Lina Wertmüller

Lina Wertmüller
Lina Wertmüller
Wertmüller in 2000
2000년 베르트뮐러
태어난
아르칸젤라 펠리스 아순타 베르트뮐러

(1928-08-14) 1928년 8월 14일
죽은2021년 12월 9일(2021-12-09)(93세)
로마, 이탈리
직업영화감독, 시나리오 작가
활동년수1963–2021
배우자.
엔리코 잡
(m.1965년, 2008년 사망)
아이들.1

아르칸젤라 펠리스 아순타 베르트뮐러(, 1928년 8월 14일 ~ 2021년 12월 9일)는 리나 베르트뮐러(Lina Wert뮐러)로 알려져 있다. 이탈리아어:[ˈ리 ː나르트 ˈ밀러]는 이탈리아의 영화 감독이자 각본가였습니다. 그녀는 그녀의 1970년대 아트 하우스 영화인 '일곱[4][5] 명의 미녀', [6]'미미의 유혹', '사랑과 무정부상태', '쓸어간다'로 가장 잘 알려져 있습니다.

베르뮐러는 아카데미 감독상 후보에 오른 최초의 여성 감독이었습니다.[7][8] 그녀는 아카데미 명예상[7][9][10] 다비드도나텔로 경력공로상을 포함하여 많은 [11]상을 받았고 골든 글로브상,[12] 두 개의 아카데미상,[7] 두 개의 황금종려상을 포함하여 많은 다른 상들로 지명되었습니다.[1]

초기생

베르트뮐러는 1928년[13][14] 로마의 아르칸겔라 펠리스 아순타 베르트뮐러(Arcangela Felice Assunta Wertmüler)에서 바실리카타(Basilica)의 산 제르바시오(Palazzo San Gervasio) 출신의 변호사 페데리코(Federico)와 먼 스위스 혈통의 독실한 가톨릭 집안 출신의 마리아 산타마리아-마우리치오(Maria Santamaria-Maurizio) 사이에서 태어났습니다. 베르뮐러는 그녀의 어린 시절을 모험의 시기로 묘사했고, 그 기간 동안 그녀는 15개의 가톨릭 고등학교에서 퇴학당했습니다. 이 시기 동안, 그녀는 만화책에[15] 푹 빠져 있었고, 그것들이 그녀의 젊은 시절, 특히 알렉스 레이먼드플래시 고든에 특히 영향을 미쳤다고 묘사했습니다. 워트뮐러는 레이먼드의 만화를 "대부분의 영화보다 더 영화적이고 더 영화적"이라고 표현했는데,[16] 이는 레이먼드가 영화를 좋아하는 경향을 보여주는 초기의 징후입니다. 영화와 연극 산업에서 일하고 싶은 베르트뮐러의 열망은 어린 나이에 유지되었는데, 어린 시절에 그녀는 러시아 극작가 피에트로 샤로프, 블라디미르 네미로비치-단첸코, 콘스탄틴 스타니슬라프스키의 작품에 대한 감상을 발전시켜 [16]그녀를 공연 예술의 세계로 끌어들였습니다.

1951년 아카데미아 나치오날레 아르테 드라마티카 실비오 다미코를 졸업한 뒤, 베르트뮐러는 아방가르드 연극을 제작하여 유럽 전역을 여행하며 인형극, 무대 관리자, 세트 디자이너, 홍보 담당자, 라디오/TV 대본 작가님.[17] 그녀는 1951년 마리아 시뇨렐리의 극단에 들어갔습니다.[18]

이러한 관심은 두 가지 일반적인 방법으로 발전했습니다: 하나는 뮤지컬 코미디이고 다른 하나는 이탈리아 극작가이자 감독인 조르지오럴로의 작품과 같은 현대 이탈리아 드라마입니다. 그의 작품은 그녀가 "심각하고" "정치적으로 의식적"이라고 묘사했습니다.[16] Wertmüller는 그녀의 창조적 자아의 핵심이며, 항상 그러할 것이라고 말한 것이 바로 이 두 가지 접근법입니다.[16][19]

