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닥터 수스

Dr. Seuss
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닥터 수스
Dr. Seuss in April 1957
1957년 4월 닥터 수스
태어난테오도르 수스 가이젤
(1904-03-02) 1904년 3월 2일
미국 매사추세츠 주, 스프링필드
죽은1991년 9월 24일(1991-09-24)(87)
샌디에이고, 캘리포니아,
필명
직종.
  • 아동 작가
  • 정치 만화가
  • 일러스트레이터
  • 시인
  • 애니메이터
  • 영화 제작자
교육
장르.아동 문학
액티브 년수1921~1990년[1]
배우자.
(1927년,m. 1967년 사망)
오드리 스톤 다이먼드
(1968년)m.
서명
Dr. Seuss
웹 사이트
www.seussville.com

테오도르 수스 가이젤(Theodor Seuss Geisel, 1904년 3월 2일 [5]~ 1991년 9월 24일)[2][3][4]은 미국의 아동 작가이자 만화가이다.그는 필명으로 60권 이상의 책을 쓰고 삽화를 그린 것으로 알려져 있다. Suss(/su's, zu's/,).[4][6]그의 작품에는 6억 부 이상이 팔리고 [7]그가 죽을 때까지 20개 이상의 언어로 번역된, 역사상 가장 인기 있는 아동 도서가 다수 포함되어 있습니다.

가이젤은 다트머스 대학의 학부생과 옥스퍼드 링컨 대학의 대학원생으로 "닥터 수스"라는 이름을 채택했다.그는 1927년 옥스퍼드를 떠나 배니티 페어, 라이프, 그리고 다양한 출판물에서 일러스트레이터와 만화가로서의 경력을 시작했다.그는 또한 광고 캠페인의 일러스트레이터, 특히 FLIT와 Standard Oil의 일러스트레이터, 뉴욕 신문 PM의 정치 만화가로 일했다.그는 1937년에 첫 번째 어린이 책인 And to Think That I Saw It을 Mulberry Street에서 출판했습니다.제2차 세계대전 중에는 정치만화를 그리기 위해 아동문학을 잠시 쉬었고, 1947년 아카데미 [8]장편 다큐멘터리 작품상을 수상한 죽음을 위한 디자인을 포함한 많은 작품들을 집필, 제작, 애니메이션화한 미 육군 애니메이션부에서 일하기도 했다.

전쟁이 끝난 후, 가이젤은 다시 아동 도서를 쓰면서 "동물원을 뛰면", "호튼 히어스 어 후!" (1955), "모자 속의 고양이" (1957), "그린치가 어떻게 크리스마스를 훔쳤나!" (1957), "녹란과 햄" (1960), "물고기 한 마리" (붉은 물고기 두 마리)와 같은 고전들을 썼다.'갈 곳'(1990년).그는 그의 경력 동안 60권 이상의 책을 출판했는데, 이 책들은 11편의 텔레비전 스페셜, 5편의 장편 영화, 브로드웨이 뮤지컬, 그리고 4편의 텔레비전 시리즈를 포함하여 많은 각색을 낳았다.

가이젤은 1958년 호튼 해치즈 더 에그로 루이스 캐럴 쉘프상을 수상했고 1961년에는 멀버리 스트리트에서 봤다고 다시 생각했다.가이젤의 생일인 3월 2일은 미국교육협회가 만든 독서에 관한 이니셔티브인 '미국 독서의 날'의 연례 날로 채택되었다.그는 또한 할로윈 특집 '그린치 나이트'로 프라임타임 에미상과 '모자 속의 고양이 그린치'로 [9]두 차례 최우수 애니메이션상을 받았다.

인생과 경력

초년

가이젤은 매사추세츠 스프링필드에서 헨리에타(성씨 수스)와 테오도르 로버트 [10][11]가이젤의 아들로 태어나 자랐다.그의 아버지는 가족 양조장을 관리했고 후에 시장 존 A에 의해 스프링필드의 공원 시스템을 감독하도록 임명되었습니다. 금주법 [13]때문에 양조장이 문을 닫은 후[12] 데니슨.그의 첫 번째 어린이 책인 & To That I Saw It on Mulberry Street로 유명한 스프링필드의 멀버리 거리는 페어필드 거리에 있는 [14]그의 소년 시절 집 근처에 있다.그 가족은 독일 혈통이었고,[15] 가이젤과 그의 여동생 마니는 1914년 제1차 세계대전이 발발한 후 다른 어린이들로부터 반독일 편견을 경험했다.가이젤은 미주리 시노드 루터교 신자로 자랐고 평생 [16]이 교파에 머물렀다.

가이젤은 [17]다트머스 대학에 진학하여 1925년에 졸업하였다.다트머스에서는 Sigma Phi Epsilon 형제단과[10] 유머잡지 다트머스 잭오랜턴에 입사해 [10]편집장으로 승진했다.다트머스에 있는 동안, 그는 그의 방에서 [18]9명의 친구들과 진을 마시고 있는 것을 들켰다.그 당시 주류 소지 및 소비는 1920년에서 1933년 사이에 유지된 금지법 하에서 불법이었다.이 위반의 결과로, 딘 크레이븐 레이콕은 가이젤이 잭 오 [19]랜턴을 포함한 모든 과외 활동에서 사임해야 한다고 주장했다.정부 몰래 잡지를 계속 쓰기 위해 가이젤은 "수스"라는 필명으로 그의 작품에 서명하기 시작했다.그는 다트머스 [20]대학의 수사학 교수인 W. 벤필드 프레시에 의해 그의 글쓰기에 큰 영감을 받았다고 말했다.

다트마우스를 졸업하자마자, 그는 철학박사 학위를 따려고 옥스퍼드 링컨 대학에 입학했다.영문학의 [21][22]필).옥스퍼드에서 그는 미래의 부인 헬렌 파머를 만났고,[21] 그는 영어 선생님이 되는 것을 포기하고 그림 그리기를 직업으로 추구하도록 격려했다.그녀는 나중에 "테드의 공책은 항상 이 멋진 동물들로 가득 차 있었다"고 회상했다.그래서 나는 그를 다른 곳으로 돌려보내기 시작했다.그렇게 그림을 그릴 수 있는 사람이 여기 있었다.그렇게 [21]하면 생계를 유지할 수 있을 것이다.

