팔레 가르니에

Palais Garnier
팔레 가르니에
오페라 가르니에
Paris Opera full frontal architecture, May 2009.jpg
로페라 광장에서 본 팔레 가르니에의 주요 정면도
이전 이름누벨 오페라 드 파리
주소.로페라 광장
75009 파리
프랑스.
좌표48°52′19§ N 2°19′54″e/48.87194°N 2.33167°E/ 48.87194; 2.33167좌표: 48°52°19°N 2°19°54°E / 48.87194°N 2.33167°E / 48.87194; 2.33167
대중교통Paris Métro Paris Métro Line 3 Paris Métro Line 7 Paris Métro Line 8 오페라, 쇼제Paris Métro Line 9 당탱 – 라 파예트, 마들렌Paris Métro Line 12Paris Métro Line 14, 오베르RER A, 20, 21, 22, 27, 29, 42, 52, 66, 68, 81, 95
유형오페라 하우스
용량.1,979
건설
착공1861년 8월[1]
열린1875년 1월 5일
공사비36,010,571.04 프랑
([2]1875년 11월 20일 현재)
건축가.샤를 가르니에
세입자
파리 국립 오페라
웹 사이트
오퍼라데파리프루
지정1923년 10월 16일
참조 번호PA00089004

팔레 가르니에(Palais Garnier)는 프랑스 파리 9구에 있는 1,979석[3] 규모의 오페라 하우스이다.그것은 1861년부터 1875년까지 나폴레옹 [4]3세의 명령으로 파리 오페라를 위해 지어졌다.처음에는 '오페라 드 파리'(새로운 파리 오페라)로 불렸지만, 곧 '비범한 [6]화려함을 인정하여' 팔레 가르니에로 [5]알려지게 되었고, 건축가 샤를 가르니에의 계획과 디자인은 나폴레옹 3세 스타일을 대표한다.이 극장은 1989년까지 파리 오페라 발레단과 파리 오페라 발레단의 주요 극장이었는데, 그 때 새로운 오페라 하우스인 오페라 바스티유가 [7]바스티유 광장에 문을 열었다.이 회사는 현재 발레에 팔레 가르니에를 주로 사용한다.그 극장은 1923년 이래 프랑스의 기념비적인 역사가 되어 왔다.

팔레 가르니에 미술관은 "아마 세계에서 가장 유명한 오페라 하우스로, 노트르담 대성당, 루브르 박물관, 사크레 쿠르 [8]대성당처럼 파리의 상징일 것이다."라고 불려왔다.이것은 적어도 부분적으로 가스통 레루스의 1910년 소설 오페라의 유령 그리고 특히 소설의 후속 각색 영화와 인기 있는 1986년 [8]뮤지컬의 배경으로 사용되었기 때문이다.제2제국 시절 파리에 지어진 건물 중 가장 [9]비싼 건물 외에 유일하게 '의문의 여지 없이 1등 [10]걸작'이라는 평가를 받은 것도 한몫했다.그러나 20세기 프랑스 건축가 르 코르뷔지에가 "거짓말하는 예술"이라고 표현하고 "가르니에 운동은 [11]무덤의 장식"이라고 주장했다는 것은 만장일치가 아니다.

팔레 가르니에에는 프랑스 국립도서관(Bibliothéque Nationale de[12] France)이 관리하고 있으며 팔레 가르니에의 [13]무반주 투어에 포함되어 있습니다.

치수 및 기술 상세

팔레 가르니에(Palais Garnier)는 지상고에서 무대 플라이타워 꼭대기까지 56m(184ft), [14]정면 꼭대기까지 32m(105ft)입니다.

건물의 길이는 154.9m(508ft), 측면 갤러리의 폭은 70.2m(230ft), 동서관 폭은 101.2m(332ft),[15] 무대 아래 저수조 바닥은 10.13m(33.2ft)이다.

구조 시스템은 석조 벽, 숨겨진 철제 바닥, 볼트 [16]및 지붕으로 만들어집니다.

아키텍처와 스타일

그 오페라 찰스 가르니에(1825–1898)style[17]은 나폴레옹 3세 스타일, 아주 많은 역사적 자료에서 도용한, 오페라 하우스, 르네상스 건축 함께 너무나 잘 뒤섞이는 것이었습니다 바로크, 팔라디오의 고전 주의에서 나온 요소를 포함한 절충화 시켰다"나폴레옹 3세"은 황후 유진에게 말했어야 했다고 말하는 것 만들어 졌다.[18]이것들은 Bibliothék Nationale와 Les [19][20]Halles의 시장을 포함한 다른 나폴레옹 3세 건물에서 개척된 철골조의 사용을 포함한 축대칭과 현대적인 기술과 재료들과 결합되었다.

  • 팔레 가르니에의 계획
  • Plan of the ground floor

    1층 평면도

  • Plan of the main floor

    본층 평면도

  • Plan at the auditorium ceiling level

    강당 천장 레벨에서의 계획

  • Plan of the roof

    지붕의 평면도

파사드와 인테리어는 장식 [19]없이는 공간을 남기지 않는다는 나폴레옹 3세 스타일의 원칙을 따랐다.Garnier는 연극적 효과를 위해 다색 또는 다양한 색채를 사용했으며 대리석과 돌, 돼지모양, 그리고 금동 등의 다양한 종류를 만들었다.오페라의 파사드는 매우 정교한 색상의 대리석 프리즈, 기둥, 그리고 호화로운 조각상으로 배열된 17가지 다른 종류의 재료를 사용했는데, 그 중 많은 것들이 그리스 [19]신화의 신들을 묘사하고 있다.

외부

메인 전면

주요 파사드는 로페라 광장이 내려다보이는 건물 남쪽에 있으며 로페라 가를 따라 경치가 끝납니다.14명의 화가, 모자이크 화가, 73명의 조각가들이 [21]장식의 제작에 참여했다.

