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이소벨 (노래)

Isobel (song)
"이소벨"
Bjork Isobel.png
비외르크의 싱글
앨범 Post에서
B측
방출된1995년 8월 7일
녹음된1994–1995
스튜디오에덴 스튜디오(런던), 컴퍼스 포인트 스튜디오(바하마)
장르.트립홉
길이5:47
라벨원 리틀 인디언
작곡가
프로듀서
  • 비예르크
  • 넬리 후퍼
비외르크 싱글 연대기
"아미 오브 미"
(1995)		 "이소벨"
(1995)		 "오소 고요"
(1995)
뮤직비디오
유튜브의 '이소벨'

'이소벨'은 아이슬란드 출신 가수 비외르크가 두 번째 스튜디오 앨범 '포스트'를 위해 녹음한 곡이다.스혼이 비외르크의 이야기를 바탕으로 쓴 '이소벨'의 가사는 숲에서 마법처럼 태어나 도시 사람들의 논리적 사고 가운데 본능의 메시지를 전하는 주인공의 이야기를 담고 있다.이소벨의 이야기는 「인간 행동」과 「바첼로레트」에서 탐구되어 3부작을 이루고 있다.이 곡은 1995년 8월에 두 개의 다른 CD 발매로 앨범의 두 번째 싱글로 발매되었다.넬리 후퍼와 마리우스 드 브리스의 추가 작사, 유미르 디오다토의 현악 편곡, 후퍼와 비외렉의 연출이 돋보이는 '이소벨'은 러쉬한 관현악 사운드와 일렉트로닉 브레이크비트를 결합했다.

대부분의 해설자들은 포스트 앨범의 하이라이트 중 하나를 선언한 '이소벨'에 이끌렸다.이 싱글은 핀란드 싱글 차트 18위, 영국 싱글 차트 23위, 뉴질랜드 싱글 차트 47위로 정점을 찍었다.이 곡은 컴파일 앨범 《Greaty Hits》(2002년)에 수록되었는데, 이 곡은 설문조사를 통해 팬들이 선정한 곡이다.

'이소벨'의 동반 뮤직비디오는 잦은 협연자인 미셸 곤드리 감독이 연출을 맡았으며 가사가 전하는 이야기를 대변한다.초현실적인 이 비디오는 초기 영화를 닮았고 비록 MTV로부터 어떠한 지원도 받지 못했지만 평론가들로부터 찬사를 받았다. 비외르크는 다양한 텔레비전 쇼와 그녀의 투어 중 6번에서 "이소벨"을 공연했는데, 가장 최근의 것은 유토피아 투어였다.

배경과 개념

'이소벨'은 아이슬란드 시인 스혼이 작곡가로서 처음으로 콜라보레이션한 작품으로, 이후 비외르크를 위해 가사를 자주 썼다.

"이소벨"은 포스트에 수록된 트랙 중 가장 복잡한 트랙과 아마도 비외르크의 모든 작품에서 유래되었다.이 노래의 가사는 아이슬란드 시인 Sjon과 협력하여 작곡되었다.[1]스혼과 가수는 비외르크의 전 남편이자 슈가큐브 회원인 þ르 엘든과 함께 레이캬비크에서 무정부주의 시인 모임인 메두사(Medusa)의 일원이었으며 그녀가 쿠클의 일원으로 있을 때 만났었다.[2]Sjon은 Björk의 경력 동안 빈번한 협력자가 될 것이다.[3]

비예르크는 고향 아이슬란드를 방문한 크리스마스 때 "이소벨"의 멜로디를 생각해냈다.그녀는 휴대용 카시오 키보드를 작업하여 이전 스튜디오 앨범인 데뷔(1993)를 제작한 영국 프로듀서인 넬리 후퍼에게 가져다주었는데, 그는 브라질 음악가 유미르 디오다토의 현악 편곡에 올가미와 음향 효과를 추가했다.[4]데오다토는 자신의 작품에 대해 "나는 그녀의 2차 보컬 라인에 따라 부르는 노래도 있었다. 조화는 거의 없었고 화음은 거의 없었다.나도 '이소벨'에서 그렇게 하고 있었는데, 거기서 나는 B단조 줄에 자연 C를 썼다.훨씬 나중에 비외렉이 A단조에서 A 샤프를 부를 가수라는 것을 알게 되었지만, 그 첫 곡을 할 때는 아직 그녀가 그런 일을 했다는 것을 몰랐다고 말했다.[1]

