2차 화음
Secondary chord2차 화음은 일반적인 연습 기간부터 시작되는 서양 음악의 톤 관용어인 강장화를 위한 이음 함수의 사용에서 널리 퍼져 있는 특정 고조파 장치에 대한 해석 라벨이다.
2차 화음은 곡의 열쇠가 아닌 변형되거나 차용된 화음의 일종이다.그것들은 톤 음악에서 가장 흔한 종류의 변화된 화음이다.[2]2차 화음은 그들이 가지고 있는 기능과 그들이 기능하는 키나 화음으로 언급된다.일반적으로, 그것들은 "기능/키"라는 표기법으로 쓰여진다.따라서 가장 일반적인 이차 화음, 즉 지배자의 지배적인 화음을 "V/V"라고 쓰고 "5중 5" 또는 "지배자의 지배자"로 읽는다.이온성 눈금 수준의 주 또는 부삼각형에는 이차 함수가 적용될 수 있다. 이차 함수는 어떤 특별한 상황에서 감소된 삼각형에도 적용될 수 있다.
2차 화음은 바로크 시대까지 사용되지 않았으며 고전 시대에는 더욱 자주 그리고 자유롭게 발견되며 낭만주의 시대에는 더욱 그러하다.현대 클래식 음악에서 전통적인 조화가 깨지면서 작곡가들은 그것들을 덜 자주 사용하기 시작했지만, 이차적인 지배층은 20세기 대중음악과 재즈의 초석이다.[3]
2차 우세
2차 지배성(적용된 지배성, 인공 지배성 또는 차용된 지배성)은 강장성 이외의 척도도로 분해하기 위해 구축되고 설정된 주요 3중 또는 지배적인 7중 현이며, 지배성의 지배성(V/V 또는 V로 표기됨)이 가장 자주 접하게 된다.[5]2차 지배자가 지배하는 화음은 일시적으로 강장된 화음이라고 한다.2차 지배자는 비록 항상은 아니지만 보통 강장 화음이 뒤따른다.구절보다 오래 지속되는 강장제는 일반적으로 새로운 키(또는 새로운 강장제)에 대한 변조라고 간주된다.
음악 이론가 David Beach와 Ryan C에 따르면.McClelland, "이차 지배자의 목적은 이음 진행 내의 화음에 중점을 두는 것이다."[6]2차 지배적 용어는 화음 분해능이 비기능적이어도 대개 적용된다.예를 들어 V/i 화음이 ii를 따르지 않더라도 V/i 라벨은 여전히 사용된다.[7]
정의
주요 척도에는 7개의 기본 화음이 포함되어 있는데, 로마 숫자 분석에서 오름차순으로 이름을 붙였다.토닉 트라이애드는 중요하거나 경미하기 때문에 2차 우위에 의해 강장된 화음(소장의 7번o 또는 소장의 2번o 중 하나)을 찾을 수 없을 것이다.[2]열쇠 자체의 강장제가 강장되는 것도 이치에 맞지 않을 것이다.
C장조의 키에서 나머지 5개의 화음은 다음과 같다.
이러한 화음 중에서 V 화음(G장조)이 C장조(C장조)의 지배적인 것으로 알려져 있다.그러나 ii부터 vi까지의 각 화음에도 그 나름의 우세가 있다.예를 들어, V(G장조)는 D장조 3종류가 지배적이다.이러한 여분의 우세한 화음은 C장조 음계의 일부가 아닌 음을 포함하기 때문에 C장조 키의 일부가 아니다.대신에 그들은 2차적 지배권자다.
아래 표기법은 C장조의 2차 지배적 화음을 나타낸다.각 화음에는 조화 표기법으로 된 표준번호가 수반된다.이 표기법에서 2차 지배자는 보통 "..."의 V (dominant coordon)라는 공식으로 표시된다. 따라서 "ii의 V"는 ii의 지배자에 대한 "v of iii" 등을 의미한다.아래에 사용된 더 짧은 표기법은 "V/i", "V/iii" 등이다.
대부분의 화음과 마찬가지로, 2차 도미네이터는 다른 상부 확장과 7번째 화음이 될 수 있다.지배적인 7번째 화음은 보통 2차 지배인으로 사용된다.아래 표기법은 위와 같은 2차적 지배력을 나타내지만 7번째 화음이 지배적이다.
트라이애드 V/IV는 I 트라이애드와 동일하다는 점에 유의하십시오.7번째(V7/IV)가 추가되면 7번째가 이온 음이 아니기 때문에 변경된 화음이 된다.베토벤 교향곡 1번은 V7/IV 화음으로 시작한다.[8]
위에서 노출된 원리에 따르면 사실7, C현재를7 의미하는 V/IV, 즉 F장조(C–E–G–B♭)의 지배적인 7번째 화음은 베토벤의 교향곡 1번이 C장조 키에 기록되어 있기 때문에 주요 키에 포함되지 않는 B♭를 포함하고 있기 때문에 강장제를 나타내지 않는다.그런 다음 자연 IV(F major)에서 화음이 분해되고 다음 바에서7 V, 즉7 G(C major key의 dominant 7번째 화음)가 제시된다.