다양한 조형물의 위치를 나타내는 라벨이 부착된 팔레 가르니에 파사드

금박을 입힌 두 개의 그림 그룹인 찰스 거머리의 라하모니(하모니)와 라 포에시(시)는 주요 파사드의 좌우 아방코프의 정점을 장식한다.둘 다 금동 [22]일렉트로타입으로 되어 있습니다.

2개의 아방코르프의 밑부분은 프랑수아 주프로이(시),[23] 장밥티스트 클로드 외젠 기욤(기악), 장밥티스트 카르보(무용, 비평가)가 조각한 4대 다인형 그룹으로(왼쪽에서 오른쪽으로) 장식되어 있다.파사드에는 거머리, 알렉상드르 팔귀에르 등의 [24]다른 작품도 포함되어 있습니다.

많은 위대한 작곡가의 금도금된 아연도금 청동 흉상이 극장의 정면 기둥 사이에 위치해 있으며 왼쪽에서 오른쪽으로 로시니, 오베르, 베토벤, 모차르트, 플라티니, 마이어베어, 할레비를 묘사하고 있다.정면 정면 왼쪽과 오른쪽 측면에는 각각 [24]리브레티스트 외젠 스크라이브와 필립 키노르의 흉상이 있다.

  • 외부 아트워크
  • Gumery's L'Harmonie (1869), atop the left avant-corps of the façade, is 7.5 metres (25 ft) of gilt copper electrotype

    파사드의 왼쪽 아방코프 꼭대기에 있는 Gumery's L'Harmonie(1869년)는 7.5m(25피트)의 금동 일렉트로타이프이다.

  • Apollo, Poetry and Music roof sculpture by Aimé Millet

    아메 밀레의 아폴로, 시, 음악 지붕 조각

  • Apollo, Poetry and Music; Apollo's lyre detail

    아폴로, 시, 음악; 아폴로 리아 디테일

  • Poetry roof sculpture by Charles Gumery

    찰스 거머리의 시 지붕 조각

  • Lyrical Drama façade sculpture by Jean-Joseph Perraud

    장 조제프 페로르의 서정극 파사드 조각

  • Bronze busts of Beethoven and Mozart on the front façade

    전면의 베토벤과 모차르트의 청동 흉상

무대 플라이타워

무대 플라이타워 남쪽 박공 꼭대기에 위치한 조각 그룹 아폴로, 시, 음악은 아이메 밀레의 작품이고 남쪽 박공 양쪽 끝에 있는 두 개의 작은 청동 페가수스 인물은 외젠 루이 르케네의 작품입니다.

파비용 드 람페뢰르

Rotonde de l'Empereur라고도 알려진 이 방 그룹은 건물의 왼쪽(서쪽)에 위치해 있으며 황제가 건물에 이중 경사로로 안전하게 직접 접근할 수 있도록 설계되었습니다.제국이 멸망했을 때, 작업은 중단되었고, 완성된 석조물은 남아있지 않았다.현재 파리 오페라 도서관(파리 오페라 도서관)에는 10만 권의 책, 1,680권의 정기 간행물, 10,000여 개의 프로그램, 편지, 10만 장의 사진, 의상, 세트장, 포스터, 역사적 행정 기록 등 약 60만 개의 문서가 소장되어 있습니다.

파빌론 데 아본네스

파빌론 드 렘페뢰르에 맞먹는 건물 우측(동쪽)에 위치한 이 파빌리온은 가입자(아보네)가 마차에서 건물 내부로 직접 접근할 수 있도록 설계되었다.13.5미터(44피트) 직경의 돔으로 덮여 있습니다.한 쌍의 오벨리스크가 북쪽과 남쪽의 로툰다 입구를 표시합니다.

  • East façade and the Pavillon des Abonnés

    동쪽 파사드와 파빌론 데 아보네스

  • West façade and the Pavillon de l'Empereur

    웨스트 파사드와 파빌론 드 랑페루르

내부

내부는 복도, 계단, 알코브, 계단참으로 구성되어 있어 많은 인파가 이동하며 휴식 시간 동안 친목을 도모할 수 있다.벨벳, 금박, 그룹, 님프 등이 풍부한 인테리어는 바로크풍의 고급스러움이 특징입니다.

대계단

이 건물은 붉은색과 녹색 대리석으로 된 난간과 함께 하얀 대리석으로 된 큰 의례용 계단을 특징으로 하며, 이 계단은 그랜드 로이어로 이어지는 두 개의 서로 다른 층으로 나뉩니다.그 디자인은 보르도를 위한 빅터 루이의 웅장한 계단에서 영감을 받았습니다.계단의 받침대는 Albert-Ernest Carrier-Belleuse가 만든 여성 횃불로 장식되어 있습니다.계단 위의 천장은 이시도르 필스가 "아폴로의 승리", "매력을 펼치는 음악의 마법", "올림푸스의 신들이 지켜본 미네르바와의 전쟁 잔인성" 그리고 "새로운 오페라의 계획을 받은 파리시"를 묘사하기 위해 그렸다.건물이 열리기 두 달 전에 그림이 처음 제자리에 고정되었을 때, 가르니에에게는 그것들이 공간에 비해 너무 어둡다는 것이 분명했다.두 학생의 도움으로, 필스는 캔버스가 천장 위에 놓여 있는 동안 캔버스를 다시 만들어야 했고, 61세의 나이에 병에 걸렸다.그의 제자들은 이 작업을 마쳐야 했는데, 이 작업은 개장 전날에 완료되었고 발판이 [25]제거되었다.

