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All Is Full

All Is Full of Love
"All Is Full Love"
Two white cyborgs are kissing while they are hugging.
영국 CD1 및 maxi-single CD 커버
비외르크의 싱글
Homenogen이라는 앨범에서.
방출된1999년 5월 24일 (1999-05-24)
스튜디오엘 코르티조 (말라가)
장르.
길이
  • 4:32 (앨범 버전)
  • 4:50(비디오 버전)
  • 4:10 (비디오 편집)
라벨
작곡가비예르크
프로듀서
  • Howie B (앨범 버전)
  • 비예르크 (비디오 버전)
비외르크 싱글 연대기
"알람 콜"
(1998)		 "All Is Full Love"
(1999)		 "숨겨진 장소"
(2001)
뮤직비디오
유튜브에 올라온 '모든 것이 사랑으로 가득하다'

'All Is Full of Love'는 아이슬란드 출신 뮤지션 비외르크가 세 번째 스튜디오 앨범인 호모제닉(1997)의 곡이다.가사는 봄의 사랑과 노르웨이의 신화의 라그나뢰크에서 영감을 얻었다.비외렉의 오리지널 버전은 영혼의 영향, 하프, 현, 전자 비트가 있는 트립 홉 발라드다. 호모제닉 버전은 비외렉의 보컬을 강조하는 하우비비의 미니멀리스트 리믹스다.1998년 독일 IDM 듀오 펑스트외룽의 리믹스가 싱글로 발매되었다.

1999년 크리스 커닝햄이 연출한 뮤직비디오와 함께 'All Is Full of Love'가 싱글로 발매되었다.영상에는 비외르크의 오리지널 믹스를 사용했으며, 비외르크가 공장에서 조립되는 로봇으로, 다른 로봇과 열정적으로 키스하는 모습이 그려졌다.이 비디오는 종종 역대 최고 중의 하나이자 컴퓨터 애니메이션의 이정표로 인용된다. 이 비디오는 미술 전시회에 전시되어 뉴욕 현대 미술 박물관에 전시되어 왔다.이 싱글 앨범은 영국 싱글 차트 24위에 올랐고 미국에서 댄스 히트곡이 되었다.'All Is Full of Love'는 팬들의 투표로 뽑힌 최고 히트곡(2002)의 오프닝 트랙이다.그것은 다양한 예술가들이 다루어 왔다.

배경 및 구성

호모제닉의 마무리곡인 'All Is Full of Love'는 이 앨범의 마지막 곡으로 작사, 녹음했다.비외르크가 프로듀싱한 이 곡의 원곡은 "마지막 순간에" 하위 비(B)가 리믹스한 버전으로 대체되었다.[3]스페인 말라가에서 앨범을 제작하던 중 봄에서 영감을 얻었다.6개월 동안 다른 사람들 사이에서 산에서 생활한 비외르크는 외로움을 느꼈지만, 4월의 아침 산책은 그녀가 트랙을 쓰도록 영감을 주었다.그녀는 거친 겨울을 보냈고 새들이 지저귀는 소리를 들은 후 봄이 왔다는 것을 깨달았다.그녀는 반나절 만에 곡을 쓰고 녹음했다.[4]

비예르크의 고향 아이슬란드에 대한 헌정으로서 호모제닉의 테마에 맞추어, 이 트랙은 라그나뢰크 같은 아이슬란드 신화에서 영감을 얻었다.[4]전작인 '플루토'는 죽음과 파괴를, '사랑의 모든 것'은 새로운 시작을 의미한다.[4]비예르크는 "사랑에 대한 믿음"을 담은 노래라고 부르기도 하고 "사랑은 두 사람만의 노래가 아니다"라고 표현하기도 했다.네 주변 어디에나 있어.설령 A인으로부터 사랑을 받지 못한다고 해도 거기에 사랑이 없다는 뜻은 아니다."[3]하지만, 그녀는 또한 이 곡이 지금까지 가장 "귀여운 노래"라고 생각하면서, "소변을 취한다"고 표현하기도 했다.[3]이 곡이 호모제닉의 나머지 '마초' 미학에 반대되는 만큼 비외르크는 베스퍼틴에 포함될 수 있었다고 말해왔다.[4]

