아돌포 메시아크
Adolfo Mexiac아돌포 메시아크(Adolfo Mechiac, 1927년 8월 7일 ~ 2019년 10월 13일)는 멕시코의 그래픽 아티스트로 주로 정치적, 사회적 주제의 작품으로 알려져 있으며, 특히 키르 드 그라피카 팝과 함께 동료 그래픽 아티스트 레오폴도 므네즈와 함께 활동하였다. 그는 또한 여러 개의 벽화를 그렸는데, 그 중 가장 중요한 것은 콜리마 대학의 인간법 역사를 다룬다. 2011년 멕시코시티에 있는 뮤소 데 라 에스탬파에서 아티스트를 위한 '국민적 경의'가 열렸다.
인생
아돌포 메시아크는 1927년 8월 7일 미초아칸의 쿠토 데 라 에스페란자에서 태어났다.[1] 그는 모렐리아에 있는 에스쿠엘라 파퓰러 드 벨라스 아르테스에서 그림을 공부하기 시작했다. 이후 그는 멕시코시티로 건너가 아르테스 플라스티카스 에스쿠엘라 나시오날라 나시오날 데 아르테스 플라스티카스에서 공부했다. 그는 또한 에스쿠엘라 나시오날 드 핀투라, 에스컬투라 이 그라바도 "라 에스메랄다"에서 공부했는데, 그의 스승 중 한 명은 호세 차베스 모라도였다.[2][3][4]
그는 콜로니아 로마에 위치한 에스쿠엘라 데 아르테스 델 리브로에서 3년 동안 판화 공부를 하면서 다양한 기술, 특히 나무 판화를 배웠고, 조각 방법을 사용하여 이미지를 함께 조각하여 그 종류의 첫 작품인 다양한 색상을 도입할 수 있었다.[4][2]
열일곱 살에 그는 성을 메시아에서 메시아크로 바꾸었다.[3]
그의 예술적, 개인적 경력은 좌파적 대의명분을 조장하는 것과 결부되어 있었다. 그는 동료 정치 그래픽 아티스트 레오폴도 멩데즈가 자신을 아들처럼 대했다고 말했다.[4]
경력
그는 멕시코의 주요 그래픽 아티스트 중 한 명으로 여겨진다.[4]
1950년대 초에 그는 파블로 오히긴스와 이그나시오 아귀레 밑에서 공부하고 있었고 때때로 벽화 작업을 도왔다. 오히긴스는 메시아크의 그림 중 일부를 보고 키 큰 드 라 그라피카 파퓰러로 그를 초대했다. 그곳에서 그는 그들이 하고 있는 일을 보고 석판화와 그 조직의 그림 그리기에 관여하게 되었다.[4] 그는 레오폴도 므네데스, 파블로 오히긴스, 루이스 아레날과 함께 10년 동안 일했다.[3] 그의 그래픽 작업 주제는 대부분 파업 광부들에 대한 지지와 제국주의에 대한 반대와 같은 정치적, 사회적이었다. 한 유명한 판화는 1954년 과테말라에서 일어난 야코보 아르벤츠 정부의 쿠데타와 몰락을 다룬 리베르타드 드 엑스퍼시온(표현의 자유)이라고 불린다. 이 인쇄물은 멕시코에서 한 토착민이 쇠사슬에 입을 가린 채 "미국"[6]이라고 적힌 자물쇠를 착용하고 있는 모습을 보여주며 소동을 일으켰다.[5]
그는 또한 살론 데 라 플라스티카 멕시카나의 일원이었다.[4][2]
1953년 알베르토 벨트란은 그를 치아파스에 있는 나시오날 인디제니스타 연구소에 초대했다. 그곳에서 그는 그 주의 고원 지역에 있는 지역사회를 위한 시각 보조 기구를 연구했다. 치아파스 이후 그는 에스쿠엘라 데 아르테스 플라스티카스의 교수가 되었고 그곳에서 26년간 가르쳤다.[4] 1960년대에 그는 사진작가 마리아나 얀폴스키, 마누엘 알바레스 브라보, 그리고 레오폴도 멜데즈와 폰도 편집장 드 라 플라스티카에서 함께 일했다.[3] 그의 경력 동안, 그는 멕시코와 칠레, 벨기에, 일본, 이탈리아와 같은 나라에서 그의 작품에 대한 80여 개의 개별 전시회를 가졌다.[4][7] 2010년에 그는 알프레도 과티 로조 국립 수채화 박물관에서 멕시코 독립 200주년을 기념하여 우나 리플렉시온 소브레 엘 비센테나리오라는 전시회를 열었다.[3]
메시아크는 콜리마에서 가장 중요한 벽화로 여러 개의 벽화를 그렸다. 콜리마 대학교에 위치한 이 벽화인 El hombre y la mujer en armoniaa con su universo는 대리석, 테존틀, 그리고 다른 화산암과 시멘트로 2002년에 석모 모자이크로 만들어졌다. 이 작품의 주제는 인류의 법 역사다.[8] 다른 벽화로는 멕시코시티 국립 인디제니스타 연구소의 라 아유다 델 홈브레 포르 엘 홈브레, 멕시코시티의 센트로 데 에스투디오 파라 라 레포르마 델 에스타도, 그리고 멕시코시티 팔라시오 레포르마티보에서 메렉시옹 로스 헌법이 있다.[6][7] 마지막 작품은 1992년 메시아크에 의해 우연히 파괴되어 다시 만들어졌다.[2]
