젊은 신들

The Young Gods
이 기사는 스위스 밴드에 관한 것이다.이 밴드의 Eponymous 앨범은 The Young Gods (앨범)을 참조하십시오.다른 용도는 영신을 참조하십시오.
젊은 신들
Hellfest2019TheYoungGods 08.jpg
헬페스트 2019에서 공연하는 젊은 신들.왼쪽에서 오른쪽으로 트론틴, 트리클러, 피지.
배경 정보
기원스위스 제네바
장르
년 활동1985-현재
레이블
웹사이트younggods.com
회원들
과거 구성원
  • 프랭크 바구드
  • 우르스 히이스탄드
  • 알랭 모노드
  • 빈센트 해니

《젊은 신들》은 1985년에 결성된 제네바 출신의 스위스 산업 록 밴드다.[1]밴드의 원래 라인업에는 가수 프란츠 트리클러, 샘플러 플레이어 체사레 피즈, 드러머 프랭크 바구드가 참여했다.그들의 역사 대부분 동안, 밴드는 비록 여러 차례 라인업이 바뀌었지만, 가수, 샘플러 플레이어, 드러머와 함께 3인조 형식을 유지했다.트리클러는 이 밴드의 유일한 일관된 멤버다. 현재 라인업에는 피지와 드러머 버나드 트론틴도 포함되어 있다.이 밴드는 활동 기간 동안 프로듀서 롤리 모시만과 광범위하게 협력해왔다.

이 밴드의 음악은 주로 샘플링과 사운드 조작에 기반을 두고 있다; 곡들은 왜곡된 기타 리프나 현악 부분과 같은 다양한 샘플로 구성된다.그들의 후기 발매는 주변 음악 및 전자 음악 요소들을 통합했다.그들의 록 음악에 대한 샘플 기반 접근은 데이비드 보위, 더 엣지, 마이크 패튼과 같은 수많은 음악가들에게 영향을 미쳤다.

역사

형성, 젊은 신들과 로우 루주(1985-1991)

세라 1984년, 프리부르 출신의 기타리스트 프란츠 트리클러는 제네바로 이주하여 이전에 조니 퍼글러 & 라클렛 머신으로 알려진 그의 펑크 밴드 조프 & 더 램의 해체 이후 [2][3]4트랙 레코더에 사운드 콜라주를 실험하기 시작했다.[2][4]샘플링 신디사이저 E-mu 에뮬레이터에서 영감을 받아 1985년 초 이 사운드 콜라주 곡들을 작곡하기 시작했으며,[5] 룸메이트였던 라클렛 머신 베이스 연주자였던 세사레 피자를 샘플러에 소개했다.[6]이 밴드는 이전에 피지와 같은 밴드에서 연주했던 드러머 프랭크 바구드가 합류하면서 리허설을 시작했다.[2]

이 밴드는 스완스의 1984년 EP에서 "Young God"라는 곡에서 이름을 따왔다. 트리클러는 1984년 스위스에서 공연을 위해 밴드를 예약한 후 트랙에 노출되었다.[7][8][8]그 밴드는 1985년 말에 라이브로 데뷔했다.[9]그들의 초창기 공연은 대부분 게릴라 공연이었는데, 이 공연에서 밴드는 스쿼트, 공장, 불법적으로 공공장소를 점거했다.[10]이 초창기 공연에서 피지는 테이프 재생 키보드와 루프 페달을 통해 샘플을 작동시켰고, 샘플은 카세트에 저장되고 응답기에 테이프로 붙여졌다.10회 공연 후 아카이 샘플러를 획득할 수 있었던 반면, 이들의 데뷔 싱글 'Envoyé'는 이 설정으로 제작되었다.[9]이 밴드는 오르가닉과 왁스 트랙스에 "Envoyé"가 발매된 후 벨기에의 Play It Again Sam 레코드 레이블에 서명했다! 1986년의 기록.[7][11]이 곡의 뮤직비디오도 제작되었다.[11]이 싱글 커버 아트는 트레이슬러의 가슴에 새겨진 이 밴드의 로고를 특징으로 삼았다. 그는 2005년에 이 흉터가 "5-6년 후에 사라졌다"[12]고 말했다.데뷔 앨범을 위해, 이 밴드는 전 스완스 멤버인 롤리 모시만과 함께 일하기 시작했고, 그는 오랫동안 스튜디오 협연자가 되었다.이 밴드의 자칭 데뷔는 1987년 영국에서 비평가들의 찬사를 받으며 발표되었다:[7] 이 음반은 음악 잡지 Melody Maker에 의해 1987년 최고의 앨범으로 선정되었다.[13]앨범에 수록된 게리 글리터 커버 '미스 미'는 동반 싱글로 발매되었다.이 기간 동안, 그 밴드는 정기적으로 런던으로 이주했다.[6]

