어브 노빅

Irv Novick
어브 노빅
Irv novick drawing.jpg
그림을 그리는 노빅
태어난어빙 노빅
(1916-04-11)1916년 4월 11일
브롱크스, 뉴욕, 미국
죽은2004년 10월 15일 (2004-10-15) (88세)
돕스 페리, 뉴욕
국적.아메리칸
영역펜실러
주목할 만한 작품
올 아메리칸 맨 오브 워
배트맨
탐정 코믹스
플래시
G.I. 컴뱃
전쟁 중인 아군
우리의 전투 부대
어워드1995년 잉크팟상

어빙 노빅(Irving Novick, 1916년 4월 11일 ~ 2004년 [1]10월 15일)은 미국의 만화가이다.

직업

National Academy of Design을 졸업한 Irv Novick은 Harry "A" Chesler의 워크샵에서 시작했습니다.1939년부터 1946년까지, 노빅은 후에 [2]아치 코믹스로 알려지게 된 회사인 MLJ 코믹스에서 일했다.그는 MLJ가 아치 만화에 더 집중하기 위해 이 제목들을 줄이기 전까지 쉴드, 밥 팬텀, 행맨, 스틸 스털링 등의 캐릭터를 포함한 그들의 슈퍼히어로 만화의 주요 화가가 되었다.

그는 1943년 [3][4]4월 17일 미국 육군에 입대했다.

1946년부터 1951년까지, 노빅은 광고와 거의 성공하지 못한 만화 연재물 신시아와 스칼렛 [5]어벤저에서 일했다.그의 DC 코믹스와의 오랜 인연은 그가 이전에 MLJ의 노빅 삽화가 그려진 만화를 쓴 로버트 카니거 편집자에게 고용되면서 시작되었다. 노빅과 카니거는 오랜 세월 동안 친구이자 동료였다.처음에, 노빅은 주로 아워 아미[6] 앳 워와 같은 전쟁 만화 그리고 때때로 로맨스 [2]만화에서 예술가였다.Kanigher와 Novick은 The Brave and the Bold #1 (1955년 [7]8월)에서 사일런트 나이트 캐릭터를 소개했다.

노빅은 1960년대에 DC를 떠나 존스톤과 쿠싱 광고 대행사로 향했지만, 광고에 만족하지 못했고, 프리랜서 계약, 꾸준한 직업 보장, 그리고 그 당시 전례 없는 [8]특전으로 다시 DC로 돌아왔다.1968년 편집과 경영진이 바뀐 후, 노빅은 배트맨, 슈퍼맨의 여자친구, 로이스 레인, 그리고 [2]플래시와 같은 슈퍼히어로 타이틀을 그리기 시작했다.노빅과 작가 프랭크 로빈스는 배트맨 #216에 나오는 배트맨의 집사 알프레드 페니워스의 성을 밝히는 이야기를 만들었다.[9]로빈스와 노빅 팀은 "One Bullet Too Many"[10][11]와 같이 배트맨을 캐릭터의 고딕적 뿌리로 되돌리는데 중요한 역할을 했다.로빈스와 노빅은 [12]배트맨 #226의 열눈 사나이와 탐정 코믹 #434의 [13]스푸크를 만들었다.그와 데니스 오닐은 1975년 [14]5월에 조커 시리즈를 출시했다.노빅은 배트맨 패밀리 #6의 [15]두엘라 덴트와 배트맨 #331의 감전사를 소개했다.[16]노빅은 1990년대 [17][18]시력 감퇴로 은퇴할 때까지 계속 일을 했다.

영향을 주다

노빅이 그린 패널은 All-American Men of War #89 (1월).1962년 2월)는 의성어 "WHAAM!"으로 적기를 격추한 미 공군기의 모습이 나중에 로이 리히텐슈타인의 [19][20]작품명으로 사용되었다.

어워드

Irv Novick은 [21]1995년에 Inkpot Award를 받았다.

