앨런과 마릴린 버그만
Alan and Marilyn Bergman앨런 버그먼(Alan Bergman, 1925년 9월 11일 ~ )과 마릴린 키스 버그먼(Marilyn Keith Bergman, 1928년 11월 10일 ~ 2022년 1월 8일)은 미국의 작곡 듀오이다.1958년부터 마릴린이 사망할 때까지 결혼한 그들은 수많은 유명한 텔레비전, 영화, 그리고 무대 제작의 음악과 가사를 함께 썼다.버그만은 에미상 4회, 오스카상 3회, 그래미상 2회(올해의 노래 포함)를 수상하며 성공적인 경력을 누렸으며 작곡가 명예의 [1]전당에 올랐다.
경력과 경력
앨런 버그먼은 1925년 [2]뉴욕 브루클린에서 가정주부이자 지역사회 봉사자인 루스(마굴리스)와 아동복 [3]판매 일을 했던 사무엘 버그먼의 아들로 태어났다.그는 채플힐에 있는 노스캐롤라이나 대학에서 공부했고 UCLA에서 음악 석사 학위를 취득했다.마릴린 버그만은 1928년 우연히도 앨런이 3년 전에 태어난 같은 브루클린 병원에서 에디스(아킨)와 알버트 A. 캐츠의 [4]딸로 태어났다.앨런과 마릴린 둘 다 유대인 가족 출신이다.마릴린은 뉴욕 대학에서 [5]심리학과 영어를 공부하기 전에 뉴욕의 The High School of Music & Art에서 음악을 공부했다.앨런은 1950년대 초에 필라델피아 WCAU-TV에서 텔레비전 감독 겸 작곡가로 일했다.조니 머서는 앨런이 로스앤젤레스로 이주하여 전문 [6][7]작곡가가 되도록 격려했다.버그맨 부부는 뉴욕에서 자랐을 때 지리적으로 가까웠음에도 불구하고 1950년대 후반 로스엔젤레스로 이사할 때까지 만나지 못했다.마릴린은 캘리포니아로 이주해 작곡가인 밥 러셀과 그의 아내 애나와 친구가 되었고, 나중에 "내가 넘어져서 어깨가 부러지고 피아노를 칠 수 없어서 작사를 시작하게 되었다"고 묘사했다.마릴린은 또한 콘서트 피아니스트가 되기 위해 필요한 훈련이나 재능이 부족하다고 느꼈다.버그만 부부는 작곡가 르위 스펜스와 협력자가 되었고 스펜스가 그들 모두가 함께 일하자고 제안했을 때 만났다.버그만 부부는 1958년에 결혼하여 독립 영화 [6][8]제작자로 일하는 딸 줄리 버그만 센더를 두었다.
스펜스와 함께, 버그만은 딘 마틴의 1958년 앨범 Sleep Warm과 프랭크 시나트라의 1960년 앨범 Nice 'n' [9][10]Easy의 타이틀곡 가사를 썼다.1961년, 버그만은 스펜스가 작곡한 영화 "The Right Approach"의 첫 번째 타이틀곡을 작곡했다.1964년, 버그맨 부부는 그들의 첫 번째 브로드웨이 뮤지컬인 Something More!에 새미 [11]페인의 음악에 가사를 썼다.
버그만 부부는 1967년 퀸시 존스의 음악으로 "In the Heat of the Night"의 가사를 썼는데, 이는 그들의 "Breakthrough"[12]로 묘사되어 왔다.이 커플은 후에 존스와 함께 E.T. The Extra-Terrateral(1982년) 사운드트랙 앨범에서 "Somebone In the Dark"의 가사를 썼고 2007년 Ennio Morricone 헌정 앨범 "I Loveed I Know I"에게 가사를 쓴 "We All Love Ennio Morricone"의 가사를 썼다.
베르그만과 프랑스 작곡가 미셸 르그랑의 오랜 인연은 1960년대 말에 시작되었다.이 커플은 1969년 제41회 아카데미 시상식에서 처음으로 아카데미 원곡상을 받은 토마스 크라운 어페어 (1968년)에 수록된 레그랑의 노래 "마음의 풍차"의 영어 가사를 썼다.버그만과 레그랑은 해피엔딩 (1969년)의 "What Are You Doing Your Life?"와 1970년 동명 영화의 "Pieces of Dreams"로 그 후 2년 만에 최우수 오리지널 노래상 후보에 올랐다.이 시기에 레그랑과 함께 한 이 커플의 작은 작품에는 아이스 스테이션 지브라의 "Listen to the Sea"(1968년), 스탠리 스위트하트의 "Nobody Knows"와 "Sweet Gingerbread Man"(1970년)[14]이 포함되어 있다.레그랑은 또한 사라 [15]본과 함께 1972년 앨범에 버그먼의 8개의 가사를 실었다.
