보사노바
Bossa nova보사노바 | |
---|---|
문체적 기원 | |
문화적 기원 | 1950년대 후반 브라질 리우데자네이루 사우스존 |
파생 형식 |
보사노바(포르투갈어 발음: [ˈbssɐnɔv]] (듣기)는 브라질 [3]리우데자네이루에서 1950년대 후반과 1960년대 초에 개발된 삼바 스타일이다.파격적인 화음 도입으로 하모니를 바꾼 '다른 비트'[nb 3]와 하나의 리듬적 [5][6]분할에서 전통 삼바의 혁신적인 싱코페이션이 주를 이룬다.보사노바 비트는 자율적인 장르가 [7][8]아닌 삼바 스타일의 특징이다.
브라질 기자 루이 카스트로에 따르면, 드러머 밀턴 바나나가 만든 보사 비트는 마치 모든 악기가 제거되고 탐보림만 [9]보존된 것처럼 "삼바 학교의 비트를 극도로 단순화한 것"이라고 한다.이 논문에 따라 바덴 파월, 로베르토 메네스칼, 호날두 보스콜리 같은 음악가들도 이 박자가 삼바파의 [10]탐보림과 관련이 있다고 주장한다.보사노바의 주요 혁신 중 하나는 클래식 [3][8]기타에 삼바의 리듬을 합성하는 방식이었다.음악학자 길베르토 멘데스에 따르면, 보사노바는 주앙 길베르토가 전통적인 [7]삼바에서 "보사 비트"를 추출한 "삼바의 세 가지 리듬 단계" 중 하나였다.작가 월터 가르시아에 따르면, 질베르토의 기타에 의해 연주된 합성은 타악기 중 하나인 삼바의 "바투카다"를 줄인 것이었다: 엄지손가락은 수르도를 스타일화했고 검지, 중지, 약지는 [8]탐보림처럼 표현되었다.
1959년 영화 "블랙 오르페우스" (오르페우 니그로)의 사운드 트랙이 공개되었고, 여기에는 미래의 재즈 스탠더드인 "카니발의 아침"이 포함되었다.보사노바 열풍은 [11]삼바를 쇄신하고 브라질 음악의 현대화에 기여하는 분수령이 됐다.이 스타일은 삼바캉상이 브라질[nb 4] [13][14]음악계에서 지배적인 리듬이었을 때 나타났다.이 곡은 "Cansao do Amor Demais"라는 앨범에서 처음 등장했는데, 이 앨범에서 가수 Elizeth Cardoso는 Antonio Carlos Jobim과 Vinicius de Moraes의 두 곡인 "Outra Vez"와 "Chega de Saudade"를 녹음했고, 주앙 길베르토의 기타와 함께 연주했다.그 바히안 음악가가 그 [3]스타일의 특징이 될 그의 기타 비트를 선보인 것은 이번이 처음이었다.길베르토는 카르도소의 목소리에 따라 삼바의 비트를 [3][15]기타에 합성하기 위해 리듬에 맞춰 리듬을 맞추는 방식을 혁신했다.
1959년에는 주앙 질베르토의 보사 앨범이 발매되어 "Chega de Saudade"와 "Bim Bom"[15]이라는 곡이 수록되었다.보사노바의 [3][15]탄생의 랜드마크로 여겨지는, 그것은 또한 도리발 카이미에서 [16][17]영감을 받은 질베르토의 혁신적인 삼바 창법을 특징으로 했다.1959년에 발매된 LP 체가 드 사우다드와 함께, 질베르토는 보사노바를 새로운 스타일의 [3][5]삼바 연주로 통합했다.Antonio Carlos Jobim의 하모니와 Vinicius de Moraes의 가사와 결합된 그의 혁신적인 삼바 연주 방법은 리우데자네이루에서 [3][18]삼바에 대한 새로운 접근법을 찾던 음악가들 사이에서 즉각적인 반향을 일으켰고, 그들 중 많은 이들이 미국 [19]재즈에 영향을 받았다.1964년 주앙 질베르토와 스탠 게츠는 "Getz/Gilberto" 앨범을 발매했다.그 후, 그것은 조빔, 모라에스, 바덴 파월과 같은 다른 전문 예술가들과 함께 카를로스 라이라, 로베르토 메네스칼, 호나우두 보스콜리, 나라 [18][20]리앙과 같은 리오 남쪽 존의 젊은 아마추어 음악가를 끌어들인 예술 운동을 일으켰다.1963년 호르헤 벤이 '마스케나다'를 썼고 1966년 세르히오 멘데스&[21]브라질 66이 보사 록 히트곡 '마스케나다'를 얻었다.그것은 라틴 그래미 명예의 전당에 헌액되었다.1960년대에 스탠 게츠, 행크 모블리, 주트 심스, 폴 윈터, 퀸시 존스 같은 미국 재즈 아티스트들이 보사 재즈 앨범을 녹음했다.