영화배우경력

1960년대

그녀가 수년간 전위적인 인형극단과 함께 투어를 한 후, 베르트뮐러는 영화를 목표로 삼았습니다. 1960년대 초, 학교 친구였던 플로라 카라벨라는 그녀의 남편인 배우 마르첼로 마스트로이안니에게 베르뮐러를 소개했고, 그녀는 그녀의 멘토가 된 영화 감독 페데리코 펠리니에게 그녀를 소개했습니다.[20]

Ennio Morricone작곡한 The Basilisks는 비평가들에게 호평을 받았지만, 그것은 그녀의 후기 작품들이 그랬던 것과 같은 관심을 끌지 못했습니다.[citation needed]

1960년대 내내, 베르트뮐러는 좋은 평가를 받았지만 국제적인 성공을 거두지 못한 일련의 영화들을 제작했습니다. 이 중에서, 그녀와 지안카를로 지안니니의 첫 번째 협업은 1966년 뮤지컬 코미디 '모기 리타'에서 이루어졌습니다. 다라 오도노휴(Darragh O'Donoghue)는 시네스테에서 일반적으로 "그녀의 초기 영화들은 신현실주의와 초기 펠리니(The 도마뱀들, 1963), 에피소드 코미디, 두 편의 뮤지컬, 그리고 스파게티 웨스턴(The Belle Starr Story, 1968, 네이선 위치라는 가명으로 감독됨)의 상당히 직선적인 파스타식으로 구성됩니다"라고 썼습니다. 일반적인 이전 제품에 대한 지식이 필수적인 작업"입니다.[21]

1970년대

1970년대에는 사실상 모든 베르뮐러의 가장 영향력 있고 높이 평가되는 영화들이 개봉했는데, 그 중 많은 영화들이 지아니니를 주인공으로 했습니다. 제프리 노웰 스미스(Geoffrey Nowell-Smith's Companion to Italian Cinema)에 따르면 1972년은 "베르뮐러의 황금기의 시작을 알렸습니다."[22] 1972년 '미미유혹'으로 시작하여 1978년까지 블러드 봉홍으로 계속된 베르트뮐러는 7편의 영화를 개봉했는데, 그 중 많은 영화들이 코메디아 올이탈리아의 걸작으로 여겨집니다. 이 시기에 그녀는 비평적이고 국제적인 성공을 거두었고, 이탈리아 밖과 미국에서 영화 제작자로서의 매력을 얻었으며, 많은 동시대의 사람들이 당황하여 달성할 수 없었습니다. 1975년, 미국 국립 심사 위원회는 스윕 어웨이 탑 외국 영화상을 수여했고, 1976년, 그녀는 7명의 미녀로 오스카상 후보에 오른 최초의 여성 감독이 되었습니다. 잔니니가 다시 주연으로 등장하는 이 영화는 독일 강제 수용소로 보내진 이탈리아의 작은 마을에서 온 자기 집착적인 카사노바에 이어 베르트뮐러의 비극적 코미디라는 특정 브랜드를 한계에 다다르게 합니다. 이 영화는 처음에는 베르트뮐러가 대량학살의 장치를 묘사하는 것에 대한 솔직함과 생존자들에 대한 그녀의 인식된 거대한 무감각 때문에 논란에 직면했지만,[citation needed] 그 이후로 그녀의 걸작으로 받아들여지고 있습니다.[23]

그 후 Wertmüller는 워너 브라더스와 네 편의 영화를 제작하기로 계약을 맺었습니다. 첫 번째 영화는 1978년 제28회 베를린 국제 영화제에 출품된 그녀의 첫 번째 영어 영화 "가득한 밤"이었습니다.[citation needed] 그 영화는 성공하지 못했고 워너는 계약을 취소했습니다.[24]

