카우펑크

Cowpunk
카우펑크
Social-Distortion Cologne.jpg
2005년 독일에서 공연된 사회왜곡
양식적 기원
문화적 기원1970년대 후반, 영국
1980년대 초, 남캘리포니아
파생형식대체국가
기타 항목

카우펑크(또는 컨트리 펑크)는 1970년대 후반 영국, 1980년대 초 남캘리포니아에서 시작된 펑크록의 하위 장르다. 펑크 록이나 뉴 웨이브를 소리, 서정적인 주제, 태도, 스타일에 컨트리, 포크, 블루스와 결합한다.[1][3] 예로는 사회 왜곡,[4] 군 클럽, 롱 라이더, 대시 립 록, 폭력 펨스, 블래스터, 모조 닉슨, 고기 인형, 비트 파머스, 고무 로데오, 랭크 앤 파일, 제이슨과 스콜커스 등이 있다.[5] 이 장면의 많은 음악가들은 이후 대체 국가, 루트 록 또는 아메리카나와 연관되게 되었다.

어원 및 용어

"cowpunk"라는 용어는 "cowboy"와 "punk"[6]의 합성어로 1979년에 처음 증명되었다. 컨트리 펑크(country funk)라는 용어가 동급 용어로 제시됐다.[7] 두 용어는 때때로 하이픈으로 연결되기도 하는데, 특히 1970년대 후반이나 1980년대 초반의 출처(예: 소똥 또는 시골펑크)에서는 더욱 그러하다.

1984년 뉴욕 타임즈의 새로운 미학에 관한 기사는 비평가들이 다른 관계없는 펑크 밴드와 새로운 웨이브 밴드의 나라에서 영향을 받은 음악을 분류하기 위해 사용했던 몇 가지 독특한 용어 중 하나로 "cowpunk"를 인정했다. 기사는 1980년대 초, 몇몇 펑크 밴드들과 뉴웨이브 밴드들이 고전적인 컨트리 레코드를 수집하기 시작했고, 곧이어 자신들이 좋아하는 노래의 높은 템포 커버 버전을 공연하기 시작했으며, 그 아이디어를 중심으로 새로운 밴드들도 형성되었다고, 적어도 미국에서는 음악 역사를 간략하게 요약했다. 1984년까지 미국과 영국 양쪽에 "컨트리 음악을 개인화하고 MTV 세대에게 입맛을 돋우는" 수십 개의 밴드가 있었다.

뉴욕 타임즈의 한 작가는 "cowpunk" 용어의 한 문제는 "...이 모든 밴드의 음악을 실제로 묘사하는 단 하나의 용어는 없다"[6]는 것이었다고 말했다. 또 다른 저자는 1985년 비평가들이 고안한 "카우펑크"라는 용어를 "잘못된 것"이라고 불렀다.[8] 1980년대의 트렌드를 돌아보는 2018년 기사는 "... 펑크 본질을 넘어서는 스타일의 다양성"이 어떤 사람들에게는... 카테고리를 만들었다.의심하거나, 적어도 오해의 소지가 있다."[7]

역사

전구체

1970년대 말 최초의 카우펑크 밴드..."주류 국가가 아니라 클래식 국가인 좀 더 정통적으로 들리는 음악인 동시에 역사적으로도 비주류가 될 만큼 먼 거리를 두고….[7] 국가나 관련 장르를 록이나 다른 스타일과 혼합한 전례가 있었다. 예를 들어, 1970년대 내내 컨트리 록과 남부 록이 인기가 있었다. 하지만, 1980년대 초까지 무법자 국가의 추세는 "반갑지 않게 되었다"[9]고 한다. 1980년대 초반 컨트리 음악이 보수적인 정치적 가치와 고도로 생산적인 상업음악과 결부돼 '문화전쟁'에서 '잘못된 편'으로 인식된 것도 컨트리음악을 많은 젊은이들에게 매력적이지 않게 만든 요인이다.[10]

