플라스틱 오노 밴드

Plastic Ono Band
이 기사는 밴드에 관한 것이다. 레논과의 앨범은 존 레논/플라스틱 오노 밴드를 참조하십시오. 오노와의 앨범은 요코 오노/플라스틱 오노 밴드를 참조한다.
플라스틱 오노 밴드
Plastic Ono Band, 1969. L–R: Klaus Voormann, Alan White, Yoko Ono, John Lennon and Eric Clapton
플라스틱 오노 밴드, 1969. L-R: 클라우스 보오만, 앨런 화이트, 요코 오노, 존 레논, 에릭 클랩튼
배경 정보
로도 알려져 있다.
  • 플라스틱 오노 코끼리의 기억 밴드
  • 플라스틱 UF 오노 밴드
  • 플라스틱 오노 핵 밴드
  • 요코오노 플라스틱 오노 밴드
  • 엘라스틱 오즈 밴드
기원영국 런던
장르
년 활동
  • 1969–1974
  • 2009–2015
레이블
관련 행위
웹사이트yopob.com
회원들현재 및 과거 멤버에 대한 플라스틱 오노 밴드 라인업 목록을 참조하십시오.

플라스틱 오노 밴드는 1969년 존 레논과 오노 요코가 협업과 솔로 프로젝트를 위해 결성한 록 밴드였다.

레논과 오노는 1968년에 몇몇 실험적인 발표에서 협력하면서 개인적이고 예술적인 관계를 시작했다. 1969년 결혼 후, 그들은 앞으로의 노력이 플라스틱 오노 밴드에 기부될 것이라고 결정했다. 이 밴드는 에릭 클랩튼, 클라우스 보오만, 앨런 화이트, 빌리 프레스턴, 짐 켈트너, 키스 문, 딜레이니 & 보니 앤 프렌즈, 레논의 전 비틀즈 밴드 동료인 조지 해리슨과 링고 스타를 포함한 음악가들의 로테이션 라인업을 선보였다. 1971년 레논과 오노가 뉴욕으로 이주한 뒤 '플라스틱 오노 코끼리의 기억 밴드'라는 이름으로 코끼리의 기억과 협업했다. 레논의 협력은 1974년까지 비슷한 이름으로 계속되었다.

2009~2015년(레논이 살해된 지 29년) 오노와 아들 숀 레논은 그룹의 새로운 화신인 요코오노 플라스틱 오노밴드를 이끌었다.

역사

기원과 형성(1968–1969)

존과 내가 함께 만나기 전에 베를린에서 공연을 하자고 요청받았기 때문에, 나는 네 개의 플라스틱 스탠드를 각각 테이프 레코더가 들어 있는, 내 밴드로 사용하고 싶었다. 나는 존에게 그 이야기를 했고, 존은 즉시 플라스틱 오노 밴드라는 말을 만들었다.[1]

– Yoko Ono, 2010

존 레논과 오노 요코가 1966년에 처음 만났다. 레논은 비틀즈의 세계적으로 유명한 멤버였고, 오노는 아방가르드 가수 겸 연주자였다. 1968년까지, 두 사람은 로맨틱한 관계를 맺었고 그들은 많은 음악 프로젝트에서 협력하기 시작했다. 그들은 1968년 5월에 처음으로 함께 녹음했다; 이 녹음들은 11월에 실험 앨범인 Finished Music No.1: Two Virgins로 발매될 것이다.[2] 이 두 사람은 비틀즈의 자칭 더블 앨범(일명 "화이트 앨범"이라고도 함)에 등장한 실험적인 작품인 "Revolution 9"에서도 여름 내내 활동했다. 1968년 12월, 레논과 오노는 롤링스톤즈의 키스 리차드, 지미 헨드릭스 체험의 미치 미첼, 바이올리니스트 이브리 기틀리스로 구성된 '더티 맥'이라는 이름의 슈퍼그룹과 함께 롤링스톤즈 로큰롤 서커스에 함께 출연하였다.[3] 레논과 오노는 1969년 5월 '미완성 음악 2번: 라이온즈와의 삶'을 발표하면서 비틀즈에서의 레논의 활동과 병행하여 실험적인 발매를 이어갔다.[4]

