넬슨 리들

Nelson Riddle
넬슨 리들
Riddle in 1958
1958년 수수께끼
배경 정보
생년월일넬슨 스모크 리들 주니어
태어난(194-06-01)1921년 6월 1일
오라델, 뉴저지, 미국
죽은1985년 10월 6일 (1985-10-06) (64세)
로스앤젤레스, 캘리포니아, 미국
장르전통 팝 음악, 재즈, 빅 밴드
직업편곡자, 작곡가, 밴드 리더, 오케스트레이터
액티브 년수1940~1980년대
라벨캐피톨, 리버티, 솔리드 스테이트, 유나이티드 아티스트, 알셔, MPS, 카필라노, 데이브레이크

넬슨 스모크 리들 주니어(Nelson Smock Riddle Jr., 1921년 6월 1일 ~[1] 1985년 10월 6일)는 1940년대 후반부터 1980년대 중반까지 활동한 미국의 편곡가, 작곡가, 밴드 리더, 오케스트레이터이다.그는 프랭크 시나트라, 엘라 피츠제럴드, 냇 킹 콜, 주디 갈랜드, 딘 마틴, 페기 리, 조니 매티스, 로즈메리 클루니, 그리고 킬리 스미스를 포함한 많은 세계적으로 유명한 가수들과 함께 캐피톨 레코드에서 일했다.그는 많은 영화와 텔레비전 쇼의 음악을 작곡하고 편곡하여 아카데미 상과 3개의 그래미 상을 받았다.그는 1980년대에 린다 론스타트와 함께 3개의 플래티넘 앨범을 발표하면서 새로운 세대와 함께 상업적이고 비판적인 성공을 거두었다.

초년

리들은 미국 [1]뉴저지주 오라델에서 마리 알베르틴 리들과 넬슨 스모크 리들의 외동딸로 태어났고, 후에 인근 리지우드로 이사했다.음악에 대한 아버지의 관심을 따라 그는 8살에 피아노 레슨을, 14살에 트롬본 레슨을 받기 시작했다.그는 리지우드 [2][3]: 17–19 고등학교에서 음악 활동을 계속하도록 격려받았다.

형성적인 경험은 Serge Kousevitsky와 보스턴 심포니 오케스트라가 Maurice Label의 Boléro를 연주하는 것을 들었다.나중에 리들이 말했다: "..."나는 그것을 결코 잊지 않았다.마치 오케스트라가 무대에서 뛰어내려 얼굴을 때린 것 같아요.[3]: 22

10대 때, 리들은 전문 음악가가 되기로 결심했습니다.재즈 트롬본 연주자가 되고 싶었지만 [3]: 22–23 협조가 안 됐다고 말했다.그래서 그는 작곡과 편곡에 눈을 돌리기 시작했다.

리들 가족은 뉴저지의 럼슨에 여름 별장을 가지고 있었다.리들은 럼슨을 너무 좋아해서 부모님을 설득하여 그곳에서 고등학교 3학년을 다닐 수 있게 했다.[4]

트럼펫 연주자 찰리 브릭스의 밴드인 브리가디어에서 연주하던 중, 그는 후에 그의 편곡 스타일에 가장 중요한 영향 중 하나인 빌 피네건을 만났고, 그는 그와 함께 레슨을 편곡하기 시작했다.리들보다 겨우 4살 많음에도 불구하고, Finegan은 몇 년 안에 글렌 밀러의 "Little Brown Jug"와 같은 스윙 시대의 가장 인기 있는 편곡들뿐만 아니라 1940년대 중반의 토미 도시의 "Chloe"와 "At Sundown"과 같은 훌륭한 재즈 편곡들을 만들어 내며 상당히 음악적으로 [3]: 25 세련되었다.

Rumson 고등학교 졸업 후, Riddle은 10대 후반에서 20대 초반까지 트롬본을 연주하고 종종 지역 댄스 밴드를 편곡하며 보냈으며, 찰리 스피박 오케스트라와의 인연이 절정에 달했다.1943년, 리들은 상선에 입대하여 찰리 스피박 [citation needed]오케스트라에서 계속 일하면서 뉴욕 브루클린의 쉬프스헤드 베이에서 약 2년 동안 복무했다.

