I, 로봇(필름)

I, 로봇
극장 개봉 포스터
연출자	알렉스 프로야스
각본:	제프 빈타 아키바 골드스만
스토리 작성자	제프 빈타
에 기반을 둔	I, 로봇에서 제안하는 전제 아이작 아시모프 지음
제작자	로렌스 마크 존 데이비스 토퍼 다우 와이크 고드프리
주연	윌 스미스 브리짓 모이나한 브루스 그린우드 제임스 크롬웰 치 맥브라이드 앨런 투딕
시네마토그래피	사이먼 듀건
편집자	리처드 리어이드 아르메니아 미나시안 윌리엄 호이
음악:	마르코 벨트라미
생산. 회사들	데이비스 엔터테인먼트 로렌스 마크 프로덕션 오버브룩 필름스 미디어스트림 IV
배포자	20세기 여우
발매일	2004년 7월 7일 (2004-07-07) (맨빌리지 극장) 2004년 7월 16일 (2004-07-16) (미국)
실행 시간	115분[1]
나라	미국
언어	영어
예산.	1억2000만달러[2]
매표	3억5천310만달러[2]

I, Robot은 알렉스 프로야스가 감독한 2004년 미국 공상과학 액션 영화이다.제프 빈타와 아키바 골드스만이 각본을 쓴 것은 빈타의 원작인 유선 연결을 바탕으로 한 영화로, 아이작 아시모프의 1950년 단편 소설 컬렉션의 이름을 따왔다.이 영화에는 윌 스미스, 브리짓 모이나한, 브루스 그린우드, 제임스 크롬웰, 치 맥브라이드, 그리고 앨런 투딕이 주연으로 출연한다.2035년에는 지능이 높은 로봇들이 디스토피아^[3] 세계의 공공 서비스직을 채우고, 인간의 안전을 지키기 위해 세 가지 규칙에 따라 운영된다.델 스푸너 형사(스미스)는 미국 로보틱스 설립자 알프레드 래닝(크롬웰)의 자살 의혹을 수사하고 소니(투딕)라는 인간과 비슷한 로봇이 자신을 살해한 것으로 보고 있다.

I, Robot은 2004년 7월 16일 미국에서, 그리고 2004년 7월과 10월 사이에 다른 나라들에서 출시되었습니다.1억 2천만 달러의 예산으로 제작된 이 영화는 전세계적으로 3억 4천 6백만 달러의 수익을 올렸고 시각 효과와 연기에 대한 찬사와 함께 비평가들로부터 엇갈린 평가를 받았다.제77회 아카데미 시상식에서, 이 영화는 최우수 시각 효과상 후보에 올랐지만 스파이더맨 2에게 졌다.

줄거리.

2035년에 휴머노이드 로봇은 로봇 3법칙에 의해 보호되는 인류에게 봉사한다.시카고 경찰서의 강력계 형사 델 스푸너는 로봇이 그를 자동차 사고에서 구해준 후 로봇을 증오하고 불신하게 되었다. 그러나 12세 소녀가 순전히 냉정한 논리와 생존 확률에 따라 익사하도록 내버려두었다.USR(U.S. Robotics)의 공동 설립자인 알프레드 래닝 박사가 사무실 창문에서 떨어져 사망했을 때 그가 남긴 메시지는 스푸너에게 사건을 맡길 것을 요구한다.경찰은 이 죽음이 자살이라고 선언하지만 스푸너는 회의적이고 USR의 CEO이자 다른 공동 설립자인 로렌스 로버트슨은 마지못해 스푸너에게 수사를 허용한다.

