피에테르 브뤼헬

피테르 브뢰헬(, 1564년 5월 23일 ~ 1637년/38년)은 플랑드르의 화가로,[4]^[5] 아버지 피테르 브뢰헬(^[a]Pieter Bruegel)^[2][3]의 작품을 본뜬 것으로 유명하며, 독창적인 작품들과 브뢰헬의 파스체뿐만 아니라, 그의 아버지인 피테르 브뢰헬(, 1564년 5월 23일 ~ 1637년/38년).그의 스튜디오(1,400여 장의 사진들이 브뢰헬과 그의^[6] 가게와 그럴듯한 연관성을 가지고 있음)의 많은 출력물들은 그의 아버지의 이미지의 국제적인 확산에 기여했습니다.

전통적으로 어린 피테르 브뤼헬은 불의 환상적인 묘사와 기괴한 이미지를 가진 여러 그림의 작가라고 믿어졌기 때문에 "데헬세 브뤼헬" 혹은 "지옥 브뤼헬"이라는 별명이 붙여졌습니다.이 그림들은 이제 그의 형인 ^[7][8]장 브뢰헬의 것으로 여겨집니다.

인생

어린 피테르 브뢰헬은 16세기 네덜란드 화가 피테르 브뢰헬과 메이켄 쾨케 반 아엘스트의 장남으로 브뤼셀에서 태어났습니다.그의 아버지는 1569년에 돌아가셨는데, 그 때 어린 피터는 겨우 다섯 살이었습니다.1578년 그의 어머니가 사망한 후, 피테르는 그의 형 얀 브뤼헬("Velvet Brueghel", "Paradise Brugehel", "Flower Brugehel"이라고도 불림)과 여동생 마리와 함께 그녀의 ^[9]가족이 소유한 브뤼셀 중심가의 사유지에서 키웠습니다.메이켄 베르헐스트는 다작 예술가 Pieter Coecke van Aelst의 미망인이자 미니어처 ^[10]그림으로 유명한 그녀 자신의 뛰어난 예술가였습니다.1604년 그의 Schilder-boeck (화가 책)에서 Pieter Bruegel의 'Life'를 출판한 전기 작가이자 예술 이론가인 Karel van Mander에 따르면, Mayken Verhulst는 그녀의 손자 Jan에게 예술적 ^[7][11]훈련을 제공했습니다; 그리고, 그것에 근거하여,Pieter가 그의 ^[12]외할머니로부터 최초의 예술적 지도를 받았다고 제안하는 것은 매우 합리적입니다.

1583년 초, 피터는 앤트워프로 이주했고, 곧 그의 할머니와 남동생 ^[12]얀이 뒤따랐습니다.피에터는 풍경화가 길리스 반 코닌슐루 (1544–1607)의 화실에 들어간 것으로 보이는데, 그는 결혼을 통해 브루겔^[13] 가문과 관련이 있습니다 - 앤트워프 화가 조합의 1585-86년 등록부 (리거렌)에는 길리스가 바로 뒤를 이어 '피터, 그의 사촌이자 견습생' ('피터, syn cosyn ends ^[14]cnecht')이 나와 있습니다.그의 스승은 1585년 앤트워프를 떠났고, 1584/1585년 성 루크 조합의 등록부에는 '피터 브루겔'이 '자유로운 주인의 아들'^[15]로 등록되어 있습니다.

브루겔이 길드에 입학한 후 자신의 독립적인 스튜디오를 언제 설립했는지는 정확히 알려져 있지 않습니다 - 그의 첫 번째 생존 연대가 있는 그림은 몇 년 ^[16]후인 1593년에 나옵니다.그러나 1589년부터 그는 앤트워프의 신트안토니우스 해협과의 경계 근처에 위치한 앤트워프의 한 주택에 세워졌다고 알려져 있습니다.그가 임대한 그 집은 도시의 가난한 지역에 위치해 있었고, 작은 가게 주인들의 집과 최소한 한 곳의 위안소 사이에 자리잡고 있었고, 브뤼헬이 작업하고, 재료를 보관하고, 아마도 완성된 ^[17]작품들을 보관할 수 있는 큰 스튜디오를 포함하는 앞뒤 건물로 구성되어 있었습니다.그는 1588년에 결혼한 아내 엘리자베스 고델레트와 함께 이 땅에서 살았고, 1589년에서 1597년 사이에 일곱 명의 자녀를 두었는데, 그들 중 많은 수가 ^[16]요절했습니다.Pieter Brueghel 3세라고 불리는 한 아들도 ^[10]화가였습니다.그 가족은 적어도 1609년 5월까지 이 땅에서 살다가 1616년 전 어느 시점에 태피스트리 ^[17]홀 뒤에 있는 브라반체 코렌마르크트의 더 부유한 지역으로 이주했습니다.

