존 코릴리아노

John Corigliano
존 코릴리아노
생년월일존 폴 코릴리아노
태어난 (1938-02-16) 1938년 2월 16일(84세)
뉴욕 시, 미국
장르고전적인
직업작곡가

존 폴 코릴리아노[1](John Paul Corigliano, 1938년 2월 16일 ~ )는 미국의 현대 클래식 작곡가이다.현재 100점이 넘는 그의 점수는 그에게 퓰리처상, 다섯 개의 그래미상, 작곡 부문 그로이마이어상, 그리고 오스카상을 안겨주었다.그는 리먼 대학, 뉴욕 시립 대학 대학원 및 줄리아드 학교의 작곡 교수로서 저명한 교수로 재직하고 있습니다.코릴리아노는 에이즈 유행에 대한 반응인 교향곡 1번과 조슈아 [2]벨을 위해 2003년 바이올린과 오케스트라를 위한 협주곡으로 개작된 프랑수아 지라르의 '레드 바이올린'(1997년)

전기

1964년 이전

이탈리아계 미국인 코릴리아노는 뉴욕의 음악 가정에서 태어났다.그의 아버지인 존 폴 코릴리아노 시니어는 23년 동안 뉴욕 필하모닉의 콘서트 마스터였다.코릴리아노의 어머니 로즈 부젠은 유대인이었고[3] 뛰어난 교육자이자 [4]피아니스트였다.코릴리아노는 [5]브루클린에 있는 P.S. 241과 미드우드 고등학교에 다녔다.그는 콜롬비아 대학교와 맨해튼 음악 대학에서 작곡을 공부했습니다.[6]그는 오토 루닝,[4] 비토리오 지아니니, 폴 크레스턴과 함께 공부했다.작곡가로서 성공을 거두기 전에, 코릴리아노는 레너드 번스타인 젊은 사람들의 콘서트에서 프로듀서 보조로 일했고 안드레 와츠 같은 클래식 아티스트의 세션 프로듀서로 일했다.그는 또한 뉴욕의 청취자가 후원하는 라디오 방송국인 WBAI의 음악 감독도 맡았다.

1964–1987

코릴리아노는 [7]그의 바이올린과 피아노를 위한 소나타(1963년)가 이탈리아 스폴레토 페스티벌 실내악 콩쿠르에서 유일한 우승자가 되면서 1964년 처음으로 두각을 나타냈다.1970년, 코릴리아노는 데이비드 헤스와 협력하여 네이키드 카르멘을 만들었다.데이비드 헤스와의 최근 통신에서 헤스는 "네이키드 카르멘"이 원래 코릴리아노와 그 자신이 우리 시대의 가장 인기 있는 오페라를 갱신하기 위한 방법으로 구상했다는 것을 인정했다.Mercury Records는 클래식 부문과 인기 부문이 함께 일하기를 원했고 Joe Bott, Scott Mampe, Bob Reno와의 미팅 후 프로젝트를 진행하기로 결정했다.헤스의 말을 빌리자면, 이 프로젝트는 "집단적인 결정"[8]이었다.

구겐하임 펠로우십을 받은 후, 코릴리아노는 맨하탄 음대에서 가르치기 시작했고 리먼 칼리지의 음악 교직원이 되었다.그는 그의 첫 번째 두 개의 협주곡을 독주 바람으로 그의 예술과 경력을 바꾼 공로를 인정한다.오보에 협주곡(1975년)과 특히 클라리넷 협주곡(1977년)을 작곡할 때 그가 처음으로 "건축적" 작곡 방법을 사용했다.

1974년, 그는 다큐멘터리 영화 'A Williamsburg Sampler'를 위해 그의 첫 영화 음악을 썼다.그는 후에 Attened States (1980년)의 악보와 Revolution (1985년)의 세 번째 영화 악보를 썼다.혁명을 위해 그 수상 점수 하나이다 Corigliano의 가장 인상적인 창조를, HTML은 그것 덜 알려져 있는 녹화된 형식으롤 때까지, 바레스 사라반드 공식적으로 2009년 12월 그들의 CD클럽 2010년에서 일반 해제와 같은을 통해 한시적으로 점수를 발표했다[9]그것은 bootleg 형태로 존재해 왔다 공개된 적이 없었다..[10]코릴리아노는 후에 그의 첫 교향곡에서 악보의 일부를 사용했다.

