새로운 형식주의

뉴포멀리즘은 20세기 후반에서 21세기 초반까지 미국 시가 소설과 경쟁하고 이전의 인기를 ^[1]되찾기 위해서는 이 세 가지가 모두 필요하다는 이유로 운율, 운율, 서사시로 회귀하는 것을 촉진한 운동이다.

배경

월트 휘트먼에 의해 영감을 받고 에즈라 파운드, 에드거 리 마스터스, T.S. 엘리엇에 의해 대중화된 모더니즘 시의 형식적인 혁신은 20세기 초 자유 시의 광범위한 인기를 이끌었다.1920년대까지 자유시와 형식시의 가치에 대한 논쟁이 미국 문학 ^[2]잡지의 페이지를 채우고 있었다.

한편, 많은 시인들은 로버트 프로스트, 리처드 윌버, 앤서니 헥트와 같은 전통적인 형태로 작업을 계속하는 것을 선택했다.존 크로우 랜섬, 로버트 펜 워렌, 앨런 테이트 등 뉴비평과 관련된 미국 시인들 역시 정식 시를 계속 썼다.1950년대에 앨런 긴스버그의 하울이 출판되고 고백시에 대한 관심이 높아지면서 형식적이고 비자전적인 시의 집필과 출판은 매우 촌스러워졌습니다.

전통적인 운문에 대한 일부 공격이 정치화 되었다.형식시는 부르주아, 자본주의, 심지어 ^[3]파시스트로 불렸다.

1970년대 언어 시인들의 출현은 비공식적인 고백 서정이 우세했던 것에 대한 하나의 반응이었다.그러나 언어시는 미터법과 운율에서 한 걸음 더 떨어져 있었고, 다나 지오이아가 시와 미국 독서 ^[4]대중 사이의 차이를 넓히고 있다고 주장했습니다.

한편, 대학 교수 이보 윈터스,^[5] 로버트 피츠제럴드, 엘리자베스 비숍은 전통적인 ^[6]방식으로 문학 비평과 시술을 계속 가르쳤다.

2021년 인터뷰에서 지오이아는 자유시와 고백시의 지배적인 위치에 대한 미국 시 내에서 단연코 새로운 형식주의와 새로운 내러티브가 가장 논란이 많은 반응이지만, 그것들은 거대한 풀뿌리 운동의 한 측면일 뿐이라고 말했다.지오이아는 "1975년 하버드를 떠날 때 세계 시 전문가들로부터 운율계와 미터가 죽었다는 말을 들었다"고 말했다.시는 점점 더 복잡해져서 엘리트층에게만 어필할 수 있게 되었습니다마지막으로 흑인 시인의 목소리는 유럽의 것을 거부하고 실험적인 형태를 취했습니다미국의 지식인들이 한 짓은 보통 사람들로부터 시를 빼앗은 것입니다.라임도 빼고 내러티브도 빼고 발라드도 빼고 일반인들이 재발명했죠그중 가장 위대한 사람은 사우스 브롱크스의 쿨 허크였습니다. 그는 지금 우리가 랩과 힙합이라고 생각하는 것을 발명했습니다.약 10년 만에, 그것은 존재하지 않는 음악에서 가장 널리 구매되는 대중음악의 형태가 되었다.우리는 살아오면서 호머와 비슷한 것을 보았습니다. 유명한 구전시의 재창조를 말이죠.슬램시, 카우보이시, 그리고 새로운 형식주의의 부활에는 유사점이 있어 작은 사회 집단마다 지성인들이 시를 ^[7]빼앗아갔기 때문에 처음부터 사람들이 시를 재발명했습니다.

새로운 형식주의의 시작이라고 볼 수 있는 것에서, Rachel Hadas는 1975년에 그녀의 첫 번째 장부를 출판했고, Charles Martin은 1978년에 그의 첫 번째 시집을 출판했고,^[8] Timothy Stele의 첫 번째 시집은 1979년에 출판되었다.

시 전쟁

새로운 형식주의는 미국 시의 다양한 인식된 결함에 대한 반응이었다.

하다스, 마틴, 지오이아, 스틸이 다른 젊은 형식주의 시인들의 판화에 참여하면서, 1920년대와 1950년대에 시작된 논쟁이 재점화되었고 후에 문학 비평가들과 미국 ^[9]시의 역사학자들에 의해 시 전쟁이라고 불리게 되었다.

시 전쟁이 시작되었을 때, "아이러니컬한 경건 속에서" 자유시와 고백시의 옹호자들은 1960년대 반문화의 베테랑들이었고, "기득권 ^[10]세력의 옹호자 입장에 서게 되었다."

'새로운 형식주의'라는 용어는 AWP 뉴스레터 ^[11]1985년 5월호 '여피 시인' 기사에서 처음 사용되었는데, 이것은 전통적인 시적 형태로 되돌아가는 운동으로 인식된 것에 대한 공격이었다.도슨의 기사는 뉴포멀리즘 시인들이 사회적 보수주의뿐만 아니라 앞으로 여러 번 ^[12]되풀이될 여피 소비주의라고 비난했다.

