글렌 킨

Glen Keane
글렌 킨
태어난 (1954-04-13) 1954년 4월 13일 (69세)
직업애니메이터
작가.
일러스트레이터
만화가
활동년수1973년 ~ 현재
고용주필름 (1973)
월트 디즈니 애니메이션 스튜디오 (1974–2012)
배우자.
린다 헤셀로스
(m. 1975)
아이들.클레어 킨
맥스 킨
아카데미 단편 애니메이션상
농구에게 (2017)
서명

글렌 킨(Glen Keane, 1954년 4월 13일 ~ )은 미국의 애니메이터, 영화 감독, 작가, 일러스트레이터입니다. 킨은 1974년과 2012년 사이에 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오에서 38년 동안 캐릭터 애니메이터로 일했고 인어공주, 미녀와 야수, 알라딘, 포카혼타스, 타잔, 그리고 라푼젤과 같은 장편 영화를 작업했습니다. 그는 애니메이션 분야에 평생 기여한 공로로 1992년 애니상과 2007년 윈저 맥케이상을 받았습니다. 그는 스튜디오에서 은퇴한 지 1년 후인 2013년에 디즈니 레전드로 선정되었습니다.

2017년 킨은 코비 브라이언트은퇴시를 바탕으로 제작된 애니메이션 단편영화 '디어 바스켓볼'을 감독했는데, 이 영화로 킨과 브라이언트는 제90회 아카데미 시상식에서 아카데미 단편영화상을 수상했습니다.

초기생

킨은 펜실베이니아주 필라델피아에서 패밀리 서커스창작자인 만화가 빌 킨과 호주 태생의 델마 킨의 아들로 태어났습니다. 그는 아리조나의[1] 파라다이스 밸리에서 로마 가톨릭 신자로 자랐습니다.[2]

킨의 예술에 대한 관심은 만화가로서 그의 아버지의 작품을 관찰하는 것으로부터 [3]발전했습니다. (킨의 아버지는 그의 빌리라는 가족 서커스 캐릭터를 글렌의 어린 자신에 기반을 두었습니다.) 글렌이 그림을 그리도록 격려하기 위해, 그의 아버지는 그에게 번 호가스동적 해부학의 복사본을 주었고, 그에게 신체 형태를 관찰하고 삶의 그림에 대한 창의적인 접근법을 연습하라고 권했습니다.

1972년 브로피 컬리지 인퍼레이티브(Brophy College Preparatory)에서 고등학교를 졸업한 [4]킨은 다른 대학에 미식축구 장학금을 받는 대신 캘리포니아 예술 학교(Istitute of the Arts School of Arts)에 지원했습니다. 그의 지원서는 우연히 실험 애니메이션 프로그램(당시 필름 그래픽스라고 불림)으로 보내졌고, 그곳에서 쥘 엥겔의 지도를 받았습니다.[3]

직업

스토리보드 시연 중인 글렌 킨

킨은 1974년 칼아츠를 떠나 같은 해 디즈니에 입사하여 베테랑 애니메이터 올리 존스턴과 함께 '구조자들'의 버나드페니 캐릭터를 작업하며 3년을 보냈습니다. 후에 그는 피트의 드래곤에서 용 엘리엇을, 여우와 사냥개에서 최후의 곰 대결을 만화영화로 만들었습니다.

1982년, 획기적인 영화 트론에 영감을 받아, 킨은 디즈니 임원 톰 윌하이트가 선택한 모리스 센닥의 '와일드 사물이 있는 곳'의 30초짜리 테스트 장면을 만화영화 제작자 존 라세터(토이 스토리, 토이 스토리 2)와 공동으로 작업했습니다.[5] 이 테스트는 전통적인 캐릭터 애니메이션과 컴퓨터 생성 배경(Video on YouTube)을 통합했으며, 트론과 마찬가지로 MAGI와의 협력이었습니다. 그것은 디지털로 그려진 캐릭터들에 대한 디즈니의 첫 번째 실험이었습니다.[6] 비록 이 프로젝트는 혁신적이었지만(그리고 미녀와 야수의 유명한 무도회장 장면의 전신이 되었습니다), 디즈니는 비용 때문에 이 장편 영화에 대한 더 이상의 투자를 거절했습니다.