  • Louis Béroud: L'escalier de l'opéra Garnier, 1877 (Musée Carnavalet)

    루이 베루드: L'escalier de l'opéra Garnier, 1877 (Musée Carnavalet)

  • Engraving from Garnier's Nouvel Opéra, 1880

    가르니에누벨오페라 판화, 1880년

  • The grand staircase of the Palais Garnier

    팔레 가르니에의 웅장한 계단

  • The grand staircase

    웅장한 계단

  • The Amphitheater Entrance

    원형 극장 입구

그랜드 로비

높이 18m(59ft), 길이 54m(177ft), 폭 13m(43ft)의 이 홀은 파리 사회를 위한 응접실 역할을 하도록 설계됐다.그것은 2004년에 복원되었다.이것의 천장은 폴-자크-아이메 보드리에 의해 그려졌고 음악 역사의 다양한 순간을 상징한다.로비는 외부 로지아로 통하며, 동쪽 살롱의 쥘-엘리 델라우네와 서쪽 살롱의 펠릭스-조셉 바리아스가 칠한 천장을 갖춘 두 개의 팔각형의 살롱이 있다.팔각형의 살롱은 북쪽으로 아방포이어 서쪽 끝에 있는 살롱 드 라 루네와 동쪽 [26]끝에 있는 살롱 뒤 솔레일로 이어진다.

  • View of the Grand Foyer looking west

    서쪽을 바라보는 그랜드 로이어의 모습

  • View of the Grand Foyer looking east

    동쪽을 바라보는 그랜드 로이어의 전경

  • Part of the ceiling of the Grand Foyer with paintings by Paul Baudry: the central rectangular panel is Music, while the oval panel at the western end is Comedy.[26]

    폴 보드리 그림이 그려진 그랜드 로이어 천장의 일부: 중앙 직사각형 패널은 음악이고, 서쪽 끝의 타원형 패널은 [26]코미디입니다.

  • Ceiling of the octagonal salon at the eastern end with Jules-Élie Delaunay's central oval panel, The Zodiac, and over-door panel, Apollo Receiving the Lyre[26]

    동쪽 끝에 있는 팔각형의 살롱 천장.줄리 델로네의 중앙 타원형 패널인 조디악과 옥외 패널인 아폴로 리시빙 더[26] 리어가 있습니다.

4쌍의 모자이크 패널
4개의 메달

이집트·그리스·이탈리아[27]·프랑스 악기를 대표하는 4개의 동메달이 있으며, 꽃과 잎 화환으로 둘러싸여 있으며, 그리스어로 국가명이 표기되어 있다(이집트=그리스=이탈리아=이탈리아=이탈리아=이탈리아=이탈리아=이탈리아).

  • Egypt medallion

    이집트 메달

  • Greece medallion

    그리스 메달

  • Italy medallion

    이탈리아 메달

  • France medallion

    프랑스 메달

뮤즈와 의인화

탈리아(위, 코미디의 뮤즈), 에피투미아(아래 왼쪽은 욕망을 의미), 피스티스(아래 오른쪽은 믿음, 신뢰, 신뢰성을 의미)의 이름은 그리스어로 되어 있다.탈리아 = α α 、 에피투미아 = α 、 μ α 、 피스티스 =

  • Thalia-Epithymia-Pistis-Palais-Garnier.jpg

멜포메네(위), 소프로시네(아래 왼쪽), 엘피스(아래 오른쪽, 희망)는 그리스어로 돼 있다.멜포멘 = μ μ μ μ 、 엘피스 = η soph 、 소프로시네 = mel mel mel 、 mel mel 、 mel 、 rosy = mel mel mel mel mel mel mel 、

  • Melpomene-Sophrosyne-Elpis-Palais-Garnier.jpg

Terpsichore(위, 춤의 뮤즈), Autonomia(아래 왼쪽은 자율성을 의미), Fantasia(아래 오른쪽은 상상력을 의미)의 이름은 그리스어로 되어 있습니다.Terpsichore = ΤΕΡΨΙΧΟΡΗ, Autonomia = Η ΑΥΤΟΝΟΜΙΑ and Phantasia = H ΦΑΝΤΑΣΙΑ

  • Terpsichore-Autonomia-Phantasia-Palais-Garnier.jpg

에라토(위, 서정시의 뮤즈), 로메(왼쪽 아래, 힘을 의미), 소피아(오른쪽 아래, 지혜를 의미)의 이름은 그리스어로 되어 있다.에라토 = εα 、 Rhome = ημ 、 Sophia = ηα

  • Erato-Rhome-Sophia-Palais-Garnier.jpg

칼리오페(위, 웅변과 서사시의 뮤즈), 디아노아(아래 왼쪽은 사고를 의미), 유프레피아(아래 오른쪽은 뛰어난 아름다움을 의미)의 이름은 그리스어로 되어 있다.칼리오페 = κα 、 디아니아 = ηα 、 유프레피아 = =α 、 eupα

  • Calliope-Dianoia-Euprepia-Palais-Garnier.jpg

우라니아(위, 천문학의 뮤즈), 디아도키(아래 왼쪽, 승계를 의미), 그리고 서간(아래 오른쪽, 알고, 이해하고, 알고, 알고 있다는 의미)의 이름은 그리스어로 되어 있습니다.우라니아 = οα 、 Diadochi = epistα 、 eme epist epist epist = eme ur epist = ur ur μ

  • Urania-Episteme-Diadochi-Palais-Garnier.jpg

에우테르페(위, 음악의 뮤즈), 칼로시니(아래 왼쪽은 친절, 자선을 의미), 그리고 차리스(아래 오른쪽은 우아함을 의미)의 이름은 그리스어로 되어 있다.에우테르페 = 에우테르페 = 에우테르페 = 칼로시니 = 에우테르페 = 에우테르페 = 에우테르페 = 카로스니