1988년 진보 시인 폴 레이크가 쓴 2010년 아프리카 ^[14]형식주의 에세이에서 [13] 형식주의 시인에 대한 정치적 고정관념에 대한 설득력 있는 주장에도 불구하고, 다나 지오이아는 1987년에 "많은 작가들에게 형식주의와 자유주의 사이의 논의는 암호화된 정치적 논쟁이 되었다."^[15]

그래서 시 전쟁은 계속되었고, 자유시와 고백시를 쓴 시인들은 사회 진보주의자, 반인종주의자,^[16] 신좌파 사회주의자로 정형화되었다.반면, 새로운 형식주의자와 새로운 서술주의 시인들은 오래된 돈인 백인 앵글로색슨 개신교 신봉자들로, 그리고 미국 혁명에 대한 증오와 대영제국에 ^[16]대한 향수로 가득 찬 영국 애호가들로 정형화되었다.전통적인 시 형식의 미국 시는 "자유시 혁명"을 믿는 시인들과 비평가들에 따르면, 반동적이고, 유럽 중심적이며,^[17]^[16]^[18] 비미국적이고,^[16] 백인 우월주의자이고, 심지어 ^[19]파시스트였다.

애니 핀치가 1994년 "포멀한 느낌에 대한 소개: 현대 여성의 형태로 된 시들"에서 썼듯이, 여성 형식주의자들에게 상황은 그들의 성별과 페미니즘의 원인을 배신했다는 비난으로 인해 복잡해졌다. "지난 10년 동안 '새로운 페미니즘smhe'의 논의를 따라온 독자들은 s를 찾을 수 없을 것이다.형식 시집에는 다양한 작가들과 주제들이 있습니다; 여기서 수집된 시들은 형식 시학이 반동 정치와 엘리트주의 ^[20]미학에 해당한다는 대중적인 가정과 모순됩니다.형식에 대한 열정은 이 많은 다양한 ^[21]시인들을 하나로 묶습니다.

소수 민족인 뉴포멀리스트에 대해서도 비슷한 비난이 쏟아졌고, 도미니카계 미국인 시인 줄리아 알바레즈는 자신의 에세이에서 영국과 스페인 식민주의자들에 의해 신대륙에 도입된 언어와 운문 형식으로 글을 쓰기로 한 자신의 결정을 옹호하는 한편, 동시에 언어와 운문 형식을 사용하여 "뭐라고 말하라"고 반박했다.여성으로서도 ^[22]라틴계인 나에게도 중요하다.

초기 역사

전통적인 시적 형식에 대한 관심의 부활의 초기 징후는 1968년 ^[23]루이스 터코의 "형식의 책: 시인의 핸드북"이 출판된 것이다.1970년대 초에 X. J. Kennedy는 시에서 전통적인 형식을 사용하는 것에 전념한 단명 잡지인 Counter/Measures를 발간하기 시작했다.이 시기에 몇몇 다른 편집자들은 형식적인 ^[24]시에 공감했지만, 주류는 운율과 미터법에 반대했다.

특정 운동으로서 새로운 형식주의를 창조하기 위한 추진력을 제공하는 분쟁의 첫 번째 소동 중 하나는 1977년 '자유와 형식: American Poets Response'라고 불리는 미시시피 리뷰의 발행과 함께 나왔다.1970년대 후반에는 로버트 B를 포함한 전통적인 형태로 작업하는 시인들의 몇 가지 컬렉션이 출판되었다.쇼의 황야를 위로하다(1977년), 찰스 마틴의 오류의 방(1978년), 티모시 스틸의 불확실성과 휴식(1979년).1980년에 마크 자먼과 로버트 맥도웰은 이야기와 형식적인 시를 홍보하기 위해 작은 잡지 The Reaper를 창간했다.1981년 제인 그리어는 플레인스 시 저널(Plains Poety Journal)을 창간했는데, 이 저널은 전통적인 형태로 새로운 작품을 출판했다.1984년 McDowell은 스토리 라인 프레스를 시작했고, 그 이후 몇몇 새로운 형식주의 시인들을 출판했다.리퍼는 10년 동안 달렸다.프레드릭 페이르슈타인의 팽창시 (1989)는 '확장시'라는 포괄적 용어로 새로운 형식주의와 관련된 운동에 대한 다양한 에세이를 모았다.