초기 경력

가이젤은 학위를 얻지 못한 채 옥스퍼드를 떠나 1927년 [23]2월 미국으로 돌아왔고, 그곳에서 그는 즉시 잡지, 도서 출판사, 광고 [24]회사에 글과 그림을 제출하기 시작했다.유럽에서의 시간을 이용하여, 그는 라이프 잡지에 저명한 유럽인 이라는 만화를 연재했지만, 그 잡지는 그것을 넘겼다.그의 첫 국내 출판 만화는 1927년 7월 16일자 새터데이 이브닝 포스트에 실렸다.이 25달러짜리 세일은 가이젤이 스프링필드에서 뉴욕으로 [25]이사하도록 격려했다.그 해 말, 가이젤은 유머잡지 저스트에서 작가 겸 일러스트레이터로 일하는 것을 수락했고,[26] 그는 파머와 결혼할 만큼 재정적으로 안정감을 느꼈다.그의 판사용 첫 만화는 1927년 10월 22일에 나왔고 가이젤과 파머는 11월 29일에 결혼했다."닥터 수스"라고 사인된 가이젤의 첫 작품은 그가 그곳에서 [27]일하기 시작한 지 약 6개월 후에 저지에 출판되었다.

1928년 초, 가이젤의 판사용 만화 중 하나는 뉴저지의 [28]스탠다드 오일에 의해 제조된 당시 흔한 벌레 스프레이인 플릿을 언급했습니다.가이젤에 따르면 플릿의 광고 담당 임원의 부인은 미용실에서 가이젤의 만화를 보고 남편에게 [29]사인을 종용했다.가이젤의 첫 번째 플릿 광고는 1928년 5월 31일에 나왔고, 캠페인은 1941년까지 산발적으로 계속되었다.이 캠페인의 캐치프레이즈 "빨리, 헨리, 플릿!"은 대중문화의 일부가 되었다.그것은 노래를 만들어냈고 프레드 앨런과 잭 베니 같은 코미디언들의 펀치라인으로 사용되었다.가이젤이 플릿 캠페인으로 악명을 얻으면서 그의 작품은 수요가 있었고 라이프, 리버티,[30] 배니티 페어 같은 잡지에 정기적으로 실리기 시작했다.

가이젤은 광고 작업과 잡지 제출로 번 돈은 그를 심지어 가장 성공한 다트머스 [30]반 친구들보다 더 부유하게 만들었다.늘어난 수입으로 가이젤 가족은 더 나은 지역으로 이주하고 상류사회에서 [31]사회생활을 할 수 있게 되었다.그들은 은행가 프랭크 A의 부유한 가족과 친구가 되었다. 밴더립.그들은 또한 광범위하게 여행했다: 1936년까지 가이젤과 그의 아내는 30개국을 함께 방문했다.그들은 아이도 없었고, 규칙적인 근무시간도 지키지 않았고, 돈도 넉넉했다.가이젤은 또한 여행이 그의 [32]창의력에 도움을 준다고 느꼈다.

Flit 캠페인으로 Geisel의 성공은 Essomarine 보트 연료 및 Essolube Motor Oil과 같은 다른 Standard Oil 제품 및 Ford Motor Company, NBC Radio Network, Holly [33]Sugar와 같은 다른 회사들을 포함한 더 많은 광고 작업으로 이어졌다.그가 삽화를 그린 어린이 속담 모음집 보너스는 1931년 바이킹 출판사에 의해 출판되었다.그것은 뉴욕 타임즈 논픽션 베스트셀러 1위를 차지했고 같은 해에 속편인 모어 보너스가 출간되었다.책의 판매와 긍정적인 평판에 고무된 가이젤은 출판사에 흥미를 주지 [34]못하는 "매우 이상한 동물들"을 다룬 ABC 책을 쓰고 삽화를 그렸다.

1936년, 가이젤과 그의 아내는 유럽으로 가는 원양 항해에서 돌아오고 있을 때 배의 엔진 리듬이 그의 첫 번째 어린이 책이 된 시에 영감을 주었습니다.멀버리 [35]가에서 봤다고 생각하니가이젤의 다양한 설명에 근거하여, 이 책은 20개에서 43개의 [36][37]출판사에 의해 거절당했다.가이젤에 따르면, 그가 원고를 태우기 위해 집으로 걸어가고 있을 때 우연히 다트머스 반 친구를 만났고, 뱅가드 [38]프레스사가 원고를 출판하게 되었다고 한다.가이젤은 미국이 제2차 세계대전에 참가하기 전에 4권의 책을 더 썼다.여기에는 1938년의 바르톨로뮤 큐빈의 500개의 모자, 1939년의 왕의 돌과 일곱 개의 고디바스가 포함되었는데, 이 모든 것들은 그에게 이례적으로 산문으로 쓰여졌다.1940년 호튼 해치가 그 뒤를 이어 가이젤이 다시 운문으로 돌아왔다.

제2차 세계 대전 시대의 작품

1943년 가이젤이 쓴 스나후 일병 '골드브릭'

제2차 세계대전이 시작되자 가이젤은 정치만화에 눈을 돌려 2년 동안 뉴욕시 좌파 성향의 일간지 [39]PM의 논설만화가로 400명 이상을 그렸다.가이젤의 정치만화는 나중에 닥터 에 출판되었다. 소스는 전쟁에 나서 히틀러와 무솔리니를 비난하고 미국의 [40]참전에 반대했던 찰스 린드버그를 비롯한 비개입주의자("고립주의자")에 대해 매우 비판적이었다.한[41] 만화는 일본계 미국인들이 "고향으로부터의 신호"를 기대하며 TNT를 건네받는 것을 묘사했고, 다른 만화는 전쟁 노력을 [42][43]해친 유대인과 흑인에 대한 가정 내 인종차별을 개탄했다.그의 만화는 강하게 전쟁의 대통령 루즈벨트의 취급에 배급과 전쟁 노력에 Congress[44]에 대한 잦은 공격(특히 공화당)[45]언론의 부품(뉴욕 데일리 뉴스, 시카고 트리뷴, 그리고 워싱턴 Times-Herald 같은)[46]과 다른으로 기여하는 평소 권고를 접목시킨 후원했다.criti에 s루즈벨트에 대한 비판,[47][48] 소련에 대한 원조에 대한 비판, 공산주의자로 의심되는 사람들에 대한 조사, 그리고 그가 의도적이든 의도적이지 않든 나치를 돕는 것으로 묘사한 다른 범죄들.[49]

1942년, 가이젤은 그의 에너지를 미국의 전쟁 노력에 대한 직접적인 지원에 돌렸다.첫째, 그는 재무부와 전쟁 생산 위원회의 포스터를 그리는 일을 했다.그 후 1943년 대위로 육군에 입대하여 미 육군 제1동영상부대 애니메이션과 사령관을 역임하여 독일에서의 당신의 직업, 제2차 세계대전 후의 유럽 평화에 관한 1945년 선전 영화, 일본에서의 우리의 직업, 성인의 직업 시리즈 등을 집필하였다.영화를 찍다.군대에 있는 동안 그는 Legion of [50]Merit 훈장을 받았다.'우리 잡 인 재팬'은 아카데미 장편 [51]다큐멘터리상을 수상한 일본 문화 연구 영화 '죽음을 위한 디자인'(1947년)의 근간이 됐다.제럴드 맥보잉(1950)은 수스의 원작 소설을 바탕으로 했고 아카데미 단편 [52]애니메이션상을 수상했다.