리들은 동료 상인 작곡가 앨런 슐먼 밑에서 오케스트레이션을 공부했다.입대 기간이 끝난 후, 리들은 1944년 토미 도시 오케스트라에 합류하기 위해 시카고로 여행을 떠났고, 그곳에서 그는 제2차 세계대전이 끝나기 직전인 1945년 4월 육군에 의해 징집될 때까지 11개월 동안 오케스트라의 세 번째 트롬본으로 남아있었다.그는 현역 15개월 만에 1946년 6월에 제대했다.그는 편곡자로서의 경력을 쌓기 위해 곧 할리우드로 옮겼고, 그 후 몇 년 동안 여러 라디오와 [3]: 69 음반 프로젝트를 위해 편곡을 썼다.1949년 5월, 도리스 데이는 리들의 지원을 받아 2위 히트곡인 "Again"을 냈다.

국회의사당 시절

1950년, 리들은 작곡가 레스 백스터에 의해 냇 킹 콜과의 녹음 세션 편곡을 위해 고용되었다. 이것은 리들이 캐피톨 레코드와의 첫 번째 연관성 중 하나였다.비록 리들이 편곡한 곡들 중 하나인 "모나리자"가 곧 콜의 경력 중 가장 많이 팔린 싱글이 되었지만, 그 작품은 백스터의 [3]: 81 공로를 인정받았다.하지만 콜이 이 협정의 창시자의 정체를 알게 되자, 그는 다른 세션을 위해 리들의 작품을 찾았고, 따라서 의사당에서 두 사람의 경력을 넓히는 결실을 맺기 시작했다.

같은 해, 리들은 빅 밴드 재즈 뮤지션(그리고 피리 부는 사람 클라크 요쿰의 동생)인 번 요쿰(George Vernon Yocum)과 친분을 쌓았고, 그는 프랭크 시나트라와 캐피톨 레코드의 다른 연예인들을 위한 음악 준비로 전향했다.이후 30년 동안 베른은 카피리스트이자 사서로서 리들의 "오른손"이 되었다.

1953년, 캐피톨 레코드의 임원들은 유망한 리들을 프랭크 시나트라를 위한 최고의 선택으로 보았다.하지만 시나트라는 주저했고 대신 콜롬비아 레코드 시절 오랜 협력자였던 액셀 스토달과 함께 있는 것을 선호했다.Stordahl과의 처음 몇 개의 국회의사당 측의 성공이 실망스러웠을 때, 시나트라는 결국 마음을 누그러뜨렸고, 1953년 4월 30일에 열린 시나트라를 위한 첫 번째 세션을 주선하기 위해 리들을 불렀다.리들은 어빙 코틀러가 이끄는 시나트라의 리듬 섹션을 많이 끌어모아 콜스 "모나리자"에 드러머를 출연시켰다.로스엔젤레스 1번 현악 세션 뮤지션인 레킹 크루와 함께요Riddle-Sinatra 파트너십의 첫 번째 제품인 "I've Got the World on a String"은 폭발적인 인기를 끌었고 종종 이 가수의 침체된 커리어를 다시 시작하게 한 것으로 여겨진다.리들이 개인적으로 가장 좋아했던 앨범은 시나트라 발라드 앨범이었는데, 그의 가장 성공적인 음반 중 하나인 Only the Lonely이다.

다음 10년 동안, 리들은 케이트 스미스, 주디 갈랜드, 딘 마틴, 킬리 스미스, 수 레이니, 에드 타운센드와 같은 캐피톨 아티스트들 외에도 시나트라와 [5]콜을 계속해서 준비했다.그는 또한 캐피톨에서 45RPM 싱글과 LP 앨범 형식으로 발매된 자신만의 인스트루멘털 디스크를 녹음할 시간을 가졌다.리들의 가장 성공적인 곡은 1955년 11월에 발매된 "리스본 안티구아"로 1956년 4주 동안 1위를 지켰다.Riddle의 가장 주목할 만한 LP는 Hey...였다. Let Yourself Go(1957년)와 C'mon... Get Happy (1958)는 둘 다 빌보드 차트에서 상당한 20위로 정점을 찍었다.1959년 크로스 컨트리 [6]스위트 첫 시상식에서 1958년 그래미상 첫 녹음·발매(5분 이상)를 수상했다.