가사는 보호와 보살핌의 약속으로 시작된다. "사랑을 받게 될 것이다./ 보살핌을 받게 될 것이다. / 믿어야 할 것이다.[5][6]'사랑이 온 몸에 있다'는 이유로 '머리를 돌려야 한다'는 인식에 담금질한 비예르크가 "넌 전화를 받지 않는다/너의 전화는 고리에서 벗어났다/너의 문은 닫혔다"[5]고 부르면서 이 노래는 더욱 비난의 톤으로 나아간다.[7]이는 비외르크가 자신과 대척점을 이루며 "모든 것이 사랑으로 가득 차 있다"는 가사를 부르면서 음악적으로 영향을 미친 것이다.[7]

이 곡의 앨범 버전에는 드럼 반주가 없으며 주위 노래를 묘사하고 있다.[8]대신 "계기의 성장하는 역동성과 비요크의 인상적인 발성력 사이에 친밀감을 조성한다"[10]는 데 초점을 맞춘 [9]호모젠 특유의 전자비트가 없다.그것은 긴 리볼브를 사용하며, 이것은 비외크가 트랙을 위해 예상한 "천국적인" 환경을 암시하는 매우 넓은 공간을 암시하는 소리의 세척을 초래한다.[11]슬랜트 매거진의 Sal Cinquemani에 따르면, 이 곡은 산업 비트의 전자적 오케스트레이션에 이르는 간격을 두고 부드러운 맥박을 가지고 있다고 한다.[12]엔터테인먼트 위클리의 데이비드 브라운은 이를 "달달달한 자장가"라고 부르며 엔야의 음악과 비교했다.[13]제임스 헌터는 스핀에 대한 리뷰에서 이 곡은 비외렉이 "전통의 따뜻한 호수에 발가락을 담그고" "흔들린 작은 시구들이 그녀의 복음에 스며들게 한다"[14]고 썼다.

이 곡의 비디오 버전은 영혼의 영향을 받은 미드템포[15] 트립 홉 발라드 입니다.[16]앨범에 수록된 소닉 미니멀리즘 믹스에 반대하여, 이 버전은 "조용히 제작된"[15] 것으로 묘사되어 왔고 "흔들리는" 하프와 "흔들리는" 현을 포함하고 있다.[16]비외르크의 팬들과 그녀 자신이 가장 잘 알려져 있고 선호하는 버전으로 알려져 있으며, 그것은 "마크 스텐트 믹스"와 "비디오 믹스"[3]라는 이름으로 더 잘 알려져 있다.

해제

1998년 8월 독일 IDM 듀오 펑스트뢰룽의 리믹스를 담은 'All Is Full of Love'의 12인치 싱글이 FatCat Records를 통해 한정 발매되었다.[17][18]이 리믹스는 이전에 "헌터"(1998년)[19]의 B-side로 배포된 적이 있으며, 1998년 "조가"의 B-side로 발매된 곡이기도 하다.[20]1999년 1월, 이 곡은 그 해 말에 싱글로 발매될 것이며 곧 뮤직비디오가 촬영될 것이라고 발표되었다.[18]2년 전에 발매된 앨범 홍보용 싱글을 발매하는 것은 비정상이었지만, 비외르크는 뮤직비디오가 마케팅 활동이라기보다는 단편영화에 가깝도록 일부러 이렇게 결정했다.[21]싱글의 원래 발매일은 1999년 5월 2일이었으나, 이후 2주 연장되어 5월 17일이 되었다.이 발표와 동시에 펑스토스트뢰룽의 리믹스를 다시 사용할 수 있게 되었고 발매 공식 로고가 공개되었다.[18]