어원학
브라질에서, "보사"라는 단어는 특별한 매력, 타고난 재능 또는 타고난 능력으로 행해진 어떤 것에 대한 오래된 은어이다.1932년 초, 노엘 로사는 삼바에서 이 단어를 사용했다.
"O samba, prontidang eoutras so nossas coisas, so coisas nossas" (삼바, 준비태세 및 기타 보사는 우리 물건이다.)
보사노바라는 말은 포르투갈어로 [23]문자 그대로 "새로운 유행" 또는 "새로운 물결"을 의미합니다.몇몇 저자들에 따르면, "보사노바"라는 용어의 정확한 기원은 수십 년 동안 불분명하게 남아있었다.1950년대 후반 리우데자네이루의 예술적인 해변 문화에서, "보사"라는 용어는 새로운 "트렌드"나 "패셔너블한 파도"를 가리키는 데 사용되었다.브라질 작가 루이 카스트로는 그의 저서 보사 노바에서 "보사"가 1950년대에 음악가들에 의해 누군가의 특이하게 [24]연주하거나 노래하는 재주를 특징짓는 단어로 이미 사용되었다고 주장한다.카스트로는 1957년 브라질 헤브루 대학 그룹(Hebrew University Group of Brazil)이 주최한 콘서트에서 보사노바라는 용어를 처음 대중 앞에서 사용했을 수도 있다고 주장한다."보사노바"라는 용어의 창시자는 당시 이 행사를 [25]홍보했던 젊은 저널리스트 모이스 푹스 덕분이다.그 그룹은 실비아 텔레스, 카를로스 리라, 나라 리앙, 루이스 에사, 로베르토 메네스칼 등으로 구성되었다.대부분의 보사노바 회원들의 전폭적인 지지를 받은 Fuks씨의 설명은 간단히 "HOJE"라고 쓰여 있었다.실비아 텔레스 엄 그루포 보사 노바(오늘)실비아 텔레스(Sylvia Telles)와 '보사 노바(Bossa Nova)' 그룹)는 실비아 텔레스(Sylvia Telles)가 그 그룹에서 가장 유명한 음악가였기 때문이다.1959년에 나라 리앙은 보사노바의 배아 전시회에 한 번 이상 참가했다.여기에는 폰티피시아 대학교 카톨리카의 학생 연합이 주최하는 제1회 삼바 축제 세션이 포함됩니다.이 세션은 Leao가 최종적으로 [26]결혼한 법대생 Carlos Diegues(나중에 저명한 시네마 노보 영화 감독)가 주재했다.
