벨기에의 예술
Art of Belgium| 의 시리즈의 일부 |
| 벨기에의 문화 |
|---|
 |
| 역사 |
| 사람 |
| 언어들 |
| 요리. |
| 축제 |
| 종교 |
| 예체능 |
| 문학. |
| 스포츠 |
벨기에의 크기에도 불구하고, 벨기에는 1830년에 현재의 국가가 세워지기 훨씬 이전인 중세 시대로 거슬러 올라가는 길고 뛰어난 예술적 전통이 있습니다.현대 벨기에를 구성하는 지역의 예술은 1570년부터 네덜란드와 분리될 때까지, 그리고 18세기까지 플랑드르와의 분리까지는 영어로 네덜란드어로 불린다.
벨기에의 중요한 수도원은 카롤링거 미술과 오토니아 미술의 생산 중심지였고, 후에 로마네스크 모산 미술을 생산하는 지역은 현재 벨기에에 대부분 있다.플랜더스는 중세 후기에 유럽에서 가장 부유한 지역 중 하나가 되었고 네덜란드 초기 그림은 부르고뉴 공작의 신하들뿐만 아니라 부유한 마을 사람들을 위한 작품을 만들어냈다.
르네상스 시대의 앤트워프 매너리즘은 이탈리아 르네상스 예술에 대한 초기 시도였고 로마주의는 후기 단계였다.네덜란드와 플랑드르 르네상스의 그림은 한 방향에서는 피터 브루겔 대제의 작품으로, 다른 방향에서는 플랑드르의 북부 매너리즘에 대한 기여로 절정을 이뤘다.플랑드르 바로크 그림은 루벤스의 인물에 의해 지배되고 있지만, 그의 제자 앤서니 반 다이크처럼 그는 그의 경력의 대부분을 해외에서 보냈다.또한 네덜란드 황금시대 회화의 북쪽과 비슷한 특수한 장르의 발전도 있었지만 많은 차이점이 있었다.
벨기에 미술의 역사
| 네덜란드와 플랑드르 회화의 역사 | |
| 초기 네덜란드어(1400년-1523년) | |
| 르네상스 회화(1520년-1580년) | |
| 북부 매너리즘 (1580–1615) | |
| 네덜란드 '황금시대' 그림(1615년-1702년) | |
| 플랑드르 바로크 회화(1608년-1700년) | |
| 헤이그 학교 (1860년 ~ 1890년) | |
| 암스테르담 인상주의 (1885년-1930년) | |
| 데 스틸(1917~1931) | |
| 네덜란드의 화가 목록 | |
| 플랑드르 화가 목록 | |
중세 미술
모산 미술은 11세기, 12세기, 13세기 원고조명, 금속세공, 에나멜 세공으로 오늘날 왈로니아의 뫼세 계곡과 라인랜드에서 유래한 로마네스크 미술의 지역 스타일이다.그 중에서도 레니에 드 후이의 걸작과 아마도 리에주 세인트 바르톨로뮤 교회의 모산 예술 세례문체 전체의 걸작일 것이다.왈룬 지방의 로마네스크 교회 건축물은 모산이라고 불리기도 하는데, 예를 들어 니벨스의 세인트 게르트루드 대학 교회와 디낭의 와하와 하스티에르의 교회입니다.장식용 놋그릇은 또한 모산 예술과 베르뎅의 중요한 금속공예인 휴고 도이니와 니콜라스의 한 부분이다.의 모산미술관 사당은 모산미술의 중요한 현상이다.
초기 근대 미술
소위 북방 르네상스 기간 동안 벨기에는 예술 붐이 일었고, 엄청나게 인기 있는 바로크 플랑드르 유파를 만들어냈다.이 지역에서 가장 부유한 도시 중 하나인 브루게스와 앤트워프는 이 시기에 예술의 중심이 되었다.
화가 피터 폴 루벤스는 1609년에서 1621년 사이에 벨기에에서 그림을 그렸고, 앤트워프에 있는 그의 스튜디오에서 많은 왕실 손님들을 위해 일했다.앤트워프에 있는 루벤스의 집 루벤슈이는 현재 박물관이 되었다.
찰스 1세를 포함한 영국 궁정의 그림으로 유명한 앤서니 반 다이크는 앤트워프에서 태어났다.
