하프에이룸

하프-A-룸(Half-A-Room)은 일본 작가 오노 요코의 1967년 작품이다.

일

이 작품은 여러 가지 물건을 반으로 자르고 흰색으로 칠하여 만든 것이다.오노의 두 번째 남편인 앤서니 콕스와 일부 현지 미술학도들의 도움으로 만들어졌다.이 작품은 1967년 서런던의 리송 갤러리에서 열린 오노의 '하프 어 윈드(Half-a-Wind)' 전시회(일명 '요코 플러스 미(Yoko Plus Me)'^[1]에도 처음 전시됐다.Lisson 갤러리에서 이 물체들은 각각의 빠진 반쪽을 나타내기 위해 각각의 잘린 물체에 대해 "Half a X"라는 단어가 들어 있는 선반 위에 유리병 한 줄과 함께 있었다.병에 든 이름은 존 레논이 제안했고, 오노는 병 아래에 "J.L"이라는 라벨이 포함된 그의 공헌을 반 익명으로 인정했다.^[2]

빌바오 구겐하임 미술관에서 열린 오노의 2014년 전시회에 설치된 설치물은 다음과 같은 내용을 담고 있다.

2007년 11월 10일부터 2008년 2월 4일까지 상파울루의 센트로 문화 방코 두 브라질에서 열린 오노의 전시회에서 하프-아-룸이 상영되었다.^[4]

역사

이 작품은 1967년 10월 11일부터 11월 14일까지 런던 패딩턴의 리송 갤러리에서 열린 오노의 1967년 하프 어 윈드 전시회에서 선보였다.^[5]그 전시회의 비용은 존 레논에 의해 저술되었다.오노는 비틀즈 회사인 애플 군단에서 일하고 있던 레논의 친구 피트 쇼튼을 만나러 갔었고, 전시회에 자금을 대기 위해 몇 천 파운드를 빌려달라고 요청했었다.숏턴은 오노에게 "그런 식으로 2,000 퀘이드를 나눠줄 수 있는 권한이 정말 없다"고 말했지만 레논에게 물어본 결과, 숏턴은 "더 이상의 언급 없이 찬성을 아주 경멸했다"고 말했다.레논은 나중에 이 전시회를 "아름답게 반으로 자르고 흰색으로 칠했다"고 묘사했다.첫 공개석상이었지만 공연도 보러 가지 않고 너무 긴장했다"^[1]고 말했다.

해석

하프에이룸은 오노가 자신과 두 번째 남편 앤서니 콕스의 사이가 점점 멀어지면서 "내 인생에 절반의 빈 공간이 있었다"고 당시 심정에 대한 응답으로 묘사해 왔다.오노는 어느 날 잠에서 깨어나 콕스가 밤 외출에서 돌아오지 않은 것을 알아차렸고, 그래서 침대는 반쯤 비어 있었고, 이를 통해 "내 인생의 절반의 빈 공간"이 있음을 깨달았다.잡지인 어나더 매거진은 2015년 이 작품이 "물건적인 것에 의미를 부여하는 인간적 연결 없이 무의미함을 말하고, 그 결과는 숨통을 틔우는 마음의 상처를 순수하고 고통스럽게 표현한 것"^[6]이라고 썼다.콕스와의 관계가 끝난 후 감정적인 영향은 오노가 그녀의 작품을 천장화/예화화(Ceiling Painting/Yes Painting)로 만들도록 영감을 주었다.^[7]

오노는 리송 갤러리 쇼의 일부 노트에서 "나는 이 쇼를 코끼리의 꼬리로 생각한다"고 썼다.인생은 반 게임일 뿐이다.분자는 항상 반은 사라지고 반은 출현할 위기에 처해 있다.누가 나보고 반사람도 출연시켜 달라고 했어.그러나 우리는 이미 반쪽이다.우리가 공유하는 것은 공기뿐이라는 것이 슬프다.아무리 친하게 지내도 우리 사이에는 항상 공기가 있다.우리가 공기를 공유하는 것도 좋다.우리가 아무리 멀리 떨어져 있어도 공기는 우리를 연결시켜준다"^[8]고 말했다.오노는 뉴욕 현대미술관에서 열린 오노의 2015 회고전을 위해 녹음된 오디오 가이드에서 "그 사이에 공간이 거의 없는 방이 보인다"고 말했다.꽉 찬 방 대신, 저기 사이에 공기가 있어.그 시절에는 아직도 혼자만 있을 수 있는 삶이 없었다.그리고 나서 나는 "이것은 사람들에게 우리가 단지 절반이라는 것을 보여주기 위한 예술 작품으로서 훌륭한 것이다."라고 생각했다.어쨌든 여기서 보는 모든 것, 나머지 절반은 보이지 않는다.그리고 그 나머지 절반은 언젠가 우리가 볼 수 있는 것일지도 모르지만, 지금은 볼 수 없다."^[9]

참조