인스트루먼트
클래식 기타
수록 곡들에는 보사 신성은 nylon-string 클래식 기타는 손보다는 도구로 신경환으로 연주에서 수행한다.로 만들어진 그것의 것임 형태는 무반주 기타 보컬로 선도하고 조앙 지우베르투로 대표되는 것으로 여겨질 수 있다.그룹에게 커다란,jazz-like 준비에도 거의 항상 내부 리듬을 연주하는 기타는.지우베르투 기본적으로, 그리고는 선택할 손에 그것을 한 삼바 앙상블, 명확하게 tamborim에서 여러 리듬 층이 걸렸다.브라질 음악가가 파울로 Bitencourt, 조앙 지우베르투, 그의 기행으로 그가 몇시간 동안 연속으로 같은 화음 하나를 했던 기타, 가끔 자신이 화장실에서 잠겨 있었고, 놀이를 하면서 새로운 길을 찾는 생각에 사로잡혀 알려져에 따르면.[27]
드럼과 타악기
삼바에서처럼, surdo 비트 하나의 비관적, 비트 하나의"아", 비트 2의 비관적과 비트 2의"아"에 대한 ostinato 인물을 연기한다.그 클라베스 리듬 패턴은 매우 맘보를 추와 같은 쿠바 스타일의 또는 알코올 농도 3.2%의 맥주어 아들의 clave이다에 있는 것이 아니라 뜻의 clave이다의"2"쪽 8를 푸시 됩니다에 전혀 닮지 않았다 유사하게 들립니다.는 꾸준한sixteenth-note 패턴을 또한bossa 신성에 대한 타악기 부문에서 중요한 것은 cabasa.이 부위들은 쉽게 bossa는 드러머에 다소 인기 있는 브라질 스타일 nova게 만드는 드럼 세트에 채택할 수 있다.
구조.
bossa 신성의 구조의 또 다른 특정한 instrumentations과 보컬을 일부분들이다:.
보사노바와 삼바
수록 곡들에는 보사 신성의 중심에 깔리는 리듬 삼바에 바탕을 두고 있다.삼바, 전 흑인 노예 사회에서 유래한 느낌을 율동적인 패턴과 결합했다.두번째 비트에 삼바의 강조nova(학위를 받는 것이 종종2/4 시간으로든 악보에 기재는)bossa에를 관철하고 있다.하지만, 삼바와 달리bossa 신성이 댄스 스텝이 동행하는 것을 가지고 있다.[28]언제 기타엔, 간단한 원바 패턴에서 연주되는 동안 손가락 일제히 박자 하나의 두 8노트, 비트 두번째 16노트에 대하니 이 화음 pluck, 엄지 손가락을 1일과 2일에, 바스 노트를 친다.Two-measure 패턴은 대개 두번째 조치에 대한 당김음이다 포함하고 있다.전체적으로, 리듬은" 흔들리는"느낌보다는 재즈의"스윙"느낌을 지니고 있다.으로서bossa 신성 작곡가 카를로스 라라 그의 노래"Influência 재즈니"으로 설명합니다는 동안 재즈 움직임"전후", 삼바 리듬 움직임"사이드를 좌우로".수록 곡들에는 보사 신성은 블루스도 가장 유명한 bossa novas 클래식 블루스12-bar 구조 특징뿐만 아니라 우울증과bossa 신성의 친화력은 알아채지 못하고 지나치는 가사들은 이 장르에서는 전형적인, 계산서, 반복과 압운 결의안이 부족한 영향을 받았다.[29]
보컬
기타 스타일 외에도, 주앙 질베르토의 또 다른 혁신은 노래하는 목소리를 투영하는 것이었다.보사노바 이전에 브라질 가수들은 황홀하고 거의 오페라적인 스타일을 사용했다.보사노바의 특징적인 비음 연출은 브라질 [30][31]북동부 카보클로 민속 전통의 독특한 특징입니다.
주제와 가사
보사노바에서 발견되는 서정적인 주제에는 여성, 사랑, 그리움, 향수병, 자연이 포함됩니다.보사노바는 종종 정치에 무관심했다.1950년대 후반의 가사는 대다수의 인구가 노동자 계층이었지만 브라질 중상류층의 안락한 삶을 묘사했다.1960년대 초반(특히 1964년 군사 쿠데타)의 정치적 발전과 함께, 보사노바의 인기는 1960년대 중반에 등장한 무시카의 인기 있는 브라질레이라로 인해 사라졌고, 노동 계급 투쟁을 분명히 언급하는 정치적으로 더 강한 가사가 특징이었다.
춤
보사노바는 또한 음악에 대응하는 유행 댄스였다.그것은 1950년대 말에 도입되었고 60년대 [32][unreliable source?]중반에 사라졌다.
