 렌즈와 카메라 작업에 대해 광범위하게 가르쳐 준 공로를 인정합니다.[35] 언론 인터뷰에서 그녀는 자신의 공연에 대해 불행함을 표현하는 "실수"를 했고, 그 후에 Hitchcock으로부터 "터무니없는" 편지를 받았는데, 앤드류스는 이것을 나중에 "중요한 교훈"으로 꼽았습니다.[35] 이 영화는 개봉과 동시에 엇갈린 평가를 받았습니다.[55]

다음 해, 앤드류스는 "철저하게 현대적인 밀리" (1967)에서 주인공 역할을 맡았습니다. 앤드류스는 이 영화에 대한 작업을 "그녀가 광대가 될 수 있도록 해준" 것에 대해 "즐거운 방해물"이라고 묘사했습니다. 그녀의 의붓아버지가 촬영 직전에 사망했기 때문입니다.[35] 영화는 흥행에 성공했고 비평가들은 앤드류스를 "매우 주연적인 여성"과 "절대적으로 사랑스러운" 그리고 "맛있게 활기차고 건조한"이라고 묘사했습니다.[56][57] 이 영화는 아카데미상 7개 부문에 후보로 올랐고, 앤드류스는 그녀의 연기로 골든 글로브상 후보에 올랐습니다.[58] 그 당시, 철저하게 현대적인 밀리와 찢어진 커튼은 각각 유니버설 픽처스 역사상 가장 큰 히트작과 두 번째로 큰 히트작이었습니다.[59]

1968-1996: 커리어의 후퇴와 미드 커리어

Rock Hudson and Andrews가 Darling Liili에서 키스하기 (1970)

앤드류스는 다음으로 할리우드에서 가장 비싼 영화 두 편에 출연했습니다: 거트루드 로렌스의 전기 영화인 스타! (1968)와 록 허드슨과 그녀의 두 번째 남편인 블레이크 에드워즈가 감독한 달링 릴리 (1970). 앤드류스는 "스타!"를 제작하는 동안 "평소의 불안한 시기를 거쳤다"며 캐릭터에 대한 그녀의 선택을 집중적으로 분석했습니다.[35] 안무가 마이클 키드(Michael Kidd)는 앤드류스가 첫 남편 토니 월튼과의 이혼과 함께 육체적, 정신적으로 고통스럽게 여기는 복잡한 뮤지컬 넘버 동안 앤드류스와 긴밀히 협력했습니다.[35] 뉴욕 타임즈는 이 영화를 "앤드류스의 최고 중 하나가 아니다"라고 선정했고, 버라이어티는 "지나친 호이데니쉬"로 그녀의 "신중하게 쌓아올린" 연기를 "비록"이라고 썼습니다.[60][61] 심사평에도 불구하고, 그녀의 연기는 다시 한번 골든 글로브 여우주연상 영화 코미디 또는 뮤지컬 부문 후보에 올랐습니다.[62] 앤드류스는 키드와 로버트 와이즈 감독과의 우정을 영화의 "최고의 선물"로 여깁니다.[35]

에드워즈는 1968년 제작을 시작하기 2년 전에 달링 릴리라는 컨셉을 앤드류스에게 던졌습니다.[35] 그녀는 헨리 맨시니, 조니 머서와 함께 영화의 원곡을 미리 녹음했습니다.[35] 앤드류스는 스튜디오 마케팅과 제작 후 문제로 인해 달링 릴리의 미온적인 리뷰를 인용했습니다.[35] 영화가 상업적 폭탄이 된 반면, 뉴욕 타임즈는 앤드류스의 연기를 칭찬하며 그녀를 "미련되지 않은 기쁨"이자 "완벽한 영화의 중심축"이라고 부르며 "코미디엔과 가수로서의 냉정함과 정확성"을 칭찬했습니다.[63] 그녀는 골든 글로브상 여우주연상 – 영화 코미디 혹은 뮤지컬 부문에 후보로 올랐고, 영화는 골든 글로브상과 아카데미상 모두 최우수 원곡상을 수상했습니다.[64] 이 영화들 중, 앤드류스는 나중에 "직업에서의 끊임없는 성공은 불가능하지만, 아무도 실패를 하려고 하지 않습니다"라고 썼습니다.[35]