Bagnoud는 1987년에 밴드를 떠났다.드러머 Urs Hiestand가 그 후 밴드에 합류했고 밴드는 Mosimann과 함께 후속 앨범 작업을 시작했다.[7]트라이클러의 친구이자 밴드 장래희망 드러머였던 버나드 트론틴에게 드럼 연주 임무가 처음 제안되었다. 그는 그의 상반된 투어 일정 때문에 거절했다.[14]《Leau Rouge》는 1989년 《Play It Again Sam》에서 발매되었으며, 비 앨범 트랙 《L'Amourir》와 《Longue Route》를 싱글로 수록하였다.[15]이 음반은 전작과 마찬가지로 멜로디메이커에서 올해 최고를 기록했다.[16]피지는 앨범 발매에 이어 밴드를 탈퇴하고 후속 투어에서 공연한 알랭 모노드로 대체되었다.[7]그 투어는 그 밴드의 미국에서의 첫 번째 공연을 선보였다.[6]커트 윌의 "9월 노래"는 이 밴드의 라이브 세트의 주요 요소가 되었다.[7] 그들은 이후 스위스의 축제인 Bois de la Batie에서 Wil의 작곡을 커버했다.이 곡의 스튜디오 버전은 1991년 The Young Gods Play Kurt Weill로 발매되었다.[15]

T.V. Sky, Only Heaven and Heaven Deconstruction (1992–1997)

외부 영상
video icon 언더그라운드 히트곡으로 소개된 '스킨플라워' 공식 뮤직비디오.[17]

이 밴드의 4집 앨범을 모시만과 함께 녹음하기 위해, 트리클러는 뉴욕으로 가서 몇 년 동안 살았고, 다른 멤버들은 6개월 동안 이 밴드에 합류했다.[6]이 밴드의 첫 번째 영어 앨범인 T.V. Sky는 1992년에 발매되었고, 싱글 "Skinflowers"는 지하 히트곡이 되었다.[17]동반 투어의 북미 다리는 TV 다큐멘터리 TV-Sky - The Young Gods US Tour 92에 기록되었다.[18]이 밴드의 1992년 호주 라이브 공연은 1993년 라이브 앨범 라이브 스카이 투어로 발매되었다.[15]

나인 인치 네일즈와 같은 공연의 상업적 성공 가운데, 이 밴드는 인터스코프 레코드에 계약했다.[19]이 밴드는 라벨 요청의 일환으로 샘플 정리 전문가와 함께 작업했다.[20]이 밴드의 주변영향 음반 Only Heaven은 1995년에 발매되었다.[15][19]이 앨범의 리드 싱글인 "Kissing the Sun"의 뮤직비디오는 나인 인치 네일의 "Head Like a Hole"과 사운드가든의 "Jesus Christ Pose"에 대한 작품으로 유명한 [21]H-건의 에릭 짐머맨이 감독을 맡았다.[22]Only Heaven을 지원하기 위해, 이 밴드는 2년 동안 광범위하게 순회 공연을 하면서 1996년 문화부의 순회 공연에 참가했다.Hiestand는 투어의 생활방식이 피곤하다는 것을 느끼고 1996년에 밴드를 떠났다.당시 뉴욕에 거주하던 트리클러와 모노드는 그의 출국을 신호로 여기고 스위스로 다시 이주했다.[6]드럼 연주에 참여하기 위해, 버나드 트론틴은 1997년에 밴드에 합류했다.[23]

'천국 해체'라는 제목의 '오직 천국'의 동반자 기록은 1996년에 독립적으로 발매되었다.이 악기 앨범은 Only Heaven 레코딩 세션 동안 제작되었던 완전한 분위기의 작곡과 사운드스케이프들을 특징으로 했다.트리클러는 원래 '온리 헤븐'이 이러한 인기를 끄는 더블 앨범이 될 것으로 예상했지만, 그럼에도 불구하고 인터스코프는 이 아이디어를 거부하였다.[3]10년 말, 음반사는 낮은 상업적 실적을 이유로 밴드를 탈락시켰다.[24]이 기간 동안, 밴드는 그들의 이전 레이블인 Play It Again Sam과 계약과 관련된 소송에 들어갔다.[25][26]

