공감과 매춘

Empathy and Prostitution
공감과 매춘
아티스트아벨 아즈코나
연도2013
중간퍼포먼스 아트
위치보고타, 마드리드, 휴스턴

공감과 매춘은 예술가 아벨 아즈코나의 비판적이고 전기적인 내용을 담은 개념적이고 공연적인 작품이다. 아즈코나는 창녀인 친어머니에게서 영감을 받아 그녀와 자신의 착상의 순간을 공감하려 했다. 아즈코나는 화랑들이 친밀감을 교환하거나 그와 성관계를 맺을 수 있도록 하얀 시트가 깔린 침대 위에서 화랑의 방문객들에게 알몸으로 몸을 바쳤다.[1]

위치

2013년 2월 보고타 산타페 갤러리에서 처음 창작되어 공연되었다.[2] 이 작품은 2013년 11월 마드리드의 예술 공간인 Factoria de Arte y Desarrollo에서 두 번째 공연을 가졌고, 2014년 2월 휴스턴 국제공연 비엔날레에서 세 번째 공연이 있었다.[3]

전시회

이 작품의 사진, 도면, 문서화는 파리에서 열린 아트 이스 호프 자선 전시회와 뉴욕의 프라이드 전시회의 일부였다. 이전 전시회는 팔레 도쿄페로틴 미술관과 같은 박물관에서 열렸으며, 파리의 피아사 경매장에서도 전시되었다. 패들8의 뉴욕 전시 및 경매에서는 성적인 다양성을 촉진하고 헤링, 부르주아, 골딘, 마플소르페, 워홀 또는 아즈코나 같은 예술가들이 직접 출연했다.[4] 2017년에는 알바니아의 수도 티라나의 툴라 센터와 같은 박물관에서도 전시회가 열렸다. 공연예술 전문 마드리드 후안갤러리는 이 작품을 성적 주제의 작품을 중심으로 한 회고전 '욕망의 소멸'에 포함시켰다.[5]

진화

공감과 매춘과 같은 컨셉으로 2014년 제1회 퀴어 뉴욕 예술제는 아즈코나의 '다른 사람'이라는 작품으로 개막되었다. 이에 뉴욕시의 그레이스 전시공간과 레슬리-로만 미술관에서[6] 열린 행사장에 미술가와의 신체적 또는 심지어 성적인 접촉이 의무화되었다. 이 작품은 비평가인 Hrag Vartanian에 의해 뉴욕 시에서 올해의 10대 작품 중 하나로 선정되었다.[7] 2014년 말과 2015년 초 아즈코나는 보고타 산타페 인근 지역에서 이번에는 자신이 길거리에서 매춘을 하는 과정별 작업인 라칼레("성적 교환")를 탐구했다. 이 새로운 작품에서 그는 호르몬을 복용하고 매춘을 하면서 어머니의 모습을 향한 변화를 탐구했다. 이 과정은 마드리드와 멕시코 시티에서 계속되었다. 그의 성을 주제로 한 나머지 작품들과 마찬가지로 도벽 연주는 친어머니와의 공감의 운동으로 등장했다. 또한 예술가가 자신의 어린 시절과 어머니의 삶에서 일어나는 성적 학대의 패턴을 반복함으로써 자신의 신체의 한계를 탐구하는 사회적 비평이기도 했다. 아즈코나는 2016년 스페인 발렌시아에서 열린 인트라머스 페스티벌에서 초연된 이 시리즈의 마지막 작품인 라 게라( 워)를 활성화시켰고, 이 작품은 다시 매춘과 비판, 성적인 면에서 영감을 받았다. 이 기회에 아즈코나는 마약 사용으로 마취된 알몸을 내놓아 방문객들이 자유롭게 이용할 수 있게 했다.[8]

참고 문헌 목록

  • Huerta, Ricard (2019). Elementary Art. Pedagogías Contemporáneas - UOC. ISBN 978-8491805526.
  • Peñuela, Jorge (2017). Anarchaegraphy of artistic thought (in Spanish). UD Creaciones. ISBN 978-9585434172.
  • Group FIDEX, Figures of excess and body policies (2018). Technical-conceptual atlas of the Fidex research group: Micropolitics in contemporary research in Fine Arts (in Spanish). Universitas Miguel Hernández. ISBN 978-8416024711.
  • Moya Gómez, Carlos (2016). A vision of gender through performance in today's Spain (PDF) (in Spanish). Universitat Pompeu Fabra.
  • Silva Gómez, Norma Ángelica (2018). Abel Azcona: Of empathy as (im) possibility (in Spanish). Colegio de Saberes de México.
  • López Landabaso, Patricia (2017). La performance como medio de expresión artística. Expresiones actuales en el País Vasco (PDF) (in Spanish). Universidad del País Vasco.
  • Cano Martínez, Maria Jesús (2018). Escondido tras la piel: representaciones y afrontamientos del dolor y el sufrimiento desde el arte de acción (in Spanish). Universidad de Granada. ISBN 9788491639541.
  • Molina Ruiz, Irene (2016). El autorretrato como canalizador del dolor (in Spanish). University of Granada. ISBN 9788491258148.

참고 항목

참조

  1. ^ G. Maldonado, Lorena (March 3, 2019). "Abel Azcona: "Sexuality beats in my work always from the critical spirit"". El Español. Retrieved January 12, 2018.
  2. ^ 페뉴엘라 2017, 페이지 72.
  3. ^ Raggi, Adriana (October 9, 2015). "Abel Azcona: Empathy and Prostitution". Las Disidentes.
  4. ^ "Pride - Exhibition & Auction". Paddle 8. Retrieved January 12, 2019.
  5. ^ Recuero, Ricardo (November 13, 2017). "The Extinction of Desire". Contemporary Art Platform. Retrieved January 12, 2020.
  6. ^ Spanish Contemporary Art Network. "Someone Else- Abel Azcona in New York". Spanish Contemporary Art Network.
  7. ^ Vartanian, Hrag (December 23, 2014). "Best of 2014: Our Top 10 Brooklyn Art Shows". Hyperallergic. Retrieved January 12, 2020.
  8. ^ Sahuquillo, Paula (November 2, 2016). "We went to see how people abused Abel Azcona's drugged body". Vice. Retrieved January 12, 2020.