플루티스트 제임스 골웨이를 위해, 그는 로스앤젤레스 필하모닉과 초연된 그의 세 번째 관악 협주곡인 "파이퍼 판타지"를 작곡했다.1984년, 그는 리먼 대학의 저명한 음악 교수가 되었고 1986년 맨해튼 음대에서 자리를 떠났다.

1987년 ~ 현재

1987년, 코릴리아노는 시카고 심포니 오케스트라의 상주 작곡가로 활동한 최초의 작곡가였습니다.레지던트 기간 동안, 그는 그의 첫 교향곡을 작곡했는데, 이것은 에이즈 전염병에서 영감을 받았고 그가 잃은 친구들을 기리기 위해서였다.그의 첫 교향곡은 1991년 루이빌 대학 작곡상과 1992년 [11]그래미상 최우수 현대 작곡상을 수상했습니다.

코릴리아노의 첫 번째 오페라 베르사유의 유령은 메트로폴리탄 오페라단의 창립 100주년을 축하하는 거의 30년 만의 임무였다.이 오페라는 초연에서 큰 성공을 거두었고 1992년 [7]국제 클래식 음악상 올해의 작곡상을 받았다.1991년 코릴리아노는 줄리아드 학교의 교수가 되었다.1995년, 그는 클리블랜드 4중주단을 위한 링컨 센터로부터 현악 4중주 작곡을 의뢰받았고, 이 곡으로 그는 두 번째 그래미상 최우수 현대 고전 작곡상을 수상했습니다.코릴리아노의 네 번째 영화 점수는 프랑수아 지라르 감독의 '레드 바이올린'으로 아카데미상 두 번째 후보에 올랐고 1999년 오스카상 최우수 영화음악상을 수상했다.악보의 일부는 2003년 9월 19일 볼티모어 심포니 오케스트라와 함께 초연했던 조슈아 벨을 위해 작곡된 그의 바이올린 협주곡(2003)에 사용되었다.2001년, 그는 그의 교향곡 2번으로 퓰리처 상을 받았습니다.

2011년에는 9·11 테러 [12][13]10주년을 기념해 코릴리아노의 곡 사이클 'One Sweet Morning'이 에이버리 피셔 홀에서 메조소프라노 스테파니 블라이스와 뉴욕 필하모닉에 의해 초연됐다.다른 중요한 의뢰로는 드라노프 국제 투 피아노 재단(1999년)과 뉴욕 필하모닉 보컬리스(1999년), 미스터 탬버린 맨: 밥 딜런의 7시(2003년)을 위해 4분의 1음 간격으로 조율된 두 대의 피아노로 구성된 치아로스쿠로(1997년)가 그의 세 번째 그래미 서커스상, 교향곡 3번을 수상했다.Texas Wind Ensemble, 2011년 러시아 차이코프스키 콩쿠르에서 작곡한 STOP(2011년)와 Conzurer(2008년)가 6개 오케스트라의 국제 컨소시엄에 의뢰해 5번째 [14]그래미상을 수상했다.

코릴리아노의 제자 중에는 데이비드 샘프슨, 에릭 휘타크레,[15] 엘리엇 골덴탈, 에드워드 나이트, 니코 멀리,[13] 로저 버그스, 마이클 길버트슨, 게리 쿨샤, 스콧 글래스고, 존 맥키, 마이클 베이컨, 에이브너 도만, 스티븐 베이츠, 브라이언트 등이 있다.1996년, 코릴리아노 4중주단이 그의 이름을 [16]기리며 창단되었다.

음악

다음 항목도 참조하십시오.존 코릴리아노의 작품 목록

코릴리아노의 작품 대부분은 교향악단을 위한 것이었다.때로는 같은 작품 내에서도 다양한 스타일을 구사하고 있지만, 비교적 많은 관객이 자신의 작품을 접할 수 있도록 하는 것을 목표로 하고 있다.그의 많은 작품들은 세계에서 가장 유명한 오케스트라, 독주자, 실내악사들에 의해 연주되고 녹음되었다.그는 교향곡을 작곡하고, 현악 오케스트라, 관악대, 협주곡, 실내악, 독주곡, 오페라, 영화 등을 작곡했다.