버그맨 부부는 마빈 햄리쉬와 협력하여 동명의 영화에 사용된 바브라 스트라이샌드의 히트곡 "The Way We Were"를 썼다.이 노래는 터너 클래식 무비스의 안드레아 파사피움에 의해 "세상에서 가장 인지도가 높은 노래들 중 하나"[16]로 분류되었다.햄리쉬와 더 버그맨스는 제46회 아카데미 시상식에서 최우수 원곡상, 1974년 골든 글로브상 최우수 원곡상, 1975년 [17][18]그래미상 올해의 노래상을 수상했다.미국 국립예술음반산업협회(RIAA)가 선정한 '세기의 노래' 365위 중 싱글은 298위에 [19]올랐다.
1983년, 제55회 아카데미 시상식에서, 영화 "베스트 프렌즈"로 르그란드가 작곡한 "어떻게 음악을 계속 연주할 것인가?"라는 버그먼의 작품이 최우수 원곡상 후보에 올랐다.버그만은 아카데미 최우수곡 후보에 5개 부문 중 3개 부문에 노미네이트 된 최초의 작곡가가 되었으며, 투시의 "It Might Be You" (Dave Grusin 작곡)와 "Yes, Giorgio" (작곡 John Williams 작곡)의 "If We Wer in Love" (If We We We in Love)에 노미네이트 되었다.그 후 아카데미 시상식에서, 1983년 영화 옌틀과 함께 작업한 그들은 "아빠, 내가 들리니?"와 "그가 나를 느끼게 하는 방법"으로 아카데미 음악상 또는 적응 점수상을 수상했습니다.
버그만 부부는 1993년 [6]1월 빌 클린턴의 미국 대통령 첫 임기를 기념한 워싱턴 D.C. 링컨 기념관에서의 취임식 개막식인 "American Reunion"의 공동 집필자이기도 했다.1990년대 후반, 버그만은 1995년 영화 사브리나의 "Moonlight" (존 윌리엄스의 작곡)와 1999년 영화 "Love Is Where You Are" (마크 이섬의 음악)로 아카데미 주제가상 후보에 올랐다.1999년, 버그만은 AFI의 AFI의 100년 100개 영화 스페셜에서 "A Time to Dream" (햄리쉬의 음악)으로 마지막 프라임타임 에미상 최우수 오리지널 음악 및 작사상을 수상했다.
케네디 센터는 2001년에 버그맨에게 작곡을 의뢰했고, 그들은 작곡가 사이 콜맨과 공동 작업을 선택했어요.그 결과 작품인 '재즈의 초상화 노래 [8]갤러리는 2002년 5월 17일에 공연되었다.버그맨 부부는 빌리 골든버그의 텔레비전 뮤지컬 퀸 오브 더 스타더스트 볼룸의 가사를 썼는데, 이 뮤지컬은 이후 1978년에 [20]개막한 두 번째 브로드웨이 공연인 볼룸에서 세 번째 프라임타임 에미상을 수상했다.
2007년, 앨런 버그만은 보컬리스트로서 그의 첫 번째 앨범인 리릭리, 앨런 버그만을 발매했는데, 이 앨범은 그와 그의 아내가 작사하고 앨런 브로드벤트와 제레미 러벅이 [21]편곡했다.올뮤직의 앨범을 리뷰하면서 존 부시는 버그만의 "뛰어난 해석 능력"을 칭찬했고, 재즈 타임즈에서 크리스토퍼 룬든은 버그만의 목소리를 "현명하고 나이든 시나트라와 예리할 정도로 원숙한 프레드 아스테어 둘 다 쳇 [22]베이커의 이상한 꿈과 함께 암시하는..."라고 묘사했다.