가사가 곡의 마지막 추가곡이었다.[4]가사에 대한 원래 생각은 1994년 후반으로 거슬러 올라가는데, 이때 비외르크의 셔츠 깃에 저녁까지 나방이 남아 있었다.이 사건을 일종의 징조로 해석하면서 900쪽 분량의 일기를 쓰면서 그에 대한 이야기와 캐릭터를 만들어내려고 했다.[2]그녀는 이렇게 회상한다. "나는 미치광이처럼 싸우고 완전히 망쳐버렸다.3개월을 기다려 책을 버리면, 가급적이면 태우면 어느 날 아침 가사를 들고 일어나리라는 것을 나는 알고 있었다.하지만 나는 이 노래를 앨범에 담고 싶었어.어떻게 해야 할지 몰랐어."[5]그래서 그녀는 스혼에게 연락을 취하기로 결정했고, 그에게 타이틀 캐릭터의 이야기를 설명해주었다.[6]

이 곡은 데뷔(1993)의 '인간 행동'과 호모제닉(1997)의 '바첼로레트'로 3부작을 이룬다.비외크는 '인간 행동'에서 그녀는 어린 소녀라고 설명했다.'이소벨'에서는 큰 도시와 큰 불빛으로 옮겨간다.[...] '바첼로레트'에서는 그녀가 자리를 잡고 도시 위로 나무가 자란다.'[1]미셸 곤드리 감독이 연출한 각각의 뮤직비디오는 이 이야기를 대변한다.[7]2008년 스테레오굼과의 인터뷰에서 메둘라의 '오세아니아'(2004)와 볼타의 '완더루스트'(2007)도 이 서술 사이클에 포함시켰다.[8]

작문 및 가사

Cquote1.png 그것은 자연에서 온 사람을 위해 도시로 이사하는 것인데, 나는 27년 동안 단단한 자연 속에서 살아왔다.나는 남미 문학을 많이 읽고 있었다.나는 알렌데를 좋아하지만 특히 마르케즈, 그의 책은 아이슬란드에서 매우 인기가 있다.나에게 있어 그것들은 Frida Kahlo의 그림들과 같다. 하나는 오래된 멕시코인이고 다른 하나는 현대적인 20세기 여성이다.20세기 문명이 자연과 어떻게 충돌하는지 묻는 마법의 현실주의 입니다. 아이슬란드와 태국과 같은 곳에서는 사람들은 TV 리모컨을 한 손에 들고 그 옆에 귀신을 앉힐 수 있다고 정말로 믿고 있답니다.
—Melody Maker용 Björk, 1996년[9] 12월

'이소벨'은 비외르크, 넬리 후퍼, 마리우스 드 브리스, 스혼이 작곡한 현악기 가득한 관현악 트립 홉 곡이다.[10][11][12]피아니스트 스티브 보드레우에 따르면 메인 화음 진행은 리처드 로저스와 로렌츠 하트 스테이플 'My Funny Valentine'의 변종이며, 두 곡 모두 상음의 모든 고조파 동작과 함께 단조 화음에 의존한다."My Funny Valentine"에서는 뿌리부터 색으로 내려가는 반면, "Isobel"에서는 더 많은 원을 형성한다.[13]다양한 비평가들이 이 곡의 독특한 페이스에 대해 토론했는데, Pulse!'의 Tom Lanham은 "사막을 가로지르는 낙타"와 같은 "조용하고 겸손한" 노래, 롤링스톤의 Lor레인 Ali가 "인내 나는 사막 캐러밴처럼 스네이크" 노래를 썼다.[14]모리스 머피의 트럼펫이 이 작품을 열고, 뒤이어 비외르크가 '정글이식'이라고 표현해 온 디오다토의 러블리한 현악 편곡과 후퍼의 음향 효과 등이 이어진다.[4][2]The Face의 Craig McLean은 이 트랙을 "브로드웨이 on Breakbeats"[15]라고 불렀다.

'이소벨'의 가사는 웹사이트 스테레오검이 '시각적으로 풍부한 서사'를 가진 것으로 주목받았으며,[8] 동화,[16] 어린이 이야기,[17] 우화,[18] 자장가 등으로 다양하게 묘사되어 왔다.[19]비예르크는 1995년 유로트래시와의 인터뷰에서 이 이야기를 다음과 같이 묘사했다.

이소벨 이야기는 이소벨의 이야기인데, 그녀는 불꽃에 의해 숲에서 태어났고, 자라면서 숲 바닥에 있는 조약돌들이 실제로 고층 건물이라는 것을 깨달았다.그리고 그녀가 다 큰 여자였고 고층 건물들이 숲을 점령했을 때, 그녀는 도시에 있는 자신을 발견했고, 그곳의 모든 사람들이 그녀에게는 너무 영리했기 때문에 그렇게 좋아하지 않았다.

