집시(뮤지컬)

집시: 뮤지컬 우화는 줄 스틴의 음악, 스티븐 손드하임의 가사, 그리고 아서 로랑트의 책이 있는 1959년 뮤지컬이다. 집시는 1957년 스트립티저 아티스트 집시 로즈 리의 회고록을 대략 바탕으로 하고 있으며, '최고의 쇼비지니스 어머니'와 동의어가 된 어머니 로즈에게 초점을 맞추고 있다. 두 딸을 키워 무대 위에서 공연하는 로즈의 꿈과 노력을 따라가며 쇼비즈니스 생활의 고충에 애틋한 시선을 던진다. 루이즈의 캐릭터는 이소룡을 원작으로 하고, 6월의 캐릭터는 이소룡의 누이동생인 여배우 준 해보크를 원작으로 하고 있다.

뮤지컬에는 '모든 것이 장미꽃으로 다가온다', '함께(Wherever We Go)', '스몰 월드', '김미닉을 구해야 한다', '렛미 엔터테인먼트를 하라', '소녀만 있으면 된다', '로즈 턴' 등 대중적인 기준이 된 곡들이 다수 수록돼 있다.

흔히 북뮤지컬이라고 불리는 20세기 중반의 전통 음악극 예술 형식의 가장 큰 업적 중 하나로 여겨진다. 집시는 수많은 비평가들과 작가들에 의해 가장 위대한 미국 뮤지컬로 일컬어져 왔는데, 그 중 벤 브랜틀리("모든 미국 뮤지컬 중에서 가장 위대한 것일 수도 있는 것")가 그것이다.")^[1]와 프랭크 리치.^[2] 리치는 "집시는 브로드웨이 자신의 브래지어가 아니면 아무것도 아니며, 리어왕에게 대답할 것 같지 않은 대답"이라고 썼다.^[3] 연극 비평가 클라이브 반스는 "집시는 뮤지컬의 최고 중 하나이다.그는 로즈를 "미국 뮤지컬에서 정말 복잡한 몇 안 되는 캐릭터 중 하나"^[4]라고 묘사했다.

배경

집시 로즈 리의 회고록을 바탕으로 한 뮤지컬은 프로듀서 데이비드 메릭과 여배우 에델 메르만의 프로젝트였다. 메릭은 하퍼스 매거진에서 리의 회고록 한 장을 읽고 이 권리를 얻기 위해 리에게 접근했었다. 제롬 로빈스는 관심을 가졌고, 릴랜드 헤이워드가 공동 프로듀서로 나오길 원했다; 머먼은 헤이워드가 그녀의 다음 쇼를 제작하기를 원했다.^[5] Merrick과 Hayward는 책을 쓰기 위해 Arthur Laurents에게 다가갔다. 그와 연관지어 볼 때, Laurents는 처음에 이 이야기가 아이들의 삶을 살고 있는 부모들 중 하나라는 것을 보기 전까지는 관심이 없었다. 작곡가 어빙 베를린과 콜 포터는 이 프로젝트를 거절했다. 마침내 로빈스는 스티븐 손드하임에게 부탁했고, 스티븐 손드하임은 이에 동의했다. 손드하임은 뮤지컬 웨스트 사이드 스토리에서 로빈스, 로렌츠와 함께 일했다. 그러나 머만은 무명의 작곡가를 원하지 않았고, 줄 스틴이 작곡하기를 원했다. 비록 손드하임은 처음에는 가사만을 쓰기를 거부했지만, 오스카 해머스타인으로부터 그 일을 받아들이도록 설득당했다.^[6]

시놉시스

1막

로즈와 그녀의 두 딸인 베이비 준과 루이즈가 1920년대 초에 미국 전역에서 보드빌 서킷을 연주한다. 무대맘의 전형인 로즈는 공격적이고 도도하게 굴며 아이들에게 공연을 강요한다. 준이 외향적이고 재능 있는 아역 스타인 반면, 큰 소녀인 루이스는 수줍음을 탄다. 이 키디 연기는 그들이 계속해서 부르는 "May We Entertainment You"라는 한 곡을 가지고 있는데, 준은 항상 중심축으로, 루이즈는 종종 "Baby June and Her Newsboys"의 한 명이다. 로즈는 소녀들에게 큰 꿈을 꾸지만 아버지로부터 돈을 빌리려 하는 등 좌절에 직면한다. 로즈가 전직 에이전트인 허비를 만났을 때, 그녀는 유혹적이고 여성스러운 그녀의 속임수("Small World")를 사용하여 로즈가 그들의 매니저가 되도록 설득한다. 소녀들은 성장했고 준은 이제 다인티 준으로 청구되었고 그녀의 연기는 오프흠 서킷의 골드스톤씨를 위해 공연할 기회를 가졌다. 한편, 루이즈가 혼자 생일을 축하하며 그녀의 생일 선물인 양에게 올해 그녀의 나이가 몇 살인지 물어본다("고 말했다. 로즈가 허비의 청혼을 거절한 후, 그는 떠나는 것을 고려하지만, 그녀는 결코 허비에게서 벗어날 수 없다고 단언한다.

현재 "Dainty June and Her Farmboys"라고 불리는 이 행위는 마침내 Orpheum Circuit ("Dainty June and Her Farmboys" "Broadway")에서 공연된다. 준은 곧 오디션을 거쳐 공연예술학교에 입학할 수 있게 된다. 그러나 로즈는 이 행위를 헤어지길 거부하며 거절한다. 루이즈와 준은 만약 로즈가 결혼해서 쇼 비즈니스("엄마가 결혼했다면")를 끝마친다면 삶이 어떨지 상상한다. 몇 달 후, 여전히 쇼에서 쇼로 이어지는 길에, 그 행동에서 온 소년들 중 한 명인 툴사는 루이스에게 자신이 ("내가 필요한 것은 소녀뿐") 자신의 행동을 위해 노력해왔다고 털어놓고, 루이스는 그녀와 그가 함께 그 행동을 할 수 있다는 환상을 품는다. 얼마 지나지 않아 준은 행방불명이 되고, 쪽지에서는 어머니와 끝없는 투어에 싫증이 나 툴사와 함께 출가하게 되었고, 그들은 새로운 행동을 하게 될 것이라고 설명한다. 로즈는 상처를 입었지만, 그녀가 "모든 것이 장미로 다가오고 있다"고 선언하면서, 그녀가 루이스를 스타로 만들 것이라고 낙관적으로 맹세한다.