버그만은 바브라 스트라이샌드와 오랜 직업적 관계를 맺고 있었다.스트라이샌드가 주연을 맡은 영화 옌틀과 더 웨이 위 워에 대한 그들의 작업 외에도, 버그만은 1987년에 라이브 앨범으로 발매된 스트라이샌드의 원 보이스 콘서트를 썼다.마릴린은 또한 One Voice 콘서트의 총괄 프로듀서로 활동했다.1994년 스트라이샌드의 콘서트 투어와 HBO 스페셜에 수록된 버그만의 노래 "Ordinary Miracles"는 커플에게 세 번째 에미상을 안겨주었고, 커플의 투어 대본도 케이블 부문 후보에 올랐다.ACE상버그먼은 스트라이샌드에 [5]대한 AFI 헌사로부터 "On the Way to Beaking Me" (마빈 햄리쉬의 음악)로 다섯 번째 에미상 후보에 올랐다.Bergmans는 또한 Streisand의 자선 [23]재단의 이사직을 맡았다.Streisand의 2011년 앨범 What Matters Most는 버그만에게 경의를 표하기 위해 녹음되었으며 이전에 [24]녹음하지 않은 커플의 10곡의 노래를 수록했다.
2017년, 버그맨스는 극작가 조쉬 레이브치와 함께 Chasing Mem'ries: A Different Kind of [citation needed]Musical에서 공동 작업을 했다.
마릴린 버그만은 2022년 1월 8일 [25]93세의 나이로 호흡부전으로 사망했다.
수상과 영예우
버그만 부부는 수많은 학문적 영예와 평생 공로상을 받았다.이 커플은 1980년 작곡가 명예의 전당에 헌액되었고,[6] 1997년 조니 머서 상을 받았다.버그만 부부는 1995년 버클리 음대에서 명예 박사학위를 받았다.그들은 또한 그 해에 국립 작곡가 아카데미로부터 평생 공로상을 받았다.1996년, 이 부부는 뉴욕시의 피오렐로 H. 라과디아 고등학교에서 제1회 피오렐로 평생 공로상을 수상했습니다.버그만은 후에 라과디아 고등학교 명예의 [8][26]전당에 헌액되었다.1986년, 마릴린은 Women in Film Crystal [27]Award를 수상했습니다.마릴린은 이후 [28]1996년 프랑스 문화부에 의해 예술문학훈장 장교로 임명되었습니다.1998년 마릴린은 코네티컷주 하트포드에 있는 트리니티 칼리지에서 명예박사 학위를 받았고 2011년 앨런은 모교인 노스캐롤라이나 대학에서 우수 동문상을 받았다.2002년 미국음악출판사협회 평생공로상 수상자 마릴린은 같은 [6]해 카우프만 문화센터 크리에이티브 아트상 수상자이기도 했다.
Bergmans는 예술과 관련된 단체에서 몇 개의 행정직을 맡았습니다.마릴린은 1994년부터 2009년까지 15년 동안 미국 작곡가, 작가, 출판인 협회(ASCAP)의 회장 겸 이사장을 역임했습니다.버그만은 1984년 이후 5번의 임기를 거친 후 ASCAP의 이사회에서 일하는 최초의 여성으로 사장과 회장으로 선출되었습니다.Marilyn은 2009년 4월에 사장 임기를 마치고 ASCAP [5]이사회에서 계속 근무하고 있습니다.마릴린은 또한 CISAC의 회장으로서 두 번의 임기를 수행 권리 협회 국제 연맹(The International confederation of Performing rights societies.Alan은 Johnny Mercer Foundation, The Artists' Rights Foundation, The Jazz [5]Bakery의 이사회에서 일했습니다.버그만은 또한 영화 예술 과학 아카데미의 음악 분과 집행 위원회에서 일했고 국립 작곡가 [6]아카데미 이사진도 역임했습니다.마릴린은 또한 국립기록보존위원회 [29]의장을 역임했다.
주목할 만한 작품
베르그만의 주목할 만한 작사와 작곡은 다음과 같다.
- 1968년 영화 토마스 크라운 어페어의 '당신의 마음의 풍차'(미셸 르그랑 작곡)
- 1973년 영화 The Way We Were의 "The Way Were" (마빈 햄리쉬 작곡)
- 딘 마틴의 1958년 앨범 Sleep Warm의 "Sleep Warm"(루 스펜스 작곡)
- 노먼 루보프가 크리올 곡 "Choucoune"를 편곡한 "Yellow Bird"는
- 프랭크 시나트라의 1960년 앨범 Nice 'n' Easy (루 스펜스 작곡)
- 챔피언의 모험을 위한 "Champion the Wonder Horse" (노먼 루보프의 음악), 또한 프랭키 레인이 녹음했다.
