살마군디 (매거진)
Salmagundi (magazine)살마군디는 미국 분기별 정기 간행물로 문화적 비평, 소설, 시와 함께 심포지엄의 녹취록과 저명한 작가 및 지식인과의 인터뷰가 수록되어 있다. 이 출판물의 오랜 친구인 수잔 손태그는 이 책을 "단순히 내가 가장 좋아하는 작은 잡지"라고 언급했다. 북워즈에서 제임스 아틀라스는 살마군디가 "아마도 이 나라의 가장 뛰어난 지적 의견 저널"[1]이라고 쓰고 있다.
이력 및 프로필
살마군디는 1965년 가을 로버트 보이어스에 의해 설립되었는데, 그가 젊었을 때 번 돈을 사용하고, 이웃 유대인 사원에서 노래를 불렀으며, 결혼식과 바 미츠바흐스에서 노래를 불렀다.[2][3] 보이어스는 파르티니 리뷰, F.R. 레비스 리서치, T.S. 엘리엇의 기준과 같은 이 시대의 다른 "작은 잡지"에서 분기별로 영감을 얻었다.[3] 이 잡지의 제목은 워싱턴 어빙이 발행한 동명의 19세기 정기 간행물에 대한 참고 자료로 선정되었다.
1969년, [2][4][5]이 잡지는 본사를 뉴욕 보이어스의 사라토가 스프링스에 있는 스키드모어 대학으로 옮겼고 그의 아내 마르가리타 "페그" 보이어스는 모두 스키드모어 영어과 교수들이다. 이 잡지는 살마군디의 첫 50년 작품 중 베스트 오브(Best Of)가 선정된 3권을 2015년 대작으로 출간하며 50주년을 맞았다.[3]
이 잡지에 명시적인 사명선언이 없는 동안, 보이어스는 종종 리오넬 트릴링의 리오넬 트릴링의 문화 "신중하고 정착된 문화, 또는 단지 사회학적으로, 또는 단지 경건한 문화"와 "문학의 공식 대표자들을 약간 불안하게 만드는 것"을 막는데 있어서 작은 잡지들이 제공하는 역할에 대한 설명을 호출했다.[3]
살마군디의 편집자들은 "우리 자신의 계몽된 독자층이 대체로 정립한 견해에 대해 "아니오"라고 말하고 다시 생각할 수 있는 방법"[3]을 지속적으로 찾는 것에 자부심을 느낀다. 1994년 사망할 때까지 살마군디에 자주 기고했던 크리스토퍼 라쉬는 1975년 이 잡지가 "좌파의 근본적인 목적에 공감하는 관점에서 좌파 진부함을 비판하곤 한다"고 관측했다. 라쉬는 또 살마군디가 '현대 사회에서 지적 문화의 위태로운 입장'을 인정하면서도 '가짜 급진주의', '신성한 학문주의', '미학주의'에 대해 안정적으로 반대했다고 언급했다.[3]
살마군디가 다른 문학잡지와 차별화되는 것 중 하나는 저명한 학자와 작가들 사이의 활발한 토론을 특징으로 하는 야심찬 심포지엄을 유치(그리고 필사)하겠다는 약속이다. 과거의 심포비아에는 리오넬 트릴링, 리처드 로티, 마사 누스바움, 슬라보지 지제크, 앤서니 아피아, 올랜도 패터슨, 수잔 손태그 등 많은 인물들이 포함되어 있다.
저명한 칼럼니스트 및 기고자
비평가와 학자들
- 수전 손태그
- 조지 스타이너
- 마릴린 로빈슨
- 크리스토퍼 히친스
- 제임스 밀러
- 츠베탄 토도로프
- 이사야 베를린 경
- 윌리엄 H. 가스
- 크리스토퍼 라치
- 애덤 필립스
- 필립 로파테
- 스티브 프레이저
- 대니얼 스위프트
- 시리 허스트베트
소설가
- 러셀 뱅크스
- 조이스 캐롤 오츠
- J.M. 코에체
- 네이딘 고디머
- 마리오 바르가스 요사
- 대릴 핀크니
- 스티브 스턴
- 메리 고든
- 노먼 마네아
- 메리 가이트킬
- 릭 무디스
- 에이미 헴펠
- 비니 키르센바움
- 짐 셰퍼드
- 하워드 노먼
시인
- 로버트 로웰
- 시무스 헤이니
- 애드리엔 리치
- 로버트 핀스키
- 프랭크 비다르트
- 리처드 하워드
- 마리 하우
- 찰스 시믹
- 루이즈 글뤼크
- 캐롤린 포체
- 아너 무어
- 칼 데니스
- 캠벨 맥그래스
- 비제이 세샤드리
- 로사나 워런
주목할 만한 에세이, 시, 소설
- 에드워드 사이드의 "비기닝" (1966년)
- 하워드 네메로프의 "첫눈" (#22 - 23, 1973)
- 아드리엔 리치의 「피스」와 「인사이언스」(#22 - 23, 1973)
- 로버트 로웰의 "역사"와 "남자와 여자" (#22 - 23, 1973)
- 로버트 펜 워렌의 "거울의 본성" (#22 - 23, 1973)
- 루이즈 글뤼크의 「포메그라나이트」(#22 - 23, 1973)
- 레슬리 H. 파버의 "The Ling on the Couch" (1975)
- 하워드 네메로프의 '오지만디아스 2세'와 '가을의 징크고즈'(#28, 1975)
- 로버트 로웰의 에필로그 (#37, 1977)
- 로버트 펜 워렌의 "과거에 살려면 배워야 하는 질문"과 "생각은 무엇이었을까?" (#50 - 51, 1980–81)
- 루이스 글뤼크의 "첫 이별" (#50 - 51, 1980–81)
- 윌리엄 H. 가스의 "저자의 죽음" (1984)
- 조지 스타이너의 "우리 조국, 텍스트"(1985)