1973년 이탈리아의 테너 세르지오 프란치와 앤드루스

앤드류스는 디즈니의 침대 손잡이와 빗자루(1971)에서 영국 마녀 에글란틴 프라이스(Eglantine Price)를 연기한 첫 번째 선택이었습니다. 안젤라 랜스베리(Angela Lansbury)가 캐스팅되었습니다.[65] 앤드류스는 텔레비전에서 계속 일했습니다. 1969년, 그녀는 가수 해리 벨라폰테와 함께 NBC-TV 스페셜 "An Evening"을 위해 줄리 앤드류스와 해리 벨라폰테와 함께 스포트라이트를 받았습니다. 1971년, 그녀는 월트 디즈니 월드의 그랜드 오프닝 스페셜에 게스트로 출연했고, 같은 해 그녀와 캐롤 버넷은 CBS의 "줄리 캐롤 링컨 센터"라는 스페셜의 헤드라인을 장식했습니다. 1972-73년, 앤드류스는 ABC 방송에서 그녀의 텔레비전 버라이어티 시리즈인 줄리 앤드류스 아워에 출연했습니다. 이 쇼는 7개의 에미상을 수상했지만 한 시즌 만에 취소되었습니다. 1973년에서 1975년 사이에 앤드류스는 ABC 방송국의 다섯 가지 버라이어티 스페셜의 헤드라인을 장식하면서 계속해서 그녀의 협회를 이어갔습니다. 그녀는 1977년 머펫 쇼에 게스트로 출연했고,[66] 이듬해 CBS TV 버라이어티 특집에 머펫들과 함께 다시 출연했습니다. 프로그램, 줄리 앤드류스: 1978년 3월에 방영된 으로 한 걸음 다가가기는 엇갈린 평과 평범한 시청률을 기록했습니다. 그녀는 1970년대에 단 두 편의 다른 영화, 타마린드 씨드 (1974)와 10 (1979)를 만들었는데, 둘 다 박스 오피스와 비평가들의 평에 의해 성공을 거두었습니다.

1980년 2월, 앤드류스는 30명의 주요 스타들이 캘리포니아 작전(현재는 그녀가 봉사하는 이사회인 USA 작전)을 통해 캄보디아 기근 피해자들을 위한 기금을 모으는 CBS-TV 특집인 "Because We Care"에 출연했습니다. 그해 말, 그녀는 리틀 미스 마커에서 "잉글리쉬 로즈" 아만다 워싱턴(1960년대에 처음으로 받은 레이블)으로 출연했습니다.[67] 블레이크 에드워즈의 S.O.B. (1981)에서 그녀는 영화 속 장면에서 "내 엉덩이를 보여주는 것"에 동의하는 캐릭터인 샐리 마일스를 연기했습니다. 영화 빅터/빅토리아(1982)에서 빅토리아 그랜트와 빅터 그레진스키 백작의 이중 역할로 그녀는 가너와 다시 재회했습니다. 그녀의 연기는 그녀에게 골든 글로브 여우주연상 – 영화 코미디 혹은 뮤지컬 상을 안겨주었을 뿐만 아니라, 그녀의 세 번째 오스카 후보 지명인 1982년 아카데미 여우주연상에 노미네이트 되었습니다.[1][68] 1983년, 앤드류스는 하버드 대학 연극 협회에 의해 올해의 성급한 푸딩 여성으로 선정되었습니다.[69] 그 해, 그녀는 버트 레이놀즈와 함께 "여자사랑한 남자"에서 공동 주연을 맡았습니다. 그녀의 다음 두 영화는 골든 글로브에 지명된 영화 "That's Life!"와 "Duet for One" (둘 다 1986)입니다. 1987년 12월, 앤드류스는 ABC 크리스마스 특집인 줄리 앤드류스에 출연했습니다. 에미상을 5번이나 수상한 '크리스마스의 소리'. 2년 후, 그녀는 1989년 12월 ABC에서 방송된 버라이어티 스페셜을 위해 캐롤 버넷과 세 번째로 재회했습니다.