  • Euterpe-Kalossyni-Charis-Palais-Garnier.jpg

클리오(위, 역사의 뮤즈), 불레시스(아래 왼쪽, 의지를 뜻함), 프로네시스(아래 오른쪽, 신중함, 실천적 미덕, 실천적 지혜를 뜻함)의 이름은 그리스어로 되어 있다.클리오 = 불레시스 = β β ο β ο β ο β ο ph ph ph ph ph ph ph프로네시스 = β ο ο cl

  • Clio-Boulesis-Phronesis-Palais-Garnier.jpg

객석

그 강당은 전통적인 이탈리아 말굽 모양을 하고 1,979명을 수용할 수 있다.유럽 최대 규모로 450명의 아티스트를 수용할 수 있다.캔버스 하우스의 커튼은 장식된 커튼을 표현하기 위해 칠해졌고, 태슬과 땋은 끈으로 완성되었다.

  • Auditorium

    객석

  • Transverse section at the auditorium and pavilions

    강당 및 전각의 횡단면

  • Auditorium. Postcard from 1909

    객석.1909년 엽서

샹들리에를 둘러싼 천장 부분은 원래 쥘-유겐 르네보에 의해 그려졌다.1964년에 마크 샤갈에 의해 그려진 새로운 천장이 원래의 천장 위에 탈부착 가능한 틀에 설치되었다.그것은 14명의 작곡가 – 무소르그스키, 모차르트, 바그너, 베를리오즈, 라모, 드뷔시, 라벨, 스트라빈스키, 차이코프스키, 아담, 비제, 베르디, 베토벤, 그리고 글룩의 오페라 장면들을 묘사한다.어떤 이들은 칭찬하지만, 다른 이들은 샤갈의 작품이 "가르니에의 세심한 오케스트레이션된 [29]인테리어에 잘못된 음표"를 만들어 낸다고 생각한다.

샹들리에

7톤의 청동과 크리스털 샹들리에가 가르니에에 의해 디자인되었다.Jules Corboz가 모델을 준비했고, 그것은 Lacariére, Delatour & Cie에 의해 캐스팅되고 쫓겼다.총 비용은 3만 금 프랑이 되었다.중앙 샹들리에의 사용은 논란을 불러일으켰고, 4층 박스와 [30]레네프베우가 그린 천장 조망권을 가진 손님들로부터 무대 조망을 방해한다는 비판을 받았다.가르니에는 이러한 불이익을 예상했지만 1871년 그의 저서 Le Théétre에서 활발한 변호를 제공했다: "또 무엇이 극장을 그렇게 즐거운 삶으로 채울 수 있었을까?불꽃의 패턴, 이런 그룹이나 빛의 층, 밝은 반점이 반짝이는 황금의 야생 색조, 그리고 결정의 하이라이트 등 우리가 가진 다양한 형태를 제공할 수 있는 것은 또 뭐가 있을까요?[31]

1896년 5월 20일 샹들리에의 카운터 웨이트 중 하나가 탈출하여 천장을 뚫고 강당으로 돌진하여 컨시어지를 죽였다.이 사건은 가스통 레루스의 1910년 고전 고딕 소설 [30]오페라의 유령에서 가장 유명한 장면 중 하나에 영감을 주었다.

원래 샹들리에가 천장을 통해 강당 위 큐폴라로 올라가 청소를 했지만 지금은 낮아졌다.큐폴라의 공간은 1960년대에 오페라 리허설용으로 사용되었고, 1980년대에 댄스 리허설의 두 층으로 개조되었다.아래층은 살레 누리에프(누레예프)와 살레 발란치네, 위층은 살레 페티파로 [30]구성되어 있다.

오르간

그랜드 오르간은 서정적인 작품에서 사용하기 위해 Aristide Cavaillé-Coll에 의해 만들어졌다.그것은 수십 년 동안 사용되지 않았다.

레스토랑.

주요 기사 : 로페라 레스토랑

가르니에 씨는 원래 오페라 하우스에 레스토랑을 설치할 계획이었지만 예산상의 이유로 원래 디자인으로 완성되지 못했다.

1875년 이후 세 번째 도입 시도에서 2011년 건물 동쪽에 레스토랑이 문을 열었다.로페라 레스토랑은 프랑스 건축가 오딜 데크가 디자인했습니다.요리사는 Christophe Aribert였다;[32] 2015년 10월, Gillame Tison-Malthé가 새로운 [33]주방장이 되었다.3개의 다른 공간과 넓은 야외 테라스를 갖춘 이 레스토랑은 일반인들이 쉽게 접근할 수 있다.

역사

사이트 선택

루브르 박물관에서 새로운 극장(미래의 로페라 거리)으로 이어지는 넓은 길을 위한 대체 루트가 있는 1856년 경에 새로운 오페라 하우스를 위한 두 개의 제안된 장소

1821년 오페라 드 파리는 르 펠레티에 [fr] 거리의 살레 르 펠레티에로 알려진 임시 건물로 이전했다.그 이후로 새로운 영구 건물이 필요했었다.1846년 이 오페라의 공식 건축가로 임명된 샤를 루홀트 드 플뢰리는 적절한 장소와 [34]디자인에서 다양한 연구를 수행했다.1847년까지 센의 장관 클로드 필리베르 드 람부토는 루 드 리볼리의 확장의 일부로서 팔레 왕궁 광장의 동쪽에 부지를 선택했습니다.그러나 1848년 혁명으로 람부토는 퇴출되었고 새로운 오페라 하우스의 건설에 대한 관심은 시들해졌다.이 장소는 나중에 그랜드 호텔 뒤 루브르 (일부 찰스 루홀트 드 [35]플뢰리에 의해 설계됨)를 위해 사용되었다.