1983년부터"neoformalism"의 시작 사전은 문학 Biography,[25]의 도표에서 매년 시 단속과 형식 주의의 주제에 대해 열띤 토론 여러 저널에서 진행하던 1980년대 중반으로 유명했다.[26]1986년 Vikram 세스의 출판은 골든 게이트:소설 편에서 그 명문 선집 강한 조치:을 보았다. 전통 ^[27]형식의 현대 미국 시

1990년에 윌리엄 베어는 형식주의자를 창간했고 창간호에는 하워드 네메로프, 리처드 윌버, 그리고 도널드 ^[28]저스티스의 시가 수록되었다.이 잡지는 1년에 두 번 15년 ^[29]동안 발행되었으며, 2004년 가을/겨울 호가 마지막이었다.형식주의자는 에반스빌 대학에서 격주로 출판되는 Measure: A Review of Formal Poety에 의해 계승되었습니다.

1995년부터 웨스트 체스터 대학교는 매년 포멀 시와 뉴 포멀리즘에 초점을 맞춘 시 컨퍼런스를 개최하고 있다.매년 Robert Fitzgerald Prosody Award가 컨퍼런스의 일부로 수여됩니다.

도미니카계 미국인 시인 Rhina Espaillat은 콘퍼런스에서 교사라는 자신의 지위를 이용하여 학생들에게 데시마와 오빌조를 포함한 스페인과 중남미 시의 운문 형식을 소개했습니다.이것은 에스파이라의 ^[30]학생들이 그 운문 형식을 영어 시에 도입하게 만들었다.

레거시

21세기 초, 전통적인 형태의 시들이 다시 한 번 더 널리 출판되었고, 새로운 형식주의 운동은 끝나가고 있었다.

2001년 미국 시인 레오 얀케비치는 "The New Formalist"를 창간했는데, 그 중에서도 시인 재러드^[31] 카터와 키스 홀리요크를 ^[32]출판했다.

한편, 그 운동에는 여전히 비판자들이 없는 것은 아니었다.2003년 11월/12월호 P.N. Review, N.S.톰슨은 다음과 같이 썼다: "무브먼트는 흥미를 돋우기 위해 일정량의 과장된 표현이 필요하지만, 그들은 특정한 예술적 성공에 의해 뒷받침되어야 한다.돌이켜보면 이 운동은 시적 혁명이 아니라 마케팅 ^[33]캠페인인 것 같습니다.

그 이후로, 새로운 형식주의의 영향은 일반 시의 더 넓은 영역에서 관찰되었다; 다양한 일반 시집의 연속 판에 대한 조사는 80년대 중반 이후 ^[34]판에 포함된 별장의 수가 증가했음을 보여주었다.시적 형식에 관한 서적의 출판도 증가했다.1968년부터 루이스 투르코의 양식책은 '새로운 양식책'이라는 제목으로 1986년에 개정되어 재발행되었다.알프레드 콘의 '시의 심장박동', 메리 올리버의 '춤의 규칙', 그리고 스티븐 프라이의 '여행이 적은 송가'도 이러한 추세의 다른 예이다.애니 핀치와 캐서린 반스에 의해 편집된 널리 사용되는 앤솔로지 An Exaltation of Forms: Contemporary Poets Celevived the Diversity of Their Art (2002년 미시간 대학 출판사, 2002년)는 형식주의 시를 실험, 자유 운문, 심지어 산문과 동등한 형태로 정의한다.

2010년 에세이에서 A.E. 스털링스는 미국 시의 형식적인 운문 작성이 "이상하게 정치적인 선택"으로 남아 있는 것에 대해 유감의 뜻을 표명했다.스털링스는 여성 및 소수 신식주의자들이 "자유시 = 민주주의와 권한 부여와 진보의 잘못된 이분법"의 일부로서 계속 "사망한 백인 ^[35]남성들에게 굽실거리는 형식시 = 억압과거 공식시 = 억압과 엘리트주의, 그리고 죽은 백인 남성들에게 굽실거린다.

그러나 이후 같은 에세이에서 스털링스는 "10년 전 암송대회에서 형태가 죽었다는 말을 들었지만 지금은 같은 대회에서 심사위원으로 활동하고 있다"고 기술한 것처럼 "정식계에서 록스타와 비슷한 지위를 가진" 흑인 시인 에리카 도슨의 말을 들었다.그녀는 자신감과 정당성을 드러내며 자신만의 방식으로 ^[36]규범을 따랐습니다."

2016년 존 쿠사티스와의 인터뷰에서 다나 지오이아는 "문학 운동은 항상 일시적이다.10년 정도 지속되다가 죽거나 주류로 흡수되죠최고의 뉴포멀리스트 시인들이 점차 주류로 자리 잡았다.이른바 시 전쟁에는 느린 동화와 변화만 있을 뿐 절정은 없었다.자유롭고 격식을 갖춘 시는 점차 극과 극의 대립으로 여겨지지 않게 되었다.폼은 현대 관행에서 이용 가능한 스타일 중 하나가 되었다.오늘날 사람들은 대부분의 문학잡지에서 운율과 미터법으로 된 시를 찾을 수 있다.새로운 형식주의는 더 이상 ^[37]존재할 필요가 없을 정도로 성공했습니다.