1991년, 앤드류스는 앤 마그렛과 함께 주연을 맡은 ABC 제작 영화 "우리의 아들들"로 텔레비전 드라마에 데뷔했습니다. 앤드류스는 올해 디즈니 레전드로 선정되었습니다. 1992년 여름, 앤드류스는 그녀의 첫 텔레비전 시트콤에 출연했습니다; 단명한 줄리는 단지 7개의 에피소드로 ABC에서 방영되었고 제임스 파렌티노와 공동 주연을 맡았습니다. 1992년 12월, 그녀는 NBC의 휴일 특집인 크리스마스워싱턴을 진행했습니다. 마이 페어 레이디에서 콕니 꽃 판매자를 연기한 앤드류스는 1992년 런던의 첼시 플라워 쇼에서 자신의 이름을 딴 오렌지색 연어 핑크 장미를 가지고 있었습니다. 그녀는 "정말 자랑스럽게 생각한다"며 "줄리 앤드루스 로즈"의 판매액 중 일부를 자선단체에 기부했습니다.[70] 1993년, 그녀는 스티븐 손드하임(Stephen Sondheim)의 가극 "Putting It Together"의 미국 초연에서 맨해튼 극장 클럽(Manhattan Theatre Club)에서 리미티드 런(Limited Running)에 출연했습니다. 1994년에서 1995년 사이에 앤드류스는 두 장의 솔로 앨범을 녹음했습니다. 첫 번째 앨범은 리처드 로저스의 음악에 경례했고 두 번째 앨범은 앨런 제이 러너의 말에 경의를 표했습니다. 1995년, 그녀는 빅터/빅토리아의 뮤지컬 무대에 출연했습니다. 35년 만에 처음으로 브로드웨이 공연에 출연한 것입니다. 1995년 10월 25일, 마르퀴스 극장에서 브로드웨이에 개관한 후, 월드 투어를 위해 길을 나섰습니다. 그녀가 토니상의 유일한 제작 후보였을 때, 그녀는 제작 전체가 모욕당했다고 느끼기 때문에 수락할 수 없다고 말하며 후보 지명을 거절했습니다.[71]

2000-현재: 아이들의 오락과 이후의 역할들

1997년에 실패한 보컬 수술로 앤드류스의 노래하는 목소리를 잃게 되었고, 그녀는 몇 년 동안 카메라에서 노래를 부르기를 거부했습니다.[72] 그럼에도 불구하고, 앤드류스는 많은 프로젝트로 계속 바빴습니다. 1998년, 그녀는 런던에서 두리틀 박사의 무대 연출에 출연했습니다. 줄리 앤드류스 웹사이트에서 언급했듯이, 그녀는 앵무새 폴리네시아의 목소리를 연주했고 "기계적인 새의 입에 있는 컴퓨터 칩 위에 놓여진 약 700개의 문장과 소리를 녹음했습니다. '동물과 대화하다'라는 노래에서 폴리네시아는 앵무새도 노래합니다." 다음 해 앤드루스는 1999년 11월에 방영된 CBS 제작 영화 "One Special Night"로 제임스 가너와 재회했습니다.

2000년 새해 명예 목록에서 앤드류스는 공연 예술에 대한 공로로 대영 제국 훈장의 여성 지휘관 (DBE)이 되었고 버킹엄 궁에서 엘리자베스 2세 여왕으로부터 상을 받았습니다.[73][74][75] 2002년, 앤드류스는 베벌리 윌셔 호텔에서 열린 여왕의 골든 주빌리 할리우드 파티의 손님 중 한 명이었습니다.[76] 그녀는 또한 BBC가 후원하고 영국 대중이 선정한 "가장 위대한 영국인 100인"의 2002년 여론조사에서 59위를 차지했습니다.[77]

앤드류스는 그녀가 공주 일기에서 여왕 클라리스 마리 레날디로 출연했던 2001년에 사진을 찍었습니다.