코릴리아노의 가장 유명한 작품에는 그의 클라리넷 협주곡 (1977년), 교향곡 제1번 (1988년), 베르사유 유령 (1991년), 현악 관현악 교향곡 제2번 (2000년), 탬버린 맨: 밥 딜런의 일곱 편의 시 (2000년), 그리고 영화 레드 바이올린 악보 (1998년) 등이 있다.그의 클라리넷 협주곡은 애런 코플랜드의 클라리넷 [17]협주곡 이후 미국 작곡가가 표준 레퍼토리에 오른 첫 번째 곡이다.

어워드

사생활

코릴리아노는 평생을 뉴욕에서 살았다.그는 현재 맨해튼과 켄트 클리프(뉴욕 북부 허드슨 밸리)에 있는 그의 남편인 작곡가 겸 립렛 연주자 마크 아다모와 함께 [19]시간을 보내고 있다. 두 사람은 2008년 8월 캘리포니아에서 지휘자 마린 알솝에 의해 제안 8이 제정되기 직전에 결혼했다.

레퍼런스

  1. ^ "John Paul Corigliano facts, information, pictures".
  2. ^ Byrd, Craig (February 4, 2015). "Curtain Call: Award-winning Composer John Corigliano Encounters The Ghosts of Versailles". Los Angeles. Retrieved September 1, 2021.
  3. ^ 네덜란드, 버나드(1982년 1월 31일)."HighBrow MUSIC TO HUM" 뉴욕타임즈.2021년 1월 13일에 액세스.
  4. ^ a b "C250 Celebrates John Corigliano". C250.columbia.edu. Retrieved April 28, 2012.
  5. ^ Kozinn, Allan (March 26, 1999). "Decades in the Making, John Corigliano's 'Dylan Thomas' Gets Its Premiere". The New York Times. Retrieved April 28, 2012.
  6. ^ McGinnis, Mara. "The Music of Communion". Columbia Magazine. Retrieved April 28, 2012.
  7. ^ a b "About John Corigliano". Coriglianoquartet.com. Retrieved July 28, 2013.
  8. ^ Lowengard, Henry. "The Naked Carmen". Retrieved February 1, 2022. What I'm saying is that it was a collective decision.
  9. ^ "John Corigliano Awards" (PDF). The Gorfaine/Schwartz Agency, Inc. Archived from the original (PDF) on February 27, 2008. Retrieved August 27, 2007.
  10. ^ [1] 2010년 5월 31일 Wayback Machine에서 아카이브 완료
  11. ^ a b "1991 - John Corigliano". Grawemeyer.org. April 23, 1991. Archived from the original on March 18, 2014. Retrieved July 28, 2013.
  12. ^ Kozinn, Allan (September 23, 2011). "John Corigliano's New Work Commemorates 9/11". The New York Times.
  13. ^ a b Ross, Alex (November 28, 2011). "The Long Haul: Nico Muhly's first two operas". The New Yorker. Retrieved May 23, 2015.
  14. ^ "Albany Symphony wins classical music Grammy". The Daily Gazette. January 27, 2014. Retrieved May 15, 2016.
  15. ^ Camphouse, Mark (2004). Composers On Composing For Band, Volume 2. GIA Publications. pp. 253–262. ISBN 9781579993856.
  16. ^ Cantrell, Scott (July 10, 2005). "On the Outside Looking In: Gay Composers Gave America Its Music". The Dallas Morning News. Archived from the original on November 24, 2006. Retrieved March 19, 2007.
  17. ^ Yvonne Frindle, "American composer", ABC Radio 24 Hours, 1997년 2월, 페이지 40
  18. ^ "GLAAD". June 28, 2001. Archived from the original on June 28, 2001.
  19. ^ "John Corigliano on Composing at 80: 'An Adagio is What I Look For'". NPR.org.

외부 링크