이 뮤직비디오는 비록 싱글의 초연이 1999년 6월 7일로 연기되었지만, 4월에 공개되었다.[18][22]'All Is Full of Love'는 12인치 싱글 2개, CD 싱글 2개, DVD 싱글 1개, 박스 세트 1개로 출시되었는데, 이 세트에는 VHS 형식의 CD 싱글과 뮤직비디오가 포함되어 있었다.[18]일부 출판물은 싱글을 최초의 DVD 싱글 발매물로 간주한다.[23][24]영국에서도 1999년에 2개의 다른 프로모션 싱글과 2개의 VHS 싱글로 출시되었다.[25]B-side는 μ-Ziq에 의한 리믹스, 펑크스토룽, 플라이드, 가이 시그스워스, 마크 스텐트, 하우비 B를 포함한다.[25]이 싱글의 작품은 뮤직비디오에서 찍은 사진들로 구성되어 있으며, 공식 로고가 특징인데, 이 로고는 비디오에서도 볼 수 있다.이 곡은 비외르크가 2002년 작곡한 앨범 《Greative Hits》의 오프닝 트랙으로도 수록되었는데, 이 곡은 이 싱글이 '하이퍼발라드'(1996)에 이어 두 번째로 많은 투표율을 기록한 곡이었다.[26]

임계수신호

두 버전의 "All Is Full Love"는 음악 평론가들로부터 찬사를 받았다.호모제닉에 대한 리뷰에서 올뮤직의 Pares는 이 곡이 "보완적인 피날레"[27]라고 묘사했다.슬랜트 매거진의 살 신케메니는 이를 "수상한 부활"이라고 불렀고,[12] 타이니 믹스 테이프는 "특정" 곡으로 "앨범도 낙관적인 음색으로 끝난다"고 평했다.[28]뮤직테크는 회고평에서 이 노래를 "영원히 아름답다"고 표현했다.[29]엔터테인먼트 위클리의 데이비드 브라운은 앨범의 "가장 약한 트랙"을 고려할 때 덜 열정적이었다.[13]

DVD 싱글 리뷰에서 IGN의 알렉스 캐슬은 10점 만점에 9점을 주면서 "그것은 환상적으로 들린다"고 썼고 그 곡은 "아주 좋다"고 말했다.하지만 그는 뮤직비디오를 보지 않았다면 "특별히 감동받지는 않았을 것"이라고 인정했다.[15]NME의 James Oldham은 그것을 "확대하고, 무더운, 공압적인 트립 소울 발라드"라고 묘사했다.그는 또한 이 곡이 비디오의 "단순한 사운드트랙"이 아니라고 덧붙였다.[16]올뮤직의 헤더 파레스(Heather Pares)는 이 DVD 싱글을 '전용 비요크 팬들의 컬렉션에 필요한 추가'라는 점을 고려해 스타 5명 중 4명에게 선물했다.[30]CMJ New Music Wonthly의 더글러스 울크도 이 싱글에 대해 긍정적인 평가를 내렸으며, 이 곡은 "당시에는 거의 가장 인상적인 곡이 아니었지만, 이 곡은 잠꾸러기 곡이었다"고 평했다.[31]

인식

노르웨이의 잡지 파노라마는 "올 이즈 풀러브 러브"를 올해의 싱글 순위에서 4위로 선정했다.[32]Blender는 2003년에 출판된 "당신이 소유해야 하는 500개의 CD의 트랙"과 "지금 바로 다운로드 할 1001개의 가장 위대한 노래들!"의 두 가지 목록에 이 트랙을 포함시켰다.[32]슬랜트 매거진의 스태프들은 "1990년대 베스트 싱글 100" 리스트에 "All Is Full of Love"를 59번으로 올려놓으며 "명소 호모제닉 세트의 다른 비외르크 싱글만큼 혼합되었지만, 어떤 버전도 이 곡의 앨범 믹스가 하는 Ethereal 효과를 제대로 달성하지는 못했다"고 썼다.자살 팬을 위한 소닉 트렌노디인 '플루토'의 꼬리 끝에서 나온 비외르크의 오픈소스 비트가 없는 에코실은 용서와 부활이다.[1]이 곡은 또한 Quintessence Editions의 "죽기 전에 꼭 들어야 하는 1001곡: 그리고 10,001 You Must Download"에도 수록되었다.[33]