그의 작품 인정에는 1964년 쿠바의 카사 데 라스 아메리카스 상, 2010년 오톤 살라자르가 그린 '리베르타드 드 엑스포시온 데 아돌포 메시아크'라는 다큐멘터리 영화, 2011년 멕시코에서 이 작가에 대한 국가적 경의를 표하는 영화 등이 있다.[4][5] 이 경의를 표하는 것은 그의 생애에 대한 회고전이 포함된 나시오날 드 라 에스탬파 미술관에서 열렸다.[3] 회고전은 텍사스주 오스틴에 있는 멕시코-아르테 박물관은 물론 톨루카, 푸에블라, 오악사카, 몬테레이, 살티요 등의 도시들을 여행했다.[7]
예술성
호세 과달루페 포사다, 레오폴도 멩데즈, 호세 차베스 모라도의 작품에 영향을 받아 그는 "혁명 예술품을 만들려면 인쇄술, 즉 언제나 폄하, 투쟁, t의 고귀한 예술적 표현수단이 있어야 한다"고 사회적 맥락과 함께 미술, 특히 인쇄술을 신봉했다.그는 주로 착취당한 사람들을 격려했다.[2]
참조
- ^ "Reconocen a Adolfo Mexiac como un icono del grabado y la pintura Rechaza el artista michoacano pensar en el retiro" [Recognition for Adolfo Mexiac as an icon of engraving and painting. Michoacan artist rejects idea of retiring]. NOTIMEX (in Spanish). Mexico City. September 22, 2009.
- ^ a b c d e Guillermo Tovar de Teresa (1996). Repertory of Artists in Mexico: Plastic and Decorative Arts. Vol. II. Mexico City: Grupo Financiero Bancomer. p. 342. ISBN 968 6258 56 6.
- ^ a b c d e f Amador Tello, Judith (December 18, 2011). "Homenaje nacional a Adolfo Mexiac" [National homage to Adolfo Mexiac] (in Spanish). Mexico City: Proceso magazine. Retrieved August 23, 2012.
- ^ a b c d e f g h i Ricardo Venegas (June 28, 2009). "Adolfo Mexiac: la consigna del arte" [Adolfo Mexiac: the consignment of art]. La Jornada Semanal (in Spanish). Mexico City. Retrieved August 23, 2012.
- ^ a b "Documenta cineasta obra del artista gráfico Adolfo Mexiac" [Filmmaker to document work of graphic artist Adolfo Mexiac]. NOTIMEX (in Spanish). Mexico City. August 17, 2010.
- ^ a b Miryam Audiffred (October 17, 1998). "Dicen que la plastica no ha sido libre" [Say that art has not been free]. Reforma (in Spanish). Mexico City. p. 6.
- ^ a b c "Herencia de Mexiac" [Inheritance from Mexiac] (in Spanish). Mexico City: Donde Ir magazine. December 22, 2011. Retrieved August 23, 2012.[영구적 데드링크]
- ^ "Mural de Adolfo Mexiac" [Adolfo Mexiac’s mural] (in Spanish). Mexico: University of Colima. Archived from the original on February 25, 2008. Retrieved August 23, 2012.