1983년, 킨은 디즈니와 계약직을 떠나 프리랜서 예술가로 일했습니다.[3] 그는 디즈니의 위대한 마우스 탐정에서 래티건 교수라는 캐릭터를, 칩멍크 어드벤처에서 로큰롤의 소년과 소녀, 그리고 올리버 & 컴퍼니에서 파긴, 사익스, 제니 폭스워스, 그리고 조지테라는 캐릭터를 애니메이션으로 만들었습니다.

그는 주인공 애니메이터가 되었고, 디즈니의 아홉 노인들의 멘토가 된 젊은 애니메이터들 중 한 명입니다. 킨은 디즈니 애니메이션의 "새로운 "황금 시대"라고 불리는 디즈니의 가장 기억에 남는 캐릭터들 중 일부를 애니메이션으로 만들었습니다.[7][self-published source] 그는 영화 인어공주(1989)에서 아리엘캐릭터를 디자인하고 애니메이션화 했습니다. 그리고 아래구조자들에서 독수리 마라후테의 캐릭터를 디자인했습니다. 그는 미녀와 야수, 알라딘 그리고 포카혼타스를 주인공으로 한 세 디즈니 히트작의 주인공들을 위해 애니메이터를 감독하고 있었습니다.

프랑스 파리에서 3년 동안 가족과 함께 살면서 킨은 디즈니의 1999년 타잔을 완성했고, 그는 그의 동명의 캐릭터를 그렸습니다. 그리고 나서 그는 트레저 플래닛의 존 실버의 주연 애니메이터로서 디즈니의 버뱅크 스튜디오로 돌아왔습니다.

2003년, 그는 2010년 11월에 개봉한 디즈니의 CGI 애니메이션 영화인 "래푼젤"(그림 이야기 라푼젤 형제를 바탕으로 한)의 감독으로 일하기 시작했고, 킨과 그의 팀은 전통적인 애니메이션의 스타일과 따뜻함을 컴퓨터 애니메이션에 도입하기 위해 노력했습니다. 2008년 10월, 킨은 "생명을 위협하는 건강 문제"로 인해 라푼젤 감독직에서 물러났지만, 영화의 총괄 프로듀서이자 애니메이션 감독으로 남아있었습니다.[8]

2012년 3월 23일, 킨은 월트 디즈니 애니메이션 스튜디오에서 37년만에 그곳을 떠났습니다. 동료들에게 보내는 편지에서, 그는 "저는 에릭 라슨, 프랭크 토마스, 올리 존스턴 등 저를 조언해준 훌륭한 애니메이터들과 지난 38년 동안 운 좋게 함께 일했던 디즈니의 많은 다른 멋진 사람들에게 많은 빚을 졌습니다. 저는 애니메이션이 탐험할 수 있는 무한한 새로운 영토를 가진 우리 시대의 궁극적인 형태라고 확신합니다. 나는 그들을 발견하라는 사이렌 소리를 거부할 수 없습니다."[9]

그는 나중에 디즈니를 떠난 이유 중 하나가 몇 번의 스토리라인과 제목 변경을 거쳤던 '라푼젤' 제작 당시의 경험 때문이라고 말했습니다. 그는 디즈니와 같은 큰 스튜디오에서는 경영진이 사람들을 "너무 많은 다른 방향으로" 끌어당기는 등 이해관계가 너무 많다고 느꼈습니다.[10]

2013년 12월, 킨은 엔지니어들이 대화형 손으로 그린 애니메이션을 만드는 것을 돕기 위해 모토로라의 Advanced Technology and Projects Group에 가입했다고 발표했습니다.[11][12] 그는 2014년 6월 25일 샌프란시스코에서 열린 구글 I/O 컨퍼런스에서 첫 번째 애니메이션 단편 듀엣을 발표했습니다. 초당 60프레임으로 제작된 최초의 손으로 그린 만화이며,[13] 스포트라이트 스토리(Spotlight Stories)라고 불리는 단편 시리즈의 세 번째 작품으로, 독특한 스토리텔링 경험을 만들기 위해 모바일 장치의 공간 인식과 감각 입력을 탐구하도록 설계되었습니다.[14] 구글이 2014년 초 모토로라 자회사를 매각했을 때 킨과 그의 그룹은 그곳에 남아 있었습니다.[15]

2015년, 킨을 비롯한 16명의 저명한 예술가와 영화 제작자들이 파리 오페라단에 그들의 세 번째 무대 프로젝트를 위해 고용되었다는 것이 밝혀졌습니다.