뮤직비디오

배경과 발전

"All Is Full of Love"의 뮤직비디오는 크리스 커닝햄이 감독을 맡았다.비예르크는 IDM 뮤지션 오토처, 스퀘어푸셔, 아펙스 트윈을 위한 커닝햄의 오리지널 뮤직비디오와 선명한 대사, 공상과학적 성향, 불협화음 이미지 등에 감명을 받았다.[34]이로 인해 비예르크는 런던 사무실에서 만나기 위해 그에게 연락을 취하게 되었다. 그녀는 자신이 원하는 것에 대한 안내서로 중국 카마수트라(Kama Sutra)를 가져왔다.[4]커닝햄도 그 트랙을 듣자마자 섹스와 연관시켰지만, 어떻게 하면 그 영상을 명시적이면서도 방송할 수 있게 만들 수 있는지 알 수 없었다.[4]비예르크는 "내가 한 말은 아주 하얀색인 줄 알았다는 말밖에 없었던 것 같다 [...] 그리고 나는 어떤 천국을 묘사하려고 애쓰고 있다.하지만 나는 거기에 다른 레벨도 갖고 싶었고, 정욕도 있을 것이고, 깨끗하기만 한 것이 아닐 것이다."그녀는 동영상이 '하얀'과 '얼음'이어야 한다고 말한 뒤 '사랑 때문에 녹는다' '사랑을 만든다'고 말하며 보완했다.[21]

A drawing of a cyborg smiling and of two robots kissing
크리스 커닝햄의 컨셉 아트.당초 두 주인공 로봇은 짝짓기를 하면서 꽃처럼 펼쳐지곤 했지만, 팀은 이 생각을 어떻게 구체화할 수 없었다.

커닝햄이 처음 트랙을 들었을 때, 그는 "우유", "성적", "수술", "백자"라는 단어를 적었는데, 그것들은 뮤직비디오가 될 것에 대한 개요를 보여준다.이에 대해 커닝햄은 카마 수트라가 산업용 로보틱스를 만나는 것과 같으며, 이미지의 초현실적 특성 때문에 그들이 좋아하는 대로 "성적으로 선정적인" 것이 될 수 있다고 덧붙였다.[35]당초 비주얼의 엔딩 도중 로봇들이 짝을 맞추면서 꽃처럼 펼쳐져 두 개의 인공적인 형태로 만들어진 추상적인 생명체를 드러낼 계획이었다.[35]그러나 구단은 이 생각을 어떻게 구체화할 수 없었다.[4]

이 로봇들은 커닝햄에 의해 디자인되었고, Aphex Twin의 "Windowlicker"(1999)의 마스크를 2시간 만에 점토로 조각한 폴 캐틀링에 의해 실물 크기로 제작되었다.크리스 오디가 만든 세트 디자인에서도 줄리안 칼도우와 함께 작업했다.[4]치료는 세트장을 '일본인의 느낌'이 담긴 '독극적'과 '하얀 환경'으로 묘사했다.[4]하지만 뮤직비디오 감독은 결과에 불만을 품고 사후 제작에 크게 의존했다.촬영에는 두 개의 주요 로봇 암이 있었지만, 제작 후, 세 번째와 네 번째 로봇 암이 컴퓨터로 만들어진 이미지로 만들어졌다.[4]