플랑드르 예술은 현대 플랜더스의 경계에 국한되지 않았고 몇몇 주요 예술가들은 현대 왈로니아 지역에서 언어도어가 사용되는 지역에서 왔거나 활동했습니다. 예를 들어 로베르 캄팽, 로지에 판 데 바이스텐(로지에 드 라 목초지), 자크 다레 등입니다.요아힘 파티니르 앙리 블레스는 일반적으로 모산 화가라고 불린다.랑베르 롬바르드 (리에주, 1505–1566)는 리에주 주교국의 르네상스 화가, 건축가, 이론가였다.제라르 드 라이레즈, 베르톨레 플레말레는 리에주 주교국의 중요한 화가이기도 했다.
브루겔 왕조
- "Bruegel 패밀리" 참조
플랑드르 풍속화는 피터르 브루겔 대제의 전통과 강하게 결부되어 있으며 그의 아들 피터르 브루겔 대제와 얀 브루겔 대제에 의해 만들어진 복제품과 새로운 구성을 통해 17세기까지 직접 이어진 스타일이었다.이들 중 상당수는 커미스의 그림과 농민들이 높은 관점에서 다른 야외에서 즐기는 장면들이다.
19~20세기 벨기에 미술
신고전주의
18세기에 남부 저지대 국가의 그림은 점점 더 프랑스에 초점을 맞추게 되었다.많은 플랑드르 화가들과 왈룬 화가들은 파리에서 공부했고 18세기 마지막 수십 년 동안 유행했던 새로운 신고전주의 스타일을 채택했다.브루주의 화가 조제프-브누아 수베는 프랑스의 수도에서 자크-루이 다비드의 라이벌로 경력을 쌓았다.후자는 나폴레옹의 몰락 이후 브뤼셀에 정착했다.벨기에(당시 네덜란드 왕국의 일부)에서 조셉 데니스 오데바레와 프랑수아 조제프 나베스의 주요 추종자.
인상주의와 신인상주의
프랑스에서 시작된 인상주의는 벨기에 예술가들에 의해서도 채택되었다.에밀 클라우스는 인상주의 플린 에어 페인팅에서 영감을 받은 예술 운동인 '루미니즘'의 가장 잘 알려진 대표자이다.젊은 아방가르드 화가 제임스 엔소르는 인상주의를 잠깐 실험했지만 곧 자신만의 스타일을 발견했다.그의 세대의 화가들은 프랑스 포인틸리즘, 특히 쇠라와 시그나크에서 더 많은 영감을 받았다.젊은 헨리 반 드 벨드는 순수한 점묘법 문체로 몇 점의 작품을 만들었지만 빈센트 반 고흐의 영향을 많이 받았다.안나 보흐, 외젠 보흐, 조르주 렘멘, 테오 반 리셀베르헤는 모두 벨기에의 영향력 있는 신 인상파 화가였다.
벨기에 초현실주의
초현실주의는 전후 벨기에에서 발달했다.벨기에의 가장 잘 알려진 초현실주의자인 르네 마그리트는 1927년에 처음으로 전시되었다.
조각품
자크 뒤 브로크는 16세기의 조각가이며 종교적인 장면으로 잘 알려져 있고, 유명한 이탈리아 후기 르네상스 조각가 잠볼로그나의 스승으로 알려져 있는데, 그는 플랑드르에서 태어났다.
콘스탄틴 뫼니에는 19세기 후반에서 20세기 초반의 영향력 있는 벨기에 조각가로, 이례적으로 산업 노동자들을 묘사하는 그의 그림으로 잘 알려져 있다.Meunier의 작품은 19세기 후반 정치적 노동운동의 부상과 동시에 유럽에서 매우 인기가 있었다.
George Grard(1901-1984)는 특히 여성을 점토 또는 회반죽으로 모델링하고 청동으로 주조한 피에르 르누아르와 아리스티드 마일롤의 방식으로 묘사하는 것으로 알려진 왈룬 조각가였다.리에주에서도 일하며, 비나베 디즐의 성모 조각가 장 델 쿠르, 리 토르의 조각가 레옹 미뇽, 프랑크 황제 샤를마뉴의 조각상으로 알려진 루이 제호트도 있다.
아키텍처
벨기에의 건축가들은 18세기 중반에서 20세기 사이에 신고전주의 건축 운동의 선두에 있었다.그 스타일은 벨기에에서 큰 인기를 누렸고 젬블루 수도원과 세네프 성(Chasteau de Senefe)을 포함한 몇몇 신고전주의 걸작들이 남아있다.