1969년 3월 20일 레논과 오노는 결혼했고, 이후 첫 '평화의 베드인' 행사를 개최했다.[5][6] 그 행사는 그 새로운 커플이 평화를 옹호하기 위해 그들의 결혼에 대한 언론 보도를 이용하는 것을 보았다. 이 무렵에 만들어진 음반들은 그들의 세 번째이자 마지막 실험 앨범인 Wedding Album으로 발매될 것이다.[7] 플라스틱 오노 밴드 모니커는 5월 12일에 처음 사용되었는데, 당시 레논과 오노는 해리슨이 애플 레코드 아티스트 빌리 프레스톤과 함께 녹음한 잼 피스(Jam Peace)를 위한 조지 해리슨의 믹싱 세션에 참여했다. 이후 이 트랙의 제목은 "I Remember Jiff"로 바뀌었고 EMI 테이프 박스의 아티스트 크레딧은 그의 1970년 솔로 앨범 All Things Must Pass의 보너스 디스크에 포함되었다는 이유로 조지 해리슨으로 바뀌었다.[8]

1969년 몬트리올에서 "Give Peace a Chance"를 연주한 레논

1969년 5월 말과 6월 초에 몬트리올에서 열린 두 번째 침대인 동안 레논과 오노와 그들의 손님들은 레논 펜으로 만든 노래 "Give Peace a Chance"와 오노의 "Remememember Love"를 녹음했다.[9] 이것들은 플라스틱 오노 밴드의 싱글로 7월 4일에 발매되었다. 이 곡은 레논이 비틀즈 밖에서 발매한 첫 번째 싱글로, 그와 함께 여전히 활동 중이었다. 레논이 독자적으로 작곡하고 발표한 작품이지만, 그의 비틀즈 작가 파트너 폴 매카트니는 여전히 신용을 공유하는 계약적, 개인적 합의로 인정받았다.[10] 그러나 플라스틱 오노 밴드의 원형이 애플 기자실에 설치된 건전하고 가벼운 설치물이었다는 것을 암시하는 서면과 사진의 증거가 있다. 1969년 7월 26일자 디스크 앤 뮤직 에코에서 비틀즈 기자 데릭 테일러는 다음과 같은 기사를 썼다.

그 밴드는 내가 찰스 멜링이라고 부르는 발명가에 의해 체셔의 호일레이크에서 페르스펙스로 만들어졌다. 존과 함께 한 요코의 생각이었다. 존, 폴, 조지, 링고처럼 키가 3개, 키가 1개 더 작은 4개였다. 직사각형 두 개, 원통형 한 개, 큐브 한 개. 한 칼럼에는 테이프 레코더와 앰프가, 또 다른 칼럼에는 라이브 카메라가 장착된 폐쇄회로 TV 세트, 세 번째 칼럼에는 앰프가 장착된 레코드 플레이어가, 네 번째 칼럼에는 미니어처 라이트 쇼와 시끄러운 스피커가 있다. 하지만 그들은 무엇이든 가질 수 있다. 그들은 비틀즈만큼 적응력이 있다. 이 퍼펙스 기둥에는 (매직) 알렉시스 마르다스의 지시로 애플 전자제품이 장비를 장착했으며, 여기서 당신이 내게서 얻을 첫 번째와 마지막 기술 보도 자료의 끝을 맺는다.

이 싱글은 7월 3일 플라스틱 오노 밴드의 언론 발매를 앞두고 있었다.[11] 오노에 따르면, 이 이름은 오노가 녹음용 플라스틱 스탠드를 사용한 결과 레논에 의해 만들어졌다.[1] 기자재는 "밴드"를 일반 그룹처럼 엄격한 멤버십에 국한하지 않고 개념적인 움직임으로 요약했다. 레논과 오노는 또한 관객들이 멤버라고 말했으며, 이 슬로건은 "라고 덧붙였다.너는 플라스틱 오노 밴드야."[12]

토론토 록 리바이벌 페스티벌 및 초기 싱글 (1969–1970)