2001년, 앤드류스는 케네디 센터 상을 받았습니다. 같은 해, 그녀는 사운드 오브 뮤직의 공동 주연 크리스토퍼 플러머1979년 연극을 각색한 온 골든 폰드의 라이브 텔레비전 공연에서 재회했습니다. 앤드류스는 메리 포핀스 이후 그녀의 첫 번째 디즈니 영화인 프린세스 다이어리에 출연했습니다. 그녀는 클라리스 마리 레날디 여왕으로 출연했고 2004년 속편인 프린세스 다이어리 2: 로열 인게이지먼트에서 그 역할을 다시 맡았습니다. 이 영화에서 앤드류스는 목 수술을 받은 이후 처음으로 영화에서 노래를 불렀습니다. 레이븐-시모네와의 듀엣곡인 "Your Crunning Glory"는 그녀의 회복되는 목소리를 수용하기 위해 옥타브의 제한된 범위로 설정되었습니다.[78] 이 영화의 음악 감독인 돈 솔러(Dawn Soler)는 앤드류스가 "첫 번째 테이크에서 노래를 망쳤다"고 회상했습니다. 주위를 둘러보니 눈물을 글썽이는 모습이 눈에 띄었습니다."[78]

앤드류스는 뉴욕 플라자 호텔에 사는 한 아이에 대한 케이 톰슨의 동화 시리즈인 엘로이즈 책을 바탕으로 한 두 편의 텔레비전 영화에 그녀가 보모로 출연했을 때 디즈니와의 관계를 계속했습니다. Eloise at the Plaza는 2003년 4월에 초연되었고, Eloise at Christmastime은 2003년 11월에 방송되었고, 앤드류스는 에미상 후보에 올랐습니다.[42] 같은 해, 그녀는 뉴욕의 사그 하버에 있는 베이 스트리트 극장에서 1954년 브로드웨이에 데뷔한 뮤지컬 '더 보이 프렌드'의 리바이벌을 연출하며 연극 감독으로 데뷔했습니다. 그녀의 전 남편 토니 월튼의 의상과 경치 좋은 디자인이 특징인 그녀의 작품은 2005년 Goodspeed Opera House에 다시 실렸고 2006년 전국 투어에 나섰습니다.

앤드류스는 그녀가 크리스마스Eleoise에미상에 지명되었던 그 해인 2003년에 사진을 찍었습니다.

2005년부터 2006년까지, 앤드류스는 디즈니랜드의 50주년 기념 행사인 "지구에서 가장 행복한 귀향"의 공식 홍보대사로 활동하며, 기념 행사를 홍보하기 위해 여행하고, 내레이션을 녹음하고, 공원의 여러 행사에 출연했습니다. 2005년 3월 17일, 앤드루스는 런던 웨스트엔드의 프린스에드워드 극장에서 메리 포핀스 뮤지컬을 위해 커튼콜을 하는 동안 무대에 등장했고, 그곳에서 그녀는 영화를 만들었을 때의 그녀 자신의 추억을 회상하며 연설을 했고, 그들의 새로운 해석에 대해 출연진들을 칭찬했습니다.[79] 2004년, 앤드류스는 애니메이션 블록버스터 슈렉 2(2004)에서 릴리안 여왕의 목소리 연기를 맡았고, 속편인 슈렉써드(2007)와 슈렉 포에버 애프터(2010)의 역할을 다시 맡았습니다. 또한 2007년에 그녀는 디즈니 영화를 패러디하고 경의를 표한 디즈니 뮤지컬 코미디인 엔치티드(Enchanted)의 실제 액션 내레이션을 맡았습니다.[80][81]

2005년 5월 1일, 디즈니랜드는 새로운 불꽃 쇼인 Remember...를 선보였습니다. 디즈니랜드의 50주년을 맞아 앤드류스가 쇼의 진행자이자 내레이터를 맡은 가운데, 꿈은 현실이 됩니다. 2007년 1월, 앤드류스는 영화배우조합상에서 평생공로상을 수상하는 영예를 안았고, 그녀의 목표는 계속해서 무대를 연출하는 것과 아마도 그녀 자신의 브로드웨이 뮤지컬을 제작하는 것을 포함한다고 말했습니다.[68] 2008년 4월 1일, 그녀는 자서전의 "1부"로 특징지은 "집: 나의 초기 시절에 대한 회고록"을 출판했습니다. 은 영국의 음악 홀 서킷에서 그녀의 어린 시절을 기록하고 1962년 메리 포핀스 역을 맡으면서 끝납니다. 월트 디즈니 비디오 공개를 위해, 그녀는 다시 메리 포핀스를 연기했고 2004년에 왕을 본 고양이 이야기에 내레이션을 맡았습니다. 2008년 7월부터 8월 초까지 앤드류스는 줄리 앤드류스의 '음악의 선물'을[82] 진행했는데, 그녀는 다양한 로저스와 해머스타인의 노래를 불렀고 최근에 출간된 그녀의 책인 '시메온의 선물'을 공감했습니다. 로스엔젤레스의 할리우드 볼, 필라델피아의 맨 공연 예술 센터, 그리고 아틀란타 심포니 오케스트라와의 공연이 포함되었습니다.[83][84][85] 이것들은 그녀가 성대 수술에 실패했기 때문에 12년 만에 처음으로 대중 앞에서 노래하는 공연들이었습니다.[86] 2009년 1월, 앤드류스는 타임즈지 선정한 역대 영국 여배우 톱 10에 이름을 올렸습니다. 이 목록에는 헬렌 미렌, 헬레나 본햄 카터, 주디 덴치, 오드리 햅번 등이 포함되어 있었습니다.[87] 2009년 5월 8일, 앤드류스는 폴리 파빌리온에서 열린 UCLA 스프링 싱어 대회에서 조지 앤드 아이라 거슈윈에게 평생 공로상을 수상했습니다.[citation needed]