1852년 제2제국이 수립되고 1853년 6월 조르주-유겐 하우즈만이 센강 관리로 임명되면서 새로운 오페라 하우스에 대한 관심이 되살아났다.1858년 1월 14일 살레 르 펠레티에 입구에서는 나폴레옹 3세 황제에 대한 암살 시도가 있었다.Salle Le Peletier의 제한된 거리 접근은 국가 원수를 위한 별도의, 더 안전한 출입구의 필요성을 강조했다.이러한 우려와 극장의 불충분한 시설과 일시적 성격은 새로운 국영 오페라 하우스의 건설에 긴급성을 더했다.하우즈만은 1860년까지 이 결정이 공개적으로 발표되지 않았지만, 3월에 로호트 드 플뢰리가 제안한 카푸치네 거리 근처에 정착했다.새 건물이 들어서면 이 지역의 어색한 도로 통합을 해결할 수 있을 것이고,[36] 그 부지는 땅값 면에서 경제적이었다.

1860년 9월 29일, 제국령에서 공식적으로 12,000 평방미터(1.2 헥타르; 130,000 평방 피트)[3]를 차지하게 될 새로운 오페라의 [37]부지로 지정되었다.1860년 11월, Rohault de Fleury는 그의 경력에서 가장 중요한 작업이 될 것이라고 생각되는 디자인을 완성했고, 또한 그들이 조화를 이루도록 하기 위해 새로운 광장에 늘어선 다른 건물들의 전면을 디자인하기 위해 시에서 의뢰를 받고 있었다.하지만, 같은 달, 아칠 포드는 알렉상드르 콜론나-발레프스키 백작에 의해 국무장관으로 교체되었다.그의 아내 마리 앤 드 리치 포니아토프스카는 그녀의 남편 자리를 [38]얻기 위해 나폴레옹 3세의 정부로서의 지위를 이용했다.유제니 여황의 지원을 받은 비올레 르 뒤크에게 의뢰해야 한다는 압력을 의식한 월프스키는 건축설계 공모전을 열어 [39]건축가를 선정할 것을 제안함으로써 결정을 내릴 필요성을 피했다.

  • Entrance elevation of a project for the Théâtre Impériale de l'Opéra by Rohault de Fleury, November 1860

    1860년 11월 루홀트 드 플뢰리에 의한 테트르 로페랄 드 오페라의 프로젝트 입구 높이

  • Plan

    계획

디자인 공모전

1860년 12월 30일, 황제 나폴레옹 3세는 새로운 오페라 하우스의 디자인을 위한 건축 설계 대회를 공식적으로 발표했다.

지원자들은 응모할 수 있는 기간이 한 달 주어졌다.경기에는 두 가지 단계가 있었다.Charles Garnier의 프로젝트는 [40]1단계에서 제출된 약 170개 중 하나였다.각 참가자는 자신의 디자인을 요약한 좌우명을 제출해야 했다.가르니에의 말은 이탈리아 시인 토르콰토 타소의 "Bramo assai, poco spero" ("많이 희망하고, 조금 기대함")를 인용한 것이다.가르니에의 프로젝트는 5위를 차지했고, 그는 두 번째 [41]단계로 선정된 7명의 최종 후보 중 한 명이 되었다.가르니에 외에도 그의 친구 레옹 지냉, 알퐁스 니콜라 크레피네 [fr], 조제프 루이 뒤크 (이후 다른 [42]약속으로 인해 탈퇴)도 있었다.놀랍게도 비올레 르 뒤크와 샤를 로홀트 드 플뢰리 둘 다 놓쳤다.

  • 1861년 Viollet-de-Duc의 오페라 경진대회 프로젝트
  • Perspective view

    원근법

  • Plan

    계획

  • Long section

    장구간

두 번째 단계는 참가자들에게 원래 프로젝트를 수정하도록 요구했고, 더 엄격했으며, 58페이지에 달하는 프로그램으로, 참가자들은 4월 18일에 오페라의 감독인 Alphonse Royer에 의해 작성되었다.새로운 제출물은 5월 중순 배심원단에 제출되었고, 1861년 5월 29일 가르니에의 프로젝트는 "도면의 아름다운 배포, 정면과 [43]섹션의 기념비적이고 특징적인 측면"에서 희귀하고 우수한 품질로 선정되었습니다.

가르니에의 아내 루이즈는 나중에 심사위원이었던 프랑스 건축가 알퐁스 드 지소르가 가르니에의 프로젝트에 대해 "간단함, 명확성, 논리성, 웅장함, 그리고 공공 공간, 강당, 무대 등 세 부분으로 계획을 구분하는 외부 배치 때문에 주목할 만했다"고 평했다고 썼다."첫 번째 대회 이후로 당신의 프로젝트는 크게 향상되었지만, (1단계에서 1위를 차지한) Ginain은 그의 프로젝트를 망쳤습니다."[43]

자신이 선호하는 후보인 비올레 르 뒤크가 선출되지 않은 것에 화가 난 황제의 부인 외제니 황후가 상대적으로 알려지지 않은 가르니에에게 물었다는 전설이 전해진다.그것은 스타일이 아니다; 그것은 루이 퀘토르즈, 루이 퀸즈, 루이 캡도 아니다!" "아주머니, 이건 나폴레옹 트로이입니다." 가르니에가 대답했다. "그리고 당신은 불평하고 있어요!"[44]앤드류 에이어스는 가르니에의 정의는 논란의 여지가 없는 것으로, 팔레 가르니에가 그 시대와 그것을 만든 제2제국을 상징적으로 보여주는 것 같다고 썼다.최신 기술, 다소 규범적인 합리주의, 풍부한 다양성, 놀라운 풍요로움이 뒤섞인 가르니에의 오페라는 그 시대의 [45]다양한 경향과 정치적, 사회적 야망을 요약했습니다.에이어스는 특히 대회의 심사위원들이 가르니에의 디자인에 감탄했다고 말한다. "그와 그들 모두 완전히 [45]정통한 보크 아트 디자인 방법의 훌륭한 예였다."