플라스틱 오노 밴드는 비틀즈가 애비 로드 완성을 위해 노력하면서 1969년 여름 내내 휴면 상태에 있었다. 9월 12일, 레논은 토론토 로큰롤 리바이벌 페스티벌(다음 날 개최 예정)의 주최자인 존 브라우어로부터 전화를 받아 레논의 인지도를 높이기 위해 무료 관람을 제공했다. 레논은 대신 그 축제에서 공연하자고 제의했다. 브라우저는 동의했고 레논은 재빨리 밴드를 조립했다. 그는 처음에 리드 기타를 연주하기 위해 비틀즈 밴드 동료인 조지 해리슨에게 다가갔지만 해리슨은 거절했다.[13] 해리슨의 추천으로 레논은 에릭 클랩튼을 영입했고 베이시스트 클라우스 보오만과 드러머 앨런 화이트는 플라스틱 오노 밴드의 첫 공연 라인업을 작성했다.[14] 밴드를 조직하는 동안 레논은 그룹 내의 오랜 긴장 때문에 개인적으로 비틀즈를 탈퇴하기로 결정했다.[13] 이 밴드는 토론토행 비행기에서 리허설을 했고, 레논이 부른 록송과 오노가 이끄는 실험적인 곡을 모두 선보였다.[15] 이 쇼의 녹음은 1969년 토론토 라이브 피스로 12월에 공개되었는데, 플라스틱 오노 밴드의 첫 번째 LP이다.[16]

9월 20일, 레논은 다른 비틀즈에게 밴드를 탈퇴할 것이라고 밝혔으나, 당시에는 공개되지 않았다.[17][18] 며칠 후, 플라스틱 오노 밴드는 다음 싱글 앨범을 녹음하기 시작했다.[19] "콜드 터키"는 처음에 레논에 의해 비틀즈의 잠재적인 싱글로 발표되었지만, 매카트니에 의해 거절당했다.[20] '콜드 터키'와 B사이드 '돈 걱정 교코(Mummy's only Looking Her Hand in the Snow)'는 화이트가 비틀즈 드러머 링고 스타로 교체된 것을 제외하면 토론토 라인업과 거의 동일한 플라스틱 오노 밴드를 선보였다. '콜드 터키'의 집필 크레딧에는 레논의 이름만 들어 있어 매카트니와 비틀즈와의 결별을 반영했다.[21]

'콜드 터키' 싱글이 발매된 후, 레논은 후속곡 준비에 들어갔다. 11월 26일, 그는 싱글로 발매하기 위해 "You Know My Name (Look Up the Number)"과 "What's the New Mary Jane"을 혼합했다. 두 곡 모두 오래된 비틀즈 음반이었다. 1967년부터 시작된 "You Know My Name"은 1969년 레논과 매카트니의 후속 작품으로 시작되었다. B-side는 해리슨과 오노가 녹음한 1968년 레논 곡으로 원래 화이트 앨범에 수록하기 위한 것이었다. 그 싱글은 EMI에 의해 보류되었고, 아마도 비틀즈의 반대 때문에 결국 취소되었다.[22]

12월 15일, 플라스틱 오노 밴드는 "크리스마스를 위한 평화"라는 제목의 [23]런던 리슘 볼룸에서 유니세프를 위한 자선 콘서트에 참가했다. 48시간 전에 레논과 오노는 클랩튼, 보오만, 화이트의 토론토 라인업을 준비했고, 클랩튼은 해리슨, 빌리 프레스턴, 딜레이니 & 보니 앤 프렌즈 투어를 함께 했다. 델라니와 보니 브램렛 외에도 색소폰 연주자 바비 키즈, 드러머 짐 고든, 트럼펫 연주자 짐 프라이스 등이 이 그룹에 포함됐다. '후'의 키스 문도 이 공연에 합류했다. 레논은 나중에 이 라인업을 "플라스틱 오노 슈퍼그룹"[24][25]이라고 불렀다. 리셉 쇼에 이어 레논과 오노는 주요 도시에서 "WAR INS OBE OBE!"라는 광고판을 꺼내며 미디어 기습과 평화를 위한 광고 캠페인을 벌였다. 만약 당신이 원한다면 – John & Yoko로부터 행복한 크리스마스를 보내세요."[26]

새해에는 플라스틱 오노 밴드가 또 다른 싱글 앨범을 내기 위해 재결합했다. "인스턴트 카르마!"는 1970년 1월 27일, 즉석 싱글에 대한 레논의 생각을 충족시키면서 쓰여지고 녹음되었다. 레논, 오노, 조지 해리슨, 클라우스 보오만, 앨런 화이트, 빌리 프레스톤과 함께 인근 술집에서 모집한 후원 성악가들이 세션을 위해 POB를 구성했다.[27] 해리슨의 제안에 따라, 미국 프로듀서 필 스펙터가 고용되어, 그와 레논의 경력에 수 년 동안 연장된 작업 관계를 시작했다.[28] 오노의 "바람을 본 사람은 누구인가?"를 배경으로 한 "인스턴트 카르마!"는 일주일 남짓 후에 개봉되었다. 이 싱글은 "Lennon/Ooon with the Plastic Oono Band"로 인정받았는데, 이는 이 밴드가 단독으로 인정받았던 이전 발매와는 대조적이다.[29]