돈 맥리즈는 젊은 시절 컨트리 음악이 젊은 시절, 풍부한 '힐빌리 음악'의 뿌리를 두고 있다는 것을 깨닫지 못하게 만들었다고 말했다.[10] 조이 캠프는 1980년대 초 '케니 로저스와 돌리 파튼의 섬', 주스 뉴턴의 '하트의 여왕', 윌리 넬슨의 '항상 내 마음' 등 당시 상업 라디오에서 유행했던 '...나라별 요금'이 국가의 음악 정도라고 잘못 생각했기 때문에 10대 초반에 시골에서 방해를 받았다고 말한다.[11]

음악 작가 피터 도겟은 두 장르의 음악가들이 처음 만난 이후 "펑크와 나라 사이의 어려운 관계"가 있었지만, 그들은 가까스로 만나 그들의 스타일을 혼합했다.[12] 또한, 몇몇 새로운 파도 밴드는 "터무니없는 나라의 영향력을 과시했다"[12]고 말했다.

초창기 카우펑크 밴드들은 1980년대부터 대체적인 비주류 젊은이들에게 더욱 어필했다. 일부 카우펑크 밴드들이 가사에서 "퀴어" 주제를 탐색하거나, 또는 남성적인 방식으로 식별하거나 등장했기 때문이다.[7] 1980년대 초, 펑크 관객들은 펑크와 로커빌리의 혼합을 감상하게 되었는데, 그 때 사이코빌리의 새로운 하위 장르가 등장했고, 더 경련과 같은 밴드들이 등장하였다.

1970년대

1978년, 로지 플로레스는 한 작가가 "cow-punk" 그룹이라고 부르는 밴드인 Rosie와 Screamers를 이끌었다.[13] 1977년 The Ramones, 1978년 US Tour에서 Sex Pistols를 위해 문을 연 댈러스 지역 펑크 밴드 The Nervebreakers의 가수인 T. Tex Edwards는 카우펑크와 다른 나라에서 영향력 있는 그룹들을 계속해서 불렀다. Nervebreaker 이후, The Herns and Gun Club T의 영향을 받았다. 텍스는 Tex & The Saddletramps라는 새로운 그룹을 시작했다.

1980년대

1980년 X년

1980년대 초, L.A. 밴드 X와 같은 펑크 그룹들은 "...비건이 투박한 쪽으로 기울어지면서 '카우펑크'로 알려지게 된 하위 유전자를 제공했다.[14] X와 같은 L.A. 카우펑크 밴드는 종종 "블리츠크릭 밴드"[15]에서 나온 펑크 장르만큼 고의적으로 엉성하고, "슬릭" 생산가치에 반하며, 반 상업적인 경향이 있었다. 1980년대에 로지 플로레스는 스크레이머스를 떠나 '와라민 사이렌스'라는 카우펑크 올 여성 밴드에 합류했다.[16]

영국 그룹에는 시골뜨기 팝 밴드 부실 풋 태퍼스와 혀끝에 감도는 신파 의상 입엽 코요테가 포함되어 있다.

미국 밴드 한 번호:X, 블래스 터즈, 육류 Puppets, 그 비트 Farmers,[17]고무 로데오("또는 역사적 지리적 하나보다는 대중 문화 서쪽"을 존경하는 의미에서"나란히 놓여countrypolitan 요소와 좀 더 구식 스타일의 락 자세"), 랭크와 파일( 놀고"1960년대의 업데이트 버전 country-rock"), 제이슨과 Scorchers( 있다.로 "진짜 깊은 나라 뿌리"), 텍스&은 Horseheads, 피가 Saddle[18]1984년), 대시 복사 락, Drivin의 nCryin'Fetchin 본즈(노스 캐롤라이나 출신), 오두막 더듬더듬 부르다, 그 Rave-Ups, 콘크리트 블론드, 대평원(오하이오 출신의), 폭력적인 Femmes게 시간의 스크랩"산 밴조, 쌔근거림 색소폰, 포함에서, 딩딩 퉁기고 있j.ew의 하rp, 그리고 너덜너덜한 성악 합창").[1]