- 시무스 헤이니의 "장소, 과거, 시: 트립테크" (1986)
- 마틴 제이의 "데 맨의 내리막" (1988)
- 크리스토퍼 라치의 "텐스별 카운팅" (1989년)
- 로버트 핀스키의 "비 속에 숨어있는 시바 앤 파르바티" (#85 - 86, 1990)
- 시머스 헤이니의 "사물을 보는 것" (#88 - 89, 1990–91)
- 나탈리아 긴츠부르크의 "나의 정신분석" (1991년) [린 샤론 슈워츠가 이탈리아어에서 온 번역]
- 제드 펄의 "추상적인 질문" (1992년)
- 샤론 올드스의 '부모 방문의 날'과 '그의 향기'와 '유란'과 '아버지께' (#93, 1992년)
- J.M. Coetzee의 "검열에서 나오는 등장"(1993)
- 리처드 하워드의 "My Last Husler" (#100, 1993)
- 제임스 밀러의 "인생적 관점에서 본 푸코의 정치"(1993)
- 콰메 앤서니 아피야의 "Ancestral Voices" (1994년)
- 로저 섀턱의 "목마에 대한 두 번째 생각"(1995)
- Tzvetan Todorov의 "The Touvier Trial" (1995년) [프랑스어로부터의 Trans. by John Anzalone]
- 스탠리 카우프만의 '중앙의 왼쪽'(1996년)
- 칼 데니스의 "너를 사랑하는 신" (#111, 1996)
- J.M. Coetzee의 「현실주의」(#114 - 115, 1997년) [이것은 결국 Coetzee의 찬사를 받은 소설 Elizabeth Costello의 한 장으로 출판되었다]
- 마이클 온다이트제의 「부러진」 (#113, 1997)
- 찰스 몰스워스의 "콜라지에서 콤바인으로: 라우센베르크와 시각문화"(1998년)
- 데이비드 리프의 "르완다에서: 인도주의의 위기"(1998년)
- 조이스 캐롤 오이트의 "공포의 미학"(1998)
- 마릴린 로빈슨 감독의 '사상의 운명: 모세'(1999년)
- 칼 데니스의 "진행" (#121 - 122, 1999)
- 프랭크 비다트의 「러기」와 「햄머」 (#121 - 122, 1999)
- C.K. 윌리엄스의 '더 네일'(#121 - 122, 1999)
- 로버트 핀스키의 「포치 스텝」과 「송」 (#124 - 125, 1999-2000)
- 캐롤린 포르셰의 "녹턴" (#126 - 127, 2000)
- Frank Bidart의 "기존 양식: 우리는 그것들을 채우고 우리가 그것들을 채울 때 우리는 그것들을 바꾸고 바뀐다"(2000)
- 칼 데니스의 "사진작가" (#135 - 136, 2002)
- 리처드 하워드의 "멈춰야 할 때를 아는 것" (#135 - 136, 2002)
- C.K. 윌리엄스의 '암살'(#137 - 138, 2003)
- 캐롤린 포르셰의 "죽음의 침대"와 "어부" (#148 - 149, 2005–06)
- 아너 무어의 "보랏빛, 2000" (#144 - 145, 2004-05)
- 아너 무어의 "월러스 스티븐스" (#146 - 147, 2005)
- 프랭크 비다트의 '겨울 봄 여름 가을'과 '우리 시대 신의 재앙'(#148 - 149, 2005-06)
- 시머스 헤이니의 "비행장" (#148 - 149, 2005–06)
- 로버트 핀스키의 "워크 송" (#148 - 149, 2005–06)
- 애덤 필립스의 "On What is Basic" (2009)
- 필립 로파테의 "에세이를 어떻게 끝냅니까?"(2010)
- 찰스 시믹의 "보이지 않는 자" (#166 - 2010년)
- 시리 허스트베트의 「실화」(2012년)
참고 항목
참조
- ^ "A Brief Preface: Salmagundi at Fifty". Salmagundi. 185–186: 7–8. Winter–Spring 2015.
- ^ Jump up to: a b Richard Horgan (29 September 2015). "Skidmore College's Salmagundi Magazine Celebrates 50 Years". Adweek. Retrieved 1 January 2017.
- ^ Jump up to: a b c d e f Boyers, Robert (Winter–Spring 2015). "Fifty Years of Salmagundi: A Short History of a Strange Obsession". Salmagundi. 185–186: 158–174.
- ^ "The History of Salmagundi". Skidmore College. Retrieved 1 January 2017.
- ^ "Literary magazines. Salmagundi". Poets and Writers. Retrieved 1 January 2017.