제2막

루이스는 이제 젊은 여자로, 로즈는 그녀를 위해 다인티 준 연기의 창백한 흉내를 냈다. 로즈와 허비는 모든 소녀들을 이용하여 "로즈의 토레도라블 부인"을 퇴색하고 있는 보드빌 업계에 팔려고 용감하게 노력한다. 하지만 그들은 여전히 함께 있다. 보드빌 장소가 남아 있지 않은 루이즈와 그녀의 이류적인 행동은 경찰의 습격을 저지하기 위한 수단으로 캔자스주 위치타에 있는 버레스크 집에 우연히 예약되어지게 된다. 로즈는 버레스크로 예약한 것이 성공에 대한 꿈의 의미를 알면서 괴로워하고 있지만 루이스는 2주간의 급여가 실업보다 낫다고 설득한다. 그들이 루이즈에게 소개되면서, 법안의 스트리퍼들 중 세 명이 그녀에게 성공한 스트리퍼, 즉 "김미익"이 되는 것에 대해 조언한다. 무대 뒤에서 로즈는 허비에게 청혼한다. 그는 그녀에게 그 행동을 중단하고 루이즈가 정상적인 삶을 살 수 있게 해달라고 부탁하고, 그녀는 그들의 쇼가 끝난 다음 날 결혼하기로 동의하면서 마지못해 받아들인다. 예약 마지막 날에는 버레스크 쇼의 스타 스트리퍼가 청탁 혐의로 체포된다. 절망적인 로즈는 루이즈에게 스타덤에 대한 또 다른 관심을 주고 싶은 충동을 참을 수 없으며, 그녀는 마지막 순간에 교체 선수로 스트립 놀이를 하도록 루이즈에게 자원했다. 루이즈가 어머니의 사랑을 위해 강요받는 것에 대해 슬퍼하고, 허비는 로즈가 얼마나 낮게 허리를 굽혀 마침내 그녀("스몰 월드")를 걸어 나오는 것에 혐오감을 느낀다. 비록 꺼림칙하기는 하지만, 루이즈가 실제로 옷을 벗을 필요는 없고, 단지 단 하나의 어깨끈을 떨어뜨려 우아하게 걷고 놀릴 필요가 있다고 확신하면서 계속한다. 수줍고 망설이는 그녀는 늙은 키디 연기곡 "May We Enter You?"를 신랄하게 노래한다. 그녀는 장갑만 벗지만, 그녀의 '관중'에게 직접 말하는데, 이것은 그녀의 '김믹'("Gimmick")이 된다.

루이스는 항상 "더 구걸하게 하고, 그런 다음 그들에게 주지 말라!"는 어머니의 충고를 따라 안전해진다. 그 노래는 점점 더 화려해지고, 점점 더 많은 옷들이 벗겨진다. 결국, 루이즈가 버레스크의 주요 스타가 되어 더 이상 그녀의 어머니가 필요하지 않게 된다. 세련된 '집시 로즈 리'가 된 로즈와 루이즈가 씁쓸한 논쟁을 벌인다. 슬프고, 쓸모없고, 쓰라린 기분을 느낀 로즈는 자신의 모든 행동에 대한 진정한 동기는 딸들을 통해 대리생활을 하고, 아이들이 아닌 자신을 위해 원했던 스타덤을 좇는 것이었다고 폭로한다. 그녀는 준, 허비, 그리고 이제 어쩌면 루이즈도 쫓아냈다는 것을 깨닫는다. 그녀는 네온 불빛에 로즈라는 이름이 반짝이면서, 다른 상황에 처했을 수도 있었던 재능을 보여준다. 루이즈에 입사한 뒤 모녀는 결국 화해를 향해 잠정적으로 움직인다.

• 1974년과 2008년 브로드웨이 리바이벌에서는 마지막 대화 장면이 남아 있기는 하지만 해피엔딩이 아니라 루이즈가 떠나갈 때 로즈와 루이즈에 대한 화해에 대한 모든 희망이 무너지면서 오히려 황량하고 슬픈 것이 로즈의 새로운 '꿈'을 비꼬며 웃는다. 관객들은 침울한 로즈를 만나게 되는데, 로즈는 그녀 자신의 꿈이 밝혀지려는 듯 서서히 그녀의 비현실적인 꿈으로 사라져 간다.
• 베르나데트 피터스가 주연한 2003년 부활에서는 마지막 대화 장면이 남아 있지만 관객들의 더 많은 해석에 결말을 열어두고 있다. 루이즈가 로즈를 뒤따라 무대문을 지나간다. 이어 로즈는 빈 무대를 마지막으로 한 번 더 들여다보며 슬픔과 그리움이 묻어나는 듯한 표정으로 관객들을 향해 고개를 돌린다. 그녀는 잠시 멈추고 천천히 문을 닫는다.
• 이멜다 스툰턴이 주연한 2015년 웨스트엔드 부흥회에서 루이즈가 걸어나오기 시작하고, 로즈는 현실에 눈을 뜬 뒤 따라잡는다. 루이스는 그들이 함께 퇴장할 때 로즈를 팔로 감싸고 있어, 루이즈가 지금 로즈를 돌보고 있다는 인상을 준다.