부드럽고 세련된 보컬 리듬과 즉흥성을 지닌 보사노바 음악은 듣기에 적합하지만 1960년대의 또 다른 댄스 열풍으로 대대적인 홍보에도 불구하고 댄스 음악이 되지 못했다.기본적인 춤 스텝의 스타일이 음악에 잘 어울렸다.엉덩이 움직임과 함께 옆으로 흔들릴 수 있는 부드러운 무릎 위에서 춤을 추었다.그것은 솔로와 쌍으로 춤을 출 수 있었다.약 10개의 간단한 단계 문장이 출판되었다.기본 8비트 패턴의 변형은 전진, 탭, 후퇴, 함께 전진, 반대쪽 발에서 반복하는 것입니다.이 패턴의 변형은 일종의 느린 삼바 걸음으로, 위의 "스텝 투게더"가 "대체"로 대체되었습니다.실제로 룸바의 박스 스텝과 나이트클럽의 위스크 스텝 2단계는 보사노바 스타일링으로 맞출 수 있다.장식에는 한 팔을 자신의 배 위에 올려놓고 다른 팔을 흔들리는 방향으로 허리 높이로 흔드는 것이 포함되었는데, 아마도 손가락 [citation needed]클릭을 할 수 있을 것이다.
주목할 만한 보사노바 기록
음반
- 루이스 본파가 보사노바를 연주하고 노래한다(1962년 12월 녹음)
- 데사피나도 연극 작곡가(1963년 5월 9일, 10일 녹음)
- Antonio Carlos Jobim의 멋진 세계(1965년 기록)
- 파도(1967년)
- 밀물(1970)
- OST '검은 오르페우스(오르페우 니그로)'[33][34] 1959년
- Nova - Carlos Lyra - Phillips, 1960년
- A Bossa dos Cariocas - Os Cariocas - on Phillips, 1962
- Trio - Tamba Trio - Phillips, 1962년
- 빅밴드 Bossa Nova - 오스카 카스트로 Neves - Audio Fidelity, 1962년
- 브라질 Bosa Nova로부터의 뉴스 - Eliana & Booker Pitman, 1963년
- A Bossa Muito Moderna de Donato - Joang Donato - Polydor, 1963년
- 1964년 엘렌코의 Baden Powell à Vontade - Baden Powell (브라질)
- Menina Rica - Carlos Lyra and Dulce Nunes - CBS, 1964년
- Zimbo Trio - Zimbo Trio - RGE, 1964년
- Entre Nos - Walter Wandlery - Phillips, 1964년
- Phillips, 1964년, Opiniang de Nara - 나라레앙
- 밀턴 바나나 트리오 - 밀턴 바나나 트리오 - 1965년 오데온
- Elis - Elis Regina - Phillips, 1966년
노래들
- 카니발의 아침, 맨하 드 카르나발 - 루이스 본파(1959년), 영화 '블랙 오르페우스'에서 (오르페우 니그로)
- 이파네마에서 온 소녀 - 아스트루드 질베르토 (1963년)[35]
- 아구아 데 베베르 - 아스트루드 질베르토
- So Nice (Summer Samba) - 아스트루드 질베르토
- Wave - Antonio Carlos Jobim
- 마스케 나다 - Sergio Mendes & Brazil 66 (1966)
- 여름 삼바 - 월터 웬들리
- One Note Samba - 주앙 질베르토
- 펠리시다데 - Antonio Carlos Jobim
- 데사피나도 - 주앙 질베르토
「 」를 참조해 주세요.
- "Blame It on the Bossa Nova" – 아이디 고메, 1963년
- 차차차
- 룸바
- 탱고 음악
메모들
- ^ 보사노바의 중심은 삼바의 노래로 남아 있다.그의 직관은 서정적이고, 심지어 가장 정교한 제품에서도, 일종의 자발성을 믿도록 요구한다.기본적인 직관이 기술적인 성격인 재즈는 화음에 특권을 부여한다.[1]
- ^ "재즈의 불협화음은 원래 음을 대체하는 은유이며, 어떤 식으로든 그 의미를 보강합니다. 주앙 질베르토에 대한 불협화음은 자음의 부정을 부정하는 소송입니다.재즈의 실신은 강한 비트 템포를 확인시켜준다; 주앙 질베르토의 상대성은 재즈의 일시적 정지를 만들어낸다.재즈의 음색은 멜로디 라인을 강조하고, 주앙 질베르토는 온건하고 그것을 대체한다."[2]
- ^ 예를 들어, 이 "다른 비트"는 삼바 작곡가 카르톨라가 젊은 보사노바 음악가 카를로스 리라와의 음악적 만남에서 자신을 표현하도록 이끌었습니다: "그는 나이든 사람뿐만 아니라 현대의 나에게도 약간의 어려움이 있습니다."[4]
- ^ 리듬감[12] 있는 메인 라인에 대한 멜로디 라인의 우위에 의해 특징지어지는 느린 템포의 삼바
레퍼런스
- ^ Mami 1992, 페이지 63~64
- ^ Mammi 1992, 67페이지 67
- ^ a b c d e f g EBC 2018. 오류: : 2018
- ^ Carvalho 1986, 39페이지
- ^ a b 라틀리프 2019.