이 영상은 브레이 스튜디오와 그린포드 스튜디오에서 촬영됐으며, 포스트 프로덕션은 소프트웨어 프로그램 소프트이미지와 Flame을 이용해 글래스워크가 담당했다.커닝햄은 동영상의 모든 샷은 네 개의 레이어를 가지고 있다고 말했다.그는 먼저 촬영장과 소품 등을 21초가량 아무 것도 하지 않은 채 촬영한 뒤 로봇을 떼어내고 얼굴을 하얗게 칠하고 푸른색 정장을 입은 비외르크로 교체한 것으로 알려졌다.제작진은 프레임에 마스터 샷과 비외르크의 라이브 피드를 혼합해 최대한 얼굴과 로봇 본체를 매칭하려 했다.[35]비외렉의 눈과 입만 사용되었고 나머지 로봇은 그녀의 실제 머리에서 3D 애니메이션을 나타낸다.[4]커닝햄은 촬영 과정을 불쾌한 경험으로 묘사했다.

나는 항상 나의 강점은 [...]를 [후기 제작]에서 조각으로 만드는 것이라고 생각한다. 그리고 많은 경우 사물은 총에 맞았을 때 꽤 소름끼친다.제 생각에는 그 비디오가 가장 극단적인 예였다는 것은 정말 재앙이었다는 겁니다. [...] 아비드에서는 이런 것들을 보고 있노라면, 정말 끔찍해 보였고, 텔레신(Telecine)에 가서 러쉬를 봤을 때 공황 발작을 일으켰었습니다.난 그냥 "이건 빌어먹을 재앙이야, [...] 너무 싸고 고약해.글래스웍스가 컴퓨터 그래픽을 하기 시작했을 때 비로소 [...] 컴퓨터 그래픽 추가로 비디오가 어떻게 완벽하게 만들어질지 깨닫기 시작했다.[21]

비예르크는 "크리스처럼 특별한 사람을 만나면 겸손해질 뿐"이라고 설명하며 커닝햄을 홀로 남겨두고 영상 제작에 나섰다.[35]

시놉시스

A screenshot from the music video
뮤직비디오의 클라이맥스에서 두 로봇은 열정적으로 키스하며, 방의 무균성과 기계들의 렌더링된 움직임과 대조된다.[36]

그 비디오는 케이블과 희미한 맥동 빛으로 이루어진 어두운 환경을 여행하는 것으로 시작된다.그 순서는 "기술의 블랙박스가 곧 열릴 것 같은, 마치 관음증적"으로 묘사되어 왔다.[37]카메라는 이 케이블들을 따라 비예르크의 특징을 가진 로봇이 태아의 위치에 놓여 있는, 이 멀리 있는 하얀 방으로 간다.방이 밝아지면서 기계식 팔 두 개가 로봇 조립을 시작하는데, 로봇은 눈을 뜨고 노래를 부르기 시작한다.하얀 액체를 펌프질하는 피스톤과 드릴링과 침투성 동작이 보여 '명백한' 성적 하위 텍스트가 특징이다.[38]

이제 똑바로 앉아 있는 로봇은 기계가 조립을 멈추자 또 다른 로봇 비외르크를 올려다본다.그것은 미소를 지으며 앉아있는 로봇에게 손을 내밀며 노래에 합류한다.비디오의 클라이맥스에서 로봇들은 열정적으로 키스하고 포옹하며 기계들이 등을 조립하고 빛이 왔다 갔다 한다.[36]키스 로봇의 이미지는 로봇 부품 위로 세척하는 하얀 액체와 그것들을 조립하는 기계식 팔과 함께 삽입된다.불안정한 미디어 연구소에 따르면 "음악이 퇴색하고 맥동하는 비트가 지배적이 되면서 우리는 다시 한번 자궁과 같은 어두운 공간에 그려지게 되어 블랙박스 왕국을 한 번 샘플로 본 것이 우리에게 분명해졌다"[37]고 한다.