프란스 스나이더스(Frans Snyders)와 안드리스 다니엘스(Andries Daniels)를 포함한 9명의 정식 견습생들이 1588년에서 1626/^[18][11]27년 사이에 브뤼헬의 작업장을 통과했습니다.다른 많은 예술가들은 그의 작업실에서 길드 등록 없이 낮에 혹은 계약에 의해 고용되는 '저니맨'으로 일을 했을 것입니다.몇 년에 평균 한두 명의 정식 견습생과 한 번에 몇 명의 저널리스트가 있는 브루겔은 따라서 그의 놀라운 성과를 ^[19]돕기 위해 상대적으로 많은 인력을 마음대로 쓸 수 있었습니다.

브루겔의 정확한 사망 날짜는 알려지지 않았습니다.그의 이름은 앤트워프의 성 길드 등록부에 나와 있습니다.루크는 1638년의 장례 채무를 기록한 부분에서, 그가 길드의 1637년에서 ^[20]38년 사이에 사망했음을 나타냅니다.

일하다.

일반적

어린 피테르 브뤼헬은 풍경화, 종교적 주제, 속담, 마을 풍경을 그렸습니다.피터가 그린 꽃 정물화 몇 점이 ^[1]기록되어 있습니다.농부들을 그린 그의 풍속화는 그림 같은 것을 강조하며, 어떤 사람들은 피터 대제의 섬세함과 ^[21]인본주의가 부족하다고 여깁니다.

그와 그의 작업장은 피테르 브뤼겔 대제의 가장 유명한 작품들을 다작한 카피스트들이었습니다.그의 이름과 작품은 20세기 ^[11]전반에 재발견될 때까지 18세기와 19세기에 대부분 잊혀졌습니다.

원작

젊은 피테르 브뢰헬은 주로 그의 아버지의 고사성어로 에너지 넘치고 대담하며 밝은 17세기 ^[11]스타일에 맞춘 독창적인 작품들을 만들었습니다.그 예술가의 가장 성공적인 독창적인 디자인 중 하나는 마을 변호사의 그림이었습니다. (때로는 세금 징수원 사무실, 십일조 납부서, 나쁜 사건의 변호사 및 공증인 사무실로도 불림).작품의 다른 제목들은 그것이 17세기에 이런 다른 방식으로 해석되었을 수도 있음을 나타냅니다.'마을 변호사'라는 제목은 책상 뒤에 있는 사람이 변호사 보닛을 쓰고 있기 때문에 가장 적합할 것입니다. 세금 징수는 대개 이런 환경에서 일어나지 않았고 책상 위의 서류와 가방은 요청과 법령을 위한 것처럼 보입니다.이 사진에는 농민들이 변호사를 기쁘게 하기 위해 닭과 달걀 등 선물을 들고 줄을 서는 모습도 담겨 있는데, 이는 흔한 일이었지만,^[22] 10분의 1은 곡물로 지급됐습니다.그 그림은 마을 생활에 대한 그의 관심과 관찰을 보여줍니다.피테르 브뤼헬 청년의 작업장은 다양한 형식으로 작곡의 많은 복사본을 만들었습니다.이 작품에는 원본 25종과 의문 35종 ^[18]중 19종(1615~22년 사이)의 서명판과 연대판이 존재합니다.

피테르 브뢰헬의 또 다른 독창적인 작곡은 적어도 다섯 개의 사인 ^[11]버전으로 알려진 휘트선 브뢰헬입니다.그 사본들 중 하나는 이전에 메트로폴리탄 미술관에 소장되어 있었습니다.이 그림은 휘트선타이드에서 여왕을 선택하고 왕관을 쓰는 플랑드르의 봄날 풍습을 묘사하고 있습니다.이 축제는 아이들이 들판에 모은 꽃을 중심으로 펼쳐집니다.이 그림은 그의 아버지의 작품과 확연히 다른 스타일과 색감을 보여줍니다.이 그림은 밝은 색을 사용하는데, 많은 수의 버밀리언과 풍부한 청록색을 그림에 사용하고 하늘에는 파란색을 사용합니다.그 색깔들은 17세기 특유의 음색의 통일성을 보여줍니다.그림은 도면과 ^[23]구도의 통일성도 보여줍니다.Pieter Brueghel the Young의 또 다른 독창적인 작곡은 강의 4단계를 나타내는 4개의 작은 톤도입니다. (모두 프라하의 국립 미술관에 있습니다.)그의 스타일은 그의 초기 경력 방식에서 전혀 발전하지 않았기 때문에 그의 ^[11]작품과 연대를 맞추기가 어렵습니다.