노래들

노래에 대한 노트

브로드웨이 전 트라이아웃 투어에서는 허비에게 '나이스 셰이 아인'이라는 곡(개봉 일주일 전에 잭 클루그먼에게 주어졌고, 제때에 열쇠와 스테이징을 외울 수 없어 컷),^[6] 베이비 준과 베이비 루이즈의 노래 '마마의 토킨 소프트'라는 곡 등 여러 곡이 잘라졌다. 후자의 노래는 무대 위에서 어린 소녀들이 플랫폼에 서 있어야 하기 때문에 부분적으로 잘렸다. 그것은 어린 여배우인 베이비 루이즈가 연기하는 것을 겁먹게 했고, 부분적으로는 쇼가 너무 오래 진행되었기 때문이다.^[6] '마마의 톡신 소프트'는 이후 페툴라 클라크가 녹음해 1959년 영국에서 싱글로 발매됐다.^[11] Other cut songs include "Mother's Day", a song for Baby June's act, "Smile, Girls", which involves Rose trying to teach the untalented girls to smile in order to make the act look good, "Who Needs Him?", which Rose sings to herself after Herbie leaves her, and "Three Wishes for Christmas", a burlesque number similar to one that would be performed 민스키 버레스케에서 ^[12]말이야

극적 분석

클라이브 반스는 로즈의 캐릭터를 분석하면서 그녀를 "거짓말하고, 까다롭고,^[4] 끔찍하다"고 묘사했다. 리치는 로즈를 "괴물"^[2]이라고 묘사했다. 비평가 월터 커는 로즈가 비록 괴물이지만, 그녀는 분명 좋아하고 이해될 것이라고 논평했다.^[13] 패티 루폰은 로즈를 묘사한다: "그녀는 터널 시야를 가지고 있고, 추진력이 있고, 아이들을 사랑하는데.... 그리고 그녀는 생존자다. 나는 그녀를 전혀 괴물처럼 보지 않는다. 그녀는 괴물 같은 짓을 할지도 모르지만, 그렇다고 해서 괴물이 되는 ^[14]것은 아니다." 손드하임은 이 캐릭터에 대해 "그녀가 딸들과 세상에게 괴물이라는 사실은 부차적이다... 아주 미국적인 성격에 용맹스러운 몸매에 생명력까지 갖춘 여자야."^[15] 손드하임도 "집시의 종말이 완전히 암울한 것은 아니다. 루이스는 별을 나와 어머니를 용서한다. 그녀에게는 희망이 있다. 로즈는 '로즈 턴'에서 그녀가 누구인지를 마주하고 있다. 카타르시스가 있다. 로저스와 해머슈타인은 아니지만 어쩌면 모녀가 이해하게 되고 어쩌면 로즈의 광기와 루이즈의 쓰라림을 이겨낼지도 모른다는 생각이 들 겁니다."^[15]

브란틀리는 로즈가 "신비한 캐릭터"라고 언급했다. 그녀는 "최종 커튼 몇 분 전에 마침내 추락하는 오토파일럿의 장갑 탱크"로 방사상으로 제시된다.^[1]

버나데트 피터스가 맡은 역할은 달랐다. 나는 수용을 갈망하는 것이 그녀의 모든 야망을 부채질하는 것이라고 생각한다. 결국 '로즈의 턴'에서 자신과 맞닥뜨리면 친정어머니가 실패했듯이 자신이 딸을 실패했다는 사실을 깨닫게 된다.그게 로즈를 파괴하는 거야 로즈에게는 단지 무대 어머니를 풍자하는 어떤 시끄럽고 만화적인 패러디가 아니라 그녀를 인간으로 만드는 취약성이 있다."^{[citation needed][16]}

프로덕션

오리지널 프로덕션

브로드웨이 오리지널 작품은 1959년 5월 21일 브로드웨이 극장에서 개막되어 제국극장으로 이관되었으며, 702회의 공연과 두 번의 시사회를 거쳐 1961년 3월 25일에 폐막되었다. 이 쇼는 데이비드 메릭이 제작했으며 제롬 로빈스가 연출하고 안무를 맡았다. 에델 머먼은 로즈 역을, 잭 클루그먼은 허비 역을, 샌드라 처치는 루이즈 역을 각각 맡았다. 경치와 조명 디자인은 조미엘지너가, 의상은 라울 펜 두보이스가 맡았다. 서곡을 포함한 오케스트레이션은 시드 라민과 로버트 긴즐러가 공급했다.^[17]

비평가 프랭크 리치는 로빈스의 작품을 미국 연극사에서 가장 영향력 있는 뮤지컬 스태거 중 하나로 언급했다.^[2] 원작은 뮤지컬상, 뮤지컬상 여우주연상, 뮤지컬상 남우주연상, 뮤지컬상 여우주연상, 경관상 디자인상, 뮤지컬상 감독상 등 8개 부문 후보에 올랐으나 수상에는 실패했다.

1961년 3월 쇼가 폐막되었을 때, 두 개의 전국 순회 공연 회사가 미국을 순회했다. 첫 번째 회사는 머먼이 주연을 맡았고 1961년 3월 뉴욕 오디토리움의 로체스터에서 문을 열었으며, 1961년 12월 미주리 주 세인트루이스에서 문을 닫았다. 두 번째 국영기업은 미츠지 그린이 로즈 역을 맡았고, 그 다음으로는 메리 매카티가 출연했다. 젊은 베르나데트 피터스가 앙상블에 출연하여, 그녀가 베티 허튼의 로즈 맞은편 여름 주식에서 다음 해에 연기할 역할인 다인티 준을 열렬히 지지했다. 1961년 9월 디트로이트 슈베르트 극장에서 개관하였으며, 1962년 1월 오하이오 주 클리블랜드 한나에서 폐관하였다.