국회의사당에 있는 동안, 리들은 영화를 위해 음악을 편곡하는 그의 성공적인 경력을 이어갔는데, 특히 MGM의 콘래드 샐린저와 함께, 빙 크로스비와 상류 사회의 시나트라 사이의 첫 번째 영화 듀엣 (1956년), 그리고 1957년 조지 시드니가 감독한 콜롬비아 픽처스용 팰 조이의 영화 버전에 출연했습니다.

만년

1957년, 리들과 그의 오케스트라는 30분짜리 [7]신디케이트 프로그램인 로즈마리 클루니 쇼에 출연했습니다.

1962년, 리들은 1959년 엘라 피츠제럴드와 아이라 거슈윈의 노래책을 부른 이후 처음으로 엘라 피츠제럴드와 넬슨의 엘라 스윙스 브라이트라이트, 넬슨의 엘라 스윙스 젠틀리를 위해 두 장의 앨범을 오케스트레이션했다.1960년대 중반에는 피츠제럴드와 리들이 제롬 컨과 조니 머서의 노래에 전념한 엘라의 마지막 송북에서 공동 작업하는 것을 볼 수 있었다.

1963년, 리들은 모리스 스톨로프의 음악적 지휘 아래 시나트라의 새로 설립된 레이블인 Reprise Records에 합류했다.

1964년, Riddle은 브라질 음악의 위대한 주창자 중 한 명이자 보사 노바 운동의 주요 창시자 중 한 명으로 여겨지는 Tom Jobim과 파트너 관계를 맺었다.The Wonderful World of Antonio Carlos Jobim이라는 제목의 이 음반은 1965년에 발매되었습니다.

1966년, 리들은 아담 웨스트가 주연한 배트맨 텔레비전 시리즈의 음악을 만들기 위해 텔레비전 프로듀서 윌리엄 도저에 의해 고용되었다.리들은 극장 개봉된 배트맨과 함께 배트맨의 첫 두 시즌 (워렌 바커가 작곡한 두 에피소드)을 했다. 무비[3]: 215 빌리 메이는 세 번째 시즌 음악을 했다.배트맨의 리들 음악을 재녹음한 것이 하나의 사운드트랙 LP와 45RPM 싱글로 발매되었다.1966년 리들에 의해 작곡된 하워드 호크스의 존 웨인 영화 엘 도라도의 사운드 트랙에서 "배트마네스크" 톤이 들렸다. 그는 계속해서 황동을 많이 사용했기 때문이다.

리들은 1967년에서 1969년 사이에 The Smothers Brothers Comedy Hour의 16부작 뮤지컬 감독이었다.

리들의 60년대 영화와 텔레비전 작품에는 66번 국도의 히트 주제곡, 더 언터처블의 주제곡, 그리고 랫팩 영화 로빈과 7 후드 그리고 오리지널 오션의 11번 악보가 포함되어 있다.1969년, 그는 비 가수인 리 마빈, 클린트 이스트우드, 그리고 장 세버그가 출연한 영화 "페인트 유어 웨건"을 편곡하고 지휘했다.

1960년대 후반, 시나트라가 돈 코스타, 빌리 메이, 그리고 그의 앨범 프로젝트를 위해 다양한 편곡자들에게 의지하기 시작하면서 리들과 프랭크 시나트라의 협력 관계는 더욱 멀어졌다.비록 리들이 1970년대 후반까지 시나트라를 위해 다양한 편곡을 썼지만, 1966년에 발매된 Strangers In The Night는 이 두 사람이 함께 완성한 마지막 정규 앨범 프로젝트였다.리들이 편곡한 곡들은 어니 프리먼이 편곡한 시나트라의 히트곡 1위였던 타이틀곡의 성공을 확장하기 위한 것이었다.