플라스틱 오노 밴드 앨범 "Happy Xmas (War Is Over)" (1970–1971)

1970년 여름, 레논과 오노는 로스앤젤레스에서 아서 자노프의 지도 아래 원시적인 치료를 받았다.[30] 이 치료법은 레논의 글쓰기에 큰 영향을 미쳤다. 그 사이 비틀즈는 공개적으로 해체되었고, 이 둘은 9월 말 런던으로 돌아와 스튜디오 앨범인 존 레논/플라스틱 오노 밴드, 요코 오노/플라스틱 오노 밴드에 대한 녹음을 시작했다. 두 사람을 뒷받침하는 플라스틱 오노밴드의 핵심은 베이스의 클라우스 보오만, 드럼의 링고 스타였다. 필 스펙터는 레논의 레코드를 공동 제작했고, 그와 빌리 프레스톤은 몇몇 트랙에서 키보드를 연주했다. 조지 해리슨은 오노의 앨범에 시타를 기부했다.[31] 레논의 음반은 직설적이고 옷을 벗긴 록으로 구성되었고, 오노의 음악은 실험적이고 전위적인 음악이었다. 두 앨범 모두 12월 11일에 발매되었다.[32][33] 싱글 「마더」 / 「Why」가 발매되었고, 존 레논과 오노 요코의 곡이 각각 발매되었다. 1971년 초 레논은 빌리 프레스턴, 바비 키즈, 클라우스 보오만, 앨런 화이트의 라인업으로 "Power to the People"을 녹음했다. 오노의 B-side "Open Your Box"에는 보오만과 짐 고든이 출연했다. 이 싱글은 지난 3월 발매됐으며, 양측은 각각 '존 레논/플라스틱 오노 밴드'와 '오노 요코/플라스틱 오노 밴드'로 인정받았다.

1971년 봄과 여름에 레논과 오노는 각각 앨범 Imagine과 Fly를 녹음했다. 같은 '존 레논/플라스틱 오노 밴드'와 '플라스틱 오노/플라스틱 오노 밴드' 아티스트 크레딧을 사용한 이 앨범에는 조지 해리슨, 니키 홉킨스, 클라우스 보오만, 앨런 화이트, 짐 켈트너, 짐 고든, 필 스펙터가 공동 프로듀싱한 이매진 등이 수록됐다.[34][35] 6월 6일, 레논과 오노는 뉴욕에서 프랭크 자파, 발명의 어머니들과 함께 공연을 했고, 후에 "존 & 요코/플라스틱 오노 밴드 with The Mothers"를 더빙했다.[36]

플라스틱 오노 밴드 이름의 다음 사용은 1971년 크리스마스 싱글 "Happy Xmas (War Is Over)"이다. '존 앤 요코/ 플라스틱 오노 밴드'로 인정받은 이 녹음에는 드러머 짐 켈트너, 피아니스트 니키 홉킨스, 기타리스트 휴 맥크래켄, 크리스 오스본(플라이에서 연주한 적이 있는), 테디 어윈, 스튜어트 샤프 등이 출연했다. B-side 'Listen, the Snow Is Falling'에는 클라우스 보오르만이 베이스에 추가되면서 '해피 엑스마스'와 같은 음악가들이 출연했다. 필 스펙터가 공동 제작한 이 싱글은 12월 1일에 발매되었다.[37]

뉴욕으로 이동: 코끼리의 기억을 가진 플라스틱 오노 밴드 (1971–1973)

1971년 12월 오노와 레논이 집회에서 공연을 하고 있다.