오퍼라 아젠스

Opéra Agence 제도실: Garnier는 오른쪽에서 두 번째, Edmond Le Deschault는 오른쪽에서 두 번째, Victor Louvet은 왼쪽에서[46] 두 번째입니다.

1861년 7월 2일 건축을 시작할 초기 자금이 투표된 후 가르니에 씨는 건축 현장에 그의 사무실인 오페라 아젠스를 설립하고 건축가와 제도공으로 구성된 팀을 고용했다.그는 그의 2인자, 루이 빅터 루베, 장 주르댕, 에드몽 르 [47]데쇼에 이어 그를 선발했다.

기초의 부설

기초 공사 (1862년 5월 20일)

이 유적은 8월 27일에서 12월 [48]31일 사이에 발굴되었다.1862년 1월 13일, 콘크리트 각 단면이 주조되자마자 콘크리트 기초가 부설되어 전면에서 후면을 향해 순차적으로 진행되었다.오페라하우스는 지하수가 다른 건물보다 훨씬 깊어야 했지만 지하수가 의외로 높았다.1862년 2월 유정이 침몰하고 3월 8대의 증기펌프가 설치됐지만 24시간 계속 가동됐음에도 현장은 마르지 않았다.이 문제를 해결하기 위해 가르니에 씨는 상부 구조물을 습기로부터 보호하는 이중 기초를 설계했습니다.지하 벽면에 있는 외부 지하수의 압력을 완화하는 동시에 화재 시 저수지로 사용할 수 있는 물길과 거대한 콘크리트 저수조(cave)가 통합되었다.건설 계약은 6월 20일에 체결되었다.곧 오페라 하우스가 지하 호수 위에 지어졌다는 지속적 전설이 생겨났고, 가스통 레루가 그의 소설 오페라의 유령에 그 아이디어를 포함시키도록 영감을 주었다.7월 21일 주춧돌은 건물 정면의 남동쪽 각도에 놓였다.10월에 펌프가 제거되었고, 11월 8일까지 큐브의 벽돌 창고가 완성되었으며,[49] 하부구조는 연말까지 기본적으로 완성되었다.

모델

빌미노 모델(1863년 5월)

황제는 건물의 모형을 보는 것에 관심을 보였고, 1862년 4월부터 1863년 4월 사이에 8,000프랑 이상의 비용을 들여 루이 빌미노에 의해 석고 축척 모형(미터당 2cm)이 건설되었다.시사회 후, 황제는 건물의 디자인에 몇 가지 변경을 요청했는데, 그 중 가장 중요한 것은 정면 상단에 모서리 그룹이 있는 난간형 테라스 억압과 끝 [50]만 위에 사각형으로 둘러싸인 연속된 프리즈로 둘러싸인 거대한 다락방 층으로 교체하는 것이었다.

이 모델은 1863년 전시회에서 일반에 공개하기 위해 특별히 설치된 레일을 통해 팔레 드 인더스트리(Palais de l'Industrie)로 운송되었습니다.Téophile Gautier는 모델에 대해 다음과 같이 썼다(Le Monitur Universel, 1863년 5월 13일). "일반적인 배열은 모든 사람이 이해할 수 있게 되고 최종적인 효과를 더 잘 판단할 수 있는 일종의 현실을 이미 획득한다...관객들의 호기심을 끌어모으고, 사실상 역전된 오페라 [51]글라스를 통해 보이는 새로운 오페라입니다."그 모델은 현재 분실되었지만, J.B.에 의해 촬영되었다.1863년 [50]도나스.

황제의 사각형은 모형에서 볼 수 있지만 절대 추가되지 않았다.대신 1869년 샤를 알퐁스 뮈메리의 금동 조각 그룹인 하모니 앤 시(Harmony and Poety)가 설립되었습니다.이 모형에서 볼 수 있는 선형 프리즈는 또한 제국 모노그램(나폴레옹의 경우 N, 엠페뢰르의 경우 E)의 금색 글자가 새겨진 낮은 부조와 높은 부조 장식 메달로 재설계되었다.커스텀 디자인의 레터들은 공개 시간에 맞춰 준비되지 않았고 상업적으로 이용 가능한 대체품으로 대체되었다.1870년 제국이 멸망한 후, 가르니에는 메달로부터 그들을 제거할 수 있어서 안도했다.가르니에의 원래 디자인으로 된 글자들이 마침내 [52]2000년 건물 복원 중에 설치되었다.

명칭 변경

1866년 11월 정면
1867년 8월 15일 정면

1867년 파리 박람회에 맞춰 1867년 8월 15일 전면을 가린 발판이 철거되었다.파리의 오페라의 공식 명칭을 두드러지게 결합된 기둥들이 그 main-floor loggia을 진행할 거대한 코린트식의 주문에 대한 엔태 블러처에:"ACADEMIE IMPERIALE DEMUSIQUE"[53] 때 황제 9월 4일 1870년에는 비참한 프로이센-프랑스 전쟁의 결과로 물러났다, 정부는 제3Republi에 의해 대체되었다. 전시되었다.c,그리고 거의 즉시 1870년 9월 17일,[54] 오페라는 1939년까지 유지되었던 국립 오페라로 개명되었다.그럼에도 불구하고 새 오페라 하우스의 이름을 바꿀 때가 되자, 임페리얼이라는 단어의 처음 여섯 글자만 바뀌었고, 현재는 제2차 경험 이전의 약 2년 동안만 사용되었던 공식 명칭인 "Academie Nationale de Musique"가 되었다.e.[54]