1973년 런던 생산

1973년, 일레인 스트리치가 이 쇼의 첫 웨스트 엔드 제작에 출연할 것이라고 발표되었다. 그러나 티켓 판매가 성공하지 못한 것으로 판명되자 제작자들은 더욱 친숙한 안젤라 랜스베리(Craig Zadan에 따르면 ...프로듀서들은 스트릿의 이름으로 필요한 자본을 조달할 수 없었고, 새로운 제작에 대한 약속은...)를 고용했다.불길하게 멀어졌다.)^[18] 웨스트 엔드 프로덕션은 1973년 5월 29일 피카딜리 극장에서 개막되었다. 배리 엠 브라운과 프리츠 홀트가 에드가 랜스베리(앙겔라의 동생)와 연합해 제작했으며, 이 쇼의 작가 아서 로랑스가 연출했으며 로버트 터커가 재현한 안무로 연출했다. 조연에는 잔 샤리세, 배리 잉햄, 데비 보웬, 보니 랭포드가 출연했다. 랜스버리는 1973년 12월 미국 순회 공연을 위해 런던 제작을 떠났고, 돌로레스 그레이의 뒤를 이었다. 제작은 1974년 3월 2일 300회의 공연을 끝으로 막을 내렸다.

1974년 브로드웨이 부흥

브로드웨이에서 개봉하기 전에 랜스베리 웨스트 엔드 프로덕션은 토론토를 시작으로 로스앤젤레스, 필라델피아, 워싱턴, DC, 보스턴을 포함한 많은 도시를 순회하며 24주간의 북미 순회공연을 가졌다.^[19] 1974년 9월 23일 윈터 가든 극장의 브로드웨이에서 기획된 제한적인 약혼을 위해 개막하였으며, 120회의 공연과 4회의 시사회를 거쳐 1975년 1월 4일에 폐막하였다.^[20] 미국 투어와 브로드웨이에서 보니 랭포드는 아기 준으로, 잔 샤리세는 랜스베리 씨와 함께 웨스트 엔드에서 경기를 한 루이즈/집시스를 제외하고는 완전히 재기되었다. 모린 무어(2003년 부활 당시 베르나데트 피터스의 로즈 역)가 성인 준을 연기했고, 메리 루이즈 윌슨이 테시 투라였다. 안젤라 랜스버리는 1975년 토니상을 수상했다.

1989년 브로드웨이 부흥

두번째 부활 5월 1989,[21]과 탬파에서 5월에, 이 Muny, 세인트 루이스, 6월 1989,[22]의 로스 앤젤레스 뮤직 센터와 오렌지 카운티 공연 예술 센터, 코스타 메사 캘리포니아의 7월 1989,[23] 다음 Kenne에서 움직이고pre-Broadway 약속은 재키 글리슨 극장 공연 예술, 마이애미 해변, 플로리다에서 시작하여 있었다.dy 센터에서 1989년 8월과 9월 브로드웨이에 앞서 몇몇 다른 장소들과 함께.^[24]

이 작품은 1989년 11월 16일 브로드웨이에서, 세인트 제임스 극장에서 개관한 후 1991년 4월 18일 마르키우스 극장으로 옮겨 476회의 공연과 23회의 시사회를 거쳐 1991년 7월 28일에 폐관하였다. 로랑트는 감독으로 복귀했고 타이네 댈리(로즈), 조나단 하더리(허비), 크리스타 무어(루이즈)가 감독으로 복귀했다. 린다 라빈(1990년 7월 30일 ~ )과 제이미 로스는 각각 달리와 하다리를 교체하였고, 달리는 1991년^[25] 4월 18일부터 폐막 때까지 마르키우스 극장에서의 연출로 복귀하였다.

이 작품은 드라마 데스크상을 수상했고, 달리는 연기력으로 뮤지컬 부문 토니상을 수상했다.

줄 스틴(Jule Styne)은 1989년 캘리포니아의 한 인터뷰에서 "약 6개월 전 베트 미들러가 영화 한 편으로 (집시)를 사고 싶어했다"고 말했다. 우리는 그것을 팔지 않을 것이다. 왜냐하면 그들은 그것을 파괴할 뿐이니까."^[23] USA투데이는 "리자 미넬리와 버나데트 피터스 모두 이 곡을 연주하고 싶다고 말하지만, 이 작품을 위해 접근조차 하지 않았다"^[24]고 보도했다.

2003년 브로드웨이 부흥

새로운 브로드웨이 부흥은 2003년 3월 31일에 시사회를 시작했고 2003년 5월 1일에 슈베르트 극장에서 개막되었다. 감독은 샘 멘데스였으며, 제리 미첼의 안무와 앤서니 워드의 의상과 세트를 가지고 있었다. 베르나데트 피터스가 로즈 역을 맡았다. 뉴욕타임스는 "피터스를 '확실한 흥행작'으로 묘사했다"고 전했다.피터스 같은 아가씨는 어떻게 로즈 역에 어울릴 수 있을까?> 내가 이 작품을 하고 싶었던 주된 이유 중 하나는 로즈가 실제로 존재하는 것처럼 로즈와 더 가까운 로즈 역을 캐스팅하기 위해서였다,'라고 멘데스 씨는 말했다. '그녀는 작은 여자였다. 그리고 그녀는 매력적이었다. 그리고 베르나데트도 그렇다.''^[26]로렌츠가 멘데스("5년 전"2003년 뉴욕타임스에 따르면"로렌츠가 리바이벌의 감독에 대해 이야기한 적이 있는데, 멘데스는 "피터스를 로즈로 캐스팅한다는 생각에 놀랐다"^[27]고 말했다. 이 작품에 대한 그의 제안은 2009년 저서 '집시', '웨스트 사이드 스토리', 기타 뮤지컬 연출에 관한 것이다. 2004년 인터뷰에서, Laurents는 다른 어떤 것과도 달리, Peters가 Rose를 묘사한 것은 "훌륭하고 독창적이며, 완전히 다른 것"이라고 말하며, Laurents는 "사람들이 깨달은 것보다 더 많은 오해와 상처를 받았다"고 말했다.^[28] 집시는 사실상 맨 무대인 상태에서 예고편을 보기 시작했지만, 밤을 열면서 이것은 미니멀리스트 세트로 바뀌었다.^[29] 이 배역에는 허비 역의 존 도셋, 루이즈 역의 태미 블랜차드, 준 역의 케이트 그린더스, 툴사 역의 데이비드 버트카가 출연했다. 이 작품은 뮤지컬의 부활상과 뮤지컬의 여우주연상을 포함한 4개의 토니상 후보에 올랐지만, 이 상은 수상하지 않았다.