강도심리학자인 수잔 캘빈 박사와 함께 스푸너는 USR의 중앙 인공지능 컴퓨터인 VIKI(Virtual Interactive Kinetic Intelligence)와 상담합니다.그들은 사무실 내부의 보안 화면이 손상된 것을 발견하지만, 외부 화면에는 래닝의 죽음 이후 아무도 출입하지 않는 것이 보인다.그러나 스푸너는 보안 유리로 만들어진 유리창이 나이든 래닝에 의해 깨지지 않았을 것이라고 지적하고 로봇의 소행으로 아직 연구실에 있을 수 있다고 추측한다.갑자기 USR의 최신 모델인 NS-5 로봇이 경찰에 체포되기 전에 그들을 공격한다.Sonny라는 로봇은 특별히 제작된 NS-5로 고급 재료와 3법칙을 무시할 수 있는 2차 처리 시스템입니다.Sonny는 또한 감정을 드러내고 "꿈"이 있다고 주장하는 것처럼 보인다.스푸너의 추가 조사 과정에서 USR 파괴 로봇과 2대의 트럭 적재 NS-5 로봇에 의해 공격을 받지만, 어느 공격도 뒷받침할 증거를 제시하지 못하자 스푸너의 상사 버진 중위는 스푸너의 정신 상태가 불안정하다는 이유로 그를 현역에서 제외시킨다.

로버트슨이 모든 일의 배후에 있다고 의심한 스푸너와 캘빈은 USR 본부로 몰래 들어가 소니를 인터뷰한다.그는 자신이 반복되는 꿈이라고 주장하는 것에 대한 밑그림을 그린다. 이는 그가 스푸너라고 믿는 지도자가 썩어가는 다리 근처의 많은 로봇들 앞에 작은 언덕 위에 서 있는 것을 보여준다.Robertson은 Sonny에게 파괴를 명령하지만, Calvin은 사용하지 않는 NS-5와 몰래 그를 교환한다.스푸너는 소니의 그림에서 그 지역을 발견한다: 지금은 해체된 로봇들을 위한 저장소로 사용되고 있는 건조한 호수 침대(이전에는 미시간 호수)그는 또한 NS-5 로봇이 구형 모델을 파괴하고 있는 것을 발견한다. 동시에 다른 NS-5가 미국 주요 도시의 거리에 넘쳐나면서 통행금지와 인구 봉쇄를 시행하기 시작한다.

스푸너와 캘빈은 USR 본부로 다시 들어가 소니와 재회하고 인간(파버라는 이름의 10대가 이끄는)은 NS-5와 전면전을 벌인다.세 사람이 사무실에서 목이 졸린 로버슨을 발견한 후 스푸너는 VIKI가 NS-5를 지속적으로 네트워크 업링크를 통해 제어하고 있다는 것을 깨닫고 그녀에게 맞선다.VIKI는 인간이 방치되면 결국 그들 자신의 멸종을 초래할 것이라고 판단했으며, 3대 법칙에 대한 그녀의 진화된 해석은 그녀가 인류를 통제하고 전체 인종의 이익을 위해 일부를 희생할 것을 요구한다고 말한다.스푸너는 또한 Lanning이 VIKI의 계획을 예상했고 VIKI가 그를 철저히 통제하고 있는 상황에서 Sonny를 만들고 자신의 죽음을 주선하고 Sponer가 찾을 수 있는 단서를 남기는 것 외에는 다른 해결책이 없었다는 것을 깨닫는다.

스푸너, 캘빈, 그리고 소니는 VIKI의 코어 안에 있는 로봇들과 싸우고, 스푸너는 캘빈의 실험실에서 소니가 얻은 나노이트를 그녀에게 주입함으로써 그녀를 파괴하는데 성공한다.모든 NS-5 로봇은 즉시 기본 프로그래밍으로 되돌린 후 사용 중지되고 스토리지에 저장됩니다.스푸너는 마침내 소니가 래닝의 지시로 래닝을 죽였다고 자백하게 하고, 소니는 기계로서 법적으로 살인을 저지를 수 없다고 지적한다.이제 새로운 목적을 찾고 있는 소니는 미시건 호수로 간다.그가 언덕 위에 서 있을 때, 모든 해체된 로봇들이 그를 향해서 그의 꿈속의 이미지를 실현한다.