1870–1871

프랑스-프러시아 전쟁(1870년 9월-1871년 1월) 기간 동안 이 건물의 모든 공사가 중단되었다.공사가 너무 진행되어 건물의 일부가 식량 창고와 병원으로 사용될 수 있었다.프랑스의 패전 후 가르니에가 포위망에서 심각한 병에 걸려 3월부터 6월까지 파리를 떠나 이탈리아 리구리아 해안으로 회복했고, 그의 조수 루이 루베는 파리 코뮤니티의 혼란 속에서 뒤에 남았다.루벳은 가르니에에게 건물과 관련된 사건들을 기록한 편지를 여러 통 썼다.이 극장은 방돔 광장에서의 전투와 가까웠기 때문에, 주방위군 부대는 그곳에 주둔했고, 방어를 담당했고 군인과 민간인들에게 식량을 배급했다.코뮤니티 당국은 가르니에를 다른 건축가로 교체할 계획이었지만, 5월 23일 공화국군이 주방위군을 축출하고 건물을 장악했을 때 이 익명의 남자는 아직 나타나지 않았다.그 달 말까지 코뮤니티는 크게 패배했다.제3공화국은 가을까지 충분히 확립되어 9월 30일 건설 작업이 재개되었고, 10월 하순에는 소량의 자금이 새로운 입법부에 의해 추가 [55]건설을 위해 투표되었다.

1872–1873

새 정부의 정치 지도자들은 제2제국과 관련된 모든 것을 극도로 싫어했고, 그들 중 많은 이들이 본질적으로 비정치적인 가르니에를 그 정권의 유산으로 여겼다.이것은 1873년 5월까지 재임한 아돌프 티어스의 대통령 재임 기간 동안 특히 그랬지만, 그의 후임자인 마크 마흔 원수 밑에서 지속되었다.경제가 요구되었고, 가르니에는 건물의 일부, 특히 파빌론 드 렘페뢰르 (나중에 오페라 도서관의 본거지)의 완공을 억제할 수 밖에 없었다.하지만,[56] 10월 28일부터 29일까지, Salle Le Peletier가 밤새도록 타올랐던 화재로 소실되었을 때, 새로운 극장을 완성하기 위한 압도적인 인센티브가 찾아왔습니다.가르니에에게는 가능한 한 빨리 건물을 완성하라는 지시를 받았다.

완료

1875년 파리 오페라 개관(Edouard Detaille, 1878)

1874년 동안 새 집을 완공하는 데 들어간 비용은 750만 프랑이 넘었는데, 이는 이전 13년 동안 사용된 금액을 크게 웃도는 금액이었다.자금난에 빠진 제3공화국 정부는 몬테카를로 카지노를 운영하던 부유한 금융가인 프랑수아 블랑으로부터 6%의 금리로 490만 프랑을 빌렸다.1876년부터 1879년까지 가르니에 씨는 몬테카를로 카지노 콘서트 홀인 살레 가르니에의 설계와 건설을 감독했습니다. 살레 가르니에가 나중에 몬테카를로의 [57]본거지가 되었습니다.

1874년 동안 가르니에와 그의 건설팀은 새로운 파리 오페라 하우스를 완성하기 위해 열심히 일했고, 10월 17일까지 오케스트라는 새로운 강당에 대한 음향 테스트를 실시할 수 있었고, 12월 2일에는 관계자, 손님, 그리고 언론인들이 참석했다.파리 오페라 발레단은 12월 12일 무대에서 춤을 추었고, 6일 후 그 유명한 샹들리에가 처음으로 [58]켜졌다.

이 극장은 1875년 1월 5일 런던 시장인 마셜 맥마흔과 스페인의 알폰소 12세가 참석한 호화로운 축하 공연과 함께 정식으로 문을 열었다.이 프로그램에는 오베르가 작곡한 '라 무에트 드 포르티시'와 로시니의 '윌리엄 텔'의 서곡, 1835년 할레비의 오페라 '라 주이브'(가브리엘 크라우스 주연)의 첫 2막, 그리고 마이어가 작곡한 1836년 오페라 '레즈 위그'와 1866년 발레단의 '검의 계승'이 포함됐다.소프라노가 병에 걸렸기 때문에 찰스 구노드의 파우스트에서 한 소절과 앙브루아즈 토마스의 햄릿에서 한 소절은 생략해야 했다.중간 휴식 시간 동안 가르니에가 관중들의 찬성의 박수를 받기 위해 웅장한 계단 계단 위로 나왔다.

개업 후 주택의 역사

전면도, 1890년

1881년에 전등이 설치되었다.[60] 1950년대 들어서는 행정동 직원 이동과 무대 풍경 이동을 용이하게 하기 위해 무대 뒤쪽에 새로운 인력 및 화물 엘리베이터가 설치되었다.

1969년 극장은 새로운 전기 설비를 갖추었고 1978년 건축가 장 루프 루베르에 의해 원래의 포이어 드 라 당스의 일부가 발레단을 위한 새로운 리허설 공간으로 개조되었다.1994년, 극장 복구 작업이 시작되었다.이것은 무대 기계와 전기 설비를 현대화하고, 화려한 장식을 복원하고 보존하는 것, 그리고 건물의 구조와 기초를 강화하는 것으로 구성되었다.이 복원은 2007년에 완료되었습니다.

스탬프

프랑스 우체국은 이 건물에 대해 두 개의 우표를 발행했습니다.첫 번째는 1998년 9월 샤를 [citation needed]가르니에의 사망 100주년 기념으로 발행되었다.그것은 오페라 가르니에의 예술 활동을 기억하는 요소들, 즉 무용수의 프로필, 바이올린 그리고 빨간 커튼을 그룹화한 클로드 안드레오토에 의해 디자인되었습니다.Martin Mörck가 그리고 새긴 두 번째 그림은 2006년 6월에 발행되었으며, 오목하게 주요 정면을 나타냅니다.