- 원래 All That Gliters를 위해 작곡되었지만 사용되지 않은 "You Don't Bring Me Flowers" (닐 다이아몬드의 음악)는 다이아몬드에 의해 확장되었고 1977년 그의 앨범 "I'm Glad You' Here with Me Tonight"에 수록되었다.스트라이샌드는 1978년 앨범 Songbird에서 솔로 공연을 발표했고, 그해 말 그녀와 다이아몬드는 듀엣으로 그 노래를 녹음했다.
- 마이클 잭슨의 E.T. The Extra-Terraphical 사운드트랙 앨범 'Somebone In the Dark'(로드 템퍼턴 작곡)(1982)
- "Soldiers in the Rain"(헨리 맨치니 [30]작곡); 다이애나 크롤이 데이브 그루신의 1997년 앨범 Two for the[31] Road에서 불렀다.
- 토니 베넷의 앨범 The Playground(1998년)의 "The Playground" (빌 에반스 작곡)
- 셀린 디온이 모리코네 트리뷰트 앨범 We All Love Ennio Morricone(2007)을 위해 녹음한 "I Know I Loved You"(엔니오 모리코네 음악)
- 뮤지컬
- 영화들
- "올바른 접근"(Lew Spence 작곡)– 올바른 접근(1961년)
- "In the Hot of the Night"와 "Foul Owl on the Prowl"(퀸시 존스 작곡) – In the Hot of the Night (1967)
- "마음의 풍차" 영어 가사 (미셸 르그랑 작곡)– 토마스 크라운 어페어 (1968년)
- 남은 인생 뭐 하세요? (미셸 르그랑 작곡) - 해피엔딩 (1969년)
- "Pieces of Dreams"(미셸 르그랑 작곡) – Pieces of Dreams (1970)
- "바다를 들어라" (미셸 르그랑 작곡) – 아이스 스테이션 얼룩말 ([14]1968년)
- '내일은 내 친구' '돌아다니는 것만도 충분해' 게일리(1969년)[32]
- "아무도 모른다" "스위트 진저브레드 맨" (미셸 르그랑 작곡)– 스탠리 스위트하트의 마법 정원 (1970년)
- "All His Children"(헨리 맨치니 작곡) – 가끔 위대한 개념 (1971년)
- 마멀레이드, 당밀, 꿀 (모리스 자레 작곡)– 로이빈 판사의 삶과 시간 (1972)
- "여름의 소원, 겨울의 꿈" (조니 맨델 작곡)– 여름의 소원, 겨울의 꿈 (1973년)
- "우리가 있던 방식" (마빈 햄리쉬 작곡) – 우리가 있던 방식 (1973년)
- "Sybil" (레너드 로젠먼 작곡) – Sybil (1976)
- "마빈 햄리쉬 작곡"– 같은 시각, 내년(1978년)
- "I'l Never Say Goodbye" (데이비드 샤이어 작곡) – 더 프로미스 (1979년)
- "내일을 위한 버스를 어디서 타나요?" (헨리 맨치니 작곡) - 환절기(1980년)
- "It May Be You" (Dave Grusin 작곡) – 투시 (1982)
- "사랑한다면" (존 윌리엄스 작곡) – 네, 조르지오 (1982)
- "어떻게 음악을 계속 연주하나요?" (미셸 르그랑 작곡) – 베스트 프렌즈 (1982)
- 미셸 르그랑의 옌틀 악보 가사(1983년)
- "Never Say Never Again" – (미셸 르그랑 작곡) - Never Say Never Again (1983)
- "나였던 소녀" (마빈 햄리쉬 작곡) – 셜리 발렌타인 (1989)
- "Moonlight" (존 윌리엄스 작곡) – 사브리나 (1995년)
- "Love Is Where You Are" (마크 이섬 작곡) – 첫눈에 (1999년)
- 텔레비전
- 데이브 그루신과 함께, 버그맨 부부는 텔레비전 시리즈 샌디 던컨 쇼, 모드, 그리고 굿 타임즈의 주제곡을 썼다.버그만은 또한 데이비드 [34]샤이어와 함께 "Bracken's World" 시리즈 (1969년)[33]와 "Alice" 주제 (There's New Girl In Town, 1976년)를 썼다.
- 빌리 골든버그의 스타더스트 볼룸의 여왕 악보 가사(1975년)
- 바브라 스트라이샌드 HBO 콘서트 스페셜(1994년) '보통 기적'
- AFI 100년 100무비 스페셜(1999년) '꿈으로 가는 티켓'(마빈 햄리쉬 작곡)
레퍼런스
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