만년

전쟁이 끝난 후, 가이젤과 그의 아내는 캘리포니아 샌디에이고의 라 호라 공동체로 이사했고, 그곳에서 그는 아동 도서를 썼다.그는 대부분의 책을 북미의 랜덤 하우스와 윌리엄 콜린스, 아들들(나중에 하퍼콜린스)을 통해 국제적으로 출판했다.그는 If I Run the Zoo (1950), Horton Hears a Who! (1955), If I Run the Circus (1956), The Cat in the Mat (1957), How the Grinch Steal Christmas! (1957), Green Eggs and Ham (1960)과 같은 많은 인기작품을 썼다.그는 그의 경력을 통해 많은 상을 받았지만, 그는 칼데콧 메달과 뉴베리 상을 수상하지 못했다.그러나 이 시기 그의 3개의 타이틀은 Caldecott 2위로 선정되었습니다(현재는 Caldecott Honor 책으로 불림).맥켈리곶의 수영장(1947년), 바르톨로뮤와 오블렉(1949년), 그리고 만약 내가 동물원을 운영한다면(1950년).닥터 수스는 또한 1953년에 개봉한 뮤지컬과 판타지 영화 닥터 T의 손가락 5,000개를 썼다.그 영화는 비평적이고 재정적인 실패작이었고 가이젤은 다른 장편 영화를 시도하지 않았다.1950년대에 그는 또한 많은 삽화가 그려진 단편 소설들을 발표했는데, 주로 레드북 잡지에 실렸다.이들 중 일부는 나중에 수집되거나 (The Sneches and Other Stories와 같은 책으로) 독립 책으로 재작업되었다 (If I Run the Zoo)첫 등장 이후 한 번도 전재된 적이 없다.

1954년 5월, Life는 아이들이 책이 지루하기 때문에 읽는 법을 배우지 않는다고 결론지은 학교 아이들의 문맹에 대한 보고서를 발간했다.윌리엄 엘스워스 스폴딩은 후튼 미플린의 교육 부서장이었고, 그는 1학년 학생들이 인식하는 것이 중요하다고 느낀 348개의 단어 목록을 작성했다.그는 가이젤에게 목록을 250단어로 줄이고 그 [53]단어들만 사용하여 책을 써달라고 부탁했다.스폴딩은 가이젤에게 "아이들이 내려놓을 수 없는 책을 가져오라"[54]고 도전했다.9개월 후, 가이젤은 그에게 주어진 단어 중 236개를 사용하여 "모자 속의 고양이"를 완성했다.그것은 그림 양식, 운문 리듬, 그리고 가이젤의 초기 작품들의 모든 상상력을 유지했지만, 그 단순화된 어휘 때문에, 그것은 초보 독자들이 읽을 수 있었다.모자를 쓴 고양이와 그 이후의 어린 아이들을 위해 쓰여진 책들은 큰 국제적 성공을 거두었고 오늘날에도 큰 인기를 유지하고 있다.예를 들어, 2009년에 그린 에그와 햄은 54만 부, 모자 속의 고양이는 45만 2천 부, 그리고 원 피쉬, 투 피쉬, 레드 피쉬, 블루 피쉬(1960)는 40만 9천 부 팔려, 모두 새로 출판된 아동 [55]도서 대부분을 앞질렀다.

가이젤은 계속해서 그의 새로운 단순화된 어휘 방식과 더 오래되고 정교한 스타일로 많은 다른 아동 도서를 썼습니다.

1955년 다트머스는 가이젤에게 명예 휴먼 레터 박사학위를 수여했다.

공상적인 짐승의 창조자이자 광신자, 날아다니는 코끼리와 사람을 잡아먹는 모기에 대한 당신의 호감은 우리를 기쁘게 합니다 당신이 노아 씨의 방주에 대한 입학처장이 되지 않았다는 것을 말입니다하지만 당신의 경력에 대한 우리의 기쁨은 훨씬 더 긍정적입니다: 당신은 작가이자 예술가로서 단독으로 St.로 서 있습니다.George는 비오는 날 지친 부모 세대와 못 견딘 아이들의 악마 용 사이이다.당신이 영화와 애니메이션 제작자가 되기 훨씬 전부터 당신의 작품에는 흉내낼 수 없는 꿈틀거림이 있었고, 언제나 최고의 유머와 함께, 즐거움 뒤에는 지성, 친절, 그리고 인류에 대한 감정이 있었다.아카데미상 수상자이자 전쟁 영화 작업으로 Legion of Merit의 소유자, 당신은 오랜 세월 당신의 학식 친구 닥터 수스의 학문적 그늘에 서 있습니다; 그리고 우리는 확신하기 때문에 좋은 의사가 당신이 완전한 동등한 사람으로서 그의 곁을 걸어주기를 원하고 당신의 대학이 인정하기를 기뻐하기 때문에.충성스런 아들이여, 다트머스가 박사학위를 당신에게 수여합니다.[56]

가이젤은 "닥터 수스"[57]에 서명해야 한다고 농담을 했다.그의 아내는 당시 아팠고, 그래서 그는 1956년 [58]6월까지 그것을 받아들이는 것을 미뤘다.

1958년 4월 28일, 가이젤은 패널 게임 쇼 '진실을 말하다'[59]의 한 에피소드에 출연했다.

가이젤의 아내 헬렌은 오랫동안 병과 싸웠다.1967년 10월 23일, 헬렌은 자살로 죽었고, 가이젤은 1968년 [60]6월 21일 오드리 다이먼드와 결혼했다.그는 인생의 대부분을 아동 도서를 쓰는데 바쳤지만, 가이젤은 아이들에 대해 "너에게는 아이들이 있어.[60] 내가 그들을 즐겁게 해주지."라고 말하며 자신의 자녀가 없었다.다이몬드는 가이젤이 "아이 없이 평생을 살았고 아이 [60]없이 매우 행복했다"고 덧붙였다.오드리는 2018년 12월 19일 [61]97세의 나이로 사망할 때까지 가이젤의 재산을 관리했다.

가이젤은 [62]1980년 휘티어 대학에서 명예 휴먼 레터스(L.H.D.그는 또한 1980년에 아동 문학에 대한 그의 실질적이고 지속적인 공헌을 인정받아 아동 사서들로부터 로라 잉걸스 와일더 메달을 받았다.그 당시, 그것은 [63]5년마다 수여되었다.그는 1984년 "미국 아이들과 부모들의 교육과 향유에 거의 반세기 동안 기여한 것"[64]을 인용하여 특별 퓰리처 상을 수상했다.