2010년 1월, 앤드류스는 비엔나에서 온 위대한 공연의 미국 공식 발표자였습니다. 2010년 새해맞이 콘서트.[88] 작년 콘서트에 이어 이번이 두 번째 출연입니다.[89] 앤드류스는 또한 영화 이빨 요정에서 조연을 맡았는데, 이 영화는 흥행 수입은 성공적이었지만, 호의적이지[90] 않은 리뷰로 이어졌습니다.[91] 영화 홍보 투어에서 그녀는 또한 USA 작전과 아이티 재난 구호 캠페인에 대해 말했습니다.[92]

로스앤젤레스 타임즈의 책 축제에 참석한 서던캘리포니아 대학교 앤드루스

2010년 5월 8일, 앤드루스는 21년만에 런던으로 컴백했습니다. 그녀는 로열 필하모닉 오케스트라와 다섯 명의 연주자들로 이루어진 앙상블과 함께 O2 아레나에서 공연했습니다.[93] 2009년 12월 15일과 다른 많은 경우에 그녀는 영국 텔레비전에 출연하여 그녀가 공연에서 노래할 것이라는 소문은 사실이 아니며 "스피크 노래"의 형태를 할 것이라고 말했습니다.[94] 하지만, 그녀는 두 개의 솔로와 여러 개의 듀엣과 앙상블 곡들을 불렀습니다. 기립박수 후 기립박수를 보낸 2만 명의 팬들이 참석한 이 날 저녁은 비평가들을 설득하지는 못했습니다.[95][94]

2010년 5월 18일, 앤드류스의 23번째 책(딸 엠마와 함께 쓴 책)이 출판되었습니다. 2010년 6월, "바로요정 공주"라는 제목의 이 책은 뉴욕 타임즈어린이 책 베스트 셀러 목록에서 1위에 올랐습니다.[96] 2010년 5월 21일, 그녀의 영화 '슈렉 포에버 애프터'가 개봉되었고, 그 영화에서 앤드류스는 여왕 역을 다시 맡았습니다.[97] 2010년 7월 9일, 앤드류스가 주인공 그루(스티브 카렐 목소리)의 생각 없고 영혼을 짓밟는 엄마 말레나 그루에게 목소리를 빌려준 애니메이션 '불쾌한 나'가 극찬과[98] 강력한 흥행에 문을 열었습니다.[99] 2010년 10월 28일, 앤드류스는 영화 45주년을 기념하기 위해 영화 폰 트랩 가족을 연기한 배우들과 함께 오프라에 출연했습니다.[100][101] 며칠 후, 그녀의 24번째 책인 "이탈리아의 작은 보"가 출판되었습니다.[102] 2010년 12월 15일, 앤드루스의 남편 블레이크 에드워즈는 캘리포니아주 샌타모니카세인트존스 헬스 센터에서 폐렴 합병증으로 88세의 나이로 사망했습니다. 앤드류스는 남편이 죽었을 때 남편 곁에 있었습니다.[103]

앤드류스는 2013년 호주 시드니에서 투어 연설을 했습니다.