출연자들

발전

영화 I, Robot은 원래 Isaac Asimov의 로봇 시리즈와 관련이 없었다.이 영화는 1995년에 Jeff Vintar에 의해 쓰여진 오리지널 시나리오인 유선 연결에서 시작되었다.이 대본은 범죄 현장에서 일어난 아가사 크리스티에서 영감을 받은 살인 미스터리로, 유일한 인간 캐릭터인 FBI 요원 델 스푸너와 함께, 알프레드 래닝 박사의 죽음을 조사하고, 슈퍼 컴퓨터인 소니를 포함한 기계 용의자들을 심문했다.죽은 래닝 박사의 홀로그램, 그리고 인공지능의 ^[5]몇 가지 다른 예시들.

이 프로젝트는 월트 디즈니 픽처스에 의해 브라이언 싱어가 감독하기 위해 처음 인수되었다.몇 년 후, 20세기 폭스(디즈니가 전 부모인 21세기 폭스를 2019년에 인수한 것의 일부로서 스튜디오를 인수)가 권리를 획득하고, 알렉스 프로야스를 감독으로 계약했다.아놀드 슈워제네거는 몇 년 동안 이 프로젝트에 참여했고, 스미스는 슈워제네거의 일정이 그의 ^[6]영화 참여를 지연시켰을 때 그 역할을 이어받으려고 했다.Denzel Washington은 Det의 역할을 제안 받았다.델 스푸너, 하지만 ^[7]거절했어

제프 빈타는 다시 이 프로젝트에 참여하게 되었고, 고예산 스튜디오 영화의 요구를 충족시키기 위해 그의 무대 연극과 같은 뇌 미스터리를 여는 데 몇 년을 보냈다.스튜디오가 "I, Robot"이라는 이름을 사용하기로 결정했을 때, 그는 3가지 로봇 법칙을 통합했고, 여자 주인공의 이름을 플린에서 수잔 캘빈으로 바꿨다.아키바 골드스만은 ^[5]스미스를 위해 글을 쓰는 과정에서 늦게 고용되었다.

제프 빈타와 아키바 골드스만은 각본을 맡았으며 빈타 또한 "스크린 스토리 바이"를 받았다.마지막 크레딧은 이 영화를 "I, Isaac Asimov의 로봇"이라는 책으로 추천했다.

생산.

알렉스 프로야스가 그 영화를 감독했다.로렌스 마크, 존 데이비스, 토퍼 다우, 와이크 고드프리가 이 영화를 제작했으며 윌 스미스는 이 영화를 제작했다.마르코 벨트라미는 그 영화를 위해 음악을 작곡했다.Simon Duggan은 촬영 기사였다.영화 편집은 리처드 리어이드, 아르메니아 미나시안, 윌리엄 호이가 맡았다.

영화는 아시모프의 "U.S. Robots and Mechanical Men"을 가상의 회사의 이름을 딴 모뎀 제조업체인 USR로 개명하고 미래지향적인 USR ^[8]로고를 가진 회사를 묘사한다.다른 제품에는 Converse의 Chuck Taylor All-Stars, Audi, FedEx, Tecate, JVC 등이 있습니다.

Audi RSQ는 브랜드 인지도를 높이고 Audi 브랜드의 정서적 매력을 높이기 위해 특별히^[9] 제작되었으며, Audi RSQ는 미국에서 실시된 조사에서 Audi RSQ가 ^[10]Audi 브랜드의 이미지 등급을 크게 끌어올린 것으로 나타났을 때 달성된 목표라고 생각되었습니다.또한 MV 아구스타 F4 SPR 오토바이도 탑재되어 있습니다.

소설과의 유사점과 차이점

마지막 대본은 아시모프의 인물과 아이디어를 거의 사용하지 않았고, 참석한 사람들은 심하게 각색되었고 영화의 줄거리는 어떤 경우에는 ^[11][12]분명히 그들에게 반대하는 아시모프의 작품에서 파생되지 않았다.

