체코 예술

체코 예술은 오늘날 체코 공화국과 이전 세기에 체코 땅을 점령한 여러 주에 만들어진 시각적·플라스틱 예술이다. 체코 땅은 아르누보 스타일의 핵심 주창자 중 하나로 널리 평가받는 알폰스 무차, 추상미술의 선구자 프란티셰크 쿠프카 등 전 세계적으로 인정받은 예술가를 배출했다.

현재 체코를 형성하고 있는 이 땅들은 선사시대 미술에 대한 몇 가지 중요한 발견들을 만들어냈는데, 특히 돌니 비스토니스의 금성, 기원전 29,000–25,000년에 이르는 나체 여성의 토기상, 그리고 독특한 스타일의 켈트 예술이 그것이다. 이후 대부분의 기간 동안 체코 예술은 특히 오스트리아와 독일 예술에 가까웠고, 이 과정의 대부분에 참여하였다. 프라하가 신성로마제국의 수도였던 시기에는 체코와 외국 출신의 예술가를 모두 동원하여 현재의 예술 양식의 핵심 중심지였다. 특히 14세기 국제 고딕 양식과 16세기 후반과 17세기 초의 북방 매너리즘이 그랬다. 30년 전쟁 이후, 대체로 가톨릭이 아닌 체코 영토가 가톨릭 합스부르크의 지배로 되돌아갔을 때, 교회의 대대적인 선전 노력은 바로크 예술과 건축의 풍부한 유적을 남겼다. 19세기부터 체코 민족주의는 모든 예술에 강한 영향을 미쳤다.

고딕 예술

고딕 양식은 13세기 전반 체코 땅에 처음 나타났으며 16세기 초까지 체코에서 흔히 볼 수 있었다. 체코 땅에서 고딕 미술이 발달한 단계는 흔히 해당 시대의 보헤미안 지배 왕조의 이름을 따서 붙여진다.

• 초기 고딕 — 페제미슬리드 고딕 (13세기 및 14세기 초)
• 하이 고딕 — 룩셈부르크 고딕(14세기 및 15세기 초)
• 후기 고딕 — 자젤로니아 고딕(약 1471–1526)^[1]

체코 미술의 최초의 인식 가능한 시대는 국제 고딕 시기로 샤를 4세가 보헤미아의 왕관을 만들었으며, 특히 신성 로마 제국의 권력의 중심지인 프라하(Prague)를 만들었다. 테오도리쿠스 사부님은 우리가 이름으로 알고 있는 체코 최초의 예술가 중 한 사람으로 카를슈테인 성에서 성십자의 예배당을 장식한 공로를 인정받고 있다. 129개의 도색 판넬을 포함하고 있으며, 보헤미아 중세 시대의 예술적 보물 중 하나이다.

1379년–1386년에 만들어진 프라하 대성당의 흉상 모음은 그 성당의 후원자들을 묘사하고 있다. 흉상 중 하나는 화가인 Petr Parléř 더 어린 (1330–1399)을 묘사하고 있으며, 처음으로 알아볼 수 있는 자화상이라고 제안되었다.^[2]

이 시기에 보헤미아의 중요성은 인정되어 프랑스와 이탈리아의 예술사상을 보급하는 데 핵심적인 중심지였으며, 보헤미아의 안네인 리차드 2세의 부인을 통해 영국에 전파되었다.

고딕화뿐만 아니라 중세 미술의 많은 부분이 종교적인 성격을 띠고 있다.

주목할 만한 고딕 회화

초기 고딕

• 1325-1349 양피지에 그려진 벨리슬라이 비블리아 픽타(벨리슬라프의 성경) 삽화는 체코 중세의 가장 풍부한 그림책이며 구약성서, 성 요한계시록, 성 요한계시록의 전설을 담고 있다. 웨슬라스 앤 세인트. 루드밀라. 그러나 그것은 완성되지 않았다.

하이 고딕

• 1385-1390 루드니스의 마돈나는 투드보아제단의 마스터가 쓴 작품이다.

후기 고딕

• 1510-1520 슈비호프 성에 있는 세인트 조지의 벽화.

바로크

페트르 브란들(Petr Brandl)은 보헤미아에서 당대의 가장 잘 알려진 화가 중 한 사람이자 후기 바로크의 중요한 인물이었다.

19세기

내셔널 리바이벌

18세기 말엽에 뿌리를 둔 국가 부흥은 19세기 후반에 이르러서는 체코 시각 예술에 꽃을 피우는 계기가 되었다.^[3] 그 시대의 예술가들은 국가의 예술적 표현의 중심이 된 국립 극장의 장식에 기여했다. 관련된 예술가 중 한 명은 프란티셰크 ž니셰크와 함께 포이어를 장식한 미콜라시 알레쉬였다. 알레쉬는 체코 내에서 가장 위대한 예술가 중 한 명으로 널리 여겨진다.