2011년 2월, 앤드류스는 제53회 그래미 어워드에서 그래미 평생 공로상을 수상했고, 그녀의 딸 엠마와 함께 아이들을 위한 최고의 구어 앨범 (시, 노래, 자장가 모음)을 수상했습니다.[104][105] 그녀의 회고록인 홈 워크(2019)에서 앤드류스는 마틴 스코세이지로부터 그의 영화 월스트리트늑대(2013)로 엠마 이모 역을 제안 받는 것에 대해 논의했습니다. 그녀는 최근 수술을 이유로 거절했고, "다시 일할 준비가 되지 않았다"고 말했지만, "그 수술을 했으면 좋았을 것"이라고 말했습니다.[106] 77세의 나이로, 앤드류스는 2013년에 The Sound of Music에 함께 출연했을 때 14세의 소년이었던 Nicholas Hammond[107] 진행한 호주와 뉴질랜드에서의 첫 투어를 시작했습니다.[108] 노래 대신에, 그녀는 호주의 다섯 개의 본토 주 수도에서 연설을 하는 일련의 행사를 계획했습니다.[109] 다음 해에 그녀는 앨드 존스에 의해 진행된 영국 투어에서 쇼에 참여했습니다. 투어는 버밍엄의 국립 실내 아레나에서 5월 데이트를 시작으로 리버풀의 에코 아레나 공연을 포함했습니다.[110]

2015년 앤드류스는 사운드 오브 뮤직의 메들리를 부르며 경의를 표한 레이디 가가와 인사를 나누며 오스카에 깜짝 등장했습니다.[111] 이것은 전 세계적으로 유행하는 소셜 미디어 센세이션이 되었습니다.[112] 린든 테라치니는 2015년 8월 시드니 오페라 하우스에서 2016년 호주 오페라를 위해 앤드류스가 마이 페어 레이디를 연출할 것이라고 발표했습니다.[113] 2016년, 앤드류스는 그녀의 딸 엠마 월튼 해밀턴주디 로스먼과 함께 유치원 텔레비전 시리즈 줄리의 그린룸을 만들었습니다. 앤드류스는 그녀의 조수 거스(줄리안 야오 지오엘로)와 짐 헨슨 컴퍼니가 만든 오리지널 인형 캐스팅인 "그리니스(Greenies)"와 함께 합니다. 이 시리즈는 2017년 넷플릭스에서 초연되었습니다.[114] 2017년, 앤드류스는 두 번째 데스파이블 미 속편 데스파이블 3에서 말레나 그루 역으로 다시 출연했습니다.[115] 2018년 앤드류스는 제임스 완아쿠아맨에서 리바이어던 카라텐의 목소리를 냈습니다.[116] 같은 해, 그녀는 현재 스타 에밀리 블런트의 관심을 훔치는 것을 피하기 위해 메리 포핀스 리턴즈의 카메오 출연을 거절했습니다.[117]

2020년 12월부터, 앤드류스는 넷플릭스 시대의 드라마 시리즈 브리지턴에서 내레이터 레이디 휘슬다운의 목소리를 맡았습니다.[118] 2022년에 앤드류스는 영화 그라비타스 벤처스를 위한 왕의 딸의 내레이션을 맡았습니다. 그녀는 2020년에 내레이션을 녹음했습니다. 몇 주 후에 그녀는 내레이터로 발표되었습니다. 2022년 6월 9일, 앤드류스는 미국 영화 연구소(American Film Institute)로부터 평생 공로상(Lifetime Achievement Award)을 수상하는 영예를 안았습니다.[119] 같은 해, 그녀는 미니언즈에서 그루의 어머니 역을 다시 맡았습니다. 그루부상.[120]

2023년 12월, 앤드류스는 CBS 스페셜 딕 다이크: 98년의 마법에 출연하여 1964년 영화 메리 포핀스에서 밴 다이크와 함께 일하는 이야기를 말했습니다.[121]

개인생활

앤드류스는 1959년 5월 10일 서리주 웨이브리지에서 세트 디자이너 토니 월튼과 결혼했습니다. 그들은 앤드류스가 런던 카지노에서 험피 덤프티 쇼에 출연하고 있을 때 1948년에 처음 만났습니다. 1962년 11월, 그들의 딸 엠마(현재 아동 도서 작가 엠마 월튼 해밀턴)가 태어났습니다.[122] 그들은 1968년에 이혼했습니다.[123]