리셉션

뮤직비디오는 평단의 호평을 받았다.음악 저널리스트 마크 파이릭은 비주얼을 "비외르크의 시각적 작업을 위한 의심의 여지가 없는 창조적 꼭지점, 형식과 내용의 완벽한 합성"이라고 썼다.[34]IGN은 9/10의 점수를 매겨 "보기에 너무 멋진 광경"과 "그냥 완벽에 가깝다"[15]고 적었다.타임의 크레이그 더프는 이를 컴퓨터 애니메이션의 이정표라고 부르며 "비디오 속 비외르크 로봇에서 감독 크리스 커닝햄이 연상시키는 관능미를 표현한 로봇은 없었다"[6]고 밝혔다.뮤직라다르는 뮤직비디오를 "Björk 경력의 가장 시각적으로 인상적인 프로모션 중 하나"라고 여겼다.[39]NME는 또한 "All Is Full Love" 클립을 Björk 최고 중 하나로 칭송했으며, 특히 후렴구가 시작되면서 사이보그 키스 광각 촬영에 대해 칭찬했다.[40]슬랜트 매거진의 에릭 헨더슨은 이를 "현재의 전자기기 보조적 자기애 문화의 완벽한 백년 전 전조"라고 칭하며 "이것이 출시되었을 때 멋있어 보인다고 생각했고 자신을 사랑하는 것의 중요성을 강조했다.이제 내 생각에 그것은 당신만이 당신을 사랑할 수 있는 유일한 사람이라는 것을 알게 되는 무섭고 봉인된 악몽인 것 같다."[41]피치포크 미디어에 기고한 스콧 플라겐호프는 "1990년대의 어떤 비디오에서도 가장 강력한 단일 영상이 [클립]에서 나온 것이며, 또한 그것을 "이상하고 감동적"[42]이라고 불렀다.CMJ 뉴뮤직월간지 더글러스 월크는 이 영상을 '확장자'라고 부르며 '노래의 아름다움을 불러낸다'고 칭찬했다.[31]

인식 및 레거시

뉴욕시 MoMA에서 열린 Björk 회고전에 나오는 뮤직비디오의 로봇 복제품.

뮤직비디오는 다양한 상과 영예를 안았다.1999년 아트퓨투라 페스티벌 심사위원상,[43] 2000년 판타스포토 최우수 비디오상,[44] 2000년 오스트레일리아 효과 애니메이션 페스티벌 최우수 비디오상, 뮤직 위크 어워즈 비디오상 최우수 특별 효과상 등을 수상했다.[35]이밖에도 축제에서 받은 상으로는 2000년 이미지나에서 열린 프릭스 픽셀-INA 베스트스크립트 2위,[45] 런던 효과 애니메이션 페스티벌 뮤직비디오상 등이 있다.[35]D&에서이 비디오는 비디오 디렉션, 영화 촬영, 애니메이션, 특수 효과 부문에서 상을 받았다.[46]게다가, MVPA 시상식에서 커닝햄은 뮤직 비디오에서 여성 아티스트의 최우수 감독상을 받았다.[47]비요르크는 2000년 MTV 비디오 뮤직 어워드에서 두 개의 상을 받았다: 돌파 비디오와 비디오의 최고 특수 효과.[48]이 뮤직비디오는 2000년 국제 모니터 시상식 기간 동안 뮤직 비디오의 최고 특수 효과와 최고의 3D 애니메이션 뮤직 비디오도 받았다.[35]특히 이 비주얼은 다양한 후보에 올랐다.1999년 Ericson Muzik Awards의 Best Video,[35] 제42회 그래미 시상식의 Best Short Form Music Video,[49] 2000년 뮤직 위크 시상식의 Best Alternative Video, Best Cinematography, Best Editing in a Video in a Video.[35]