더 독재자의 기타리스트 스콧 켐프너가 설립한 델로드는 1982년 뉴욕에서 결성되었다.[19] 이 밴드의 카우펑크 사운드는 1960년대 차고 록의 요소들과 컨트리, 블루스, 포크 등의 영향을 결합했다. 그들은 도시 뿌리바위의 초기 기원자들 중 한 명이었다. 이 밴드의 멤버는 스콧 켐프너, 매니 카이티, 에릭 암벨, 프랭크 후나로였다.

나인 파운드 해머는 1985년 보컬 스콧 루알렌과 기타리스트 블레인 카트라이트(Blaine Cartwright)가 고향인 켄터키주 오웬스보로에서 결성한 미국의 하드코어 카우펑크 밴드다. 그들은 시골의 블루칼라 모티브를 하드코어 사운드에 접목시킨 최초의 시골 하드코어 펑크 밴드 중 한 명이었다. 그들의 가사(불법 국가를 암시)에는 알코올 중독, 농촌 빈곤, 폭력 등의 주제가 실렸다. 이와는 대조적으로 1970/80년대 로스앤젤레스와 영국의 도시적이고 실험적인 카우펑크 밴드의 대부분은 루트 록, 포크 록 또는 뉴웨이브 밴드였으며, 그들은 컨트리 악기와 영향을 그들의 소리의 2차적(때로는 일시적) 측면으로 편입시켰다.

사회 왜곡의 앨범 '감옥 바운드'(1986–1988)에서 이 밴드는 한 나라/서양 풍미를 탐구하며 주목할 만한 스타일을 변화시킨다. 이 음반은 그 밴드가 카우펑크 스타일로 진입하기 시작한 것을 보여준다. 컨트리 레전드인 조니 캐쉬와 화려한 톤크 스타일이 더욱 두드러진 영향을 미쳤으며 캐쉬에 대한 언급도 있다.

론 저스티스는 로스앤젤레스의 카우펑크 밴드다.[20] SPIN 매거진은 또한 롱 라이더스, 대니 & 더스티, 메콘을 장르에서 따왔다.[21]

캐나다에서는 1985년 6월 20일자 롤링스톤에서 대초원 가수 K.D. 랭이 "캐나다 카우펑크"로 불렸다.[22] 1980년대 후반 에드먼턴에 본사를 둔 주니어. 고드 와일드는 "[c]risp, 명랑하게 정직하게"의 예라고 불려왔다." "그 "cowpunk"라는 것은 물론이지만, 사실 그것은 그 시대의 달콤한 직설적인 인디 록, 양귀비, 그리고 바이드 가족의 그램 파슨스 쪽을 조금 이상 돌아보는 것뿐이다."[23]

1987년에 독립 영화인 보더 라디오는 카우펑크 장면과 연관되었다. 앨리슨 안데르스, 딘 사순트, 커트 보스가 감독한 이 영화는 돈을 받지 못한 두 명의 음악가와 한 명의 로드리에 관한 내용으로, 클럽에서 돈을 훔치고 그 중 한 명은 아내와 딸을 남겨둔 채 멕시코로 도피한다. 플레쉬 이터즈, 그린 온 레드, 존 도, 디바인 호스맨, 엑스, 블래스터의 음악이 특징이다.

1980년대 후반까지, 고급 회사들은 값비싼 나라 서부 테마 상품을 판매함으로써 카우펑크 추세를 이용하려고 노력했다. In 1989, The Washington Post reported that "...the biggest trend, especially at NM [Neimen-Marcus], is Madison Avenue cowpunk—costumes for trust-fund Cowboy Junkies ranging from hand-stenciled "Indian" deerskin jackets by Ralph Lauren for her ($2,200) to western-style yoke-front tuxedos ($1,975) that are the visual equivalent of a Lonesome Strangers송 부쉬 광고가 있는데/"Young Riders' Young Riders' Yellow Duster in Lambskin (1,200달러)은 J. Peterman (184달러)의 정직한 캔버스보다 훨씬 돋보인다."[24]

1990년대

내슈빌 푸시는 그들의 소리에 카우펑크를 통합한다.