병과 죽음과 추서

가이젤은 1991년 9월 24일 샌디에이고의 라 호라 지역 자신의 집에서 [21][65]87세의 나이로 암으로 사망했다.그의 유골은 태평양에 뿌려졌다.그가 죽은 지 4년 후인 1995년 12월 1일, 캘리포니아 대학 샌디에이고 대학 도서관 건물은 가이젤 도서관으로 개칭되었는데, 가이젤과 오드리가 도서관에 기여한 후한 공헌과 읽고 쓰는 [66]능력 향상에 대한 헌신에 경의를 표하기 위해서였다.

가이젤이 라호라에 살고 있는 동안, 미국 우체국과 다른 사람들은 종종 그를 동료 라호엘라 레지던트 닥터와 혼동했다. 유명한 [67]핵물리학자인 한스 수스.

2002년, 닥터 수스 국립 기념 조각 정원은 메사추세츠 스프링필드에서 가이젤과 그의 많은 캐릭터들의 조각들을 특징으로 하는 문을 열었다.

2017년, 닥터의 놀라운 세계. 수스 박물관은 스프링필드 박물관 사각형에 있는 닥터 수스 국립 기념 조각 정원 옆에 문을 열었다.

2008년 닥터 수스는 캘리포니아 명예의 전당에 헌액되었다.2009년 3월 2일, 웹 검색 엔진 구글은 가이젤의 생일을 기념하기 위해 일시적으로 로고를 변경했다.[68]

2004년, 미국 어린이 사서들은 "지난 1년간 미국에서 영어로 출판된 초기 독자들을 위한 가장 뛰어난 미국 책"을 선정하기 위해 매년 테오도르 수스 가이젤상을 제정했다.유치원부터 초등학교 [69]2학년까지 창의력과 상상력을 발휘해 독서에 아이들을 참여시켜야 한다.

가이젤의 모교인 다트머스에서는 신입생 중 90% 이상이 다트머스 나들이클럽이 뉴햄프셔의 황야로 운영하는 수학여행에 참여하고 있다.여행을 마치고 돌아오는 학생들은 다트마우스의 무실로크 라빈 로지에서 하룻밤을 묵는 것이 전통이며, 그곳에서 그들은 아침 식사로 녹색 계란을 제공합니다.2012년 4월 4일, 다트머스 의과대학은 [70]오드리와 테오도르 가이젤 의과대학으로 이름이 바뀌었다.

수스 박사의 영예는 아카데미상 2회, 에미상 2회, 피바디상 1회, 로라 잉걸스 와일더상, 잉크팟상[71], 퓰리처상 등이다.

닥터 수스는 할리우드 대로 [72]6500블록에 있는 할리우드 명예의 거리에 스타가 있습니다.

닥터 수스는 2001년 포브스가 선정한 사망 유명인 명단이 처음 발표된 이후 매년 가장 높은 연봉을 받고 있는 사망 유명인사에 이름을 올렸다.

필명과 발음

가이젤의 가장 유명한 필명은 정기적으로 /suss/[3]로 발음되는데, 이것은 그의 독일어 성씨와 일치하지 않는 영어화된 발음이다.그는 그것이 "voice"와 운을 맞춘다는 것을 직접 언급했다.Dartmouth [73]Jack-O-Lantern의 협력자 중 한 명인 Alexander Laing은 다음과 같이 썼다.

넌 완전히 틀렸어
그리고 기뻐하면 안 돼
수스라고 부르면요
그는 그것을[74] Soice([75]또는 Zoice)라고 발음한다.

가이젤은 "어린이 책 작가인 마더 [54]구스와 어울리기에 유리한 인물"과 대부분의 사람들이 이 발음을 사용했기 때문에 영어 발음으로 바꿨다.아버지가 늘 의사 [76]개업을 원했기 때문에 필명에 '닥터'(Doctor·약자)를 붙였다.

가이젤이 쓴 책과 다른 삽화를 그린 책에는 1965년에 출판된 I Wish That I Had Duck Feet를 시작으로 "Theo LeSieg"라는 필명을 사용했다."LeSieg"는 "Geisel"의 [77]철자를 거꾸로 쓴 것이다.가이젤은 또한 Michael K와의 공동 작업인 1975년 작의 Bug Wone Ka-Choo!!라는 이름으로 한 권의 책을 출판했다. 프리스와 가이젤은 가이젤의 두 번째 아내인 [78]스톤을 기리기 위해 이 이름을 선택했다.

정치적 견해

주요 기사: 박사의 정치적 메시지. 수스

가이젤은 자유 민주당원이었고 프랭클린 D 대통령의 지지자였다. 루즈벨트와 뉴딜정책.[citation needed]그의 초기 정치 만화는 파시즘에 대한 열정적인 반발을 보여주며, 그는 미국이 [79]제2차 세계대전에 참전하기 전과 후에 파시즘에 대한 행동을 촉구했다.그의 만화는 공산주의에 대한 두려움을 과장된 것으로 묘사하고, 하원 반미 활동 위원회에서 더 큰 위협을 발견했으며, 스탈린과 소련에 대한 미국의 "생명줄"[48]을 끊겠다고 위협한 사람들을 발견했다. 스탈린은 한때 "우리의 전쟁 짐"[47]을 나르는 짐꾼으로 묘사했다.

닥터 수스 1942 만화 '집으로부터의 신호를 기다린다'

가이젤은 제2차 세계대전 중 가능한 사보타주를 막기 위해 일본계 미국인들을 억류하는 것을 지지했다.가이젤은 자신의 입장을 설명했다.

하지만 지금 일본놈들이 우리 해골에 도끼를 심고 있을 때, 우리는 웃으며 "형제들!"이라고 울부짖어야 할 때인 것 같다.그것은 다소 느슨한 전투 외침이다.우리가 이기고 싶다면 존 헤인즈 홈즈를 우울하게 하든 아니든 잽스를 죽여야 한다.남은 [80]사람들과는 나중에 마비가 될 수 있어요.

전쟁 후 가이젤은 자신의 적대감을 극복하고 그의 책인 Horton Hears a Who!를 전후 [81]일본 점령에 대한 우화로 사용하였고, 론 라모테는 이 책을 일본인 친구에게 헌정하는 등 그의 견해를 재검토하였다.[82]

1948년, 할리우드에서 수년간 생활하고 일한 후, 가이젤은 공화당이 우세한 [83]샌디에이고의 라 호야로 이사했다.