킨은 안무가이자 발레 무용수인 마리온 바르보와 함께 작업한 애니메이션 단편 네프탈리(야곱의 축복과 시편 42편에 대한 언급)의 창작자입니다.[16]

만화가로서의 그의 일 이외에도, 킨은 아담 라쿤과 킹 아레 더 라이온이라는 등장인물이 등장하는 성경 비유를 바탕으로 한 일련의 어린이을 쓰고 삽화를 그렸습니다.

킨은 전설적인 의 여신을 만나기 위해 로켓을 만들고 달로 날아가는 소녀에 관한 중국 애니메이션 영화 "오버 더 문"을 감독했습니다. 오드리 웰스가 각본을 쓰고 펄 스튜디오가 제작하고 소니 픽처스 이미지웍스가 애니메이션으로 제작한 이 영화는 2020년 10월 23일 넷플릭스에서 공개되었습니다.[17][18][19]

2018년 오스카 시상식에서 킨은 코비 브라이언트와 함께 아카데미 최고 애니메이션 단편영화상을 공동 수상했는데, 이는 브라이언트가 은퇴에 대해 쓴 시를 바탕으로 한 것입니다.[20] 2018년 5월 26일 킨은 그의 고향 필라델피아에서 2017년 올해의 만화가상을 수상했습니다.

개인생활

1975년, 킨은 그의 데뷔작을 제작하는 동안 린다 헤셀로스와 결혼했습니다. 그들은 디자인 아티스트 클레어 킨과 컴퓨터 그래픽 아티스트 맥스 킨의 부모입니다.

킨은 정신적 이미지를 형성할 수 없는 것이 특징인 아판타시아를 가진 예술가들 사이에서 인용되었습니다.[22][23][24] 그는 기독교인입니다.[25][26]

필모그래피

연도 제목 크레딧 성격. 메모들
1973 내가 가장 좋아하는 화성인 레이아웃 아티스트 영화화에 의한 TV 시리즈
스타 트렉: 애니메이션 시리즈 레이아웃 아티스트 영화화에 의한 TV 시리즈
래시의 구조대 레이아웃 아티스트 영화화에 의한 TV 시리즈
미션: 매직! 레이아웃 아티스트 영화화에 의한 TV 시리즈
1977 구조자들 캐릭터 애니메이터 버나드, 미스 비앙카, 페니
피트의 용 캐릭터 애니메이터 용의 엘리엇
1979 가족 서커스 크리스마스 (TV 영화 단편) 애니메이터 / 모델
1981 여우와 사냥개 애니메이터 감독 곰, 빅시, 토드, 구리, 오소리, 호저와 토드의 엄마
1983 미키의 크리스마스 캐롤 (단편) 애니메이터
1986 위대한 쥐탐정 애니메이터 감독 래티건 교수
1987 칩멍크 어드벤처 애니메이터 / 스토리보드 아티스트
1988 올리버 & 컴퍼니 캐릭터 디자이너 / 애니메이터 감독 사익스, 조지트, 파긴, 제니 폭스워스
1989 인어공주 캐릭터 디자이너 / 애니메이터 감독 아리엘
1990 밑에 있는 구조대원들 스토리보드 아티스트 / 수퍼비전 애니메이터 / 캐릭터 디자이너 / 시각개발 아티스트 마라후테
1991 미녀와 야수 애니메이터 감독 비스트
1992 알라딘 애니메이터 감독 알라딘
1995 포카혼타스 스토리 / 수퍼비전 애니메이터 / 시각개발 아티스트 / 캐릭터 디자이너 포카혼타스
1999 타잔 스토리 / 수퍼비전 애니메이터 타잔
2002 트레저 플래닛 애니메이터 감독 롱 존 실버 선장
2003 미키의 필하르 매직 (단편) 애니메이터 아리엘
2008 볼트 특별 감사
2010 엉킴 총괄 프로듀서 / 애니메이션 감독 / 캐릭터 디자이너 라푼젤
2011 아담과 개(짧은 길이) 필름 컨설턴트
2012 용지함(짧은 길이) 캐릭터 디자이너 메그
난파선 랄프 추가 시각 개발 아티스트
2014 듀엣(짧은 길이) 감독 / 애니메이터
2016 침입! (짧은 길이) 특별 감사
2017 농구(짧은 길이)에게 감독 / 애니메이터 아카데미 단편 애니메이션상
2020 오버 더 문 감독/제작총괄/캐릭터디자이너/스토리아티스트/성우(우주개와 레일워커 #3) 장편 데뷔작[17]