예를 들어 VI는 ii(V/ii)의 2차 지배력이고 III는 V/vi이며, 문맥과 분석을 통해 구별되는 2차 지배력과는 구별된다.[9]
역사

20세기 이전까지 J.S. 바흐의 음악에서는 모차르트, 베토벤, 브람스의 화음과 함께 2차 지배적인 브람스가 변조로 간주되었다.[citation needed]이것이 다소 자기 모순적인 서술이었기 때문에, 1900년대 초반의 이론가들인 휴고 리만("중간 지배자"라는 용어를 사용했으며, 여전히 2차 지배자를 위한 일반적인 독일어 용어를 사용했다)은 현상에 대한 더 나은 설명을 찾았다.[citation needed]
월터 피스톤은 먼저 조화 분석의 원리라는 제목의 모노그래프에서 분석 "V7 of IV"를 사용했다.[11](특히 피스톤의 분석적 기호는 항상 "V7/IV"라는 처녀성보다는7 "V of IV"라는 단어를 사용했다.) 1941년 그의 저서 "하모니"에서 피스톤은 "2차 지배성"[12]이라는 용어를 사용했다.비슷한 시기(1946-48년) 아놀드 쇤베르크는 사후에 출간된 저서 '조화의 구조적 기능'에서 같은 현상을 설명하기 위해 '인공 지배적'이라는 표현을 만들어냈다.[13]
제5판 《월터 피스톤스 하모니》에서는 G장조 모차르트의 피아노 소나타 K. 283의 마지막 악장의 한 구절이 이차적 지배인의 하나의 삽화 역할을 하고 있다.[14]이 구절에는 세 명의 이차적 영토가 있다.마지막 네 개의 화음은 5초 진행의 원을 형성하여 표준 우성 음성으로 끝나며, 이 구절을 마무리한다.
재즈와 대중음악에서
재즈 조화에 있어서, 2차 우위는 약한[citation needed] 비트에 지배적인 7번째 화음이고 완벽한 5분의 1만큼 아래쪽으로 분해된다.그러므로 화음은 키의 강장제 이외의 어떤 조화 원소의 지배적인 역할을 하고 그 원소로 분해될 때 2차 지배적인 것이다.이것은 2차 지배자가 7차 화음이 될 필요가 없거나 약한 박자에 발생하거나 아래로 분해하는 전통적인 용어와는 약간 다르다.강한 비트에 비직교 우성 화음을 사용하면 확장 우성으로 간주된다.아래로 풀리지 않으면 빌린 화음일 수도 있다.[citation needed]
2차 지배인은 대체 지배인과 턴어라운드와 마찬가지로 비밥 블루스와 다른 블루스 진행 변주곡에서 재즈 조화에 사용된다.[15]어떤 재즈곡에서는 사용되는 화음의 전부 또는 거의 모든 화음이 지배적인 화음이다.예를 들어, 일반적으로 C장조의 키에서 Dm–G7–C가 되는 표준 재즈 코드 진행 Ⅱ–V–I에서 일부 곡은 D7–G7–C를7 사용한다.재즈곡은 종종 5분의 1의 원을 바탕으로 하기 때문에, 이것은 2차적 지배인의 긴 시퀀스를 만들어낸다.[citation needed]
2차적 지배권은 대중 음악에서도 사용된다.밥 딜런의 'Don't Think Twice, It's All Right'에 나오는 II7(V7/V)와 베티 에버렛의 'The Shoop Shoop Song (It's in His Kiss)'[17]에 나오는 III7(V7/vi)가 대표적이다.'5피트 2인치 블루의 눈'은 2차 지배인 체인을 특징으로 한다.[18]"Sweet Georgia Brown"은 V/V–V/V–I. Play (Help/info)로 개봉한다.
확장 지배성


확장 지배 화음은 다른 지배적 7번째 화음으로 분해되는 2차 지배적 7번째 화음이다.일련의 연장된 지배적 화음은 강장 화음에 도달할 때까지 5분의 1의 원에 의해 아래쪽으로 계속 분해된다.가장 일반적인 확장 지배 화음은 2차 지배자로 분해되는 3차 지배성이다.[citation needed]예를 들어 V/V/V(C major, A(7))는 V/V(D(7))로 분해되고, V(7)(G)로 분해되고, I로 분해된다.V/V/V는 V/i와 같은 화현이지만, 단음 화현보다는 주요 우성 화음에 대한 분해능이 다르다는 점에 유의하십시오.