Second Nature, Super Ready/Fragmenté 및 Every Knows(1998–2011)

The Young Gods in 2007. From left to right: Trontin, Treichler, Monod
2007년의 젊은 신들.왼쪽에서 오른쪽으로:트론틴, 트리클러, 모노드

2000년에, 이 밴드는 전자 음악에 영향을 받은 7번째 앨범인 Second Nature를 발매했다.이 밴드는 플레이 잇 어게인 샘과 같은 주요 레이블과의 과거 문제를 거론하며 트레이클러가 후회한 그들의 앨범들을 매니저의 레이블인 인톡시진에서 발매하려고 노력했다.[24]'루시도겐'도 그해 싱글로 발매됐다.[27]2001년 라이브 앨범 Live Noumatrouff의 발매 이후, 이 밴드는 엑스포에서 스위스 연방 보건국의 악기 작곡을 의뢰 받았다.[7] 이 작곡들은 이후 2004년에 Music for 인공 구름이라는 이름으로 재해석되어 발매되었다.[3]이 기록은 후에 인류학자 제레미 나비와 공동 작업으로 실황으로 공연되었다.[28]2003년에 Ipecac Recordings는 북미에서 Second Nature를 발행했다.[29]

2003년과 2004년 사이에 밴드는 매니저와 레이블 없이 남겨졌다.2005년에 밴드는 새로운 소재에[24] 대한 작업을 시작했고, 커리어 하이라이트와 래리츠를 특징으로 하는 컴파일 앨범 XXY: 20 Years (1985-2005)를 발매했다.이 앨범은 "비밀"이라는 제목의 새로운 트랙과 함께 홍보 싱글로 Play It Again Sam에 발매되었다.그 해에 이 밴드는 몽트뢰 재즈 페스티벌과 스위스 윌리사우에서 기념 공연을 했고, 11월에는 유럽 순회 공연을 했다.[3][30]로잔 신포니에타(Lausanne Sinfonietta)와 협업하여 마이크 패튼(Mike Patton)의 게스트 보컬을 피처링한 이 밴드의 몬트뢰(Montreux) 공연은 이후 2010년 라이브 앨범으로 발매되었다.[31]이 밴드의 전 드러머인 프랭크 바구드는 6월에 오랜 병으로 세상을 떠났다.[32]

2006년에 이 밴드는 휴스턴 다이어리를 발행했는데, 이 일기는 스위스 잡지인 휴스턴만을 위해 녹음되었다.[33]이듬해 슈퍼 레디/프래그멘테는 제2의 자연과는 대조적으로 기타 지향적인 사운드로의 복귀를 알렸다.[20]이 무렵 멀티악기 연주자 빈센트 헤니(Vincent Hénni)가 밴드와 협업을 시작하여 결국 정식 멤버가 되었다.[1][6][24]2008년, 이 밴드는 그들의 과거 소재에 대한 음향 해석을 특징으로 하는 Knock on Wood를 발매했다.[1]이 밴드는 2009년 팔레오 페스티벌 공연에서 오리지널 우드스톡 페스티벌에 경의를 표하며, 오리지널 아티스트들의 샘플로 다큐멘터리 우드스톡 라이브를 기록했다.[24][34]Hanni는 밴드의 10번째 스튜디오 앨범인 2010의 Everybody Knows의 녹음 작업에 관여했다; 밴드는 네 번째 멤버가 추가되면서 즉흥적인 방향을 모색했다.[6]이 음반은 라이브 앨범인 Super Ready/Fragmenté Tour – Live at Rote Fabrik, Zürich[35] and Griots and Gods – Live at Rote Festival, Belfort에 있는 Eurockénes Festival에서 성공했으며, 후자는 Eurockéennes에서 실험적인 힙합 듀오 Dék과 함께 라이브 콜라보를 이루었다.[36]

Pizzi의 리턴 및 Data Mirage Tangram(2012–현재)

Trontin and Pizzi performing in 2014
2014년 트론틴과 피자 공연

Everybod Knows의 투어에 이어, 모노드와 헤니는 2012년에 밴드를 떠났다.트리클러는 밴드의 예전 샘플러 플레이어였던 체사레 피즈에게 다가갔고, 그는 밴드에 다시 합류했다.이 밴드는 그 해에 순회 공연을 했으며, 피지가 공연한 첫 두 개의 스튜디오 앨범인 "젊은 신들"과 "라우 루즈"의 곡을 공연했다.[24]이 밴드는 또한 그 해에 개봉된 애니메이션 단편 영화인 꼬마 뱀파이어 칼리에게 오리지널 음악을 공급했다.[37]