몇몇 경우에, 어떤 작곡이 피테르 브뢰헬의 독창적인 작곡인지 아니면 ^[18]그의 아버지가 잃어버린 작품 이후의 사본인지는 명확하지 않습니다.

카피리스트

자신의 발명품에 대한 이러한 그림들 이외에도, 어린 피테르 브뤼헬은 또한 그의 아버지의 유명한 작품들을 Pumping이라고 불리는 기술을 통해 모방했습니다.이 대규모 활동은 그의 크고 잘 조직된 워크샵 덕분에 가능했습니다.일부 복사본을 원본과 비교하면 색상뿐만 아니라 특정 세부 사항의 누락 또는 추가 측면에서 차이가 나타납니다.이는 복사자가 일부 섹션을 다시 작성했거나 원본 ^[24]자체가 아닌 원본 작업 후 인쇄물에 기반을 두고 있음을 의미할 수 있습니다.어린 피테르는 ^[8]판화를 위한 그림들을 포함하여, 그의 아버지의 형상적인 디자인들로 자주 그림들을 만들었습니다.

어린 피테르 브뤼헬이 그의 아버지의 원본 그림에 항상 접근할 수 있었던 것은 아니었기 때문에 그는 사실 그의 파생된 작품들을 ^[11]만들기 위해 종종 그의 아버지의 작품의 인쇄물에 의존했습니다.그는 또한 아버지가 만든 (지금은 없어진) 구성 그림과 중간 만화를 접할 수 있었고,^[25] 그 다음에는 포싱을 사용하여 패널로 옮겼습니다.그의 작품은 종종 ^[11]그의 아버지의 작품에 대한 유일한 지식의 원천입니다.그러한 작품의 한 예는 '두 농부의 장작을 묶는 것'인데, 그 중 여러 판본이 존재하며(바버 미술 협회; 개인 소장품), 다양한 스튜디오 작품들과 심지어 브뢰헬 작업장 밖에서 만들어진 사본들도 있는데, 이는 브뢰헬 ^[26]장로에 의해 지금은 사라진 원본을 보존하고 있는 것으로 보입니다.

복사된 작품의 주제는 대규모와 소규모 모두에 대한 구체적인 종교적 구성을 포함하여 피에테르 대제의 주제와 작품의 전 범위를 망라합니다.주요 주제는 그의 ^[18]아버지의 속담과 농민 장면입니다.

그의 아버지의 가장 자주 복제된 작품 중 하나는 스케이트와 새 덫이 있는 겨울 풍경이었습니다.이 작품은 피테르 브뤼헬과 그의 작업장에서 최소 60번 이상 재현되었습니다.이 사본들 중 10부는 서명이 되어 있고 4부는 날짜(1601, 1603, 1616, 1626)입니다.피에터 브뢰헬과 그의 작업장이 약 30부를 제작한 눈 속의 마법사 경배는 장로 피에터 브뢰헬의 또 다른 인기있는 작품입니다.

이 작업장은 ^[27]부다페스트 미술관에서 적어도 25권의 Pieter Brueghel the St John the Baptist Preaching을 제작했는데, 그 중 원본은 1566년의 그림이라고 널리 믿어지고 있습니다.사본들 중 일부는 에르미타주, 앤트워프 왕립 미술관, 크라쿠프 국립 박물관, 본의 라인치스 란데스 박물관, 리에의 슈테델리크 박물관 비츠 반 캄펜 남작 캐롤리, 발랑시엔 미술관과 같은 박물관들의 소장품들에 소장되어 있습니다.사본 중 일부는 서명이 되어있고 ^[28][29][30]날짜가 적혀있습니다.브뢰헬이 제작한 품질과 많은 수의 판본들은 그가 아버지의 원본에 대해 직접적인 지식을 가졌다는 것을 암시합니다.학자들은 장로 브루겔의 원본 그림이 1560년대 저지대에서 맹위를 떨쳤던 종교 논쟁에 대한 암호화된 논평을 제공했으며,^[27] 이는 당시 개신교 개혁가들이 가졌던 비밀스러운 설교를 나타낸 것이라고 주장했습니다.