국가 부흥의 다른 예술가들로는 마네스 예술 연맹의 알레쉬의 동료들, 앙투안 프롤카, 알로이스 칼보다 같은 모라비아 미술가 협회의 예술가들, 막스 슈바빈스키 등이 있었다.

더 핀 드 시어

이 시기의 가장 중요한 예술가는 알폰스 무차다. 그가 가장 잘 알려진 작품은 1890년대 파리에서 창작한 그의 상업미술이다. 그러나 그는 자신의 걸작을 동유럽 슬라브 민족의 역사를 시각적으로 탐구하는 슬라브 서사시로 여겼다.

마네스 예술 연맹은 19세기 마지막 10년 동안 중요한 기관이었고 공산주의자들의 탄압까지 지속되었다. 1887년 프라하에서 창립되어 체코 예술가들과 국제 예술계의 연계를 육성하였다. 그것은 나중에 체코 입체파 운동과 연관될 것이다.

20세기

체코 미술의 중요한 행사는 1905년 프라하에서 열린 에드바르드 뭉크의 전시였으며, 체코 미술가들의 신세대들이 새로운 방식으로 자신을 표현하도록 영감을 주었으며, 종종 국제적인 미술계, 특히 프랑스의 미술계를 새로운 아이디어로 바라보게 했다.^[4]

20세기 초 체코 미술

막스 샤빈스키 (1873–1962)는 이 시기의 가장 주목할 만한 예술가 중 한 명이며 그의 작품은 많은 양식에 걸쳐 있다. 그의 초기 작품은 사실주의와 상징주의라는 장르를 다루었다. 그는 프라하의 성 비투스 대성당을 위해 창문을 디자인했다. 그는 자신의 생전에 널리 존경받았으며 공산당 정권에 의해 받아들여졌고 종종 정부에 공식 초상화를 의뢰 받은 몇 안 되는 예술가 중 한 명이었다. 그러나 그는 특별히 정치적인 개인은 아니었다.^[5]

입체파

20세기 체코 미술의 중요한 운동은 1910~1919년 가장 창조적인 시기인 큐비즘이었다.^[4] 이런 스타일로 활동하는 시각 예술가들이 있었지만, 체코 큐비즘은 건축과 관련된 경우가 많아 미술사학자 미로슬라프 라맥이 "프라그가 입체주의의 도시가 되었다"^[6]고 평할 정도였다. 보후밀 쿠비슈타는 이 운동과 연관된 중요한 예술가로서 그의 작품은 파블로 피카소의 분명한 영향뿐만 아니라 폴 세잔의 붓놀림과 같은 많은 프랑스의 영향을 보여준다. 프란티셰크 쿠프카는 아마도 그 시기부터 가장 국제적으로 인정받은 체코 화가일 것이고 그의 작품은 큐비즘을 지나 계속 진화하면서 결국 추상미술의 초기 개척자로 자리매김했다.

현대 미술

현대 체코 미술계의 주목할 만한 사건은 2009년 EU의 체코 대통령직을 기념하기 위해 데이비드 체르노의 엔트로파(Entropa)를 공개했던 작품이다. 이 작품은 EU의 각 회원국과 연관된 국가 고정관념을 제시함으로써 유럽의 통합을 탐구하는데, 그 중 일부는 이 작품의 많은 시청자들을 불쾌하게 했다.^[7]

미술관 및 박물관

체코 국립 미술관은 체코에서 예술 창작물을 전시하는 주요 기관이다. 그것은 각각 예술의 다른 측면에 초점을 맞춘 많은 부서들로 구성되어 있다. 19세기 이전 미술품의 소장품은 중세 미술품을 소장하고 있는 세인트 아그네스 콘벤트와 서유럽 미술의 옛 마스터스에 바치는 슈테른베르스크 팔라크, 르네상스 시대부터 체코 땅에서 만들어진 바로크에 이르는 작품들에 초점을 맞춘 슈바르첸베르스크 팔라크로 나뉜다.^[8] 19세기 체코 미술의 주요 전시 중심지는 성이다. 조지 컨벤트,^[9] 프라하

브르노에 있는 모라비아 미술관은 체코에서 두 번째로 큰 미술관이다.^[10] 그것의 현대 미술 모음집은 특히 체코 랜드의 예술가들의 작품에 초점을 맞추고 있다. 그것은 미술과 공연 예술 둘 다를 바라본다.

참고 항목

• 날짜별 체코 예술가 목록
• 프라하의 유아 예수

참조

외부 링크

• 국립 미술관
• 체코 미술의 간결한 역사
• 체코 현대 미술관