1970년대 동안, 리들의 영화와 텔레비전 노력은 1974년판 위대한 개츠비의 악보를 포함했고, 이것은 그에게 첫 번째 아카데미 상을 안겨주었고, 다섯 개의 후보에 올랐습니다.1973년, 그는 The Julie Andrews Hour 상을 수상하기 위해 에미상의 음악 감독으로 일했다.그는 1972년 텔레비전 시리즈 Emergency!의 주제가를 썼고 1977년 미니시리즈 7번가를 작곡했다.넬슨 리들 오케스트라는 1970년대 내내 수많은 콘서트 출연을 했는데, 그 중 일부는 그의 좋은 친구인 토미 셰퍼드가 지휘하고 계약했다.

1977년 3월 14일, 리들은 시나트라를 위한 마지막 세 가지 편곡을 지휘했다."린다", "스위트 로레인", "바바라"는 여성 이름이 들어간 노래를 수록하기 위한 앨범이었다.그 앨범은 완성되지 않았다."Sweet Lorain"은 1990년에 발매되었고 다른 두 곡은 1995년에 발매된 The Complete Reprise Studio Recordings에 포함되었다.

1979년 12월, 리들은 시나트라의 1980년 앨범 "Trilogy"를 지휘하고 편곡했다.그리고 1981년에는 시나트라의 앨범 "She Shot Me Down"의 "The Gal That Got Away"와 "It Never Entried My Mind"의 메들리를 편곡하고 지휘했는데, 그 때가 프랭크와 함께 일한 마지막 때였다.

1982년 리들이 엘라 피츠제럴드와 함께 그녀의 마지막 관현악 앨범인 The Best Is Yet to Come에서 작업하는 것을 보았다.

리들은 뉴하트를 위해 대부분의 부수적인 음악을 작곡했고, 이 쇼의 71회는 그를 추모하기 위한 것이었다.

경력 회복

1982년 봄, Riddle은 매니저이자 프로듀서인 Peter Asher를 통해 전화를 통해 Rinda Ronstadt와 접촉하여 Ronstadt가 Penzance에서 활동할 때부터 고민해 온 재즈 스탠다드 앨범의 편곡을 작성하게 되었다.이 두 사람의 합의로 리들은 3장의 앨범 계약을 맺게 되었는데, 리들이 사망하기 6개월 전인 1985년 4월에 그의 오랜 친구인 오페라 가수 키리 테 카나와를 위해 편곡하고 지휘한 12개의 위대한 미국 노래책의 앨범을 제외했다.론스타트는 그녀가 처음 리들에 접근했을 때, 그가 그녀의 음악에 익숙했는지조차 몰랐다고 회상한다.그는 그녀의 이름을 알았지만 기본적으로 로큰롤을 싫어했다.하지만 그의 딸은 린다 론스타트의 열렬한 팬이었고 그녀의 아버지에게 "걱정 마세요, 아빠.그녀의 수표가 안 튀어요."

리들이 전통적인 팝 음악에 대해 더 배우고자 하는 론스타트의 열망을 알고 그녀와 함께 녹음하기로 동의했을 때, 그는 완전한 앨범을 고집했다.그는 론스타트에게 매카트니의 앨범 편곡을 부탁한 폴 매카트니를 거절한 적이 있다고 설명했다.그런 걸 다른 것들의 중간에 넣으면 안 돼요.분위기가 왔다 갔다 해요.사진을 나쁜 [8]프레임에 넣는 것과 같습니다.Riddle은 처음에 Ronstadt가 제안한 프로젝트에 회의적이었지만, 그가 동의하자 그의 경력은 즉시 [9]바뀌었다.그녀가 "엘리베이터 음악"이라고 부르는 것은 젊은 관객들에게 큰 놀라움이었다.Elektra의 회장인 Joe Smith는 이 앨범들이 록 관객들의 관심을 끌까 봐 두려웠다.이 세 장의 앨범은 모두 7백만[10] 장 이상 팔렸고, 리들은 인생의 마지막 3년 동안 젊은 관객들에게 다시 돌아왔다.Linda Ronstadt의 What's New (1983년)와 Lush Life (1984년) 편곡은 Ridle의 두 번째와 세 번째 그래미 상을 수상했다.