1980년대

베르트뮐러의 1983년 영화 운명의 농담은[25] 1985년 제14회 모스크바 국제 영화제, 카모라는 1986년 제36회 베를린 국제 영화제에 진출했습니다.[26]

1985년, 그녀는 인내심과 작품의 우수성을 통해 연예계에서 여성의 역할을 확장하는 데 도움을 준 뛰어난 여성들로 영화계의 여성상을 수상했습니다.[27]

이 찬사를 받은 후, Wertmüler는 1980년대와 90년대까지 영화를 계속 개봉했지만, 국제적인 명성에서 사라지기 시작했습니다. 이 영화들 중 일부는 미국 금융가들과 스튜디오의 후원을 받았지만, 그녀의 1970년대 생산량이 달성한 도달 범위의 폭을 갖지 못했습니다. 이 영화들은 덜 널리 볼 수 있고 대부분의 사람들에게 무시당하거나 폄하당했지만, 여름밤(1986), 페르디난도 & 캐롤라이나(1999), 그리고 CIAo, Professor는 그 이후로 명성이 향상되었습니다.

Wertmüler는 그녀의 기발한 영화 제목으로 유명합니다. 예를 들어, "쓸어간다"의 전체 제목은 8월의 푸른 바다에서 특이한 운명에 휩쓸려 갑니다. 이러한 타이틀은 국제 출시를 위해 변함없이 단축되었습니다. 그녀는 가장 긴 영화 제목인 Unfatto di sangue neel commune di Siculiana fra du du euomini per causa di unavedova기네스북에 등재되었습니다. 시소스페타노 무벤티 정치인. 아모레모트시미. 루가노 벨. 타란텔. 총 179자의 타랄루치 비노. 이 영화는 국제적인 제목인 Blood Fong or Revenge로 더 잘 알려져 있습니다.[28]

만년

2011년 베르트뮐러

베르트뮐러는 2008년 3월 4일 예술 디자이너 엔리코 욥(Enrico Job, 2008년 3월 4일 사망)과 결혼했습니다.[citation needed]

2015년, 베르트뮐러는 발레리오 루이즈 감독의 전기 영화, 하얀 안경 뒤에서 그녀의 삶의 작품을 되돌아보는 주제가 되었습니다.[29]

베르뮐러는 2021년 12월 9일 93세의 나이로 자택에서 사망할 때까지 연극 연출가로[24] 계속 활동했습니다.[30][31][15]

스타일 및 테마

펠리니의 영향은 베르트뮐러의 많은 작품에서 잘 드러납니다. 그들은 이탈리아 노동자 계층과 공감을 나누며 정치적으로 소외되고 경제적으로 열악한 사람들의 삶의 현실을 보여주고, 터무니없는 사람들을 향한 경향을 보여줍니다.[32] 베르뮐러의 작품은 또한 이탈리아와 이탈리아의 다양한 지역에 대한 사랑을 보여주는 것처럼 보이며, 그녀의 영화의 주제를 그녀의 영화의 독특한 이탈리아 설정을 이상화하는 화려한 사치로 보여주는 촬영술로 영화의 위치 요소를 아름답게 합니다.[32] 그녀의 미학은 그녀의 연극 배경에서 많이 차용되는데, 일상적으로 카메라를 사용하여 연기를 강조하고 그녀의 등장인물들의 끊임없는 감정 광란에 가까운 웅장한 코미디를 강조합니다. 그녀의 작품의 대부분은 정치적 이념이 개인에게 미칠 수 있는 잘못된 적용과 파괴적인 특성을 드라마화하기 위해 공식적인 영화 전술을 사용하고, 그 과정에서 혁명과 정치적 현상에 대한 일반적인 개념을 풍자합니다.[21]

내러티브와 영화적 반사성은 베르뮐러의 영화에서도 흔한데, 그녀는 자신의 영감과 동시대 사람들을 참조하는 방식으로 표현의 징후와 모드를 재탕하고 재구성했기 때문입니다.[21] 이것은 거의 모든 정치적 도그마에 대한 그녀의 전통적인 개념과 그녀의 캐릭터의 비합리성을 파괴하고 사회와 영화의 인식 가능한 요소를 취하고 서사 및/또는 캐릭터 개연성을 제거함으로써 그들을 비판하는 것을 통해 분명히 드러납니다.[21]