2015년에 이 밴드는 새로운 소재를 만들기 시작했다.[38]이 앨범은 컬리 오프 페스티벌에서의 그들의 레지던트로부터 영감을 받았다.그 밴드는 작은 군중들에게 공연했고 정기적으로 즉흥 연주를 했다; 트리클러는 기타를 연주하기 시작했다.[6][24]결과물인 Data Mirage Tangram은 2019년에 발매되었다.[39]앨런 몰더가 믹스한 [40]이 앨범은 IMPALA의 유럽 독립 앨범상(2019년) 후보에 올랐다.[41]그 밴드는 왁스 트랙스에게 접근했었다!초기 작품을 발매한 레코드는 음반사의 북미 발매에 대해, 라벨에 의해 거절당했다.[42]2020년 7월 17일, 밴드는 동반 라이브 앨범인 Data Mirage Tangram: Live at La Marokinerie, Paris 2019 on Two Genomas를 발매했다.[43]

음악적 스타일과 유산

젊은 신들의 소리는 산업 록,[6][45][46] 산업 록, 아방 록,[47] 포스트 산업 음악으로[48] 묘사되어 왔다. 그리고 "샘플레델릭 록"[49]은 "전자 록 음악"이라는 용어를 좋아한다.[50]이 밴드는 초창기 시절부터 샘플링을 작곡 및 공연 도구로 사용했으며,[44] 전자적으로 처리된 기타 샘플, 음악 콩크레트, 클래식 비네트, 일렉트로닉a로 트랙을 구성했다.[12]트루어 프레스는 "젊은 신들의 비이상적인 보컬/샘플러/드럼 구성이 바위를 원점에서 재구성해 포효하는 기타, 물집 터지는 리듬, 바그너 오케스트라의 불꽃 튀는 콜라주를 연출하고 있으며, 이 모든 것이 프란츠 트리클러의 기어들어가는 장음적인 목소리에 의해 지휘된다"[15]고 말했다.트리클러는 "음악이 무엇인지 모르기 때문에 음악을 처음 듣는 사람"[3]으로 리스너들을 만들었기 때문에 "추상"과 "놀람의 요소"를 샘플러를 사용하는 중요한 요소로 간주해 왔다.그는 60년대 사이키델리아, 에인스튀르젠데 노우바우텐, 크래프트워크, 펑크 록 운동, 킬링재크, 와이어와 같은 포스트 펑크(punk) 행동을 젊은 신에 대한 영향력으로 꼽았다.[3][50]1991년 "젊은 신들" 연극 "커트 웨일"에서 작사가 다뤄진 커트 웨일 역시 영향을 끼쳤다.[3][12]트리클러는 그를 밴드의 "음악은 있지만 노래는 여전히 형식"의 모델로 인정해 왔다.[12]

이 밴드는 샘플링을 통해 다양한 스타일의 음악을 그들의 소리에 주입했다:[6] 1987년대의 The Young Gods는 클래식 기타와 메탈 기타 샘플을 사용했다:[44] 이 밴드는 이 레코드에 그들의 소리를 "새로운 소닉 아키텍처"라고 묘사했다.[51]그들의 두 번째 앨범인 L'eau Rouge는 카바레와 샹송의 영향을 통합했다.[7][52]1995년의 Only Heaven은 "헤비메탈, 인디, 테크노, 공업에 의해 동등하게 소중히 여겨지는"[7] 반면, 주변 요소들은 "Heaven Deconstruction"과 같은 기악 앨범에서 탐구되었다.[53]2000년 '제2의 자연'에서 합성, 발견되는 소리, 컴퓨터 플러그인에 초점을 맞춘 '젊은 신들'[54][55]은 또한 때때로 샘플러 기반의 공식에서 벗어나기도 했다: 다기관지학자 빈센트 해니는 '모두가 알고 있다'와 음향 기록 '목재를 두드린다'의 녹음 작업에 고용되었다.트리클러는 이 앨범들과 Data Mirage Tangram에서도 기타를 연주했다.[6][55]