1985년 1월 19일, 리들은 로널드 레이건의 두 번째 취임식 전날 전국적으로 방영된 50대 대통령 취임식에서 지휘를 맡았다.이 프로그램은 "Fly Me to the Moon"과 "One for My Baby (그리고 One More for the Road)"를 부른 프랭크 시나트라가 진행했다.

Ronstadt와 함께 일하면서, Riddle은 인생의 [9]마지막 3년 동안 그의 경력에 다시 초점을 맞췄다.뉴욕타임스의 스티븐 홀든은 "What's New"는 팝의 황금기를 기리는 록 가수의 첫 번째 앨범은 아니지만...비틀즈매니아와 10대 청소년들을 위한 록 LP의 대중 마케팅이 60년대 중반 유행했던 팝의 아이디어를 되살리기 위한 최선의 그리고 가장 진지한 시도...비틀즈매니아 이전 10년 동안, 40, 50년대 대부분의 위대한 밴드 가수와 크루너들은 수십 장의 앨범에 대한 반세기 동안의 미국 팝 스탠다드를 코드화했다. 그 중 상당수는 현재 [11]절판된 지 오래다."What's New는 그레이트 [11]아메리칸 송북을 복원하는 데 큰 상업적 성공을 거둔 록 가수의 첫 번째 앨범이다.

1986년 초, 리들의 세 번째이자 마지막 그래미상은 사후에 수여되었고, 방송 직전에 그를 대신하여 린다 론스타트에 의해 수상되었습니다.론스타트는 그 후 그날 저녁 첫 방송상을 수여했고, 그 때 그녀는 사망한 마에스트로에게 경의를 표하는 연설을 했다.

사생활

리들은 육군 시절인 1945년에 첫 부인 도린 모란과 결혼했다.그 부부는 6명의 자녀를 두었다.리들은 1960년대에 가수 로즈마리 클루니와 혼외정사를 했고, 이것이 그들의 결혼 [12]파탄의 원인이 되었다.1968년, 리들은 그의 아내 도린과 헤어졌다.; 그들의 이혼은 1970년에 공식화 되었다.몇 달 후 그는 당시 비서였던 나오미 테넨홀츠와 결혼했고, 그는 남은 인생을 함께 할 것이다.리들의 자녀들은 미국 동해안과 서해안 사이에 흩어져 있으며 넬슨 주니어는 영국 런던에 거주하며 영국 여배우 폴라 윌콕스와 결혼했다.리들의 장녀 로즈메리는 넬슨 리들 트러스트의 수탁자이다.

리들은 음악계 남성들을 위한 전국 친목회인 피무 알파 신포니아의 멤버였다.

1982년 WNEW 라디오 인터뷰에서 리들은 빌 루소가 편곡한 스탠 켄튼의 "북위 23도, 서부 82도"를 자신의 대표곡인 트롬본 인터플레이 크레센도스의 영감으로 꼽았다.

1985년, 리들은 로스앤젤레스 시더스 시나이 메디컬 센터에서 간경변으로 인해 64세의 나이로 사망했는데, 이 병으로 5년 [13]전에 진단받았다.그의 화장된 유해는 캘리포니아 주 할리우드의 데이비드 묘지 홀에 있는 할리우드 포에버 공동묘지에 안치되어 있다.