이것은 특히 '미미의 유혹'과 같은 영화에서 잘 드러납니다. 이는 미미(지아니니 분)를 이탈리아 마키스모의 개념을 완전히 구현하는 불가능할 정도로 서투르고 단순한 남자로 위치시키며, 그는 다양한 이념과 경제적 위치를 그에게 던져주고, 그 모든 것을 쉽게 거주하는 세계를 더듬어갑니다. 미미의 불행한 무지에 대한 유전적 인식에서 비롯되는 그들의 진실성에 대한 관객의 인식에도 불구하고 미미는 이러한 역할들을 수행하는 데 있어 영원히 성공합니다. 영화에서 이러한 비평의 요소는 자본주의 현대의 제도와 사회 이념을 해체하고 전복하려는 욕망인 베르뮐러의 작품에서 가장 일반적인 주제 중 하나의 예로 기능합니다.[33] 이 사회주의적 영향을 받은 계급과 제도의 정치화는 성적인 것과 성으로 확장되기도 합니다. 그녀의 대부분의 영화들은 이러한 요소들을 극장에 대한 그녀의 애정과 함께 배치하여 코메디아 올'이탈리아나의 일반적인 범위 내에서 부인할 수 없는 독특한 조합을 만들어냅니다.[citation needed]

피터 본다넬라(Peter Bondanella)에 따르면, "워트뮐러의 작품은 주목할 만한 정치적 이슈와 전통적인 이탈리아 그로테스크 코미디의 관습을 결합했습니다."[23]

필모그래피

연도 제목 역할. 메모들
2004 투 머치 로맨스...

고추를 박제할 시간

작가님, 감독님
1999 페르디난도와 캐롤라이나
1996 블루칼라 노동자와 미용사

성정의 소용돌이 속에서

1996 님프
1992 차오, 교수님! [34]
1990 토요일,일요일,월요일
1989 숨어있는 열 번째 사람
1989 사랑만 하면
1986 여름밤, 그리스 프로필과 함께

아몬드 눈과 바질 향

[35][36]
1986 카모라 (거리, 여자, 범죄 이야기) [37]
1984 Softly, Softly [38]
1983 운명의 농담 [39]
1978 블러드 봉건 [40]
1978 비로 가득 찬 밤
1975 칠미녀 [5][41]
1974 이례적인 일에 휩쓸려 간 사람

8월 푸른 바다의 운명

[41][42]
1974 올 나사드 업 [43][41]
1973 러브 앤 아나키 [41][44]
1972 미미의 유혹 [6]
1968 벨 스타 이야기
1963 도마뱀 [41]
1967 모기를 쏘지 마세요 [41]
1966 모기 리타
1965 남자에 대해 이야기해요 [41]


수상 및 후보 지명

연도 카테고리 제목 결과 메모들
2019 아카데미상 아카데미 명예상 [7]
2017 보스턴 영화 비평가 협회상 최고의 재발견 사례 칠미녀
2010 다비드 디 도나텔로상 경력공로상 [11]
2009 골든 글로브스 이탈리아 경력공로상
2008 플라야노 국제상 경력공로상
1986 베를린 국제 영화제 오토 디벨리우스 영화상 카모라 (거리, 여자, 범죄 이야기)
1985 크리스털 어워드
1977 골든 글로브상 골든 글로브 외국어 영화상 칠미녀 지명했다 [12]
미국 감독 조합상 영화 부문의 뛰어난 감독 업적 지명했다
아카데미상 베스트 오리지널 각본 지명했다 [7]
감독상 지명했다 [7]
1975 테헤란 국제 영화제 골든 아이벡스 스윕 어웨이
국가심사위원회 최고의 외국 영화
1973 칸 영화제 황금종려상 러브 앤 아나키 지명했다 [1]
1972 칸 영화제 황금종려상 미미의 유혹 지명했다 [1]
1964 골든글렛 이탈리아 접시 바실리스크
1963 로카르노 국제 영화제 실버 세일 포 디렉션