앤드류스는 그 후 1969년 11월에 감독 블레이크 에드워즈와 결혼했는데,[124][125] 블레이크 에드워즈는 그의 아이들인 제니퍼와 제프리의 계모가 되었습니다.[126] 1970년대에 Edwards와 Andrews는 Amy (훗날 Amelia로 알려짐) Leigh와 Joanna Lynne라는 두 명의 베트남 딸을 입양했습니다.[127][128][129] 2010년 12월 15일, 에드워즈가 88세의 나이로 캘리포니아 산타모니카에서 사망할 때까지 그들은 41년간 결혼생활을 했습니다.[130][131] 앤드류스는 9살에서[132] 9살 사이의 할머니이고 3살 사이의 증조할머니입니다.[133]

앤드류스는 그녀의 딸이자 공동 저자인 엠마에 의해 베이 스트리트 극장이 공동 설립된 뉴욕의 새그 하버에 살고 있습니다.[134]

보컬 스타일링

한때 "영국의 최연소 프리마돈나"[135][136]라고 불렸던 앤드류스의 고전적으로 훈련된 소프라노 목소리는 "순수하고 맑은" 소리로 찬사를 [137]받아왔고,[138] 밝고 오페라적인 음색으로 묘사되었습니다. 그녀가 어렸을 때, 앤드류스는 그녀의 부모님에 의해 목 전문의에게 진찰을 받게 되었고, 의사는 그녀가 "거의 다 자란 후두"를 가지고 있다고 결론지었습니다.[139] 그녀의 목소리 선생님인 영국 소프라노 릴리안 스틸스-앨런의 오페라를 추구하라는 지속적인 격려에도 불구하고, 앤드류스 자신은 그녀의 목소리가 장르에 맞지 않고 "너무 큰 확장"이라고 느꼈습니다. 당시 앤드루스는 자신의 목소리를 "극히 높고 가늘다"고 표현했고, "오페라에 필요한 배짱과 무게"가 부족하다고 생각했으며, 대신 뮤지컬 극장을 선호했습니다.[140]

앤드류스가 늙어감에 따라 자연스럽게 깊어지기 시작한 그녀의 목소리도 마찬가지였습니다. 데일리 텔레그래프의 팀 웡(Tim Wong)에 따르면, 그녀의 거대한 상위음반을 잃은 그녀의 "상위음반"은 점점 더 노래하기 어려워졌고, "중간음반은 따뜻한 황금색 음색으로 성숙"되었다고 합니다.[139] 음악적으로 그녀는 항상 "밝고 화창한" 음악을 부르는 것을 선호했고, "감정의 혼란 속에서" 목소리를 잃을 것을 우려하여 슬픈 노래나 작은 키로 쓴 노래를 피하는 것을 선택했습니다. 그녀는 이것을 오페라를 피하는 또 다른 이유로 들었습니다.[139]

가창력 상실

앤드류스는 1997년 브로드웨이 공연이 끝날 무렵 그녀의 목소리에 쉰 목소리가 생기면서 빅터/빅토리아 무대 제작을 그만두어야 했습니다. 그녀는 이후 뉴욕 마운트 사이나이 병원에서 암이 아닌 결절을 목에서 제거하기 위해 수술을 받았다고 알려졌지만,[1] 후에 그녀는 그 쉰 목소리가 "성대에 발생하는 근육의 특정한 종류의 줄무늬" 때문이라고 말했습니다. (그녀는 "저는 암에 걸리지 않았습니다. 결절도 없었고, 아무것도 없었습니다.")[141] 그녀는 노래의 순수함을 파괴하고 말하는 목소리를 귀에 거슬리게 만드는 영구적인 손상을 입고 수술에서 나왔습니다. 1999년, 그녀는 그녀의 목을 수술했던 Scott Kessler와 Jeffrey Libin을 포함한 Mount Sinai Hospital의 의사들을 상대로 배임 소송을 제기했습니다. 원래, 의사들은 앤드류스에게 6주 안에 목소리를 되찾아야 한다고 보장했지만, 앤드류스의 의붓딸 제니퍼 에드워즈는 1999년에 "2년이 지났고, 여전히 노래하는 목소리가 돌아오지 않았습니다"라고 말했습니다.[142] 이 소송은 2000년 9월에 미공개 금액으로 해결되었습니다.[143]