뉴욕 타임즈의 벤 브랜틀리는 그의 논평에서 "많은 브로드웨이 시즌의 깜짝 쿠데타"라고 썼다.샘 멘데스의 지휘 아래 형식과 기대에 어긋나는 작업을 하면서 피터스 씨는 오랜 생애에서 가장 복잡하고 강렬한 초상화를 그렸다...머먼에게 로즈라는 유명한 후계자가 많이 있었다...다만 피터스 씨만이 머먼 몰드를 완전히 깨뜨렸다고 할 수 있을 겁니다."^[30]

집시는 슈베르트 극장의 새로운 흥행 기록을 두 번 세웠다. 2003년 6월 9일부터 14일까지의 주간의 총액 853,476달러는 공휴일이 아닌 주간의 총액 중 가장 높았고, 이후 2003년 6월 15일부터 21일까지의 박스 오피스 총액 874,397달러는 슈베르트 역사상 가장 높은 총액이었다.^[31] 그러나 뉴욕타임스는 집시가 2003년 대부분 잘 팔렸다며 2004년 2월 28일 문을 닫을 것이라고 보도했다. 그러나 [2004년 1월 초]에 이르러 관광객들은 떠나고, 혹독한 날씨 동안 지역 연극인들이 실내에 머물면서, 제작진의 매출은 점점 약해졌다. 더욱 중요한 것은, 제작진의 유지력을 보여주는 주요 지표인 이 쇼의 사전 판매가 급속도로 줄어들기 시작했다. 어제 200만 달러도 안 되는 수준이었죠."^[32] 총액 증가 이후, 쇼의 폐막은 무기한 연기되었지만, 집시는 451회의 공연과 33회의 시사회를 거쳐 2004년 5월 30일에 마침내 막을 내렸다.^[33] 이 생산은 800만 달러의 투자금 중 절반 이상을 회수했을 것으로 추정된다.^[33]

2008년 브로드웨이 부흥

패티 루폰은 2006년 8월 로니 프라이스가 지휘하고 시카고 심포니 오케스트라가 동행한 시카고 라비니아 페스티벌에서 집시에서 로즈를 처음 연기했다.^[34] 콘서트 제작으로 시작했지만 제롬 로빈스의 독창적인 안무(보니 워커로 분장)와 심지어 살아있는 양까지 등장하는 본격적인 연출로 진화했다.^[35] 루폰이 로즈 역을 맡은 것을 둘러싸고 흥분이 일었고 제작자들은 프라이스의 제작을 보고 싶어했고, 뉴욕으로 옮겨갈 것을 희망했다. 뉴욕시 센터 앙코르스의 예술 감독인 잭 비어텔은 이 작품을 보고 매우 감명을 받아 아서 로렌츠에게 연락을 취했고, 그가 새로운 여름 "엔코레스!" 프로그램을 위해 이 쇼의 새로운 제작을 감독할 것을 요청했다.^[36] 2007년 7월 9일부터 29일까지 뉴욕 시티 센터에서 다시 한번 루폰과 함께 쇼가 발표되었다. 아서 로렌츠 감독이 연출을 맡은 이 작품에는 루이즈 역의 로라 베넌티, 허비 역의 보이드 게인스, 6월 역의 레이 앤 라킨이 출연했다. 낸시 오펠, 마릴린 캐스키, 앨리슨 프레이저가 스트리퍼 메이즈파, 엘렉트라, 테시 투라(레노라 네메츠가 브로드웨이 이적을 위해 메이즈파 / 미스 크래칫 역을 맡았다)를 맡았다.

루폰은 회고록에서 로렌츠가 이 제작을 지휘하기 시작했을 때, 처음에는 1989년 부활에 대한 자신의 방향을 근거로 삼았다고 회고했다. "왜냐하면, 아서의 생각으로는 타이네 댈리 집시가 마지막 성공적인 제작이었다고 생각하기 때문이다." 하지만 출연진들은 아더에게 끈질기게 질문했다.그리고 그는 "예전의 즉흥연주책을 꺼내서 배우들을 자유롭게 했다"고 말했다.^[37]

엔코레스! 제작은 성공적이었고, 뉴욕 타임즈에서의 루폰의 연기에 대한 벤 브랜틀리의 다소 부정적인 리뷰에도 불구하고, 이 쇼는 브로드웨이로 옮겨갔고, 2008년 3월 27일 세인트 제임스 극장에서 개막되었다. 브랜틀리는 제작진에게 극찬하며 루폰, 로렌츠 그리고 나머지 출연진들을 칭찬했고 제작진의 특징에 대해 다음과 같이 묘사했다.