쿼터너리 선량 우세(Quaternary Dominant)는 드물지만, 그 예로는 V/V/V/V(C major, E(7))에서 시작하는 리듬 변화의 브리지 섹션이 있다.쇼팽의 폴로나이스의 아래 예시인 Op. 26, No. 1(1835)[20]는 2박자(V/i = V/V/V, V/vi = V/V/V/V)에서 2박자 우세를 가진다.
2차 리딩 톤

음악 이론에서, 2차 리드 톤 화음은 (요컨대, 그 뿌리로부터 단 1세미톤(일반적으로 아래일 수 있지만, 위에 1세미톤)의 리드 톤인 음에 뿌리를 둔 2차 화음이다.[22]2차 우성처럼 그것은 오직 하나의 후속 화음의 강장제로 사용될 수 있다(해결 톤에 뿌리를 내릴 것이다), 또는 음악은 구절을 위해 그 화음의 뿌리의 키에 있는 다른 화음/음표로 계속될 수도 있고, 또는 그 키에 대한 변조로 간주될 수도 있다.2차 선도음의 이 1세티톤-아파트의 분해능은 2차 우성과는 대조적이다. 이차 우성치는 화음의 뿌리보다 아래 5번째 또는 4번째 완전 거리를 통해 분해된다(우성과 강장성의 두 거리에 따라).
2차 선행음 화음의 뿌리가 선행음일 필요가 있지만, 다른 음은 3중[23] 하나 또는 감소된 7중 하나(7차선도[23] 또는 선행음일 필요는 없음)에 따라 달라질 수 있으며, 여기서 감소된 7중의 유형이 일반적으로 강장 삼중의 유형과 관련이 있다.
- 강장된 삼합체가 경미한 경우 선행음 화음은 7번째 화음이 완전히 줄어든다.
- 만약 그것이 큰 경우, 완전히 줄어든 화음은 더 자주 사용되기는 하지만, 리드 톤 화음은 절반으로 줄어들거나 완전히 줄어들 수 있다.[24]
그것의 대칭성 때문에, 2차 리드 톤 감소 7번째 화음은 변조에 유용하다; 4개의 음 모두 7번째 화음의 감소된 근원으로 간주될 수 있다.그들은 다음과 같은 주요 또는 사소한 이뇨 3종류로 결정을 내릴 수 있다.[22]
특히 4부작의 경우 7부는 단계별로 아래쪽으로 분해해야 하며, 가능한[26] 경우 아래 예와 같이 [25]5부작용이 감소하면 안쪽, 바깥쪽이 감소하면 안쪽으로 분해되어야 한다.
2차 리드 톤 화음은 바로크 시대까지 사용되지 않았으며 고전 시대에는 더 자주 그리고 덜 관습적으로 발견된다.그것들은 낭만주의 시대에 훨씬 더 자주 그리고 자유롭게 발견되지만, 전통적인 조화가 깨지면서 덜 자주 쓰이기 시작했다.
화음 진행o7 7/V-V-I는 래그타임 음악에서 꽤 흔하다.[22]
2차 슈퍼토닉

2차 초토닉 화음, 즉 2차 화음은 초토닉 스케일 도에 있는 2차 화음이다.강장제 이외의 정도를 강장하기보다는 2차 지배자가 하는 것처럼 일시적으로 강장제를 만든다.[23]예로는 II7/III(F♯min,7 C major)가 있다.[27]
2차 부지배인
2차 부도민제는 강장화음의 부도민제(IV)이다.예를 들어, C장조에서 하위 도미넌트 화음은 F장조, IV 화음의 IV는 B장조다.
다른이들
다른 2차 기능은 2차 매개체, 2차 보조 매개체, 2차 부조음이다.
참고 항목
참조
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- ^ 쇤베르크, 아놀드(1954년).Humphrey Searle(뉴욕: W. W. Norton & Company, Inc.)이 편집한 Harmon의 구조적 기능: 15–29, 197.그러나, "인공"이라는 용어는 화음이 다른 화음으로 바뀌는 것을 가리키는 것으로 보인다. "소수 트라이애드에서 세 번째 화음을 대체함으로써, 그들은 '인공'의 주요 화음과 '인공'의 지배적인 7번째 화음을 만들어 낸다.5번째를 [변경]으로 대체하면 경미한 트라이어드가 '인공적'으로 바뀌며, 일반적으로 7번째를 더하는 트라이어드가 감소하고, 주요 트라이어드가 증강으로 바뀐다.인공 지배력, 인공 지배 7번째 코드, 인공 감소 7번째 코드는 일반적으로 V-I, V-V-V-IV. (p. 16) 모델에 따라 진행 중에 사용된다.
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추가 읽기
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