가이젤은 그의 유명한 어린이 책들 중 하나인 마빈 K의 복사본을 변환했습니다. 리처드 닉슨 미국 대통령이 사임한 1972-1974년 워터게이트 스캔들이 끝나기 직전, [84]모든 곳에서 주인공의 이름을 바꿔가며 논쟁에 휘말린 무니 윌 유 플리즈 고 나우!리처드 M.닉슨, 지금 가줄래!"는 그의 친구 아트 부크왈드의 [84]칼럼을 통해 주요 신문에 실렸다.

Horton Hears a Who!의 "아무리 작아도 사람은 사람이다!"라는 말은 미국 내 친생명 운동에서 슬로건으로 널리 사용되고 있다.가이젤과 후에 그의 미망인 오드리는 이러한 사용에 반대했다; 그녀의 변호사에 따르면, "그녀는 사람들이 박사를 납치하는 것을 좋아하지 않는다.캐릭터나 소재가 자신의 [85]관점을 나타낼 수 있도록 하세요.그의 전기작가에 따르면 1980년대에 가이젤은 문구류에 이 문구를 사용했다는 이유로 낙태 반대 단체를 고소하겠다고 협박하여 그들을 [86]제거하게 만들었다.변호사는 자신은 낙태에 대해 두 [85]사람 모두와 논의한 적이 없으며, 전기작가는 가이젤이 낙태에 [86]대한 여론을 밝힌 적이 없다고 말했습니다.수스가 죽은 후, 오드리는 기획된 [87]부모에게 재정적인 지원을 했다.

그의 아이들의 책에는

가이젤은 "아이들은 도덕이 멀리까지 오는 것을 볼 수 있다"고 말하면서 그의 이야기를 마음에 두고 쓰지 않기로 했다.그러나 그는 이슈에 대해 글을 쓰는 것에 반대하지 않았다; 그는 "어떤 [88]이야기에도 내재된 도덕성이 있다"고 말했고, 그는 "[89]지옥처럼 파괴적"이라고 말했다.

가이젤의 책들은 사회적, 정치적 문제에 대한 그의 견해를 다음과 같이 표현하고 있다.로락스(1971), 환경주의와 반소비주의에 관한 책.스니치(1961년), 인종평등에 관한 것.군비경쟁에 관한 버터 전투서(1984년); 아돌프 히틀러와 반권위주의에 관한 거북이 예틀(1958년)크리스마스 시즌의 경제적 물질주의와 소비주의를 비판한 그린치가 어떻게 크리스마스를 훔쳤는가!(1957년)와 반고립주의와 국제주의를 [54][82]비판한 호튼 히어스 어 후!(1954년)가 있다.

최근 아이들을 위한 수스의 작품은 아마도 무의식적인 인종차별적 [90]주제로 비판을 받아왔다.

시적 미터

가이젤은 그의 책의 대부분을 영국 문학의 규범인 많은 시인들이 사용하는 시적 미터인 무주제 사구체로 썼다.이것은 종종 가이젤의 글이 좋은 [91][92]평가를 받은 이유 중 하나로 제시된다.

아나파스트 사구체는 각각 두 개의 약한 음절 뒤에 하나의 강한 음절(박자)이 이어지는 아나파스트라고 불리는 네 개의 리듬 단위로 구성되어 있습니다; 종종 첫 번째 약한 음절은 생략되거나 끝에 더 약한 음절이 추가됩니다.이 미터의 예는 가이젤의 거북이 여틀과 다른 이야기에서 찾을 수 있습니다.

그리고 오늘 위대한 Yertle, 그 경이로운 자
머드의 왕이다.그게 그가 [93]볼 수 있는 전부야.

가이젤의 몇몇 책은 주로 사행법으로 쓰여져 있는데, 각각의 강한 음절이 양쪽에 약한 음절로 둘러싸인 양서적인 사행으로 쓰여져 있다.If I Ran the Circus의 예를 다음에 나타냅니다.

내 서커스 텐트 칠 준비 다 됐어
나는 그것을 서커스 맥거커스라고 부를 것 같다.

그리고 이제 거대한 거대함이 찾아옵니다!
이 공연은 전 출연자가 한 명도 없습니다!

가이젤은 또한 강한 음절 뒤에 약한 음절을 한 줄에 4단위로 배열하는 트로카식 테트라미터로 시를 썼다.전통적으로 영국 트로카미터는 라인의 마지막 약한 위치를 생략할 수 있게 해주며, 이는 남성적인 운율과 여성적인 운율을 둘 다 허용한다.

가이젤은 일반적으로 짧은 구절에만 트로카 미터를 유지했고, 긴 구절에는 약한 음절 뒤에 강한 음절이 이어지는 약음계인 테트라미터와 혼합하여 일반적으로 쓰기가 더 쉽다고 여겨진다.예를 들어, 바르톨로뮤와 오블렉의 마술사들은 트로치(이 때문에 셰익스피어의 맥베스의 마녀와 유사함)로 구호를 외치며 처음으로 모습을 드러낸다.

셔플, 더플, 머그, 머프

그런 다음 obleck 주문을 위해 IAMB로 전환합니다.

가서 오블록을 쓰러뜨려라
모든 거리에서, 모든 마을에서![94]

아트워크

가이젤은 1957년 그린치가 크리스마스를 어떻게 훔쳤는지 그린치를 그리는 작업을 하고 있다.

가이젤의 초기 예술작품은 종종 연필 그림이나 수채화의 그늘진 질감을 사용했지만, 전후 그의 자녀들의 책에서는 보통 검은색, 흰색, 그리고 한 두 가지 색만을 사용하여 펜과 잉크를 더 적나라하게 사용했다.로락스와 같은 그의 후기 책들은 더 많은 색을 사용했다.

가이젤의 스타일은 독특했다. 그의 몸매는 종종 "둥근"이고 다소 축 처져 있었다.예를 들어, 이것은 그린치와 모자를 쓴 고양이의 얼굴에도 해당된다.거의 모든 건물과 기계들은 그릴 때, 심지어 그가 실제 사물을 나타낼 때조차 직선이 없었다.예를 들어, "If I Run the Circus"는 축 처진 매달린 크레인과 축 처진 증기 캘리오페를 보여준다.