19세기 마지막 4분기에 벨기에 건축가이자 가구 디자이너인 구스타브[1] 세르리에 보비는 (벨기에 건축가 폴 한카, 빅터 호타, 헨리 반 드 벨드와 함께)[2] 빙이 파리에서 만든 아르누보 스타일을 만들었다고 인정받았습니다.
아르누보 스타일은 1차 세계대전 이후까지 벨기에에서 상당한 인기를 누렸다.빅토르 오르타가 설계한 아르누보 양식의 벨기에 주변에는 유네스코가 세계문화유산으로 지정한 수많은 가옥이 남아 있다.
만화
만화는 1920년대 벨기에에서 처음 인기를 끌었지만 2차 세계대전 이후 국제적으로 큰 인기를 얻었다.그것은 벨기에 시각 문화의 필수적인 부분으로 여겨질 [3]뿐만 아니라 벨기에의 국제적인 주요 예술적 영향 중 하나로 여겨진다.가장 잘 알려진 시리즈인 "헤르제의 틴틴의 모험"은 1929년에 처음 등장했고 50개 언어로 번역되어 총 2억 [4]부가 팔렸다.벨기에의 예술가들은 Ligne Claire와 다른 연재만화의 예술적 스타일의 개척에 깊이 관여했다.
벨기에 만화 센터인 브뤼셀의 한 박물관은 벨기에 만화 예술에 전념하고 있다.
벨기에의 현대 미술
![[icon]](/wiki/File:Wiki_letter_w_cropped.svg){kind=small} |
벨기에의 주목할 만한 예술 컬렉션
이 나라에서 가장 중요한 예술 컬렉션은 브뤼셀에 있는 벨기에 왕립 미술 박물관의 국립 컬렉션이지만, 전국에 12개 이상의 다른 중요한 예술 컬렉션이 있습니다.
가장 인상적인 것은 안트베르펜의 왕립미술관이다.안트베르펜에는 피터 폴 루벤스의 작품이 다수 소장되어 있다.브뤼주의 그로닝무세움에는 플랑드르 프리미티브, 19세기 프랑스 화가의 중요한 작품인 보아르 투르나이 미술관이 전시되어 있다.플랑드르 예술(네덜란드 남부)에 초점을 맞추고 있지만 유럽(특히 프랑스)의 그림과 조각품도 다수 소장하고 있는 겐트 미술관(MSK)과 벨기에에서 가장 큰 박물관인 앤트워프의 아앙 드 슈트룸(MAS) 박물관.
많은 박물관들 중에서 마그리트, 비에츠, 뮤니에를 헌정하는 박물관들과 함께, 종종 국가의 지원을 받는 작은 박물관들도 있다.
벨기에에는 동양화[6],[5] 고전화[7], 콩고화, 조각화, 기타 시각예술 등 비토종 미술품 소장품들이 많이 있습니다.
「 」를 참조해 주세요.
레퍼런스
- ^ "Furniture by Gustave Serrurier-Bovy". Art Net. Retrieved 26 March 2013.
- ^ "Art Nouveau in Belgium (1880-1914)". Your Antique Furniture Guide. Retrieved 26 March 2013.
- ^ "Comic book capers". Expatica.com. 6 October 2008. Retrieved 26 March 2013.
- ^ Kennedy, Maev (19 November 2003). "Museum aims to draw crowds with cartoon boy wonder aged 75". The Guardian. UK. Retrieved 12 September 2006.
- ^ "Museums of the Far East, Laeken" (in French). Retrieved 10 November 2012.
- ^ "Ancient collection of the Musée du Cinquantenaire" (in French). Retrieved 10 November 2012.
- ^ 중앙아프리카 왕립박물관에만 4,000점이 넘는 콩고 미술품이 있다고 한다.
추가 정보
- "Art Museums in Belgium, artcylopedia.com". Retrieved 10 November 2012.
- Allmer, Patricia 및 Hilde van Gelder(에드)의 공동 발명: 벨기에의 초현실주의, 루벤:루벤 대학 출판부, 2007.
- Allmer, Patricia, and Hilde van Gelder (에드) "잊혀진 초현실주의자:벨기에 초현실주의 리뷰", 이미지 [&] 내러티브, 발행.13, 2005.[1]