그녀는 세상에 보내기로 결심했다. 그녀가 훈련시킨 이 모든 나방들, 세계 곳곳을 날아다니며 사람들 집 창문 안으로 들어가기로 했다. 너무 영리한 나방들은 어깨에 걸터앉아 똑똑해지는 것을 멈추고 본능에 따라 기능을 시작하도록 일깨워 주곤 했다.그들은 그들에게 "나-나-나-나-나!"라고 말하며 그렇게 한다.(Björk는 그녀의 얼굴 앞에서 손가락을 흔든다)...그리고 그들은 "오! 미안! 미안!나는 거기서 모두 영리하게 행동하고 있었다!"라고 말하고 본능에 따라 행동하기 시작했다.[1]

도시에서는 이사벨이 "테이블 위에 벌거벗은 채 모든 잘못된 사람들과 사랑에 빠져 고통을 초래한다"고 해서 다시 한번 고립된 생활을 하기로 결심한다.[1]곡 내내 비외르크는 제3인칭 내레이션에서 제1인칭 내레이션으로 전환해 나레이터와 주인공으로 자신을 배치한다.이 이중성은 비요르크가 자신에게 키스하는 것을 특징으로 하는 싱글의 작품과 이 곡의 뮤직비디오에 표현된다.[20]그 가수는 실제로 이 가사를 "일부 자서전 부분 스토리텔링"이라고 묘사했다.1절에서 비예르크는 이소벨의 탄생을 "숲이 칠흑같이 어두울 때/가장 작은 불꽃을 쬐었다/불길에 휩싸였다/나처럼"라고 묘사한다.[1]"내 이름은 이소벨 / 나 자신과 결혼 / 내 사랑 이소벨 / 혼자 산다"를 부를 때, 이소벨은 이소벨의 고립을 묘사하고 "그 관계를 [자신]과 함께 자급자족하고 놀라는" 것도 묘사한다."[21]

비예르크는 "이절"을 지칭하는 말로 등장인물의 이름이 이사벨 대신 이사벨이라고 말했다.이 캐릭터는 또한 앨범에서 공동 작업 중이던 레인저인 Isobel Griffith로부터 이름을 얻는다.[2]그녀는 콜롬비아 작가 가브리엘 가르시아 마르케스와 같은 서사시적 이야기와 19세기 문학에서 영감을 받은 이야기를 상상했다.[6][1]비요르크는 또한 아틀라스가 힘을 나타내는 방식으로 직관을 나타내고 있으며 해왕성은 바다의 신이라고 말하면서 이 캐릭터를 신화적인 인물이라고 묘사했다.[4]폴리티켄과의 인터뷰에서 그녀는 또한 이 노래가 "이성과 감정, 직관과 지성의 이중성"을 묘사하고 있다고 동의했다.[22]브라질 음악을 좋아하는 비예르크는 브라질 가수 엘리스 레지나의 노래를 들으며 곡을 썼다고 단언했다.[23]

해제 및 수신

비외르크는 2013년 2월 24일 서크 엔 샹티에에서 바이오필리아 투어의 일환으로 "이소벨" 공연을 했다.

음반사는 '아미 오브 미'에 이어 앨범의 두 번째 싱글로 '이소벨'을 발매하자는 의견에 반대했지만 비예르크는 "이것이 옳은 선택이라고 직감했다"[22]고 주장했다."이소벨"은 1995년 8월에 두 개의 다른 CD 발매로 싱글로 발매되었다.[1]두 싱글의 커버 아트는 모두 미 컴퍼니가 디자인했으며 위르겐 텔러가 촬영한 포스터를 담고 있다.[24] CD1의 커버 아트워크는 안드레아 지아코브베가 촬영했으며,[25] 비외르크가 다른 비외르크와 키스하는 모습을 보여준다.[20]'이소벨'은 1996년 리믹스 앨범 텔레그램([26]Deodato Mix 버전)과 2002년 '베스트 오브 베스트' 앨범에 수록되기도 했는데, 이 앨범의 트랙리스트는 온라인 설문조사를 통해 팬들이 결정했다.[27]