"보시오, 집시에서는 모두가 관심에 굶주려 있소. 결국 그 갈망은 쇼비즈를 계속 밀어내는 모터다. 그리고 로렌츠씨는 우리가 모든 사람들에게 배고픔을 느끼도록 확실히 해주십니다... 등장인물들(그리고 그들 자신 안에서)의 감정적인 레슬링 시합에 너무 휘말려서, 그 노래들을 노래라고는 별로 생각하지 않았다.... 노래와 캐릭터의 구분은 전혀 없으며, 이는 뮤지컬이 이상적 존재 이유를 달성하기 위해 상승하는 흔치 않은 순간에 일어나는 현상이다."^[38]

이 작품은 루폰, 게인즈, 베난티로 토니상과 드라마 데스크상을 포함한 수많은 상을 받았다. 이 공연은 당초 루폰의 마지막 공연으로 2009년 3월에 폐막할 예정이었으나 티켓 판매 감소로 2009년 1월 11일에 폐막하였다.^[39] 2003년 제작과 마찬가지로 이 부활도 손실로 막을 내렸다. 이 작품은 332회의 공연과 27회의 시사회를 위해 공연되었다. 마지막 공연을 앞둔 전날, 루폰은 공연 도중 불법촬영을 한 후원자를 꾸짖기 위해 노래 '로즈의 턴' 도중 공연을 중단해 화제가 되기도 했다.^[40][41]

패티 루폰은 브로드웨이 전 집시에서 공연했는데, 그녀가 13살 때 이 쇼의 고등학교 작품에서 루이즈로 출연했다고 말했다. 루폰은 2003년 브로드웨이 부흥을 이끌어야 한다고 주장했지만, 아서 로랑스는 1995년 로랑트가 쓴 '졸슨 싱어즈 어게인'의 제작에 참여하지 않았기 때문에 그가 관여하여 향후 어떤 작품에도 그녀를 금지시켰다고 한다. 루폰과 로랑트는 그 후 화해했다.^[42]

2015년 웨스트엔드 부활

2014년 비평가 초이스 극장상을 수상한 치체스터 페스티벌 극장에서 공연한 데 이어 2015년 4월 15일 사보이 극장에서 웨스트엔드 집시의 부활이 11월 28일까지 한시적으로 열렸다. Directed by Jonathan Kent with choreography by Stephen Mear and set and costume design by Anthony Ward, the production starred Imelda Staunton as Rose, Peter Davison as Herbie, Lara Pulver as Louise, Gemma Sutton as June, Dan Burton as Tulsa, Anita Louise Combe as Tessie Tura, Louise Gold as Mazzeppa and Julie Legrand as Electra.^[43] 런던 작품은 2016년 시상식에서 8개의 로렌스 올리비에 상 후보에 올라 그해 한 작품 최다 수상작인 뮤지컬 부문 여우주연상(스툰턴)과 뮤지컬 리바이벌상 등 4개를 수상했다.^[44] 2015년 영국 극장상 시상식에서도 뮤지컬 작품상, 뮤지컬상(스탠튼상) 부문 최우수상을 받았다.^[45] 스툰턴은 2015년 이브닝 스탠더드 어워드에서 최우수 뮤지컬상을 수상하기도 했다.^[46] 이 제작은 2015년 크리스마스/새해^[47] 기간에 걸쳐 BBC 4에서도 촬영·방송되었으며 2016년 미국 PBS의 '위대한 공연'에서 처음 방송되었다.

기타제작물

집시의 다른 주목할 만한 작품들은 다음과 같다.

1992년 아르헨티나

이 작품은 빅토르 가르시아 페랄타 감독이 연출한 부에노스아이레스의 테아트로 아스트랄에서 개막했다. 마벨 만조티가 주연을 맡았다. 출연진에는 샌드라 귀다(집시 역)와 엘레노라 웩슬러, 암바 라 폭스가 함께했다.

1998년 멕시코

1977년 로즈 역의 마가 로페즈, 루이즈 역의 클라우디아 이슬라스. 엔리케 고메스 바딜로 감독님 라울 라미레스와 에두아르도 알카라즈도 있다.

멕시코시티의 티트로 실비아 피날(전설 루이스 부뉴엘의 비리아나 뮤즈)에서 제작, 연출한 작품이다. 피날과 그녀의 딸인 록 가수 알레한드라 구즈만이 주연을 맡았다. 구스만은 이란 카스티요와 교체되었다.

1998년 페이퍼 밀 플레이하우스

베티 버클리, 데보라 깁슨, 레니 울프는 뉴저지 밀번 소재 페이퍼 밀 플레이하우스에서 주연을 맡았다. 로라 벨 번디는 준을 연기했다.^[48] 브로드웨이행이라고 소문이 났지만, 이것이 실현되지는 않았다.

2001년 에스토니아 생산

이 작품은 마레 토밍가스가 연출한 타르투의 바네민트 극장에서 개막되었다. 출연진들은 실비 브라이트를 로즈 역으로 포함시켰고, 이 작품은 2001년부터 2003년까지 성공적인 공연을 즐길 것이다.

2005년 쇼 페스티벌

이 작품은 노라 맥렐런이 로즈 역을, 줄리 마르텔이 루이즈 역을 맡은 온타리오 주 나이아가라 온 라케 쇼 페스티벌에서 상연되었다. Martell은 2003년 브로드웨이 부흥에서 Tammy Blacchard를 과소평가했다. 또한, 빌리 엘리엇에서 윌킨슨 역으로 브로드웨이에 출연한 케이트 헤니그는 크래칫 씨를 연기했을 뿐만 아니라, 예정된 특정 공연에서 언더스터디와 로즈 역을 맡았다.^[49]

2007년 북미 투어

집시는 피닉스 엔터테인먼트에 의해 로즈 역의 캐시 할렌다와 루이즈 역의 미시 다우세가 출연했다. 제작은 샘 비베르토가 맡았고 아자 케인이 도왔다. 주연은 또한 루비 루이스가 6월, 레이첼 에이브럼스가 메이즈파, 클레어 노든이 베이비 준, 로리안 프리다가 테시 투라, 닉 하멜이 허비, 마리아 에글러가 엘렉트라로 출연했다.^[50][51] 투어는 2008년 5월에 끝났다.

2010년 브라질

토티아 메이렐레스가 로즈 역을, 레나타 리치가 6월, 에두아르도 팔캉이 허비 역을 맡은 리우데자네이루 주 테아트로 빌라로보스에서 첫 브라질 작품이 개막됐다. 이후 제작은 상파울루 테아트로 알파로 이관되었다.