- ^ Lopes & Simas 2015, 페이지 46.
- ^ a b Lopes & Simas 2015, 페이지 48
- ^ a b c 가르시아 2019.
- ^ Castro 2008, 페이지 9. 오류: : 2008
- ^ Garcia 1999, 페이지 21. 오류: : 1999
- ^ 실바 2017, 페이지 34
- ^ 타티 1996, 23페이지
- ^ 세베리아노 2009, 페이지 273
- ^ Matos 2015, 페이지 130. 오류: : 2015
- ^ a b c 카스트로 2018년
- ^ 마차도 2011, 페이지 36
- ^ 케이미 2001, 페이지 377
- ^ a b 1977년 3월, 페이지 106~107
- ^ 실바 2017, 페이지 133-137.
- ^ Lopes & Simas 2015, 페이지 46-47.
- ^ Azevedo, Zeca. "As 100 Maiores Músicas Brasileiras – "Mas que Nada"". Rolling Stone Brasil. Spring. Retrieved 24 July 2021.
- ^ 블래터, 알프레드(2007)음악 이론의 재검토: 실천 지침서, 페이지 28.ISBN 0-415-97440-2.
- ^ "Definition of Bossa Nova". Merriam-Webster. Retrieved 19 June 2017.
Origin and Etymology: Portuguese, literally, 'new trend'. First Known Use: 1962
- ^ 카스트로, 루이(Lisa Salsbury 옮김).Bossa Nova: The Story of the Brazil Music That That Susting the World. 2000. 제1회 영어판.아카펠라 북스, 시카고 리뷰 프레스, Inc.의 각인ISBN 1-55652-409-9 Companhia das Letras에 의해 브라질에서 초판(1990)
- ^ '모이스 푹스'
- ^ 나라랑
- ^ Bitencourt, Paulo. "What is Bossa Nova?". bitencourt.net. Retrieved 23 February 2015.
- ^ "스텝 1, 스스로 한잔 따라주세요", The Guardian, Mark Collin, 2008년 6월 27일
- ^ McCann, Bryan (2007). "Blues and Samba: Another Side of Bossa Nova History". Luso-Brazilian Review. 44 (2): 21–49. doi:10.1353/lbr.2008.0005. S2CID 145569698.
- ^ "카보클로스는 일반적으로 아마존 강둑에 사는 혼혈인(노예 시대에 이 지역으로 '수입'된 인디언이나 아프리카인, 유럽인)을 말합니다."GRET - Grope de Recherche et d'Echanges Technologiques, 프랑스 "브라질 아마존의 자원 관리에 관한 참여형 도시계획 2가지 사례"에서 (영어)
- ^ Oxford Music Online 기사(구독만)
- ^ "Introduction to Bossa Nova Dancing". www.heritageinstitute.com.
- ^ Youssefnia, Julia (19 July 2007). "Black Orpheus".
- ^ Eli Kooris (16 August 2002). "Review: Black Orpheus (1959)". The Austin Chronicle. Retrieved 15 July 2021.
- ^ "The Girl From Ipanema". OldieLyrics. Retrieved 15 July 2021.
원천
- Carvalho, Hermínio Bello de (1986). Mudando de Conversa (in Brazilian Portuguese) (1ª ed.). São Paulo: Martins Fontes.