참고문헌

  1. ^ a b c d "Lina WERTMÜLLER". Festival de Cannes. Archived from the original on 10 April 2023. Retrieved 10 April 2023.
  2. ^ Armitstead, Claire (7 March 2019). "Ninety and out to shock: meet the first ever Oscar nominated female director". The Guardian. ISSN 0261-3077. Retrieved 9 April 2023.
  3. ^ Galloway, Stephen (25 October 2019). "History-Making Director Lina Wertmüller on Working With Fellini". The Hollywood Reporter. Retrieved 9 April 2023.
  4. ^ CanBY, Vincent (22 January 1976). "'Seven Beauties, 'Wertmuller's Finest". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 9 April 2023.
  5. ^ a b Eder, Richard (23 January 1976). "Lina Wertmuller, Torrent of Paradox". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 9 April 2023.
  6. ^ a b Cocks, Jay (22 July 1974). "Cinema: Sexual Politics". Time. ISSN 0040-781X. Retrieved 9 April 2023.
  7. ^ a b c d e f "Academy Awards Search Academy of Motion Picture Arts & Sciences". awardsdatabase.oscars.org. Archived from the original on 9 April 2023. Retrieved 9 April 2023.
  8. ^ "A History of Female Best Director Nominees at the Academy Awards". Peoplemag. Retrieved 9 April 2023.
  9. ^ "Wertmuller to get career Oscar". ANSA English. Rome. 3 June 2019.
  10. ^ Twitter; Instagram; Email; Facebook (25 October 2019). "Lina Wertmüller, first female directing nominee, will finally get her Oscar at 91". Los Angeles Times. Retrieved 9 April 2023. {{cite web}}: last1= 일반 이름(도움말)이 있습니다.
  11. ^ a b "Accademia del Cinema Italiano - Premi David di Donatello". www.daviddidonatello.it. Archived from the original on 10 April 2023. Retrieved 10 April 2023.
  12. ^ a b "Seven Beauties". Golden Globes. Archived from the original on 10 April 2023. Retrieved 10 April 2023.
  13. ^ 참고: Wertmüler의 출생 연도는 여러 해 동안 1926년으로 주어졌습니다. 그러나 [1][1][Achive 2018-07-31 at the Wayback Machine], [2], [[archive:womenfilm directo0000fost/page/n416]], [3], [4], [5]를 포함하여 현재 대부분의 문헌이 1928을 인용하고 있습니다.
    소수의 자료([6], [7])는 1926년을 계속 인용하고 있습니다.
  14. ^ 조르지오 델 아르티, 마시모 파리니, 카탈로그 데이 비벤티 2009 - 목소리 베르뮐러 리나, 베네치아, 마르실리오 에디터리, 2008; ISBN 978-88-317-9599-9.
  15. ^ a b Smith, Harrison (9 December 2021). "Lina Wertmüller, provocative Italian filmmaker and first woman nominated for directing Oscar, dies at 93". The Washington Post.
  16. ^ a b c d 하얀 안경 뒤에, 디어. 발레리오 루이즈, 이탈리아. 2015.
  17. ^ Foster, Gwendolyn Audrey (1995). Women Film Directors: An International Bio-Critical Dictionary. Greenwood Publishing Group. pp. 369–370. ISBN 0-313-28972-7. OCLC 32129920.
  18. ^ Martin, Jean, ed. (1995). Who's Who of Women in the Twentieth Century. Crescent Books. p. 155. ISBN 0-517-12027-5. OCLC 32528855.
  19. ^ Davis, Melton S. (6 March 1977). "'I Get Along Well With Wild Personalities'". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 9 April 2023.
  20. ^ Peter, Bradshaw (9 December 2021). "Lina Wertmüller: a thrilling live-wire who displayed a colossal black-comic daring". the Guardian. Retrieved 10 December 2021.