가이젤은 건축적으로 정교한 물체를 그리는 것을 즐겼으며, 그의 모티브는 메인 스트리트의 양파 돔과 그의 가족의 [95]양조장과 같은 그의 어린 시절 고향인 스프링필드의 구조물들과 동일시된다.그의 끝없이 다양하지만 결코 직진하지 않는 궁전, 경사로, 플랫폼, 그리고 독립된 계단은 그의 가장 자극적인 작품들 중 하나이다.Geisel은 또한 Dr.로부터 Audio-Telly-O-Tally-O-Count와 같은 복잡한 가상 머신을 끌어냈습니다. 수스의 수면책, 또는 스니치에 나오는 실베스터 맥몽키 맥빈의 "가장 특이한 기계"입니다.가이젤은 또한 이상한 깃털이나 모피의 배치를 그리는 것을 좋아했다: 예를 들어, 바르톨로뮤 큐빈의 500번째 모자, 거트루드 맥퍼즈의 꼬리, 그리고 빗질과 빗질을 좋아하는 소녀들을 위한 애완동물, 한 마리 물고기, 두 마리 물고기, 붉은 물고기, 푸른 물고기.

가이젤의 삽화는 종종 움직임을 생생하게 전달한다.그는 손을 밖으로 튕기고 엄지손가락을 위로 한 상태에서 손가락을 약간 뒤로 펼치는 일종의 "부라" 동작을 좋아했다.이 동작은 If I Run the Circus의 다양한 액션의 도입과 모자 속의 고양이에서의 Little Cats의 도입에서 Ish in One Fish, Two Fish, Red Fish, Blue Fish가 물고기를 만들 때(지느러미로 제스처를 취함), If I Run the Circus의 도입에서 이루어집니다.그는 또한 마치 그의 캐릭터들이 엄지손가락을 만지작거리는 것처럼 보이게 하면서 서로 맞물린 손가락으로 손을 그리는 것을 좋아했다.

가이젤은 또한 "If I Run the Circus"에서 스닐록의 마지막 다이빙에 수반되는 대사에서처럼 선으로 움직임을 보여주는 만화 전통을 따르고 있다.만화 대사는 또한 빅 브래그에서 시각, 후각, 청각 등의 감각의 작용을 묘사하기 위해 사용되며, 대사는 심지어 크리스마스를 망치려는 그의 끔찍한 계획을 떠올리는 순간과 같이 "생각"을 묘사하기도 한다.

반복 이미지

가이젤의 초기 광고와 편집 만화 작업은 그가 나중에 그의 아이들 책에서 더 완벽하게 실현된 것들에 대한 "스케치"를 제작하는 데 도움을 주었다.가이젤이 나중에 이미지를 남기는 표현적 용도는 [96]원작과 상당히 달랐다.다음은 몇 가지 예입니다.

  • 1941년 7월 16일 사설[97] 만화는 미국 고립주의자, 특히 찰스 린드버그를 패러디한 것으로 산 정상에서 쉬고 있는 고래를 묘사하고 있다.이것은 나중에 (정치적인 내용은 분명하지 않지만) On Beyond Zebra(1955)의 Wumbus로 표현되었다.긴 속눈썹을 가진 쾌활하고 풍선 모양의 수시 고래는 맥엘리곶 수영장, If Run the Circus, 그리고 다른 책에서도 볼 수 있다.
  • 1941년의[98] 또 다른 사설 만화는 유럽의 정복 국가를 대표하는 많은 다리와 젖소를 가진 긴 소가 아돌프 히틀러에 의해 젖을 짜는 것을 보여준다.이것은 나중에 On Beyond Zebra의 움부스가 되었다.
  • 1942년 사설[99] 만화에 나오는 거북이 탑은 거북이 예틀의 비슷한 탑을 형상화했다.이 주제는 판사의 만화에도 상형문자의 한 글자로 등장했고 가이젤의 단명만화 헤지에도 등장했습니다.가이젤은 거북이 예틀이 아돌프 [100]히틀러라고 말한 적이 있다.
  • 서로의 모자에서 튀어나온 작은 고양이 A, B, C가 포드 자동차 광고에 등장했다.
  • '내가 너에게 얼마나 운이 좋은지 말했니?'의 연결된 수염은 가이젤의 작품에서 자주 등장하는데, 특히 두 마리의 염소가 턱수염에 합류한 헤지, 턱수염에 합류한 롤러스케이트를 탄 두 명의 닥터 T의 손가락, 그리고 나치즘과 미국 운동에서 처음 묘사된 정치 만화에서 가장 두드러진다.샴 수염을 기른 남자들.
  • 가이젤의 초기 코끼리들은 광고용이었으며 실제 코끼리들처럼 [101]약간 주름이 잡힌 귀를 가지고 있었다.And Think That I Saw It in Mulberry Street!와 Horton Hatches the 달걀 (1940)로 귀는 다소 천사 날개처럼 더 양식화되었고 따라서 성인 Horton에게 적합했다.세계 2차 대전 동안, 코끼리 이미지는 네 편의 사설 [102]만화에 인도의 상징으로 등장했습니다.호튼과 비슷한 코끼리들은 전후 아동 도서에 자주 등장한다.
  • FLIT의 광고를 그리는 동안, 가이젤은 부드러운 S자 곡선과 같은 모양의 뾰족한 끝을 가진 거대한 [103]침으로 곤충을 그리는 데 능숙해졌다.그들의 표정은 기쁨에 찬 악의를 나타내고 있다.이 곤충들은 나중에 사설 만화에서 연합군의[104] 항공기 떼로 그려졌고, 다시 얼룩말 너머의 스니들, 그리고 다시 다시 솔라 솔류까지 가는 데 문제가 있었다에서 스크리츠로 그려졌다.
  • 다섯 겹으로 행진하는 두 마리 토끼, 서커스의 뿔뛰기 사슴, 오승환의 주인공 오승환의 '당신이 갈 곳'이 걸어가는 새들의 배열 등 반복적인 패턴으로 자신을 배열하는 생물들의 예가 많다.그리고 오른발과 왼발을 혼동하지 마세요.

참고 문헌

상세 정보: 닥터 수스 참고 문헌 목록

출판물

가이젤은 그의 오랜 경력 동안 60권 이상의 책을 썼다.대부분은 그의 유명한 필명으로 출판되었다.수스, 그는 또한 Theo LeSieg라는 책과 Rosetta Stone이라는 책으로 12권 이상을 저술했다.그의 책은 많은 베스트셀러 목록에서 1위를 차지했고, 6억 부 이상이 팔렸으며, 20개 이상의 [7]언어로 번역되었다.2000년 퍼블리셔스 위클리는 역대 가장 많이 팔린 아동 도서 목록을 정리했다; 100대 하드커버 중 16권은 그린에그와 햄, 9위는 모자 속의 고양이, [105]13위는 물고기 한 마리, 두 마리, 붉은 물고기, 푸른 물고기 등이었다.1991년 그가 사망한 후 몇 년 동안 그의 스케치와 메모를 바탕으로 두 권의 책이 추가로 출판되었다.Diffendoofer Day 만세! 그리고 Daisy-Head Mayzie.'나의 많은 유색인종'은 원래 1973년에 쓰여졌지만 1996년에 사후에 출판되었다.2011년 9월, 1950년대에 잡지에 처음 발표된 7개의 이야기가 "비폴로 씨앗과 다른 잃어버린 이야기"[106]라는 제목의 컬렉션으로 출시되었습니다.