레거시

Ridle의 죽음 이후, Ronstadt의 For Sentimental Reasons 앨범의 마지막 세 편곡은 Terry Woodson에 의해 지휘되었고, 이 앨범은 1986년에 발매되었습니다.1986년 2월, 리들의 막내아들 크리스토퍼, 그 자신도 뛰어난 베이스 트롬보니스트가 그의 아버지의 오케스트라의 지휘를 맡았다.1998년 리들의 두 번째 부인 나오미가 사망한 후 벨에어의 리들 자택 매각 수익금은 2001년 [citation needed]공식적으로 문을 연 애리조나 대학의 넬슨 리들 기부 의자와 도서관을 설립하는데 사용되었다.오프닝에서는 론스타트가 초청 공연자로 참여한 리들의 작품 갈라 콘서트를 선보였다.2000년, 에리히 쿤젤과 신시내티 팝스는 텔라크 레코드에서 "Route 66: That Nelson Riddle Sound"라는 제목의 넬슨 리들 헌정 앨범을 발매했다.이 앨범은 넬슨 리들 아카이브가 제공한 오리지널 편곡을 오케스트라로 각색한 것을 보여주었고, 멀티채널 SACD를 [citation needed]통해 발매된 최초의 타이틀 중 하나인 최첨단 디지털 레코딩으로 선보였습니다.

선택필름그래피

음반 목록

주요 기사:넬슨 리들의 음반 목록

참고 문헌

  • Riddle, Nelson (1985). Arranged by Nelson Riddle. Alfred Music. ISBN 978-0897249546.

레퍼런스

  1. ^ a b Colin Larkin, ed. (1992). The Guinness Encyclopedia of Popular Music (First ed.). Guinness Publishing. p. 2089. ISBN 0-85112-939-0.
  2. ^ 비가 오는 9월: The Life of Nelson Riddle, JazzHouse.org.2018년 10월 17일에 접속."리들은 뉴저지의 오라델에서 태어났습니다.그의 아버지는 트롬본과 피아노를 연주했고 그의 아들에게 어린 나이에 음악 수업을 받도록 격려했다.그는 이미 10대 때 바닥글이 6개였던 리지우드 고등학교에 다녔고, 학교 음악 선생님으로부터 음악 공부를 계속하라는 권유를 받았고, 결국 그는 인생의 대부분을 그렇게 할 것입니다."
  3. ^ a b c d e f g Levinson, Peter J. (2005). September in the Rain: The Life of Nelson Riddle. Taylor Trade Publishing. ISBN 978-1589791633.
  4. ^ Cotter, Kelly-Jane (June 15, 2008). A Daughter's Devotion. Asbury Park Press. Nelson lived with his parents in Ridgewood but the family rented rooms in a house in Rumson during the summer. Riddle enjoyed the teen music scene in Rumson so much that he asked to spend his last year of high school in the borough. He and his mother stayed in the rental, and his father visited on weekends.
  5. ^ Gilliland, John (1969). "Show 22 - Smack Dab in the Middle on Route 66: A skinny dip in the easy listening mainstream. [Part 1]" (audio). Pop Chronicles. University of North Texas Libraries. 3번 트랙.
  6. ^ McCarthy, Todd (October 8, 1985). "Grammy, Oscar-Winner, Nelson Riddle Dies". Daily Variety. p. 17.
  7. ^ McNeil, Alex (1996). Total Television. Penguin Books. p. 710. ISBN 978-0140073775.
  8. ^ 레빈슨 2005, 페이지 290
  9. ^ a b "The Peter Levinson Interview". Jerry Jazz Musician. Retrieved 2007-04-09.
  10. ^ "Ronstadt: The Gamble Pays off Big". Family Weekly. January 8, 1984. Archived from the original on October 22, 2006. Retrieved 2007-04-09.
  11. ^ a b Holden, Stephen (September 4, 1983). "Linda Ronstadt Celebrates The Golden Age of Pop". The New York Times. Retrieved 2007-05-10.
  12. ^ "Obituaries: Rosemary Clooney". The Independent. London. July 1, 2002. Archived from the original on May 15, 2009. Retrieved 2010-05-20.
  13. ^ Page, Tim (October 8, 1985). "Nelson Riddle Is Dead At 64; Orchestrated Sinatra Songs". The New York Times.

외부 링크

Wikimedia Commons에는 Nelson Riddle과 관련된 미디어가 있습니다.
아카이브 위치
위치미국 의회 도서관 음악과
원천넬슨 리들 빌리 에크스타인 1945-1955년
보관 자료 사용 방법