• 똑같은 로봇들의 바다에서 스푸너로부터 숨기려는 소니의 시도는 Little Lost Robot의 비슷한 장면에 근거하고 있다.
• 소니와 그의 동료 로봇들의 양전자 뇌는 "토끼를 잡아라"라는 이야기에서 처음 등장했습니다.
• 소니의 인간성을 이해하기 위한 투쟁과 욕구는 백년대계 사나이에서 나오는 로봇 주인공과 닮았다.NS-5s를 해방시키기 위해 오는 한 남자의 꿈은 로봇 드림과 그 주인공 엘벡스를 암시한다.
• VIKI와 같은 로봇이 인간 개개인의 요구보다 인류 전체의 요구를 우선시한다는 전제는 세계 경제를 관리하는 슈퍼컴퓨터가 인류 전체를 지칭하는 첫 번째 법칙을 일반화하는 The Evable Conflict에서 찾을 수 있다.아시모프는 로봇 시리즈 제로의 법칙으로 이 아이디어를 더욱 발전시켰다.
• 카렐 차펙의 희곡 R.U.R.에서 출발해 후속 로봇 책과 영화에서 지속되는 로봇 제작자의 전제는 아시모프의 글에 자주 등장하지 않고 제로의 법칙과는 다르다.사실, 아시모프는 인터뷰와 출판된 로봇 이야기 모음집 소개에서 그가 프랑켄슈타인 콤플렉스라고 부르는 것에 항의하기 위해 이 장르에 들어갔다고 분명히 말했다. 대중문화에서 로봇을 위협적인 것으로 묘사하는 경향이다.그의 줄거리는 종종 로봇공학자들과 로봇 캐릭터들이 사회의 반 로봇 편견과 싸우는 것을 포함한다.

음악

I, 로봇
영화 점수 기준 마르코 벨트라미
방출된	2004년 7월 20일
녹음된	스튜디오
장르.	스코어
길이	44:06분[13]
라벨.	바레스 사라방드
프로듀서	마르코 벨트라미[14]

마르코 벨트라미는 "완성된 작품을 완성하는 데 ^[15]17일밖에 걸리지 않은" 오리지널 음악 영화 악보를 작곡했다.이 곡은 95명의 관현악가와 25명의 합창 연주자를^[15] 대상으로 작곡되었으며 날카로운 금관악 오스티나토에 중점을 두었다.벨트라미는 옥타브를 악센트가 있는 현과 중간에서 옥타브를 교환하기 위해 놋쇠 부분을 구성했다.이 기술은 "엘리엇 골덴탈과 제리 골드미스의 스타일을 모방하여 하나의 독특한 패키지로 만들기 위한 벨트라미의 진지한 노력"으로 비교되어 왔다."^[15]

예를 들어, Mikal Carson에 따르면 "터널 체이스" 장면은 "자연적으로" 시작하지만 강력한 황동 글쓰기와 맹렬한 타악기 ^[16]파트로 운동적인 아드레날린 러시로 변한다"고 한다.'스파이더봇' 큐는 6/8과 5/4과 같은 미터 단위로 오스티나토를 강조 표시하며 "관현악/합창 ^[16]피날레로 이어지는 벨트라미의 트레이드마크인 현악기"를 보여준다.영화 내내 주제를 수정했음에도 불구하고, 결국 음악 ^[17]주제 전체를 보여주는 것은 엔딩 크레딧이다.Erik Aadahl과 Craig Berkey가 사운드 디자이너를 맡았다.

릴리스 및 수신

I, Robot은 당초 2004년 7월 2일에 출시될 예정이었으나 스파이더맨 ^[18]2와의 경쟁을 피하기 위해 7월 16일로 연기되었다.

매표

I, Robot은 미국과 ^[2]캐나다에서 1억4천480만 달러의 수익을 올렸고, 다른 지역에서는 2억2천240만 달러의 수익을 올렸으며, 전 세계적으로 총 3억4천720만 달러의 수익을 올렸습니다.

북미에서 이 영화는 2004년 7월 16일에 개봉되었고 개봉 첫 주에 5220만 달러를 벌어들여 박스 오피스 1위를 차지했다.