가이젤은 또한 성인들을 위한 책 한 권을 썼습니다.나체 묘사를 포함한 고디바 여사의 전설을 재연한 일곱 명의 고디바 여사(1939년; 1987년 전재)와 한 노인의 클리닉 여정을 기록한 '너는 단 한 번!'(1986년, 가이젤이 82세)이다.그의 마지막 책은 그가 죽기 전 해에 출판되었고 졸업생들에게 [107]인기 있는 선물이 된 "오, 당신이 갈 곳!"이었다.

선택한 제목

폐서

서적, 영화, TV 쇼, 무대 제작, 전시회, 디지털 미디어, 라이선스 상품 및 기타 전략적 제휴에 대한 권리를 소유하고 있는 기관인 닥터 수스 엔터프라이즈는 2021년 3월 2일 6권의 출판과 라이선스를 중단할 것이라고 발표했다.출판물로는 And Think That I Saw It in Mulberry Street , If Run the Zoo , McEligot's Pool , On Beyond Zebra ! , Scrambled Egggs Super ! , Cat's Quizzer 등이 있다.이 단체에 따르면, 이 책들은 "사람들을 상처입히고 잘못된 방식으로 인도한다"며 인종차별적이고 무신경한 [108]이미지 때문에 더 이상 출판되지 않고 있다.

스크린 어댑테이션 목록

연극 단편 영화

연도 제목 포맷 감독. 디스트리뷰터 길이 참조
1942 호튼이 알을 부화시키다 종래의 애니메이션 밥 클램펫 워너 브라더스사진들 10분 [109]
1943 바르톨로뮤 큐빈의 500개 모자 정지 동작 조지 팔 파라마운트 픽처스 [110]
1944 멀버리 가에서 봤다고 생각하면 [111]
1950 제럴드 맥보잉 종래의 애니메이션 로버트 캐논 UPA와 콜롬비아 영화사 [112]

극장용 장편

연도 제목 포맷 디렉터 디스트리뷰터 길이 예산. 참조
1953 닥터 T의 5천 손가락이요 실사 로이 롤랜드 컬럼비아 픽처스 92분 [113]
2000 그린치가 어떻게 크리스마스를 훔쳤는지 론 하워드 유니버설 픽처스 104분 1억2300만달러 [114]
2003 모자 속의 고양이 보 웰치 유니버설 픽처스와 드림웍스 픽처스 82분 1억 4천만 달러 [115]
2008 호튼이 듣는 사람! 컴퓨터 애니메이션 지미 헤이워드 & 스티브 마르티노 20세기 여우 86분 8500만달러 [116]
2012 로락스 크리스 레노와 카일 발다 유니버설 픽처스 7000만달러 [117]
2018 그린치 스콧 모시에와 야로 체니 90분 7,500만달러 [118]

텔레비전 스페셜

연도 제목 포맷 스튜디오 감독. 작가. 디스트리뷰터 길이
1966 그린치가 얼마나 크리스마스를 훔쳤는지! 종래의 애니메이션 척 존스 프로덕션 척 존스 닥터 수스, Irv Spector 및 Bob Ogle MGM 25분
1970 호튼이 듣는 사람! 닥터 수스
1971 모자 속의 고양이 DePatie-Freleng 엔터프라이즈 홀리 프랫 CBS
1972 로락스
1973 닥터 수스 온 더 루즈
1975 후버블럽 고속도로 앨런 자슬러브
1977 할로윈은 그린치 나이트 제라드 볼드윈 ABC
1980 폰토펠 콕, 어디 있어?
1982 모자를 쓴 고양이를 그린치 빌 페레스
1989 버터 배틀 북 박시 프로덕션 랄프 박시 터너
1995 데이지 헤드 메이지 한나바베라 프로덕션 토니 콜링우드

텔레비전 시리즈

연도 제목 포맷 감독. 작가. 네트워크
1996–1998 Wubbulous World of Dr.수스 실사/실사 여러가지 여러가지 니켈로디언
2010–2018 모자를 쓴 고양이는 그것에 대해 많은 것을 알고 있어요! 종래의 애니메이션 트리하우스 TV
2019년 ~ 현재 녹색 달걀과 햄 넷플릭스

적응

플로리다 올랜도에 있는 어드벤처 섬에서의 수스 상륙

그의 경력의 대부분 동안, 가이젤은 자신의 책 이외의 맥락에서 그의 캐릭터들이 판매되는 것을 꺼려했다.하지만, 그는 제2차 세계대전 동안 경험을 쌓은 예술 형태인 몇몇 애니메이션 만화의 제작을 허락했고, 나이가 들면서 점차 그의 정책을 완화했다.

가이젤의 작품 중 하나를 처음으로 각색한 것은 1942년 워너 브라더스 애니메이션으로 밥 클램펫이 감독한 호튼 해치즈 더 에그 만화 버전이었다.그것은 메리 멜로디 시리즈의 일부로 제시되었고, 자살을 하는 물고기와 메이지의 캐서린 헵번 모조품을 포함하여 원작에는 없었던 많은 개그를 포함하고 있다.

파라마운트 픽처스의 조지 팔의 인형극 만화 시리즈의 일부로, 가이젤의 두 작품은 조지 팔에 의해 스톱 모션 영화로 각색되었다.첫 번째 작품인 "바르톨로뮤 큐빈의 500개 모자"는 [119]1943년에 개봉되었다.두 번째 책인 '멀버리 거리에서 본 생각'[120]은 1944년에 출간되었으며 제목은 약간 제목이 바뀌었다.두 사람 모두 "단편 주제"로 아카데미상 후보에 올랐다.

1959년, 가이젤은 잘 알려진 플라스틱 모형 제작 회사인 리벨에게 접착제 대신 함께 부러지는 일련의 "동물"을 만들도록 허가했고, "수천 가지의" 방법으로 조립, 분해, 재조립할 수 있었다.이 시리즈는 "닥터 수스 동물원"이라고 불렸고 다우디 그라클, 수줍은 블링켓 노발, 누들 팅고, 많은 발 달린 사자 로스코를 포함했다.기본적인 신체 부위는 동일하고, 모두 교환할 수 있기 때문에, 아이들이 다양한 캐릭터의 부품을 기본적으로 무제한으로 조합해 자신의 동물 캐릭터를 만들 수 있었다(리벨은 「Gowdy」, 「Norval」, 「Tingo」를 「선물 세트」로 함께 판매해, 이것을 장려했다).리벨은 또한 "The Cat in the Hat"의 전통적인 접착제 "Beginner's Kit"를 만들었다.