  21. ^ a b c d O'Donoghue 2018.
  22. ^ Nowell-Smith, Geoffrey (1996). The Companion to Italian Cinema. Cassell; British Film Institute. pp. 124–126. ISBN 0-304-34197-5. OCLC 35683590.
  23. ^ a b Bondanella 1990, 354쪽.
  24. ^ a b Chu, Henry (February 2018). "Lina Wertmüller on What Being the First Female Director Nominated for an Oscar Means to Her". Variety. Retrieved 17 March 2019.
  25. ^ "14th Moscow International Film Festival (1985)". MIFF. Archived from the original on 16 March 2013. Retrieved 17 February 2013.
  26. ^ "Berlinale: 1986 Programme". berlinale.de. Retrieved 14 August 2015.
  27. ^ bea_xx. "Past Recipients". Archived from the original on 30 June 2011. Retrieved 26 October 2014.
  28. ^ "Longest title for a film". Guinness World Records.
  29. ^ Pingitore, Silvia (22 June 2020). "Interview with Lina Wertmüller Academy Awards Honorary Oscar". Retrieved 22 June 2023.
  30. ^ "È morta Lina Wertmüller, grande protagonista del cinema italiano: aveva 93 anni". Corriere della Sera. 9 December 2021. Retrieved 9 December 2021.
  31. ^ Grimes, William (9 December 2021). "Lina Wertmüller, Italian Director of Provocative Films, Dies at 93". The New York Times. Retrieved 9 December 2021.
  32. ^ a b 제이콥스 & 라일리 1976년
  33. ^ 불라로, 그레이스. 장애 속의 남자: 1970년대의 리나 베르뮐러의 영화. 트루바도르 출판사. 2007.
  34. ^ Rainer, Peter (22 July 1994). "MOVIE REVIEW : 'Ciao, Professore' Rounds Up Lessons". Los Angeles Times. Retrieved 9 April 2023.
  35. ^ Canby, Vincent (19 June 1987). "FILM: WERTMULLER 'NIGHT'". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 9 April 2023.
  36. ^ Thomas, Kevin (26 June 1987). "MOVIE REVIEW : 'SUMMER NIGHT': THE HEAT IS ON". Los Angeles Times. Retrieved 9 April 2023.
  37. ^ Thomas, Kevin (4 October 1986). "MOVIE REVIEW : CHAOS REIGNS IN LINA'S 'CAMORRA'". Los Angeles Times. Retrieved 9 April 2023.
  38. ^ Maslin, Janet (1 November 1985). "SCREEN: TWOSOME IN 'SOTTO'". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 9 April 2023.
  39. ^ Canby, Vincent (12 September 1984). "FILM: 'JOKE OF DESTIN,' DIRECTED BY WERTMULLER". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 9 April 2023.
  40. ^ Maslin, Janet (22 February 1980). "Screen: 'Blood Feud' By Lina Wertmuller:Three Attitudes". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 9 April 2023.
  41. ^ a b c d e f g Kay, Karyn; Peary, Gerald, eds. (1977). Women and the Cinema: A Critical Anthology. Dutton. pp. 446–447. ISBN 0-525-47459-5. OCLC 3315936.
  42. ^ Canby, Vincent (18 September 1975). "'Swept Away' Is a Wertmuller Film With Solid Appeal". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 9 April 2023.
  43. ^ Canby, Vincent (15 January 1976). "Lina Wertmuller's Comedy of Foibles". The New York Times. ISSN 0362-4331. Retrieved 9 April 2023.
  44. ^ Smith, Mark Chalon (5 April 1991). "MOVIE REVIEW : Hate Is Wrong Emotion for 'Love and Anarchy'". Los Angeles Times. Retrieved 9 April 2023.

원천

외부 링크