1990년, SPIN 잡지는 The Dead Milkmen을 카우펑크 밴드라고 칭하면서, 그들이 "스크루프 록"[25]이라고 불려왔다고 언급하기도 했다. 1991년 한 리뷰어는 밴달스가 올해까지 카우펑크에서 팝의 감촉이 있는 금속 혼합물 쪽으로 이동하고 있다는 점에 주목하면서 The Vandals를 카우펑크 밴드라고 불렀다.[26]

댄 베어드는 미국의 싱어송 라이터로, 음악가, producer[27]가장 음반 차트 1위에 오른 1980년대 록 밴드 그 조지아 새틀라이트, 그것은 그의 노래 락 음악, 컨트리 음악, 무법자 국가이며, 펑크 ro을 돌봅니다의 원소가 결합되어 종종 한 cowpunk과alt-country 음악에 선구적인 역할로 입금된 리드 싱어이자 리듬 기타리스트로도 알려져 있습니다.ck.[28]

구버 앤 더 피스는 1990년부터 1995년까지 미시간 주 디트로이트에서 활동한 카우펑크 밴드로, 컨트리 음악과 인디 록의 어두운 면에 이상한 유머를 섞은 것으로 알려져 있다(그리고 화이트 스트라이프의 잭 화이트는 한동안 드러머 역할을 했다). 그 밴드는 열광적인 라이브 쇼로 유명했다.

더 빌어먹을 밴드는 행크 윌리엄스 3세의 카우펑크 인플루언스 백킹 밴드다. 1995년 결성되었으며 어쿠스틱 기타(윌리엄스 분), 스틸기타, 피들, 베이스, 드럼, 전기기타, 밴조로 구성되어 있다.

펑크 록 밴드 NOFX의 기타리스트였던 스티브 키드윌러는 1994년 카우펑크 밴드 스피드버기에 합류했다.[29]

1997년 나인 파운드 해머의 해체 이후 기타리스트 블레인 카트라이트(Blaine Cartwright)는 내슈빌 푸시(Nashville Pussy)를 결성했는데, 이 밴드는 미국 조지아주 애틀랜타 출신의 그래미 후보 로큰롤 밴드로서 카우펑크, 사이코빌리, 서던 록, 하드록의 혼합체로 불리고 있다.[30]

미국 록앤롤 밴드 수퍼서커스의 네 번째 스튜디오 앨범인 머스트브 비 하이(1997)는 첫 카우펑크 앨범으로 불렸다.[31] 1997년 3월 25일 서브 팝을 통해 발매되었다.[32]

2000년대

2016년 반돌리에스.

2000년대에 그 달린들은 카우펑크 연기라고 불렸다.[21]

반돌리에스는 조슈아 플레밍이 2015년 포트워스 기반의 펑크 트리오 더 푸스를 해체한 뒤 결성한 밴드다.[33][34] 그는 마티 스튜어트 쇼의 멤버들을 만나 펑크와 나라의 유사점에 대해 더 많이 알게 되었다.[35] 그 밴드의 앨범 The Native는 카우펑크의 부활을 이끈 것으로 유명하다.[36][37][38]

2010년대에는 블러스트 레코드 아티스트 리디아 러브리스와 사라 쉬크의 밴드가 모두 컨트리 펑크나 카우펑크로 분류되었다.

참고 항목

참조

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참고 문헌 목록

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  • 울프, 커트 컨트리 음악으로 가는 거친 길잡이. 런던: 러프 가이드, 2000년
  • 힌튼, 브라이언. 2003년 사우스바이 사우스웨스트: 대체 국가로의 로드맵

추가 읽기