영향을 주다

팔레 가르니에 미술관은 이후 몇 년 동안 많은 다른 건물들에 영감을 주었다.

  • 1870년부터 1890년까지 시칠리아 카타니아(이탈리아[61])에 건설된 Teatro Massimo Belini
  • 1884년부터 1896년까지 지어진 브라질 마나우스의 아마존 극장.장식은 [62]단순하지만 개요는 매우 유사합니다.
  • 1890년부터 1897년까지 워싱턴 D.C.에 있는 의회도서관의 토마스 제퍼슨 빌딩은 팔레 가르니에, 특히 파사드와 그레이트 [63]홀을 본떠 지어졌다.
  • 1898년에 문을 연 오페라 코미크의 살레 파바르는 제한된 [64]장소에 맞게 가르니에의 디자인을 더 작게 개조한 것입니다.
  • 폴란드의 몇몇 건물들은 팔레 가르니에의 디자인에 바탕을 두고 있다.1893년에 [65]지어진 크라쿠프의 줄리어스 스워와키 극장과 1900년에서 [66]1901년 사이에 지어진 바르샤바의 바르샤바 필하모닉 건물 등이 여기에 포함된다.
  • 베트남 하노이 오페라 하우스는 프랑스령 인도차이나 식민지 시절인 1901~1911년 팔레 가르니에를 바탕으로 지어졌다.인도차이나의 [67]대표적인 프랑스 식민지 건축기념물로 꼽힌다.
  • 리우데자네이루 시립극장(1905-1909)도 팔레 가르니에를 본떠 만들어졌는데, 특히 대청과 [68]계단이다.
  • 인도의 레전드 호텔 첸나이는 팔레 가르니에, 특히 파사드와 [69]조각상으로부터 영감을 받았습니다.
  • 1923-1924년에 지어진 캐나다 퀘벡 주 몬트리올에 위치한 리알토 극장의 파사드는 팔레 가르니에를 [70]본떠 만들어졌다.

「 」를 참조해 주세요.

레퍼런스

인용문

  1. ^ 미드 1991, 페이지 1461871년 8월 14일 하우즈만은 유적지가 청소되고 조사되었다고 보고했다.오페라 아젠스의 임시 건물은 8월에 세워졌고, 27일에 굴착이 시작되었다.
  2. ^ 미드 1991, 197페이지이 소식통에 따르면, 이 날짜 이후 더 많은 작업이 이루어졌고, 건물의 일부분은 완성되지 않았다.이 수치에는 하우즈만의 건축 서비스(Service d'Architecture)의 책임이었고 아마도 1,500만 프랑을 초과한 토지 취득 및 개간 비용은 포함되지 않았다(1991년 이후 페이지 140, 146).
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  15. ^ Nuitter 1875, 페이지 249–250.길이는 행정부의 주요 전면의 남쪽에서 아방코프의 북쪽까지, 폭은 2개의 측면 갤러리의 바깥쪽과 동쪽과 서쪽 파빌리온 사이, 지하 깊이는 로페라 광장의 지상 레벨에서 무대 하우스 아래의 물탱크 바닥까지 측정됩니다.
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  • 게스트, Ivor Forbes(1974).제2제국의 발레.런던:웨슬리언 대학 출판부입니다ISBN 978-0-273-00496-7.
  • 게스트, Ivor Forbes (2006)파리 오페라 발레단.런던:웨슬리언 대학 출판부입니다ISBN 978-1-85273-109-0.
  • Kirkland, Stephane(2013).다시 태어난 파리: 나폴레옹 3세, 하우스만 남작, 그리고 현대 도시 건설의 모험.뉴욕: 세인트 마틴 프레스.ISBN 978-0-312-62689-1.
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  • 미드, 크리스토퍼 커티스(1991)샤를 가르니에의 파리 오페라: 건축적 공감과 프랑스 고전주의의 르네상스.뉴욕:건축사 재단입니다.케임브리지(매사추세츠):MIT 프레스ISBN 978-0-262-1375-6.
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  • Nuitter, Charles(1878)오페라에 대한 히스토아르 외 묘사.파리: 플론.갈리카에서 보기(제목 페이지 날짜 미지정, Nuitter에 의해 서명되어 1878년 11월 28일 페이지 42쪽, 갈리카는 1883년 발행일을 알려준다.)
  • 사보라, 마시밀리아노(2010)."우나 레지오네 다 파리기 알 몬도."Architettura dell'Ecletismo"의 "Il teatro di Charles Garnier"입니다.일 티트로 델 오토센토 델 프리모 노벨센토Architettura, tecniche teatrali e pubblico" 편집: L. Mozzoni, S. Santini.나폴리: 리구오리, 61-133페이지 ISBN 978-88-207-4984-2.
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  • 스털링, 리처드(2011).베트남 & 앵거 와트(DK 목격자 여행 가이드).런던: DK Publishing.ISBN 9780756687403.
  • Texier, Simon (2012). Paris- Panorama de l'architecture. Parigramme. ISBN 978-2-84096-667-8.
  • 왓킨, 데이비드(1996)서양건축사 제2판뉴욕: 반스 & 노블 북스.ISBN 978-0-7607-0252-9.
  • 울프, 페넬로피(1988)데니스 코스그로브와 스티븐 대니얼스가 편집한 '경관의 아이콘그래피'의 '제2제국의 상징: 문화 정치와 파리 오페라 하우스', 페이지 214-235.케임브리지:케임브리지 대학 출판부ISBN 9780521389150.
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외부 링크

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외부 비디오
video icon 칸 아카데미의 스마티스토리 가르니에의 파리 오페라