트리클러의 가사는 대부분 프랑스어와 영어로 불려진다.젊은 신들과 로우 루즈는 1992년 TV에서 프랑스 보컬을 주로 맡았다. 스카이는 이 밴드의 첫 번째 영어 음반이 되었다.이후 트레일러는 2005년 두 언어를 섞은 뒤 "중간에 해결책을 찾기를 희망한다"고 말했다.하지만 그들은 노래하는 것이 매우 다르다. 둘 다 그들의 규칙이 있다."[12]서정적으로, 트리클러는 종종 이중 엔트리를 사용한다: L'au 루즈의 트랙 "L'Amourir"는 "강렬한 사랑 노래 또는 연애의 끝"으로 해석될 수 있다.[12]L'eau Rouge의 타이틀 곡은 "붉은 물의 축하"로 여겨지며 월경을 가리키는 말이다.[52]세컨드 네이처의 '루시도겐' 트랙은 '사람들을 더 진부하게 만드는 가공의 마약'을 보여주고 있으며, 트리클러가 1998년 제네바에서 목격했던 반세계무역기구 폭동으로부터 영감을 받았다.[54]의 성 Revolts:성별, 반란과 큰 바위 n'Roll에, 작가 사이먼 레이놀즈와 조이 프레스:"Treichler의 가사., 오직 숲과 형태를 바꾸다 그들도 뛰어넘을 수 있는 모든 군사적, 독재적 성향이 낭만 주의, 니체(알에 내재하며 나오게 하셨다."[56]는 1995년 인터뷰에서, Treichler 레이놀즈와 프레스의Nietzschean 해독하다 해고했다고 주장했다.ati그의 가사에 [8]의하면

나는 그들이 청크 기타 리프를 한 개씩 가져다가 그것을 샘플링하고, 그것을 루핑하고, 그것을 음악 한 곡을 통해 일관된 패턴으로 가지는 것에 대해 놀라운 아이디어를 가지고 있다고 생각했다.그것은 내가 생각하기에 매우 중요한 것이 되었다. 그래, 나는 그것을 많이 좋아한다. 나는 그것을 채용하도록 노력할 것이다.그들은 정말 대단하다. 나는 그들이 어디로 가는지 보고 싶다.

David Bowie on The Young Gods, in 1995[57]

데이비드 보위는 1995년 자신의 음반 아웃사이드(Outside)가 나인인치 네일즈의 영향을 받았느냐는 질문에 "내가 실제로 꽤 좋아했던 밴드는 스위스에서 온 젊은 신들(Young Gods)이라 불리는 세 명의 남자였다"고 말했다.나인인 인치 네일즈에 대해 알기 전부터 그들에 대해 알고 있었소."보위는 자신의 음반에 쓰려고 했던 기타 리프를 샘플링하고 반복하는 데 있어 밴드의 접근을 더욱 칭찬했다.[57]U2 기타리스트 The Edge는 1990년 A Clockwork Orange와 1991년 Achtung Baby의 음악적 각색을 위한 그의 사운드트랙 작업에 영향을 미치기 위해 밴드를 명명했다.[58][59]데빈 타운젠드는 그가 가장 좋아하는 앨범 중에 오직 천국과 제2의 자연만이 있다고 보고했다.[60]The Young Gods의 영향을 받은 다른 예술가들로는 디스코 인페르노 기타리스트 이언 크라우즈,[61] 세풀투라,[62] 네이팜 데스,[63] 마이크 패튼,[3] 내각,[64] 나인인치 네일즈,[3] 케미컬 브라더스,[65] 킬 더 스릴[66], 라이카 등이 있다.[67]

회원들

Man with keyboard
2011년 젊은 신들과 함께한 모노드
Singer
2014년 트리클러

공식 웹사이트에서 채택된 밴드 멤버:[1][68]

현재
  • Franz Treichler (일명 프란츠 뮤즈) – 보컬, 샘플러, 컴퓨터, 기타(1985–현재)
  • Cesare Pizzi(일명 뤼단 드로스) – 샘플러, 컴퓨터(1985–1988, 2012– 현재)
  • Bernard Trontin – 드럼, 전자 제품(1997–현재)
과거
  • Frank Bagnoud (Patrice Bagnoud 출생)[32] – 드럼 (1985–1987)
  • Urs "üse" Hiestand – 드럼(1987–1996)
  • 알랭 모노드(일명 알 혜성) – 샘플러, 키보드, 기타(1989–2012)
  • 빈센트 헨니 – 기타, 베이스 기타, 전자 제품(2006~2011년)

음반 목록

주요 기사:젊은 신들의 음반 목록

참조

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