2008년에 MTV2는 뮤직비디오를 "Greatest Music Video Ever"[50] 목록에 1위로 선정했다.2011년 'All Is Full of Love'는 MusicRadar의 역대 최고 뮤직비디오 30개 순위에서 14위에 올랐고,[39] 타임지의 'The All-Time Best Music Videos 30개' 순위에 올랐다.[6]이 비디오는 NME가 역대 5위,[40] 피치포크 미디어가 선정한 10년 중 9위 뮤직비디오에도 이름을 올렸다.[42]게다가,"모든 사랑의 풀 있나"여러 다양한 예술 전시회나 미술관. Interwoven적 에코 드립 하이브리드 바디로 소리기 성능에 대한 전시 –은 V2_Institute의 불안정 MediaRotterdam,[37]크리스 커닝엄에 모마 PS1inNewYorkCity,[51]에 DEAF04전이 49회 베니스 Biennale,[52]등 포함됐다.e와 Sculp주리히에 있는 미그로스 박물관 [53]퓌르 게겐와츠쿤스트와 바르셀로나에 있는 라 비레이나 센터 드 라 이마테에 있는 이 노래는 사랑 노래가 아니다.[54]이 뮤직비디오는 뉴욕 현대 미술관에서 상설 전시되기도 했다.[55]

크리스 커닝햄은 윌리엄 깁슨의 소설 패턴인식(2003년)에서 등장인물의 모델로 활동했는데, 이 영화에서 '로봇걸스'를 비디오에 넣는 가공의 뮤직비디오 감독이 '다미엔을 위한 공상과학 키치는 없다'는 말이 특징인 클립을 제작한다.새벽 반빛의 몽환적인 것들, 그들의 작은 젖가슴이 반짝이고, 하얀 플라스틱이 낡은 대리석으로 얼룩지고 있다"고 '모든 것은 사랑으로 가득 차 있다'[56]를 언급한다.2004년 뮤직비디오 속 로봇 디자인과 영화 '아이 로봇' 속 로봇의 디자인 사이에 유사성이 지적되면서 팬들의 표절 의혹이 제기됐다.[57][58]E! 뉴스는 커닝햄과 영화 뒤의 스튜디오인 20세기 폭스에게 연락을 취했지만 두 사람 모두 코멘트를 요청하지 않았다.[58]타임즈의 타이몬 스미스에 따르면, 2015년 미국 영화 채피가 뮤직비디오를 "바가지로 끝낸다"고 한다.[59]텔레비전 시리즈 웨스트월드의 오프닝 타이틀 시퀀스에 영감을 주기도 했다.[60][61]

라이브 공연

비예르크는 2001년 베스퍼틴 월드 투어 동안 라디오 시티 뮤직 홀에서 공연을 했다.

비요크 먼저"모든 사랑의 풀 있나" 사는 1997년 7월 기자 회견과 발표 콘서트는 올드 트루먼 빌딩 런던에 있는 오래 된 맥주 공장에서 Homogenic을 전체 앨범 놀고, 그 비디오에"처녀"(1997년)과 사진 촬영에 대한 그녀는 후에 스포츠는 분홍색 옷 후세인 Chalayan에 의해 고안된를 입고 공연을 했다.[62]이 곡은 1997년 말부터 1999년 초까지 Björk가 Mark Bell과 아이슬란드 스트링 옥텟과 함께 출발했던 그녀의 Homogenic Tour의 세트 리스트의 일부였다.2001년 베스퍼틴 월드투어 때도 베스퍼틴 협력자 마모스와 이누이트 합창단, 오케스트라 등이 출연했던 'All Is Full Love'가 공연됐다.[63]비예르크는 투어 기간 동안 공연장과 오페라하우스에서 "가능한 한 최고의 음향시설을 갖추고" 경기장이나 록 공연장의 "음향"을 피하기 위해 공연을 했다.[63]이 곡은 "프로스티"와 "파간 시"와 함께 투어 중 가장 많이 공연되었다.[64]2001년 12월 16일 로얄오페라하우스에서 열린 비예르크의 콘서트는 BBC 4를 통해 방송되었고 2002년 로얄오페라하우스에서 DVD 라이브로 발매되었다.[65][66]이 트랙의 라이브 버전은 2003년 관광 다큐멘터리 DVD 엑소큘에서도 찾아볼 수 있다.[67]이 곡의 베스퍼틴 투어 라이브 버전은 박스 세트 라이브 박스(2003)에 포함된 투어의 라이브 앨범인 베스퍼틴 라이브를 통해 발매되었다.[68]