레논과 오노는 1971년 가을 동안 뉴욕 시에 정착하기 위해 영국을 떠났다. 그리니치 빌리지에서는 이 커플이 더욱 정치적으로 활동하게 되었고 항의 노래를 쓰기 시작했다. 이 노래들은 다음 앨범인 Momy Time in New York City의 기본이 되었다. 후원자로는 기타리스트 웨인 '텍스' 가브리엘, 베이시스트 게리 반 스키코,[38] 색소폰 연주자 스탠 브론스타인, 키보드 연주자 아담 이폴리토, 키보드 연주자 존 라 부스카, 드러머 리처드 프랭크 주니어로 구성된 뉴욕 밴드 '코끼리 메모리'의 도움을 받았다.[36] 필 스펙터가 공동 프로듀싱을 맡았고, 짐 켈트너도 이 앨범에 출연했다. 이 앨범은 1972년 6월 12일에 발매되었으며, "코끼리의 기억력+보이지 않는 현을 가진 플라스틱 오노 밴드"의 공로를 인정받았다. 《Momething in New York City》에는 1969년 크리스마스 피스 콘서트의 녹음과 프랭크 자파와의 1971년 공연인 클라우스 보오르만의 베이스 오버듀로 구성된 라이브 잼이라는 제목의 두 번째 디스크가 포함되어 있다.

오노와 레논은 1972년 내내 Elephant's Memory와 함께 일했다. 8월 30일 플라스틱 오노 코끼리의 기억 밴드(짐 켈트너도 포함)로 메디슨 스퀘어 가든에서 두 번의 "1대 1" 자선 콘서트를 열었다.[39] 이 행사는 제랄도 리베라가 정신적으로 어려운 아이들을 위한 기금을 마련하기 위해 마련했다. 이 무렵 라 부스카는 코끼리의 기억을 떠났고, 콘서트는 베이스에 존 워드가 추가되는 것을 보았다.[40] 이 쇼들은 촬영되고 녹화되었으며 1986년 2월에 뉴욕시의 라이브 앨범으로 발매되었다. 그들은 또한 제리 루이스 MDA 노동절 텔레톤에서 공연을 했다.[41]

플라스틱 오노 밴드와 코끼리의 기억의 마지막 콜라보레이션은 오노의 더블 앨범 어바웃 인피니트 유니버스였다. 1972년 가을 내내 기록되었고, 1973년 1월에 발매되었다.[42]

레논은 오노와 로스트 위크와의 결별(1973–1974)

1973년 초, 오노의 다음 앨범인 Feeling the Space에 스튜디오 뮤지션들의 새로운 그룹이 수록된 녹음 작업이 시작되었다. 플라스틱 오노밴드의 이 화신에는 기타리스트 데이비드 스피노자, 키보드 연주자 켄 애셔, 베이스 연주자 고든 에드워즈, 타악기 연주자 아서 젠킨스와 데이비드 프리드먼, 색소폰 연주자 마이클 브레커, 페달 스틸 기타리스트 스니키 피트 클라노우, 정기 기부자 짐 켈트너가 출연했다.[43] 이 앨범은 11월에 발매되었다.

1973년 내내 레논과 오노의 관계는 경색되었다. 8월까지, 두 사람은 레논이 "잃어버린 주말"이라고 부르는 별거 기간을 시작했다.[44] 레논은 "플라스틱 U.F"라고 불리는 Feeling the Space에서와 같은 플레이어를 사용하여 마인드 게임을 녹음했다.오노 밴드." 11월에 앨범이 발매될 즈음, 레논은 새로운 연인 메이 팡과 함께 로스앤젤레스로 이사했다. 지난 10월 레논은 록앤롤드(소송으로 인한 계약 의무) 앨범 녹음을 시작했다.[45] 이 세션에서는 많은 플라스틱 오노 밴드 정규 연주자들이 출연했다.'오노 밴드'와 클라우스 보오만, 프로듀서 필 스펙터(Phil Spector) 등이 참여했지만 1975년 록 'n'롤로 발매되면서 이 앨범은 레논 혼자만의 공로를 인정받았다.[46]

Rock 'n' Roll을 위한 세션은 극도로 곤란을 겪었고 이후까지 중단되었다. 1974년 7월, 레논은 월스와 브릿지를 기록하기 위해 뉴욕으로 돌아왔다. 새로운 '플라스틱 오노 핵밴드'에는 마인드게임즈에서 계속 이어지는 짐 켈트너, 케네스 애셔, 아서 젠킨스 등이 출연했으며 클라우스 보오만, 니키 홉킨스, 바비 키스의 복귀, 기타리스트 제시 에드 데이비스와 에디 모타우가 합류했다.[47] 녹음은 8월에 완료되었고, 앨범은 9월에 발매되었다.