2010년 체코

필센의 조셉 카제탄 타일 극장에서의 첫 번째 뮤지컬 집시 연출은 단명, 18회 이하의 공연이었다.^{[citation needed]}

2011 리릭 스테이지

9월 9일부터 18일까지 텍사스 어빙의 리릭 스테이지에서 뮤지컬을 제작했다. 이 작품에는 39곡의 오케스트라와 원작이 폐막된 1961년 이후 들어보지 못한 완전한 독창적인 오케스트라가 선보였다. 피트 사이즈 때문에 보스턴 트라이아웃에 앞서 제거했던 어쿠스틱 기타 파트를 선보이기도 하다. The production, directed by Len Pluger and Music Directed by Jay Dias, starred Sue Mathys as Rose, Ashton Smalling as Dainty June (she has previously been Baby June at Ravinia in 2006) and Caitlin Carter as Tessie Tura, with local performers Mary McElree as Louise and Sonny Franks as Herbie.^[52]

2011년 브리스톨 리버사이드 극장

토바 펠드슈는 2011년 12월 8일 개봉한 집시의 브리스톨(PA) 리버사이드 극장(BRT)에서 2박간의 시사회에 이어 로즈 역을 맡았다. BRT 예술감독 키스 베이커가 연출한 이 작품은 2012년 1월 15일까지 진행되었다.^[53]

2012년 레스터 커브 극장

집시는 2012년 3월 영국 레스터에서 6주간의 일정으로 개장했다. 폴 케리슨 감독이 연출하고 호주의 뮤지컬 배우 캐롤라인 오코너가 로즈 역을 맡았다. 루이즈 역의 빅토리아 해밀턴-바릿, 허비 역의 데이비드 플레쉬만, 다인티 준 역의 데이지 메이우드가 출연했다.

2014년 코네티컷 레퍼토리 극장(CRT, Storrs, 코네티컷 주)

2014년 7월, 레슬리 어겜스는 빈센트 카디널(CRT, 예술감독)이 연출한 로즈 역을 맡았으며, 데이비드 윌리엄스가 지휘를 맡았다. 이 작품에는 팝 역의 마이클 제임스 레슬리, 허비 역의 스콧 리플리, 6월 역의 앨런나 손더스, 루이즈 역의 아만디나 알토마레가 출연했다. 어그맘스의 외모는 로즈를 에쿼티 프로덕션에서 연기한 최초의 아프리카계 미국인 여성이다.^[54][55]

2014년 영국 치체스터 페스티벌 극장

2014년 10월, 이멜다 스툰턴은 조나단 켄트가 연출한 연출에서 로즈 역을 맡았다. 라라 풀버는 루이즈 역을, 케빈 와일리는 허비 역을, 루이즈 골드는 메이즈파 역을, 아니타 루이즈 콤비는 테시 투라 역을, 줄리 르그란드는 엘렉트라 역을 각각 맡았다. 이 뮤지컬은 11월 8일까지 공연되었다.^[56]

2017년 케이프 플레이하우스

2017년 7월과 8월, 케이프 플레이하우스는 줄리아 머니가 로즈 역을 맡은 집시의 부활을 축하했다. The production, directed by Michael Rader, choreographed by Jason Sparks and with music direction by Garrett Taylor, broke box office records and featured Caroline Bowman as Louise, James Lloyd Reynolds as Herbie, Tess Soltau as June, Garett Hawe as Tulsa, Jennifer Cody as Tessie and Ms. Cratchit and Wally Dunn as Pop/Goldstone/Webber.^[57]

2018년 베란다라이트 음악극장

2018년 10월, E. Faye Butler는 시카고의 베란다라이트 음악 극장에서 마이클 베버가 연출한 작품에서 로즈 역을 맡았다. 루이즈 역에는 대린 휘트니 하렐, 허비 역에는 안토니오 "토니" 가르시아, 6월 역에는 앨런 스미스, 메이즈파 역으로는 던 블레스, 테시 역에는 멜리사 영, 일렉트라 역에는 허니 웨스트가 출연했다. 2018년 12월 29일 생산 마감

2019년 맨체스터 로열 교류 극장

2019년 11월 조 데이비스는 리아 존스가 로즈 역을, 데일 라플리가 허비 역을, 멜리사 로우가 6월에 출연한 작품을 연출했다. 생산은 2020년 2월 1일에 마감되었다.^[58]

필름 및 TV 버전

로잘린드 러셀, 칼 몰든, 나탈리 우드는 1962년 워너브라더스 영화 각색에 출연했다. 러셀은 로즈의 연기로 골든 글로브 여우주연상 – 영화 뮤지컬 또는 코미디상을 수상했다.

집시는 또한 1993년 텔레비전 영화로 각색되었고, 베트 미들러는 로즈 역을 맡았다. 신시아 깁은 루이스와 제니퍼 벡은 다인티 준을 연기했다. Bette Midler는 Mini-Series 또는 Motion Picture for TV에서 여배우에 의한 최우수 연기상을, Michael Rafter는 음악 방향에서 뛰어난 개인 업적으로 에미상을 수상했다. 이번 제작은 사전 녹음된 트랙에 립싱크를 하지 않고, 일부 곡이 라이브로 부르는 영화나 TV프로젝트의 보기 드문 경우였다.^[59]

이멜다 스툰턴 주연의 2015년 런던 집시 부흥회가 2015년 12월 27일 BBC 4에서 방영 및 방송되는 동안 사보이 극장에서 생방송으로 녹화되었다. 이 녹음은 2016년 11월 DVD로 발매됐다.^[60]

리메이크 예정

2011년 1월 뉴욕포스트는 바브라 스트라이샌드가 새 영화판 집시에 제작, 연출, 주연을 맡기로 협상을 진행 중이라고 보도했다. 아서 로랑스는 뉴욕포스트와의 인터뷰에서 "우리는 그것에 대해 많이 얘기했고, 그녀는 자신이 무엇을 하고 있는지 알고 있다. 그녀는 내 찬성을 얻었소." 그는 각본을 쓰지 않겠다고 말했다.^[61][62] 뉴욕타임스는 명확한 성명서와 보도에서 스트레이샌드는 주연을 맡겠지만 제작이나 연출은 하지 않을 것이라고 썼다. Streisand의 대변인은 "대화가 있었다"^[63]고 확인했다.