출판물

  • Keane, Glen (1986). Adam Raccoon and the King's Big Dinner. Colorado Springs, Col.: Chariot Victor Pub. ISBN 978-0-7814-0039-8. OCLC 49002064.
  • Keane, Glen (1987). Adam Raccoon at Forever Falls. Elgin, Ill.: Chariot Books. ISBN 978-1-55513-087-9. OCLC 14588033.
  • Keane, Glen (1987). Adam Raccoon in Lost Woods. Elgin, Ill.: Chariot Books. ISBN 978-1-55513-088-6. OCLC 14905950.
  • Keane, Glen (1987). Adam Raccoon and the Circus Master. Elgin, Ill.: Chariot Books. ISBN 978-1-55513-090-9. OCLC 14931727.
  • Keane, Glen (1989). Adam Raccoon and the Flying Machine. Elgin, Ill.: Chariot Books. ISBN 978-1-55513-287-3. OCLC 18050595.
  • Keane, Glen (1989). Adam Raccoon and the Mighty Giant. Elgin, Ill.: Chariot Books. ISBN 978-1-55513-288-0. OCLC 19397210.
  • Campbell, Stan; Vogel, Jane; Duckworth, John; Townsend, Jim; Glen Keane (ill.) (1992). Quick studies: Philippians–Hebrews. Elgin, Ill.: D.C. Cook Pub. Co. ISBN 978-0-7814-0028-2. OCLC 28687078.
  • Campbell, Stan; Duckworth, John; Townsend, Jim; Glen Keane (ill.) (1992). Quick Studies: James–Revelation. Elgin, Ill.: D.C. Cook Pub. Co. ISBN 978-0-7814-0029-9. OCLC 28687002.
  • Keane, Glen (1993). Adam Raccoon and the Race to Victory Mountain. Elgin, Ill.: Chariot Books. ISBN 978-1-55513-363-4. OCLC 25367425.
  • Keane, Glen (1995). Adam Raccoon and Bully Garumph. Elgin, Ill.: Chariot Books. ISBN 978-1-55513-367-2. OCLC 32745892.
  • Keane, Glen (1995). Cookie time: a first lesson in obedience. Elgin, Ill.: Chariot Books. ISBN 978-0-7814-0206-4. OCLC 37453329.
  • Keane, Glen (1995). Follow the king: A first lesson in trust. Elgin, Ill.: Chariot Books. ISBN 978-0-7814-0207-1. OCLC 37453329.
  • Keane, Glen; Taylor, Samii; Yakovetic, Joe (1995). Parables for Little Kids. Elgin, Ill.: Chariot Family Pub. ISBN 978-0-7814-0258-3. OCLC 33440835.
  • Keane, Glen (2016). The Adventures of Adam Raccoon: Forever Falls. Irvine, CA: Green Egg Media. ISBN 978-1-93721-219-3.
  • Keane, Glen (2016). The Adventures of Adam Raccoon: Lost Woods. Irvine, CA.: Green Egg Media. ISBN 978-1-93721-221-6.
  • Keane, Glen (2016). The Adventures of Adam Raccoon: The Circus Master. Irvine, CA: Green Egg Media. ISBN 978-1-93721-217-9.
  • Keane, Glen (2016). The Adventures of Adam Raccoon: The Flying Machine. Irvine, CA: Green Egg Media. ISBN 978-1-93721-218-6.
  • Keane, Glen (2016). The Adventures of Adam Raccoon: The Mighty Giant. Irvine, CA: Green Egg Media. ISBN 978-1-93721-222-3.
  • Keane, Glen (2016). The Adventures of Adam Raccoon: The King's Big Dinner. Irvine, CA: Green Egg Media. ISBN 978-1-93721-220-9.
  • Keane, Glen (2016). The Adventures of Adam Raccoon: Race to Victory Mountain. Irvine, CA: Green Egg Media. ISBN 978-1-93721-223-0.
  • Keane, Glen (2016). The Adventures of Adam Raccoon: Bully Garumph. Irvine, CA: Green Egg Media. ISBN 978-1-93721-216-2.