2002년 코첼라 밸리 음악 예술 축제의 헤드라이너인 비예르크는 흰색 콤므 데 가르손 드레스를 입고 트랙과 함께 세트를 열었다.[69]이 공연은 2006년 비디오 다큐멘터리 코첼라에 수록되었다.[70]이 곡은 또 다시 아이슬란드 스트링 옥텟을 등장시킨 [71]'최고의 히트곡 투어(2003년)'의 세트리스트에 속하기도 했지만 베스퍼틴 월드 투어 공동작업자 마모스와 지나 파킨스가 가세했다.[72]그것은 그 투어에서 가장 많이 연주된 노래들 중 하나였다.[73]비외르크가 순회 공연 중 뉴욕시에서 이 노래를 공연한 것은 2005년 다큐멘터리 영화 '레이징 걸작'에 포함되었다.[74]'All Is Full of Love'는 그녀가 마크 벨, 조나스 센, 데미안 테일러, 크리스 코사노와 함께 진행한 투어 [75]볼타 투어(2007-08년), 10부작 여성 브라스 밴드에서도 공연됐다.[76]몇몇 콘서트는 코첼라, 글래스톤베리, 록큰세인을 포함한 축제의 일부였다.투어 중 트랙의 라이브 공연은 박스 세트 Voltaïc(2009)에 포함되었고, 특히 볼타 투어의 CD Songs가 올림픽 스튜디오에서 라이브로 공연되었다.[77]이 트랙은 비외르크의 바이오필리아 투어(2011~13년) 기간에도 몇 차례 공연됐다.[78]이 곡은 2015년 벌니쿠라 투어에서 단 한 번만 공연됐다.[79]

커버 버전

2001년, 미국의 인디 록 밴드 마이크는 2001년 스튜디오 앨범 블러드(Blood)의 "All Is Full of Love"를 커버했다.[80]그것은 또한 Cutie를 위한 Death Cab에서 다루었고 2002 The Sability EP에서 발매되었다.[8]대중음악 공연에 대한 헌사로 유명한 음악 그룹인 비타민 현악 사중주단은 2005년 비외르크 디어릭스에 대한 헌사의 일환으로 이 곡의 내용을 다루었다. 현악 사중주단은 비요크에게 바친다.[81]2022년 로지 토마스는 수프잔 스티븐스, 신스 등 객원 보컬리스트들과 함께 'All Is Full Love'를 커버했다.[82]

트랙 목록

1998

  1. Björk mit Funkstörung – "All Is Full Love with Funkstörung Mix" – 5:29
  2. 펑크스트뢰룽 – "This Shit" – 5:01
  3. Björk mit Funkstörung – "All Is Full Love(Funkstörung이 2번째)" – 4:37
이 싱글의 12인치 비닐 버전에는 처음 두 곡만 수록되었다.[84]1999년 싱글에는 "Funkstörung의 세컨드잇" 믹스가 "Funkstörung 독점 믹스"[85]로 수록되었다.

1999

학점 및 인원

호모제닉의 라이너 노트와 싱글의 실제 릴리즈를 통해 조정된 크레딧.[93][94]

차트

"All Is Full Love"의 주간 차트 성능
차트(1999년) 피크
포지션
유럽 핫 100 싱글 (뮤직 & 미디어)[95] 89
스코틀랜드(OCC)[96] 36
영국 싱글(OCC)[97] 24
영국 인디(OCC)[98] 3
미국 댄스/일렉트로닉 싱글 판매(빌보드)[99] 8

발매이력

"All Is Full Love" 발매 날짜 및 형식
지역 날짜 형식 레이블 Ref.
영국 1999년 5월 24일 댄스 라디오 원 리틀 인디언
[100]
프랑스. 1999년 5월 31일 DVD
[101]
영국 1999년 6월 7일
원 리틀 인디언
[102]
1999년 7월 5일 상자 세트
[103]
미국 1999년 10월 12일
엘렉트라
[104][105]

참조

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참고 문헌 목록

외부 링크