그러나, courant.com의 프랭크 리조는 2011년 3월 12일, 이 작품의 권리 소유자들 중 한 명인 극작가 겸 감독 아서 로랑트스에 따르면, 스트레이샌드가 출연한 영화가 "불가능할 것"이라고 보도했다.^[64] 그러나 그것은 2011년 8월 USA TODAY가 발표한 집시의 영화 각색 계획은 여전히 온전하다는 보도와 모순되었다. "작가와 감독 아서 로렌트가 지난 5월 93세의 나이로 사망하기 전, 스트레이샌드가 로즈 역을 맡은 집시의 영화 버전에 대한 많은 이야기가 있었다. "우리는 단지 우리 팀과 작가를 찾으면 된다."라고 스트라이샌드가 말했다. '안타깝다, 브로드웨이 데뷔작에서 스트레이샌드를 연출한 아더와 함께 일하기를 고대하고 있었기 때문이다.' '나는 그 몇 달 전에 그를 본 적이 있었는데, 그는 너무나 강하고 건강해 보였다.'"^[65]

2012년 3월, 보도에 따르면 유니버설 픽처스가 이 새 영화를 압박하고 있다고 한다. 스트레이샌드는 조엘 실버의 공동 프로듀싱과 줄리안 펠레스 스크립팅과 함께 여전히 로즈를 프로듀싱하고 플레이하는 데 애착을 갖고 있었다.^[66] 플레이빌은 2015년 10월 "스트레이샌드와 함께 프로젝트를 진행하던 유니버설사가 공식적으로 집시를 투입했는데, 이는 더 이상 영화를 개발하지 않기로 결정했다는 것을 의미한다"고 보도했다. 스트레이샌드는 제작자 조엘 실버와 함께 이 프로젝트를 진행하고 있으며, 현재 다른 스튜디오에 집시를 자유롭게 쇼핑할 수 있는 것으로 알려졌다.^[67] 2016년 4월, 배리 레빈슨 감독이 제작하고 STX엔터테인먼트가 배급하는 이 영화에 출연, 제작을 위한 사전협상에 나선 것으로 알려졌다.^[68] 2016년 7월 리차드 라그래브네세 감독이 영화 대본 집필을 마쳤으며 2017년 초 영화 제작이 시작될 예정이었던 것으로 알려졌다.^[69] 그러나 2016년 8월 3일 STX엔터테인먼트가 "영화의 배급사 겸 공동출자자로 철수할 예정"^[70]이라는 소식이 전해졌다.

2019년 2월에는 에이미 셔먼-팔라디노가 리메이크작인 실버를 쓰고 연출을 맡아 뉴 리젠시가 배급하는 등 여전히 제작 중인 것으로 알려졌다.^[71]

스테이지 캐스트

브로드웨이 및 웨스트 엔드 무대 제작물인 집시(오리지널 브로드웨이 캐스트 및 리바이벌)의 주요 출연자 및 감독(이 목록은 대체물이 아닌 오리지널 캐스팅만 보여준다).

녹음

브로드웨이와 런던의 각 작품과 영화, 텔레비전 제작물의 녹음도 있다. 1959년 오리지널과 2003년 리바이벌 캐스트 앨범은 각각 그래미상 최우수 오리지널 캐스트 쇼 앨범상을 수상했다.

브로드웨이 오리지널 캐스트 앨범은 당시 새로운 입체 음향 기술에서 에델 메르만이 처음으로 녹음한 음반이다. 스테레오에 녹음된 동영상은 1953년부터 꾸준히 제작되어 왔으며, 1954년에 처음으로 자기 테이프에 스테레오가 사용되었으나, 집시가 문을 열기 1년 전인 1958년에 이르러서야 레코드에 이 기술을 사용할 수 있게 되었다.^[72]

1974년 브로드웨이 녹음은 브로드웨이 부흥기를 실제 녹음한 것이 아니라 1973년 런던 캐스트 녹음과 '썸 피플'의 새로운 녹음을 리믹스한 것이었다.

1989년 브로드웨이 출연진 녹음은 1990년에 발매되었다.^[73]

피터스가 출연한 2003년 브로드웨이 출연진 녹음은 2003년 8월 19일에 발매되었다.

루폰이 등장하는 2008년 브로드웨이 출연진 녹음은 2008년 8월 28일 발매되었다.

2015년 웨스트엔드 출연진 녹음은 2015년 3월 9일 런던 엔젤레코드 스튜디오에서 녹음돼 2015년 4월 27일 공개됐다.

기타 공연

2001년 로얄 버라이어티 공연에는 킬라 블랙, 폴 오그라디(그의 릴리 새비지 페르소나), 바바라 윈저(Barbara Windsor)가 출연했다.

수상 및 수상

브로드웨이 오리지널 프로덕션

1974년 브로드웨이 부흥

1989년 브로드웨이 부흥

2003년 브로드웨이 부흥

2008년 브로드웨이 부흥

2015년 런던 부흥

참조

외부 링크

• 집시: 인터넷 브로드웨이 데이터베이스의 뮤지컬 우화
• 집시 sondheim.com
• 집시(1993년 베트 미들러 주연의 TV 적응) IMDb로
• 집시 sondheimguide.com
• 미국 의회 도서관, 오리지널 캐스트 앨범에 수록된 에세이
• "크리스마스 쉬틱: 집시의 오래된 스트리퍼 나무가 애틋하게 기억되고 있다."