참고문헌

  1. ^ Ghez, Didier (Fall 1998). "Glen Keane: An Interview". Animation Journal. 7 (1): 52–69. ISSN 1061-0308. OCLC 25161230.
  2. ^ Bass, Abigail (December 8, 2017). "Tale as Old as Time". Gideons International. Archived from the original on December 7, 2018. Retrieved August 25, 2018.
  3. ^ a b c 게즈, 디디에 "글렌 킨과 인터뷰" 월트 디즈니 장편 애니메이션 프랑스, 몽트뢰유: 1997년 5월 2일 회수 2008-08-10
  4. ^ Stefani, Stephanie. "Notable Alumni". brophyprep.org. Brophy College Preparatory. Retrieved January 22, 2013.
  5. ^ Paik, Karen; Iwerks, Leslie (November 2007). To infinity and beyond!: the story of Pixar Animation Studios. Chronicle Books. pp. 38–39. ISBN 978-0-8118-5012-4.
  6. ^ "A Critical History of Computer Graphics and Animation". Archived from the original on January 26, 2014. Retrieved November 10, 2013.
  7. ^ Ghez, Didier (2011). Walt's People: Talking Disney With the Artists Who Knew Him. Vol. 11. Xlibris. pp. 502–562. ISBN 9781465368409.
  8. ^ 디즈니 라푼젤을 떠나는 글렌 킨. 누가 나서나요? 디즈니 사내 메모, Ain't It Cool News, 2008년 10월 9일
  9. ^ Anderson, Paul (March 25, 2012). "Glen Keane quits Disney Animation after 38 years". Big Cartoon News. Archived from the original on December 4, 2012. Retrieved March 25, 2012.
  10. ^ 글렌 킨 감독이 디즈니에서 넷플릭스로 간 과정 - 인사이더
  11. ^ 디즈니의 전설 글렌 킨이 2014년 2월 3일 웨이백 머신보관된 스포트라이트 스토리에 합류합니다.
  12. ^ 공식 정보: 글렌 킨, 모토로라와 손으로 그린 단편 영화 제작에 합류
  13. ^ 베테랑 애니메이터 글렌 킨, 구글과 함께 '듀엣'에 출연
  14. ^ Koch, Dave (June 28, 2014). "Glen Keane's Animated Poem Duet". Big Cartoon News. Archived from the original on July 2, 2014. Retrieved June 28, 2014.
  15. ^ Finley, Klint (June 30, 2014). "Motorola's 'Mad Science' Department Will Stay With Google". Wired.
  16. ^ 파리 오페라의 줄임말 '넵탈리'를 만든 글렌 킨
  17. ^ a b Amidi, Amid (February 6, 2018). "Glen Keane Will Direct 'Over The Moon' For Pearl Studio And Netflix". Cartoon Brew. Retrieved February 7, 2018.
  18. ^ Evry, Max (February 6, 2018). "Disney Animator Glen Keane to Direct Netflix's Over the Moon". ComingSoon.net. Retrieved February 7, 2018.
  19. ^ Pearl Studio, Ancy Studio Focus Session에서 전체 기능 슬레이트로 세계 무대에 진출
  20. ^ Mumford, Gwilym (March 5, 2018). "Kobe Bryant's Dear Basketball wins best animated short film at Oscars 2018". the Guardian. Retrieved March 5, 2018.
  21. ^ National Cartoonists Society (May 30, 2018). "2017 Reuben Award Winner: Glen Keane".
  22. ^ Lavelle, Daniel (April 10, 2019). "Aphantasia: why a Disney animator draws a blank on his own creations". The Guardian. Retrieved April 14, 2019.
  23. ^ Gallagher, James (April 9, 2019). "Aphantasia: Ex-Pixar chief Ed Catmull says 'my mind's eye is blind'". BBC News.
  24. ^ MacKissack, Matthew (June 21, 2021). "The art of Aphantasia: how 'mind blind' artists create without being able to visualise". The Conversation.
  25. ^ Paluso, Marianne (March 29, 2011). "Once Upon A Time". Christianity Today.
  26. ^ Bass, Abigail (December 8, 2017). "Tale as Old as Time". The Gideons International.

외부 링크

• AdamRaccoon.com 에 있는 그의 자녀들의 책에 있는 오리지널 일러스트레이션.