1966년, 가이젤은 유명한 만화가 척 존스(그의 친구이자 전 전쟁 동료)에게 '그린치가 크리스마스를 훔치는 방법'의 만화 버전을 만들도록 허락했다.가이젤은 존스와 함께 본명 테드 가이젤로 공동 제작자로 인정받았다.이 만화는 보리스 카를로프가 내레이션을 맡았으며, 그는 그린치의 목소리를 제공하기도 했다.그것은 원작에 매우 충실했고 오늘날까지도 많은 사람들에 의해 고전으로 여겨진다.그것은 종종 매년 크리스마스 TV 스페셜로 방송된다.존스는 1970년에 Horton Hears a Who!를 각색했고 1971년에는 The Cat in the Hat을 각색했다.

1972년부터 1983년까지 가이젤은 DePatie-Freleng이 제작한 여섯 편의 애니메이션 스페셜을 썼다.로락스(1972년); 닥터 수스 온 더 루즈(1973년);후버블럽 고속도로(1975년), 할로윈은 그린치의 밤(1977년), 폰토펠콕, 어디 있어? 그리고 그린치는 모자를 쓴 고양이를 웃는다.몇몇 스페셜들은 여러 개의 에미상을 수상했다.

소련의 유리애니메이션 단편 영화인 웰컴은 1986년에 제작되었는데, 이 영화는 마음이 큰 무스 티드윅을 각색한 것이다.그가 죽기 전 가이젤의 작품을 마지막으로 각색한 것은 랄프 박시가 연출한 동명의 책을 바탕으로 한 텔레비전 스페셜인 버터 배틀 북이었다.

'닥터를 찾아서'라는 제목의 텔레비전 영화. 수스는 1994년에 개봉되었고 수스의 많은 이야기를 각색하였다.이 애니메이션은 실사 버전과 등장 캐릭터와 스토리의 애니메이션 버전을 모두 사용한다. 그러나 애니메이션 부분은 이전의 텔레비전 애니메이션 스페셜의 편집판일 뿐이며 경우에 따라서는 리더빙되기도 했다.

1991년 87세의 나이로 가젤이 암으로 사망한 후, 그의 미망인 오드리 가젤이 2018년 사망할 때까지 허가 업무를 담당했다.그 이후 라이선스는 비영리 단체인 Dr.Dr.에 의해 관리되고 있습니다.수스 엔터프라이즈오드리는 짐 캐리가 주연한 '그린치 스톨 크리스마스'의 실사판 장편 영화 버전과 수시컬이라는 수스를 주제로 한 브로드웨이 뮤지컬을 승인했고, 두 작품 모두 2000년에 초연되었다.그린치는 1998년 샌디에이고 올드글로브 극장에서 초연된 이후 크리스마스 시즌 동안 브로드웨이에서 제한적으로 공연되었습니다.2003년, 또 다른 실사 영화가 개봉되었는데, 이번에는 마이크 마이어스가 주인공으로 등장한 모자 속의 고양이(The Cat in the Hat)를 각색한 것이다.오드리 가이젤은 영화, 특히 마이어스의 모자 속 고양이 역 캐스팅에 대해 비판적으로 말했고, 가이젤의 [121]책을 더 이상 실제 행동으로 각색하는 것을 허용하지 않을 것이라고 말했다.하지만, Horton Hears a Who!의 첫 번째 CGI 장편 애니메이션이 승인되었고, 결국 2008년 3월 14일에 개봉되어 긍정적인 평가를 받았다.로락스의 CGI 애니메이션 장편 영화 2편이 2012년 3월 2일 유니버셜에 의해 개봉되었다(수스의 108번째 생일이었을 것이다.수스의 이야기를 세 번째로 각색한 CGI 애니메이션 장편 영화 그린치는 2018년 11월 9일 유니버셜에 의해 개봉되었다.

다섯 개의 텔레비전 시리즈가 가이젤의 작품을 각색했다.첫 번째 작품인 Gerald McBoing-Boing은 가이젤의 1951년 동명 만화를 텔레비전 애니메이션으로 각색하여 1956년에서 1957년 사이에 3개월 동안 방영되었다.두 번째, 닥터 Wubbulous World of Dr. '수스'는 머펫의 제작자인 짐 헨슨 텔레비전이 실제 액션과 꼭두각시를 혼합한 작품이다.그것은 1996년부터 1998년까지 미국의 니켈로디언에서 두 시즌 동안 방영되었다.세 번째, 제럴드 맥보잉은 1956년 시리즈의 [122]리메이크작이다.Cookie Jar Entertainment(현 DHX Media)와 Classic Media(현 DreamWorks Classics)가 제작한 이 영화는 2005년부터 2007년까지 운영되었다.넷째, Portfolio Entertainment Inc.가 제작한 The Cat Knows a Lot About That!은 2010년 8월 7일 캐나다에서, 2010년 9월 6일 미국에서 시작되어 2018년 현재 새로운 에피소드를 제작 중이다.다섯 번째 "Green Eggs and Ham"은 Geisel의 1960년 동명의 책을 애니메이션으로 각색한 것으로,[123][124][125][126][127] 2019년 11월 8일 넷플릭스에서 초연되었으며, 두 번째 시즌은 "Green Egs and Ham: 2인분은 2021년에 [128][129]초연될 예정이다.

가이젤의 책과 등장인물들은 플로리다 올랜도에 있는 어드벤처 섬의 많은 섬들 중 하나인 수스 랜딩에도 등장한다.가이젤의 시각적 스타일에 맞추기 위해 수스 [130]랜딩에는 "직선이 없다"는 보고가 있다.

할리우드 리포터는 워너 애니메이션 그룹과 닥터 수스 엔터프라이즈가 닥터 수스의 이야기를 바탕으로 한 새로운 애니메이션 영화를 만들기로 합의했다고 보도했다.수스, 그들의 첫 번째 프로젝트는 [131]모자 속의 고양이 애니메이션 버전이 될 거야.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

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  2. ^ "How to Mispronounce "Dr. Seuss"". 테오도르 가이젤의 중간 이름이...그의 어머니의 결혼 전 성이기도 한 "수스"는 가족과 테오도르 가이젤 본인에 의해 "조이스"로 발음되었다.그러므로, 만약 여러분이 그의 완전한 이름을 발음한다면, "수스" 대신에 "조이스"라고 말하는 것은 틀리지 않을 것입니다.당신은 당신의 청취자에게 발음을 설명해야 하지만, 당신은 가족처럼 발음할 것이다.
  3. ^ a b "수스"랜덤 하우스 요약되지 않은 사전입니다.
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