- Caymmi, Stella (2001). Dorival Caymmi: o mar e o tempo (in Brazilian Portuguese) (1ª ed.). São Paulo: Editora 34.
- Lopes, Nei; Simas, Luiz Antonio (2015). Dicionário da História Social do Samba (in Brazilian Portuguese) (2ª ed.). Rio de Janeiro: Civilização Brasileira.
- Machado, Regina Stela Barcelos (2011). A voz na canção popular brasileira: um estudo sobre a Vanguarda Paulista (in Brazilian Portuguese) (1ª ed.). São Paulo: Atelie Editorial.
- Marcondes, Marcos Antônio, ed. (1977). Enciclopédia da música brasileira - erudita, folclórica e popular (in Brazilian Portuguese) (1ª ed.). São Paulo: Art Ed.
- Severiano, Jairo (2009). Uma história da música popular brasileira: das origens à modernidade (in Brazilian Portuguese). São Paulo: Editora 34.
- Tatit, Luiz (1996). O cancionista: composição de canções no Brasil (in Brazilian Portuguese). São Paulo: Edusp.
- Mammi, Lorenzo (November 1992). "João Gilberto e a Utopia Social da Bossa Nova" (PDF). Novos Estudos Cebrap (in Brazilian Portuguese). São Paulo (34): 63–70.
- Matos, Cláudia Neiva de (2013). "Gêneros na canção popular: os casos do samba e do samba-canção". Artcultura (in Brazilian Portuguese). Uberlândia: Federal University of Uberlândia (published 2015). 15 (27): 121–132.
- Silva, Rafael Mariano Camilo da (2017). Desafinado: dissonâncias nos discursos acerca da influência do Jazz na Bossa Nova (Master) (in Brazilian Portuguese). Uberlândia: Federal University of Uberlândia. Retrieved 7 August 2020.
- Castro, Ruy (9 July 2018). "Gravação de 'Chega de Saudade' foi um parto, mas elevou à eternidade som sem nome" (in Brazilian Portuguese). Folha de S.Paulo. Retrieved 7 August 2020.
- Garcia, Walter (22 July 2019). "Batucada do samba cabia na mão de João Gilberto" (in Brazilian Portuguese). Folha de S.Paulo. Retrieved 18 September 2020.
- Ratliff, Ben (6 July 2019). "João Gilberto, an Architect of Bossa Nova, Is Dead at 88". The New York Times. Retrieved 7 August 2020.
- "60 anos de Bossa Nova" (in Brazilian Portuguese). EBC. 2018. Retrieved 18 September 2020.
추가 정보
- 카스트로, 루이(Lisa Salsbury 옮김).Bossa Nova: The Story of the Brazil Music That That Susting the World. 2000. 제1회 영어판.아카펠라 북스, 시카고 리뷰 프레스, Inc.의 각인ISBN 1-55652-409-9 Companhia das Letras에 의해 브라질에서 초판되었습니다.1990.
- De Stefano, Gildo, Il popolo del samba, La vicenda e della storia della musica by Chico Buarque de Hollanda, 소개, RAI-ERI, 로마 2005, ISBN 8839713484
- De Stefano, Gildo, Saudade Bossa Nova: musiche, concolinazioni e 릿미 델 브라질레, 서문 by 치코 부아르케, 소개, 지아니 미나, 로지스마 에디토레, 피렌체 2017, ISBN 978-88-930-88-6
- 맥고완, 크리스, 페사냐, 리카르도.브라질 사운드: 삼바, 보사노바, 브라질 대중음악.1998년 제2판템플 대학 출판부ISBN 1-56639-545-3
- 페론, 찰스 A.Masters of Contemporary 브라질 노래: MPB 1965-1985.오스틴:텍사스 대학 출판사, 1989년.
- 메이, 지안카를로칸토 라틴어: Origine, Evoluzione e Charinisti della Musica Popolare del Brazile.2004년 스탬파 알터나티바 누오비 이퀄리.서문: 세르지오 바르도티, 뒷말: 밀턴 나시멘토.(이탈리아어)
외부 링크
- 1982년 만체테지 레나토 세르지오(포르투갈어)가 뉴욕 카네기홀에서 20년 전 보사노바를 세상에 내놓았다.