CD1은 친구 카담바 시몬스에서 영감을 받아 성적으로 선정적이고 모호한 가사가 들어간 미드 템포 곡인 B사이드 '찰렌'을 선보였다.[18]1996년 앨범 어드밴스에서 LFO가 '쇼브 피기 쇼브'라는 타이틀로 보컬 없이 발표한 테크노 트랙 '아이 고 리플(I Go Suble)'과 가이 시그스워스가 하프시코드를 연주하는 '소년으로 비너스(Venus as a Boy)'의 느린 버전도 포함됐다.[18]CD2의 B사이드는 "이소벨"의 세 리믹스인데, 하나는 "브라질 감성이 돋보이는 유미르 디오다토"의 리믹스, 하나는 "슈가큐브의 지그트리거 발두르손"의 "악연한 주변" 그리고 하나는 "골디"의 정글이다.[18]

"이소벨"은 음악 평론가들로부터 갈채를 받았다.올뮤직의 헤더 파레스는 특히 이 트랙 포스트에서 단순히 '데뷔 리듀렉스'가 아닌 '[에미]를 위해, 그리고 더 많이'라고 쓰면서 이 곡의 제작과 편곡을 강조했다.[16]BBC의 마이크 다이버는 그것을 "훌륭한 [싱글]이라고 불렀고, 그가 개인적으로 가장 좋아하는 영화였다.[28]빌보드 포스트 리뷰는 이 곡이 "가장 매력적인 순간" 중 하나라고 생각하면서, 이 곡은 "놀랄 정도로 통풍이 잘 되는" 곡이라고 묘사했다.[29]제임스 매스터 턴 Dotmusic 그의 주간 영국 차트 논평에서, 트랙이 영묘한 기분으로, 이것은 결코 상업적인 팝 싱글 앨범을 찾게 만든다 뛰어난 효과에 그녀의 목소리가 보여 주는 이상한 종잡을 수 없는 노래의 아이슬란드 픽시를 찾는다를 썼다.보다 육군 나 중에서"[30]현재 범 유럽적인 잡지 음악&Media이라고 말했다,"Lighter, 라디오 ha지 않을 것이다.비외렉의 기묘한 보컬 기법과 오프 더 월(Off-the-wall) 연출이 소닉 친화적인 현악기에 녹아든 이 현악기 때문에 골머리를 앓는다."[31]뉴롤링스톤 앨범 가이드는 '이소벨'에 '비외르크의 목소리가 크리스마스 조명처럼 원을 그리도록 좀 더 확실한 [멜로디]가 있다'고 평하면서 '자기 성취를 위한 가벼운 머리 노래'라고 언급했다.[32]샌프란시스코 크로니클의 마이클 스나이더는 "이소벨의 멋진 브라질 리듬과 와이드 스크린 스트링으로 야생 정글 소녀"라고 썼다.[33]음악 저널리스트 마크 파이틀릭은 "이소벨"의 영국 CD1 개봉을 "포스트 시대의 싱글 중 가장 훌륭하며, 확실히 뒤따를 리믹스의 홍수로부터의 멋진 피난처"로 여겼다.[18] "이소벨"은 12위, 24위에는 Spex의 올해의 싱글 리스트에 포함되었다.[34]It was also listed at number 28 in Panorama's The 30 Best Singles of the Year 1970-98 in 1999,[34] and was nominated for the Icelandic Music Award for Song of the Year, losing to her own "Army of Me".[35] "Isobel" peaked at number 18 on the Finnish Singles Chart,[36] 23 on the UK Singles Chart,[37] and 47 on the New Zealand Singles Chart.[36]

뮤직비디오

개발

Cquote1.png Michel은 내가 노래를 만드는 방법을 아주 잘 설명해준다.나는 글을 쓸 때 작은 씨앗을 심는다.그렇다면, 질문은 다음과 같다.그들은 언제 익을까?그리고 그것은 Michel에게 달려있다.예를 들어, 내가 가장 좋아하는 미쉘 비디오는 "이소벨"이다.그 속에서 시를 발견한 것은 미셸이다.그는 또한 첫번째 비디오에서 우리가 가지고 있던 실마리를 발견했다. "인간 행동", "이소벨" 그리고 "바클로레트"...비외르크도 곤드리도 아닌 제3의 인물인 우리와 같은 이야기다.
—Melody Maker용 Björk, 1996년[9] 12월