어린 피터는 그의 아버지의 원래 작곡의 일부 세부사항들을 바꿨습니다.예를 들어, 어떤 버전에서는 검은 옷을 입은 수염을 기른 남자의 정체불명의 모습이 생략되어 있는데, 그 남자는 구경꾼을 향해 몸을 돌립니다.이 누락은 원작에서 그의 두드러진 존재가 우연한 ^[11]것이 아니라는 추측을 확인시켜주는 것으로 보입니다.이 인물의 독특한 얼굴은 이 인물이 초상화일 수도 있다는 것을 암시하는데, 아마도 화가 자신이나 그 그림을 의뢰한 후원자의 초상화일 수도 있습니다.그리스도의 형상은 침례교의 왼팔 뒤에 회색 옷을 입은 사람이나 팔짱을 낀 채 왼쪽으로 수염을 기른 사람으로 종종 확인되고 있습니다.주제가 정치적 의미를 상실했을 뿐만 아니라 당시의 종교적 흐름에 역행했던 피테르 브뤼헬이 죽은 지 한 세대가 지난 후에도 이 그림이 계속해서 인기를 끈 것은 주제에 대한 보다 미학적인 감상이 있었음을 보여줍니다.그 후 그 작곡은 인종, 계급, 기질 그리고 ^[27]태도의 모든 다양성에서 인류를 표현하기 때문에 더 즐겼을 것입니다.

• 성 베드로의 설교세례자 요한
• 

  성 베드로의 설교 세례자 요한, 장로 피테르 브뤼겔 원작 (1566), 미술관 (부다페스트)

• 

  아버지의 작품 '성의 설교'의 어린 피테르 브뢰헬의 사본. 세례자 요한 (1616년 이후), 검은 옷을 입은 수염 난 남자를 제외한 브루즈의 그로닝 박물관, 원본에서 관중을 향해 돌아섰습니다.

• 

  아버지의 작품 '성의 설교'의 어린 피테르 브뢰헬의 사본. 세례 요한 (1601-1604), 크라쿠프의 유러피움

• 연금술사
• 

  피테르 브뤼겔 장로의 연금술사, 메트로폴리탄 미술관, 독창적인 에칭

• 

  패널의 색상으로 재현된 Pieter Brueghel the Young의 연금술사 사본

아버지의 작품을 대규모로 제작한 것은 피에터 대제의 작품에 대한 수요가 컸음을 보여줍니다.동시에 그 사본들은 피터 대제의 관용구를 대중화하는 데 기여했습니다.아들의 복제품이 없었다면 대중들은 프라하의 루돌프 2세의 황실 소장품이나 파르마의 파르네세 소장품과 같은 엘리트 개인 소장품에서 주로 소장되었던 아버지의 작품을 접할 수 없었을 것입니다.동시에 어린 피테르는 자신의 발명품과 아버지에 ^[18]의한 주제의 변형을 통해 아버지의 레퍼토리를 확장시켰습니다.

선정작

• 컨트리 브롤
• 마을축제
• 마법사 숭배
• 베들레헴의 인구 조사
• 플랑드르 속담
• 무고한 자들의 학살
• 농민 결혼식 댄스
• '몰렌베이크의 성 요한 무용수들'
• 연금술사
• 십자가에 못 박히다
• 믿음이 없는 목자
• 성 요한과 함께하는 성가족
• 칼바리를 향한 행렬
• 세례자 요한의 설교
• 자비의 7막
• 빌리지 변호사
• 농장방문기
• 빌리지 페어
• 새의 덫에 걸린 겨울 풍경

가계도

v t 브루겔 가계도
피테르 브뢰헬 피에테르 브뤼헬 얀 브뤼헬 암브로시우스 브뤼헬 얀 브뤼헬 안나 브루겔 x 데이비드 테니어스 파샤시아 브뤼헬 히에로니무스 판 케셀 얀 피테르 브뤼헬 아브라함 브뤼헬 얀 침례교 브뤼헬 얀 반 케셀

메모들

참고문헌

외부 링크

• Wikimedia Commons의 Pieter Brueghel (II) 관련 매체