월즈 앤 브릿지는 1970년대 플라스틱 오노 밴드가 마지막으로 신소재를 출시한 것이다. 레논은 이후 오노와의 결혼 생활을 다시 시작했고 1975년 10월 아들 션의 탄생 이후 음악계에서 은퇴했다. 같은 달, 레논은 "Smed Fish"라는 편찬을 발표했는데, 이것은 플라스틱 오노 밴드의 마지막 발매작이다.

부흥(2009~2015년)

2010년 오노

2009년, 오노 요코가 앨범 《Between My Head and the Sky》의 예고편인 2009 EP Don't Stop Me![48]로 플라스틱 오노 밴드 이름을 부활시켰다. 두 앨범과 그 이후의 활동 모두 「요코 오노 플라스틱 오노 밴드」의 공로를 인정받고 있다. 새로운 플라스틱 오노 밴드의 핵심 멤버는 숀 레논(오노와 레논의 아들), 코넬리우스(케이고 오야마다), 혼다 유카였다. 2009년부터는 베이스 연주자 시미 히로타카 시미즈, 호른 연주자 마이클 레온하트, 첼리스트 에릭 프리드랜더, 드러머 아라키 유코 등 추가 멤버로 라이브 콘서트를 열었다.[49] 그들은 또한 킴 고든, Thurston Moore, Bette Midler, 레이디 가가, 마크 론슨, 사이서 시스터즈, 하퍼 사이먼, 폴 사이먼, 진 웨인 등 많은 초청 공연자들과 함께 공연했다.

2010년 '우리는 플라스틱 오노 밴드'라는 제목의 콘서트에서 오노와 숀 레논은 에릭 클랩튼, 클라우스 보오만, 짐 켈트너와 재회했다.[50] 2011년, 오노와 레논은 요코 오노/플라스틱 오노 밴드와 함께 The Flaming Lips라는 제목의 EP에서 Flaming Lips와 협력했다.[51] 요코 오노 플라스틱 오노 밴드의 최신 앨범은 2013년 앨범 Take Me to the Land of Hell.[52] 요코 오노 플라스틱 오노 밴드는 2015년까지 계속 라이브로 출연했다.

회원들

주요 기사: 플라스틱 오노 밴드 라인업 목록

음반 목록

참고 항목: 존 레논의 음반 목록 및 오노 요코의 음반 목록
스튜디오 앨범
라이브 앨범
EPs
  • Don't Stop Me! (2009)
  • 요코 오노/플라스틱 오노 밴드와의 불타는 입술(2011년)
컴필레이션스

참조

  1. ^ a b "Yoko QandA day – Fridays on Twitter". Imagine Peace. 1 January 2010. Archived from the original on 3 January 2010. Retrieved 20 August 2011.
  2. ^ Ruhlmann, William. "Unfinished Music, No. 1: Two Virgins – John Lennon,Yoko Ono Songs, Reviews, Credits, Awards". AllMusic. Retrieved 24 August 2015.
  3. ^ "The Dirty Mac New Music And Songs ". Mtv.com. 11 December 1968. Retrieved 24 August 2015.
  4. ^ Ruhlmann, William. "Unfinished Music, No. 2: Life with the Lions – John Lennon,Yoko Ono Songs, Reviews, Credits, Awards". AllMusic. Retrieved 24 August 2015.
  5. ^ "20 March 1969: John Lennon marries Yoko Ono". The Beatles Bible. 20 March 1969. Retrieved 24 August 2015.
  6. ^ "25 March 1969: John and Yoko's first bed-in for peace – Amsterdam". The Beatles Bible. 25 March 1969. Retrieved 24 August 2015.
  7. ^ Ruhlmann, William. "Wedding Album – John Lennon,Yoko Ono Songs, Reviews, Credits, Awards". AllMusic. Retrieved 24 August 2015.
  8. ^ 해리슨, 올리비아; 쿠퍼, 레이첼 (큐레이터) (2021). 모든 것은 스크랩북을 통과해야 한다. 캐피톨 레코드/칼더스톤 프로덕션. 55페이지.
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  15. ^ "13 September 1969: Plastic Ono Band live at the Toronto Rock and Roll Revival festival". The Beatles Bible. 13 September 1969. Retrieved 24 August 2015.
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