'이소벨' 뮤직비디오는 '인간 행동'과 '나의 군대'의 아방가르드 영상을 연출한 미셸 곤드리 감독이 연출을 맡았다.[38]웨일스 랑골렌 인근 돌겔라우의 한 숲에서 이틀 동안 촬영됐다.[39][40]1995년 5월 31일 런던 블랙아일랜드 스튜디오에서도 '긴 하루' 촬영이 벌어졌다.제작진은 조르주 멜리에스의 작품에서 영감을 받아 카메라를 되감고 마스크와 복면을 할 수 있도록 Varispeed가 부착된 Mitchell S35 카메라를 사용했다.영국 모델 제작사 승무원 '모델솔루션즈'는 영상에 사용된 하모니움을 제작했고, 조셉 베넷이 이끄는 미술부는 모형 비행기, 곤충, 전구 등을 가져왔다.촬영 과정은 쉽지 않았는데, 이날은 비가 오면서 자신이 무엇을 하고 있는지 어느 누구도 확신하지 못했고 비외렉은 자신의 의상이 마음에 들지 않았다(이 때문에 영상에서 두 가지 다른 의상을 입는다).비디오의 물 기관 내부에 투영물이 나타나도록 하기 위해, 제작진은 거울 트릭을 사용하여 런던에서 촬영했다. 후방 투영 스크린은 크고 많은 거리가 필요했기 때문이다.마지막 뮤직비디오는 런던의 한 영화관에서 제작진을 위해 35mm로 투영되었다. 다양한 노출, 조명 효과, 단색 스키마 등으로 초기 영화와 흡사하다.[40]

시놉시스

비요르크는 이소벨 뮤직 비디오에 씨앗을 뿌린 램프에서 비행기를 수확한다.

'이소벨' 뮤직비디오는 타이틀 캐릭터 비외르크가 스혼과 함께 구상한 이야기를 대변한다.'야생아가 장난감 전투기 설치를 통해 도시문화를 발견한다'는 이야기를 담으며 푸르스름한 중첩된 이미지를 넘긴다.[38]비외렉이 내레이터와 주인공을 맡는 가사처럼 그녀는 뮤직비디오에서 두 가지 다른 역을 연기한다.[20]비외르크는 "이 세상과 이 이야기를 그녀의 장기에 엮고 엮어내는" 이소벨과 이 원시 세계에 살고 있는 이소벨로 보여진다.물은 그녀가 사는 세상의 가장 큰 특징으로, 곤드리는 그것을 장면들 사이의 몽환적인 전환 도구로 사용한다.[40]

이소벨은 물을 가득 채우는 파이프로 가득 찬 피아노를 연주한다.아이들은 물에서 놀고, 마스크를 쓴다.이소벨은 나중에 불빛이 들어오는 드레스를 입고 강가에 누워있는 모습을 보여준다.그녀는 옷에서 전구를 몇 개 꺼내서 땅에 심는다.전구는 자라면서 그 안에 있는 장난감 비행기를 위한 인큐베이터나 고치의 역할을 한다.비행기가 충분히 커지면 전구를 깨고 날아가 버린다.동시에 수많은 초고층 건물들이 땅에서 자라나 결국 바퀴벌레로 뒤덮인다.이소벨은 또한 시골, 산, 강가를 거니는 모습을 보여준다.[41]

리셉션

그 동영상은 비평가들로부터 전반적인 찬사를 받았다.그러나 이 비디오는 "아이소벨"과 "아미 오브 미"의 방송이 주로 120 Minutes로 강등되었기 때문에 MTV로부터 거의 지지를 받지 못했다.[18]Slant Magazine의 Sal Cinquemani는 이 비디오를 Björk 뮤직 비디오 탑 10 목록에 포함시켰고, "비현실적이고 시각적으로 인상적인" 비디오라고 묘사했다.같은 출판사의 에드 곤잘레스는 그것을 "장 엡스타인-이안 가부키 공포"[42]라고 묘사했다.

'이소벨'의 영상은 이후 2020년 2월 비외르크의 공식 유튜브 채널에 게재됐다.2021년 9월 기준 조회수가 83만4000건을 넘어섰다.[43]

라이브 공연

비예르크는 1995년 8월 두 차례에 걸쳐 BBC One's Top of the Pops에서 "Isobel"을 공연했다. 첫 번째는 8월 17일, 뉴욕에서 라이브로, 두 번째는 8월 24일이었다.[44][45]이 곡은 1998년 2월 비외르크가 MTV 라이브 쇼에 출연한 세트에서도 공연되었다.[46]볼타투어를 제외한 비외르크가 개봉한 이후 모든 투어에서 공연되기도 했다.[47][48][49][50][51][52]이 곡의 공연은 비디오 발매물인 Shepherds Bush Empire(1998),[53] Live in Cambridge(2001),[54] Live at Royal Opera House(2002),[55] Björk: Biophilia Live(2014)에 추가되었다.[56]

트랙리스트

리믹스

인원

포스트의 라이너 노트에서 각색된 크레딧.[10]

차트

참조

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