앤드류스는 지난 1997년 자신의 성대에서 결절을 제거하려는 실패한 시도에서 결코 회복하지 못했다고 인정합니다. 그 후 그녀의 유명한 4옥타브 소프라노는 깨지기 쉬운 알토로 전락했습니다. 그 당시에 그녀는 "나는 "노인의 강"에서 완전히 벗어날 수 있다"고 말한 것으로 알려졌습니다.[108]

그 후, 2000년부터, 매사추세츠 후두 수술 및 음성 재활을 위한 종합 병원(MGH) 센터의 스티븐 M. 자이텔스(Steven M. Zeitels) 원장은 그녀를 4번 수술했고, 그녀의 말하는 목소리를 향상시킬 수 있었지만, 그녀의 노래를 회복시킬 수 없었습니다.[72]

연기학점

상과 영예

2022년 6월, 앤드류스는 코로나19 범유행으로 인해 2년간 연기된 후 로스앤젤레스에서 열린 시상식에서 AFI 생명 공로상을 수상했습니다.[144] 2002년, 앤드류스는 BBC가 실시한 100명의 위대한 영국인을 대상으로 한 여론조사에서 59위를 차지했습니다.[77]

서지학

앤드류스는 그녀의 이름으로 여러 권의 책(주로 어린이 책과 자서전)을 출판했고, 결혼한 이름인 줄리 앤드류스 에드워즈와 줄리 에드워즈도 출판했습니다.

  • 앤드류스, 줄리. 집: 나의 어린 시절대한 회고록. 하이페리온, 2008. ISBN0-7868-6565-2.
  • 앤드류스, 줄리. 홈: 인터넷 아카이브에서의 나의 어린 시절대한 회고록. 하이페리온, 2008
  • 앤드류스, 줄리, 엠마 월튼 해밀턴 (저자들). 숙제: 나의 헐리우드 시절에 대한 회고록. Hachette, 2019. ISBN 9780316349253.
  • 앤드류스, 줄리, 엠마 월튼 해밀턴(작가)과 크리스틴 데이베니어(일러스트레이터). 아주 요정 공주님. 리틀 브라운, 2010. ISBN 978-0-316-04050-1.
  • 앤드류스, 줄리, 엠마 월튼 해밀턴(작가)과 제임스 맥멀런(일러스트레이터). 줄리 앤드류스의 시, 노래, 자장가 모음집. Little Brown, 2009. ISBN 978-0-316-04049-5.
  • 에드워즈, 줄리 앤드류스(작가), 주디스 그윈 브라운(일러스트레이터). 맨디. 하퍼 & 로우, 1971. ISBN 0-06-440296-7.
  • 에드워즈, 줄리 앤드류스(작가), 요한나 웨스터먼(일러스트레이터). 맨디: 35주년 기념판. 하퍼 콜린스, 2006. ISBN 0-06-113162-8.
  • 에드워즈, 줄리. 정말 위대한 황두들마지막. 뉴욕: 하퍼 앤 로우. 1974. ISBN 0-00-184461-X.
  • 에드워즈, 줄리 앤드류스. 리틀 보: 보니 보아디케아의 이야기. 하이페리온, 1999. ISBN 0-7868-0514-5. (이 시리즈의 다른 몇 가지)
  • 에드워즈, 줄리 앤드류스 그리고 엠마 월튼 해밀턴. 덤프트럭을 버려라. 하이페리온, 2000. ISBN 0-7868-0609-5. (덤피 시리즈의 몇몇 다른 작품들)
  • 에드워즈, 줄리 앤드류스, 엠마 월튼 해밀턴 (저자). Gennady Spirin(일러스트레이터). 시메온의 선물 2003. ISBN 0-06-008914-8.
  • 에드워즈, 줄리 앤드류스 그리고 엠마 월튼 해밀턴. 드래곤: 명예의 사냥개. 하퍼트로피, 2005. ISBN 0-06-057121-7.
  • 에드워즈, 줄리 앤드루스, 엠마 월튼 해밀턴(작가), 토니 월튼(일러스트레이터). 위대한 미국인 뮤시컬. 하퍼트로피, 2006. ISBN 0-06-057918-8.
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외부 링크