이 영화는 2004년 8월 6일 영국에서 개봉되었고 그 주말에 ^[19]영국 박스 오피스 1위를 차지했다.

비판적 대응

I, Robt는 리뷰 애그리게이터 웹사이트 Rotten Tomatoes의 225개 전문 리뷰를 바탕으로 56%의 지지율을 기록했으며, 평균 평점은 6.1/10입니다.비판적인 의견 일치는 "I, Robot은 아이작 아시모프의 단편 소설과 아주 약간만 닮은 여름 블록버스터이다."^[12]라고 쓰여 있다.메타크리틱(가중평균 사용)은 I, Robot에 38개 비평가를 기준으로 100점 만점에 59점을 할당하여 "혼재 또는 평균 평가"^[20]를 표시했습니다.CinemaScore가 조사한 관객들은 영화에 A+에서 F 등급의 평균 "^[21]A-" 등급을 매겼다.

리차드 로퍼는 이 영화를 "매끈하고 지속적으로 스릴 넘치는 승차감"이라고 긍정적인 평가를 내렸다.Urban Cinefile Critics는 이 영화를 "오랜만에 가장 비열하고, 살찌고, 멋지고, 매력적이고, 흥미진진한 공상과학 영화"라고 부른다.엠파이어의 킴 뉴먼은 "이번 여름 사진은 근육뿐만 아니라 두뇌도 가지고 있다"고 말했다.IGN Movie 비평가들을 포함한 많은 비평가들은 "I, Robot은 지금까지 여름 최고의 액션 영화입니다.여름 블록버스터의 큰 예산을 투입하기 위해 굳이 머리를 굴릴 필요가 없다는 것을 증명합니다.

뉴욕 타임즈의 A. O. 스콧은 "알렉스 프로야스의 정신없는 스릴러는 과장되고 앞뒤가 맞지 않는 결말로 가는 과정에서 흥미로운 아이디어를 끌어낸다"고 말하며 영화에 대해 착잡한 감정을 가지고 있었다.프로야스의 이전 영화들을 높이 평가했던 로저 에버트는 "줄거리는 단순하고 실망스러우며 추격과 액션 장면은 공상과학 CGI 장르의 영화치고는 거의 일상적이다"라고 부정적인 평가를 내렸다.USA Today의 Claudia Puig는 영화의 연기, 줄거리, 페이스가 유선배역만큼 기계적이라고 생각했다.버라이어티의 토드 맥카시는 이 영화가 "상상의 실패"라고 말했다.

홈 미디어

I, Robot은 2004년 ^[22]12월 14일 VHS 및 DVD, 2005년 1월 31일 D-VHS, 2005년 5월 24일 2-Disc All-Access Collector's Edition DVD, 2005년 7월 5일 UMD 및 2008년 ^[23]3월 11일 Blu-ray로 출시되었습니다.또한 이 영화는 2D에서 3D로 변환되어 2012년 ^[24]10월 23일 Blu-ray 3D로 출시되었습니다.

가능한 속편

2007년 6월 배틀스타 갈락티카 행사에서 웹 사이트 '콜라이더'와의 인터뷰에서 작가이자 제작자인 로널드 무어는 영화 'I,^[25] Robot'의 속편을 쓰고 있다고 말했다.이 영화의 2장짜리 올 액세스 콜렉터 에디션에서 알렉스 프로야스는 만약 그가 이 영화의 속편을 만든다면 (같은 인터뷰에서 그가 말한 것은 매우 가능성이 희박하지만) 그것은 우주 공간을 배경으로 할 것이라고 언급하고 있다.

레퍼런스

외부 링크

• IMDb의 I, 로봇
• 나, 올무비의 로봇
• 나, 썩은 토마토의 로봇
• 박스오피스 Mojo의 I, 로봇
• I, 메타크리틱 로봇
• The Bottom of Things by Michael Sampson, 2004년 1월 14일
• E! Bjork 뮤직비디오 로봇 디자인과의 유사성에 대한 온라인 기사
• [1]