참고 문헌

펩코믹스 #1(1940년 1월), 실드의 첫 등장

DC 코믹스

레퍼런스

  1. ^ 사회보장사망지수, SS#112-28-4536.
  2. ^ a b c 그랜드 코믹스 데이터베이스의 Irv Novick 씨
  3. ^ "Irving Novick WWII Army Entriment Records"(육군 시리얼 번호 32891681)의 컨텐츠 소스는 Fold3에서 Ancestry.com 웹사이트에서 액세스한 미국 국립문서보관소 및 기록국입니다.2021년 4월 28일 취득.
  4. ^ 칼렌, 데이브코믹 아트 레전드: Irv Novick," Dave Karlen Original Art Blog 웹사이트, 2012년 9월 25일.2021년 4월 28일 취득.
  5. ^ Bails, Jerry (n.d.). "Novick, Irv". Who's Who of American Comic Books 1928-1999. Archived from the original on May 11, 2007.
  6. ^ Pasko, Martin (2008). The DC Vault: A Museum-in-a-Book with Rare Collectibles from the DC Universe. Philadelphia, Pennsylvania: Running Press. p. 72. ISBN 978-0762432578. It was Bob Kanigher who led the company into the new genre [of war comics]...Kanigher originally worked on these books with many artists, including Jerry Grandenetti, Gene Colan, Russ Heath, and Irv Novick.
  7. ^ Irvine, Alex; Dolan, Hannah, ed. (2010). "1950s". DC Comics Year By Year A Visual Chronicle. London, United Kingdom: Dorling Kindersley. p. 77. ISBN 978-0-7566-6742-9. The first issue introduced a number of new characters, most notably the Silent Knight...by writer Robert Kanigher and artist Irv Novick. {{cite book}}: first2=범용명(도움말)이 있습니다.
  8. ^ Evanier, Mark (October 15, 2004). "Irv Novick, R.I.P." NewsFromMe.com. Archived from the original on December 20, 2013.
  9. ^ Forbeck, Matt; Dougall, Alastair, ed. (2014). "1960s". Batman: A Visual History. London, United Kingdom: Dorling Kindersley. p. 103. ISBN 978-1465424563. Writer Frank Robbins and artist Irv Novick revealed Alftred's last name as Pennyworth. {{cite book}}: first2=범용명(도움말)이 있습니다.
  10. ^ 돌란의 맥아벤니, 마이클 "1960년대" 135페이지: "딕 그레이슨이 대학을 시작하기 위해 웨인 저택에서 떠났을 때, 작가 프랭크 로빈스와 예술가 어브 노빅은 배트맨의 성격을 영원히 바꿔놓은 사건들의 연쇄 반응을 조정했다."
  11. ^ 로빈스, 프랭크(w), 노빅, 어브(p), 지오르다노, 딕(i)'원 블릿 투 머니' 배트맨 217(1969년 12월)
  12. ^ 돌란의 맥아벤니 "1970년대" 페이지 141: "스크립터 프랭크 로빈스와 예술가 어브 노빅은 이번 호에서 배트맨에게 두 줌의 문제를 주었다."
  13. ^ 매닝, 매튜 K. "1970년대" 더걸 페이지 114: "스크립터 프랭크 로빈스와 펜실러 어브 노빅은 이 만화에서 녹색 옷을 입은 새로운 악당인 스푸크를 소개했습니다."
  14. ^ 돌란의 맥아벤니 "1970년대" 페이지 163: "그때는 특이한 생각이었을지 모르지만, 작가 데니 오닐과 예술가 어브 노빅은 자신의 만화책에 악당을 등장시키기로 결정했다."
  15. ^ Manning "1970년대" (Dougall) (123페이지)
  16. ^ 더걸의 매닝 "1980년대", 138페이지
  17. ^ "Irv Novick". Lambiek Comiclopedia. September 4, 2009. Archived from the original on October 2, 2013.
  18. ^ Cronin, Brian (June 15, 2009). "Month of Art Stars: Artist's Choice – Irv Novick". Comic Book Resources. Archived from the original on September 26, 2009. Retrieved December 19, 2013.
  19. ^ Daniels, Les (1995). DC Comics : Sixty Years of the World's Favorite Comic Book Heroes. New York, New York: Bulfinch Press. p. 149. ISBN 0821220764. Of particular interest to Lichtenstein was artist Irv Novick, who had been Lichtenstein's superior officer in an army unit assigned in 1947 to create posters, signs and other artistic ephemera of military life. Fifteen years later, Novick was a journeyman comic book artist on DC titles like All-American Men of War, and the panels he drew were providing fodder for Lichtenstein paintings that would eventually sell for millions of dollars apiece.
  20. ^ Waldman, Diane (1993). "War Comics, 1962–64". Roy Lichtenstein. New York, New York: Solomon R. Guggenheim Museum. p. 104. ISBN 0-89207-108-7. He modeled Whaam! on a panel from "Star Jockey"..., making several alterations that might at first seem insignificant but are in fact rather substantial. In the comic-strip panel (fig. 92), the central element is the airplane on the left, which has just scored a major victory over the enemy aircraft. Although it conveys the impact of the explosion, it shows the enemy plane smaller, at a distance, dominated by the huge letters of the exclamation "WHAAM!" whereas in Lichtenstein's version, the conquering plane and the exploding plane are given equal prominence. The painting balances the good guys against the bad guys, and is a far more compelling image as a result.
  21. ^ "Inkpot Award Winners". Hahn Library Comic Book Awards Almanac. Archived from the original on July 9, 2012. Retrieved September 6, 2016.

추가 정보

외부 링크

선행 배트맨 아티스트
1968–1976		 에 의해 성공자
선행 플래시 아티스트
1970–1979		 에 의해 성공자
선행 배트맨 아티스트
1979–1981		 에 의해 성공자